文学理论批评史名词解释
文学理论批评术语汇释
文学理论批评术语汇释中国古代文学批评术语以其丰富的内涵、多样的表达形式，以及精妙的语言特点，成为中国文学理论发展史上重要的一环。
从古至今，批评家就大量使用了一些术语和表达形式来描述和评价文学作品，从而为文学理论的发展提供了有价值的实践依据和丰富的理论资料，不仅活跃了文艺理论的发展思潮，也逐渐形成多种文学理论流派，进而影响和推动着文学的发展史。
一、文学理论批评的定义文学理论批评是从批判性的观点和思维方式出发，按照文学理论的原则和准则，以结构分析、比较微观分析、文体分析以及考古价值等方式研究、评价和解释文学作品的一种批评活动。
也可以将文学理论批评理解为是以文学理论为基础，以人的全面发展为原则，以对作品的客观分析为基础，利用批判思维进行文学批评的一种研究和评论活动。
二、文学理论批评术语1.中：恰中，从字面上翻译来看，就是“恰当”、“中间”之意。
这类词语源于先秦《礼记》，“行以恰中，便以合度”，意思是言语举止以适度为最好，不可过分，也不可不足。
恰中之道，就是把握好比例，使文章处于合理的平衡状态，以达到最佳的效果。
2.铺直叙：平铺直叙，又叫“一事一记”。
它的特点是“不落窠臼，不走冤枉路”，把一件事直接叙述，不加任何渲染和修饰，同时保持简洁、可贵的效果。
平铺直叙的写作风格，对于写出淡然而有力的语言特点，具有重要的作用。
3.心独具：匠心独具，又称“七步诗”，是指文艺作品创作出来时，诗人或者作家特有的创作考虑和表达方式，它不同于正规的作品形式，是作家采用自己特有的技艺创作出来的，独具一格，令人耳目一新。
4.实富有神韵：“平实富有神韵”，是指文字写出来具有流畅的语言，无需复杂的文学手法，就能体现出其鲜明的特点和独特的韵味。
这类似自然之美、生动自然的文字，会使读者有意想不到的意境，赋予文字以动态的底蕴，令人耳目一新。
三、结语文学理论批评术语源于古至今，一直以来都是文艺批评和文学理论发展的重要环节，其丰富的术语和表达方式，便于文学作品的客观分析和丰富的文学理论资料的形成，并且有助于影响和推动着文学的发展史。
简要说明文学理论、文学批评和文学史的区别
简要说明文学理论、文学批评和
文学史的区别
文学的定义是研究文学活动的基本规律、基本原则、范畴和文学研究方法的学科。
文学批评的定义是以文学作品为中心，对作家、作品、读者和文学思想进行理性分析和研究的学科。
文学史的定义是用历时的方法记录文学活动的过程，并对重要现象做出必要解释的学科。
由此可见，文学理论属于共时的、整体的研究，而文学批评和文学史侧重于历时的、个案的研究。
文学理论、文学批评和文学史是文艺学的三个分支，它们有不同的研究对象和任务，因为它们的研究范围、对象、任务和功能不同。
它们既相互独立，又相互联系，又相互渗透。
文学理论应该建立在文学史提供的大量材料和文学批评实践的成果之上。
反过来，文学史和文学批评必须以文学理论所阐述的基本原则、概念、范畴和方法为指导。
所以这三者是互相包容，互相切入，互相渗透的。
文学理论(童庆炳)名词解释大全
文艺学：研究文学及其规律的学科。
文学活动：把文学理解为一种活动，由作品、作家、世界、读者等要素组成，是人类的一种高级的特殊的精神活动。
文学理论：对文学的原理、文学的范畴和判断标准等问题的研究。
文学批评：以文学理论所阐明的基本原理概念、范畴和方法为指导，专门地去具体分析和评论一个个作家、作品。
文学史：是一门以研究主流文学为对象的，清理并描述文学演变过程，探讨其发张规律的一门学科。
文学活动的“四个要素”：作者、世界、作品、读者文学活动是人所从事的文学创作、阅读、批评等活动的总称。
文学的含义：简言之，文学是一种语言艺术，是话语蕴籍中的审美意识形态。
当然文学的含义是变化发展的。
话语：话语是一种具体的社会存在形态，是指与社会权利关系相互缠绕的具体言语方式。
是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为，即一定的说话人与受话人之间在特定社会语境中通过文本而展开的沟通活动，话语蕴籍：是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴涵着丰富的意义生成可能性。
审美意识形态：是指与现实社会生活密切缠绕的审美表现，其集中形态是文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑等艺术活动，不是审美与意识形态的简单相加，而是指在审美表现过程中审美与社会生活状况相互渗透，侵染的状况。
陌生化：诗意作者或人物似乎都未见过此事物，不得不以陌生的眼光和如实地描写它以消解“套版反应”进而使读者产生某种新奇感的构思方式。
叙述接受者：作者在作为叙述者讲故事时，心目中总有一个隐含的接受者即叙述接受者。
抒情：一种审美表现需要适度的意识控制与思维参与需要创造有序的话语组织形式，偏于表现个人内心感情的文学类型。
抒情性作品：指以表现作者个人主观情感为主、偏重审美价值的一类文学作品。
抒情话语：是一种表现性话语。
它具有象征性地表现情感的功能，通过类似音乐的声音组织和富有意蕴的画面组织来体现难以言传的主观感受过程。
抒情性作品的结构：即声音、画面和情感经验。
中国文学理论批评史
２、背境知识的掌握 批评的对象是文学，文学理论讨 论的对象亦是文学，文学是根本，没 有对古代文学史的清楚知解与掌握， 要学好这门课是困难的。要求学习者 在学习中温故而知新，从文学现象到 文学理论都有清楚的了解与准确的认 知，做到既有感性的文学感受，又有 理性的归纳分析。
其二，中国古代文论，是中国文化 的一个重要组成部分，要了解古代文论， 必须对中国传统文化有一定的了解与认 识，这就要求学习者必须对中国的哲学、 宗教、经济、历史等有一定的了解与认 识，从而加深对古代文论的深切理解与 把握。
子夏问曰：‚‘巧笑倩兮，美目盼兮， 素以为绚兮。’何谓也？‛子曰： ‚绘事后素。‛曰：‚礼后乎？‛子 曰：‚启予者商也，始可与言《诗》 已矣。‛（《论语· 八佾》） 李泽厚：‚《诗经》在古代不只是抒 情的诗篇，而且更是类比的推理、联 想的思维，用在公（如外交辞令）私 （如上述对话）生活中。‛ （《论 语今读》）
：献诗讽谏说 《国语· 周语》：‚故天子听政，使 公卿至于列士献诗，瞽献曲，史献书， 师箴，瞍赋，矇诵，百工谏，庶人传 语，近臣尽规，亲戚补察，瞽史教诲， 耆艾修之，而后王斟酌焉，是以事行 而不悖。‛
一、‚诗言志‛说 此说出于《尚书· 尧典》： 帝曰：‚夔，命汝典乐，教胄子。 直而温，宽而栗，刚而无虐，简而 无傲，诗言志，歌永言，声依永， 律和声；八音克谐，无相夺伦：神 人以和。‛夔曰：‚於！予击石拊 石，百兽率舞。‛
3、必须具有一定的理论思辨能力。 4、必须对本课程具有一定的喜爱之情。 唯其如此，方能将本课程学好。
文学的产生
所说文学的“审美”或者“美感”，并非 纯粹的感觉经验。我们知道猫爱吃鱼老鼠 爱大米，但那绝不是审美经验。无论是有 意识的还是无意识的，如果没有心理的中 介，它在美学上就没有意义。身体感觉的 心理构成才是有趣的和实质性的。
文学理论教程(第五版)名词解释
1.文艺学:狭义上是指文艺理论。
广义上是一门以文学为对象,以解释文学基本规律,介绍相关知识为目的学科,包括三个分支,即文学理论、文学批评和文学史。
研究文学及其规律的学科统称为文艺学。
2.文学活动:是人的一种精神活动,是人所从事的文学创作、接受、研究等活动的总称。
3.文学理论:是以文学的基本原理,概念范畴以及相关的科学方法为研究对象。
文学理论的任务有四方面:文学本质论、文学创作论、作品论和文学接受论。
4.文学批评:文学批评是文学活动的一个重要组成部分。
5.文学史:研究文学的历史现象及其发展规律的科学。
6.文学活动的“四个要素”:按照艾布拉姆斯的观点,文学活动应由四个要素构成:世界、作者、作品、读者。
这四个要素在文学活动中形成相互渗透、相互依存和相互作用的整体关系。
7.文学本体论:本体论原为哲学术语,是探讨存在、即一切现实的基本特征的一种学说。
8.物质生产发展与艺术生产的不平衡关系:马克思和恩格斯多次阐述并强调的问题。
即艺术伴随生产劳动而产生,并伴随生产劳动的发展而发展,但艺术发展的进程也有特殊的情况,就是它的发展同经济发展并不总是同步的,有时快些,有时慢些,有时甚至与生产成反方向的发展。
9.文学的文化含义:一切口头或书面语言作品的统称,包括今天所谓文学和政治哲学、历史、宗教等一般文化形态。
10.文学的审美含义:具有审美属性的语言行为及其作品,包括诗、散文、小说、剧本等。
11.文学的通行含义:文学是艺术门类之一,是主要表现人类审美属性的语言艺术,包括诗歌。
12.审美意识形态的形式:是指与现实社会生活密切缠绕的审美表现领域,其中几种形态是人们的文学、音乐、喜剧、绘画、雕塑等艺术活动。
13.话语蕴藉:是对文学活动的特殊语言与意义状况的概括,指文学作为社会性话语活动所包含的丰富的意义生成可能性。
主要有两层意思:一是整个文学活动带有话语含蕴性质,二是具体的本文带有话语含蕴性质。
14.文学的审美意识形态属性:是指文学的审美表现过程与意识形态相互浸染、彼此渗透的状况,表明审美中浸透了意识形态、意识形态巧借审美传统表达出来。
文学理论名词解释
1、文艺学：文艺学是一门以文学为对象，以揭示文学基本规律、介绍相关知识为目的的学科，属于人文学科的范畴，也叫“文学学”。
它包括三个分支，即文学理论，文学史和文学批评。
2、文学活动:是人的一种精神活动，是人所从事的文学创作、接受、研究等活动的名称。
文学作为一种活动，他包括作品、作家、世界、读者等四个要素。
3、文学理论：研究文学活动的基本规律、基本原理、范畴、文学研究的方法的一门学科。
4、文学批评：是文学接受活动中的一种能动的意识形态评价行为，即站在一定的立场、根据一定的文学理论思想以文学作品为主要对象并兼并一切文学活动和文学现象的理性分析、评价和判断。
5、文学史：以历时方法，记载文学活动的过程，并对重要的现象作必要的阐释的一门学科。
6、移情：移情是德国心理学家、美学家立普斯提出的一种美学概念，认为主体在接触对象时，把自己的生命、情感移注到外在对象上去，是原本无生命的东西有了生命，本无感情的东西有了人的感情、思想、感觉和意志，非人的东西因而人情化、人格化；在移情中，人的“自我”得到自由伸张的机会，进入“非自我”的外在对象中去活动，这样，人的“自我”就由有限到无限，由禁锢到自我解脱，获得充分自由，于是美感就产生了。
7、文学活动的“四个要素”：是美国当代文艺学家艾布拉姆斯在《镜与灯——浪漫主义文论及批评传统》中提出的，他认为，文学活动应有四个要素构成：世界、作者、作品、读者。
这四个要素在文学活动中形成相互渗透、相互依存和相互作用的整体关系，他们共同构成一个有机的活动系统。
1、马克思主义文学理论：它是指马克思恩格斯原著中所阐述的文艺学思想的核心，列宁斯大林毛泽东周恩来邓小平等革命领袖思想中所包涵的文学理论为主体，西方马克思主义流派所论述的理论为补充的文学理论体系。
2、文学活动论：文学活动是人的活动的大系统中的子系统，是人的本质力量对象化的一种途径，是人的精神活动的一个重要方面，它能促成人的全面的发展。
3、本质力量对象化：人通过主体的活动，把自己的本质力量（人的全部特性和能力）体现在客体当中，使客体成为人的本质力量的确证和展示。
西方文学理论批评史
西方文学理论史一，名词解释1，逻各斯：希腊文logos的音译,本义为命运、理性、思想。
古希腊唯物主义哲学家首先把它用作哲学术语,指宇宙万物的普遍规律、人的普遍理性和道德理想。
他认为,人要过道德生活,就必须克服愚昧无知,使人认识自己的本性在于顺应逻各斯而生活。
人的道德活动的最高目的,就是与这个逻各斯不断接近。
自此以后,逻各斯被广泛运用到哲学、伦理学中,如斯多葛学派认为逻各斯是宇宙秩序、神的理性或命运,道德生活在于遵从自然,遵从命运,也即遵从逻各斯。
新柏拉图主义者普罗提诺则把逻各斯说成是从神流溢出来的精神用以产生万物的理念,人生的目的在于逃离感性世界,达到真正的自我。
而真正的自我则是由思想和逻各斯组成的。
基督教神学则把逻各斯与上帝联系起来,认为逻各斯来自上帝,是上帝为人们规定的最高标准。
在近代,黑格尔所说的逻各斯则指绝对理念,道德不过是逻各斯自我显现中的一个环节。
2，审美游戏说：“审美游戏说”最早由德国古典唯心主义创始人康德提出，他企图调和经验主义和理性主义两种对立的世界观，以超功利和和超概念的审美判断来沟通现象世界和本体世界，在此基础上进一步提出艺术是类似游戏的自由活动，主要由天才艺术家天生的心理能力创造出来，想象力在其中发挥着首要的、深刻的作用和功能。
他认为“艺术”这种游戏的根本特征在于它是一切排除强制的自由活动。
随后，德国浪漫主义代表作家席勒在对文艺的本质和祈愿进行新的理论探索时也提出：艺术是一种以“活的形象”为对象的游戏。
这里的“游戏”指的是超功利、超目的的精神性自由活动。
在席勒看来，对立地存在于人性中的感性冲动和理性冲动，不可避免地对人形成了感性压迫和理性压制，人只有在游戏冲动中才能有效解决二者的冲突，克服二者的压迫，实现人性的完整与和谐。
在他眼里，感性冲动的对象时一切感性现实，理性冲动的对象是一切理性法则，只有游戏冲动的对象才是既感性又理性的，才具有沟通物质与精神、统一主观和客观的特点。
文学概论名词解释
文学概论名词解释文学概论名词解释文艺学：研究文学及其规律的学科的统称文学理论，文学批评，文学史是其三个分支文学理论的根本形态：1,文学创作—文学作品—文学接受：文学符号学，文学心理学，文学哲学，文学心理学，文学信息学 2,文学生产—作品价值—文学消费：文学社会学，文学价值学，文学文化学马克思主义文学理论的基石：文学活动论，文学反映论，艺术生产论，文学审美意识形态论，艺术交往论。
生活活动的美学意义：1生活活动导致人与对象之间的诗意情感关系2生活活动导致人的自觉能动的文学创造3生活活动使文学成为人的本质力量确实证人的本质力量：指蕴含在人的本性中，通过一系列的言行来加以表达的性质人的本质力量确实证：是人的本质通过社会实践，在现实世界中对象化，人又从对象化的世界中反观自己本质的过程。
文学本体论：兰塞姆文学的本体在于文学作品，而不是外在的世界或作者。
游戏发生说〔席勒·斯宾塞〕是艺术起源学说的一种，认为艺术同游戏一样，是一种非功利。
纯粹审美的生命活动。
艺术起源于人类摆脱物质与精神束缚，追求自然天地的游戏本论，是人类在维持和延续生命之外，为了纯粹的审美和娱乐而消耗过剩精力的非功利的生命活动。
巫术发生说：原始人一切创作活动都包含巫术意义，都是原始巫术的直接表现。
因为巫术思维法那么的推动才促成了艺术的诞生，认为文学活动的起点是巫术仪式。
摹仿说：最古老的艺术起源理论。
认为人与动物的根本区别，在于人关摹仿，艺术既起源人类的摹追仿本能，艺术是摹仿自然和社会人生的产物。
劳动说：艺术是是适应劳动的需要，在劳动实践过程中产生的这种学说了有力的提出者是俄国早期的马克思主义者普列汉偌夫。
他根据考古学和人类学方面大量资料在批评总结和具体发挥前人成果的根底上提出了文学起源于劳动的理论。
原因：1劳动提供了文学活动的前提条件2劳动产生了文学活动的需要。
3劳动构成了文学描写的主要内容。
4劳动制约了早期文学的形成文学活动的开展：1社会开展为文学内容的开展提供了根底2社会开展为文学形式的开展提供了动力文学开展问题的复杂性：1文学开展受上层建筑其它因素的制约2文学艺术有自身的独立性“不平衡关系〞：文学伴随着生产劳动而产生，并随着生产劳动的开展而开展，但文学开展的进程也有特殊情况，就是它的开展同经济开展并不总是同步的，有时显得快些，有时来得慢些，有时甚至同生产呈反方向的开展。
文学概论名词解释
文学理论---名词解释:文艺学:研究文学的科学统称，包括文学发展史、文学批评、文学理论。
文学理论:以社会历史现实为研究对象，以哲学方法论为总指导，研究和阐明文学性质、特点和一般规律的科学。
文学观念:对文学的看法，“什么是文学”，变化中的，因民族、时代、群体、人而不同。
文学:具有审美意识形态性质的、凝结个体体验的、沟通人际交流的语言艺术。
文学四要素:世界、作家、作品和记者。
文学的必备要素，体现人与客体的以象性，体现人的本质力量。
表演艺术:通过表演来展现艺术形象的艺术。
造形艺术:运用一定的材质在空间塑造立体或平面形象的艺术。
语言艺术:以语言为媒介构成艺术形象的艺术。
视界融合:同一对象，人们视界与历史已有视界交融。
文化:人类的符号思维和符号活动所创造的产品及其显示的意义的总和。
广义、狭义、符号学。
文学文化:揭示人的自生存境遇和状况；叩问人生的意义；沟通人与人、人与自然的联系；憧憬人类的未来。
品质阅读:从关注文本中的用字、比兴、平仄到关注情景、人物和情节。
价值阅读:发现文本的文化内涵和价值的阅读。
物理境:事物纯然的客观存在。
心理场:事物在人的心目中的存在。
审美:处于活跃的主体，在特定的心境、时空中，在有历史文化渗透下，对客体的美的观照、感悟、判断。
审美意识形态:集团倾向性与人类共同性的、认识与情感的、无功利性与有功利性的、假定性与真实性的统一。
文学的认识性:以社会的认识，感性认识与理性认识。
文学的情感性:文学认识总是以情感评价方式表现出来。
文学的假定性:文学的虚拟性。
文学的真实性:艺术形象的合情合理的性质。
经验:个人见闻和经历及所获得的知识与技能。
体验:把自己置身于价值世界去寻求、体味、创造生活的意义和诗意。
诗言志:诗是抒发人的思想感情的。
诗缘情:诗歌是抒发人的感情的。
教化:诗歌为政治教化服务的文学思想。
文艺复兴:14~16世纪，以复兴古希腊、古罗马文化为目标。
启蒙主义:18世纪，高扬“自由平等博爱”旗帜，反封建、反传统、反教会，唤醒民众的文学思想主张。
文学批评史名词解释
文学批评史名词解释 Revised at 2 pm on December 25, 2020.《中国文学批评史》名词解释《中国文学批评史》第一章：先秦1、“思无邪”说：孔子提出的关于文学批评的标准。
《论语·为政》说：“诗三百，一言以蔽之，曰：‘诗无邪’。
”从艺术方面看，此批评标准就是提倡一种“中和”之美。
从文学作品来说，它要求从思想内容到文学语言，都不能过于激烈，应尽量做到委婉曲折，而不要过于直露。
2、“兴观群怨”说：孔子在《论语·阳货》中提出。
朱熹解释为：兴，指诗歌生动具体的艺术形象可以激发人精神之兴奋，从吟诵、鉴赏诗歌中获得一种美的享受；观，比较侧重诗歌所反映的社会政治与道德风尚状况以及作者的思想倾向与情感心态。
群，指文学作品的团结作用。
怨，就是文学作品（诗歌）干预现实、批评社会的讽谏作用。
3、“尽善尽美”说：这是孔子在评述“韶乐”与“武乐”时对韶乐所下的定义。
他认为舜时的韶乐，“既尽善又尽美”，原因是因为舜具备了圣德而受禅让，故尽善。
由此也可以看到孔子在审美判断中融入道德批判的因素。
4、“辞达”、“文质”说：这是孔子在对文学的内容和形式关系所作的阐述。
《论语·卫灵公》曰：“子曰：辞达而已矣。
”《论语·雍也》云：“子曰：质胜文则野，文胜质则史。
文质彬彬，然后君子。
”其关于文质的论述，后来被运用到文学创作中，成为要求文学作品内容与形式完美统一的理论基础，并在中国文学理论批评史的发展中始终起着主导作用。
5、“以意逆志”和“知人论世”说：这是孟子提出的文学批评方法论，是孟子对体无完肤文艺思想发展的突出贡献。
一般以为，“以意逆志”的“意”乃指读者之意。
孟子的这种文学批评方法论，为中国文学提供了较客观实在的批评原则，后世大量的诗话、词话，大抵是在此原则下展开文学评论的。
6、“知言养气”说：这是孟子关于文学批评原则的论述。
孟子认为必须首先使作者具有内在精神品格之美，养成浩然之气，然后才能有美而正的言辞。
(完整word版)文学概论名词解释
《文学概论》1-7 章复习重点一、名词阐释1、文艺学：文艺学是一门以文学为对象，以揭示文学基本规律，介绍相关知识为目的的学科，包括文学理论、文学理论史、文学批评、文学批评史和文学史。
属于人文学科的范畴，也叫文学学。
文艺学是文学实践的总结，又受到文学实践的检验和修正，并给文学实践以指导。
2、文学理论:文艺学的主要组成部分。
它常常从美学、认识论、社会学、心理学等各种角度研究文学的本质、特征、内在构成和外在关系的基本原理和原则。
文学理论的任务在于揭示文学作为审美文化现象的本质：既要对文学在整个文化现象中的位置和地位作出界定；又要对文学不同于其他文化现象的特质作出说明文学理论是不断发展变化着的文学实践的理论总结，因此，其自身也有一个发展过程。
3、文学活动“四要素这是美国当代文艺理论家艾布拉姆斯在《镜与灯》一书中提出的著名观点。
文学四要素指文学作为一种活动，总是由作品、作家、世界、读者等四要素组成的。
4、文学活动：是人所从事的文学创作、阅读、批评等活动的总称。
按美国当代文艺家艾布拉姆斯的观点认为，文学活动应由四个要素构成：世界、作者、作品和读者。
5、文学形式：是作家为表达内容而创造的使文学内容得以存在和表达的、具有感性直观特征文学的外在形态；6、人的本质力量的对象化：人的生活活动是人本质力量的“对象化” ，即通过主体的活动，把自己的本质力量（人的全部特性和能力）体现在客体中，使客体成为人的本质力量的确证和展示。
7、一般意识形态：马克思主义者认为一般意识形态属于一种社会的上层建筑现象，是在一定经济基础上产生的观念及观念体系；在阶级社会里，它体现着一定阶级和社会集团的思想、要求、利益、愿望，亦即带有一定价值取向，并对人的思想行为起支配和调控的作用。
8、审美意识形态：文学作为审美意识形态是一般意识形态的特殊形式，是审美与意识形态的复杂组合形式，从目的看，文学既是无功利性的也是功利性；从方式看，文学既是形象的，也是理性的；从态度看：既是情感的，也是认识的。
中国古代文学理论批评史
中国古代文学理论批评史一，名词解释1，四声八病：诗歌声律术语。
四声,汉语字音的四种声调,即平声、上声、去声、入声。
由南朝沈约、周顒提出。
周撰《四声切韵》,沈撰《四声谱》,为专门阐述汉语四声的早期论著(今均佚)。
八病,律诗中运用四声不当而出现的八种弊病,即平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽。
据传由沈约、王融、谢脁创议提出。
四声八病说的提出,引起时人和后人对诗歌声律长久而广泛的讨论,促使作家更加自觉地注意诗歌声律,为五言诗向格律严整的律诗过渡奠定了基础,有一定的进步意义。
四声八病亦带有较大的片面性,在当时即受到钟嵘等人的批评:“文多拘忌,伤其真美”(钟嵘《诗品》)、“作诗不必拘此,弊法不足据也”(宋严羽《沧浪诗话.诗体》),均是对此一学说的批评。
2，“风骨”说：南朝梁刘勰有关艺术感染力的理论。
语见《文心雕龙·风骨》: “《诗》总六义,风冠其首,斯乃化感之本原,志气之符契也。
是以怊怅述情,必始乎风;沉吟铺辞,莫先于骨。
故辞之待骨,如体之树骸;倩之含风,犹形之包气。
结言端直,则文骨成焉;意气骏爽,则文风清焉。
”“风”、“骨”或“风骨”,原均系品评人物之词,多指人的精神气度,即基于仪表而又超乎形迹的一种风度、神采。
用之论文,则众释纷纭。
稍后于《文心雕龙》的《魏书·祖莹传》视风骨为风格,有“文章须自出机杼,成一家风骨”之说。
近人黄侃《文心雕龙札记》则认为“风即文意,骨即文辞”。
范文澜在为“风骨”作注时进一步指出: “辞之端直者谓之辞,而肥辞繁杂亦谓辞。
惟前者始得风骨之称,肥辞不与焉。
”今人多认为, “风”应指作品思想内容给予读者的教育作用, “骨”则指完善的文句在读者身上所唤起的力量。
“风骨”合称,即指作品具有强烈的艺术感染力。
“风骨说”的提出,标志着我国古代文艺理论的新发展。
刘勰之后,受这一理论指导,总结魏晋文学而提出的“建安风骨”、“汉魏风骨”等,不仅成为促进诗歌健康发展的有力口号,而且成为历代作家反对轻艳绮靡文风的战斗旗帜。
文学专业考研文学理论名词解释
文学专业考研文学理论名词解释文艺学:研究文学的科学统称，包括文学发展史、文学批评、文学理论。
文学理论:以社会历史现实为研究对象，以哲学方法论为总指导，研究和阐明文学性质、特点和一般规律的科学。
文学观念:对文学的看法，“什么是文学”，变化中的，因民族、时代、群体、人而不同。
文学:具有审美意识形态性质的、凝结个体体验的、沟通人际交流的语言艺术。
文学四要素:世界、作家、作品和读者。
文学的必备要素，体现人与客体的意象性，体现人的本质力量。
视界融合:同一对象，人们视界与历史已有视界交融。
文化:人类的符号思维和符号活动所创造的产品及其显示的意义的总和。
广义、狭义、符号学。
品质阅读:从关注文本中的用字、比兴、平仄到关注情景、人物和情节。
价值阅读:发现文本的文化内涵和价值的阅读。
物理境:事物纯然的客观存在。
心理场:事物在人的心目中的存在。
审美:处于活跃的主体，在特定的心境、时空中，在有历史文化渗透下，对客体的美的观照、感悟、判断。
审美意识形态:集团倾向性与人类共同性的、认识与情感的、无功利性与有功利性的、假定性与真实性的统一。
文学的认识性:以社会的认识，感性认识与理性认识。
文学的情感性:文学认识总是以情感评价方式表现出来。
文学的假定性:文学的虚拟性。
文学的真实性:艺术形象的合情合理的性质。
经验:个人见闻和经历及所获得的知识与技能。
体验:把自己置身于价值世界去寻求、体味、创造生活的意义和诗意。
诗言志:诗是抒发人的思想感情的。
诗缘情:诗歌是抒发人的感情的。
教化:诗歌为政治教化服务的文学思想。
文艺复兴：14~16世纪，以复兴古希腊、古罗马文化为目标。
启蒙主义:18世纪，高扬“自由平等博爱”旗帜，反封建、反传统、反教会，唤醒民众的文学思想主张。
俄国形式主义:文学是特殊的语言建构，是艺术手法，主张‘陌生化”。
结构主义:由结构主义方法论所联系起来的文学思潮，功能层、行动层、叙述层。
新批评:文本主义，认为批评应着力于文本的字义、结构的分析。
中国文学批评史名词解释
1、“温柔敦厚”：中国古代儒家的传统诗教。
它的提出最早见于《礼记·经解》：“温柔敦厚，诗教也。
其为人也，温柔敦厚而不愚，则深于诗者也。
”这是汉代儒家对孔子文艺思想的一种概括。
温柔敦厚作为儒家的传统诗教，在长期的中国封建社会中发生了很大的影响。
一方面，在封建社会统治阶级内部，运用这一诗教来调整本阶级社会成员之间的关系，是合理的。
但另一方面，由于它规定怨刺必须“温柔敦厚”强调“止乎礼义”和“主文而谲谏”只允许“怨而不怒”地委婉劝说，不允许尖锐地揭露批判因而在阶级对立的社会中，又常常起着消极的作用。
2、“诗无达诂”：古代诗论的一种释诗观念，语出董仲舒《春秋繁露》卷三《精华》。
“达诂”的意思是确切的训诂或解释。
“诗无达诂”即是说“《诗》无定形，读《诗》者亦无定解”，这原是针对春秋战国策士谋臣在政治外交场合往往断章取义，截《诗》以托己意的现象而发的，但又因鉴赏主体的不同，对同一首诗会有不同的审美理解，因而逐渐成为中国审美鉴赏中的理论术语之一，这与西方接受美学中伊塞尔所谓作品“空白点”，“召唤结构”有相似之处。
3、刘勰——风骨说：语出刘勰《文心雕龙》。
风即情志，骨则是指事义充实、条理连贯、文辞精炼三者结合后形成的一种有力的气势和逻辑力量。
刘勰风骨说的实质是强调风骨与辞采并重，提倡“文明以健”、“风清骨峻”即刚健有力的文风。
其目的是反对齐梁的浮靡文风。
风骨说既是对建安文学特点的理论概括和总结，也对后代文论产生了深远的影响。
陈子昂的“风骨”论：是吸收了六朝在诗歌格律上的成就的，因而也就体现了唐代“风骨”论的特点，它直接启发了殷璠关于盛唐诗“声律风骨均备”说的提出。
陈子昂的风骨说，继承了前人的风骨论。
他的风骨内涵，根据他在《修竹篇序》对齐梁诗歌“汉魏风骨，晋宋莫传”的批评，应该就是指建安风力。
即是指具有鲜明爽朗的思想感情和精要劲健的语言表达的艺术风格，具有风清骨峻的特点。
亦即是“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”的具有强烈的艺术感染力和震撼力。
文学评论名词解释
文学理论名词解释文艺学:研究文学的科学统称，包括文学发展史、文学批评、文学理论。
文学理论:以社会历史现实为研究对象，以哲学方法论为总指导，研究和阐明文学性质、特点和一般规律的科学。
文学观念:对文学的看法，“什么是文学”，变化中的，因民族、时代、群体、人而不同。
文学:具有审美意识形态性质的、凝结个体体验的、沟通人际交流的语言艺术。
文学四要素:世界、作家、作品和记者。
文学的必备要素，体现人与客体的以象性，体现人的本质力量。
表演艺术:通过表演来展现艺术形象的艺术。
造形艺术:运用一定的材质在空间塑造立体或平面形象的艺术。
语言艺术:以语言为媒介构成艺术形象的艺术。
视界融合:同一对象，人们视界与历史已有视界交融。
文化:人类的符号思维和符号活动所创造的产品及其显示的意义的总和。
广义、狭义、符号学。
文学文化:揭示人的自生存境遇和状况；叩问人生的意义；沟通人与人、人与自然的联系；憧憬人类的未来。
品质阅读:从关注文本中的用字、比兴、平仄到关注情景、人物和情节。
价值阅读:发现文本的文化内涵和价值的阅读。
物理境:事物纯然的客观存在。
心理场:事物在人的心目中的存在。
审美:处于活跃的主体，在特定的心境、时空中，在有历史文化渗透下，对客体的美的观照、感悟、判断。
审美意识形态:集团倾向性与人类共同性的、认识与情感的、无功利性与有功利性的、假定性与真实性的统一。
文学的认识性:以社会的认识，感性认识与理性认识。
文学的情感性:文学认识总是以情感评价方式表现出来。
文学的假定性:文学的虚拟性。
文学的真实性:艺术形象的合情合理的性质。
经验:个人见闻和经历及所获得的知识与技能。
体验:把自己置身于价值世界去寻求、体味、创造生活的意义和诗意。
诗言志:诗是抒发人的思想感情的。
诗缘情:诗歌是抒发人的感情的。
教化:诗歌为政治教化服务的文学思想。
文艺复兴:14~16世纪，以复兴古希腊、古罗马文化为目标。
启蒙主义:18世纪，高扬“自由平等博爱”旗帜，反封建、反传统、反教会，唤醒民众的文学思想主张。
文学批评史名词解释
文学批评史名词解释 Prepared on 22 November 2020《中国文学批评史》名词解释《中国文学批评史》第一章：先秦1、“思无邪”说：孔子提出的关于文学批评的标准。
《论语·为政》说：“诗三百，一言以蔽之，曰：‘诗无邪’。
”从艺术方面看，此批评标准就是提倡一种“中和”之美。
从文学作品来说，它要求从思想内容到文学语言，都不能过于激烈，应尽量做到委婉曲折，而不要过于直露。
2、“兴观群怨”说：孔子在《论语·阳货》中提出。
朱熹解释为：兴，指诗歌生动具体的艺术形象可以激发人精神之兴奋，从吟诵、鉴赏诗歌中获得一种美的享受；观，比较侧重诗歌所反映的社会政治与道德风尚状况以及作者的思想倾向与情感心态。
群，指文学作品的团结作用。
怨，就是文学作品（诗歌）干预现实、批评社会的讽谏作用。
3、“尽善尽美”说：这是孔子在评述“韶乐”与“武乐”时对韶乐所下的定义。
他认为舜时的韶乐，“既尽善又尽美”，原因是因为舜具备了圣德而受禅让，故尽善。
由此也可以看到孔子在审美判断中融入道德批判的因素。
4、“辞达”、“文质”说：这是孔子在对文学的内容和形式关系所作的阐述。
《论语·卫灵公》曰：“子曰：辞达而已矣。
”《论语·雍也》云：“子曰：质胜文则野，文胜质则史。
文质彬彬，然后君子。
”其关于文质的论述，后来被运用到文学创作中，成为要求文学作品内容与形式完美统一的理论基础，并在中国文学理论批评史的发展中始终起着主导作用。
5、“以意逆志”和“知人论世”说：这是孟子提出的文学批评方法论，是孟子对体无完肤文艺思想发展的突出贡献。
一般以为，“以意逆志”的“意”乃指读者之意。
孟子的这种文学批评方法论，为中国文学提供了较客观实在的批评原则，后世大量的诗话、词话，大抵是在此原则下展开文学评论的。
6、“知言养气”说：这是孟子关于文学批评原则的论述。
孟子认为必须首先使作者具有内在精神品格之美，养成浩然之气，然后才能有美而正的言辞。
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文学理论批评史名词解释 Revised by BETTY on December 25,2020名词解释：1温柔敦厚：见于《礼记·经解篇》：“孔子曰：入其国，其教可知也。
其为人也温柔敦厚，诗教也。
”孔颖达解释为“温，谓颜色温润；柔，谓性情和柔。
诗依违讽谏，不指切事情，故曰温柔敦厚诗教也。
”要求作诗者“怨而不怒”“哀而不伤，乐而不淫”，即合于“中和”的要求。
2“兴观群怨”：孔子的“兴观群怨”说对后来的诗学理论产生了极为深远的影响。
①兴（文学作品的审美作用）朱熹解释为“感发志意”，指诗歌的生动具体艺术形象可以激发人的精神之兴奋，感情之波动，从吟诵、鉴赏诗歌中可以获得一种美的享受。
②观（文学作品的认识作用）侧重诗歌所反映的社会政治与道德风尚状况以及作者的思想倾向与感情心态。
观世与观志是读诗的两个重要方面。
③群（文学作品的团结作用）“群”，就是“群居相切磋”。
文学作品可以使人统一思想，提高认识，交流感情，加强团结。
④怨（文学作品干预现实、批评社会的作用）”怨”的主体是对现实不良政治的批判。
但怨的对象不一定都是“上政”，可以对社会不合理现象的牢骚和感情上的不如意。
3.以意逆志：孟子《万章》上篇，针对《诗·小雅·北山》：故说诗者，不以文害辞，不以辞害志，以意逆志，是为得之。
读诗不能以“以文害辞，以辞害志”，亦即不能以个别文字影响对词句的了解，也不能以个别词句影响对原诗本意的认识，应当“以意逆志”，即用自己对诗意的准确理解，去推求作者的本意。
对“以意逆志”的理解，历来有两种不同的意见：一是以己之意，逆诗人之志，二是以诗人之意，逆诗人之志。
4.知人论世：孟子批评和欣赏文学作品的重要原则与方法。
要正确地做到“以意逆志”须要能“知人论世”，深入地了解诗人的生平，思想，品德、遭遇等状况以及诗人所处的时代状况。
5大音希声，大象无形：老子提出的命题，意思是说真正美妙的声音是听不见的，真正美妙的形象是看不见的。
老子认为具体的声音只是声音美的一部分，不是全美，故非“大音”，而“无声”则可以使你去想象全部最美的声音，而不受有限声音的局限，故而是“大音”。
“大象无形”由此类推。
这对文艺美学来说，涉及艺术形象创造的虚实结合、有无相生问题。
对后世的“意境”理论产生了深远的影响。
为中国古代艺术境界理论的产生奠定了哲学和美学基础。
6“坐忘”“心斋”：庄子提出的命题，是对老子“涤除玄览”思想的继承和发展。
虚静的方法是心斋和坐忘。
心斋就是空虚的心境，即超越功利的审美心境、审美态度。
坐忘指端坐而全忘一切物我的出世思想和精神状态。
原意是讲对“道”的体认，须有空明虚静的心理状态。
这一理论和审美心理、艺术心理是相通的。
在艺术创造或艺术欣赏时，也须空明虚静的心理状态。
所以对后世影响很大，如刘勰《文心雕龙神思篇》说：“是以陶钧文思，贵在虚静，疏瀹五藏，澡雪精神。
”7得意忘言：出自庄子《外物》篇，他认为“言”的目的在“得意”，但“言”本身并非“意”，它是不尽意的，“忘言”，并不是排斥或抛弃言辞，而是在理解“意”的时候，不拘泥于言辞所已表达的范围，而应由此去领会和把握“言外”的部分，获得更为丰富和完整的“意”。
故必须“忘言”而后方能“得意”。
“言”只能起一种暗示，象征作用。
“得意忘言”这是庄子解决言不尽意然而有要运用语言文字的矛盾之基本方法。
认为语言可作为“得意”的工具，利用各种不同的语言，如比喻、象征、暗示等方法去获得“言外之意”。
8永明声律论：南齐永明时，由沈约、谢眺等人提出的关于诗歌语言的声音、韵律的理论。
周顒着《四声切韵》，提出平上去入四声，“八病”，“平仄相间”等。
沈约等将四声的区辨同传统的诗赋音韵知识相结合，形成永明体（新体诗）。
永明体的出现，标志着古体诗已暂告一段落，预示着近体诗的即将出现。
但在当时，是有不同看法的，如钟嵘就认为过份讲究声律，文学创作就会受到束缚。
9发愤着书：是司马迁在评论屈原及其作品基础上的拓展。
他认为许多着作家都是由于遭遇不幸，受到社会的迫害或压制，有“道”难通，有志难申，为了表达自己的意见，抒发心中怨愤，以流传后世，才着书立说的。
“意有所郁结，不得通其道”，深刻揭示了文艺创作的动因问题，司马迁的“发愤着书”说，上承先秦“诗可以怨”的传统，对后来韩愈的“不平则鸣”产生重要影响。
表现了极大的批判精神和战斗精神，强调作家在逆境中也应当奋起，而不应消沉，是中国古代具有民主精神的进步文学传统的突出表现。
10“不平则鸣”：韩愈提出的关于文学创作动因的理论。
不平则鸣继承了孔子“诗可以怨”、司马迁“发愤着书”钟嵘、刘勰“吟咏情性”的文学观念，突破了道统之说，所谓古文，不仅是传道的工具，也是鸣不平、写现实的工具。
文学创作的发生，是因为作家心中郁结着不平，心中不平则来自现实生活的不公正，因此“其歌也有思，其哭也有怀”。
“鸣”，不是一种消极的遇到不平后的自然反应，而是一种积极的对现实的干预，对不合理现象的愤怒抗争，是中国古代封建社会中一个富有民主精神和反抗精神的主题。
11风骨：刘勰关于文学风格的理论。
“风骨”是爽朗刚健的风貌，指作家的高尚人格和精神风貌在作品中的体现。
具体地说，风是指作家的思想感情、精神气质特征。
骨是指作品中客观内容所表现的一种思想力量，是语言文辞所依附的枝干。
理想的文学风格是“风清骨峻”。
源于魏晋时代的人物品评。
刘勰大力提倡风骨，具有针砭时弊的深刻意义。
针对南朝华丽辞藻，风格柔弱的骈体文学。
12隐秀：刘勰关于文学形象的艺术特征的理论。
隐，是指意象的意而言的，它是内在的、隐蔽的，是寄寓于客观物象中的作家的心意情志，故要“以复义为工”。
秀，是指意象的象而言的，它是具体的、鲜明的、突出的，是针对客观物象的描绘而言的，故要“以卓绝为巧”。
隐秀也是刘勰文学创作的一种美学要求，以自然为美，又不废弃人为加工的基本美学思想。
13盛唐气象：盛唐气象在宋元明清时代是一个文学批评的专门术语，指盛唐时期诗歌的总体风貌特征。
宋代严羽的《沧浪诗话》等着作最推崇盛唐诗，指出盛唐诗的特征是“既笔力雄壮，又气象浑厚”（《答吴景仙书》），着眼于盛唐诗歌给人的总体印象，诗歌的时代风格、时代精神：博大、雄浑、深远、超逸；充沛的活力、创造的愉悦、崭新的体验；以及通过意象的运用、意境的呈现，性情和声色的结合，而形成的新的美感——这一切合起来就成为盛唐诗歌与其它时期的诗歌相区别的特色。
具体地说，有浑然一体的整体意象美；有韵味深长的朦胧含蓄美；有不落痕迹的自然化工美；有抑扬顿挫的诗歌格律美。
14“夺胎换骨”：黄庭坚文学具体创作方法。
未见于山谷文集，最早见于惠洪《冷斋夜话》。
要求学习古人作品，达到融会贯通程度，然后从中得到启发，以构成自己作品的诗意和境界。
换骨法是指吸取古人精彩的诗意境界而不袭辞，别创新语来表现。
夺胎法则是参考古人诗意而重新加以形容，以创造新的诗意境界。
这一理论从积极意义上来说，学习古人作品，吸收有益的成分，努力做到以故为新等等。
从消极意义上来说，这一理论有剽窃之嫌。
15“点铁成金”：黄庭坚在《答洪驹父书》中提出，劝诫外甥多读古人的书和文章。
建议他“熟读司马子长韩退之文章”，“更须治经，深其渊源”，然后“可到古人耳”。
（古之能为文章者，真能陶冶万物，虽取古人之陈言入于翰墨，如灵丹一粒，点铁成金。
）16“味外之旨”：司空图在《与李生论诗书》中，在钟蝾的论是个滋味的基础上，进一步提出了诗歌的“味外论”。
文学作品的醇美之处不在于具体景象上，而在于由具体景象构成，存在于景象之外的艺术境界上，可以让读者用想象去补充它，丰富它。
味外之旨，韵外之致，正是指艺术境界所具有的含蓄不尽，意在言外的特点。
这和他的“象外之象”的理论是相辅相成的，“象外之象”就客体形象而言，“味外之旨”就主体审美而言。
“象外之象”必有“味外之旨”；要获得“味外之旨”就必须使艺术形象具有“象外之象”的特征。
同时也可以看出，司空图所欣赏的是以这种艺术境界来表现山水田园诗隐逸生活，寄托佛老思想精神情操的诗歌。
17“诗穷而后工”：欧阳修提出的诗学见解。
认为有理想抱负的文人政治上不得志，受排挤遭迫害，往往能写出好诗。
发展了韩愈“不平则鸣”的思想。
“穷”是文以明道，“工”是艺术上精益求精，对隐秀，刘禹锡“境生于象外”的发展。
认为一是政治上处于逆境的诗人往往更能对现实有清醒的认识，从而创作出有充实内容、有深刻思想的作品；二是处于逆境的诗人有充裕的时间去潜心艺术，去创造独特的艺术风格和形式。
他举例刘禹锡、柳宗元都是失志之人，反而成就了他们的文学。
18“性灵”说:袁枚的诗学理论。
这一理论具有反道学，主张个性解放的特征。
“性灵”说首先要求抒写真实的性情，这是对李贽的“童心”说的继承和发展。
其次，强调诗歌要有自己的个性，说“作诗，不可无我”“有人无我，是傀儡也”。
再次，强调诗歌的独创性，反对雷同因袭。
最后，在艺术境界上要求有自然化工之美，反对有任何的人工痕迹。
【性灵】公安“三袁”提出的诗文主张。
袁宏道贡献最大。
“性灵”说的含义一是“真”，提倡诗文创作必须抒写作家的性灵，表现内心的真实感情，应该是自然天性的流露，反对任何的因袭模拟，剽窃仿作。
二是“变”，变是批评复古模拟文学思潮的理论基础。
认为真正的继承，不是模仿，而应当是新的创造与发展。
三是“趣”，即作品要有趣味，他们所提倡的趣味是童趣，和李贽一样，具有反理学，反传统的鲜明的时代精神，是思想解放、个性自由的审美趣味。
四是“奇”，袁宏道说“文章新奇，无定格式，只要发人所不能发，字法句法调法，一一从自己胸中流出，此真新奇也”这种新奇，就在于它不师法前人，而师法自然，凭心而出。
19童心说:李贽提出的着名学说。
“夫童心者，绝假纯真，最初一念之本心也”。
童心，是指人的绝假纯真的自然本性。
以“童心”为“天下之至文”之源，强调作家必须写出摆脱理学桎梏的人性之美。
童心说是针对道学家所崇奉的封建伦理道德以及与此相关的传统观念，提倡真情反对假理，肯定人欲反对“天理”，要求恢复被封建礼教扭曲了的人的自然本性。
毫无疑问，这是一种对封建礼教具有叛逆性的、有启蒙思想色彩的文艺主张，它反映了由政治思想上的解放而导致文艺思想上的解放。
20“义理、辞章、考据”说:姚鼐在方苞“义法”说的基础上提出的桐城派古文论的纲领。
他要求这三者统一才是写文章的最高最美的境界，即既有精深而不芜杂的义理，又有翔实而不琐碎的考证，并能用鲜明、生动、准确的语言来表达，这才是最理想的完美的文章。
他所说的“义理”有程朱理学的内容，“考据”有学问的含义，前者就思想而言，后者就题材而言。
“文章”主要指语言形式。
21阳刚之美和阴柔之美:姚鼐认为文章之美虽然千姿百态，各不相同，但总的说起来不外乎阳刚之美和阴柔之美两大类。
阳刚之美指一种雄伟壮阔、崇高庄严、汹涌澎湃、刚劲有力之美。