第17讲 好莱坞三大导演
电影史—美国好莱坞黄金时代
二、制片人制度 如此之细的分工，就需要有一个人来管理，而制片人就充当了这个总管家，
他把制作影片的所有权集中在自己的手中。从题材的选择、摄制人员的确定， 以至于拍摄的角度和剪辑的取舍等，整个生产程序全部控制起来。好莱坞的制 片人是制片厂政策的执行人员，是组织和监督影片生产的管理人员，他对上向 公司负责，对下控制着一切，他决定着影片的摄制人员的命运，如若哪一个人 工作不合他的意，便随时有可能遭到解雇，《飘》就是其中最典型的例子，制 片人塞兹尼克曾在这一部影片中先后撤换了三、四名导演。
这类作品更多关心的是人物性格的完整性。萨杜尔曾注意到((一夜风流》确立了一 种新的风格，它的主题已成为30年代的上百部爱情喜剧片的样板”。的确，在《一 夜风流》之后，出现了大量的这类影片，如：乔治。库克的《假日》(1938年)、 《费城的故事》(1940年)；霍华德.霍克斯的《抚养婴儿》(1938年)、《他的姑娘 星期五》(1940年)等等。托马斯·沙兹在《旧好莱坞／新好莱坞：仪式、艺术与工 业》中曾指出：虽然他们的喜剧各有不同“卡普拉的是疯疯颠颠的喜剧，库克的是 爱情喜剧，而霍克斯的是疯狂的喜剧——但是所有这些影片对人物性格、社会态度 和叙事格局的处理都是公式化的描写，这成为一种明显的类型”。这种类型虽然缺 少相类似的图像符号——场景、服装和确定的空间，但他们仍旧有自己“最基本的 成规化要素：在任何社会情境中的那对喜剧人物。”
环球公司、哥伦比亚公司和联艺公司3个小公司，虽然年产量并不算少， 也有一些成功的影片，但是相对而言就不那么具有风格化了。
大、小公司之间的区别还在于大公司各自拥有自己发行权和放映网络， 是一个垂直系统，而小公司则不同于他们，完全需要依附于大公司。
8个公司每年要生产五百部左右的影片，所谓来自好莱坞这个小村庄的电 影帝国，就是由这八个电影公司所组成和控制的电影帝国。
世界著名导演简介
世界著名导演简介1. 斯蒂芬·斯皮尔伯格斯蒂芬·斯皮尔伯格是美国电影导演、制片人和编剧。
他自1970年代以来一直拍摄了一些经典电影，其中包括《侏罗纪公园》、《E.T.外星人》、《夺宝奇兵》、《辛德勒的名单》等。
2. 克里斯托弗·诺兰克里斯托弗·诺兰是英国电影导演、编剧和制片人。
他的电影涵盖了各种类型，从超级英雄电影到心理悬疑片。
他执导的电影包括《盗梦空间》、《蝙蝠侠：黑暗骑士》、《星际穿越》等。
3. 昆汀·塔伦蒂诺昆汀·塔伦蒂诺是美国电影导演、编剧、演员和制片人。
他以黑色幽默、暴力、复仇和对话著称。
他执导的电影包括《低俗小说》、《被解救的姜戈》、《无耻混蛋》等。
4. 史蒂文·索德伯格史蒂文·索德伯格是美国电影导演、制片人和编剧。
他的作品涵盖了各种类型，从科幻片到战争片。
他执导的电影包括《拯救大兵瑞恩》、《人工智能》、《乱世佳人》等。
5. 斯坦利·库布里克斯坦利·库布里克是美国电影导演、编剧、制片人和摄影师。
他执导了许多有影响力的电影，包括《闪灵》、《2001太空漫游》、《反叛的一天》等。
7. 雷德利·斯科特雷德利·斯科特是英国电影导演和制片人。
他以各种类型的电影著名，包括科幻片、恐怖片和历史剧。
他执导的电影包括《异形》、《角斗士》、《银翼杀手》等。
8. 穆罕默德·拉赫曼穆罕默德·拉赫曼是印度电影导演、制片人和编剧。
他是印度电影产业中最有影响力的人之一，执导了许多受欢迎的电影，包括《闪电侠》、《地球上的星星》、《三傻大闹宝莱坞》等。
9. 安吉·李安吉·李是台湾电影导演、演员和编剧。
他以家庭、情感和文化冲突为主题的电影获得了国际认可。
他执导的电影包括《饮食男女》、《推手》、《喜宴》等。
10. 张艺谋张艺谋是中国电影导演、编剧和制片人。
他执导了一些备受赞誉的电影，包括《红高粱》、《英雄》、《十面埋伏》等。
世界十大著名导演
世界十大著名导演史蒂芬·斯皮尔伯格出生日期：1947年10月28日出生地点：美国地区：美国这是毫无争议的,再难找到一位导演在商业与艺术间游刃有余,把商业与艺术结合的天衣无缝.他的电影不失娱乐,同时兼备极高的艺术性,而更多的则是人文关怀,这就是他区别于好莱坞另两为超级大导卢卡斯和卡梅隆的地方.称斯蒂芬.斯皮尔伯格(StevenSpielberg)为“电影奇才”一点也不为过，这位以史诗片《辛德勒名单》而荣获奥斯卡金像奖的大导演，他的知名度却以《大白鲨》、《E.T.》、《侏罗纪公园》等著名的商业娱乐片为更多的电影迷们所知，当人们带着这种印象涌向电影院去欣赏那部黑白电影《辛德勒名单》时，却发现了斯皮尔伯格的另一个世界，一个充满智慧和理性的世界，一个真正的电影艺术的世界。
1994年3月2日，第66届奥斯卡颁奖晚会上，影片《侏罗纪公园》(《JurasscPark》1993)和《辛德勒名单》(《Schindler'sList》1993)囊括了共九项奖项。
当这两部杰作的共同导演斯皮尔伯格登上领奖台时，全场起立，掌声不息，在这个属于斯皮尔伯格的夜晚，一向镇定含蓄的他也不禁潸然泪下。
斯蒂芬·斯皮尔伯格1947年诞生于俄亥俄州的辛辛那提市，其父是个电子计算机专家，其母是位颇有造谐的古典乐典演奏家。
斯皮尔伯格自小便喜欢冒险与幻想，又勤于思考。
12岁生日那天，其父送给了他一架袖珍摄影机，这使他对拍电影更为着迷。
从加利福尼亚大学毕业后，一次偶然的机会，他去采访了环球公司电视部的总经理并因此于不久有幸成了与好莱坞电影制片厂签订长期合同的最年轻的导演。
1971年，初出茅庐的斯皮尔伯格仅用十天就导演了他的第一部电视片《决斗》(《Duel》)。
这部成本仅为30万美元的片子在欧洲上映时竟为环球公司赚了几百万美元，令圈内人士刮目相看。
生性喜欢幻想的斯皮尔伯格最喜欢拍鲨鱼、太空人和蛇之类的题材。
不久，他又指挥着一支庞大的摄制队伍和一条任性的机器鲨鱼拍摄了他的首部巨制《大白鲨》(《Jaws》1975)。
电影导演
影迷知识基础（导演）美国1、大卫格里菲斯对早期电影发展作出极大贡献的开创性人物。
他最著名的作品包括《一个国家的诞生》和《党同伐异》2，奥逊威尔斯1941年，由威尔斯导演、编剧并主演的电影《公民凯恩》成为美国和世界电影发展史中的里程碑，并获得1941年奥斯卡最佳原创剧本奖绝对是电影教学的典范此后又执导了《伟大的安伯逊家族》、《历劫佳人》及多部根据莎士比亚戏剧改编的影片。
3，威廉惠勒威廉〃惠勒是一个无法忽视的巨匠，因为他追求完美的性格和拍摄作风。
他是美国好莱坞三十年代到五十年代都非常活跃的大导演，他的代表作《罗马假日》《宾虚》《黄金时代》。
其中《宾虚》至今仍保持奥斯卡得奖的最高纪录。
4，比利怀尔德是一位犹太裔的美国导演、制作人与编剧家，是美国电影史上最重要的导演之一。
比利〃怀尔德曾经两度夺得奥斯卡最佳导演奖，共入围奥斯卡奖21个奖项，其中有8次是最佳导演奖。
代表作有《日落大道》、《热情如火》、《公寓春光》5，约翰福特他的创作最能体现勇敢开拓的美国精神，因此被誉为美国最伟大的电影导演之一。
约翰〃福特是有史以来奥斯卡最佳导演奖得奖最多的电影导演，也是美国电影学会终身成就奖首位得主，代表作是《关山飞度》《愤怒的葡萄》。
6，阿尔弗雷德希区柯克希区柯克”这个名字再也不仅是一个名字，而是代表了一种电影手法的精神，成了悬疑惊悚的代名词。
他创造并完善了制造悬念的艺术，借以使银幕下的观众“身临其境”，参与到剧情中去，因此他所控制的不仅是影片，还有观众的注意力，他因而成为始终把观众放在第一位的娱乐片高手；他对人类本性与心理状态的深刻理解和高超凝练的视觉化银幕表达，又使他的影片升华为独一无二、不可效仿的艺术经典；同时，还没有哪一个导演像他驾驭惊险片那样主宰过某一类型的电影，于是擅长在银幕上“惊吓”观众的希区柯克名正言顺地揽下“恐怖大师”头衔。
代表作是《迷魂记》《西北偏北》《惊魂记》《精神病患者》7.史蒂文〃斯皮尔伯格史蒂文〃斯皮尔伯格为“电影织梦者”一点也不为过，他是以影片《辛德勒名单》和《拯救大兵瑞恩》而两次荣获奥斯卡金像奖的大导演，他的《大白鲨》、《E.T.》、《侏罗纪公园》等著名的商业片也为全球广大影迷们所熟知，当人们带着这种印象涌向电影院去欣赏那部黑白电影《辛德勒名单》时，却发现了斯皮尔伯格的另一个世界，一个充满智慧和理性的世界，一个真正的电影艺术的世界。
好莱坞名词解释
好莱坞名词解释好莱坞是指美国洛杉矶地区集中了许多好莱坞电影制片厂的地区，也是全球最有影响力的电影产业中心之一。
好莱坞除了作为一个地理概念，也常用来指代美国电影产业以及相关的电影制作、发行和宣传等活动。
以下是一些常见的好莱坞电影制作方面的专业名词解释：1. 导演（Director）：负责指导和管理电影的制作过程，包括演员表演、剧本解读和片场拍摄。
2. 编剧（Screenwriter）：负责创作电影的故事和对白，将故事内容编写成剧本。
3. 制片人（Producer）：负责电影的筹备、预算安排和拍摄期间的组织管理。
4. 摄影师（Cinematographer）：负责电影的摄影工作，包括场景的布置、灯光效果和摄像机操作等。
5. 剪辑师（Film Editor）：负责将拍摄好的材料进行剪辑、组织和修饰，创造出连贯的故事情节。
6. 造型师（Costume Designer）：负责电影中人物的服装设计，使服装与角色和故事背景相协调。
7. 美术指导（Production Designer）：负责电影中场景和道具的设计和布置，创造出剧情所需的视觉效果。
8. 原声配乐（Original Score）：由作曲家为电影创作的配乐，用于增强电影的情感和氛围。
9. 特效（Visual Effects）：指通过计算机生成的特殊效果，包括人物或场景的增强或虚构。
10. 造型与化妆（Hair and Makeup）：负责为演员设计和完成角色的特殊妆容和发型。
11. 片场监制（Unit Production Manager）：负责协调和管理片场的工作，包括时间安排、器材租借和人员配备等。
12. 配音（Dubbing）：将演员在后期制作中重新录制的声音与电影的画面进行同步配合。
13. 宣传和推广（Marketing）：负责电影的宣传推广活动，包括海报、预告片和媒体宣传等。
14. 出品公司（Production Company）：负责投资和组织电影制作的公司，通常与导演、编剧和演员等签订合作协议。
好莱坞黄金时代的著名导演1
好莱坞黄金时代的著名导演阿尔弗雷德·希区柯克Alfred Hitchcock（1899年8月13日－1980年4月29日）生平简介：希区柯克1899年8月13日生于伦敦经营蔬菜批发的普通人家。
1920年，进入电影界。
经历了字幕设计，美术导演，编辑等工作后，1926年，导演了他第一部悬疑电影《寄宿人》（这之前也导演过《快乐之园》等两部电影），受到好评，建立了他在英国电影界的地位。
1934年的《暗杀者之家》，1935年的《三十九夜》在各国都很卖座，让希区柯克享有了国际名声。
1938年，希区柯克的《巴尔干超特急》也成功卖座，引起好莱坞的注目，适逢二战开始，希区柯克举家前往美国，开始了他在好莱坞的工作。
1940年，他的第一部好莱坞作品《蝴蝶梦》便勇夺奥斯卡最佳影片。
紧接着又拍摄了间谍剧的《海外特派员》，心理悬疑片的《断崖》和精神分析片《爱德华大夫》。
1946年，拍摄了这段时期总结性作品《美人计》，也是英格丽·褒曼出演的最后一部希区柯克电影。
她与罗西里尼的“私奔”给希区柯克不小的打击。
1950年代前期，希区柯克在摄影技术上不断试验。
制作了《电话谋杀案》等作品。
其中代表作就是《后窗》了。
从《后窗》开始，1950年代后期，希区柯克在艺术性和娱乐性上同时高要求，拍出了《捉贼记》、《知道太多的人》、《眩晕》、《西北偏北》等一系列优秀作品。
1960年，希区柯克向新的恐怖挑战，拍出了一部让全世界惊悚的《精神病患者》。
诡异的题材，意外的故事发展，低预算的黑白制作，让这部电影成为希区柯克电影生涯的一个里程碑。
随后，1963年的《群鸟》和1964年的《玛尔尼》都是不同的新尝试，开创了恐怖、悬疑电影的新世界。
当时法国新浪潮的导演们都或多或少受到希区柯克的影响。
1972年，在伦敦首映的《狂凶记》让观众看到希区柯克雄风依在，这部电影流畅圆润，是他后期的佳作。
1980年4月29日，希区柯克去世，为后世留下了53部优秀电影作品。
好莱坞十大著名
好莱坞十大著名导演
1斯蒂文•斯皮尔伯格《大白鲨》、《夺宝奇兵》、《ET外星人》、《回到未来》、《侏罗纪公园》、《辛德勒名单》、《龙卷风》、《拯救大兵瑞恩》。
2詹姆斯•卡梅隆《终结者2》、《真实的谎言》、《泰坦尼克号》。
3乔治•卢卡斯《星球大战》、《星球大战前传》。
4罗恩•霍华德《阿波罗13号》、《圣诞怪杰》。
5 马丁•斯科塞斯《出租车司机》、《愤怒的公牛》、《金钱本色》、《恐怖角》。
6 蒂姆•伯顿《蝙蝠侠》、《剪刀手爱德华》。
7吴宇森《终极标靶》、《英雄本色》、《断箭》、《变脸》、《碟中谍Ⅱ》。
8雷德里•斯科特《异形》、《末路狂花》、《角斗士》。
9罗伯特•泽米斯基《谁陷害了兔子罗杰》、《阿甘正传》。
10米歇尔•贝《坏小子》、《石破天惊》、《珍珠港》.。
墨西哥三杰——为好莱坞注入异域风情
墨西哥三杰——为好莱坞注入异域风情【摘要】墨西哥三巨头是指路易斯·布恩尔、塞尔吉奥·莱昂和阿方索·卡隆，他们为好莱坞注入了独特的异域风情。
路易斯·布恩尔以其前卫的电影风格著称，塞尔吉奥·莱昂则以《荒野大镖客》等代表作品闻名，而阿方索·卡隆则通过作品《地心引力》等成功进军好莱坞。
三位导演的合作与影响使他们在好莱坞电影圈中拥有重要地位，他们的作品留下了深远的影响。
墨西哥文化在好莱坞电影中扮演着重要角色，为其注入了独特的异域风情，使得好莱坞电影更加多元化和丰富。
墨西哥三巨头的贡献不仅仅是为好莱坞带来了新鲜的视听体验，同时也让观众更多地了解和欣赏墨西哥文化。
【关键词】墨西哥三巨头、好莱坞、异域风情、路易斯·布恩尔、塞尔吉奥·莱昂、阿方索·卡隆、合作、影响、地位、独特、作品、影响、墨西哥文化、重要角色。
1. 引言1.1 介绍墨西哥三巨头墨西哥三巨头指的是墨西哥电影导演中的三位传奇人物，分别是路易斯·布恩尔、塞尔吉奥·莱昂和阿方索·卡隆。
这三位导演在好莱坞影坛有着举足轻重的地位，他们的作品不仅在墨西哥本土备受赞誉，也在国际影坛获得了广泛的认可。
路易斯·布恩尔是墨西哥电影史上最具有争议性和创新性的导演之一，他的作品以超现实主义风格和对社会现实的辛辣讽刺而闻名。
塞尔吉奥·莱昂则是西部片的代表人物，他塑造的荒野英雄形象深入人心，成为了好莱坞西部片的经典形象。
阿方索·卡隆则是当代好莱坞最具实力的导演之一，他以细腻的叙事和惊人的视觉效果赢得了观众和评论家的一致好评。
这三位导演各具特色，但都深受墨西哥文化的影响，他们的作品融合了异国情调和独特的艺术表达，为好莱坞注入了独特的异域风情。
他们的成功也展现了墨西哥电影在国际舞台上的重要性和影响力。
1.2 好莱坞电影中异域风情的重要性好莱坞电影中的异域风情对于观众来说是一种新鲜感和吸引力的体现。
好莱坞电影史上十大最具票房号召力导演
好莱坞电影史上十大最具票房号召力导演谁是美国电影史上最具有票房号召力的大导演？当然要首推史蒂芬·斯皮尔伯格。
但接下来又怎么排顺序呢？谁是第二名好莱坞最赚钱最有票房号召力的大导演呢？这个问题就不太好回答了。
那就让数字来说话吧。
就像玩股票，得用真金白银论胜负吧。
第一名：Steven Spielberg 史蒂芬·斯皮尔伯格曾拍过电影：《慕尼黑》，《世界大战》，《猫鼠游戏》，《少数人报告》，《抢救雷恩大兵》，《断锁怒潮》，《侏罗纪公园》，《消失的世界》，《夺宝骑兵》，《太阳帝国》，《紫色》，《ET外星人》，《大白鲨》，《辛德勒名单》等。
全美国票房总收入：约35亿美元。
平均每部电影票房收入：约1亿6千万美元。
第二名：Robert Zemeckis罗伯特·泽米基斯曾拍过电影：《英国史诗》，《极地快车》，《荒岛余生》，《危机四伏》，《阿甘正传》，《飞越长生》，《回到未来》等全美国票房总收入：约18亿美元。
平均每部电影票房收入：约1亿5千万美元。
第三名：George Lucas乔治·卢卡斯曾拍过电影：《美国风情画》，《星球大战》，《星球大战》续一集、续二集，续三集等全美国票房总收入：约17亿美元。
平均每部电影票房收入：约3亿4千万美元。
第四名：Ron Howard 朗·霍华德曾拍过电影：《达芬奇密码》，《铁拳男人》，《美丽心灵》，《赎金风暴》，《大地雄心》等。
全美国票房总收入：约16亿美元。
平均每部电影票房收入：约1亿美元。
第五名：Chris Columbus 克里斯·哥伦布斯曾拍过电影：《哈利波特》，《铁人浮生记》，《继母》，《小鬼当家》，《伤心旅馆》等。
全美国票房总收入：约15亿美元。
平均每部电影票房收入：约1亿3千万美元。
第六名：Gore Verbinski 戈尔·维宾斯基曾拍过电影：《加勒比海盗》，《黑珍珠的诅咒》，《世界末日》，等。
好莱坞 导演负责制度
好莱坞导演负责制度在好莱坞的影视制作体系中，导演负责制度是其核心特征之一。
在这一制度下，导演在电影制作的各个环节中拥有广泛的权力和责任。
以下是好莱坞导演负责制度的主要方面：1.创作决策权在好莱坞的导演负责制度中，导演拥有最终的创作决策权。
这意味着导演在电影制作过程中具有最高权威，负责确定电影的整体风格、剧情走向和艺术表达方式。
导演会根据自己的艺术理念和创作意图，对剧本进行解读、重构或改编，并在拍摄过程中对场景、镜头等细节进行决策。
2.演员指导权导演负责制度要求导演对演员的表演负有指导责任。
导演需要与演员进行密切合作，通过指导、排练和拍摄过程中的调整，使演员的表演符合剧本和导演的创作意图。
导演通常会根据自己的艺术风格和演员的特点，对演员的表演进行个性化的指导，从而创造出更具有表现力和真实感的角色形象。
3.拍摄掌控权在好莱坞的导演负责制度中，导演需要对电影拍摄的全过程负责。
这意味着导演需要掌控拍摄进度、场景布置、摄影技术、特效处理等各个环节，确保电影制作的质量和效率。
导演需要在拍摄过程中发挥自己的专业知识和经验，协调各个部门的工作，使整个拍摄团队能够协同工作，实现电影制作的目标。
4.预算分配权在好莱坞的商业体系中，电影制作需要耗费巨大的资金。
因此，导演负责制度要求导演具有一定的预算分配权。
导演需要根据电影制作的需求和预算限制，合理分配资金，以确保电影制作的质量和成本控制。
导演需要在制作过程中精打细算，并掌握一定的财务知识，以应对预算紧张的情况。
5.后期制作权后期制作是电影制作的最后阶段，也是实现导演创作意图的重要环节。
在好莱坞的导演负责制度中，导演需要参与后期制作的全过程，包括剪辑、音效、配乐和特效等环节。
导演需要与后期制作团队密切合作，确保最终完成的电影符合自己的创作意图和艺术标准。
后期制作过程中，导演需要及时提出自己的意见和要求，并对最终的电影成品进行审查和把关。
总之，好莱坞的导演负责制度强调了导演在电影制作中的重要地位和责任。
好莱坞黄金时代的著名导演5
好莱坞黄金时代的著名导演5约翰·休斯顿John Huston（1906年8月5日—1987年8月28日）生平简介：1906年8月5日，具有苏格兰和爱尔兰血统的约翰·休斯顿出生在内华达的一个小镇，据说这个小镇是约翰的祖父在一次牌局中赢来的。
他的父亲就是日后成名的演员沃尔特·休斯顿，母亲是报社记者，经常周游各地寻找素材。
约翰是家里的独生子，3岁时就开始和表演杂耍的父亲登台献艺。
约翰7岁时，父母离婚了，他不得不轮流跟随着父母。
童年时的约翰体弱多病，曾因心脏病和肾病住进疗养院。
不过后来，不可思议的奇迹发生了，14岁的约翰中途辍学，成长为一名天赋异禀的拳击手，拿到加州业余拳击锦标赛轻量级冠军，在2 5场比赛中赢得22场。
18岁时，约翰同中学时的恋人结婚，并开始登上百老汇舞台。
可是天生野性十足的他很快放弃了婚姻和表演生活，去墨西哥另谋出路。
很快，约翰成为骑兵部队中的官员和专业骑手，同时偷偷编写剧本。
为了控制自己的流浪癖，约翰回到美国寻求报导工作，同时为很多报纸、杂志创作短篇小说。
1932年，约翰那颗不羁的心再次蠢蠢欲动，他动身前往伦敦和巴黎学习绘画素描，曾几何时，穷困潦倒的他变成了无家可归的乞讨者。
1933年，约翰再度回到美国，开始出演影片，并充分发挥了编剧才能，为华纳兄弟公司创作了多个剧本。
约翰的真正成功始于19 41年的导演处女作《马耳他之鹰》，该片不仅让亨佛莱·鲍嘉成为了超级巨星，还广受影评人和观众的肯定，即使在65年后，《马耳他之鹰》仍不愧为最伟大的侦探片。
二战期间，约翰以通信兵中尉的身份为美国政府拍摄了多部纪录片，同时他的第二次婚姻也走到终点。
1946年，约翰与出演《乱世佳人》的伊夫林·凯斯成婚，但两人的家庭只维持了很短时间。
同年，他将著名剧作家沙特的剧本《No Exit》搬上百老汇舞台，虽然票房失败，却赢得了纽约戏剧评论奖的最佳外语戏剧奖。
1948年，好莱坞的殊荣再次垂青于约翰，《浴血金沙》让他拿到了奥斯卡最佳导演和剧本奖，参演本片的约翰的父亲也拿到奥斯卡最佳男配角奖。
世界最著名的50位大导演和他们的代表作
世界最著名的50位大导演和他们的代表作导演是电影创作的核心和灵魂，他们用自己的天赋和才华，创造出了一部又一部经典之作。
在全球范围内，有许多备受瞩目的导演，他们的代表作不仅影响了电影业，也深深地触动了观众的心灵。
本文将介绍全球范围内最著名的50位导演以及他们的代表作。
一、斯坦利·库布里克（Stanley Kubrick）斯坦利·库布里克是一位具有传奇色彩的大导演。
他的作品强调视觉效果，尤其擅长处理电影的节奏和氛围。
库布里克的代表作包括《闪灵》、《2001太空漫游》和《发条橙》。
二、阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock）阿尔弗雷德·希区柯克是悬疑片的代表导演之一。
他以独特的摄影手法和扣人心弦的剧情而闻名。
希区柯克的经典影片包括《后窗》、《惊魂记》和《鸟》等。
三、史蒂文·斯皮尔伯格（Steven Spielberg）史蒂文·斯皮尔伯格是现代电影史上最成功的导演之一。
他的作品广受欢迎，尤其擅长制造紧张刺激的情节。
斯皮尔伯格的代表作有《侏罗纪公园》、《辛德勒的名单》和《E.T. 外星人》等。
四、昆汀·塔伦蒂诺（Quentin Tarantino）昆汀·塔伦蒂诺是一位独具风格的导演，他擅长描绘暴力场面和非线性的故事结构。
塔伦蒂诺的代表作包括《低俗小说》、《被解放的姜戈》和《无耻混蛋》等。
五、克里斯托弗·诺兰（Christopher Nolan）克里斯托弗·诺兰是一位精于融合想象与现实的导演。
他的电影具有强烈的心理冲击力和扣人心弦的剧情发展。
诺兰的代表作有《盗梦空间》、《黑暗骑士》和《星际穿越》等。
六、宫崎骏（Hayao Miyazaki）宫崎骏是日本动画界最具国际影响力的导演之一。
他的作品以细腻描绘情感和奇幻的想象力而闻名。
宫崎骏的代表作有《龙猫》、《千与千寻》和《风之谷》等。
七、斯皮克·琼斯（Spike Lee）斯皮克·琼斯是美国电影界最杰出的非白人导演之一。
世界电影史上最具影响力的25位大导演
世界电影史上最具影响力的25位大导演第1 阿尔弗雷德.希区柯克阿尔弗雷德·希区柯克，(1899年－1980年），原籍英国，世界电影史上最伟大的导演之一，尤其擅长拍摄惊悚悬疑片。
在长达六十年的电影艺术生涯里，希区柯克总共拍摄了超过五十部的电影作品。
希区·柯克是一位对人类精神世界高度关怀的艺术家，他一生导演监制了59部电影，绝大多数以人的紧张、焦虑、窥探、恐惧等为叙事主题，设置悬念，故事情节惊险曲折，引人入胜，令人拍案叫绝。
他那种远见卓识的创作风格和创新的摄影技巧令许多现代制片人倾倒，竞相学习甚至模仿他。
他的多部片子都成了经典的代表，为许多后辈导演模仿学习。
代表作品：《后窗》《惊魂记》《西北偏北》《蝴蝶梦》《列车上的陌生人》主要成就：奥斯卡欧文·撒尔伯格纪念奖美国导演协会终身成就奖美国电影艺术学院终身成就奖第3 黑泽明主要作品：罗生门主要获奖：奥斯卡金像奖最佳外语片奥斯卡金像奖终身成就奖戛纳金棕榈奖威尼斯国际电影节终身成就金狮奖第4 费里尼费德里科·费里尼，（1820-1993），意大利电影史上最伟大的电影大师，拍摄多部伟大电影，如《道路》、《卡比莉亚之夜》、《甜蜜生活》、《八部半》、《罗马风情画》、《阿玛珂德》等。
他的电影多次获得各种电影节大奖，并获得5次奥斯卡金奖。
“费里尼色彩”是费里尼电影的一大特色，更代表了他在电影叙事方法上的创新，以及对现代主义电影的一大贡献。
简单的说“费里尼色彩”就是：自传因素，表现切身体验、叙述个人经历。
费里尼的影片很多都没有一个完整的情节结构，将人的情绪、心理活动、无疑是的冲动等视为更重要的表现方面。
而在这些场面背后，明显的透漏出他的道德批判力。
代表作《道路》《八部半》《甜蜜的生活》等。
主要获奖：获得5次奥斯卡金奖，及戛纳金棕榈奖、威尼斯银狮奖等。
第5 布努埃尔路易斯.布努埃尔，（1900--1983）。
西班牙著名电影导演。
20世纪最伟大的电影大师之一。
好莱坞黄金时代的著名导演3
好莱坞黄金时代的著名导演3维克多·弗莱明 Victor Fleming（1889年2月23日—1949年1月6日）生平简介：维克多·弗莱明，1889年2月23日出生于美国加州的帕萨丹娜，他从小立志要成为职业摄影师。
1911年，在第一次世界大战时任情报局专职摄影师，并以首席摄影师的身份陪同总统前往欧洲，1919年他进入派拉蒙公司，后又加入米高梅公司。
弗莱明的早期作品是《Mantrap》（1926）和《Hula》（1927），1927年拍摄的影片《The Way of All Flesh（血肉之路）》获得了第一届奥斯卡最佳影片的提名。
弗莱明在影片的制作上精益求精，技术上不断创新，随着电影工业的不断发展，弗莱明成为了一个好莱坞电影的超级匠人。
1939年，世纪经典影片《乱世佳人》和《绿野仙踪》均出于弗莱明之手，他给这个世界带来了惊奇，他谱写了一个迷人的电影传奇，这两部影片也是进入美国世纪经典前十名的影片，弗莱明也成为了有两部影片入选十佳的唯一一位导演。
从这以后弗莱明的作品都没有达到很高的成就，在他65岁的时候拍摄了他的遗作《圣女贞德》，主演是与他合作过《化身博士》（1 941），当时只有29岁的英格丽·褒曼，但影片并没有成功，但却谱写了一段浪漫的爱的故事。
1949年1月6日在《圣女贞德》首映的两星期后，弗莱明死于突发的心脏病。
人们是这样评价弗莱明的：他是一位诗人，一个出色的男人，他在默默无闻地干好自己的工作，他的影片没有强烈的个人色彩，但观众无法抗拒的就是维克多·弗莱明的电影。
曾获荣誉：第十二届奥斯卡金像奖(1939)最佳影片：《乱世佳人》（维克多·弗莱明）最佳导演：维克多·弗莱明（《乱世佳人》）代表作品：翠堤春晓The Great Waltz (1938)乱世佳人Gone with the Wind (1939)绿野仙踪Wizard of Oz (1939)。
三大电影运动
三大电影运动电影是一种以影像为媒介的艺术形式，它通过故事、画面和音乐等元素，将人们带入不同的世界，唤起观众的情感共鸣。
在电影发展的历史中，出现了许多重要的电影运动，其中包括法国新浪潮、美国好莱坞革命和伊朗新浪潮三大电影运动。
本文将对这三大电影运动进行介绍和分析。
一、法国新浪潮法国新浪潮是20世纪50年代末至60年代初在法国兴起的一次重要电影运动。
它的代表人物包括尚-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗等。
法国新浪潮的特点是对传统电影语言的挑战和突破，采用自由的拍摄方式和真实的故事表达。
它破除了传统电影的规则和限制，敢于表达对社会、人性以及艺术自身的思考，并对电影审美产生了深远的影响。
法国新浪潮的电影作品充满了生活的情感和对社会现实的思考。
例如，《春风吻过我们的脸庞》以自发的方式展现了青年人对生活的追求和对权威的反叛；《小偷》通过对一个小偷生活的描绘，表达了对贫困、剥削的批判；《大无畏》则以战争为背景，反映了人性的复杂性和无奈。
二、美国好莱坞革命美国好莱坞革命始于20世纪60年代末至70年代初的美国电影界。
它的代表作品包括《泰坦尼克号》、《教父》和《行动代号：赤红行动》等。
美国好莱坞革命主要是指在商业电影领域，以大制作、大导演和大明星为主的模式，被独立电影运动和新好莱坞运动所挑战和颠覆。
美国好莱坞革命的电影作品大多以商业化为目标，注重制作、营销和票房成绩。
这些作品在故事情节和技术手法上进行了创新和突破，展现了更多样化的电影类型和风格。
例如，《泰坦尼克号》以史诗级的制作和动人的爱情故事获得了巨大成功；《教父》则以黑帮题材为基础，深入探讨了家族、权力和道德等问题；《行动代号：赤红行动》则通过战争片的形式，让观众真切感受到战争的残酷和人性的挣扎。
三、伊朗新浪潮伊朗新浪潮是20世纪90年代以来在伊朗兴起的电影运动。
它的代表导演包括阿巴斯·基亚罗斯塔米和贾法·帕纳西等。
伊朗新浪潮的特点是对伊朗社会问题的关注和批判，以及对伊朗文化传统的重审和思考。
好莱坞著名导演
雷德利-斯科特
代表作：《异性》、《末路狂花》、《银翼杀手》、《黑 鹰坠落》、《角斗士》等
评价：他的作品总是以恢弘精致的视觉效果、深刻的思想内涵给人们留下极其深 刻印象，看完后让人感到回味无穷。而且从他所拍过的各类电影题材来看，雷德 利· 斯科特不但擅长拍摄史诗巨作，拍摄恐怖电影也是绝对的游刃有余。
詹姆斯-卡梅隆
代表作：《终结者》、《泰坦尼克号》、《阿凡达》、《真 实的谎言》等
评价： 他在拍摄地是个苛求、专横的“暴君”；在家庭中是个不会体贴并且见异 思迁的丈夫；在好莱坞同行看来，卡梅隆是一个偏执狂和烧钱的机器。但不能否 认，卡梅隆是个天才。卡梅隆不仅能创造奇迹般的电影票房更是能将商业与艺术 并驾齐驱。他的作品往往讨论人与技术之间的关系，令人反思。唯有詹姆斯· 卡梅 隆才敢在奥斯卡典礼上喊出那句“我是世界之王”因为他是当之无愧的世界之王。
评价：2009年2月，美国《娱乐周刊》评选出25位仍在坚持拍电影的“最伟 大导演”名单，李安成为唯一一位上榜的华人导演。毫不夸张地说，他用电 影架起了东西方文化的沟通桥梁
达伦-阿伦诺夫斯基
代表作：《黑天鹅》、《梦之安魂曲》、《摔角王》
评价：达伦-阿伦诺夫斯基用黑白粗砺的影像和快速更迭的蒙太奇，以及动感的 电子配乐，为电影营造出一种强烈痛苦的诗意。无论主题还是表现手法都凸现 出导演的锋芒必现和才华横溢。独立电影的圣地——圣丹斯电影节将最佳导演 奖颁发给这位年轻的导演，次年达伦· 阿伦诺夫斯基又获得独立精神奖的最佳编 剧处女作奖，可谓是前途无量。
大卫-芬奇
代表作：《七宗罪》《搏击俱乐部》《本杰 明· 巴顿奇事》《社交网络》《龙纹身的女孩》 等
评价：如果你想看有声势、又热闹、还要能牵动你的脑子让你思考的电影，大 卫· 芬奇无疑是你的选择。作为一个视觉的大师，他的画面会让你的眼睛从脸上 掉出来。
好莱坞电影发展及美学特征
电视行业的快速崛起，对美国电影产生了巨大 的竞争力。
动荡与危机
社会的现实让美国民族的价值观念、道德规范 都发生了变化，好莱坞电影亟待革命与演变。
新好莱坞电影美学特征
01
淡化艺术与商业的区分; 向艺术性靠拢
02
摒弃单一的戏剧性叙事;
电影叙事更加灵活
03
电影表现手法的进步
04
反叛社会常规和主流意 识形态;思想多元化
制片人
明星制
一种以强调演员明星为主;电 影本身或其他要素为辅的商业手 段，以此来获得更多的观众
类型电影
一种电影艺术标准化的规范;即 按照不同的类型的既定要求而创作出 来的影片
1 制片人职责
选择剧本 导演和演员 监督拍摄和后期制作
1
2
控制影片制作的预算和成本
3
4
决策影片的宣传和发行
2 明星制
明星制是20世纪初在好莱坞逐渐形成的一种以强调演员明星为主;电影本身或其 他要素为辅的商业手段，以此来获得更多的观众 明星制一方面借助明星的个人吸引 力促进了电影的流行，另一方面却对电影明星的角色定位造成了制约。
2013年 变形金刚3
导演：迈克尔贝 投资：1 95亿美元 全球票房：11.238亿美元
全球电影票房TOP5
2013年 钢铁侠3
导演：沙恩布莱克 投资：2亿美元 全球票房：12 154亿美元
全球电影票房TOP4
2011年 哈利波特与死亡圣器下
导演：大卫叶茨 投资：1 25亿美元 全球票房：13.415亿美元
3
新好莱坞电影 20世纪6080年代
新好莱坞历史背景
20世纪六十年代;美国社会处于一系列严酷的社会现实：谋杀丛起 越南战争、民权运动、经济衰退、政治危机等等…… 好莱坞电影的命运也随着经济、政治、文化以及科技等多种因素的影响而发生了变化
好莱坞摄影组的分工与职责
好莱坞摄影组的分工与职责摄影机是片场最重要的设备，没有摄影机，就拍不出电影。
导演负责拍片现场，在导演下面的高级创意员是摄影指导，负责通过协调团队各组完成电影画面的拍摄，其中就包含摄影组。
文：摄影指导摄影指导罗杰·迪金斯在《007》的拍摄现场摄影指导（DP或DOP）负责管理摄影组、灯光组、照明助理和场务，他们是摄影组的主要部分。
导演会和摄影指导沟通他希望镜头要拍成什么样。
然后，他们就会和团队一起选择摄影机、镜头、滤光片、构图、灯光设计和安装以及其他必要的工具。
摄影机掌机员电影摄影师艾曼努尔·卢贝兹基（Emmanuel Lubezki）摄影机掌机员，或者摄影师，负责操作摄影机。
他们站在镜头后面，控制着摄影机。
在不同的片场或者不同的镜头下掌机的人可能都不同。
导演可能为了特定的镜头会自己掌机，但是一般来说，掌机员基本上都是摄影指导。
当摄影指导是摄影师的时候，他们被称为电影摄影师。
电影摄影师和摄影指导这两个称呼可以交替使用。
摄影指导在制作人名单中是首席电影摄影师。
最佳的摄影指导都会被邀请加入美国电影摄影师协会（ASC）。
如果摄影指导指派另一个人操作摄影机，或者同时使用几台摄影机，此时其他摄影师就会被称作摄影机掌机员。
第一摄影助理（简称1st AC，调焦员，摄影助理，副摄影）第一摄影助理Larry Nielsen第一摄影助理负责管理摄影组。
在拍摄期间，第一摄影助理负责拧跟焦器对焦，由此才有了调焦员的称呼。
他们负责所有摄影机的维护和保养。
拍片前，第一摄影助理会到租赁屋测试设备，确保一切就绪。
在片场，第一摄影助理负责架设机位，换镜头，把摄影机从一个镜头移到另一个镜头。
他们也要负责更新摄影表，摄影表里详细列明所有拍摄过的镜头。
如果用电影胶片拍摄，列表上也会注明曝光胶卷的内容。
尤其重要的是，第一摄影助理不能看镜头，他们必须时刻关注摄影机和其他物体要保持适当的距离。
第二摄影助理（简称2nd AC，胶片安装员，场记板操作员）第二摄影助理Geraldine Brezca在《无耻混蛋》的拍摄现场第二摄影助理是协助第一摄影助理打理摄影机的人，每个镜次开始，第二摄助负责打场记板。
盘点：好莱坞十大导演
盘点：好莱坞十大导演史蒂文·斯皮尔伯格Steven Spielberg1946年12月18日美国（犹太血统） 40年导演生涯奥斯卡最佳导演：1993，《辛德勒名单》1998，《拯救大兵瑞恩》代表作：大白鲨 Jaws (1975)外星人 E.T.the Extra-Terrestrial (1982)侏罗纪公园 Jurassic Park (1993)辛德勒的名单 Schindler's List (1993)拯救大兵瑞恩 Saving Private Ryan (1998)幸福终点站 The Terminal (2004)印象：80年代四大导演之一，真正的“电影奇才”，当今好莱坞的准头一号。
他曾涉及犹太人大屠杀、奴隶制度、战争与恐怖主义等题材。
曾凭借《辛德勒名单》和《拯救大兵瑞恩》横扫奥斯卡多项大奖。
有史以来电影总票房最高的导演，粗略估计在85亿美元以上，可以说他真正找到了艺术与商业双重追求的平衡点。
他是导演，编剧，制片人，在多重身份下全面推进着自己的电影事业。
当大师获奖无数，赚钱无数后，近几年我们很少看到老斯高质量的电影作品了，希望这只是大师在风风雨雨之后的短暂休整。
一句话：他的名字即便念起来不太顺口，也永远不需要任何解释。
詹姆斯·卡梅隆James Cameron1954年8月16日加拿大 30年导演生涯奥斯卡最佳导演：1997，《泰坦尼克号》代表作：终结者The Terminator (1984)异形2 Aliens (1986)真实的谎言True Lies (1994)泰坦尼克号 Titanic (1997)阿凡达Avatar (2009)印象：当他在奥斯卡上说出“我是世界之王”时，人们开始期待“宇宙之王”的驾龄。
就在09到10的这个节点上，一部《阿凡达》君临天下，横扫全球。
从此，你可以说这是《阿凡达》之前的电影，还是《阿凡达》之后的电影。
他的电影投资是最高的，不过你可以在最卖座的电影排行榜的前两位看到他的名字神一般的存在。
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《终结者》 终结者》 （1984） 1984）
《第二滴血》 第二滴血》 （1985） 1985）
法国
《异形2》 异形2 （1986） 1986）
《深渊》 深渊》 （1989） 1989）
《终结者2》 终结者2 （1991） 1991）
《真实谎言》 真实谎言》 （1994） 1994）
1977第三类接触 Close Encounters of the Third Kind (导演/编剧) 1978一亲芳泽 I Wanna Hold Your Hand (制作人) 1979一九四一 1941 (导演) 1980福禄双霸天 Blues Brothers (演员) 尔虞我诈 Used Cars (制作人) 1981天南地北一线牵 Continental Divide (制作人) 夺宝奇兵 Raiders of the Lost Ark (导演) 1982鬼驱人 Poltergeist (制作人/剪辑/编剧/编剧) 外星人 E.T.: The Extra-Terrestrial (导演/制 作人)
1984年，詹姆斯·卡梅隆凭借着在梦中得到 的一个灵感，撰写并导演了电影《终结者》 (Terminator)。这部以未来世界为背景的动作 片由阿诺德·施瓦辛格(Arnold Schwarzenegger) 主演，影片投资很小，但是却非常的卖座。实 际上，《终结者》是一部具有卡梅隆典型风格 的电影，如富有创意的剧本、完美的特技、鲜 活的人物以及在他后面的电影中频频出现的女 性英雄。这部影片的成功使得卡梅隆受到广泛 关注。
乔治·卢卡斯不仅是卢卡斯教育基金会的董事会主 席、艺术家权利基金会董事、电影基金会的董事、南 加州大学影视学院董事，电影史上空前成功的两部系 列电影“星球大战”系列和“印第安纳·琼斯”系列的 创造者，而且是以他的名字命名的一系列公司的总裁。 现在在卢卡斯公司（“工业光魔”）的大旗下有5家子 公司：卢卡斯影片有限公司、卢卡斯在线公司、卢卡 斯艺术娱乐公司、卢卡斯数字技术公司、卢卡斯形象 产品开发公司。这五家公司在各自的领域中都起着相 当重要的作用，同时也获得了无数的殊荣和巨大的经 济效益。
作品年表
1961无处容身 Escape to Nowhere (导演/剪辑/编剧) 1968安培林 Amblin' (剪辑/导演/编剧) 1970夜间画廊 Night Gallery (导演) 1971欧文·马歇尔：法律代言人 Owen Marshall: Counselor at Law (导演) Columbo: Murder by the Book (导演) 飞轮喋血 / 飞车杀机 / 决斗 Duel (导演) 1973父子双雄 Ace Eli and Rodger of the Skies (编剧) 1974横冲直撞大逃亡 The Sugarland Express (编剧/ 导演) 1975大白鲨 Jaws (演员/导演)
《泰坦尼克号》 泰坦尼克号》 （1997） 1997）
《深渊》 《异形2》
斯皮尔伯格
男， 生于1946年 12 月18日 ，美国俄亥 俄州
星座： 射手座
美国导演，生于俄亥俄州辛辛那提，曾就 读加州州立学院三年，12岁开始用8mm的电影 摄影机拍家庭影片。1960年，他编导了一部片 长四十分钟的战争片《无处容身》，在“峡谷 影展”中获胜，并使他获得了一台16mm的摄影 机作奖品。1968年，他获得一位开光学仪器公 司的富翁投资十万美元，让他导演一部用35mm 摄影机拍摄的短片《安培林》，讲述一对年轻 恋人在莫哈威沙漠相遇后一齐坐车到加州海边 的故事，结果在第二届亚特兰大影展上获奖。 环球公司的行政总裁恰好看到了这部短片而与 他签约。从此开始了他在好莱坞呼风唤雨的时 代。作品以卓越的讲故事技巧著称，名字已成 为好莱坞的化身。
1990Roller Coaster Rabbit (制作人) 跳火山的人 Joe Versus the Volcano (制作人) 小精灵续集 Gremlins 2: The New Batch (制作 人) 回到未来3 Back to the Future Part III (制作 人) 小魔煞 Arachnophobia (制作人) 梦 Dreams (制作人) 1991恐怖角 Cape Fear (制作人) 美国鼠谭第二集 An American Tail: Fievel Goes West (制作人) ries not included (制作人) 惊异大奇航 Innerspace (制作人) 太阳帝国 Empire of the Sun (制作人/导演) 大脚哈利 Harry and the Hendersons (制作人) 1988小脚板走天涯 The Land Before Time (制作人) 谁陷害了兔子罗杰 Who Framed Roger Rabbit (制作人) 1989圣战奇兵 Indiana Jones and the Last Crusade (导演) Tummy Trouble (制作人) 直到永远 Always (制作人/导演) 回到未来2 Back to the Future Part II (制作 人) 吾爱吾父 Dad (制作人)
《五百年后》 五百年后》 （《THX-1138》） THX-1138》
1977年，初出茅庐的卢卡斯以其非凡的艺术才华 执导了影片《星球大战》(《Star Wars》)并藉此树立 了其导演道路上的首座里程碑。该片一上映便在世界 影坛引起轰动。它的成功，不仅在于其提出并探讨了 一个由科学技术高度发展给人类和世界带来的社会问 题，更在于它在一个极富想象力的故事框架之内运用 现代尖端科技成果如激光、电脑、机器人等向观众展 示了一种神奇的宇宙奇观。影片的特技含量极高，令 观众们叹为观止。它在世界科幻影片的创作与生产中 具有开拓性意义并因之而获得了第五十届奥斯卡奖的6 项大奖。
德国
法国
韩国
日本
西班牙
星战前传一： 魅影危机 （1999） 1999）
星战前传二： 克隆人的进攻 （2002） 2002）
星战前传三： 西斯的复仇 （2005） 2005）
星球大战： 克隆战争 （2008） 2008）
詹姆斯· 詹姆斯·卡梅隆
男， 生于1954年 8月16日 ，加拿大 安大略省 Kapuskasing
1985年，卡梅隆和史泰龙一起撰写了《第 一滴血2》(Rambo: First Blood Part II)的剧本， 该片由史泰龙主演并广受好评。随后卡梅隆又 推出了一系列的科幻动作片，有《异形》 (Aliens)、《终结者2》(Terminator 2: Judgment Day)等。 ，1997年拍摄的《泰坦尼克号》仍然 是当今最卖座的电影之一。巨大的拍摄成本， 高额的票房以及多达14项的奥斯卡提名和11项 奥斯卡大奖使得导演卡梅隆和电影在好莱坞历 史上留下了不可磨灭的印记。
1996龙卷风 Twister (制作人) 1997断锁怒潮 Amistad (导演/制作人) 失落的世界：侏罗纪公园续集 The Lost World: Jurassic Park (导演/演员) 黑衣人 Men in Black (制作人) 1998天地大冲撞 Deep Impact (制作人) 拯救大兵瑞恩 Saving Private Ryan (制作人/导 演) 消失的1945 Last Days, The (制作人) 佐罗的面具 The Mask of Zorro (制作人) 1999鬼入侵 The Haunting (制作人)
《星球大战》的大获成功也使卢卡斯获得了巨额利 润，用这笔钱，卢卡斯在加里弗尼亚创设了他个人的 电影制作公司。《星球大战》虽然使卢卡斯名利双收， 但是为拍好这部影片，卢卡斯耗废了大量的精力。基 于此，他曾发誓再也不导演巨片了，而是把主要精力 转移到他的制作工作上来。 80年代初，他先后担任了影片《星球大战》的续 集《帝国反击战》（《The Empire Strikes Back》， 1980) 和（《武士复仇》，《Return of the Jedi》， 1983)的制片人。同时，他又与大导演史蒂文·斯皮尔伯 格合作，制作了《印第安纳·琼斯》系列(《Indiana Jones》)。这些影片都取得了良好的票房收入。
1993We're Back! A Dinosaur's Story (制作人) 辛德勒的名单 Schindler's List (制作人/导演) 燃烧的土地 Class of '61 (制作人) 侏罗纪公园 Jurassic Park (导演) 深海巡弋 SeaQuest DSV (制作人) 1994急诊室的故事 ER (制作人) 聪明笨伯 The Flintstones (制作人) 1995小狗波图 Balto (制作人) 鬼马小精灵 Casper (制作人)
2000拍摄战争 Shooting War (制作人) 2001兄弟连 Band of Brothers (制作人) 进化 Evolution (制作人) 人工智能 A.I.: Artificial Intelligence (编 剧/制作人/导演) 怪物史莱克 Shrek (制作人) 侏罗纪公园3 Jurassic Park 3 (制作人) 我们孤胆，我们并肩 We Stand Alone Together (制作人)
1984小魔怪 Gremlins (演员/制作人) 魔域奇兵 Indiana Jones and the Temple of Doom (导演/演员) 1985紫色 The Color Purple (制作人/导演) 七宝奇谋 The Goonies (副导演/助理导演/编剧/ 剪辑/制作人) 出神入化 Young Sherlock Holmes (制作人) 回到未来 Back to the Future (制作人) 三步舞 Fandango (制作人) 1986美国鼠谭 An American Tail (制作人) 钱之坑 The Money Pit (制作人)
外国电影史
第十七讲