两个外国美术流派--新古典主义与印象主义
第三课 两个外国美术流派
《霍松维勒女伯爵》
分析作品在造型、色彩、构图、主题上分 别有哪些之处。 1、造型方面：重视素描和轮廓，注重雕塑 般的人物形象，画风庄严，单纯，理性。 2、色彩方面：十分优雅。 3、构图方面：强调完整性。 4、主题方面：多选择重大历史或社会题材。
分析作品在造型、色彩、构图、主题上分别有哪些 之处。 1、造型方面：重视素描和轮廓，注重雕塑般的人物 形象，画风庄严，单纯，理性。 2、色彩方面：十分优雅。 3、构图方面：强调完整性。 4、主题方面：多选择重大历史或社会题材。
布置作业：
以小组为单位选择一 个画派的作品，制作 成幻灯片，在下节课 时给大家演示，介绍 和分析。
定义：
倡导直接在自然中进行创作，扑捉阳 光下万物灿烂的色彩。
《红磨坊街的舞会》 描绘巴黎的一个露 天舞会。这幅画既 表现了一个狂欢的 场面，人们各种各 样的幽默表现，又 在贵族舞会的场面 中企图捕捉一种无 忧无虑生活方式的 情趣。
我们既可以欣 赏欢乐人群的行动， 也可以陶醉于舞会 之美。但雷诺阿创 作此画的兴趣却别 有所在，他想呈现 出鲜艳色彩的悦目 混合，研究阳光射 在回旋的人群上的 效果。
舞台上的舞女不是名演员， 也不是社会名媛，而是普通 演员。画家以她们的舞姿为 媒介，刻意追寻光与色的表 现。通过对舞女的造型描绘， 表现出强烈的灯光反射效果。 这幅以室内灯光为描绘对象 的作品，成为印象派绘画中 最脍炙人口的佳作。舞台上 的布景与绿色的地毯，衬托 着光照下的舞女，显得虚无 缥缈、绚丽变幻，成为一个 美的世界。
（二）、印象主义画派：
19世纪60年代后，法国的一批年轻的画家，继承了现实主义 画派的传统，直接面对生活，走向街头，码头，酒店和大自然。 他们倡导直接在自然中进行创作，扑捉阳光下万物灿烂的色彩。 他们已经完全摆脱了宗教、神话题材对美术的束缚，是画面变 得异常明亮，内容更加贴近现实。 印象主义画派在美术史上开创了一个新的历史时期，呼唤 着现代美术的到来。
西方设计流派知识点
西方设计流派知识点西方设计流派是指西方国家在设计领域中的各种风格和流派。
这些设计流派在不同的历史时期和地理文化背景下形成，并对现代设计产生了深远影响。
本文将介绍一些西方设计流派的知识点，展示其独特的特点和对设计界的贡献。
一、巴洛克风格（Baroque Style）巴洛克风格起源于17世纪的意大利，并在欧洲各国得到广泛传播和发展。
其特点是装饰华丽、线条优美、造型复杂。
巴洛克风格的设计充满了壮丽、优雅和夸张的元素，常被用于宫殿、教堂、宗教画等领域。
巴洛克风格的色彩鲜明、光影变化多端，给人以华丽、浮夸的感觉。
二、新古典主义风格（Neoclassical Style）新古典主义风格起源于18世纪末的欧洲，是对巴洛克风格和洛可可风格的一种回归。
新古典主义风格注重对古希腊和古罗马文化的模仿和借鉴，强调对称、简洁、平衡的设计原则。
这种风格的设计作品常见于政府建筑、公共场所和一些重要纪念碑。
三、艺术装饰风格（Art Nouveau Style）艺术装饰风格兴起于19世纪末的法国，并迅速传播到欧洲各国和美国。
这种风格的设计追求自然形态和线条的流动感，强调曲线、花朵和植物的图案，具有独特的艺术感和装饰性。
艺术装饰风格的设计作品经常出现在建筑、家具、珠宝和平面设计领域。
四、现代主义风格（Modernism Style）现代主义风格在20世纪初兴起，并对当代设计产生了重要影响。
现代主义追求简洁、功能性和工业化生产的原则，反对过度的装饰和复杂性。
这种风格的设计作品注重形式的纯粹、材料的实用和结构的合理。
现代主义风格在建筑、家具、平面设计等领域都有广泛应用。
五、后现代主义风格（Postmodernism Style）后现代主义风格是20世纪后期的一种设计思潮，对现代主义风格提出了质疑和挑战。
后现代主义设计强调各种元素的混合和碰撞，追求个性、多样性和文化的包容。
后现代主义风格的设计作品常以戏剧性的形式表达，突破传统的设计限制，具有强烈的视觉冲击力。
第三课 两个外国美术流派 课件ppt
.
日 出 印 象 莫 奈
莫奈与1873年在阿弗尔港口画的一副写生画，其特有的写生性决定了其绘画风格 画家直面日出，用活泼、自然的笔触捕捉那些变幻莫测、生动微妙的色彩印象， 描绘了朝阳跳跃在水面上、樯桅模糊在晨光里的情景。作品一反传统艺术惯用的 谨慎而明确的轮廓，以及略显单调的色彩，表现出一位对色彩极度敏感并富于创作 激情的艺术家奔放的内心世界。该作品具有较强的辨识度，在造型、用笔和用色方 面风格明显、突出，特别适合帮助学生理解印象主义绘画风格。
舞 台 上 的 舞 女 德 加
莫奈夫人和儿子 莫奈
霍松维勒女伯爵 安格尔
想一想： 1、《拿破仑一世的加冕》和《红磨坊街的舞会》两幅作品给你的
第一印象如何？它们在色彩处理和场景处理上有什么不同。
2、比较下面两幅作品，在光线、造型和色彩表现上有什么不同？哪幅作品 是印象主义画派的？
欣赏
达维特作品欣赏
第三课 两个外国美术流派
主讲：富宏宇
PPT模板下载：/moban/ 节日PPT模板：/jieri/ PPT背景图片：/beijing/ ： /word/ 资料下载：/ziliao/ 范文下载：/fanwen/ 教案下载：/jiaoan/
所表理这具作
追现性幅有品
求的，作了具
的特有品一有
庄殊助所种简
严历于表凝洁
、史理达重有
静性解的而力
穆题新内庄的
的材古容严形
艺也典十的式
术恰主分气和
19世纪以来在西方流行的主要美术流派
19世纪以来在西方流行的主要美术流派：新古典主义美术、浪漫主义与现实主义美术、印象画派、现代主义美术五大流派。
新古典主义美术产生的社会背景:新古典主义美术产生于18世纪末19世纪初的法国，与资产阶级革命有关。
18世纪末19世纪初，法国社会动荡不安，伴随着启蒙运动和法国大革命的到来，资产阶级反对旧制度下的陈腐艺术风格，他们需要艺术成为宣传革命，鼓吹自由、平等和共和的有力武器；需要用艺术培植人们的斗争勇气，树立英雄主义的气概。
他们追求古代希腊罗马的英雄主义精神，新古典主义美术应运而生。
它的基本特点是：采用古典形式，体现理性和新制度，大多选取了古代希腊罗马的历史和神话题材，人物充满着为自由和共和而战的英雄气概；画风古朴、庄严、典雅，注重素描，强调线条的清晰和准确，追求形式上的完美。
该流派的代表人以及代表作品：法国画家大卫《马拉之死》和《拿破仑加冕式》，安格尔《泉》。
二，浪漫主义美术出现的社会背景、基本特点浪漫主义美术产生于大革命失败以后的波旁王朝复辟时期，人们对启蒙运动宣扬的理性王国越来越感到失望，一些知识分子感到苦闷，他们反对权威、传统和古典模式，从而产生了浪漫主义美术。
浪漫主义美术代表人物以及代表作品法国的德拉克洛瓦是最伟大的浪漫主义画家之一，西奥岛的屠杀》描绘了希土战争中希腊人民遭受土耳其军队虐杀的情景，画家表现了对希腊人民极大的同情。
《自由引导人民》描绘的是1830年7月革命，法国的工人、市民和小资产阶级知识分子走上街头反对封建政权的场面。
浪漫主义绘画另一位杰出代表是西班牙画家哥雅，他的艺术具有鲜明的“民族特性、现代性和实际的历史性感觉。
”他最有代表性的绘画是《枪杀马德里市民》，画家描绘了1808年西班牙人民起来反对拿破仑入侵的史实，他以无法抑制的热情歌颂了爱国的人民。
现实主义美术出现的社会背景、基本特点现实主义美术产生于19世纪中期的法国。
资产阶级夺取政权后，资本主义社会的黑暗使得人民及先进的知识分子产生了不满和苦闷的情绪。
八年级下册美术知识点复习汇总(1)
第9课 墙壁小装饰 1墙壁小装饰指挂在墙壁上起装饰作用的工艺美术品。 2.壁饰的色彩和风格要与被装饰的空间环境相契合。
三重檐宝顶攒尖式、色彩对比、雕梁画栋
第10课 关注身边的美术遗存 1美术遗存因承载着人类历史和文明而有价值。 2.学了关注身边的美术遗存这课，我有了保护文物的使命感。.
《朝元图》壁画 元代 《利比亚女先知》壁画
米开朗基罗（意大利）
《米德尔哈尼斯的道路》 油画 霍贝玛（荷兰）
《梅石溪凫图》 中国画 宋代 马远
《春山游骑图》中国画 明代 周臣
• 3、艺术是精神产品，不同的 世界观、创作观 和 审美观 决定了人们对艺术作品内容与 形式的审美选择是不同的。 因此，艺术不可能有 统一的 审美标准。作为艺术的一部分
美术知识
欣赏课《春》
1、文艺复兴源于意大利，它的原意是“再生”是指古希腊、古罗马的文化艺术在14—16世纪的欧 洲得到了再生，意即复兴。 2、文艺复兴三杰：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。 3、《春》的作者波提切利，意大利著名画家，现存的《春》和《维纳斯的诞生》是波提切利的两件 代表作品。 4、《春》的作者通过对罗马神话中唤醒春天的诸神的富于想象力的描绘，表现人与自然和谐相处的 寓意画。 5、维纳斯位于画面的中央，是全画的中心人物。她的形象端庄、秀美，脸上露出发自内心 的喜悦 之情。西风神、克罗丽丝和花神这三个人物形象，由于在情节表现上有着紧密的联系，自然而然地 形成一组 6、美惠三女神这是一组最为生动、优美的人物形象她们姿态绰约，且走且舞。她们分别象征“美 丽”、”青春“、”欢乐“。 7、画家不完全依靠欧洲传统绘画的明暗造型法，而是同时强调表现被描绘对象的组织结构，善于 运用刚柔相济的线条描绘。
9.蒙古包是由骨架和毛毡组成。 10.皖南民居房屋上部用水平马头墙围合，白墙黑瓦，集中体现中国民居的素雅清淡之 美。
19世纪法国绘画特点有哪些主要流派
19世纪法国绘画特点有哪些主要流派19世纪欧洲的美术中心仍在法国。
法国作为资产阶级民主革命的摇篮，在文化艺术上显得最为活跃。
下面是店铺给大家整理的19世纪法国绘画特点及主要流派，希望能帮到大家!19世纪法国主要流派绘画特点19世纪以来在西方流行的主要绘画流派：新古典主义、浪漫主义与现实主义美术、印象画派、现代主义五大流派。
新古典主义特色是：采用古典形式，体现理性和新制度，大多选取了古代希腊罗马的历史和神话题材，人物充满着为自由和共和而战的英雄气概;画风古朴、庄严、典雅，注重素描，强调线条的清晰和准确，追求形式上的完美。
浪漫主义画派特色：在艺术上打破古典主义和学院派呆板、虚伪的画风，注重个性表现和革新创造。
题材多从现实生活和文学名著(如莎士比亚、但丁、歌德的作品)中选择惊人事件，有一定的进步性。
运用想像和夸张手法，从构图动荡变化、色彩丰富、色调饱满等多方面着手，充满激越的情感。
现实主义画派特色是：强调艺术的时代特点，直接描写当前的时代风貌和斗争。
印象画派的特色是：早期印象画派重视光、色和大气的表现，他们把光看作是“绘画的主人”，光的强弱变化在印象派画家的作品里得到了充分的表现，他们大多用原色作画，因此色彩特别清新、明亮。
他们努力去观察自然，要达到的目的是“对自然既有力而又敏感的移植”。
后期印象画派，他们反对印象画派对客观世界的描绘只是停留在表面的现象上，主张艺术应区别于照相，要揭示主观世界，重要的不在于写形而在于写意，重视自我的表现，强调变形和夸张。
现代主义美术的特色是：20世纪以来，爆发了两次世界大战，给人们的心灵造成了巨大创伤;工业化带来的快节奏生活也加剧了人们的紧张感，使人们不再满足于传统的艺术表现形式;科学技术的发展拓展了艺术家认识世界的视野，他们开始用新的表现形式和艺术精神进行创作。
19世纪法国主要流派代表作新古典主义——大卫《荷拉斯兄弟的宣誓》、安格尔《泉》浪漫主义——席里柯《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦《自由引导人民》现实主义——库尔贝《打石工》、米勒《拾穗者》印象主义——莫奈《日出·印象》、马奈《草地上的午餐》新印象主义——修拉《大碗岛的星期天下午》后印象主义——塞尚《静物》、凡高《向日葵》19世纪法国美术的巨大影响[1]法国新古典主义美术19世纪时，法国在造型艺术中取得了压倒一切的地位，这个时期的大卫(J. L. David，1748~1852)以及其弟子热拉尔(Relaer，1770~1837)、维涅.勒布仑夫人(Vigge-Lebrun，1755~1842)、吉洛德(Girodet，1767~1824)、格罗(Gros，1771~1835)安格尔(Ingres，1780~1867)都是新古典主义的主要代表人物。
浪漫主义、现实主义与印象主义美术
（2）法国的米勒《拾穗者》表现农民的感情 和生活。感受人性的庄严和浓厚。
（3）俄国的列宾《伏尔加河上的纤夫》突出
民族忧患意识，批判俄整理国ppt现实。
17
《打石工》
整理ppt
18
法国现实主义画家：米整勒理pp-t 《 拾穗者》
19
《拾穗者》是米勒最重要的代表作，这是一幅十分真 实的，亲切美丽，而又给人以 丰富联想的农村劳动生
活的图画。从中不难看出画家对劳动的甘苦，特别是 “汗滴禾下 土，粒粒皆辛苦”的意义是有着切身的深 刻体验的。整个作品的手法极为简洁朴实，晴 朗的天
空和金黄色的麦地显得十分和谐，丰富的色彩统一于 柔和的调子之中，它像米勒 的其它代表作一样，虽然
所画的内容通俗易懂，简明单纯，但又绝不是平庸浅 薄，一览 无余，而是寓意深长，发人深思，这是米勒
年在巴黎出生，少年时代在面对
英吉利海峡的港口城市拉·阿布尔度过。
1874年4月，莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯
莱、德加、塞尚、莫里索、基约曼等青年画
家，在巴黎卡、 普辛大街借用摄影师那达尔 (Na—dar)的工作室举办展览，他们自称为
“无名的画家、雕塑家和版画家协会”。在
展品中莫奈的油画<印象·日出>的标题被一
位保守的记者路易·勒鲁瓦在文章中借用作
为嘲讽，称这次展览是“印象主义画家的展
览会”，“印象主义”由此而得名 。
他一直是印象主义画家集团的核心人
物，直到1926年以86岁高龄去世。
整理ppt
29
《日出*印整理象pp》t
30
整理ppt
31
整理ppt
32
整理ppt
33
德加
德加出身与富裕的资产阶级家 庭，受过严格的古典主义教育， 早期承袭安格尔画风。因家庭富 有，不顾及自己作品的出路，画 风没有随和世俗的味道。在技法 上也作各种实验和探索，是使用 多种技法和材料的艺术家。
两个外国美术流派--新古典主义与印象主义
精品课件
精品课件
新古典主义美术
• 起源与背景 • 特点 • 代表人物和作品
精品课件
18世纪末19世纪初，法国处于轰轰烈烈的 大革命中，资产阶级反对旧制度下的陈腐 艺术风格，他们需要艺术成为宣传革命， 鼓吹自由、平等和共和的有力武器；需要 用艺术培植人们的斗争勇气，树立英雄主 义的气概。他们追求古代希腊罗马的英雄 主义精神，新古典主义美术应运而生。
精品课件
德加 Dancers in Pink, 1880-85
精品课件
卡萨特
精品课件
卡萨特 五点钟的茶点 1880
精品课件
马 奈
福克斯通轮船启程 18精6品课9件
三、原始生命力的冲动
如果说新印象派是对印象派光与色的技巧进行了 科学理性的补充与发展的话，那么所谓“后印象主 义”（Post Impressionism）既非一个流派，也非 对印象主义的发展或修正，甚至可以说是对它的反 动。“后印象主义”最有影响的画家是塞尚、保 尔·高更（Paul Gauguin，1848-1903）、荷兰人文 森特·凡·高（Vincent Van Gogh，1853-1890）和亨 利·卢梭（Henri Rousseau，1844-1910）。后印象 主义画家并不局限在印象主义所追求的光与色对自 然的客观描绘上，而是强调主观感受的再创造或称 “表现”，他们把传统绘画的主题统领画面，发展 到了由画面支配主题。
精品课件
高贵的野人——高更
高更曾是一位成功的股票经纪人，并结婚生子， 有着正常的家庭生活。经济殷实的他收集了一些绘画 作品，并开始业余创作。自1875年与毕沙罗相识以来 就更为迷恋绘画，1883年他索性辞职全身心地投入从 事绘画创作。1880到1886年他连续参加了最后四届的 印象派画展。1885年，他抛妻弃子，离家出走，次年 与凡·高一同跑到布列塔尼半岛的阿望桥作画。之后他 一直徘徊于布列塔尼半岛、马提尼克岛和巴黎之间并 从巴黎博览会上的一些日本与印尼的作品中获得灵感。 1891年，他决定离开欧洲到地处南太平洋的塔希提岛 与土著人一起过完全脱离现代城市的原始生活。在那 里他创造了许多具有原始野性风格的作品。
初二3.两个外国美术流派
解析凡· 高的《星月夜》后印象主义
①画面与真实的星空有哪些不一样？②画面中出现的补色有哪些？ ③画面上的笔触给人什么样的感觉？
在莫奈的笔下，朝阳下的睡莲如同披上了一件五彩的外衣，显 得艳丽十足；中午的睡莲在阳光的照射下，浑身都散发着金色 的色彩，如同金色的晚礼服。无论是阳光灿烂、刮风下雨，还 是清晨、傍晚，亦或是浓雾萦绕、微风习习，莫奈都会用心去 观察和感受睡莲，将自己的感悟用画笔记录下来。 莫奈的睡莲，莲叶是纯绿色的，但莲花却如同炽烈的火焰，画 家善于捕捉睡莲摇曳中瞬间闪过的光和影，从而使得整幅画面 赏心悦目而又充满着和谐。
代表画家
• 印象派：毕沙罗，雷诺阿，莫奈，马奈，德加等 • 后印象派：塞尚，凡· 高，高更 • 新印象派：修拉，西涅克
解析莫奈的《睡莲》
∟ 印像派创始人之一
①画面传达了一种什么气息？②画面有冷暖对比吗？③画面有鲜灰 对比吗？④画面有明暗对比吗？⑤你认为主体是湖还是睡莲？为什么？
莫奈睡莲一共分为九幅，分别刻画了早晨、白 天、晚上等不同时间段的睡莲景象。
安 格 尔 《 布 罗 格 利 公 主 像 》
从 〄线 古 形条 典 象干 美 典净 中 雅〄 得 〃造 到 型 一 平 种 整 简 〄 练 构 而 图 单 严 纯 谨 的 〄 风 色 格 彩 〃 单 纯
新古典主义造型特点：准确，静止，圆 雕感，强调轮廓，构图合乎科学比例， 细腻，以美的法则进行概括强调。德加《 Nhomakorabea马》解析
∟受安格尔影响较大
西方绘画流派介绍
西方绘画流派介绍在西方艺术史上，绘画流派繁多，各个流派都有其独特的风格和特点。
以下是其中一些主要的绘画流派：1.文艺复兴文艺复兴是西方艺术史上的一个重要时期，始于14世纪的意大利。
该时期的绘画风格强调人文主义、现实主义和人体解剖学。
代表画家有达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等。
2.巴洛克与洛可可巴洛克和洛可可是17世纪和18世纪欧洲流行的绘画风格。
巴洛克风格强调情感表达和戏剧性效果，代表画家有鲁本斯、伦勃朗等。
洛可可风格则更注重细腻的描绘和装饰性元素，代表画家有华托、弗拉戈纳尔等。
3.浪漫主义与现实主义浪漫主义和现实主义是19世纪的两个主要绘画流派。
浪漫主义强调个人情感和自由，代表画家有德拉克洛瓦、特纳等。
现实主义则注重描绘现实生活和普通人的形象，代表画家有库尔贝、米勒等。
4.印象派与后印象派印象派和后印象派是19世纪末到20世纪初的两大绘画流派。
印象派强调对光线和色彩的捕捉，代表画家有莫奈、雷诺阿等。
后印象派则更注重表达主观情感和个性化视角，代表画家有塞尚、梵高、高更等。
5.现代艺术现代艺术是指20世纪初到现在的各种绘画流派。
其中，立体主义、未来主义、超现实主义等流派都有其独特的风格和特点。
代表画家有毕加索、达利、波洛克等。
6.当代艺术当代艺术是指20世纪末到现在的各种绘画流派。
当代艺术家们在不断地探索和创新，尝试用新的方式表达自己的思想和情感。
代表画家有弗朗西斯·培根、安迪·沃霍尔、杰夫·昆斯等。
7.抽象表现主义抽象表现主义是20世纪50年代在美国纽约兴起的一个绘画流派。
该流派的画家们通过抽象的形式和强烈的色彩来表达自己的情感和内心世界。
代表画家有杰克逊·波洛克、威廉·德库宁等。
8.极简主义极简主义是一种以简洁的形态和颜色为特点的绘画流派。
极简主义的画家们试图通过简单的元素和纯粹的颜色来表现内在世界的本质。
代表画家有唐纳德·贾德、安德烈斯·萨拉等。
外国美术赏析(印象派、新印象派和后印象派绘画)
外国美术赏析—绘画我们毕业啦其实是答辩的标题地方目录早期绘画文艺复兴时期绘画巴洛克和洛可可时期绘画新古典主义和浪漫主义时期绘画写实主义绘画印象派、新印象派和后印象派绘画20世纪绘画1印象主义是19世纪后期产生于法国的一种艺术思潮和流派,印象主义画家根据光色原理对绘画色彩进行了大胆的革新,打破了传统绘画的褐色调子,彻底反对官方学院派艺术的统治,后来成为以法国为中心的欧洲美术运动的主流.早期印象派分为两派,以莫奈为代表的注重色彩,以德加为首的注重形体造型.后印象派认为绘画不应拘泥于客观自然主义的描写,强调主观理性和自我情感、个性的表现。
风格方面：印象派：印象派画家提倡户外写生，直接描绘阳光下的景物，根据自己的眼睛观察和直接感受表现色彩的微妙变化。
他们有意放松严谨的造型，笔法多样，注重光与色本身，题材成为光色的载体和附属品。
代表画家有：马奈，德加，莫奈，毕沙罗，雷诺阿。
新印象派：在印象派发展的时候，法国又出现的新的用色方法，以修拉为代表的“点彩派”。
新印象派的画家，在创作时不仅应用光线的分析和视觉的生理特征，以达到最高纯度和新鲜的色调，造成明亮辉映的画面。
而且，在画面上更进一步表现明朗的秩序观念。
后印象派：美术史家把印象派之后出现的几位风格迥异的天才画家统称为“后印象派”，他们更集中突出的表现颜色与光影的变化。
代表画家有：梵高，高更，塞尚后印象派更加强调构成关系，认为艺术形象要异于生活的物象，用作者的主观感情去改造客观物象，要表现出“主观化了的客观”。
他们在尊重印象派光色成就的同时，不是片面追求外光，而是侧重于表现物质的具体性、稳定性和内在结构。
后印象派代表画家:梵高塞尚修拉劳特累克高更231特点:印象派把对自然清新生动的感观放到了首位,认真观察沐浴在光线中的自然景色,寻求并把握色彩的冷暖变化和相互作用,以看似随意实则准确地抓住对象的迅捷手法,把变幻不居的光色效果记录在画布上,留下瞬间的永恒图像。
这种取自于直接外光写生的方式和捕捉到的种种生动印象以及其所呈现的种种风格为一切色彩皆产生于光，于是他们依据光谱赤橙黄绿青蓝紫七色来调配颜色。
美术各流派介绍1
《玩纸牌者》（油画，巴黎奥塞博物馆藏） 塞尚曾画过多幅玩纸牌者题材的画，画上人物多寡不一。而最为著名的， 要算是这幅只画有两个人物的《玩纸牌者》。在这幅画上，塞尚将两个沉浸于 牌戏中的普通劳动者形象，表现得平和敦厚，朴素亲切。虽然主题十分平凡， 然而画家却通过对形状的细心分析以及通过诸形式要素的微妙平衡，使得平凡 的题材获得崇高和庄严之美。
二、浪漫主义美术（１９世纪前期）
1、背景
拿破仑统治结束后，人们对启蒙运动宣扬的 理性王国越来越失望，开始寻找新的精神寄托
18世纪末19世纪初的欧洲，正值资产 阶级革命时代，资产阶级处于上升时代，要 求个性解放和感情自由，在政治上反抗封建 主义统治，在文艺上反对古典主义的束缚
2、特点
与古典比，表现客观对象转向表现 人的主观世界，全力揭示认得心灵 和独特的自我，放弃了古典那种普 遍而绝对的共同美，追求个人内心 的理想美。不在把自然作为原型， 而是借它寄与个人情感
静 物 塞 尚 法
塞尚 《圣维克多山》
我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？ 高更（法）
后印象派绘画
广义指继承印象画派，并加以变革 的各个不同流派。狭义指塞尚、凡· 高、 高更等人的创作方法。他们接受印象派 的用色方法加以革新，不满足于印象派 对自然的客观描绘，而强调主观感受的 再创造，一般不表现光，而注重色彩的 对比关系，体积感及装饰性等。对后来 的野兽派及表现派有很大影响。
代表作
法国米勒《播种者》《拾穗者》
俄国列宾《伏尔加河上的纤夫》
巴比松画派：柯罗法《芒特枫丹的回忆》
库尔贝《画室》杜米埃《高康大》
库尔贝《画室》
《播种者》米勒(法 )
此画描绘了一对青 年夫妇赶赴田间劳作 的图景，构图线条分 明，很好地反映出农 民特有的气质；色彩 沉着,加之丰富细腻的 暖调子,使作品在纯朴 浓厚浑厚中,具有撼人
美术学欣赏不同艺术流派的特点和风格
美术学欣赏不同艺术流派的特点和风格导言：美术学是一门研究艺术的学科，它探索并理解艺术作品的内涵与形式。
在这门学科中，我们不仅可以欣赏到各个时期的艺术作品，还能深入了解不同的艺术流派所具有的独特特点和风格。
本文将以美术学的视角，探讨不同艺术流派的特点和风格。
一、古典主义流派古典主义流派兴起于希腊罗马古典文化时期，其特点主要体现在作品的创作手法和主题选择上。
在古典主义美术作品中，我们可以清晰地看到规整的构图和对称的布局，这是由于古希腊哲学家亚里士多德的影响。
此外，古典主义作品通常以神话、神话人物和历史事件作为题材，追求真理、理性和秩序。
二、印象派流派印象派流派兴起于19世纪末的法国，它的主要特点是追求对感觉和视觉印象的直接表达。
印象派艺术家在创作中注重捕捉瞬间的光影变化和色彩的反射。
他们采用明亮的色彩和快速的笔触，使作品呈现出一种模糊而自由的感觉。
印象派作品多以风景、人物日常生活为题材，追求创作出现场的即时感和真实感。
三、表现主义流派表现主义流派兴起于20世纪初的德国，它强调艺术家对内心世界和情感状态的表达。
表现主义作品通常以夸张的形象、扭曲的构图和狂热的笔触来传达主观感受和情感冲突。
表现主义作品常以人物形象为主题，通过颜色、线条和形状的夸张表现，使观者能够深刻感受到艺术家的情感和内心世界。
四、立体主义流派立体主义流派兴起于20世纪初的法国，它强调对事物立体形态的描绘和再现。
立体主义作品通常以几何形状和抽象化的手法来表现物体的形态和结构。
在这些作品中，多边形和立体结构取代了传统的透视和光影处理，使观者能够从不同的角度来观察和理解作品所描绘的事物。
五、超现实主义流派超现实主义流派兴起于20世纪初的欧洲，它试图通过对潜意识和梦境的描绘来超越现实世界。
超现实主义作品通常以幻想、模糊和不可思议的形象为特点，通过意识流式的手法和错觉效果来表达内心的情感和想象。
超现实主义作品常常具有超越时间与空间的特征，给人以超越现实的感觉。
第三课：两个外国美术流派-新古典主义和印象主义
《泉》——展现人体美与古典美的结合。
新 古 典 主 义 的 大 卫 《 马 拉 之 死 》
大卫
《拿破仑加冕式》堪称巨作，为达逼真，大卫把画中许 多人请去作过模特儿，对于满是刺绣和金饰的服装，画 家也作了一丝不苟的描绘。以及如此宏大场面中的每个 角色，都鲜明生动，决无雷同。
加冕典礼
大卫
局部细节
新印象派
新印象派又叫点彩派，主要代表人物是修拉、西涅克和毕沙罗。 主张：新印象派画家对印象派不满，认为印象派在用色上还不 够科学。于是提出新主张：一是废除在调色板上调色。主张把 原色一点点地用科学的规律排列在画面上，让人眼的水晶体去 混合色彩，从而产生对色彩的感觉，这就是毕沙罗所说的“以 光学的调色代替颜料的调色”。所以，也可叫做科学的印象派。 二是他们主张画面具有永恒和稳定的特点，不是一瞬间的。所 以，他们笔下的作品常常像是一张剪纸，人物缺乏主体感，有 几何图形的特色。 批评：点彩方法受到高更嘲笑：“堆点子而又缺乏绘画经验的 药剂师”。普列汉诺夫认为他们是“在现实的边缘上卖弄聪 明”。
修拉
西涅克
原来学建筑的 西涅克， 与修拉密 切合作，共同进行分 割色彩理论和实践的 探索，创造点彩派的 体系。
后印象派
后印象派是由于对印象派的不满而产生的。他们认为 印象派过分重视客观世界的描绘，只是停留在表面的 现象上，所以主张艺术应该区别于照相，要揭示主观 世界，重要的不在于写形而在于写意。他们的这种写 意的手法是和日本版画及东方艺术的影响分不开的。 他们的理论近似中国画所说的“吐胸中之造化”。 后印象派重视自我的表现，强调变形和夸张，为后来 的野兽派、表现派和立体派的发展提供了些经验。正 因这样，人们才把塞尚看作是“现代绘画之父”。应 该说在形式上后印象派要比印象派走得更远，使艺术 脱离现实生活。 后印象派的主要代表画家是凡· 高、高更、塞尚。
从新古典主义到印象派
巴洛克
(Baroque) 一词原指不规则的，怪异的珍珠， 在当时具有贬义，当时人们认为它的华丽、 炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低。 特征：豪华，激情，运动，空间立体，综合。
洛可可
• 洛可可艺术风格是继巴罗克艺术风格之后， 发源于法国并很快遍及欧洲的一种艺术样 式。开始是指用贝壳、石块等建造的岩状 砌石，源于中国的假山。
新古典主义
• 达维特1748---1825Fra bibliotek• 安格尔
浪漫主义
• 德拉克洛瓦1798~1863
印象派
• 莫奈
本课回顾
巴洛克baroque一词原指不规则的怪异的珍珠在当时具有贬义当时人们认为它的华丽炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低
从新古典主义到印象派
左永军
前情回顾
荷兰风俗画——维米尔
新古典主义 新古典主义
• 兴起于18世纪的罗马，并迅速在欧美地区 扩展的艺术运动。 • 一方面起于对巴洛克（Baroque）和洛可可 （Rococo）艺术的反动， • 另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马 的艺术为信念。新古典主义的艺术家刻意 从风格与题材模仿古代艺术。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
凡高
凡· 高
向日葵 1888
凡高 鸢尾花 1889
凡 高 鸢 尾 花
1890
凡· 高 自画像 1889
凡 高
农 妇 的 鞋
1886
凡·高 吃土豆的人 1885
凡 高
播 种 者
一 八 八 八
凡 高
第 一 步
1890
凡· 高作品的特点
无论是那的乱云飞滚《星夜》，还是劲风掠过的麦 田，无论是街道风景，还是私人花园，尤其是那高耸 入云、像吐着火舌一样的龙柏，都充满着动感，活跃 着勃勃的生命力。《星夜》之中房子、教堂、山丘似 乎都被旋转着的云带入可怕的旋涡里，星星比太阳还 亮，制造出一种阴森可怕的子夜象征，充满着忧郁与 不安。凡·高作品的最大特点是已经涉及到了20世纪 艺术中最常用，也最难解释的手法，即歪曲的变形。 凡·高在给弟弟的信中明确表示过，不希望自己画中 的人物显得真实。真实、逼真曾是古典主义艺术追求 的高尚境界，而此时的艺术家却已经不满足于这种照 相式的再现对象，而是要通过对象表现自己的心灵。
卡萨特 五点钟的茶点 1880
马 奈
福克斯通轮船启程 1869
三、原始生命力的冲动
如果说新印象派是对印象派光与色的技巧进行 了科学理性的补充与发展的话，那么所谓“后印象 主义”（Post Impressionism）既非一个流派，也 非对印象主义的发展或修正，甚至可以说是对它的 反动。“后印象主义”最有影响的画家是塞尚、保 尔·高更（Paul Gauguin，1848-1903）、荷兰人 文森特·凡·高（Vincent Van Gogh，1853-1890） 和亨利·卢梭（Henri Rousseau，1844-1910）。 后印象主义画家并不局限在印象主义所追求的光与 色对自然的客观描绘上，而是强调主观感受的再创 造或称“表现”，他们把传统绘画的主题统领画面， 发展到了由画面支配主题。
凡 · 高 星 夜
1889
凡 · 高
罗 纳 河 夜 景
凡· 高
夜间的咖啡露台
1888
麦 田 群 鸦 1890
凡·高
凡·高 四朵剪下的向日葵
1887
凡· 高 两颗龙柏 1889
强调理性，多以古代历史和现实重 大事件为题材。 表现形式上突出理性，注重画面的 严整与和谐，追求完美。
代表 人物
主要作品
《马拉之死》 《拿破仑加冕》
特点
严谨准确， 多以英雄为 对象 简洁准确， 善于刻画人 物
大 卫 安 格 尔
《泉》《路易十 三的誓愿》
二、光的印象
在落选沙龙的观众中包括莫奈（Claude Monet， 1840-1926）与雷诺阿（Pierre Auguste Renoir ， 1841-1919）。1869年，他们一同来到塞纳河畔的浴场 “蛙塘”（La Grenouillere），创作了同一题材、同 一名称的两幅作品，印象主义（Impressionism）就这 样诞生了。在他们对“蛙塘”的“印象”中，有一个 重要的发现，就是光对色彩的决定性作用，原来并不 存在什么固有的特定色彩，一切都是由照射在上面的 光决定的。那么，由于光线的强弱不同，树不一定就 是绿的，天也不一定就是蓝色的，一幅画的色彩可以 是即兴的或印象式的，如此古典绘画中传统的色彩基 础动摇了。
高贵的野人——高更
高更曾是一位成功的股票经纪人，并结婚生子， 有着正常的家庭生活。经济殷实的他收集了一些绘画 作品，并开始业余创作。自1875年与毕沙罗相识以来 就更为迷恋绘画，1883年他索性辞职全身心地投入从 事绘画创作。1880到1886年他连续参加了最后四届的 印象派画展。1885年，他抛妻弃子，离家出走，次年 与凡·高一同跑到布列塔尼半岛的阿望桥作画。之后 他一直徘徊于布列塔尼半岛、马提尼克岛和巴黎之间 并从巴黎博览会上的一些日本与印尼的作品中获得灵 感。1891年，他决定离开欧洲到地处南太平洋的塔希 提岛与土著人一起过完全脱离现代城市的原始生活。 在那里他创造了许多具有原始野性风格的作品。
高更
高 更
布 道 后 的 幻 景
1888
高
更
Two Tahitian Women with Mango Blossoms. 1899
下 手持水果的少妇 1893
高更 上 你何时结婚 1892
高更
敬神节 1894
高 更
贵 妇 一 八 九 六
高 更
万福玛利亚
高
更
1897
Where Do We come from What Are We Where Are We Going
两个外国美术流派
新古典主义美术
• 起源与背景 • 特点 • 代表人物和作品
18世纪末19世纪初，法国处于轰轰烈烈的 大革命中，资产阶级反对旧制度下的陈腐 艺术风格，他们需要艺术成为宣传革命， 鼓吹自由、平等和共和的有力武器；需要 用艺术培植人们的斗争勇气，树立英雄主 义的气概。他们追求古代希腊罗马的英雄 主义精神，新古典主义美术应运而生。
莫 奈
蛙 塘 一 八 六 九
雷 诺 阿 蛙 塘 一 八 六 九
雷诺阿
雷诺阿
《糕饼磨坊的舞会》 1876
雷诺阿 艾琳· 卡亨· 德安文 1879
首届印象派画展
1874年4月至5月，名为“无名画家、雕刻 家、版画家协会”的首届印象主义展览会经过 努力举办了，莫奈、雷诺阿、毕沙罗、德加、 摩里索、德加的朋友，美国女画家玛丽·卡萨 特（Mary Cassatt，1845-1926）这些志同道 合的朋友参加了展览，塞尚也提供了展览品。 其中莫奈的《日出印象》（Sunrise，1872） 和德加的《赛场上的马车》（Carriage at the Races，1869）引起广泛的注意，当然更 多是批评而非赞扬。
痛苦的怪杰——凡· 高
1987年3月，一家日本保险公司以3980万美元买 下了凡·高的一幅画《向日葵》（Sunflowers 1888， 它被誉为“以植物为题的蒙娜丽莎”）。对于这家公 司来说，凡·高的这幅画当然不是审美对象，而是变 成与股票、房地产差不多的东西。凡·高的另一幅画 《鸢尾花》（Blue Irises 1890）在1947年转手时， 售价不到10万美元，到1987年再次转手，售价高达 5130多万美元，40年间其价值翻了五百多倍！凡·高 的作品在今天能够成为一种储值对象，恰恰说明今天 人们已经认识到了这位天才画家的价值，收藏他的作 品比将钱存入银行还保险，这些作品已经成为人类艺 术宝库中的珍品。
毕沙罗
毕 沙 罗 繁 盛 的 果 园
1872
雷诺阿
舞蹈者
1874
塞 尚
缢 死 者 之 屋
1873
莫 奈 日 出 印 象
1872
德加 《赛场上的马车》 1869
德加
德
加
苦艾酒
1875-76
德
加
The Star
1876-77
德加
Dancers in Pink, 1880-85
卡Байду номын сангаас特