《摄影基础》教学大纲
《摄影基础》课程教学大纲
《摄影基础》课程教学大纲
通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标：
摄影基础是艺术系的一门基础课程，通过本课程的学习，使学生掌握摄影基础理论和对影像要素的基本判断;
通过本课程学习，学生能够了解掌握传统单反相机和数码相机的使用方法，以及对照片的后期处理技能，讲练结合，以技术为基础，着重与摄影艺术水平的提高；
3.通过本课程学习，引导导学生了解摄影的基本知识，摄影所需要的各种摄影器材，通过理论联系实践的方法，去掌握并创作拍摄全过程和后期数码暗房操作技能；
4.通过本课程学习，使学生灵活掌握摄影中常用的拍摄方法、技巧，使学生树立良好的创作和拍摄的工作作风；
5.通过本课程学习，培养学生对社会各方面的观察、想象、思维能力，创造性地运用摄影器材创作出符合时代要求的好作品，为今后的学习、工作打下基础。
课程目标对毕业要求的支撑关系表
注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，1
1.建议教材
1彭国平、张宗寿.大学摄影基础教程.浙江摄影出版社，2005年。
2.宋伟、宋挥.实用摄影.黑龙江美术出版社，2001年。
3.主要参考书
1.美国纽约摄影学院.美国纽约摄影学院摄影教材.中国摄影出版社，2010。
2.顾铮.西方摄影文论选.浙江摄影出版社，2007
o
3.顾铮.世界摄影史.浙江人民美术出版社，2006o
4.曾璜•报道摄影.浙江人民美术出版社，2006o。
《摄影基础》课程教学大纲
《摄影基础》课程教学大纲英文名称：introductiontophotography课程编号：69200221学时数：48其中实践学时数：20学分数：3适用于专业：广告学广告设计一、课程的性质、目的和任务本课程为广告学、广告设计的学科基础必修课，就是一门综合技能训练的课程。
通过本课程的理论教学和实际照片的摄制与应用领域设计，并使学生认知和掌控摄影的一些基础知识和基本理论，基本掌控广告设计所需的摄影技法与图片处置技巧。
二、课程教学内容的基本要求、重点和难点掌控摄影基础知识，认知摄影基本原理。
通过摄影实践熟练操作摄影器材，各种专题摄影的拍摄。
（详见《摄影实践教学大纲》）第1章摄影详述了解摄影的概念，认识到摄影与设计在人们生活中的重要性。
1.2摄影的概念、发展及现状1.2摄影与设计的关系及在生活中的应用领域第2章摄影技法本讲为重点、难点，学生必须掌握摄影的基本技法，能够独立完成要求的作业。
教学需理论传授结合实践辅导展开，精讲多练，注重实践与辅导，在整个教学过程中，理论课程讲授完毕后安排实践训练的内容，完成相应的实践作业。
2.1照相机及附件2.2胶卷2.3曝光与测光2.4景深、焦距2.5光线2.6构图2.7色彩2.8数码摄影2.9专题摄影第3章摄影作品的输出及处置掌握图片的输入及简单处理，了解相关软件及应用。
3.1图片输入3.2图片处理3.3几种常用的设计软件三、教学方式及学时分配序号123主要教学方式第1章摄影详述讲授第2章摄影技法讲授第3章摄影作品的输出及处置讲授主要内容学时分配2224辅导解惑比例四、课程各教学环节的建议根据教学内容的要求准备实践、完成实践内容、书写实践报告；独立完成作业。
（详见《摄影实践教学大纲》）五、本课程与其它课程的联系无先修课程；后续课程《广告摄影》、《平面广告设计》等。
六、考核方式本课程是考查课。
详见《摄影实践教学大纲》七、教学参考书目1、《摄影技艺教程》颜志刚著复旦大学出版社2、《数码摄影教程》颜志刚着复旦大学出版社3、《影室摄影技巧》约翰密尔德著吴越民译浙江摄影出版社4、《摄影技艺手册》李世雄黄橙编著江西科学技术出版社5、《摄影大师的用光》林路编著福建科学技术出版社6、《张益福摄影教程》张益福着清华大学出版社7、《现代摄影教程》张淑艳曹欣文低占到编著大连理工大学出版社课程负责人：袁川峰执笔：潘文龙审核：袁川峰《摄影基础》课堂教学教学大纲英文名称：introductiontophotography课程编号：69200221学时数：48其中课堂教学学时数:20学分数：3适用专业：广告学广告设计一、课堂教学性质、促进作用和目的《摄影基础》是广告学、广告设计专业的专业必修课程。
摄影教程教学大纲
摄影教程教学大纲摄影教程教学大纲摄影是一门充满艺术性和技术性的创作活动，通过摄影可以表达自己的观点和感受，记录下美丽的瞬间，传达出深刻的情感。
为了帮助初学者更好地掌握摄影技巧，本文将提供一份摄影教程教学大纲，帮助读者系统地学习摄影。
第一部分：摄影基础知识1.1 摄影的起源和发展- 介绍摄影的历史背景和发展过程，了解摄影的起源和重要里程碑。
1.2 摄影器材的选择- 介绍不同类型的相机和镜头，以及如何选择适合自己需求的器材。
1.3 光线与曝光- 解释光线对摄影的重要性，介绍曝光的概念和如何正确使用光线和曝光来拍摄照片。
1.4 构图与视角- 介绍构图的基本原则和常用的构图技巧，以及如何选择合适的拍摄视角。
第二部分：摄影技术与实践2.1 快门和光圈- 解释快门和光圈的概念，介绍如何调整快门速度和光圈大小来控制曝光。
2.2 焦距和景深- 解释焦距和景深的概念，介绍不同焦距和光圈对景深的影响，以及如何运用景深来创作照片。
2.3 白平衡和色彩- 介绍白平衡的概念和调整方法，以及如何利用色彩来增强照片的表现力。
2.4 快速对焦和稳定技巧- 提供快速对焦的技巧和使用稳定器的方法，帮助读者在拍摄中捕捉到清晰的瞬间。
第三部分：摄影创作与表现3.1 风光摄影- 介绍风光摄影的基本技巧和创作要点，帮助读者拍摄出壮丽的自然风光。
3.2 人像摄影- 提供人像摄影的技巧和注意事项，帮助读者拍摄出自然、生动的人物形象。
3.3 静物摄影- 介绍静物摄影的构图技巧和光线处理方法，帮助读者拍摄出具有艺术感的静物照片。
3.4 街拍摄影- 提供街拍摄影的技巧和实战经验，帮助读者捕捉到生活中的瞬间和人物故事。
第四部分：后期处理与分享4.1 后期处理的基本原则- 介绍后期处理的基本原则和常用软件，帮助读者提升照片的质量和表现力。
4.2 调整曝光和色彩- 提供调整曝光和色彩的技巧和方法，帮助读者优化照片的明暗和色彩效果。
4.3 剪裁和修饰- 介绍剪裁和修饰的技巧和注意事项，帮助读者改善构图和去除瑕疵。
摄影基础教学大纲
摄影基础教学大纲摄影作为一种艺术形式和创作方式在现代社会中扮演着重要的角色。
掌握摄影基础知识和技巧是每个想要成为摄影师或对摄影感兴趣的人的首要任务。
本文将介绍一个完整的摄影基础教学大纲，旨在帮助学习者理解和掌握摄影的基本原理和技巧。
第一部分：摄影基础知识1.1 摄影的起源和演变- 了解摄影术的历史背景和发展过程- 理解不同时期的摄影技术和工具的演变1.2 摄影的构成要素- 学习摄影中的构图原则和规则- 掌握如何使用线条、形状、颜色等元素来营造画面效果1.3 摄影的光线和色彩- 理解光线对摄影的重要性- 学习如何利用不同光线条件下的拍摄技巧- 探索色彩在摄影中的应用和表达方式1.4 摄影的视角和镜头选择- 认识不同视角对画面构图的影响- 掌握常用镜头的特点和应用场景- 学习如何通过镜头选择来达到理想的拍摄效果第二部分：摄影技术与实践2.1 相机操作基础- 了解相机的基本结构和功能- 学习如何调整快门速度、光圈和ISO等参数来控制曝光- 掌握焦距和对焦技巧2.2 基础摄影技巧- 学习如何拍摄静物、风景、人物和动态场景- 掌握运用不同曝光模式和白平衡设置来优化照片效果- 理解深度和动态范围的概念，学习如何调整景深和利用动态范围的差异来增强照片效果2.3 后期制作与编辑- 学习基本的后期制作工具和技巧- 掌握如何对照片进行裁剪、调整亮度、对比度和色调等操作 - 理解常见的摄影后期效果和滤镜的使用方法第三部分：摄影创作与实践3.1 摄影题材与风格- 了解不同的摄影题材和风格，如人文摄影、风景摄影、纪实摄影等- 学习如何选择适合自己创作风格的题材和主题3.2 拍摄项目和构思- 学习如何策划和进行摄影项目- 掌握构思和创意的方法，提高拍摄质量和创作独特性3.3 摄影作品展示与分享- 学习如何选取和编辑摄影作品，以及展示和分享的方法- 掌握如何利用社交媒体和在线平台来宣传和推广作品结语：通过本文所提供的摄影基础教学大纲，学习者将能够全面理解和掌握摄影的基本原理和技巧。
《摄影基础》课程教学大纲
目录《摄影基础》课程教学大纲 (1)《素描》课程教学大纲 (4)《色彩》课程教学大纲 (6)《设计概论》课程教学大纲 (8)《工业设计史》课程教学大纲 (11)《设计思维》课程教学大纲 (13)《造型设计基础》课程教学大纲 (16)《设计表达》课程教学大纲 (18)《毕业设计》课程教学大纲 (20)《计算机辅助设计（1）》课程教学大纲 (22)《计算机辅助设计（2）》课程教学大纲 (24)《开源与创意设计》课程教学大纲 (27)《机械设计原理》课程教学大纲 (30)《专题设计I》课程教学大纲 (33)《模型制作》课程教学大纲 (35)《视觉传达设计》课程教学大纲 (37)《人机工程学》课程教学大纲 (39)《专题设计2》课程教学大纲 (41)《专题设计3》课程教学大纲 (43)《产品设计1》课程教学大纲 (45)《调研与分析》课程教学大纲 (48)《用户研究方法》课程教学大纲 (50)《产品设计工程学》课程教学大纲 (55)《专题设计４》课程教学大纲 (58)《专题设计（5）》课程教学大纲 (60)《产品设计（2）》课程教学大纲 (62)《产品设计III》课程教学大纲 (64)《交通工具设计基础》课程教学大纲 (66)《家具设计》课程教学大纲 (68)《工艺美术概论》课程教学大纲 (70)《设计管理概论》课程教学大纲 (73)《交通工具设计》课程教学大纲 (76)《交互设计技术基础》课程教学大纲 (78)《交互设计》课程教学大纲 (80)《设计综合表达》课程教学大纲 (83)《专业实习》课程教学大纲 (85)《印刷设计》课程教学大纲 (87)《创意美学实践》课程教学大纲 (89)《感性工学》课程教学大纲 (91)《摄影基础》课程教学大纲*学习目标(Learning Outcomes)1，通过对摄影专业知识的系统学习，从理论上由浅入深地讲解摄影领域的常用技术和原理，使学生通过相机的各种调节装置和对光线、影调、色彩、构图的处理来获取一张好的照片(A1)。
摄影教学大纲
摄影教学大纲摄影是一门结合艺术和科学的学科，通过摄影，我们可以通过镜头记录下美丽的瞬间，表达情感和传达信息。
为了帮助学习者系统地学习摄影技巧和理论，本文将提出一份摄影教学大纲，涵盖了摄影的基本概念、技巧和艺术理论。
一、摄影的基本概念1. 光线和曝光：- 不同光源对拍摄效果的影响- 快门速度、光圈和ISO的作用和调整方法- 曝光补偿和自动曝光模式的使用2. 焦距和镜头选择：- 不同焦距镜头的特点和应用- 透视和景深的关系- 远景和近景的表现3. 构图和视觉语言：- 画面元素的排列与组合- 重点和对比的运用- 色彩、线条和形状的表达4. 拍摄角度和视角：- 低角度、高角度和斜角度的应用- 面部特写、全身特写和全景的拍摄方法 - 实景和虚拟景观的拍摄技巧二、摄影技巧1. 焦外和背景虚化：- 大光圈和小光圈的区别和作用- 对焦点的选择和调整- 使用背景和景物创造虚化效果2. 高动态范围摄影：- 不同光照条件下曝光均衡的方法- HDR摄影的原理和操作技巧3. 镜头特效的运用：- 镜头滤镜的选择和使用- 镜头特效的创意和表现方式- 镜头移轴和鱼眼效果的运用4. 夜间摄影：- 使用三脚架和长曝光技巧- 利用灯光和光追捕捉夜景- 夜间人像摄影的技巧和注意事项三、摄影艺术理论1. 赏析经典摄影作品：- 理解摄影作品的意义和风格- 分析构图和视角的运用- 掌握艺术家的创作流程和技巧2. 色彩与黑白摄影：- 色彩表达的方式和心理效应- 黑白摄影的表现力和情感传递- 彩色与黑白的选择和运用3. 意境和故事性：- 创造独特的摄影氛围和情绪- 合理运用背景和环境元素来讲述故事- 拍摄系列作品和项目的方法和技巧总结本份摄影教学大纲旨在为学习者提供全面系统的摄影知识和技巧指导，帮助其更好地掌握摄影的基本概念、技巧和艺术理论。
通过不断学习和实践，每个人都有机会成为一名出色的摄影师，用自己的镜头创造美好的艺术作品。
摄影课课程设计概述
摄影课课程设计概述一、教学目标本课程旨在通过摄影的学习与实践，使学生掌握摄影的基本技巧和理论知识，培养学生的审美观念和艺术创造力。
知识目标：使学生了解摄影的基本概念、摄影技巧和摄影艺术的发展历程。
技能目标：使学生能够熟练地操作相机，掌握曝光、焦距、构图等摄影基本技巧，并能够运用这些技巧进行摄影创作。
情感态度价值观目标：通过摄影的学习，培养学生对美的感知和审美能力，提高学生对生活的热爱和对艺术的热情。
二、教学内容本课程的教学内容主要包括摄影的基本概念、摄影技巧、摄影艺术的发展和摄影作品的欣赏。
具体的教学大纲如下：第1周：摄影的基本概念与相机操作第2周：曝光与焦距第3周：构图与拍摄角度第4周：摄影艺术的发展第5周：摄影作品的欣赏与分析三、教学方法为了提高教学效果，本课程将采用多种教学方法，包括讲授法、讨论法、案例分析法和实验法。
讲授法用于向学生传授摄影的基本概念和理论知识；讨论法用于激发学生对摄影作品和摄影技巧的深入思考；案例分析法用于让学生通过分析摄影作品，提高审美和创作能力；实验法用于让学生在实际拍摄中掌握摄影技巧，提高摄影实践能力。
四、教学资源为了支持教学内容的实施和教学方法的应用，我们将选择和准备以下教学资源：1.教材：《摄影基础教程》2.参考书：《摄影艺术史》3.多媒体资料：摄影作品集、摄影技巧视频教程4.实验设备：数码相机、三脚架、灯光设备五、教学评估为了全面、公正地评估学生的学习成果，本课程将采用以下评估方式：1.平时表现：通过学生在课堂上的参与度、提问回答和小组讨论等表现进行评估。
2.作业：布置摄影作品的拍摄和分析作业，评估学生的实践能力和审美水平。
3.考试：期末进行摄影理论和实践的考试，评估学生对课程知识的掌握和应用能力。
评估方式将根据学生的参与度、作业完成情况和考试成绩综合评定学生的最终成绩。
六、教学安排本课程的教学安排如下：1.教学进度：按照教学大纲进行，确保每个教学内容都有足够的学时进行深入学习和实践。
《摄影基础》课程教学大纲
《摄影基础》课程教学大纲课程编号：5601006 考核方式：考查总学时、学分：64 学时3学分实验学时：32 学时一、课程性质、目的和要求《摄影基础》是广播电视编导专业开设的专业必修课。
摄影是一种利用摄影造型手段来展现有关最新产品信息的传播媒介。
它常用于商品宣传海报、产品包装、大型图片展示，可以用来大量复制，具有广泛进入传播通道的功能。
本课程是广播电视编导专业的基础课程，在第一学年开设本课程，使学生了解摄影的发展历史，了解摄影在市场经济中起到的重要作用，了解摄影的知识、设备和服务范围。
熟悉和认知静态画面的构成，色彩和光影的作用，分析和阅读图像的基本能力，为后续课程的学习打下基础。
学习好摄影的思路与技法，使学生掌握摄影的发展特点，摄影与其它摄影的不同特质及共同点，让学生树立正确的影视艺术观，拓展其艺术思维空间。
本课程通过理论和实验的教学结合，使学生在了解系统的摄影基础知识的理论基础上，熟练掌握摄影实际操作中的基本仪器和器材，在实践中掌握曝光控制和特殊条件下的摄影抽象知识，熟悉摄影器材的使用。
在学生了解并初步掌握摄影的思路与技法的基础上，使学生掌握摄影的发展特点，摄影与其它摄影的不同特质及共同点，让学生树立正确的影视艺术观，拓展其艺术思维空间。
提高学生的鉴赏能力和制作能力，并逐步对摄影形成自己的认识与看法。
二、教学方法与手段本课程采用理论讲授和拍摄实验的结合授课的教学方式。
理论授课时，以理论讲述和图片鉴赏结合，加深对摄影理论的理解。
实践授课时，教师亲自演示、亲自操作，并现场指导，解决学生的问题。
实验前，教师对学生给予指导，落实组织和其他准备工作；实验过程中，充分发挥学生的主体作用，教师根据实验活动中出现的情况及时做出反应，给予引导和调整；实验结束后，教师要指导学生认真总结，并对实验总结给予反馈。
学生在实际操作过程中，掌握有关摄影实验的基本操作要领。
课程强调培养学生自身的思维方式，简要的美学、设计思维；培养学生自身独特的观察方式。
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《摄影基础》课程大纲
课程名称：摄影基础课程编码：N1179 学分：2 总学时：32
适用专业：艺术设计,美术先修课程：无
一、课程的性质、目的与任务
摄影是一门具有广泛应用价值的技术。
"摄影基础"系统地介绍了摄影的基本理论和技能，主要内容包括摄影必备器材的结构、功能，聚焦方法，景深的调节技术，正确曝光和测光的重要性和技巧，光线在摄影中的作用和运用技术，摄影构图的基本原理、构图基本程序和常见的构图形式，专题摄影介绍等等。
本课程力求理论联系实际，除幻灯图片放映示范以外，学生也有机会在课外进行实际操作训练，以利巩固所学的知识。
二、教学基本要求
使学生掌握摄影的基本理论及基本技能。
要求学生理论联系，积极参加基本技能的训练，以便巩固所学到的基本知识。
三、教学内容
第一章镜头
教学的基本要求：
1．了解透镜的种类。
2．理解镜头镀膜的作用。
3．理解焦距和口径是镜头的两个重要性能指标。
4．了解镜头的种类，合理选择使用镜头。
5．理解镜头存在的各种像差及其原因。
第二章相机
教学的基本要求：
1．理解光圈系数和光圈的作用。
2．理解快门的种类和作用。
3．理解四种自动曝光模式。
4．了解135、120、110相机各自的特点。
5．了解单镜头反光、双镜头反光与取景器式相机各自的特点。
6．掌握检查相机的镜头、光圈、快门、聚焦装置、测光系统等的方法。
7．掌握使用和维护相机的正确方法。
第三章胶卷
教学的基本要求：
1．理解彩色负片与彩色反转片各自的用途和优缺点。
2．理解日光型与灯光型胶片各自的使用条件。
3．理解低速片与高速片在照相性能上的区别。
理解高速片的用途。
4．了解全色片、色盲片与分色片的含义和用途。
5．理解胶片的感光度、反差性、宽容度、颗粒度、解像力、灰雾度、保存性等概念。
6．了解DX胶卷与APS胶卷的区别。
7．掌握正确使用胶卷的方法。
第四章曝光与测光
教学的基本要求：
1．理解曝光对影像质量的影响。
2．理解影响曝光量调节的客观因素和主观因素。
3．掌握室外曝光量和室内曝光量的估计方法。
理解“宁多勿少”原则。
4．理解反射式测光原理。
理解平均、偏重、部分测光、点测光和多点测光。
5．理解外测光、TTL测光、TTL-OTF测光与TTF测光。
6．掌握测光系统的使用技巧。
7．掌握反射式测光表和入射式测光表的使用技巧。
8．理解EV值的含义与用途。
第五章景深、焦深与超焦距
教学的基本要求：
1．了解模糊圈的含义和实用要点。
2．理解景深的含义和影响景深的因素及其规律；理解最小景深与最大景深；掌握景深表与景深计算公式的运用。
3．理解焦深的含义和影响焦深的因素与规律；理解焦深与景深的异同；理解焦深的实用价值。
4．理解超焦距的含义和超焦距的调节与计算公式；理解超焦距的实用价值。
第六章闪光摄影
教学的基本要求：
1．理解电子闪光灯的基本原理和发光特性。
2．了解电子闪光灯的各种类型。
3．手动闪光曝光的基本方法；理解同步的含义与运用；理解闪光指数的含义与运用。
4．理解通用型自动闪光灯的原理与特点；了解专用型自动闪光灯的特点和使用要点；注意自动闪光的两个主要问题。
5．掌握闪光摄影的各种技艺方法。
6．了解闪光灯常用电池的性能与使用的注意事项；注意闪光灯的维护。
第七章滤镜
教学的基本要求：
1．会正确使用校色温滤镜。
2．理解UV镜、天光镜和偏振镜的主要用途。
3．了解一些特殊效果滤镜的作用。
如光芒镜、柔焦镜、中心聚焦镜、多影镜、魔幻镜等。
第八章摄影构图
教学的基本要求：
1．掌握不同的拍摄点与画面变化的关系。
2．理解和掌握稳定、空白与三分法的摄影技法。
3．理解画幅和“虚实”概念；在摄影过程中，应恰当选择画幅，
能运用虚实相结合的摄影技法。
4．理解前景和背景，在摄影中能正确选择前景和背景。
5．理解色调和影调的含义并能正确运用。
6．摄影中注意掌握线条的运用和质感的表现方法。
7．理解摄影用光的六大基本因素和摄影用光的造型目的。
8．理解什么叫摄影视角。
理解人的视角与相机“视角”的一些主要差异及其转换。
第九章彩色摄影基础理论
教学的基本要求：
1．理解原色光与补色光；理解彩色摄影的减色法原理；理解色彩三要素。
2．理解色温的含义与光源色温；理解彩色胶卷的色温平衡性与校色温滤镜的运用。
理解彩色胶卷的感光特性。
3．理解色彩的基调、对比、和谐、感觉。
第十章数码摄影
教学的基本要求：
1．了解数码摄影的特点。
2．了解数码相机的性能。
学会数码相机的使用方法。
3．基本掌握数码影像处理技术。
※以上理论课讲授8学时
摄影实践课
（6次课，共24学时）
《摄影基础》是一门实践性很强的课程。
学生在获得摄影基础知识以后，必须拿起照相机，在教师的指导下，实地拍摄一些风景、人像、广告图片，通过实践来掌握、巩固所学的理论知识，加深对理论知识的理解，逐步掌握摄影的技巧。
实践内容有：
第一单元:基本操作训练
训练1、全景深练习
训练2、单体对焦练习
训练3、定格练习
训练4、动感练习
训练5、取景练习
训练6、特写练习
训练7、各种焦距镜头(镜头各焦段)的使用练习
第二单元:构图训练
练习8、横、纵位构图
练习9、三角形构图
练习10、对称形构图
练习11、垂直、水平构图
练习12、S形、斜线构图
练习13、黄金分割法构图
第三单元:用光训练[1]。
练习14、昼间闪光灯曝光补偿
练习15、利用闪光灯体现作品的立体感
练习16、室内及夜晚灯光摄影
练习17、朝阳、夕阳、夜景
练习18、白色物体
第四单元:用光训练[2]
练习19、逆光(透射光)的运用
练习20、侧光的运用
练习21、林中点光与泻光的运用
练习22、极端曝光的应用
练习23、光的轨迹
练习24、有灯光照明的物体
第五单元:强调色彩的训练
练习25、26、27、28、29、30
分别以红色、蓝色、黄色、绿色、白色、黑色为主要特征的被摄体做表现主题的练习。
练习31、表现水的透明感
练习32、色彩对比
练习33、黑白摄影
练习34、单色调的表现
第六单元:表现动感与感情的训练
练习35、动感的表现
练习36、临场感的表现
练习37、寂静感的表现练习38、感情的表现。