学前教育(美术)课程说课 新 参赛课件

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学前教育专业美术培训PPT(精修版)3

学前教育专业美术培训PPT(精修版)3

儿童美术教育的原则
介绍儿童美术教育的原则,如个性化 、多元化、循序渐进等,为教育实践 提供指导。
2024/1/25
10
创造性思维培养策略
创造性思维的概念与特点
阐述创造性思维的概念及特点,帮助教育者理解创造性思维在儿童美术教育中 的重要性。
创造性思维培养方法
探讨如何在儿童美术教育中培养创造性思维,如鼓励儿童自由创作、提供多样 化的材料和工具、引导儿童进行反思和评价等。
34
未来发展趋势预测及建议
发展趋势
随着科技的进步和教育的改革,未来的美术教育将更加注重跨学科融合、个性化教学和多元化评价。
建议措施
加强美术教育与其他学科的交叉融合,探索新的教学模式和方法;注重培养儿童的创造力和批判性思 维,鼓励他们自由表达和创作;建立完善的评价体系,关注每个儿童的成长和进步。
2024/1/25
14
拓展课程:手工制作、创意绘画等实践活动
手工制作
学习纸艺、布艺、泥塑等多种手 工制作技巧,培养动手能力和创
造力。
创意绘画
鼓励自由创作,探索多种绘画材料 和技法,培养创新思维和想象力。
综合材料运用
学习综合运用各种材料进行创作, 如综合材料拼贴、综合材料绘画等 。
2024/1/25
15
实践课程:幼儿园环境创设案例分析
色彩搭配与审美能力提升
色彩搭配的基本原则:协调、对比、 统一等
审美能力的重要性:提高艺术素养和 创造力
2024/1/25
常见色彩搭配类型:相似色搭配、互 补色搭配等
如何提升审美能力:多看优秀的艺术 作品、学习艺术史和艺术评论等
7
02
儿童美术教育理论
2024/1/25

学前教育美术课件

学前教育美术课件

学前教育美术课件•学前教育美术概述•学前美术教育的目标与内容•学前美术教育的实践活动目录•学前美术教育的游戏化教学•学前美术教育的家园共育•学前美术教育的反思与展望通过美术教育,幼儿能够感受到艺术的美,提高对美的敏感度和欣赏能力,培养出对美的热爱和追求。

培养审美素养美术教育通过观察、想象、创造等过程,激发幼儿的思维活力,促进其认知发展,增强创新能力。

促进认知发展美术是一种情感表达的方式,幼儿可以通过绘画、手工等美术形式表达自己的情感和思想,培养情感表达和沟通能力。

培养情感表达美术教育的意义培养综合素质学前美术教育不仅培养幼儿的审美能力和创造力,还促进幼儿的语言、数学、科学等多方面能力的发展,为综合素质的培养打下基础。

奠定发展基础学前美术教育为幼儿的未来发展奠定了基础,通过多种美术活动,培养幼儿的动手能力、观察力、想象力和创造力,促进全面发展。

激发学习兴趣美术教育通过丰富多彩的美术活动,激发幼儿的学习兴趣和好奇心,为后续的学习打下良好的基础。

学前美术教育的重要性跨学科融合学前美术教育开始注重与其他学科的融合,如与音乐、文学、科学等学科的结合,促进幼儿的全面发展。

技术与教学整合随着科技的发展,学前美术教育也开始注重与技术的整合,如利用数字艺术、虚拟现实等技术丰富教学内容和形式。

个性化教学随着教育改革的深入,学前美术教育越来越注重个性化教学,尊重每个幼儿的个性和兴趣,引导他们发挥创造力和想象力。

学前美术教育的发展趋势培养儿童对美的感知和欣赏能力激发儿童的创造力和想象力帮助儿童建立自信心和表达能力培养儿童良好的艺术素养和审美情趣01020304绘画手工制作欣赏美术游戏01020304包括基础绘画技能、色彩运用、构图等包括纸工、泥工、废旧材料利用等欣赏优秀的美术作品,了解不同风格和形式的艺术表现通过游戏的方式,让儿童在轻松愉快的氛围中感受美术的乐趣鼓励儿童用自己的方式去表达和创造,激发他们的想象力和创造力引导儿童主动探索和发现针对每个儿童的特点和兴趣,制定个性化的教学计划,满足他们的不同需求个性化教学将美术教育与其它学科相结合,培养儿童的综合素质和能力跨学科融合加强与家长的沟通,共同促进儿童的发展家庭与学校合作关注儿童在美术教育过程中的表现和发展,及时发现和解决问题,调整教学策略过程评价结果评价综合评价对儿童完成的美术作品进行评价,了解他们的技能水平和创造能力结合过程评价和结果评价,全面评估儿童在美术教育中的表现和发展030201教育评价提供安全的画笔和纸张,鼓励孩子们自由涂鸦,培养他们的绘画兴趣和动手能力。

2024年度学前儿童美术教育ppt课件126p

2024年度学前儿童美术教育ppt课件126p
15
绘画课程
基础绘画技能
教授儿童线条、色彩、形状等基 本概念和技巧,培养绘画基本功

创意绘画
鼓励儿童自由发挥,表达内心想 法和感受,培养创造力和想象力

主题绘画
围绕特定主题进行创作,如动物 、植物、节日等,拓宽儿童视野
和认知。
2024/3/23
16
手工课程
纸艺
布艺
教授剪纸、折纸、贴纸等纸艺技巧, 锻炼儿童手部精细动作能力。
引入教师、家长、同伴等多方评价主体,从不同角度对儿 童的美术表现进行评价,提高评价的客观性和准确性。
24
06
2024/3/23
学前儿童美术教育的案例分析
25
案例一:以自然为主题的美术教育
活动目标
通过观察和感受大自然 ,培养儿童的审美能力 和创造力。
2024/3/23
活动内容
组织儿童进行户外写生 ,观察花草树木、山水 虫鱼等自然元素,引导 儿童用画笔表现自己对 自然的感受和理解。
学习布料的裁剪、缝制等技能,制作 布偶、布贴画等作品,培养审美和创 意。
泥塑
让儿童通过捏陶泥、雕刻等方式制作 立体作品,培养空间感知和造型能力 。
2024/3/23
17
美术欣赏课程
名画欣赏
引导儿童欣赏中外名画,了解不同流派和风格, 提高审美素养。
民间艺术
介绍剪纸、年画、皮影等民间艺术,传承和弘扬 传统文化。
19
05
2024/3/23
学前儿童美术教育的实施策略
20
创设良好的美术教育环境
营造浓厚的艺术氛围
在教室、走廊等公共区域展示优秀儿童美术作品,定期更换,激 发儿童对美的追求和创作欲望。

《学前儿童美术教育》ppt课件

《学前儿童美术教育》ppt课件

环境创设与资源整合在美术
05
教育中的应用
环境创设原则及实践案例分享
安全性原则
确保环境创设中使用的材料安全无毒 ,避免尖锐物品和易碎品,保障儿童
在活动中的安全。
参与性原则
鼓励儿童参与环境创设的过程,培养 他们的动手能力和创造力,增强他们
的自信心和成就感。
适宜性原则
根据儿童的年龄特点和认知水平,创 设适宜的环境,提供丰富多样的视觉 刺激和创作材料。
表达与表现
儿童运用美术语言(线条 、色彩、形状等)将内心 感受和思想表现出来。
不同年龄段儿童美术心理特征
涂鸦期(1.5-3.5岁)
象征期(3.5-5岁)
儿童喜欢随意涂鸦,通过涂鸦来表达自己 的情感和想法。
儿童开始尝试用图形符号来代表事物,表 现出一定的象征性。
图示期(5-7岁)
写实期(7岁以后)
儿童能够用较为准确的图形来表现事物, 开始注意画面的构图和色彩搭配。
国内外研究现状及趋势
01 02
国内研究现状
近年来,我国学前儿童美术教育发展迅速,教育理念不断更新,教学方 法和手段日益丰富。同时,也存在教育资源不均衡、教师专业素质有待 提高等问题。
国外研究现状
国外学前儿童美术教育注重儿童的自由表达和创造力培养,强调艺术教 育与其他学科的融合,鼓励儿童通过艺术手段表达个人情感和思想。
THANKS
感谢观看
02 前运算阶段(2-7岁)
儿童开始运用象征性符号进行思维,具有表象思 维能力,但缺乏逻辑思维能力。
03 具体运算阶段(7-11岁)
儿童逐渐发展出逻辑思维能力,但仍需要具体事 物的支持。
美术创作心理过程分析
01
02
03

学前儿童美术教育ppt课件126p

学前儿童美术教育ppt课件126p

02 学前儿童美术教育的重要 性
培养创造力
提供创造的机会
在美术教育活动中,教师应为学前儿童提供多种创作材料和 工具,鼓励他们自由发挥,不限制他们的创作思路。
鼓励尝试与创新
教师应鼓励学前儿童尝试不同的创作方法和技巧,引导他们 探索不同的艺术风格和表现形式,激发他们的创造力。
促进智力发展
培养观察力
THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
作品展示
将儿童的优秀作品进行展 示,让家长和其他儿童欣 赏,提高儿童的自信心和 成就感。
比较评价
将儿童的作品与其他同龄 儿童的作品进行比较,找 出优势和不足,为下一步 教学提供参考。
反馈与调整
调整教学计划
根据评价结果,对教学计 划进行调整,以满足儿童 的学习需求和发展特点。
个性化指导
针对不同儿童的个性特点 和学习需求,制定个性化 的教学方案,提高教学效 果。
04 学前儿童美术教育的教学 方法
引导发现法
总结词
通过引导学前儿童观察、思考和发现,培养其美术创造力和想象力。
详细描述
教师通过引导学前儿童观察周围环境和事物,启发他们思考和想象,鼓励他们自由表达自己的想法和感受。这种 方法有助于培养儿童的观察力、思考力和创造力,促进其全面发展。
情境创设法
总结词
能和审美水平。
作品分析
对儿童完成的美术作品进行深入分 析,包括主题、构图、色彩运用等 方面,以了解其创作思路和技巧。
及时反馈
在儿童创作过程中,给予及时的反 馈和指导,帮助他们发现问题并改 进。
结果评价
01
02
03
目标达成度评估
根据学前儿童美术教育的 目标,如提高审美能力、 培养创造力等,对儿童的 学习成果进行评价。

学前教育美术基础绘画精品PPT课件

学前教育美术基础绘画精品PPT课件
水油分离画
正是利用了蜡笔和水 粉不相溶的基本性质, 形成了独特的绘画效 果。
幼儿在操作过程中体 验认识了不同绘画工 具材料的特性,为幼 儿进一步掌握绘画工 具的使用技巧提供了 儿童使用各 种彩笔完成的绘画。包 括蜡笔、彩色铅笔、油 画棒等等。
指导要点:让幼儿掌握 各种笔的握笔方法和使 用要领,比如油画棒质 地软,要均匀的轻涂。
纸版画:用稍厚的纸张剪或 刻出形象的平面轮廓,贴于 另一基纸,形成凸版,上墨 或上色后即可拓印。
指导要点:让幼儿注意滚油 墨的技巧,如在滚油墨时要 滚的均匀平整。
2.1绘各画种绘工画具工和具材材料料的的使认用识方与法使用
吹画:将墨汁或某种颜色的 颜料沾一些在纸上,用嘴吹 来代替画笔作画,一般线条 都是用吸管来吹墨珠。
指导要点:让幼儿掌握最基 本的执笔、蘸水、舔墨、用 笔等基本方法。
2.1绘各画种绘工画具工和具材材料料的的使认用识方与法使用
印画:主要包括印章画、 拓印画、刮印画、合印 画等。(指点画)
指导要点:鼓励幼儿选 择自己喜欢的纹样、比 较细心的完成印画。
2.1绘各画种绘工画具工和具材材料料的的使认用识方与法使用
象征期
1、造型方面,用流畅的线条描绘对象的整体形象 2、色彩方面,能够灵活运用三原色、间色; 3、构图方面,开始注意物体的空间关系;
形象期
2、 各年龄阶段儿童绘画教学活动的目标
年龄阶段 2~3岁
绘画教学活动目标
1、引导儿童参加绘画活动,体验绘画活动的快乐,培养他们对绘画互动的兴趣,并养成大胆作画的习惯。 2、通过手的活动,脑的思索和眼手的协调,由模糊笼统的感知提高到具体明确的形象记忆,从鉴定单的模仿提高到创造性的活动。 3、引导儿童认识油画棒、蜡笔和纸等基本绘画工具和材料,掌握基本的使用方法,养成恒却的握笔方法和作画姿态。 4、引导儿童学会画线条(直线、曲线、折线)和简单形状(圆形、方形等),并用于表现日常生活中熟悉的、简单的物体的轮廓特征。 5、以临摹画作业为主,培养幼儿的形象概念,使土话形象与实物形象沟通起来。 6、引导儿童学会认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等基本的颜色并选择多种颜色作画。 7、引导儿童学会在画面的中心位置安排主要形象,并把它画大些。

学前教育美术课件

学前教育美术课件

正文 . 第一节 造型基础
一、基本形的表现 (二)平面基本形
第7 页
利用平面基本形所组合形成的平面图形时幼儿绘画的主要风格,是幼儿绘画初期练习的主要 形式。平面图形只具备物体长和宽的比例关系。
正文 . 第一节 造型基础
一、基本形的表现
正文 . 第一节 造型基础
第8 页
二、点、线、面的运用
第9 页
正文 . 第一节 造型基础
TRANSITION PAGE
过 渡 页 25
点、线、面构成了各式各样漂亮的花纹,组成了丰富多彩的世界。
点:相对于周围环境来讲,点事一个微小的对象,可以用大小、疏密、聚散等操作来增加画 面整体的艺术效果,表现出韵律和动感。无论在生活还是在艺术中,点都是常见的元素。
正文 . 第一节 造型基础
二、点、线、面的运用
第 10 页
线:线是由无数点排列而成的,是点的移动轨迹,可以用粗细、缓急、刚柔来表现物体的特 征,表现形式多种多样。
正文 . 第一节 造型基础源自 二、点、线、面的运用第 11 页
面:面是由无数线排列而成的,是线的移动轨迹,可以用位置、形状、大小来表现物体平静 安稳或波澜起伏的形象特征。
正文 . 第一节 造型基础
三、透视现象
第 12 页
在日常生活中,我们经常看到同样宽的道路越远越窄,同样高的树木越来越矮,最后消失不见, 这种现象就是透视现象。
正文 . 第一节 造型基础
第 13 页
三、透视现象
第 14 页
(二)透视的形式
1.平行透视
平行透视即一点透视,当立方体的一个面与画面平行,同时有一个面与地面平行,所产生的透 视叫平行透视。
平行透视相对比较稳重,立方体中有 一个消失点,即心点,与画面垂直的 线无线延长后都将消失于心点。

学前儿童美术教育ppt课件完整版x

学前儿童美术教育ppt课件完整版x
布艺
学习布料的裁剪、缝制等技能,制作布艺玩具或装饰品。
欣赏课程
名画欣赏
引导儿童欣赏中外名画,了解不同流派和风格, 提高审美水平。
民间艺术
介绍民间艺术的形式和特点,让儿童感受民族文 化的魅力。
儿童画赏析
欣赏同龄人的优秀作品,激发创作灵感和自信心。
创意课程
综合材料创作
01
鼓励儿童运用多种材料和工具进行创作,培养创新思维和实践
通过积极的互动和交流,了解儿 童的需求和想法,及时调整教学
策略和方法。
鼓励儿童之间的合作和交流,培 养他们的团队协作精神和社交能
力。
06
学前儿童美术教育的评价与反思
评价的目的和标准
评价目的
了解学前儿童美术教育的教学效果, 发现存在的问题和不足,为改进教学 提供依据。
评价标准
包括教学目标是否达成、教学内容是否 丰富、教学方法是否得当、学生参与度 如何等方面。
智能等多种智能观察法
01
02
03
观察大自然
带领儿童走进大自然,观 察各种形态、色彩和质感, 培养他们的观察力和审美 能力。
观察生活
引导儿童观察日常生活中 的各种事物,发现美的元 素,激发他们的创作灵感。
观察艺术作品
让儿童欣赏优秀的艺术作 品,了解不同的艺术风格 和表现技巧,提高他们的 艺术素养。
创新教学方法和手段
积极探索适合学前儿童的美术教 学方法和手段,如游戏化教学、 多媒体教学等,以提高教学效果 和儿童的学习兴趣。
强化家园合作
加强幼儿园与家庭之间的合作, 共同为学前儿童营造良好的美术 学习环境,促进其全面发展。
谢谢您的聆听
THANKS
示范法
教师示范

2024版学前儿童美术教育课件

2024版学前儿童美术教育课件

02 学前儿童美术发 展阶段
涂鸦期特点及表现
特点
涂鸦期是儿童绘画的最初阶段,大约开始于2岁左右。这个阶段的儿童绘画行 为主要是无意识的,他们喜欢随意地在纸上涂鸦,享受画笔在纸上留下的痕迹。
表现
涂鸦期的儿童绘画作品通常是一些凌乱的线条和形状,没有明确的主题和构图。 但是,这些涂鸦作品却蕴含着儿童对世界的初步感知和表达,是他们想象力和 创造力的萌芽。
欣赏评述能力提升
01
02
03
04
名画名作欣赏
引导儿童欣赏中外名画名作, 了解其艺术风格和创作背景。
当代艺术作品赏析
让儿童接触和了解当代艺术作 品,拓展艺术视野。
儿童画作品互评
组织儿童开展画作互评活动, 鼓励其相互学习、交流心得。
艺术评论初步尝试
引导儿童对所学艺术作品进行 简单评论,培养其独立思考和
户外写生不仅可以让孩子感受自然之 美,还可以增强孩子的身体素质和适 应能力。
06 评价与反思
作品展示与交流
创设展示平台
为儿童提供展示自己美术作品的 机会,如举办画展、线上展示等, 激发儿童的创作热情和自信心。
鼓励交流分享
引导儿童在展示过程中相互交流、 分享创作经验和感受,促进彼此
之间的学习和进步。
培养儿童良好品质
美术教育可以培养儿童的 耐心、细心、专注力等良 好品质。
课件制作目的与结构
目的
本课件旨在提供系统、科学的学前儿童美术教育内容,帮助教师更好地开展美术教育活动,促进儿童全面发展。
结构
本课件包括引言、美术教育目标与内容、教学方法与策略、教学资源与评价等部分,内容丰富、结构清晰,方便 教师使用。同时,根据学前儿童的年龄特点和认知规律,本课件采用了图文并茂、生动有趣的呈现方式,以激发 儿童的学习兴趣和积极性。

《学前儿童美术教育》PPT课件

《学前儿童美术教育》PPT课件
教育
第一章 美术和儿童美术
第一节 美术的起源和发展
美术起源的理论 1.模仿说
艺术模仿的对象是实实在在的现实世界,艺术 不仅反映事物的外观形态,而且反映事物的内在
规律和本质。 2.游戏说
艺术发生的真正动力是以外观为目的的游戏冲 动,既是人的感性冲动与理性冲动的辩证统一,
也是人类脱离动物界的标志。
(七)儿童美术的国际性
全世界各国儿童的早起美术作品有惊人的相似之处,很 难从他们的美术作品中区分他们的国籍。如果说,在他 们的美术作品中找出一些差异的话,那么这种差异可能 更多地方与儿童实用的美术工具和材料有关,而不是与 国籍有关。
第二节 儿童美术的特征和表现方式
图形的选择和组合
重复、对称、旋转是儿童组织和安排图形的方式,追求图形的组织 秩序和平衡,对有秩序的和平衡的图形的偏好和选择,将简单的图形 转换成复杂的图形,将前阶段形成的复杂图形转成后阶段更复杂图形 的组成部分等等,这些是儿童美术表现的原则和方法。
“植物”
儿童初期所画的“植物”与没有手臂的“人”相似。所以儿童所画 的植物也是由涂鸦线、图形、结合体、集合体、“太阳”、“太阳 人”这样的一条途径发展而来的。
其他图形
儿童在其美术发展过程中,所画的“建筑物”、“交通工具”等图 形万网不是儿童观察这些实物之后照样子画出来的,
而是从结合体和集合体等发展而来的。
样式配置
凯洛格将儿童在绘画时注意到与纸面的配置关系称为样式配置。 样式配置与基本的涂鸦线的不同之处在于儿童在画基本涂鸦线时无需 视觉的参与,而样式配置则要运用眼的控制力。
偶发图形
2岁后形状和画纸保持配置关系,3岁之前能以单线画出,十字形、
圆、三角形和其他不同的图形。在这两者之间, 发

学前教育美术课件

学前教育美术课件
提高幼儿的情感认知
通过美术活动,让幼儿表达自己的情 感和情绪,培养他们的情感表达能力 。
通过引导幼儿了解和感受不同的情感 ,提高他们对情感的认知和理解能力 。
பைடு நூலகம்
03
促进幼儿之间的情感 交流
通过合作完成美术作品,促进幼儿之 间的情感交流和合作精神。
05
学前教育美术课件的设计案例
小班绘画类课件:《彩虹桥》
艺术家介绍
介绍著名艺术家的生平、作品和创 作风格,激发幼儿对艺术的兴趣。
综合类课件
创意手工
节日装饰
结合绘画、剪纸、折纸等多种手工艺技巧, 培养幼儿的综合素质。
根据不同节日的特点,组织幼儿制作装饰品 ,培养节日氛围的感受力。
场景模型
个性化创作
用不同材料制作场景模型,如房屋、公园等 ,培养空间感知能力。
发展历程与趋势
发展历程
学前教育美术课件经历了从简单的图片、动画展示到复杂的互动式多媒体课件的 演变,其发展与计算机技术的进步密切相关。
趋势
未来学前教育美术课件将更加注重儿童创造力和思维能力的培养,采用更加智能 化、个性化和交互式的设计,以满足不同儿童的发展需求。同时,随着互联网技 术的普及,网络化、云端化的美术课件也将成为未来发展的趋势。
02
学前教育美术课件制作
制作流程
测试与修改
在课件制作完成后,进行测试并及时修改 存在的问题。
确定教学目标
明确课件的教学目标,以便为制作提供方 向。
制定教学计划
根据教学目标,制定详细的教学计划。
制作课件
根据设计好的教学环节,制作成相应的美 术课件。
设计教学环节
为每个教学环节设计相应的内容、活动和 评估方式。

2024年学前教育绘画说课课件.

2024年学前教育绘画说课课件.

2024年学前教育绘画说课课件.一、教学内容本节课选自《学前教育专业绘画教程》第四章“色彩的认识与应用”,详细内容涉及色彩的三个基本要素——色相、明度、纯度的理解,以及如何运用这些要素创作出富有表现力的绘画作品。

二、教学目标1. 让学生理解并掌握色彩的基本概念,能够识别和运用色相、明度、纯度。

2. 培养学生运用色彩表达情感和创作主题的能力。

3. 培养学生的审美情趣,激发创造力和想象力。

三、教学难点与重点教学难点:色彩搭配与情感表达的融合。

教学重点:色相、明度、纯度的理解与应用。

四、教具与学具准备教具:多媒体课件、绘画作品案例、颜料、画笔、画纸等。

学具:绘画工具、颜料、画纸等。

五、教学过程1. 实践情景引入(5分钟)展示一组富有情感色彩的绘画作品,引导学生观察并表达自己的感受,引出本节课的主题。

2. 理论知识讲解(10分钟)详细讲解色相、明度、纯度的概念,通过实例分析,使学生深入理解。

3. 例题讲解(10分钟)以一幅画作为例,讲解如何运用色相、明度、纯度表达情感和创作主题。

4. 随堂练习(10分钟)学生根据所学知识,尝试创作一幅表达自己情感的绘画作品。

5. 课堂互动(15分钟)学生展示自己的作品,大家共同评析,分享创作心得。

六、板书设计1. 色彩基本要素:色相、明度、纯度2. 色彩的情感表达:温暖、寒冷、快乐、悲伤等3. 课堂练习:创作一幅表达情感的绘画作品七、作业设计1. 作业题目:以“我的心情日记”为主题,运用色彩表达自己的情感。

2. 答案要求:作品需包含色相、明度、纯度的运用,具有情感表现力。

八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸:引导学生关注生活中的色彩,学会观察、欣赏和创作。

推荐阅读《色彩心理学》等相关书籍,加深对色彩的认识。

重点和难点解析1. 教学难点:色彩搭配与情感表达的融合。

2. 例题讲解:如何运用色相、明度、纯度表达情感和创作主题。

3. 课后反思及拓展延伸。

一、色彩搭配与情感表达的融合1. 引导学生理解不同色相的情感含义,如红色代表热情、活力;蓝色代表冷静、沉着;绿色代表和谐、安宁等。

2024年学前教育美术课件

2024年学前教育美术课件

2024年学前教育美术课件一、教学内容本课件依据2024年学前教育美术教学大纲,涉及教材的第三章节《色彩的认识与运用》。

具体内容包括:色彩的三大属性(色相、明度、饱和度)的基本概念,色彩搭配的原则,以及简单绘画中的色彩应用。

二、教学目标1. 让学生掌握色彩的基本概念,能够识别和描述不同的色相、明度、饱和度。

2. 培养学生运用色彩搭配原则,创作出和谐美观的作品。

3. 提高学生对色彩的感知能力和创造力,激发学生对美术的兴趣。

三、教学难点与重点教学难点:色彩搭配原则的运用。

教学重点:色彩的基本概念及在绘画中的应用。

四、教具与学具准备教具:彩色粉笔、画纸、画笔、调色板、颜料、多媒体教学设备。

学具:画纸、画笔、水彩颜料、调色板。

五、教学过程1. 实践情景引入(5分钟)利用多媒体展示大自然中的美丽景色,引导学生关注和讨论色彩的魅力。

2. 知识讲解(15分钟)讲解色彩的基本概念,包括色相、明度、饱和度。

分析和举例说明色彩搭配的原则。

3. 例题讲解(10分钟)展示一幅色彩搭配和谐的画作,分析其中所用到的色彩搭配原则。

演示如何运用色彩搭配原则进行绘画创作。

4. 随堂练习(15分钟)学生根据所学知识,尝试运用色彩搭配原则进行绘画创作。

5. 互动环节(5分钟)学生展示自己的作品,互相评价和讨论,教师给予指导和鼓励。

提出课后作业,鼓励学生在课后继续探索和创作。

六、板书设计1. 色彩的基本概念:色相、明度、饱和度。

2. 色彩搭配原则:对比色、互补色、类似色。

3. 绘画创作中的色彩应用。

七、作业设计1. 作业题目:运用色彩搭配原则,创作一幅主题为“春天”的画作。

2. 答案:学生需在画作中体现出对比色、互补色、类似色的运用,展现出春天的氛围。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思:关注学生在课堂上的参与程度,评价学生对色彩搭配原则的理解和掌握程度。

2. 拓展延伸:鼓励学生在课后观察生活中的色彩搭配,积累创作素材,提高审美能力。

重点和难点解析1. 教学难点:色彩搭配原则的运用。

学前教育绘画说课课件.

学前教育绘画说课课件.

学前教育绘画说课课件.一、教学内容本节课的教学内容选自《学前儿童绘画指导》教材第四章“色彩的运用”,详细内容包括:色彩的基本知识、色彩搭配的原则、绘画中的色彩表现、实践活动——创作一幅以“我的梦想”为主题的绘画作品。

二、教学目标1. 让学生掌握色彩的基本知识和色彩搭配原则,提高学生的审美素养。

2. 培养学生运用色彩表现情感和意境的能力,激发学生的创造潜能。

3. 培养学生合作交流、积极参与课堂活动的良好习惯。

三、教学难点与重点教学难点:色彩搭配的原则及其在绘画中的运用。

教学重点:色彩的基本知识、色彩表现情感和意境的能力。

四、教具与学具准备教具:多媒体课件、绘画教材、色彩搭配图例。

学具:水彩笔、油画棒、画纸、调色板。

五、教学过程1. 导入:通过展示一幅富有童趣的绘画作品,引导学生关注作品中的色彩运用,激发学生的学习兴趣。

2. 新课导入:介绍色彩的基本知识,如三原色、间色等,并通过实践操作,让学生亲自体验色彩混合的过程。

3. 讲解色彩搭配原则:以实例分析的形式,讲解色彩搭配的原则,如对比色、邻近色等,并让学生在课堂上进行实践练习。

4. 色彩表现情感和意境:展示不同色彩表现情感和意境的绘画作品,引导学生学会运用色彩表达自己的情感和想法。

5. 实践活动:以小组合作的形式,创作一幅以“我的梦想”为主题的绘画作品。

在此过程中,教师巡回指导,解答学生的疑问。

6. 成果展示:让学生展示自己的作品,分享创作心得,互相学习,共同提高。

六、板书设计1. 色彩的基本知识三原色、间色、复色色彩的冷暖、明暗、纯度2. 色彩搭配原则对比色、邻近色色彩的平衡、节奏、重点3. 色彩表现情感和意境七、作业设计1. 作业题目:运用所学色彩知识,创作一幅以“我的梦想”为主题的绘画作品。

2. 答案:学生作品。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思:关注学生在课堂上的参与度,及时调整教学方法,提高教学效果。

2. 拓展延伸:鼓励学生课后多观察生活中的色彩,尝试运用所学知识进行创作,提高绘画水平。

学前教育绘画说课课件.

学前教育绘画说课课件.

学前教育绘画说课课件.一、教学内容本节课选自《学前教育专业绘画教程》第四章“色彩的认识与应用”。

具体内容包括:色彩基本理论、色彩搭配原则、绘画中的色彩运用技巧,以及通过实践练习,让学生掌握色彩的调和与运用。

二、教学目标1. 知识目标:学生能理解色彩的基本理论,掌握色彩的搭配原则,运用色彩进行绘画创作。

2. 技能目标:培养学生观察、感受、表现色彩的能力,提高绘画技能。

3. 情感目标:激发学生对绘画的兴趣,培养审美情趣,增强创新意识。

三、教学难点与重点教学难点:色彩的搭配原则及其在实际绘画中的应用。

教学重点:色彩基本理论,观察、感受、表现色彩的能力培养。

四、教具与学具准备教具:PPT课件、绘画教材、画笔、颜料、调色板、画纸等。

学具:画笔、颜料、调色板、画纸等。

五、教学过程1. 导入:展示一组具有鲜明色彩对比的绘画作品,引导学生观察、讨论,激发学生对色彩的感知兴趣。

2. 新课导入:通过PPT课件,讲解色彩的基本理论,如色彩的三原色、间色、补色等。

3. 知识讲解:讲解色彩搭配原则,如对比色搭配、类似色搭配等,并结合实例进行分析。

4. 实践环节:学生分组进行色彩搭配练习,教师巡回指导,解答疑问。

5. 例题讲解:以一幅简单的绘画作品为例,讲解色彩在绘画中的应用技巧。

6. 随堂练习:学生根据所学知识,进行绘画创作,教师指导。

六、板书设计1. 色彩的基本理论2. 色彩搭配原则3. 色彩在绘画中的应用技巧七、作业设计1. 作业题目:运用所学色彩知识,创作一幅绘画作品。

2. 答案要求:作品要求色彩搭配合理,具有一定的表现力。

八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸:鼓励学生在课后搜集更多色彩丰富的绘画作品,进行分析、借鉴,提高自己的绘画水平。

同时,关注生活中的色彩搭配,培养审美能力。

重点和难点解析1. 教学难点:色彩的搭配原则及其在实际绘画中的应用。

2. 实践环节:学生分组进行色彩搭配练习。

3. 例题讲解:色彩在绘画中的应用技巧。

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主讲:****
学前教育-美术基础 课程说课
《学前儿童美术教育》第三版 张念芸 著
主要内容
1 2 3 4 5 6
说教材 教学目标 课程内容 课程对象 教学安排 教学方法
1、说教材---教材分析
《学前儿童美术教育》 ——张念芸主编【北京师范大学出 版社】
教材介绍: 《学前儿童美术创作》作为高等院校-
教学资源
除选定教材外,选定辅助教 材;开发利用网络资源;充分发 挥教学团中的教学方法,针 对学生特点作学法指导。
6、教学方法
课程 教学 原则
课程以实践为主,将课程划分为三个章节,再按照每 一章节具体的实施进程进行典型任务布置,设定教学 单元,以具体任务的实现步骤设计具体教学内容,从 而形成了以任务为驱动、以教学实践需要为依据的课 程内容体系。
辅助 教材
2、教学目标
认识学前儿童美术教育的基本知识 掌握学前儿童美术创作的基本技能
培养学生进行学前儿童美术创作的能力 指导学生进行相关学前儿童美术创作的工作能力
学以致用,有实际教学指导意义 引导学生热爱学前儿童美术教育
3、课程内容
学前儿童美术教育的任务
使幼儿喜爱美术活动, 保持对美术活动的兴趣。
了解规律
学会技法
把握动态 教、学、说
讲解 能力
学会评述
实践 能力
学、做、教 学会创作
学会指导
5、教学安排
1、教学内容安排及学时分配(共64学时)
教学内容
第一阶段
儿童美术创作理论知识准备 第二阶段 儿童美术的技术基础及基本技法 第三阶段 儿童美术创作的评价赏析与指导练习
合计
讲授
4 8 2 14
实验/实践
课程教 学方法 与手段
• 理论说教,课堂讲授,列举案例 • 技法示范、方法启发、创意开拓 • 相互评价、自我定位、未来展望
课程 考核 方法
素质、项目、技能、实务相结合。注重学 生在教学过程中的表现,详细记录,按时 公布。结合学生每次教学任务完成情况, 按比例进行成绩考核记录。
THANK YOU!
学前教育专业系列教材,整合了儿童美术 创作理论与实践两方面,全书共八章,本 书在介绍儿童美术教育理论的同时,更强 调理论的实际价值,如对儿童美术发展的 阶段性与特征的相关理论进行了梳理,结 合学前儿童美术创作技能学习与指导,为 第一线教师根据儿童美术发展的水平进行 各种类型美术活动的指导提供了可借鉴的 理论和方法。同时,通过来自一线教室实 际教学经验的总结,并结合案例的分析, 帮助学习者更加透彻地理解所学内容,掌 握实施美术教育的操作技巧,从而有利于 学习者日后将实践技能迁移至实际的教学 之中。
0 42 8 50
合计 4 50 10 64
5、教学安排
2、课程实施
根据我校办学特色及学生实 情,教学实施前,对学生整体分 析,制定符合学生实际情况的教 学大纲、教学计划和教学方法。
分析学情
教学大纲是课程教学实施的 根本依据,因此,教学大纲必须 符合本校专业学生实情,符合基 础课程“必需”、“够用”、 “实用”的基本原则,并实施于 制定教学大纲 教学中。
发挥美术的情感教育功能, 促进幼儿健全人格的形成。
教育 任务
发展幼儿美术实践经验, 建立初步的审美意识。
发展幼儿的创造力和想象力。
3、课程内容
学前儿童美术教育理论知 识准备(第一章-第三章)
学前儿童美术教 育组织与实施
理论基础
学前儿童美术概述、创作的特点、目标、 原则与内容要求……
学前儿童美术教育
学前儿童美术欣 赏与指导
学前儿童美术创作 技能学习与指导
练习环节
儿童美术作品评价与赏析、 绘画、装饰与美化、撕纸与剪纸、拼贴、 印与拓、染纸、编织、折纸、纸造型、泥 塑、综合制作
实践与评价
学前儿童美术教育的实践引导
学前儿童美术综合 探索活动引导
学前儿童美术教 育评价
4、课程对象
• 第一对象———学前教育专业大学生:并非是美术生,对于美术技能的学习 是有一定难度的,但都接受过幼儿园、小学、初中、高中的美术课程学习, 绘画、手工与欣赏接受能力较好。学前教育专业培养的是具有一定专业素质 的学前儿童教师。
• 第二对象———大学生教学对象—学前儿童:在授课的同时,不仅需要学生 掌握幼儿美术教育的基础知识与相应的儿童美术技能,更重要的是让学生掌 握如何教好幼儿美术,学生在教学中不仅做好一名引导者也同时做好一名游 戏者。
4、课程对象
学前儿童美术教育看似起点低,实际上掌握难度非常大。对学前教育学生来 说,是对未来职业影响最重要的一门专业课程。
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