美术概论复习提纲

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美术概论复习总结

关于美术概论复习资料一、最早提出艺术的模仿发生说的古希腊哲学家是1 柏拉图2 亚里士多德3 赫拉克利特4 苏格拉底二、历史上关于艺术发生有多种学说，意大利美术学家克罗齐提出的是1 表现发生说2 媒介说3 有意味的形式说4 情感符号说三、美术起源于1 人脑意识2 社会实践活动3 游戏4 巫术四、在我国，提出“以美育代替宗教”这一思想的是1 王国维2 鲁迅3 胡适4 蔡元培五、《清明上河图》是我国朝的绘画作品1 唐2 宋3 元4 明六、亚里士多德最重要的美学著作是1 《诗艺》2 诗学3 诗品4 论崇高七、美术在整个社会结构中从属于1 政治2 道德3 上层建筑4意识形态八、佛雷泽关于原始美术的著名论述处于一书1 艺术起源2 金枝3 艺术论4神话九、美术活动的社会功能有1 审美心理功能2 审美教育功能3 审美欣赏功能4 审美理解功能十、形象思维离不开1 严密的逻辑推理2 判断推理、论证3 具体可感的形象4 抽象单一的个体十一、《红楼梦》中林黛玉的《葬花词》主要运用的构思方式为1 整合2变形3 移情4 意蕴的凝结十二、《向日葵》是的代表作1 塞尚2 凡？高3 达芬奇4米开朗琪罗十三、“踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫”，说明灵感的到来和出现还需1 艰难探索的过程2 天赋3 顺其自然4 偶然得到十四、典型是1 概括化与个性化的统一2 高度的概括化，揭示事物本质规律3 鲜明的个性化4模仿和创新十五、下列不是灵感的特征1 突发性2 超常性3 易逝性4 永恒性十六、“得心应手”讲的是1 艺术形象2 艺术体验3 艺术技巧4 艺术构思17、从创作客体来看，艺术创作离不开1 艺术家的主观努力2 客观现实社会生活3 一定的时代4 一定的民族和阶段18、被喻为“艺术作品的陵墓”的是1 艺术博物馆2 艺术展览馆3 艺术市场4 艺术出版社19、“艺术世界”不包括1 艺术主体2 艺术机构3 艺术接受4 艺术规则和制度20、下面那一个不属于审美期待视野1 文体期待2 价值期待3 意蕴期待4 意象期待21、审美直觉的特点是直观性和1 愉悦性2 经验性3 直接性4 偶然性22、’“诗中有画”、“画中有诗”是谁评价王维的诗画1 严羽2 苏轼3 刘缌4 王士祯23、当代美国人本主义心理学家谁认为“高峰体验”是人在自我实现的创造过程中产生的激荡人心的时刻1 马斯洛2 绕斯3 杜威4 德立达24、美术批评的前提是1 美术感受、2 美术欣赏3 美术体验4 美术交流25、“异质同构”说的代表人物是1 阿恩海姆2 恩斯特卡西尔3 罗杰佛莱4 毕达格拉斯26、“美术通过“中间环节”联系与经济基础1 文学2 音乐3 舞蹈4政治27、美术与政治的正确关系是1 美术从属于政治2 美术决定政治3 二者在上层建筑所处的地位一样4 二者相互影响28、美术以什么掌握世界1 理论的方式2 艺术的方式3 宗教的方式4 实践——精神的方式29、美术的基本特征是1 视觉形象性2 典型化形象3 艺术形象4 具象形象30、关于“艺术典型”叙述不正确的是1 它同社会生活的本质、事物和人物的普遍性、共性密切相关2 必须具备鲜明生动的现象、个性或特殊性3 要体现美术家的独特的个性及独特的创造4 要与众不同，让人们不容易理解31、郑板桥所说的“手中之竹”是指1 内心现象2 感性表象3 审美意象4 艺术形象32、在中国传统风俗中鱼代表着年年有余的吉祥象征，这是指美术作品中意义的什么层面1 物质材料层2 作品形式的结构之中3 文化意义4 作品中物象、事件、情节的指称含义和表现含义33、对于美术家的“表现自我”论述正确的是1 是一个与外界无涉的纯封闭、纯主观的自我2 是一种无需控制的、无目的的举动3 是一种自我发泄4 是集群艺术意志经由美术家加工提炼之后的再生物35、美术创作唯一的思维方式是1 形象思维2 抽象思维3 具象思维4 逻辑思维36、美术创作中形象思维的基本过程是1 表象——形象的概念——审美意象2 表象——概念——审美意象3 表象——形象的概念——表象4 表象——概念——表象37、对于美术美容与形式的关系表述不正确的是1 从抽象意义上讲，在美术创作层面上内容决定形式2 在美术创作层面上，从具体的实质过程看，内容与形式不分先后，是共生关系3 从接受角度看，形式先于内容4 从接受角度看，内容先于形式38、对于美术接受的不正确表述是1 美术接受是构成美术活动完整性的重要环节2 美术接受意味着美术作品将成为一个对象性的存在物3 美术接受是美术返回社会生活的必由之路4 美术接受只存在于整个美术生产活动的一部分39、美术形态在历史发生过程中的先后次序1 写实形态—形式形态—装饰写实形态2 形式形态—写实形态—装饰写实形态3 形式形态—装饰写实形态—写实形态4 写实形态—装饰写实形态—形式形态40、“有意味的形式说”的代表人物是1 哈奇生2 克莱夫，贝尔3 苏珊，朗格4 荷加斯41、郑板桥所说的“眼中之竹”是指1 内心视像2 感性表象3 审美意象4 艺术形象42、不属于美术家主体性表现的是1 具有独立的艺术思维过程2 充分利用自己对具体艺术手段的把握3 自我原是情感的宣泄4 尽情发挥自我艺术意志43、“内心视像”出现在美术创作的那个阶段1 对生活的观察和体验阶段2 构思阶段，3 传达阶段4 审美意象的形成阶段44、审美易象的二重性是1 确定性和明晰性2 确定性和抽象性3 伸缩性和具体性4 较确定性又不够确定45、美术创作中的无意识是1 不受大脑控制的2 服用迷幻药之后出现的3 醉酒之后表现出来的，4 创作主体在特定条件下一时意识不到的心理现象46、透视属于一种1 创作方法2 艺术手法3 艺术技法4 写意方法47、美术发生的上限是1 人工性2 艺术手法3 艺术技法4 写意方法48、媒介说的代表人物是1 克莱门特格林伯格2 罗杰佛莱3 荷加斯4 苏珊朗格49、美与美感关系的不正确表述是1 美决定美感2 客体的美是主体美感的根源3 美术作品的美是欣赏者美感的根源4 美感一定根源于美术作品的美简答题：简述艺术活动的主要功能？答案要点（1）审美认识功能，（或审美认知功能）只通过艺术鉴赏活动，更深刻的认识自然、社会、人生。

美术概论复习提纲

美术概论复习提纲一、美术的特征1、艺术起源“模仿说”、“游戏说”、“表现说”、“巫术说”、“劳动说”、“多元决定说”。

艺术的起源最有影响的是“劳动说”和“多元决定说”。

2、探索艺术起源方法（P、31）（1）、文献学方法以古代比较经典的文字记载为依据，推测艺术的发生，是较早的一种途径。

在中外古代文献中有关艺术起源的方法，一些是古代先哲对艺术的天真而朴素的猜测，一些则是对更为久远时代传说的记载，文献学的方法不适合作为艺术发生学的基本方法，古文献中有关艺术的起源的记载适用于对相关判断的佐证。

（2）、考古学方法(3)、文化人类学方法（4）、认识发生学方法（5）、动物学方法（6）、美学方法3、美术形成要素（P、41）1，首先，原创性是美术的一个基本要素，他也是决定美术在发生后所必须具有的特质。

2.其次，创造主体对象化是美术的另一个基本要素。

4、实用美术包括（P、53）包括工艺美术、民间手工艺、工业设计和建筑5、作品形式要素（P、102）（1)造型：就是模仿所表现对象外形的基本手段和结果。

只出现在具象性作品中。

造型形式感和材质感。

形式感体现的主要作品是意味。

6、美术一般的传播形式（P、139）1、直接传播指美术作品本身直接为大众接受的过程和方式。

通常的直接传播有开放性展示、现场创作和展览。

展览是最普及和主要的一种直接传播方式。

2、间接传播通过一定的媒质中介把美术作品的复制图形传送给观众，即美术的间接传播。

间接传播的媒质中介有纸制品印刷、影视录像和因特网等。

3、综合传播以学术活动为中心同时结合展览和媒体传播的综合传播。

7、美术演变的方式（P157）1、继承和出新2、求异和融合3、衍生和演替4、亦变亦恒二、典型形象（名词解释）1、造型艺术（P、12）造型艺术是和西方缪斯艺术相对而言的。

显著特点是：（一）、造型艺术以物质的形式存在与空间中，可以凭视觉、触觉感知，无需借助音响或语言一类非物质媒介以展示。

（二）、造型艺术的构成要素为光、色、线、形、空间、体量等，变现为二维空间和三三维空间的形态。

美术概论考试复习资料

美术概论复习历史上关于美术的各种解释中国传统美学画论中,宋代画家郭若虚,清代画家孔衍栻,元代文人花甲倪瓒.二,从主客体关系解释美术(一)理念说:认为美术是理念的感性显现.代表人物,古希腊哲学家柏拉图和德国古典哲学家黑格尔.中国六朝时期哲学家和画家宗炳.(二)摹仿说:认为美术是对现实的摹仿达芬奇.(三)巫术说:认为美术是巫术摹仿英国人类学家爱德华.泰勒,詹姆士.弗雷泽,法国考古学家萨蒙.雷纳克等.三,从美术本体形式解释美术(一)"有意味的形式"说英国美术批评家克莱夫.贝尔和罗杰.弗莱提出的.开了视觉适于领域中形式主义的先河.并对二十世纪现代主义的实践和理论发展产生了重大的影响.(二)媒介说本世纪30年代后期,美国艺术批评家棵莱门特.格林伯格首先对贝尔和弗莱的理论进行了清理,继承了他们的艺术本体论思想(三)情感符号说代表人物,德国恩斯特.卡西尔和美国的苏珊.朗格.(四)"异质同构:说代表人物,美国现代心理学家鲁道夫.阿恩海姆. 一，美术以特有的方式“掌握”世界1，美术是对世界的一种认识，2，美术以特有的方式“掌握”世界。

马克思提出四种方式:理论的方式、艺术的方式、宗教的方式、实践——精神的方式。

哲学的掌握”世界的方式即是马克思说的“理论的方式”。

美术反应现实美。

所谓“现实美“，即现实中的美的事物的美。

现实美可以分为两大类：自然美与社会美。

自然美是指自然界中存在的美，即自然事物的美；社会美是指人类社会中的美，即社会事物的美。

至于人的美，则既有自然美的一面，又有社会美的一面，而美德就是社会美。

美术家的主体性：在创作过程中美术家说了算。

他在全部的艺术思维中具有独立的，不受任何外界干扰的识别,判断，理解，分析，吸收批判和趋势的能力和自由。

尊重美术家的主体性即是对美术家人格的维护。

因此，对美术家来说，要保证自己的艺术主体性，首先要确立和保护自己在整个创作过程中不可替代和不可侵犯的艺术地位。

美术复习提纲

美术复习提纲1、起跑、加速跑、途中跑、终点跑1、在绘画时，根据自己的创作思想，对画面内容的大小、位置作艺术化、个性化的布局和安排。

使作品产生一定的视觉美感，称为构图。

2、构图的分类：满构图、s形构图、三角形构图、井字形构图3、三角形构图稳定，s形构图流动有视觉冲击力，满沟图热闹卡满，井字形构图严谨。

4、横向构图左右不对称，既有变化乂互相照应协调。

斜线构图有主次疏密变化，生动有趣。

5、“之字构图〞是中国画的常用构图。

西方那么比拟喜欢“射线构图〞。

辐射线的轴心在视觉上起到自然集中的作用。

6、挪威画家蒙克在他的作品〈〈呐喊?中强烈地表达出挣扎绝成的内心情感。

7、版面设计是由文字和图和组成。

文字：主题〔大而醒目〕、小标题、各类板块文章内容〔小〕。

图画：报头、插图、尾花、花边。

8、版面设计的组织形式有对称式和均衡式9、对称式：版面整齐、板块排列有序。

均衡式:版面活泼、板块穿插自然。

10、风景画的技法：单何素描、铅笔淡彩、纸版画、水彩、水粉画、油画、综合材料。

〔记三个〕11、景物的层次处理：近景、中景、远景。

12、在艺术手法上，写生风景多反映客观现实,装饰风景画多利用点、线、面元素，黑白层次，强调主观感受。

13、中国画根据画的内容可分：人物、山水、花鸟14、中国画用笔可分：中锋、侧缝、逆锋、拖笔。

15、在山水画中，画山石用“勾、皴、擦、点、染〞的根本技法。

画树叶用点叶法。

“个〞字法、“介〞字法勾一形象、姿态--湿皴一纹理、结构--干擦一毛躁、质感--干点一苔草、生机--浓染一色泽、整体感--湿16、文房四宝：等、墨、纸、砚17、墨分五色“焦、浓、重、淡、轻〞18、表情的变化主要集中在眉毛、眼睛、嘴巴上。

19、笑，眉正眼笑嘴上％哭，眉掉眼垂泪下虹_怒，立眉眼瞪牙紧咬。

哀，皱眉缩服嘴角虬20、变睑是中国传统戏剧J由!中的一门绝技。

通过不停变换各种颜色、图案的脸谱，表现剧中人物的内心想法和感情21、面具是最早出现在贵州傩祭仪式中。

美术概论期末总结框架

美术概论期末总结框架第一部分：引言1.1 引出主题1.2 概述本文结构第二部分：美术概论的概述2.1 美术概论的定义2.2 美术概论的目的与重要性2.3 美术概论的研究范畴第三部分：美术的起源与发展3.1 美术的起源3.2 古代美术的发展3.3 现代美术的兴起与发展第四部分：不同文化背景下的美术4.1 亚洲美术4.2 欧洲美术4.3 非洲美术4.4 美洲美术4.5 大洋洲美术第五部分：美术的基本要素与构图原则5.1 线条与形状5.2 色彩与光影5.3 空间与透视5.4 组合与构图5.5 节奏与运动第六部分：西方美术的发展流派与艺术家6.1 文艺复兴与启蒙时期6.2 印象主义与后印象主义6.3 艺术新感觉运动与立体主义6.4 超现实主义与达达主义6.5 抽象表现主义与波普艺术6.6 当代艺术与后现代主义6.7 杰出的西方艺术家第七部分：东方美术的发展流派与艺术家7.1 中国古代美术7.2 中国现代美术7.3 日本艺术7.4 韩国艺术7.5 东方艺术的特点与影响第八部分：美术的应用与意义8.1 美术与设计8.2 美术与批判精神8.3 美术与文化传承8.4 美术与社会问题8.5 美术教育与培养艺术人才第九部分：结论9.1 总结主要内容9.2 对美术概论的认识与体会9.3 展望美术概论的未来发展第一部分：引言在过去的学期里，我们学习了美术概论这门课程。

这门课程系统地介绍了美术的起源与发展，不同文化背景下的美术，美术的基本要素与构图原则，西方和东方美术的发展流派，以及美术的应用与意义。

本文将对这一学期的学习进行总结。

第二部分：美术概论的概述2.1 美术概论的定义美术概论是一门综合性的学科，旨在系统地介绍美术的相关知识和理论，帮助学生理解和欣赏艺术作品，提高审美能力。

2.2 美术概论的目的与重要性美术概论的目的是培养学生对美术的兴趣和理解，提高审美能力，传承与发扬优秀的艺术传统，培养艺术创作和鉴赏的能力。

2.3 美术概论的研究范畴美术概论包括对美术的起源与发展、不同文化背景下的美术、美术的基本要素与构图原则、西方美术的发展流派与艺术家、东方美术的发展流派与艺术家以及美术的应用与意义的研究与探讨。

美术概论复习纲要1

美术概论复习纲要名词解释一、什么是美术？（广义、狭义）P1答：它源于古罗马的拉丁文“art”，原义是指相对于“自然造化”的“人工技艺”，泛指各种用手工制作的艺术品以及文学、戏剧、音乐等，广义的还包括拳术、魔术、医学等。

【在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。

它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。

它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。

】二、什么是造型艺术？P3答：就美术创造的形象化手段来说，造型性是重要的形态特征之一。

所以又称为“造型艺术”。

如绘画通过描画彩绘的手段，雕塑通过塑造、刻镂的手段，建筑艺术通过间架营造的手段，工艺美术通过镂、蚀、切、削的手段等。

造型的含义很广，有立体造型，也有平面造型；有色彩造型，也有黑白造型。

大体上，西方的美术，其发展的轨迹以形体块面的造型为主，线的运用是附属于形体块面的；而中国的美术，线描造型却占着重要的地位，形体是通过线描来体现的。

三、什么是三维空间？P3答：美术又称空间艺术。

西方的美术传统，基本上按物理学的观念，把长度、高度、和深度称作“三维空间”。

存在于现实空间的有纵深感的三维美，特别是雕塑和建筑之类立体造型形象产生生命和力度感的重要依据。

在平面上表现三维美，是再现性具象绘画的真实感所不可缺失的重要依据之一。

四、什么是工艺美术？P4答：又称实用美术，其品种最为丰富多彩，大的分类有金工、木工、漆工、陶瓷、彩塑、玉雕、牙雕、景泰蓝、珐琅、染织、刺绣，编织等。

各国各地区的特种工艺，大多数源于民间手工艺，它有雅俗共赏的特点，与人民群众有密切联系。

【是对物质材料进行艺术性的改造与加工，使之具有实用价值和审美价值的一种造型艺术。

既满足人们的物质生活需要，又满足人们精神生活的需要。

】实用功能与审美意识相结合，在工艺美术中，有形体、纹样等设计。

美术概论课程重点

美术概论课程重点：
第一章：本质论
1、关于美术的各种学说：代表人物，观点，对后世的影响。

（表现说，理念说，情感说，无意识说，有意味的形式，情感符号说），识记P26
2、美术与政治关系，美术与宗教关系，识记与理解P56
3、美术的认识世界方式，美术的基本特征，识记P82、p86
第二章：创作论
4、美术家的主题意识，识记P155。

5、美术家的修养，理解P163
6、构思活动，识记P173
7、美术创作的心理活动（直觉、情操、灵感等）识记P184
8、形象思维活动极其基本过程，识记P192
9、美术的创作方法（现实主义的创作方法等），识记P207
10、美术作品的构成因素（题材、主题等），识记P214
11、美术内容与形式的概念及其关系，识记与理解P225
12、美术作品的相关属性（风格等）识记P230
第二章：发展论
13、中、西感知方式，识记P393
14、儒家的美学价值，识记与理解P396
15、中国画论相关著名文章及论句，代表人物，观点，对后世的影响。

(“外师造化中得心源”，“搜尽奇峰打草稿”等) 识记与理解P406 16、西方艺术理论中的主要范畴与命题，（情感与形式等），识记与理
解P461。

美术概论考试复习资料

马克思提出四种方式:理论的方式、艺术的方式、宗教的方式、实践——精神的方式。

哲学的掌握”世界的方式即是马克思说的“理论的方式”。

美术反应现实美。

所谓“现实美“，即现实中的美的事物的美。

现实美可以分为两大类：自然美与社会美。

自然美是指自然界中存在的美，即自然事物的美；社会美是指人类社会中的美，即社会事物的美。

至于人的美，则既有自然美的一面，又有社会美的一面，而美德就是社会美。

美术家的主体性：在创作过程中美术家说了算。

他在全部的艺术思维中具有独立的，不受任何外界干扰的识别,判断，理解，分析，吸收批判和趋势的能力和自由。

尊重美术家的主体性即是对美术家人格的维护。

因此，对美术家来说，要保证自己的艺术主体性，首先要确立和保护自己在整个创作过程中不可替代和不可侵犯的艺术地位。

六年级美术总复习提纲

六年级美术总复习提纲六年级美术总复提纲一、绘画部分1、素描素描是用单色描绘对象的方法。

其中，“三大面五调子”是指立方体的三面五调，即亮、灰、暗三大面，以及高光、明部、明暗交界线、暗部和反光五调子。

透视分为空气透视和形体透视两大类，形体透视又分为平行透视和成角透视。

其基本规律是“近大远小”。

2、色彩色彩的三要素（或三属性）是色相、明度和纯度。

三原色是红、黄、蓝，三间色是橙、绿、紫。

色彩的调配方法是红+黄=橙，黄+蓝=绿，红+蓝=紫。

暖色有红、黄、橙等，冷色有蓝、紫，中性色有绿（泛指有彩色）。

在色相环中，互成150--180度的色为强烈对比色（即补色对比），位于60度以内的色为柔和对比。

补色有红对绿，黄对紫，蓝对橙。

3、中国画中国画按题材分为山水画、花鸟画和人物画，按表现方法分为大写意画、兼工带写（小写意）和工笔画。

其用笔方法有中、侧、顺、逆锋，用墨方法有焦、浓、重、淡、清。

主要技法有勾、皴、点、染。

文房四宝包括笔、墨、纸、砚。

4、西画西画的风景画可以分为远、中、近景物。

色彩画常用的画法有干画法和湿画法两种。

5、速写速写是在短时间内记录对象动态特征的一种绘画方法。

人物速写要领有“立七坐五盘三半”和“三庭五眼”。

二、美术鉴赏名作包括《向日葵》、《阿尔的吊桥》（荷兰凡高），《椅中圣母》（意大利拉斐尔）。

名画家有齐白石（中国，长于画花鸟草虫，最有特色的是他画的虾）和XXX（中国，长于画马）。

意大利文艺复兴时期画坛三杰是达.XXX、XXX和XXX。

三、工艺美术雕塑方面，《大卫》是XXX的代表作，《加莱义民》是XXX的代表作（法国）。

中国民间剪纸南方细腻，北方粗犷，一般可以分为窗花和鞋花两类。

设计一枚邮票，首先要画上合适的图案，票面上必需写上“XXX”字样及面值金额。

纪念邮票还要写上纪念标题。

图案艺术方面，中国京剧脸谱是中国戏曲中特有的化妆艺术。

美术复提纲1、综合版画的制作过程1）用废材料粘贴底版；（2）均匀地滚上油墨；（3）未滚上油墨处用笔添加；（4）覆上能吸墨的纸；（5）用手指在纸上轻轻磨印；（6）漂亮的综合版画印成了。

美术概论复习纲要

美术概论复习纲要美术概论复习纲要名词解释一、什么是美术？（广义、狭义）P1答：它源于古罗马的拉丁文“art”，原义是指相对于“自然造化”的“人工技艺”，泛指各种用手工制作的艺术品以及文学、戏剧、音乐等，广义的还包括拳术、魔术、医学等。

二、什么是造型艺术？P3答：就美术创造的形象化手段来说，造型性是重要的形态特征之一。

所以又称为“造型艺术”。

三、什么是三维空间？P3答：美术又称空间艺术。

西方的美术传统，基本上按物理学的观念，把长度、高度、和深度称作“三维空间”。

四、什么是工艺美术？P4答：又称实用美术，实用功能与审美意识相结合，在工艺美术中，有形体、纹样等设计。

五、如何理解纯美术？P4答：所谓纯美术是指纯粹精神性、欣赏性的绘画、雕刻、音乐等，有时也包括诗歌。

蔡元培曾把它称为文艺美术，指明其中凝结着社会文化意识和审美意识，以区别于实用功能与审美意识相结合的工艺美术。

六、什么是“具象美术”和“抽象美术”？（简答、名词解释）P5答：具象泛指表现具体的物象。

古今中外的写实主义的美术，都依靠具体可视的形态，通过事物的现象和外部形式，反映事物的本质和内在联系。

它基于具象观念上，主要运用形象思维的方法对生活中的创作素材进行提炼、概括、集中、夸张等手段，达到典型化审美目的。

“抽象”这个词，可以从两个方面去理解。

其一，艺术家运用提炼、概括等手段，把生活中的形象进行艺术加工，从而创造艺术形象。

其二，认为抽象和具象是两个相反的意象，抽象是纯意识、纯形式的东西，但是也不绝对排斥与具象相融合，形成形式夸张的、在抽象中隐现出具象性的或者半抽象的美术。

七、什么是克莱夫。

贝尔的“有意味的形式”说？（名词解释）P39答：在各个不同的作品中，线条、色彩以某种特殊方式组成某种形式或形式间的关系，激起我们的审美感情。

这些线、色的关系和组合，这些审美地感人的形式，称之为有意味的形式。

八、什么是情感符号说？P42答：卡西尔作为符号论的创始人提出了这样一些有关艺术的见解：“符号化的思维和符号化的行为是人类生活中最富于代表性的特征”，“所有这些文化形式都是符号形式”，“艺术确实是符号体系”，“艺术的真正主体应当从感性经验本身的某些基本结构要素中去寻找，在线条、布局，在建筑的、音乐的形式中去寻找”。

艺术概论复习提纲美术教育美术学专业_百度文库

艺术概论复习提纲一章艺术家1、艺术学作为一门正式学科,形成于 19世纪末。

2、根据物化结构的不同, 艺术形态可以划分为时间艺术、空间艺术、时空艺术。

3、书法,中国特有的艺术,作为一种独立的艺术形态包括书法艺术的实践和理论, 足以构成专门的艺术结构体系和美学体系。

总体上, 汉字书法可分为五种书体,即:隶书、楷书、篆书、行书和草书。

4、艺术形态表现主体精神和艺术家传达自我思想情致的方式,大体上分为三个交叉性层次:一是直接表现主体世界思想情致、直接呈现心灵的艺术, 包括诗歌、音乐; 间接表现主体思想情致、间接呈现心灵的艺术,包括绘画、雕塑。

二是表现思想情致、呈现心灵过程的动的艺术, 包括时间艺术、时空艺术, 如音乐、舞蹈、表演艺术、书法艺术;表现思想情致、呈现心灵状态的静的艺术,包括空间艺术,如绘画、雕塑、建筑。

三是呈现思想心灵存在的艺术,以精神性材料为创造基础,包括诗歌、音乐等; 呈现思想心灵异在的艺术, 以物质性材料为创造基础, 包括绘画、雕塑、建筑等。

二章艺术的发生、发展1、关于艺术发生的学说主要有表现说、游戏说、巫术、摹仿和劳动说等,这些学说各自从不同的角度揭示了艺术发生的某些条件, 具有某些片面的真理, 但由于它们都未注意到人类的社会实践活动, 尤其是劳动生产这一决定性的因素, 因而不能对艺术的发生作出科学说明。

2、艺术的社会功用:审美功用、认识功用、社会组织功用。

三章艺术作品五章艺术创作1、艺术作品的内容,指的是经过艺术家选择、提炼、加工和改造过的人类生活的外部客观世界和内部主观世界。

其构成因素包括题材、主题、人物、情感、环境等诸因素,其中最为主要的构成因素是题材和主题。

2、艺术作品的审美属性表现在艺术作品的3、艺术意蕴其实就是指在艺术作品呈现的客观存在体现出一种无限, 常常是只可意会,不可言传、只可接近而不能穷尽的一种感受。

4、艺术语言是艺术作品形式的基本构成要素。

5、美术的艺术语言特点:美术是历史最为悠久、最为重要的艺术门类之一。

美术概论纲要资料

上编美术的基本原理第一章本质论第一节历史上关于美术的各种解释一、从创作主体解释美术（主观唯心）1，情感说：认为美术是情感的传达法维隆，俄托尔斯泰《论艺术》2 ，表现说：认为美术史心灵的表现意克罗齐《美学原理》，法柏格森，英科林伍德《艺术原理》3，无意识说：认为美术是本能欲望的表现奥地利弗洛伊德，瑞士荣格“集体无意识”4，游戏说：认为美术是自由的游戏德康德席勒，英斯宾塞5 ，自娱说：认为美术是自我娱乐宋郭若虚，元倪瓒二、从主客体关系解释美术1，理念说：认为美术是理念的感性显现古希腊柏拉图 --- 理念是最高的真实（理念＞现实＞美术）德国黑格尔 --- 艺术是理念的感性显现六朝宗柄《画山水序》：以形写形，以色貌色。

道-------- 理念、客观观念、绝对精神-------- 客观唯心主义2，摹仿说（再现说）：认为美术是对现实的摹仿亚里士多德：艺术“实际上是摹仿”达芬奇：绘画是自然合法的女儿别林斯基：艺术是现实的复制车尔尼雪夫斯基《艺术与现实的审美关系》：艺术的第一目的是再现现实。

艺术造不出一个可吃的苹果来。

隋姚最《续画品》：心师造化唐张璪：外师造化，中的心源五代荆浩《笔法记》明袁宏道《瓶花斋论画》明王履《华山图序》3，巫术说：认为美术史巫术摹仿英泰勒弗雷泽：交感巫术+ 摹仿巫术法雷纳克：用巫术来分析欧洲史前壁画从美术本体--- 形式解释美术1，“有意味的形式”说英克莱夫•贝尔《艺术》；英罗杰•弗莱《视觉与图像》2，媒介说美格林伯格3、情感符号说德恩斯特•卡西尔美苏珊•朗格4，“异质同构”说美鲁道夫•阿恩海姆“异质同构” ：P44四、马克思主义的解释美术的本质，就是指美术这种事物的根本性质，以及美术这一事物同其他事物如经济、政治、道德、哲学、宗教、文学等的内部联系。

第二节美术的社会本质社会性是美术的首要本质和第一层面的本质一、美术在社会中的位置1，美术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑2，几种不同的社会意识形态的共性马克思主义，既承认美术是社会生活的反映，又承认它是经济基础的反映。

美术概论复习资料

美术概论复习资料一、选择1、美术发生的首要条件是创造主体。

2、美术风格指的是美术家的艺术独创性。

3、美术作品展览、现场创作是直接传播。

4、演变的直接动力是美术家的个体独创性。

二、判断5、格调是艺术作品的立意。

错雅俗6、意味主要是由作品的形式感产生。

对7、美术市场也是美术的一种传播方式。

对8、中国美术收藏最早出现在宋代。

错南朝三、名词解释9、实用美术？答：是指同时兼具审美和实用双重功能的美术。

实用美术是为了美化生活用品和生活环境而创作的，同人们的衣、食、住、行的日常生活保持着密切的关系。

包括工艺美术、民间手工艺、现代设计和建筑等。

10、形式感的基本原则？答：一、均衡与变化。

一方面，总体形式要保持一定的平衡、统一、和谐的基调与整体关系，另一方面，这种基调的平衡统一又不是绝对的，还需要有不对称、不完整的打破秩序的变化。

二、相反相成。

不仅指色彩中的色相、色度的对比与协调，也指两种相对立的形式要素相反相成的关系，诸如虚实、疏密、浓淡等。

三、节奏与韵律。

节奏和音律是音乐用语，视觉形式要素以特定的组合，也能形成节奏与韵律。

11、美术风格？答：是指美术作品呈现总体特征和风貌，亦是作者的艺术独创性。

某一美术家的艺术风格就是由他作品的基本特征体现出来的，一个艺术群体或流派的则是其成员作品共同具有的特征和风貌。

主要影响因素有民族、地域、时代、艺术家的创作个体等。

12、冷抽象？答：构成主义抽象，也称冷抽象，是画家运用线、形、色等形式要素而进行的视觉形式的构成样式。

画面大多呈现严谨、规矩、理性。

代表画家有蒙德里安等。

13、美术批评？美术批评是在美术鉴赏的基础上，按照一定的标准对美术作品、美术家及美术现象等进行的分析、阐述和评价。

四、简答14、简述美术作品构成的要素？答：一、原始要素：素材、题材、媒材。

二、形式要素：造型、形式感、材质感。

三、作品意蕴要素：意义、意味、意趣。

15、简述美术欣赏与美术批评的区别？答：一、美术欣赏偏重于审美感受，偏重于感性。

美术概论复习重点

美术概论复习重点本页仅作为文档封面，使用时可以删除This document is for reference only-rar21year.March第一章本质论1.情感说：认为美术是情感的传达（俄）列夫托尔斯泰影响：他看出情感在艺术中的重要性并加以强调，在理论上是有价值的。

2.表现说：认为美术是心灵的表现（意大利）克罗齐（英国）科林伍德影响：其影响波及西方近现代美学以至20世纪世界美术的发展。

3．无意识说：认为美术是本能欲望的表现（奥地利）佛洛依德（瑞士）荣格影响：对本世纪西方现当代美学和美术发展有着深刻的影响。

4.理念说：认为美术是理念的感性显现（古希腊）柏拉图（德国）黑格尔影响：他们在认识论上大前提是错误的，但在许多具体问题上却不乏正确的见解。

5.有意味形式说：一切视觉艺术的共同性质（英）克莱夫贝尔、罗杰佛莱影响：开创了视觉艺术领域中形式主义的先河，并对20世纪现代主义艺术的实践和理论发展产生了重大的影响。

6.情感符号说：艺术是一种符号形式（德）恩斯特·卡西尔（美）苏珊·朗格影响：这是西方论美学对包括美术在内的艺术本质的解释。

符号论美学的艺术本体论开拓了一个新的艺术研究体系，提出来富有启发性的见解。

美术与政治关系一个方面;政治对于美术有着巨大的影响，但是这种影响是在上层建筑领域里的互相影响的关系，不是决定于被决定的关系。

另一方面：政治与美术虽然是互相影响的关系，但它们又不是一种平行的关系，它们在上层建筑所处的地位是不一样的。

在历史唯物主义关于经济基础与上层建筑的学说中;经济基础主要通过政治的中介影响美术，而美术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。

.美术与宗教的关系首先;从根本上说是对美术的否定。

主要在于宗教利用美术为自己服务，它的教义必然对美术严加约束，把美术当成吹捧和巩固自己的手段，从而限制了美术发展的自由和独立性。

其次:宗教对美术的影响无疑是很大的，宗教艺术占去了中外美术史的很大一部分篇章。