制定体育舞蹈训练计划的注意事项
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举例说明制定训练计划的注意事项
训练计划是对训练项目过程预先做出的理论依据,实现训练目标而选择的通路,制定训练计划是运动训练科学化的必备基础条件。以下以体育舞蹈项目为例,试述在制定训练计划中的注意事项。
体育舞蹈在我国是一项新兴的体育运动项目,它不仅具有一般体育运动项目的健身、锻炼和竞技价值,同时也具有舞蹈的艺术表现魅力,是体育运动与艺术的结合体。人们通过体育舞蹈可以进行社交活动,陶冶情操、锻炼身体。体育舞蹈属于典型的技能类表演性难美项目,传统的体育舞蹈训练方式是以提高选手的技能水平为主,但随着当代国际体育舞蹈竞技水平竞争的日益激烈,运动成绩不完全取决于选手技能水平的高低,而取决于选手的综合竞技能力。在制定体育舞蹈训练计划中,要注意以下几点:
一、体育舞蹈训练不能急功近利
在训练中应注意学生身心发育特点及成长规律。
骨骼结实坚固,是人体发育成熟的特点之一。人在进入成年以后,人体骨骼的可塑性差,远远不如少年时期,在舞蹈训练中每进一步都要付出较高的代价。特别要提醒的是,在训练中不能急于求成,如不注意就会伤筋动骨,造成长时间的痛苦。而同时我们也要认识到,成年人智力发育基本完成,具备较高的思维能力,对动作要领理解的准确,能用正确的方法来提高训练质量。平常训练的重点主要在腰部,其中坚持常训练的有前胸腰、后腰、旁腰、斜腰、拧腰、涮腰等,要根据训练课时的长短,有计划的安排训练的内容。在实践中,我的体会是无论时间是否宽裕,有三种腰部训练不能中断和放弃,即跪下腰,板腰,大腰。只有长期坚持训练,才能逐步增强腰部的软度和韧劲。腰是人体上肢和下肢的结合部,也是协调动作的关键部位,不仅在翻滚动作中起重要作用,而且在一般动作表演时也十分重要。腰部的软度及柔韧度如何,会对动作质量产生直接影响。
在舞蹈技术训练方面,运动员总是迫切的希望尽快掌握一切舞蹈技能,于是一味的追求舞蹈动作的数量,而忽略了动作的质量,即舞蹈动作的标准化程度。其不利之处在于,尽管用最短的时间学会了最多的舞蹈动作,但因其舞蹈动作大部分都不够标准,不标准的舞蹈动作习以为常之后,人体的惯性会使得再想改正过来,就十分困难。
二、训练中不能过早编排花步组合
部分学生在学习体育舞蹈时,基本动作尚未完全掌握,且动作做的不够标准,就开始追
求花步组合。其实,花步组合是建立在良好的基础动作基础上的,只有打下了坚实的舞蹈基本功,才能针对自身的特点学习一些花步。所以,在学习体育舞蹈动作时,从一开始就应严格要求,循序渐进,一个人的基本功练得好,不等于舞就跳得好,但却是奠定舞蹈表演性和复杂性的基础,缺乏表演性组合训练,表演时就会暴露动作连接的痕迹,很难使动作达到顺畅、优美、完整,但缺乏基本功的训练,所有的花样舞步全是空谈。
三、舞蹈姿态很重要不可缺少把杆在训练中的重要作用
基本功训练往往是以扶把杆练习开始,逐步过渡到把下的技巧训练部分。它不仅是一个训练顺序的排列,而且具有训练的科学性。一是学生控制能力弱,支撑能力差,缺乏稳定,扶着把杆练习正是对自身力量不足的补充,是稳定身体所采取的有效措施。它能使训练者将力量准确的传送到所要训练的部位,是提高训练质量的保证;二是通过长时间的扶把,训练压、拉、推、按能使受训练者产生一种力量,而这种力量的形成会进一步提高了动作的表现力及感染力。
所以我们认为扶把训练是舞蹈的基本功的重要环节,也是通向舞蹈技巧的阶梯。训练中要正确利用把杆,并不是单纯的依靠把杆,更不能牢固的抓住把杆,视把杆为力量的源泉,而是借助把杆的支撑,充分发挥自身的力量去保质保量的完成每一个训练动作。学生由于接受舞蹈基本功训练少,对扶把训练缺乏正确的认识,加上扶把训练动作单一枯燥,使部分学生产生一种厌烦情绪,对把杆训练失去信心,总想放弃把杆基本训练,直接投入到对成品舞蹈的学习中,其结果使舞姿缺乏“力量”而失去规范和魅力。
总之,扶把训练是增长力量、培养学生韧性、提高表现能力的有效措施。只有通过扶把训练,打好坚实的表演基础,才能做到舞蹈动作的顺畅、优美、生动,才能更好的发挥主观能动性,去探讨高难度技巧的奥秘。
舞蹈是一种人体动作艺术,其绝大部分的艺术特征和美感都是依靠身体姿态表达出来的,体育舞蹈也一样,优雅大方、收放自如的姿态会使得舞者精神抖擞,另观众耳目一新。在体育舞蹈锻炼中通过把杆的辅助训练,始终保持抬头挺胸、收腹、收腹、立腰、肩放平、膝放松、大腿和臀部夹紧上提的正确身体姿态。
四、摆脱形似而神不似的阴影。
学生往往认为舞蹈只要掌握了动作就可以了,其实,舞蹈不但是身体各项动作的组合,而是动作与神韵的一个综合表现。如果只满足于将舞蹈动作学到手,必将导致跳起体育舞蹈来没有生气、没有灵性,缺乏神韵和意境。例如伦巴是表现男女之间爱情故事的舞蹈,所以它的音乐较为柔美和缠绵,动作上能使女伴充分展现女性的柔媚和胯部、臀部的曲线美。男
女伴之间若即若离,十分优美;恰恰则起源于墨西哥,虽与伦巴有很多相通的地方,但它俏皮欢快,风格与伦巴截然不同,动作潇洒帅气而又充满活力;桑巴起源于巴西,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变;斗牛舞起源于法国,发展于西班牙,音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋。
五、音乐伴奏在基础训练中的重要性,不能忽视舞蹈音乐(舞曲)。
音乐是舞蹈的灵魂,体育舞蹈音乐以它强烈的节奏,唤起人们在训练中的激情,它营造出舞蹈训练时紧张、活泼、欢快的气氛,使学生群情振奋,豪情无比,在制定体育舞蹈的教学计划时,音乐的教学不能少。应该学生在开始学时,加强音乐修养,了解舞种的表达内容、体会舞曲风格、节奏等,不可只重视舞蹈动作,导致动作与音乐脱节。在于对音乐的理解,更主要的是理解音乐的旋律。做到学舞,练舞,走舞,跑舞,跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我们大家都知道,音乐是舞蹈的灵魂,舞者通过肢体表现流动的音符,才是舞蹈的最高境界。东西方文化的差异造成了我们东方人在跳拉丁舞时常常带有含蓄,羞怯,不敢用身体去表达甚至于不敢用眼睛去交流。所以,多了解一些西方文化对跳出“有味道的拉丁舞”很有帮助。
六、体育舞蹈舞伴的重要
体育舞蹈是双人舞,既然是双人舞,那么舞者双方的配合就很重要,舞伴之间的平衡,用力的平衡,重心的平衡,六维空间:上下,左右,前后。总之,平衡无处不在,平衡贯穿舞蹈的始终。学生在训练中总有对感觉与舞伴合作不太协调,应该必须耐心疏导,坚持合作一段时间,尽量去磨合,这个跟婚姻有类似之处,舞者双方由于学习程度不一、身体协调性不一等因素,初期配合不好很正常。考虑到年龄、身高、节奏感、舞蹈基本功等因素,初学者选择舞伴时应慎重,一旦选好就应互相帮助、互相学习,力求在学习和实践中去了解对方、适应对方。
七、训练不可图轻松。
有人认为,体育舞蹈是一种娱乐性舞蹈,电视上看到的体育舞蹈表演,大都舞步流畅、气氛和谐,就以为体育舞蹈学习起来很简单,其过程也相当愉悦。其实不然,体育舞蹈基本功的训练相当辛苦,如果不是勤学苦练,很难达到想象中的优美飘逸的水平。所以学习体育舞蹈之前,应摆正心态,要知道,任何技能,都是通过辛苦的学习得来的。在学习过程时,人体的状态应分成3部分:①上半身,尤其是肩部应巍然不动,体现了西班牙人的高贵,是拉丁舞中白人文化的精髓体现。②身体中部,包括腰部和胯部应尽情地扭动,彰显了非洲文化活泼、外向的特点。③下半身,腿和脚的动作起源于印第安人的文化,拉丁舞中的舞步有