西方先锋派电影的意义

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欧洲先锋派电影运动

欧洲先锋派电影运动
欧洲先锋派电影的贡献
人文与社会科学学院 赵红玲
欧洲先锋派电影运动
一、先锋派电影的主要流派 。 二、先锋派电影兴起的背景。 三、先锋派电影的美学特征。 四、先锋派电影兴起的意义 。
一、先锋派电影的主Leabharlann 流派
1、印象主义。 2、德国表现主义。 3、抽象主义。 4、达达主义。 5 、超现实主义。 6、电影眼睛派。
1、印象主义

印象主义:1920年代法国的电影创作者路易· 狄吕克团 结一批有才气的导演,如亚伯· 冈斯、哲敏· 杜拉克等一 些在商业电影上已取得成就的电影导演,想在影片公 司老板出于商业考量而拍摄的影片中进行改革,以提 升在一次世界大战后日渐衰微的法国电影。但其努力 没有得到制片商们的支持,1924年狄吕克死后运动即 告失败。一些人走向商业片,另一部份则走向前卫派 道路。由于狄吕克的一些理论与创作概念与后来法国 前卫电影运动有紧密联系,所以印象派电影大都被认 为是前卫电影的前奏或直接归入前卫电影。重要作品 有冈斯的《车轮》(1922)、狄吕克的《狂热》(1921) 杜拉克的《西班牙节日》(1919)等。
四、先锋派电影兴起的意义
第五:先锋派电影后期的社会讽刺短片,是先 锋派电影影响中最积极的一面。这类影片最早 是通过一些荒诞可笑镜头去嘲讽一些社会现象, 以后,一些纪录片电影工作者便根据这一特点, 把纪录片以"直接纪事"发展到"社会讽刺"或"社 会批判",从而大大提高了纪录片的思想性。伊 文思的影片是最好的证明,他的《桥》和《对 运动的研究》,最初都是从运动的观点去发掘 电影的表现力的,但是到三十年代,他的《波 里那杰》、《新的土地》已是鲜明的通过直接 纪事的镜头和有意识的镜头联接相结合,而产 生了巨大的社会性和政治性,有力的提高了影 片思想性。

欧洲先锋派电影报告

欧洲先锋派电影报告

欧洲先锋派电影观影感欧洲先锋派电影运动是在现代主义发展的背景下兴起的,加上好莱坞电影观念在一定程度上阻碍了欧洲电影在艺术上的前进,以及电影家们对电影本体追求的愿望越来越强烈,因此20世纪20年代左右是先锋派电影蓬勃发展的关键时期。

先锋派电影运动主要发生在法国、德国等,形成了以法国为代表的印象主义和超现实主义电影和以德国为代表的表现主义电影,这里别有包含了印象主义、立体主义、达达主义等等各种艺术性极强的电影流派。

下面就分析这几种流派的代表作品。

首先,德国表现主义电影力作罗伯特·维内导演的《卡里加里博士的小屋》在艺术上取得极高成就,也被视为是恐怖片的先驱,而它的艺术精髓就在于将表现主义的哲学含义和对心理意念主题拿捏的准确到位,从而在电影史上引起了不俗的反响。

这部影片就感情色彩来说并不是很强烈,整部影片运用了造型感光照来迎合超现实主义倾向,人物故事都毫无理性可言。

故事情节没有被放在首要位置,而是用浓重色彩的画面、强烈的明暗对比创造出一种极端的精神世界,也从侧面反映出了他们内心的恐惧、焦虑及对社会不满的情绪。

片中卡里加里博士就像一名精神病患者,重满了诡异色彩,但影片最后揭示了弗朗西斯冒充卡里加里博士,给观众不小的震撼,也达到了出其不意的效果。

因此在《卡里加里博士》中,采用表现主义风格主要是呈现一个疯子眼中扭曲的世界,所以能让观众与剧中人物联系在一起,进行交流。

影片在场景的叙事方面体现在一些情节中:主角跟着卡里加里走进疯人院的情节,他站在一个庭院的中心,当他环顾四周时,有地板到墙面均分布着如放射线状的黑白相间的色块,而影片中的世界正是主角心中世界的反射。

下面再来说一些对以法国为代表的印象主义和超现实主义倾向电影。

像印象主义电影表较有代表性的作品路易德吕克的《流浪女》、谢尔曼杜拉克的《西班牙的节日》等,立体主义像费尔南莱谢尔的《机械芭蕾》;达达主义的雷内克莱尔的《幕间休息》;超现实主义的谢尔曼杜拉克《贝克与僧侣》布努埃尔的《一条安达鲁狗》等。

第3讲 欧洲先锋电影运动

第3讲  欧洲先锋电影运动
Theory of Prose by Viktor Shklovsky
形式主义理论的美学命题
构成艺术作品的材料是什么?
材料如何转化成艺术的有机因素?
什么使普通材料变成具有感染力的 审美对象?
作品的艺术性是怎样建构的?
他们认为诗学的目的是寻找使语言 材料成为艺术作品的原因。就文学 研究而言,使语言成为艺术品的东 西,就是词与词的序列,词的意义 及其内外形式。
杂耍蒙太奇
在电影中通过画面内部的造型安 排,使观众将一定的视觉形象变 成一种理性的认识 。镜头在此成 为某种符号或象形文字,而当它 们组合起来时便产生某种概念, 从而代替艺术形象。爱森斯坦主 张,电影艺术的目的不在于形象 地表现现实,而在于表现概念。
理性蒙太奇
Sergei Eisentein的经典影片 《战舰波将金号》
“库里肖夫效应”
银幕地理学:将不同时间、不同地点拍摄的 镜头接在一起,造成实际并不存在的银幕时 间和银幕空间。
组合新情绪:造成观众情绪反应的,并不是 单个镜头的内容,而是几个画面的并列,影 片的结构的基础源于镜头的组合。
镜头之间的合理组接能够产生新的意义。库 里肖夫实验为在电影中使用非专业演员提供 了理论基础。演员可以作为原材料使用,就 像其他拍摄对象与别的拍摄对象之间的关系 一样。情绪不是由演员的表演产生的,而是 由镜头的并列带来的联想所产生的。总之, 只要导演把合适的对象连接起来,观众就能 得出这种动情的含义。
爱森斯坦认为剪辑是有机和辨证的。剪辑应该在一 个镜头达到“爆裂”点(紧张程度达到极点)时才 进行,应该象内燃机的迸发一样具有强有力的节奏 感。
爱森斯坦认为一组镜头中的每个镜头应当是不完全 的,只应起部分作用而不是起全部作用,两个镜头 (正题和反题)的冲突产生全新的思想(合题)。

欧洲的先锋派电影运动

欧洲的先锋派电影运动
先锋派电影在展示人物的精神状态和 意识活动,使内心世界“视觉化”方面所 作的努力,在某种程度上丰富和扩大了电 影的表现力和范围。
第三节 德国表现主义和现实主义 倾向的美学追求
电影词条解释:表现主义电影 是从1919年至1924年出现在德国的 一个把文学、戏剧和绘画上的表现 主义风格运用于影片创作的电影流 派。它的艺术目的是力图通过不自 然的形式和极度失真变形的世界形 象来强烈地表达出人物内心的恐惧 和焦虑,爱和憎的情绪。
《车轮》在表现手法上:
(1)用加速蒙太奇的手法,表现火车车轮风 驰电掣的运动。特别是表现飞快的车轮迫近悬崖, 造成翻车的事故的场面。
( 2)交叉剪辑:影片中风景、人的面孔、机 车制动杆、水蒸气等交替出现,节奏越来越快, 观众的神经愈来愈紧张,画面产生了令人惊心动 魄的视觉效果。
(3)运用主观镜头,以探测西西福的内心世 界。
代表作是 雷内·克莱 尔的
《幕间休息》 (1924)
影片特点:摒弃了情节和叙事的 逻辑性,采用了散漫无序的结构, 更多表现的是达达主义艺术家的梦 境。后被称作是“荒唐的杰作”。
在《幕间休息》中,现实时空 被克莱尔有意识地剪乱,并以一种 违反逻辑的形式出现。目的是创造 出奇异的视觉效果,引起观众的哄 堂大笑。
第一节 法国印象派电影
印象派电影: 德吕克极其友人创立的一个电影学派。
主张电影要根据人们最初的印象去真实的反 映生活,反对形式主义。
在美学上,印象派电影接受了英国(布莱 顿学派)及瑞典电影(反映现实生活)写实 风格的影响,强调要真实反映普通人的生活 和命运,提倡朴素真切的风格。
1、 印象派电影的形成
2、通过联想的绝对自由力求达到“电影诗” 的境界,排斥任何真实、任何理性的含义,需 要的只是“纯粹的运动”、“纯粹的节奏”、 “纯粹的情绪”。

第3讲 欧洲先锋电影运动

第3讲  欧洲先锋电影运动
Theory of Prose by Viktor Shklovsky
形式主义理论的美学命题
构成艺术作品的材料是什么?
材料如何转化成艺术的有机因素?
什么使普通材料变成具有感染力的 审美对象?
作品的艺术性是怎样建构的?
他们认为诗学的目的是寻找使语言 材料成为艺术作品的原因。就文学 研究而言,使语言成为艺术品的东 西,就是词与词的序列,词的意义 及其内外形式。
第3讲章 欧洲先锋派电影运动
1917-1928近10年时间,欧洲电影探索 中的众多流派和学派汇集成一场电影美学 运动。这一运动不以讲述故事和商业谋利 为目的,而主要是对默片纯视觉形式的美 学形态和表现功能进行实验和探索。
先锋派电影崛起的原因:
A 来自美国的垄断(叙事电影占领市场) 激发欧洲电影人的竞争意识(民族电影的 觉醒)。
爱森斯坦认为剪辑是有机和辨证的。剪辑应该在一 个镜头达到“爆裂”点(紧张程度达到极点)时才 进行,应该象内燃机的迸发一样具有强有力的节奏 感。
爱森斯坦认为一组镜头中的每个镜头应当是不完全 的,只应起部分作用而不是起全部作用,两个镜头 (正题和反题)的冲突产生全新的思想(合题)。
爱森斯坦要求观众接受电影时要象接受文学一样灵 活,尤其不能做时间和地点的引申对比。电影应当 包含与主题和隐喻有关的影像,不管是否能在现场 找到。
苏联学派的使命与共产主义集

团的建立、与社会主义的诞生

密切相关。
苏联电影艺术家将先锋主义与 文艺的革命精神结合起来,创 造性地将革命的思想内容,将 宣传和规劝的形式美学化。
蒙太奇学派与形式主义理论。
MONTAGE 释义
蒙太奇,montage,法语建筑学术语, “装配、构成”之意。苏联电影艺术家引 申为 “镜头、场景、段落组接与安排”。 蒙太奇的内容与完整内涵包括以下三个方 面:

浅探欧洲先锋电影的美学特征及其影响

浅探欧洲先锋电影的美学特征及其影响

浅探欧洲先锋电影的美学特征及其影响作者:张杰来源:《大观》2017年第12期摘要:欧洲20世纪20年代出现了一次被称为“先锋电影”的运动,这场运动所带来的作品与传统电影截然不同,其具有强烈的反对叙事反对情节等多个特点。

这场运动所留下的电影美学观念影响着现代电影的创作。

因为“先锋电影”是个大的类别,世界各地都有不同的“先锋电影”存在,因此本文只讨论20世纪初期在欧洲德、法两国兴起的先锋派电影运动。

试图分析其形式上的美学特征及其对当代电影带来的影响,望对其做出更深的了解。

关键词:电影美学;先锋派;电影创作一、欧洲先锋电影的美学特征在乔治·杜萨尔的《世界电影史》一书中提到先锋派电影时,指出它是在1925年前后出现的。

在此之前一位意大利未来主义的左翼画家卡努杜就曾发表了《第七艺术宣言》(1911),他首先倡导把电影视作一个新的艺术形式,即“第七艺术”。

欧洲先锋电影的出现也体现了电影开始关照自身的艺术语言特征。

巴赞评价欧洲先锋电影时说“电影企图摆脱文学内容(故事)的问题时,曾首先指出这种排斥虚构剧情的倾向是朝着两个方向发展的:一方面表现赤裸裸的事实,二是表现纯粹的现象。

前者的目的只是表现事物而不是表现形式,后者则是只表现形式而不表现物象。

”①在巴赞看来先锋派电影是反美学的。

虽然其在叙事上、情节上和主题上都有模糊性,但不会影响我们从表现形式上来发掘其美学特征。

欧洲先锋电影在发展过程中出现了三个阶段的变化,在第一阶段意在追求画面带来的节奏感和速度感,在《机械的舞蹈》中我们看到的各种各样物体的运动都充分体现了这一目的,由此看来这一阶段其目的在于通过画面来传达音乐的特征,力图让画面像音乐一样有节奏感。

这一点是其反对叙事和脱离文学的主要因素,此时他给我们带来了画面在节奏上的律动和活力。

在我们看来这些画面并非在塑造美的形象,但这对现代电影制作有着很深远的影响。

在第二阶段欧洲先锋电影因受超现实主义的影响转而表现梦和潜意识的画面,我们没有必要去剖析画面内容的含义,这样的结论是不同的。

《先锋派电影运动》课件

《先锋派电影运动》课件
对社会文化的影响
先锋派电影运动不仅仅是一种艺术形式,它也反映了当时社会的文化氛围和价值观念。通过先锋派电 影作品,人们可以更加深入地了解当时社会的文化背景和思想潮流,从而更好地理解历史和现实。
CHAPTER 02
先锋派电影代表人物及作品
卓别林及其作品
总结词
喜剧大师,开创默片时代
详细描述
卓别林是20世纪最著名的喜剧演员之一,他的作品如《摩登时代》和《大独裁者 》等,以幽默和讽刺的手法揭示了社会现实,对电影艺术产生了深远影响。
促进跨文化交流
通过多样化的电影作品,促进不 同文化背景下的观众之间的交流 和理解。
03
提升电影的艺术价 值
强调电影的艺术性和审美价值, 提升电影作为一种艺术形式的地 位和影响力。
THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
推动电影艺术发展
尽管先锋派电影运动存在局限和争议,但其对电影艺术 的探索和创新为后来的电影创作提供了新的思路和启示 。
CHAPTER 06
先锋派电影运动的未来展望
对新兴技术的探索与应用
虚拟现实与增强现实技术
数字特效与合成技术
利用虚拟现实和增强现实技术,创造 沉浸式的观影体验,使观众身临其境 地感受电影情节。
交互式电影
探索交互式电影的可能性,让观 众参与其中,改变剧情走向,提 供个性化的观影体验。
实验性影像艺术
鼓励实验性影像艺术的发展,打 破传统电影的框架和限制,开拓 电影艺术的边界。
对全球电影产业的影响与贡献
01
推动电影技术创新
先锋派电影运动将不断推动电影 技术创新,引领全球电影产业的 发展潮流。
02
过度雕琢
为了追求独特的视觉效果和艺术表现,先锋 派电影往往在制作过程中过度雕琢,导致作 品显得矫揉造作,缺乏真实情感和自然表达

欧洲先锋派电影运动

欧洲先锋派电影运动

欧洲先锋派电影运动时间:1917-1928,10年时间主要参与国家:法国,德国,前苏联特点和形成背景:第一次世界大战结束,存在主义开始在欧洲盛行,资本主义社会体系面临全面的价值重估,人们对艺术的探求的渴望日记增加,哲学的思辨和现代艺术的发展致使电影人开始了一场异常有激情的电影革命-欧洲先锋派电影革命;这次电影革命的特点是大量的大胆的电影试验,各种形式的电影风格的出现,对日后的电影发展有非常重要的意义,是繁花绽开前的必要准备。

欧洲先锋派电影产生于大约1925年前后的德国和法国,后期以法国为中心,晚于绘画和诗歌方面近二十年.不是以营利为目的,而要求摆脱故事情节,摆脱舞台剧影响,创造一种"让画面来主宰一切"的纯视觉电影。

欧洲先锋派电影崛起的主要原因是:其一,上世纪末在欧洲兴起的现代主义文艺思潮日益侵入电影,不少电影艺术家搬用现代派文艺的各种主张和表现手法,把绘画和音乐上的抽象主义应用于电影创作,使电影成为非理性化、非形象化的东西。

其二,美国电影的强大的竞争力量使欧洲电影的商业化倾向日益严重,在艺术上停滞不前。

主宰影品生产的资本家,只是把电影当作牟利的商品,粗制滥造,题材平庸,手法刻板。

一不批艺术家知识分子敏锐的感觉到商业与艺术的矛盾,力图在知识分子圈子内,通过各种试验加以解决。

因此,20年代,在德国、法国、英国等国家,出现了许多类似"电影俱乐部"那样的团体,其成员大多数是关心电影的各门类的艺术家和评论家。

他们在团体内放映一般影院不予放映的影片(即一般观众看不懂,上座率不高的影片)。

他们在探讨理论问题,力图抛开群众,创造一种只限于少数"精选的观众"所能接受的新的一电影艺术。

这些艺术家们从各自所从事的艺术角度去看待电影的特征,进行电影创作,从事各种试验。

这样,"先锋派"电影便应运而生。

先锋派电影的电影艺术家们,盲目反对叙事,反对舞台化;主张"非理性化","非情节化","非戏剧化"。

影视艺术概论---欧洲先锋派电影

影视艺术概论---欧洲先锋派电影

3、电影受众普查
在这些背景下,出于对电影业的自保,也同样为了维护公众的利益和社会道德 与行为规范,美国制片人和发行人协会出面聘请海斯出面组织行业自律机构, 即后来的“海斯办公室”。 1930年天主教教士劳德起草了一部影片检查法典,禁止电影宣扬犯罪、抢劫、 通奸等,这部法典很快被电影业接受,作为一种自律规范,由海斯负责执行, 这就是所谓“海斯法典”的由来。 “海斯法典”涉及正负两方面内容,负面的否定性内容包括性、暴力、种族; 如禁止在银幕上出现裸体、放纵性的接吻、挑逗、表现毒品、藐视白人等。
欧洲先锋派电影从精神实质上是要打破一种”趣味共同体原则”(让· 利 奥塔)
第一节
先锋派电影的美学特征
先锋派电影虽然林派众多,但在美学原则上,它们有共同的审 美理想,具有一致性,那就是打破”趣味共同体”,反对既存 的美学原则和叙事原则,这样就形成一些共同性的美学特征: 一 反叙事
二 非理性
三 抽象性
正面的内容则要求表现巩固家庭制和婚姻传统、维护政府形象、尊重 宗教机构等。
1966年成立“分级委员会” 所谓分级制是根据影片内容设定若干等级,按等级规定适宜观看的观众年龄。分 级制在1970年和1990年两次修改,现为5级: G,一般观众,各种年龄均可观看 PG,10岁以下儿童需有家长陪同方可观看 PG13,13岁以下儿童需有家长陪同 R,17岁以下儿童需有家长陪同 NC17,禁止17以下儿童观看 第一部NC17的影片是1990年拍摄的《亨利与琼斯》
好莱坞经典电影风格和原则的形成与确立
好莱坞位于美国落杉矶郊外,以盛产一种俗称“鸟不憩”的灌木而得名。 此地土地干燥,终年阳光充裕,在人工光源技术尚不成熟的电影初创时期, 自然光源的充足使好莱坞成为电影的理想拍摄之地。也成了诸多电影制片 人躲避“专利”官司的藏身之地。1910年,格里菲斯将摄影组迁移至好莱 坞,从此,好莱坞逐渐成为美国电影的同名词。 第一节 好莱坞大工厂制片制度的建立

《电影美学》先锋派电影运动名词解释

《电影美学》先锋派电影运动名词解释

《电影美学》先锋派电影运动名词解释先锋派电影运动,那可是电影史上浓墨重彩的一笔啊!它就像是一场疯狂而又迷人的冒险,打破了传统电影的束缚,给观众带来了前所未有的视觉和心灵冲击。

你想想看,咱们平常看的电影,是不是大多都有个清晰的故事线,有咱们熟悉的角色和情节?但先锋派电影可不一样,它就像是一个叛逆的孩子,偏要走出自己独特的道路。

先锋派电影运动兴起于 20 世纪 20 年代左右,这一时期,电影艺术家们不再满足于仅仅讲述一个故事,他们想要探索电影更多的可能性。

这就好比一个画家,不再满足于画写实的风景,而是想要尝试抽象的线条和色彩。

比如说,印象派先锋电影,它注重光影和色彩的变化,就像一幅流动的印象派画作。

那画面中的光影变幻,是不是让你感觉仿佛置身于梦幻之中?这不就跟莫奈的《日出·印象》似的,捕捉瞬间的美妙,让你分不清是现实还是梦幻。

还有表现主义先锋电影,那夸张的造型和扭曲的场景,是不是像把你的内心恐惧直接搬到了银幕上?就好像走进了一个扭曲的噩梦,一切都那么不真实,却又直击你的灵魂。

再说说超现实主义先锋电影,它充满了荒诞离奇的情节和意象,简直就是把你的梦境直接呈现在眼前。

你想想,是不是有时候你做的梦毫无逻辑,稀奇古怪,但又充满了神秘的吸引力?先锋派电影运动中的艺术家们,他们不在乎观众是否能一下子看懂,他们追求的是自我表达,是对电影艺术边界的拓展。

这就好像一位勇敢的探险家,不在乎前方有没有路,只管勇往直前,去开拓新的天地。

难道你不觉得这种对艺术的执着和勇气令人敬佩吗?他们不怕被批评,不怕被误解,只为了心中对电影艺术的热爱和追求。

你可能会问,那先锋派电影运动对后来的电影有啥影响呢?那影响可大了去了!它让电影不再仅仅是娱乐大众的工具,而是成为了一种真正的艺术表达形式。

后来的很多电影,都从先锋派电影中汲取了灵感,无论是独特的拍摄手法,还是深刻的主题探讨。

总之,先锋派电影运动就像是一颗璀璨的星星,在电影的天空中闪耀着独特的光芒,引领着电影艺术不断前行,不断探索未知的领域。

世界电影史上的三次运动

世界电影史上的三次运动

浅析世界电影史上的三次电影运动电影自19世纪末诞生以来,经历了若干年的演变,从无声片、黑白片直到今天3D时代的到来,电影从技术到表现形式到表现手法都随着时代的更迭而不断向前推进,电影作为一种观看艺术也越来越被大众接受,以至于我们的文化发生了翻天覆地的变化,从以静止的文字转变为以视觉为中心的文化,视觉文化时代已经不可置疑的到来了。

在我们迎来视听盛宴的今天,也必须回过头去追溯世界电影的发展进程,只有这样才能更了解电影更清楚电影发展的每一步,然后我们才有理由在历史的发展基础上享受现有的电影成果以及努力推进电影的新发展。

在世界电影发展史上,三次电影运动是推动电影艺术思想形成的重要里程碑。

这三次运动分别是:欧洲先锋派电影运动,第二次世界大战之后的意大利新现实主义运动和十九世纪五六十年代的法国“新浪潮”。

一,三次运动分别的背景,意义(一)欧洲先锋派电影运动产生的背景欧洲先锋派电影运动发生在第一次世界大战之后,欧洲经历了战争的巨大创伤之后,其资本主义价值体系面临重估,现代哲学思潮随之兴起,自十九世纪后期开始,欧洲哲学将研究方向从对物质世界的研究转向对人的本身,这就引起了对传统艺术的广泛不满。

传统艺术注重外部模仿的缺点在这种思潮中充分暴露并被摒弃。

人们开始注重艺术的深度,对人类内心世界的深入探讨成为这一思潮的特点。

战争带来的阴影在欧洲从思想蔓延到艺术,先锋派电影运动是在一种危机感和危机意识中诞生的,这种危机不仅仅来自于战争带来的巨大破坏所导致的社会关系变革与重组,更重要的来源是好莱坞的商业性影片于这一时期迅速的占领了包括欧洲在内的世界电影市场,这种缺乏艺术性的单一的粗糙的好莱坞影片使得欧洲一部分具有社会责任的先锋艺术家力求改变这种现有局面。

欧洲先锋派电影运动力求打破好莱坞的叙事体系和商业性垄断,追求画面的视觉形象的表现力,试图探索出超越叙事的“纯电影。

欧洲先锋派电影运动为了探索和发掘出画面的多元化表现,进行了大量且大胆的电影实验,这些意义非凡的实验产生了众多的电影风格,为电影的成熟做了铺垫。

五、先锋派电影

五、先锋派电影

1920年代的先锋派电影(20-30年代)一、先锋电影兴起的背景1.一战。

战争的残酷与破坏,带来人的心理的失衡。

2.1907年的世界经济危机。

1907年3月美国爆发了金融危机。

10月美国信贷机构破产了300多个,30多家铁路公司倒闭,2.74万家企业登记破产。

在1907年最后几个月里,美国商人被迫大量抛售棉花、小麦以及其他商品并大量低价抛售有价证券来获得当时的硬通货黄金。

在美国,这次危机引起的生产下降比以往任何一次都严重。

失业人数超过以往各次。

在危机里仅次于美国损失的是英国,1907年,黑色金属消费量减少20%,生铁产量下降11%,钢产量下降19%,新建船舶吨位减少48%,棉花消费量下降14%。

从1906年到1909年,生铁价格下跌25%。

危机在德国也十分严重。

1907年,黑色金属消费量缩减20%以上,钢产量下降13.1%,已竣工商船吨位减少三分之一,建设业损失最惨重,业务量缩减36%,与此相应,水泥等建材工业产量下降近一半。

轻工业损失也不小。

棉纱和棉布的出口减少18%,棉布价格下跌23%。

1907年,法国的工业生产下降了6.5%。

其中丝纺工业危机最严重,丝织品出口减少了24%。

危机不但使工人生活恶化,甚至教师与国家公务人员的生活都受影响,工会活动活跃起来。

1909年,巴黎邮电职工大罢工,一时电讯中断。

3.社会文化、艺术的影响。

(1)哲学思想。

A.尼采(Friedrich Wilhelm Nietzsche, 1844-1900)及其哲学。

a.“上帝已死”。

b.反对传统道德与理性,“重估一切价值”。

c.权力意志(der Wille zur Macht)与超人哲学。

B.弗洛伊德·西格蒙德(Freud Sigmund,1856-1939)奥地利精神病学家,精神分析疗法的创始人和精神分析学说的奠基者。

a.《梦的解析》b.意识与潜意识;本我(Ego)、自我(Ich)和超我(Superego)。

对先锋派电影的几点思考

对先锋派电影的几点思考

对先锋派电影的几点思考作者:奚克群来源:《电影评介》2008年第19期[摘要]先锋派电影是在现代主义思潮影响下,在二十世纪二三十年代的欧洲诞生并发展起来的。

先锋派电影的出现,是先锋艺术向电影领域蔓延的结果,是从艺术的角度对电影的运动和视觉形象进行的一种探索;先锋派的创新与实验成果,拓宽了电影语言的表现力,一定程度上帮助电影摆脱了从属、依附于舞台艺术和文学艺术的宿命,推动电影独立化的进程。

[关键词]先锋派特征贡献一、先锋派电影的出现先锋派电影有广义与狭义之分:广义是指对已成传统惯例的电影表现模式提出挑战,进而引发一场范围较广的电影运动以及提出一类新的美学范例的电影流派。

比如苏联的蒙太奇学派、诗意现实主义、新现实主义、新浪潮等等都可以包括在内:而狭义的,则通常是指对电影表现形式和手法的革新电影创作,通过画面影像的变形或独特的处理,寻找和发现新的表现形式和电影语言,这类艺术家往往以一种极端主义的姿态表现出来。

先锋派电影可以说是在现代主义思潮的影响之下,在二十世纪二三十年代的一场欧洲电影创新运动中诞生的,1918年首先于德国出现先锋派电影的萌芽。

当时的许多知识分子和艺术家对原有的审美价值和审美标准提出质疑,都企图以新的角度去看待一些事物,这其中也包括电影。

当时,一些画家和音乐家认为,电影正陷入一种呆板、乏味的舞台腔中,不符合电影的本性。

在他们看来,电影的实质应该是通过有节奏的运动去感染观众,这才是电影,才叫“纯电影”。

于是德国的画家汉斯·里希特制作了一部由黑、灰、白色的正方形及长方形的跳动形象构成的短片,取名叫《第二十一号节奏》瑞典画家维金·史格林在德国摄制了一部名为《对角线交响乐》的短片,实质上是由螺旋形和疏齿形的线条组成的抽象动画片。

他们的意图是用一些活动的几何图案创造出一种所谓的“潜在旋律”和真正的“可见的交响乐”。

可以说,这种先锋派电影里既没有完整的故事情节,也没有人物形象可言。

先锋派电影流派名词解释

先锋派电影流派名词解释

先锋派电影流派名词解释
先锋派电影流派,又称新浪潮电影,是指一种独特的电影制作方式,以追求创新性、探索性和独特性而著称。

先锋派电影制作方式产生于19世纪后期的法国,它会有自己独特的视觉效果和表现方式,
强调对电影的实验性和创新性,以追求电影内容上的新颖性和流行性。

先锋派电影流派的特点在于:
一、强调冲击力和刺激性:先锋派电影以夸张的视觉效果和新奇的表演手法,故意营造意外的且强制要求观众思考的场景,其有意刺激观众的心理,强调冲击力和刺激性。

二、实验性和创新性:先锋派电影极力打破传统的电影表演方式,去探索全新的表现模式,用新的技术、新形式的表演来展示电影的内容,强调实验性和创新性。

三、对社会的痛点话题:先锋派电影更倾向于讨论社会上的痛点话题,讨论重要但又模糊的社会问题,尝试从不同角度去阐释其中蕴含的深意,增强电影的表现力和内涵。

先锋派电影运动影视美学课件

先锋派电影运动影视美学课件
跨文化交流与融合
通过与其他国家和地区的电影合作与交流,先锋派电影将促进跨文 化理解和融合,丰富电影的内涵和外延。
全球化市场与本土化营销
在追求国际市场的同时,先锋派电影将注重本土化的营销策略和推 广方式,以更好地满足特定地区观众的需求。
THANKS
感谢观看
代表人物与作品
代表人物
包括法国的让·谷克多、路易·德吕克、雅克·瓦尔塞等;德国的弗里茨·朗、维特· 哈兰等;美国的厄内斯特·海明威、卓别林等。
代表作品
《黄金时代》(卓别林)、《大都会》(弗里茨·朗)、《一条安达鲁狗》(路 易·德吕克)等。
02
先锋派电影运动的影视美 学
形式主义美学
形式主义美学强调电影的形式结构和表现方式,认为电影的艺术价值在于形式之美, 而非内容或主题。
质量下降
商业化趋势导致先锋派电影的质量受 到影响,一些作品为了追求商业利益 而牺牲了艺术性和创新性,从而失去 了先锋派电影的独特魅力和价值。
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先锋派电影运动的未来展 望
数字技术的运用
数字技术提升
数字化制作与后期处理
随着数字技术的不断发展,先锋派电 影将更多地运用高分辨率、高帧率、 3D等先进技术,提升电影的视觉效果 和观影体验。
形式主义美学主张通过电影语言的创新和实验,探索电影的内在规律和可能性,打 破传统叙事结构和表现手法。
形式主义美学代表作品有《穆赫兰道》、《搏击俱乐部》等,这些作品注重画面构 图、色彩运用、剪辑技巧等形式要素,而非传统的故事情节和人物塑造。
表现主义美学
表现主义美学强调电影的表现力和情感 表达,认为电影的艺术价值在于通过影
先锋派电影运动影视 美学课件
目录
• 先锋派电影运动概述 • 先锋派电影运动的影视美学 • 先锋派电影运动的影响与意义

谈谈欧洲20世纪20年代的先锋派电影

谈谈欧洲20世纪20年代的先锋派电影

谈谈欧洲20世纪20年代的先锋派电影现在时刻,14:49,天⽓很冷,我也很冷。

表弟过来捣乱了,,,,,,= =、废话不多说,下⾯。

主题:————————————————————————————————————————————————————————————————邀请线————————————同类——————————————————————————————————————————————————————————————————这是电影艺术史上的第⼀次电影美学运动。

第⼀次世界⼤战以后呢,欧洲的电影业就开始恢复了。

对于富有创新精神的欧洲电影艺术家们来说,电影根本就没有什么传统可⾔。

出于对电影本性的探索和对商业电影的反抗,它们所继承的仅有格⾥菲斯和卓别林的实验精神,并逐渐形成了实验电影的概念,⼀些电影实验室和电影俱乐部相继诞⽣;⼀批优秀的电影艺术家和作品相继涌现;第⼀批重要的电影理论家和著作也同时问世。

从1917年到1928年,在电影美学的探索中出现了众多的电影学派和流派:在法国呢,如:1、崇尚⾃然追求现实真实的印象主义⼼理叙事;2、纯电影美学实验中摆脱叙事和演说的⽴体主义;3、摆脱叙事、逻辑和物理现实⽽创造出来的纯视觉节奏的抽象主义;4、追求荒诞、⽆理性的达达主义;超越梦幻与现实的超现实主义。

在德国,如:1、发源于从形式到形式的“学究⽓”的抽象主义;2、真理与谬误,理性与⾮理性界限不清的表现主义;3、渗透中产阶级悲观⼼理的寓⾔式的室内剧;4、具有现实主义精神的新客观拍的街头电影。

那么在前苏联,富有创造性的将阶级冲突、社会性的思想内容引⼊电影,通过蒙太奇学派理论与实践的探索,成功地将宣传性、规劝性经由美学化了的形式给予呈现。

总之,,,,,,在20世纪20年代欧洲,先锋派电影各具风格的美学实验和探索,构成了⼀个极为复杂的电影⽂化现象汇集成⼀个空前的美学运动,对世界电影的发展产⽣了⽆可估量的影响。

先锋电影运动对“电影成为独立艺术”的作用

先锋电影运动对“电影成为独立艺术”的作用

先锋电影运动对“电影成为独立艺术”的作用是什么?
1、先锋派电影运动不是以叙事故事和商业盈利为目的,而是对默片纯视觉形式的美学形态和表现功能进行实验和探索。

它主要探索如何让电影的画面产生情绪的象征性或节奏感的效果。

2、主要作用表现在:
a、光与色——电影可以实现现代主义艺术家在绘画中所要表达的光与色的细微变化。

b、电影的视觉性——电影可以在胶片上表现出人与现实互动中的纯粹性和抽象性。

3、主要流派的作用和影响:
A、德国表现主义——开拓电影艺术的表现形式
a、对电影造型风格的影响。

b、对好莱坞黑色电影的影响:倾斜的灯光照明、棱角夸张的画面构图、咄咄逼人的物象等。

B、法国印象主义——开拓电影艺术的表现领域
a、开掘题材拓展电影心理叙事的表现
b、追求自然物象与人物心理和精神的对应
c、确立新的摄影技巧以求适应人物心理和精神的视觉表现
d、强调视觉节奏的表现与节奏性剪辑的重要性
4、经过先锋派的理论和实践,电影的造型意识开始逐步为电影艺术所接受,逐渐成为一种新的概念。

经过这次运动,电影的独立特性更为世人所了解,也为电影的发展铺平了道路。

西方先锋派电影的意义

西方先锋派电影的意义

西⽅先锋派电影的意义浅谈西⽅先锋派电影北京⼤学XXX先锋派电影指的是1920年以后,在法国和德国兴起的⼀种电影运动后流⾏的⼀种电影。

它对西⽅电影的发展做出了承上启下的作⽤,其重要特点是反传统叙事结构⽽强调纯视觉性。

先锋派电影并不是⼀个统⼀的创作流派,它包括了“纯电影”、“达达主义电影”、“超现实主义电影”、“表现主义电影”、等相互关联⼜相互区别的创作流派。

其代表作有《沉睡的巴黎》、《厄舍古厦的倒塌》、《卡⾥加⾥博⼠》《流浪⼥》《幕间休息》等作为先锋派电影的代表作,为后世电影造成了深远的影响。

作为⼀种影⽚样式,也有⼈称之为纯电影、抽象电影或整体电影,深受影迷喜爱。

接下来讲下它的分类,先锋派电影⾸先是有⼴义和狭义之分,⼴义上将,它对当时传统惯例的电影表现模式提出挑战,引发⼀场范围较⼴的电影运动并提供了⼀类没⾎范例,如苏联蒙太奇学派(着重剪接与拼接)、诗意现实主义、新现实主义等;狭义上讲,是指对电影表现形式和⼿法的⾰新,通过对画⾯影像的变形或独特的处理,寻找和发现新的表现形式和电影语⾔。

先锋派电影有众多派分,但在美学原则上,它们有共同的审美理想,具有⼀致性,那就是打破有着反叙事、⾮理性、抽象性等美学特征,反对既存的美学原则和叙事原则。

接下来是先锋派电影的分类,⼀,印象主义电影,它的代表性⼈物是《狂热》《流浪⼥》其特点是此类影⽚注重画⾯的视觉效果,在深⼊表现认得⼼⾥变化过程中强化了对⾃然的诗意的描述,2对蒙太奇形式的创造性运⽤,与多层隐喻相结结合表现⼈的⼼⾥活动。

⼆、德国的表现主义电影,代表作有《卡⾥加⾥博⼠》,特点有1有着⾼度的舞台化、全部使⽤绘画和⿊⾊背景和⾮⾃然的扭曲的空间关系,2⼈物都经过浓重的变形化妆,穿着奇形怪状的⾐服⾏动僵化,3,光线的阴暗对⽐强烈,⼈⼯化和⿊暗形成了极度反差,画⾯⽓氛阴沉恐惧。

三、抽象主义电影,它讲究的是形式的极端主义,对线条、光线、体积、⾊彩的体验和研究中感受节奏和韵律的意味,代表作有艾林格的《对⾓线交响乐》,这个派别电影表达了⼈们对电、光、机器等新鲜事物产⽣的情感波动,以及现代都市⽣活提供的新的时空体验等。

第三章:欧洲先锋派电影运动及早期电影理论

第三章:欧洲先锋派电影运动及早期电影理论

萨尔瓦多·达利的《记忆的永恒》
• (二)超现实主义电影的代表作品 • 1、第一部超现实主义电影《贝壳与僧侣》
(1927) • 导演:谢尔曼·杜拉克 • 编剧:安东南·阿尔都 • 2、路易斯·布努艾尔的《一条安达鲁狗》(1928) • 3、其他代表作品 • (1)让·科克托的《诗人与血》(1930) • (2)路易斯·布努艾尔的《黄金时代》(1930)
弗莱德利希·瓦·茂瑙《最卑贱的人》
• (二)街头电影的现实性和社会性 • 代表作: • 安德列·杜邦:《杂耍场》 • 盖尔哈德·兰普莱希特:《柏林的贫民窟》
派勃斯特:《没有欢乐的街》
第四节:前苏联蒙太奇学派
• 一、前苏联蒙太奇学派的含义及产生的背景 • (一)含义 • 泛指在整个20年代到30年代初期活跃于苏联影坛,
• 2、代表人物
• 马塞尔·杜尚、马克斯·思斯特、奥托·狄克斯
被杜尚重画过的蒙娜丽莎
• (二)达达主义电影运动概况 • 1、曼·雷伊与《回到理性》(1923) • 2、达达主义电影主要作品及代表人物 • (1)“纯电影”《机械舞蹈》(1924) • 导演:费尔南·莱谢尔 • (2)《幕间休息》(1924) • 导演:雷内·克莱尔 编剧:弗兰西斯·皮卡比亚
• (3)确立新的摄影技巧以求适应人物心理 和精神的视觉表现。
• 主观摄影、移动摄影和特技摄影
• (4)强调视觉节奏的表现与节奏性剪辑的 重要性。
• 二、达达主义电影
• (一)达达主义
• 1、概念
• 达达主义艺术运动是1916年至1923年间出现于法国、德 国和瑞士的一种艺术流派。达达主义是一种无政府主义的 艺术运动,它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真 正的现实。达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导, 他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级 价值观和第一次世界大战的绝望。
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浅谈西方先锋派电影
北京大学XXX
先锋派电影指的是1920年以后,在法国和德国兴起的一种电影运动后流行的一种电影。

它对西方电影的发展做出了承上启下的作用,其重要特点是反传统叙事结构而强调纯视觉性。

先锋派电影并不是一个统一的创作流派,它包括了“纯电影”、“达达主义电影”、“超现实主义电影”、“表现主义电影”、等相互关联又相互区别的创作流派。

其代表作有《沉睡的巴黎》、《厄舍古厦的倒塌》、《卡里加里博士》《流浪女》《幕间休息》等作为先锋派电影的代表作,为后世电影造成了深远的影响。

作为一种影片样式,也有人称之为纯电影、抽象电影或整体电影,深受影迷喜爱。

接下来讲下它的分类,先锋派电影首先是有广义和狭义之分,广义上将,它对当时传统惯例的电影表现模式提出挑战,引发一场范围较广的电影运动并提供了一类没血范例,如苏联蒙太奇学派(着重剪接与拼接)、诗意现实主义、新现实主义等;狭义上讲,是指对电影表现形式和手法的革新,通过对画面影像的变形或独特的处理,寻找和发现新的表现形式和电影语言。

先锋派电影有众多派分,但在美学原则上,它们有共同的审美理想,具有一致性,那就是打破有着反叙事、非理性、抽象性等美学特征,反对既存的美学原则和叙事原则。

接下来是先锋派电影的分类,一,印象主义电影,它的代表性人物是《狂热》《流浪女》
其特点是此类影片注重画面的视觉效果,在深入表现认得心里变化过程中强化了对自然的诗意的描述,2对蒙太奇形式的创造性运用,与多层隐喻相结结合表现人的心里活动。

二、德国的表现主义电影,代表作有《卡里加里博士》,特点有1有着高度的舞台化、全部使用绘画和黑色背景和非自然的扭曲的空间关系,2人物都经过浓重的变形化妆,穿着奇形怪状的衣服行动僵化,3,光线的阴暗对比强烈,人工化和黑暗形成了极度反差,画面气氛阴沉恐惧。

三、抽象主义电影,它讲究的是形式的极端主义,对线条、光线、体积、色彩的体验和研究中感受节奏和韵律的意味,代表作有艾林格的《对角线交响乐》,这个派别电影表达了人们对电、光、机器等新鲜事物产生的情感波动,以及现代都市生活提供的新的时空体验等。

四、达达主义电影,它追求“绝对的无意义”,整个影片充满了荒谬和嘲讽。

代表作是《幕间休息》,五、最后一类是超现实主义电影,它的代表作是《一条安达鲁狗》,他的特点是1、在影片中最令人震惊的是暴力和死亡,2、性和色情的表现,3、迷乱的心绪。

先锋派电影运动产生在20世纪社会发生重大变革的时期,是现代社会在人的精神生活和艺术活动中的反映,它的产生具有以下历史意义:1、先锋欧派电影运动触动了现代哲学思潮的兴起,他从表现、感官等方面让人更多方面的思考社会。

2、先锋派电影是都市化艺术,当时的电影拍摄是依托先进技术的都市为工作地点的,所以带有都市化艺术特色。

3,它开创了电影艺术特性,构造了更多种类的电影表达。

4、先锋派电影是表现危机的艺术,他从侧面反映出社会中人类
生活的问题所在,在思考人性方面做出贡献。

5,先锋运动作为贵族运动(因为当时拍摄电影是贵族人才能承担的),贵族也为社会做出探讨和研究的贡献。

受到20世纪20年代尼采、弗洛伊德影响的学术为代表的西方现代主义思潮的影响,先锋派电影的突出特点是反对以好莱坞电影为代表的戏剧式电影的表现形式、制作方法、艺术态度和美学方法论,其中最重要的两项是反形象再现和反情节叙事性。

这个主要由诗人、音乐家和画家构成的群体被我们后来也称作贵族派别,创作是主要探求如何让电影的画面产生情绪的象征行的或者节奏感等效果。

由于先锋派的理论和时间,电影的造型一是开始逐步为电影艺术所接受,逐渐成为一种新的电影观念,并为后世的电影创作及开导产生巨大影响。

我觉得先锋派电影放到现在的中国来也是具有意义的,如果我们也有着更强表现力和开放性的引导性创作电影,不仅对中国电影业的发展起重要作用,而且也会对我们对社会对人生产生反思,推动社会的文明,以上为我的见解,不足之处请老师指出。

2008级 XXX。

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