《舞蹈》实训指导书
大学实习手册舞蹈教案
一、课程名称：舞蹈基础训练二、课程目标：1. 提高学生对舞蹈基本动作的掌握程度。
2. 培养学生的舞蹈表现力和节奏感。
3. 增强学生的舞蹈协调性和团队合作能力。
4. 培养学生的舞蹈审美观和创造力。
三、课程内容：第一周：舞蹈基本动作学习1. 课程导入：通过欣赏经典舞蹈作品，激发学生对舞蹈的兴趣。
2. 基本站立姿势：讲解并示范舞蹈基本站立姿势，强调身体放松和重心稳定。
3. 基本步伐：学习并练习舞蹈步伐，如小八字步、滑步、踮步等。
4. 基本手位：讲解并示范舞蹈基本手位，如手指并拢、手心向下等。
第二周：舞蹈组合练习1. 课程回顾：复习上一周所学的基本动作。
2. 舞蹈组合：设计简单的舞蹈组合，让学生在组合中运用所学的基本动作。
3. 分组练习：将学生分组，每组完成一个舞蹈组合，培养团队合作精神。
第三周：舞蹈节奏与音乐感1. 课程导入：分析舞蹈音乐的特点，讲解舞蹈节奏感的重要性。
2. 节奏练习：通过打击乐器、拍手等方式，训练学生的节奏感。
3. 音乐与舞蹈结合：将音乐与舞蹈动作相结合，让学生在音乐中感受舞蹈的节奏。
第四周：舞蹈表现力与创造力1. 课程回顾：复习前三周所学的内容。
2. 表现力训练：通过模仿、即兴等方式，培养学生的舞蹈表现力。
3. 创作练习：让学生分组，每组创作一个简短的舞蹈作品，展示学生的创造力。
四、教学方法：1. 示范法：教师通过示范，让学生直观地学习舞蹈动作。
2. 分解法：将舞蹈动作分解成若干步骤，逐步教授。
3. 实践法：让学生通过反复练习，掌握舞蹈动作。
4. 激励法：鼓励学生积极参与，提高学习兴趣。
五、教学评价：1. 课堂表现：观察学生在课堂上的学习态度、动作规范程度等。
2. 舞蹈组合：评估学生完成舞蹈组合的质量，包括动作准确性、节奏感、表现力等。
3. 舞蹈创作：评价学生的舞蹈作品，包括创意、表现力、音乐与舞蹈的结合度等。
六、教学反思：1. 教师应根据学生的实际情况，调整教学内容和方法。
2. 注重培养学生的舞蹈兴趣和自信心。
舞蹈实习手册报告
一、实习背景随着我国舞蹈艺术的蓬勃发展，舞蹈教育也日益受到重视。
为了更好地适应社会需求，提高自己的专业技能和教学能力，我在2023年的暑期参加了为期一个月的舞蹈实习。
本次实习地点为XX市舞蹈培训中心，实习期间，我担任了舞蹈教师助理，协助专业舞蹈教师进行教学工作。
二、实习目的1. 提高自己的舞蹈专业技能，熟悉舞蹈教学流程。
2. 培养自己的教学能力和沟通技巧，为将来从事舞蹈教育事业打下基础。
3. 了解舞蹈行业现状，为今后的职业规划提供参考。
三、实习内容1. 舞蹈技能提升实习期间，我跟随专业舞蹈教师学习了多种舞蹈风格，包括古典舞、民族舞、现代舞等。
通过系统的训练，我的舞蹈技能得到了显著提高，对舞蹈动作的掌握更加熟练，舞蹈表现力也有所增强。
2. 舞蹈教学实践在舞蹈教学方面，我主要负责协助教师进行课堂管理、组织学生练习、辅导学生完成舞蹈动作等。
在实习过程中，我逐渐熟悉了舞蹈教学流程，掌握了如何与学生沟通、如何激发学生的学习兴趣等方法。
3. 舞蹈编创实践在实习期间，我还参与了舞蹈编创实践。
在教师的指导下，我学习了舞蹈编创的基本原则和技巧，并尝试独立编创了小型舞蹈作品。
通过实践，我对舞蹈编创有了更深入的了解，提高了自己的创新能力。
4. 舞蹈理论知识学习为了更好地从事舞蹈教学工作，我利用业余时间学习了舞蹈理论知识，包括舞蹈史、舞蹈美学、舞蹈教学法等。
通过学习，我对舞蹈艺术有了更全面的认识，为今后的教学工作打下了坚实的理论基础。
四、实习收获1. 专业技能提升通过实习，我的舞蹈专业技能得到了显著提高。
在舞蹈技巧、舞蹈表现力等方面都有了明显的进步，为今后从事舞蹈教育事业奠定了基础。
2. 教学能力提升在实习过程中，我学会了如何与学生沟通、如何组织课堂、如何辅导学生完成舞蹈动作等，提高了自己的教学能力。
3. 创新能力的培养通过舞蹈编创实践，我学会了如何运用所学知识进行创新，提高了自己的创新能力。
4. 职业规划明确通过实习，我对舞蹈行业现状有了更深入的了解，对自己的职业规划有了更明确的认识。
舞蹈实习报告手册
一、前言舞蹈，作为一门综合艺术，不仅能够锻炼人的身体，还能培养人的审美情趣和创造力。
为了使舞蹈专业的学生在实习过程中更好地了解行业现状，提高实践能力，特制定本手册。
二、实习目的1. 使学生了解舞蹈行业的现状和发展趋势；2. 提高学生的舞蹈技能、教学能力和综合素质；3. 培养学生的团队合作精神和职业素养；4. 为学生提供就业和创业的机会。
三、实习内容1. 舞蹈教学实习：在专业舞蹈教师或教育机构的指导下，进行舞蹈教学实践，包括备课、授课、课后辅导等环节。
2. 舞蹈表演实习：在专业舞蹈团或文艺团体的指导下，参与舞蹈表演，提高舞台表现力和艺术修养。
3. 舞蹈编创实习：在专业舞蹈编导的指导下，进行舞蹈编创实践，培养创新思维和艺术创造力。
4. 舞蹈活动策划与组织实习：在专业活动策划公司的指导下，参与舞蹈活动的策划与组织，提高组织协调能力和沟通能力。
5. 舞蹈行业调研实习：在导师的指导下，对舞蹈行业进行调研，了解行业现状、发展趋势和市场需求。
四、实习要求1. 学生应认真遵守实习单位的规章制度，尊重师长，团结同学。
2. 学生应积极参加实习单位的各项活动，主动承担工作任务。
3. 学生应注重实习过程中的实践操作，努力提高自己的专业技能。
4. 学生应做好实习记录，及时总结实习经验，撰写实习报告。
5. 学生应保持良好的精神风貌，展现舞蹈专业学生的风采。
五、实习报告撰写1. 实习报告应包括实习时间、实习单位、实习内容、实习收获、实习感悟等部分。
2. 实习报告应客观、真实地反映实习过程中的所见、所闻、所感。
3. 实习报告应结合实习内容，分析自己在实习过程中的收获和不足，提出改进措施。
4. 实习报告应图文并茂，展现实习过程中的精彩瞬间。
六、总结通过本次舞蹈实习，学生应全面提高自己的舞蹈专业技能、教学能力和综合素质，为今后的职业生涯奠定坚实基础。
希望每位学生都能珍惜实习机会，用心去体验、去学习，为自己的舞蹈之路添砖加瓦。
舞蹈实习教案
舞蹈实习教案作为一名即将投身于舞蹈教育工作的舞者，实习是我们进一步提升自己教学技能的重要环节。
在中，我将为学生设计一节关于芭蕾舞的教学内容，以及教学目标和方法。
通过这节课的实施，我将试图帮助学生掌握和提高他们在芭蕾舞技巧和舞蹈表演方面的能力。
一、教学目标在这节课中，我的目标是帮助学生掌握芭蕾舞的基本动作，并通过有趣的活动和练习来提高他们的协调性、柔韧性，以及对音乐的感知能力。
此外，我希望能够培养学生对舞蹈的热情和兴趣，以及对艺术的审美能力。
二、教学内容1. 热身活动：为了准备学生进行芭蕾舞的学习和训练，我会设计一些简单但有效的热身活动。
例如，通过慢跑和拉伸等运动来提高学生的柔韧性，以及加强身体的协调性。
2. 基本姿势和动作：在这一部分，我将向学生介绍一些基本的芭蕾舞姿势和动作，如立正姿势、骑马姿势、转身等。
我将通过示范和讲解的方式来帮助学生熟悉这些动作，并提供练习的机会，以加深他们对这些动作的理解和记忆。
3. 舞蹈组合练习：为了让学生将所学的动作运用到实际的舞蹈表演中，我将设计一段简单的芭蕾舞乐曲，并引导学生按照我给出的节奏和动作进行学习和练习。
通过这个练习，学生将能够提高他们的节奏感和舞蹈表演能力。
4. 舞蹈表演：在这个环节中，我将带领学生进行一次小规模的舞蹈表演，让他们将所学的动作和技巧展示出来。
通过这个表演，学生将能够感受到舞蹈表演的乐趣和成就感，以及培养他们对舞台表演的自信心。
三、教学方法1. 示范和演示：作为教师，我将以身作则，通过示范和演示的方式来帮助学生理解和掌握舞蹈动作。
我将注重动作细节的展示，并逐步引导学生进行模仿和练习。
2. 分组合作学习：为了增强学生的合作意识和团队意识，我将根据学生的舞蹈水平和自主选择的意愿进行分组。
每个小组将有自己的舞蹈组合练习，并进行相互观摩和互相学习。
3. 鼓励和赞美：在整个教学过程中，我将不断给予学生鼓励和赞美，激发他们的学习兴趣和积极性。
我将鼓励他们发挥自己的想象力和创造力，在舞蹈表演中展示个性和独特性。
舞蹈实习指导书
惠东职业中学《舞蹈》课程实验指导书二ＯＯ五年七月目录一、实习班级与人数 (2)二、实习地点与实习时间 (2)三、实习目的、任务和基本要求 (2)四、实习指导教师职责 (2)五、实习守则 (3)六、实习总结 (3)七、考核平定 (3)惠东职中幼师专业舞蹈实习指导书指导教师：曾雪平一、实习班级与人数：高二幼师班50人。
二、实习地点与实习时间：实习地点：惠东县机关幼儿园、惠东东平幼儿园实习时间：一个月三、实习目的、任务和基本要求：目的：实习是舞蹈教学计划的重要组成部分，是加强实践性的重要环节，是专业的必修课程。
通过实训、实习，使学生了解幼儿舞蹈的内容、基本步伐和如何创编幼儿舞蹈，掌握各民族民间舞蹈基本动作和风格特点，以检验所学专业理论和技能的掌握效果，从而巩固、扩大和提高自己所学专业的理论和技能水平。
树立牢固的专业思想，培养良好的职业道德，使实习生将来成为合格的幼儿教师。
任务：（1）利用所学知识和技能，在实习单位专业人士的指导下，经历逐步适应、独立承担和充分展示的几个阶段，认真完成实习单位交给的每一项具体的任务。
（2）毕业实习中发现思想和业务问题，查漏补缺，尽可能在毕业前夕的学习中予以解决。
（3）通过实习锻炼，初步选择今后的就业方向。
（4）善于在毕业实习中发现思想和业务方面的问题，并制定出未来的学习生活对其予以解决的具体方法和步骤。
要求：以幼儿舞蹈和儿童舞蹈为主，要求学生能掌握幼儿舞蹈课的教学程序，能独立组织一好幼儿舞蹈课的教学，提高幼儿舞蹈的创编能力，为幼儿编排舞蹈作品，并充分远用所学的专业知识和技能技巧，参加不同性质的、级各类的文艺演出。
四、实习指导教师职责为了更好地开展实习工作，圆满完成各项实习任务，做好如下工作：1、不失时机地向实习生进行政治思想、专业思想和职业道德教育，从各方面严格要求实习学生，积极指导其完成各项实习任务。
2、向实习学生介绍实习单位的基本情况，对各项实习内容进行指导，对必要的授课方法及日常组织管理予以传授和示教。
舞蹈实训报告书学生版
一、前言随着我国舞蹈艺术的不断发展，舞蹈教育越来越受到重视。
为了提高自己的舞蹈技能和教学水平，我在XX舞蹈培训机构进行了为期一个月的舞蹈实训。
现将实训过程及收获总结如下：一、实训背景本次舞蹈实训旨在通过实践操作，提高我的舞蹈技能和教学水平，为今后从事舞蹈教学工作打下坚实基础。
实训内容主要包括舞蹈基本动作、舞蹈组合、舞蹈编排及教学方法等。
二、实训过程1. 舞蹈基本动作训练在实训过程中，我首先对舞蹈基本动作进行了系统学习。
在专业老师的指导下，我掌握了舞蹈的基本站姿、步法、手位等，并进行了反复练习。
通过一个月的努力，我的舞蹈基本动作得到了很大提高。
2. 舞蹈组合训练在掌握了舞蹈基本动作后，我开始学习舞蹈组合。
通过学习，我了解了不同舞蹈风格的组合特点，并在实践中不断提高自己的舞蹈表现力。
在实训过程中，我还学会了如何将基本动作组合成完整的舞蹈片段。
3. 舞蹈编排在舞蹈编排方面，我学会了如何根据音乐节奏、舞蹈风格和动作特点进行编排。
在实训过程中，我尝试了多种编排方法，并从中找到了适合自己的编排风格。
4. 教学方法学习为了提高自己的教学水平，我还学习了舞蹈教学方法。
在实训过程中，我了解了如何根据学生的年龄、性格和舞蹈基础进行针对性教学，以及如何激发学生的学习兴趣。
三、实训收获1. 舞蹈技能提高通过一个月的实训，我的舞蹈技能得到了显著提高。
在基本动作、舞蹈组合和编排方面，我都取得了很大进步。
2. 教学水平提升在实训过程中，我学习了多种教学方法，为今后从事舞蹈教学工作打下了坚实基础。
3. 团队协作能力增强在实训过程中，我与同学们共同学习、共同进步，增强了团队协作能力。
4. 自我认知提升通过实训，我更加明确了自己的舞蹈发展方向，为自己今后的学习和工作制定了明确的目标。
四、实训总结1. 舞蹈基本动作要领在舞蹈训练中，基本动作的掌握至关重要。
以下是一些基本动作要领：（1）站姿：保持身体挺直，双脚并拢，脚尖向前。
（2）步法：遵循音乐节奏，灵活运用各种步伐。
大学生舞蹈实训报告书
一、摘要本报告旨在记录大学生舞蹈实训的过程与成果，通过对舞蹈基础理论学习、实践操作和舞台表演的全面实训，提升学生的舞蹈技能、审美能力和团队协作精神。
报告内容涵盖实训目的、实训内容、实训过程、实训成果及实训总结等方面。
二、实训目的1. 培养学生对舞蹈艺术的兴趣和热爱，提高学生的舞蹈素养。
2. 增强学生的舞蹈技能，提高舞蹈表现力。
3. 培养学生的审美能力，提高艺术修养。
4. 锻炼学生的团队协作精神，提升沟通能力。
5. 为学生提供展示自我、锻炼舞台表现力的机会。
三、实训内容1. 舞蹈基础理论学习：包括舞蹈史、舞蹈美学、舞蹈理论等。
2. 舞蹈实践操作：包括舞蹈基本功训练、舞蹈组合编排、舞蹈表演等。
3. 舞台表演：包括舞台表演技巧、舞台调度、灯光音响运用等。
四、实训过程1. 实训初期：进行舞蹈基础理论学习，了解舞蹈的基本概念、发展历程和艺术特点。
同时，进行舞蹈基本功训练，如柔韧性、力量、平衡、跳跃等。
2. 实训中期：学习舞蹈组合编排，通过模仿和创作，提高学生的舞蹈表现力。
在此过程中，教师对学生的舞蹈动作进行指导，帮助学生掌握舞蹈技巧。
3. 实训后期：进行舞台表演训练，包括舞台表演技巧、舞台调度、灯光音响运用等。
通过模拟舞台表演，锻炼学生的舞台表现力和应变能力。
五、实训成果1. 学生的舞蹈技能得到明显提高，基本功训练效果显著。
2. 学生的舞蹈表现力得到增强，舞蹈组合编排能力得到提升。
3. 学生的审美能力和艺术修养得到提高。
4. 学生的团队协作精神和沟通能力得到锻炼。
5. 学生在舞台表演中表现出良好的心理素质和应变能力。
六、实训总结1. 通过本次舞蹈实训，学生们对舞蹈艺术有了更深入的了解，对舞蹈技巧和表演有了更全面的掌握。
2. 实训过程中，学生们积极参与，相互学习，共同进步，体现了良好的团队协作精神。
3. 教师在实训过程中注重因材施教，针对学生的个体差异进行指导，提高了实训效果。
4. 实训结束后，学生们纷纷表示，通过本次实训，不仅提高了自己的舞蹈技能，还培养了审美能力和团队协作精神。
实习舞蹈教案模板范文
一、课程名称：舞蹈实习课程二、课程目标：1. 培养学生对舞蹈的兴趣，提高学生的舞蹈素养。
2. 培养学生的舞蹈基本技能，如舞蹈动作、舞蹈组合、舞蹈表演等。
3. 培养学生的团队协作精神和集体荣誉感。
4. 提高学生的审美能力，培养学生的艺术气质。
三、教学对象：舞蹈专业实习生四、教学内容：1. 舞蹈基本动作：步伐、手位、头位、转体等。
2. 舞蹈组合：根据不同舞蹈风格，编排相应的舞蹈组合。
3. 舞蹈表演：培养学生独立完成舞蹈作品的能力。
4. 舞蹈理论知识：舞蹈史、舞蹈流派、舞蹈技巧等。
五、教学过程：（一）导入1. 组织学生进行简单的热身运动，活跃课堂气氛。
2. 介绍本次课程的主题和目标。
（二）舞蹈基本动作教学1. 讲解步伐、手位、头位、转体等基本动作。
2. 学生跟随教师进行动作示范和练习。
3. 学生分组进行练习，教师巡回指导。
（三）舞蹈组合教学1. 教师根据舞蹈风格，编排相应的舞蹈组合。
2. 学生跟随教师进行舞蹈组合的练习。
3. 学生分组进行舞蹈组合的练习，教师巡回指导。
（四）舞蹈表演教学1. 学生根据所学舞蹈组合，进行舞蹈表演。
2. 教师进行点评和指导，帮助学生改进舞蹈表演。
3. 学生进行多次表演，直至达到预期效果。
（五）舞蹈理论知识讲解1. 讲解舞蹈史、舞蹈流派、舞蹈技巧等理论知识。
2. 学生进行课堂讨论，加深对舞蹈理论知识的理解。
（六）总结与反馈1. 教师对本节课的教学内容进行总结。
2. 学生反馈学习心得，教师进行点评和指导。
六、教学评价：1. 学生对舞蹈的兴趣和热情。
2. 学生舞蹈基本技能的掌握程度。
3. 学生舞蹈表演的能力。
4. 学生对舞蹈理论知识的理解程度。
七、教学反思：1. 教师根据学生的反馈，调整教学内容和方法。
2. 教师总结教学过程中的优点和不足，为今后的教学提供借鉴。
实习舞蹈教案模板范文，仅供参考。
在实际教学中，教师可根据学生的具体情况和教学需求，灵活调整教学内容和教学方法。
舞蹈练功指导教案模板范文
一、课程名称舞蹈练功指导二、教学目标1. 认知目标：使学生了解舞蹈练功的基本原则和方法，掌握舞蹈动作的基本技巧。
2. 技能目标：提高学生的舞蹈动作协调性、节奏感和身体灵活性。
3. 情感目标：培养学生对舞蹈艺术的热爱，增强自信心和毅力。
三、教学对象适用于舞蹈爱好者、舞蹈专业学生及舞蹈爱好者。
四、教学课时2课时五、教学内容1. 舞蹈基本站姿与走位2. 舞蹈基本手位与脚位3. 舞蹈基本跳跃技巧4. 舞蹈基本旋转技巧六、教学过程第一课时：一、导入1. 介绍舞蹈练功的重要性，激发学生的学习兴趣。
2. 简要回顾上节课的内容，引导学生回顾舞蹈动作的基本要领。
二、基本站姿与走位1. 教师示范舞蹈基本站姿，学生跟随模仿。
2. 学生练习基本站姿，教师纠正错误动作。
3. 教师示范舞蹈基本走位，学生跟随模仿。
4. 学生练习基本走位，教师纠正错误动作。
三、基本手位与脚位1. 教师示范舞蹈基本手位，学生跟随模仿。
2. 学生练习基本手位，教师纠正错误动作。
3. 教师示范舞蹈基本脚位，学生跟随模仿。
4. 学生练习基本脚位，教师纠正错误动作。
四、总结与反馈1. 教师总结本节课所学内容，强调重点和难点。
2. 学生进行自我反馈，提出疑问或困难。
第二课时：一、复习与巩固1. 学生复习上节课所学的基本站姿、走位、手位和脚位。
2. 教师纠正学生动作中的错误。
二、基本跳跃技巧1. 教师示范舞蹈基本跳跃技巧，学生跟随模仿。
2. 学生练习基本跳跃技巧，教师纠正错误动作。
3. 引导学生尝试不同的跳跃方式，提高跳跃技巧。
三、基本旋转技巧1. 教师示范舞蹈基本旋转技巧，学生跟随模仿。
2. 学生练习基本旋转技巧，教师纠正错误动作。
3. 引导学生尝试不同的旋转方式，提高旋转技巧。
四、总结与反馈1. 教师总结本节课所学内容，强调重点和难点。
2. 学生进行自我反馈，提出疑问或困难。
七、教学评价1. 观察学生在课堂上的表现，了解学生的舞蹈基础和进步情况。
2. 鼓励学生积极参与课堂互动，提高学习效果。
舞蹈项目实训任务书(5)
班级：日期：
实训项目
舞蹈剧目
项目组组长
项目组
成员
工作任务
掌握舞蹈的动作，节奏感。感受学习舞蹈的愉悦心情，提高学生的自信心，模仿能力和表现美的能力。
工作要求
理论要求
掌握动作节奏的变换
技能要求
（1）协调性；
（2）灵活性；
（3）节奏性；
(4)软度，力度，开度。
工作重点
要让学生进入舞蹈中感受。
工作难点
让学生带动起感染力。
技能准备
任务一：舞蹈的训练
任务二：身体的协调性
3.工作素材（资源）
多媒体，音响，硬盘（U盘）道具服装
4.工作步骤
一．学会动作
二，跟上节奏
三练习
5上交的资料及成果
实训报告
任务拓展
1ห้องสมุดไป่ตู้动作的整齐度。
2节奏的正确度。
舞蹈实习教案模板范文
一、课程名称《基础舞蹈实习》二、教学目标1. 认知目标：使学生掌握舞蹈基本动作、舞蹈组合及舞蹈表演的基本知识。
2. 技能目标：培养学生舞蹈动作的准确性和协调性，提高学生的舞蹈表现力。
3. 情感目标：激发学生对舞蹈艺术的热爱，培养团队协作精神，提高审美情趣。
三、教学重点与难点1. 教学重点：舞蹈基本动作、舞蹈组合的掌握。
2. 教学难点：舞蹈动作的协调性和表现力。
四、教学准备1. 教学场地：宽敞的舞蹈教室。
2. 教学器材：音响设备、舞蹈把杆、镜子、舞蹈毯子等。
3. 教学内容：舞蹈基本动作、舞蹈组合、舞蹈表演。
五、教学过程（一）热身活动1. 时间：10分钟2. 内容：慢跑、拉伸、关节活动等。
（二）舞蹈基本动作教学1. 时间：20分钟2. 内容：讲解并示范舞蹈基本动作，如：擦地、小跳、划圈、摆臂等。
3. 方法：教师示范、学生跟学、个别指导。
（三）舞蹈组合教学1. 时间：30分钟2. 内容：讲解并示范舞蹈组合，如：舞步组合、动作组合等。
3. 方法：教师示范、学生跟学、分组练习、个别指导。
（四）舞蹈表演教学1. 时间：20分钟2. 内容：讲解舞蹈表演的基本技巧，如：表情、眼神、动作的连贯性等。
3. 方法：教师示范、学生跟学、分组练习、个别指导。
（五）总结与反馈1. 时间：5分钟2. 内容：总结本节课的学习内容，对学生的表现进行评价，布置课后作业。
六、课后作业1. 复习本节课学习的舞蹈基本动作和舞蹈组合。
2. 针对舞蹈表演技巧，进行自我练习。
七、教学反思1. 教师应关注学生的个体差异，因材施教。
2. 注重培养学生的舞蹈兴趣，提高学生的舞蹈素养。
3. 加强课堂纪律，确保教学秩序。
4. 不断优化教学方法，提高教学质量。
注：本教案仅供参考，教师可根据实际情况进行调整。
舞蹈实践课教学(3篇)
第1篇一、教学目标1. 知识目标：（1）使学生掌握舞蹈的基本动作和技巧。
（2）了解舞蹈的历史、风格和表现形式。
（3）培养学生的舞蹈审美能力和表现力。
2. 技能目标：（1）提高学生的舞蹈基本功，包括柔韧性、力量、协调性等。
（2）使学生能够独立完成舞蹈作品。
（3）培养学生的舞蹈编创能力。
3. 情感目标：（1）激发学生对舞蹈的热爱和兴趣。
（2）培养学生的团队协作精神和集体荣誉感。
（3）培养学生的自信心和抗压能力。
二、教学内容1. 舞蹈基本动作：（1）舞蹈基本步法：小八字步、并步、前进步、后退步等。
（2）舞蹈基本手位：提手、摊手、叉手、抱手等。
（3）舞蹈基本身段：头颈、肩部、腰部、腿部等。
2. 舞蹈风格与流派：（1）古典舞：中国古典舞、芭蕾舞等。
（2）民族舞：汉族舞、蒙古舞、藏族舞等。
（3）现代舞：街舞、爵士舞、现代芭蕾等。
3. 舞蹈编创：（1）舞蹈编创的基本原则。
（2）舞蹈编创的步骤和方法。
（3）舞蹈编创的实践。
三、教学方法1. 演示法：教师通过示范动作，使学生直观地了解舞蹈的基本动作和技巧。
2. 讲解法：教师结合舞蹈动作，讲解舞蹈的风格、流派和编创知识。
3. 练习法：通过反复练习，使学生掌握舞蹈的基本动作和技巧。
4. 互动法：教师与学生、学生与学生之间进行互动，提高学生的学习兴趣和积极性。
5. 情景教学法：通过模拟舞蹈场景，让学生在情境中感受舞蹈的魅力。
四、教学过程1. 准备阶段：（1）学生提前熟悉舞蹈基本动作。
（2）教师准备教学器材和场地。
2. 导入阶段：（1）教师简述本节课的教学目标和内容。
（2）通过提问或游戏，激发学生的学习兴趣。
3. 基本动作教学：（1）教师示范舞蹈基本动作。
（2）学生跟随教师练习，教师个别指导。
（3）学生分组练习，互相纠正动作。
4. 舞蹈风格与流派教学：（1）教师讲解舞蹈风格与流派的特点。
（2）学生观看相关舞蹈视频，了解不同风格与流派的表现形式。
（3）学生分组，选择一种风格或流派进行模仿练习。
舞蹈教学作业指导书
舞蹈教学作业指导书一、前言舞蹈教学作业是学生在舞蹈教学过程中所完成的任务和练习。
通过作业的指导和完成，学生能够巩固所学的舞蹈技巧，提升舞蹈表演能力，培养自我学习和自我评价的能力。
本指导书旨在为舞蹈教师提供指导和参考，让学生能够有效地完成舞蹈教学作业。
二、作业要求1. 角色认识：学生需通过阅读教材或观看视频等方式，了解所要扮演的角色的特点、性格等，做到角色形象鲜明。
2. 舞蹈技巧：学生需按照老师的示范和教学要求，掌握所学舞蹈的基本技巧，包括姿势、转身、跳跃、连贯动作等。
3. 舞蹈表演：学生需通过舞蹈表演，展现出所学舞蹈的情感、内涵和艺术感染力，具备舞台表演的技巧和能力。
4. 创造力发展：学生需在完成作业的基础上，展示自己的创造力，通过动作编排、舞蹈段落设计等方式，展现个性和创新。
三、作业步骤1. 角色分析：学生需通过阅读舞蹈教材或观看相关视频，了解自己所要扮演角色的特点、性格等，并进行分析和理解。
2. 技巧训练：学生需根据舞蹈教材或老师的示范，针对所学舞蹈的基本技巧进行反复的练习和训练，确保技巧的准确性和流畅度。
3. 彩排演练：学生需在老师的指导下进行彩排演练，熟悉整个舞蹈的编排和配合，锻炼舞台表演的技巧和能力。
4. 创作展示：学生在完成基本作业要求的基础上，可以展示自己的创造力，通过加入自编动作或改编舞蹈段落等方式，突出个性和创新。
四、作业评价1. 视频录制：学生完成作业后需将舞蹈录制成视频，并通过网络或其他方式提交给老师进行评价。
2. 评价标准：老师将根据作业的完成情况、技巧的准确性、舞蹈表演的质量以及创造力的发展等方面进行评价。
3. 反馈和指导：老师将根据学生的作业表现，给予积极的反馈和指导，帮助学生进一步提高舞蹈技巧和表演能力。
五、总结舞蹈教学作业是培养学生舞蹈技能和表演能力的重要环节。
通过作业的完成和评价，学生能够不断提升自己的舞蹈水平，培养自我学习和自我评价的能力。
希望本指导书能够为舞蹈教师提供参考和指导，使学生能够有效地完成舞蹈教学作业，取得良好的学习效果。
舞蹈教学基础教程作业指导书
舞蹈教学基础教程作业指导书第1章舞蹈艺术概述 (3)1.1 舞蹈的定义与分类 (3)1.1.1 民间舞：源于民间，反映民间生活、习俗和情感，具有鲜明的地域特色。
(4)1.1.2 芭蕾舞：起源于意大利文艺复兴时期，后传入法国、俄罗斯等地，逐渐发展为一种具有严格规范和独特表现手法的舞蹈形式。
(4)1.1.3 现代舞：20世纪初兴起于西方，强调自由表现，摒弃芭蕾舞的严格规范，注重摸索人体的运动规律和表现潜能。
(4)1.1.4 当代舞：在现代舞的基础上，进一步突破传统舞蹈界限，融合多种舞蹈元素，注重个性化和创新。
(4)1.2 舞蹈的基本元素 (4)1.2.1 动作：舞蹈的动作源于日常生活，经过提炼、夸张和美化，具有表现力。
(4)1.2.2 节奏：舞蹈的节奏体现在动作的快慢、强弱、长短等方面，是舞蹈艺术的核心。
(4)1.2.3 空间：舞蹈的空间包括舞台、场地和舞蹈者之间的相互关系，对舞蹈的表现效果具有重要意义。
(4)1.2.4 表情：舞蹈者的面部表情、眼神、手势等，是传达情感和故事的重要手段。
(4)1.2.5 服饰：舞蹈服饰根据舞蹈类型和风格进行设计，有助于突出舞蹈的特点和氛围。
(4)1.3 舞蹈的发展简史 (4)1.3.1 原始舞蹈：远古时期的舞蹈主要用于祭祀、庆祝等仪式活动。
(4)1.3.2 古代舞蹈：夏商周时期，舞蹈逐渐成为一种独立的表演艺术，分为宫廷舞和民间舞。
(4)1.3.3 魏晋南北朝：舞蹈艺术进入繁荣时期，出现了许多著名的舞蹈家和舞蹈作品。
41.3.4 唐代：唐代舞蹈达到鼎盛，形成了许多具有代表性的舞蹈形式，如剑舞、扇舞等。
(5)1.3.5 宋元明清：舞蹈艺术逐渐走向衰落，但仍有一些优秀的舞蹈作品传世。
(5)1.3.6 近现代：西方舞蹈的传入，我国舞蹈艺术开始吸收外来元素，走向现代化。
在此过程中，涌现出许多优秀的舞蹈家和作品，为舞蹈艺术的发展做出了巨大贡献。
(5)第2章舞蹈基本素质训练 (5)2.1 身体柔韧性训练 (5)2.1.1 热身运动 (5)2.1.2 腿部柔韧性训练 (5)2.1.3 胸腰柔韧性训练 (5)2.2 肌肉力量与耐力训练 (5)2.2.1 腿部力量训练 (5)2.2.2 核心力量训练 (6)2.2.3 胸腰力量训练 (6)2.3 协调性与平衡感训练 (6)2.3.1 基本步法训练 (6)2.3.2 身体协调性训练 (6)2.3.3 平衡感训练 (6)第3章舞蹈基本动作与组合 (6)3.1 脚下基本动作与组合 (6)3.1.1 基本脚位与脚法 (6)3.1.2 基本脚下动作组合 (7)3.2 上身基本动作与组合 (7)3.2.1 基本手位与手法 (7)3.2.2 基本上身动作组合 (7)3.3 舞蹈基本步伐与组合 (7)3.3.1 基本步伐 (7)3.3.2 基本步伐组合 (7)第4章舞蹈音乐素养 (8)4.1 音乐节奏感训练 (8)4.1.1 节奏感基础知识 (8)4.1.2 节奏感练习方法 (8)4.1.3 节奏感应用实例 (8)4.2 音乐情感表达与舞姿融合 (8)4.2.1 音乐情感分析 (8)4.2.2 舞姿与音乐情感融合 (8)4.2.3 融合实例分析 (8)4.3 舞蹈音乐的选择与剪辑 (9)4.3.1 舞蹈音乐的选择 (9)4.3.2 舞蹈音乐的剪辑 (9)4.3.3 剪辑实例分析 (9)第5章舞蹈表现技巧 (9)5.1 舞蹈表情与眼神训练 (9)5.2 空间感与舞台表现 (9)5.3 舞蹈道具的应用 (10)第6章民族民间舞蹈基础 (10)6.1 民族民间舞蹈特点与分类 (10)6.1.1 民族民间舞蹈特点 (10)6.1.2 民族民间舞蹈分类 (10)6.2 汉族民间舞蹈基本动作与组合 (10)6.2.1 基本动作 (11)6.2.2 基本组合 (11)6.3 少数民族舞蹈基本动作与组合 (11)6.3.1 基本动作 (11)6.3.2 基本组合 (11)第7章芭蕾舞基础 (12)7.1 芭蕾舞的基本姿势与手位 (12)7.1.1 基本姿势 (12)7.1.2 基本手位 (12)7.2 芭蕾舞的基本步法与跳跃 (12)7.2.1 基本步法 (12)7.2.2 基本跳跃 (12)7.3 芭蕾舞的经典舞段 (12)第8章现代舞基础 (13)8.1 现代舞的起源与发展 (13)8.1.1 现代舞的起源 (13)8.1.2 现代舞的发展 (13)8.2 现代舞的基本技巧与训练 (13)8.2.1 基本技巧 (13)8.2.2 训练方法 (14)8.3 现代舞的即兴创作 (14)8.3.1 即兴创作方法 (14)8.3.2 即兴创作技巧 (14)第9章舞蹈编创技巧 (14)9.1 舞蹈编创的基本原则与方法 (14)9.1.1 基本原则 (14)9.1.2 基本方法 (15)9.2 舞蹈结构的编排 (15)9.2.1 结构类型 (15)9.2.2 结构设计要点 (15)9.3 舞蹈服饰与灯光设计 (15)9.3.1 舞蹈服饰设计 (15)9.3.2 灯光设计 (15)第10章舞蹈教学与实践 (16)10.1 舞蹈教学方法与策略 (16)10.1.1 个性化教学 (16)10.1.2 示范法 (16)10.1.3 步伐分解法 (16)10.1.4 纠正与指导 (16)10.2 舞蹈课堂组织与管理 (16)10.2.1 课堂纪律 (16)10.2.2 课堂氛围 (16)10.2.3 课程安排 (16)10.2.4 教学评价 (16)10.3 舞蹈比赛的筹备与参与 (17)10.3.1 比赛筹备 (17)10.3.2 赛前准备 (17)10.3.3 比赛参与 (17)10.3.4 赛后总结 (17)第1章舞蹈艺术概述1.1 舞蹈的定义与分类舞蹈是一种以人体动作为主要表现手段，通过节奏、空间、力度等方面的变化，表达情感、思想和故事的视觉艺术形式。
大学生毕业舞蹈实习手册任务与内容
大学生毕业舞蹈实习手册任务与内容一、实习目的及任务1、实习目的通过实习，培养加强学生良好的舞蹈素质、基本理论知识、舞蹈技能及一定的编创能力，使其适应舞蹈表演工作、艺术实践以及企事业单位艺术工作，并成为能够胜任和投身于舞蹈事业的应用型专门人才。
2、实习的基本任务通过实习使学生能够树立科学的世界观、正确的人生观和价值观：遵纪守法，敬业爱岗，团结合作，具有良好的思想品德和社会责任感；巩固并提高学生的专业能力及水平，培养成为优秀的舞蹈表演者。
让学生了解舞蹈表演的一般规律和程序，培养学生具有较高的文化素养、较强的艺术表现能力、综合实践能力及本学科的表演能力和指导能力。
二、实习内容、要求与时间安排（一）实习内容：舞蹈表演专业实习生涉及到舞蹈教育和舞蹈表演两个方向模块等特色，不同的主修方向又面临不同层面、不同性质的实习单位，其实习内容是有区别的。
根据实习单位的不同，基本可分为三块，一—是中小学、青少年宫和群艺馆；二是演出公司或专业艺术团体；三是相关企事业单位。
1、中小学、青少年宫和群艺馆：（1）中小学实习内容主要是进行舞蹈教学工作，按照中小学舞蹈课参考教材和准备资料，正确贯砌新课标，结合学生实际情况，认真备课、上课，充分调动课堂的趣味性和学生的积极性，让其在快乐氛围中学习舞蹈知识，而非强迫式教学。
（2）青少年宫实习内容主要为从事幼儿、儿童等启蒙教育，以儿童形象生动的舞蹈入门教育为核心，根据儿童的心理特征、接受能力设计相应的课程和授课方法，这类课程不可能过于细化和专业化，—堂专业课内容不能太多，但要求注重课堂的情趣性和形象性。
（3）群艺馆的实习可分两部分，—部分是成人培训班，以形体练、成品舞蹈等兴趣和专业提高为目的。
根据成人的特点，着重于专业舞蹈教学和表演艺术的互相交流。
儿童培训班实习内容与少年宫的教学内容相同。
另一部分是为开展群众文化生活，包括街道、城区、城郊、乡村及各类事业单位、厂矿企业等不同性质的排练演出，其组织、管理、策划等工作能力的培养和锻炼。
舞蹈练功指导教案模板范文
一、教学目标1. 认知目标：使学生了解舞蹈基本动作的技巧和方法，掌握舞蹈练功的基本原则。
2. 技能目标：培养学生正确的舞蹈姿态，提高身体的柔韧性、协调性和节奏感。
3. 情感目标：激发学生对舞蹈练功的兴趣，培养坚持不懈、克服困难的毅力。
二、教学内容1. 舞蹈基本动作：包括站姿、坐姿、蹲姿、走姿、跳跃等。
2. 舞蹈练功方法：包括柔韧性训练、力量训练、平衡训练、节奏感训练等。
3. 舞蹈练功原则：包括循序渐进、持之以恒、因材施教等。
三、教学过程1. 导入- 教师简要介绍舞蹈练功的意义和重要性。
- 播放一段舞蹈视频，激发学生的学习兴趣。
2. 热身活动- 教师带领学生进行简单的热身运动，如跑步、跳绳等，提高身体机能。
3. 舞蹈基本动作训练- 教师示范站姿、坐姿、蹲姿、走姿等基本动作，并讲解动作要领。
- 学生跟随教师进行动作练习，教师巡回指导，纠正错误动作。
4. 柔韧性训练- 教师示范腰部、腿部、肩部等部位的柔韧性训练动作。
- 学生跟随教师进行柔韧性训练，教师巡回指导，确保动作正确。
5. 力量训练- 教师示范舞蹈中常用的力量训练动作，如平板支撑、深蹲等。
- 学生跟随教师进行力量训练，教师巡回指导，确保动作标准。
6. 平衡训练- 教师示范平衡训练动作，如单腿站立、平衡木等。
- 学生跟随教师进行平衡训练，教师巡回指导，确保动作安全。
7. 节奏感训练- 教师播放不同节奏的音乐，引导学生进行节奏感训练。
- 学生跟随音乐进行舞蹈动作练习，教师巡回指导，纠正节奏错误。
8. 总结与放松- 教师对本次舞蹈练功进行总结，强调注意事项。
- 学生进行放松运动，如瑜伽、拉伸等，缓解肌肉紧张。
四、教学评价1. 观察学生在舞蹈练功过程中的动作规范程度。
2. 评估学生的柔韧性、协调性和节奏感。
3. 调查学生对舞蹈练功的兴趣和满意度。
五、教学反思1. 教师针对学生在舞蹈练功中的问题进行总结，并提出改进措施。
2. 教师反思教学方法，优化教学过程，提高教学质量。
舞蹈排练演出作业指导书
舞蹈排练演出作业指导书一、背景介绍舞蹈作为一种艺术形式，有着悠久的历史和广泛的影响力。
为了使舞蹈排练演出顺利进行，我们编写了这份作业指导书，以确保排练和演出的顺利进行，并提供一些指导和建议。
二、排练筹备阶段在开始排练之前，有几项准备工作需要完成：1. 确定主题和风格：根据演出的主题和要求，确定舞蹈的风格、音乐和舞台布局等。
2. 制定排演计划：根据演出时间和舞蹈长度，制定详细的排演计划。
包括每个节目的排练时间、舞者的参与安排以及排练地点的预订等。
3. 分工合作：确保每个舞者都知道自己在舞蹈中的角色和责任，并明确排练期间的出勤要求。
4. 准备舞台道具和服装：根据舞蹈的需要，提前准备好所需的道具和服装，确保其适应演出的需要。
三、排练过程指导在排练过程中，有几点需要特别注意：1. 温暖身体：在开始排练前进行充分的热身运动是非常重要的，以避免运动伤害。
2. 技巧练习：根据舞蹈的要求，针对不同的动作进行技巧练习，并注重细节的表达和统一性。
3. 舞蹈节奏：确保舞者们对音乐的节奏把握准确，注意与伴奏和其他舞者的协调和配合。
4. 舞蹈表情：在排练中，重点培养舞者良好的舞蹈表情，使观众更好地理解和感受舞蹈的内涵。
5. 角色演绎：针对舞蹈作品的情感和主题，引导舞者们深入理解角色，使其在演出中更好地展示角色的特点。
四、演出筹备阶段演出前的准备工作非常重要，确保演出的顺利进行：1. 舞台布置：根据舞蹈作品的要求，制定详细的舞台布置方案，包括舞台背景、灯光和音响等方面。
2. 彩排演练：进行全体彩排，确保每个舞者都熟悉整个演出的顺序和过程，以及与其他舞者的协调。
3. 空间利用：合理规划舞台上的动作空间，并确保舞者们的动作在演出时不会互相干扰。
4. 化妆和服装：确保所有舞者在演出前进行妆容和服装的准备工作，以保证整体形象的一致性。
5. 技术检查：在演出前进行音响、灯光等技术设备的检查，确保演出过程中的技术顺畅运行。
五、演出过程指导在演出过程中，有几点需要特别注意：1. 舞蹈表现力：舞者们必须注重舞台上的表现力，通过动作和情感的表达让观众感受到舞蹈的美。
舞蹈实习报告手册
实习报告手册实习单位：XX舞蹈工作室实习时间：202X年X月X日 - 202X年X月X日一、实习单位简介XX舞蹈工作室成立于201X年，是一家专注于舞蹈培训和表演的艺术机构。
工作室拥有一支经验丰富的教师团队，他们都是经过专业训练并具有多年教学经验的舞蹈艺术家。
工作室提供多种舞蹈课程，包括芭蕾舞、现代舞、拉丁舞、爵士舞等，并定期举办各类舞蹈演出和比赛，为学员提供一个展示自己才华的舞台。
二、实习目的与意义实习目的：通过在XX舞蹈工作室的实习，提升自己的舞蹈教学能力和实践经验，进一步了解舞蹈行业的工作流程和市场需求。
实习意义：实习期间，我将接触到不同的舞蹈课程和教学方法，通过实际教学，提升自己的舞蹈技巧和教学能力。
同时，我也能够与舞蹈工作室的教师团队和学员进行互动交流，拓宽自己的人际关系和社交圈子。
三、实习内容与过程1. 观察与学习：在实习初期，我主要担任观察者，参与课堂教学，观察教师的教课方式和学生的学习情况。
通过观察，我了解到了不同舞蹈课程的教学内容和教学方法，学到了如何组织课堂和与学生互动。
2. 辅助教学：在观察学习一段时间后，我开始参与课堂教学，担任助教的角色。
在教师的指导下，我负责帮助学生进行舞蹈动作的练习，纠正他们的动作错误，并给予他们鼓励和指导。
通过辅助教学，我提升了自己的舞蹈技巧和教学能力。
3. 独立教学：在实习后期，我有机会独立担任教学工作，教授一些简单的舞蹈课程。
我根据学生的水平和需求，制定教学计划和教学内容，通过实际教学，我学会了如何与学生沟通和指导他们进行舞蹈练习。
四、实习收获与反思1. 教学能力提升：通过实习，我在舞蹈教学方面得到了很大的提升。
我学会了如何讲解舞蹈动作的要求和技巧，如何纠正学生的动作错误，并通过有效的教学方法，帮助他们提升舞蹈水平。
2. 课堂管理能力：实习期间，我也锻炼了自己的课堂管理能力。
我学会了如何组织课堂，如何与学生建立良好的师生关系，并通过积极的互动，创造一个愉快的学习氛围。
舞蹈实习工作报告手册
一、前言随着我国舞蹈事业的蓬勃发展，越来越多的舞蹈爱好者投身于舞蹈艺术的实践与探索。
为了提升舞蹈专业技能，丰富实践经验，本人于[实习时间]期间，在[实习单位名称]进行了为期[实习时长]的舞蹈实习。
现将实习期间的学习、实践及收获总结如下，以期为今后的舞蹈艺术发展提供借鉴。
二、实习单位简介[实习单位名称]是一所具有较高声誉的舞蹈艺术培训机构，致力于培养专业舞蹈人才，为舞蹈爱好者提供专业、系统的舞蹈培训。
实习期间，我充分感受到了单位严谨的教学态度和良好的学术氛围。
三、实习内容及目标1. 实习内容：- 参与舞蹈课程的教学活动，协助老师进行课堂管理；- 参与舞蹈编排与排练，为学员提供舞蹈表演；- 参与舞蹈比赛的策划与组织，提升自己的组织协调能力；- 参观舞蹈演出，拓展自己的艺术视野；- 参与舞蹈学术研讨，提高自己的舞蹈理论水平。
2. 实习目标：- 提升舞蹈专业技能，熟练掌握舞蹈基本技巧；- 培养良好的教学素养，具备一定的教学能力；- 提高舞蹈编排与排练能力，为学员提供优质舞蹈课程；- 增强组织协调能力，提升自己的综合素质；- 拓展舞蹈艺术视野，丰富自己的舞蹈理论水平。
四、实习过程及收获1. 舞蹈专业技能提升：- 在实习过程中，我跟随老师学习了多种舞蹈风格，如芭蕾舞、现代舞、民族舞等，掌握了舞蹈基本技巧，提高了自己的舞蹈水平。
- 通过参与舞蹈课程的教学活动，我学会了如何根据学员的实际情况进行教学，使学员在短时间内掌握舞蹈技巧。
2. 教学素养培养：- 在实习期间，我协助老师进行课堂管理，学会了如何调动学员的学习积极性，营造良好的课堂氛围。
- 通过与学员的沟通交流，我提高了自己的沟通能力，为今后的舞蹈教学工作打下了基础。
3. 舞蹈编排与排练能力提升：- 在舞蹈编排方面，我学会了如何根据音乐、舞蹈风格进行舞蹈创作，提高了自己的舞蹈编排能力。
- 在舞蹈排练方面，我学会了如何协调团队成员，使舞蹈表演达到最佳效果。
4. 组织协调能力增强：- 在舞蹈比赛的策划与组织过程中，我学会了如何与团队成员沟通协作，确保比赛的顺利进行。
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.贵州省余庆县中等职业学校《舞蹈》实验（实训）指导书学前教育专业组伍成红田桦德美编写2016年9月...简要说明学前教育与管理专业的学生作为未来的幼儿教师，要不断提高自身的素质，必须加强自身的艺术修养，舞蹈作为素质教育的重要组成部分，是学前教育与管理专业学生将来从事学前教育工作必不可少的职业技能。
中等职业学校学前教育专业的舞蹈教学与艺术院校专业训练不同，学生所掌握舞蹈的基础理论知识与舞蹈的基本技能，主要是作为从事幼儿教育工作，而不是培养舞蹈演员，在实现提高学生自身艺术素质和进行职业训练双重目标的过程中，应加强舞蹈重要性的认识，加强舞蹈基本功的训练，培养舞蹈的创新意识。
在学习舞蹈的过程中，充分发挥学生的主体作用，教师帮助和启发学生学会学习舞蹈的方法和对舞蹈的创编，并学会评价自己的学习效果。
舞蹈实验（实训）教学指导书是幼儿教育与管理专业学生应掌握的一门专业课教材，其特点是系统性、课操作性、细节性、趣味性较强，适合我校现阶段学生的年龄特点和我校所处的地域性特点（例如：敖溪花灯，余庆高矮人舞等）。
在编写本教材时总结了一些教学经验，尽量做到简单明了，让学生能快速的上手，掌握动作和动作特点，充分发挥学生的主动性和创造力。
因此，本指导书主要从舞蹈的基本训练（基本功）、名族民间舞蹈及创编、幼儿舞蹈及创编三大方面入手，浅显易懂的讲解训练的目的、容、注意事项和训练的考核标准，使幼儿教育专业的学生能在规定的时间完成各个项目的训练。
.. 目录实验一理论部分实验目的实验容实验步骤实验安排实验纪律及注意事项考核办法及标准实验二理论部分实验目的实验容实验步骤实验安排实验纪律及注意事项考核办法及标准实验三理论部分实验目的实验容实验步骤实验安排实验纪律及注意事项考核办法及标准实验四理论部分实验目的实验容实验步骤实验安排实验纪律及注意事项考核办法及标准实验五理论部分实验目的实验容实验步骤实验安排实验纪律及注意事项考核办法及标准参考文献.一、课程实训的目的本实训课程教学以简单明了、通俗易懂为出发点，结合学生的特点，在实训过程中对学生进行综合训练。
课程教学以学生为中心，以能力为本位，以完成各学习模块任务为学习目标，让学生在“练中学”。
1、使学生掌握重点名词、概念、舞蹈术语；初步掌握幼儿舞蹈与幼儿舞蹈教育；舞蹈的记录。
2、基训是学习舞蹈的基础，是创作舞蹈的先决条件，学生应牢牢把握本部分的容，做到动作协调、流畅，能灵活运用。
3、使学生掌握民族民间舞蹈、幼儿舞蹈的风格特点和动作特点。
4、学生在掌握民族舞和幼儿舞动作、风格特点的前提下，利用所掌握的基本功，对民舞和幼儿舞进行创编。
5、培养学生学习能力和创造能力以及团队合作的精神。
二、实训的理论基础在进行具体的训练过程前，要求学生对舞蹈术语、舞蹈名词进行了解，掌握常用的术语和名词；对舞蹈的音乐的理解要符合音乐所实际表达的思想。
三、实训容1、舞蹈的基本训练2、民族民间舞蹈3、幼儿舞蹈及创编4、民族民间舞蹈的创编..四、实训的步骤实验一舞蹈基础理论知识（4课时）实验目的掌握重点名词、概念、舞蹈术语；熟练掌握常用人物符号的记法和常用舞蹈队形的记录方法；初步了解幼儿舞蹈教育。
实验材料多媒体、作业本、笔和时钟实验容1、舞蹈名词：古典舞、芭蕾舞、民间舞、独舞、双人舞、集体舞、组舞、舞剧、国际标准舞。
2、舞蹈教学常用术语：识记并理解主力腿、动力腿、韵律、身段、节奏、舞蹈动作、造型、亮相、舞蹈语言、舞蹈组合、舞蹈语汇、主题动作、舞蹈构图。
3、舞台方位，常用人物符号以及舞蹈队形的记录。
4、采用多媒体讲解，图片、视频为例，练习的实验方法。
实验步骤1、舞蹈的种类⑶古典舞。
一般指古典风格传统的舞蹈。
⑷芭蕾舞。
法文“Ballet”的音译，是欧洲古典舞剧统称。
起源于意大利，形成于17世纪的法国，18世纪传入俄国，我国从20世纪50年代开始得到发展。
⑸民间舞。
各区域各民族用以自娱的来自民间的舞蹈。
例如汉族的“秧歌”（东北秧歌、陕北秧歌、秧歌、胶州秧歌、鼓子秧歌等），蒙古族的“安代”，藏族的“弦子”、“锅庄”，维吾尔族的“赛乃姆”、“多郎舞”，朝鲜族的“果格里”、“农乐舞”，傣族的“孔雀舞”等等。
⑻独舞。
独舞及单人舞。
一般在集体舞中的独舞称为领舞，对个人技巧要求相当高。
⑼双人舞。
由两人表演。
⑽集体舞。
一种是舞蹈表演中的群舞，另一种是动作比较简单的..群众性舞蹈。
⑾组舞。
由若干舞蹈组合组成，相互之间相联系，但也有独立性。
⑿舞剧。
以舞蹈为载体，综合音乐、哑剧等艺术门类的一种戏剧形式。
如《红色娘子军》、《丝路花雨》。
欧洲古典舞剧统称芭蕾。
⒀国际标准舞。
体育舞蹈，国际性的竞技舞蹈。
包括10种舞蹈，分为现代舞和拉丁舞两类。
现代舞源于欧洲，由宫廷走向社会，发展为群众性的社会舞蹈。
拉丁舞源于拉丁美洲，有着严格的规和规则.华尔兹源于德国，节奏为3/4拍现代舞探戈源于阿根廷，节奏为2/4拍狐步源于英国，节奏为4/4拍国际标准舞快步源于美国，节奏为4/4拍维也纳华尔兹源于奥地利，节奏为3/4拍伦巴源于古巴，节奏为4/4拍恰恰恰源于墨西哥，节奏为4/4拍桑巴源于巴西，节奏为4/4拍或2/4拍拉丁舞帕索多不里（斗牛舞）源于法国，节奏为2/4拍或6/8拍加依布（牛仔舞）源于美国，节奏为4/4拍在介绍舞蹈种类的时候，配合视频在多媒体上进行讲解，要求学...生注意个种类的特点。
2、舞蹈教学常用术语⑴主力腿。
在做动作时支撑身体重心的一条腿。
⑵动力腿。
相对主力腿而言。
⑶起泛儿。
也叫“起势”，做动作前的准备姿态。
⑷韵律。
舞蹈中人体自然地欲左先右、动静、高低等辩证的规律。
较难掌握的动作因素。
⑸身段。
舞蹈中形体动作的统称。
如坐、卧、行、甩袖、亮相等。
⑹节奏。
舞蹈动作的基本要素，舞蹈要配合节奏。
⑺舞蹈动作。
经过提炼和美化了的、有节奏和规律的人体动作。
⑻造型。
雕塑性强的动作姿态。
⑼亮相。
舞蹈中短促停顿做的姿态。
一般用语上场或下场。
⑽舞蹈语言。
舞蹈动作的别名。
⑾舞蹈组合。
两个以上的动作组合成一组新动作。
⑿舞蹈语汇。
不同舞蹈动作汇聚，表达舞蹈主题。
⒀主题动作。
舞蹈中的核心动作，为表达主题，在一个舞蹈中反复出现。
⒁舞蹈构图。
跟具主题处理人与物的关系及位置。
如对称、集中、方形、圆形等。
3、舞台方位，常用人物符号及舞蹈队形记法⑴舞台方位图3点方向 7点方向 6点方向5点方向 4点方向..⑵常用人物符号。
表示男生， 表示女生。
（阴影部分表示后脑勺，另一面表示面对）⑶舞蹈队形记法实例台前 台右前 台左前 1点方向 2点方向 8点方向 图1—15 5 ① ②..上面是舞蹈队形图，编排舞蹈之前，这是很关键的一步，相当于舞蹈的整体框架，先把整体框架设计出来，在往每个队形上加上自己的动作，这种方法有助于快速的编排一个舞蹈节目。
一班一首1分钟左右的幼儿舞蹈，只需要设计最多10个这样的队形，而动作呢侧需要11个，当然中间加上主题动作，一个完整的舞蹈作品就创作成功了。
这在今后的幼儿舞蹈创编和民族舞创编中经常用到，需要学生牢牢地掌握此方法。
实验注意事项③④⑤.要求学生牢固掌握舞蹈常用术语、队形的设计，对不明白的问题应该及时的提出来。
作业及考核1、识记舞蹈名词和常用术语以及舞台方位和点数。
随机抽查五位以上同学进行相关的解释。
2、设计十个舞蹈队形图实验二舞蹈的基本训练实验目的基训是舞蹈的基础，在舞蹈训练中是一项重要的训练项目，本项目主要训练学生身体中胯部、膝盖、肩等的开度；四肢以及躯干的柔韧性；对动作的协调、灵活性以及协调能力等。
实验材料音乐播放器、舞蹈服装、电视、摄像机实验容1、常用基本动作与舞姿，其中包括芭蕾手、脚的基本位置与基本动作；中国古典舞手、脚的基本形状与基本动作。
2、扶把的基础知识和技能训练。
包括把上活动组合和地面活动组合以及中间训练部分（技巧）。
3、可根据学生的实际情况加强技巧性动作的训练。
实验步骤一、常用基本动作与舞姿1、芭蕾手、脚位的基本位置与基本动作⑴芭蕾舞手的基本位置一位：双手下垂，手心向，两手靠近但不接触，双手呈现椭圆形。
二位：在一位的基础上，双手向前抬至胃的高度，微微弯上臂肌肉应有力的控制着。
.三位：在二位的基础上，两手抬至额头斜上方。
四位：一手在三位，一手在二位。
五位：一手在三位，一手在七位（二位手向旁打开）。
六位：一手二位，一手七位。
七位：两臂向旁打开，从肩肘部到手腕保持很好的一个圆弧形。
手位练习音乐：2/4前奏：双手一位，脚自然站立，眼看8点。
[1-2]双臂慢起二位。
头向左倾，眼看左手。
[3-4]双臂慢起三位。
眼视1点。
[5-6]左臂不动，右臂慢落至四位，头向左倾，眼视右手。
[7-8]左臂不动，右臂打开成五位，眼视右手。
[9-10]右臂不动，左臂慢落成六位，头向右倾，眼视左手。
[11-12]右臂不动，左臂慢打开成七位手，眼视左手。
[13-16]双手掌向下转腕成手心向下，收成一位。
眼睛从8点经过1点看至2点。
⑵脚的基本位置一位：两脚跟靠拢，两脚尖外开成一字，两腿靠紧，大腿侧外旋，膝盖与脚尖在一条平行线上，，中心在脚趾上，收腹、收臀、立腰、挺胸，双肩下压，眼视前方。
二位：在一位脚的基础上，相隔一脚远距离。
三位：在一位脚的基础上，一脚收至前面脚的中间部分。
四位：在三位脚的基础之上，前脚向前平移至一脚远，两脚平行，前脚脚跟与后脚脚尖在一条直线上。
五位：在四位脚的基础上，前脚收回靠拢。
脚的练习做法：从一个位置过渡到另一个位置时，动作脚的脚尖不要离地，当动作脚擦地到二位时，不扶把的手也随之打开，两脚相隔一脚远的距离。
从二位移向三位：动作脚在二位绷脚、点地，脚跟往前动作脚擦地收回来，把脚跟放在主力腿脚跟的前面。
从二位到四位：动力腿绷脚、点地，把重心移到主力腿上。
动力腿的脚跟往前，脚尖擦地，划1/4圆圈到前面点地，脚跟往前并落地。
同时躯干稍稍往前以保持平衡。
从四位移向五位：动力腿绷紧、点地，重心落到主力腿上。
，动力腿脚尖擦地收回，脚跟往前，直落在主主力腿脚的前面。
2、中国古典舞手、脚的基本形状与基本动作⑴手型①虎口掌四指伸直微，拇指向掌心下压，虎口开。
②兰花掌在虎口掌的基础上，虎口微闭，中指根部下压，贴近拇指，手指长伸，微翘。
③实掌四指并拢向掌心握紧，拇指搭在食指与中指上。
④虚拳同实拳的握法，但拳心为空。
⑤单指在虚拳的基础上食指伸直，并微翘。
⑥剑指在单指的基础上再中指伸直。
⑵手臂的基本形状①山膀位两臂平抬于身旁余略低于肩，掌心向外，虎口掌或兰花掌姿势。
②提襟位双臂弧形提于跨旁，拳眼对准髋关节、离一拳远，倒手腕儿，手虚拳状。
③按掌位以兰花掌为例，臂弧形按于胸窝处，离身体约一拳半远，手心对斜前下方。
④托掌位手臂弧形，手心向额前上方托起。
⑤双扬掌位双手经分掌，两臂伸直至头斜上方，手心相对。
⑥斜托掌位右手扬掌位，左手低于山膀位，手心向上，两臂成一斜线。