[VIP专享]《影视动画视听语言》教案

合集下载

影视动画视听语言教学大纲

影视动画视听语言教学大纲

影视动画视听语言教学大纲影视动画视听语言大纲课程编码:总学时:64学时理论学时:32学时实践学时:32学时总学分:4学分理论学分:2学分实践学分:2学分第一章视听语言概论教学目的:1.通过讲授视听语言的定义,使学生对视听语言的存在及概念形成正确的认识。

2.通过欣赏影视作品,使学生正确掌握视听语言的特征,逐渐对电影艺术形成一定的感性认识。

3.通过欣赏影视作品,使学生对视听语言的分类、特点、发展历史及其流派形成正确的认识,进而调动学生的学习积极性。

教学重点:1.电影艺术的基本特征2.视听语言与造型语言的异同3.视听语言的特点4.视听语言的发展历史及其流派教学难点:1.视听语言与其它语言的异同2.视听语言的特点教学方法:运用讲授结合多媒体的教学方法教学课时:4课时作业:简答:1.电影艺术的基本特征有哪些?2.电影艺术早期发展历程中的关键人物及贡献?3.视听语言的特征有哪些?4.动画电影的起源第二章镜头教学目的:1.通过讲授镜头的基本概念,使学生对影视动画镜头的职能及概念形成正确的认识。

2.通过分析经典的影视作品,使学生正确掌握影视动画镜头的景别理论,并逐渐对电影艺术形成一定的感性认识。

3.通过分析经典的影视作品,使学生考虑如何控制镜头形成影视动画特有的画面,进而将镜头理论逐步过度到实际运用。

教学重点:1.镜头的职能及概念2.镜头景别的分类3.镜头的拍摄及焦距、焦点的处理教学难点:1.镜头与画面的关系2.镜头与电影叙事的关系教学方法:运用讲授结合多媒体的教学方法教学课时:12课时作业:简答:1.简要分析摄影机镜头运用的五个可控因素及其特点?2.简要分析摄影机镜头运用的五个可控因素的内在联系?3.简要分析美国电影《勇敢的心》中英军与起义军交战的场景拍摄镜头的运用?第三章镜头语言教学目的:1.通过讲授蒙太奇的原理及其理论,使学生对影视动画镜头的认识更加全面、深入,并逐步养成使用镜头叙述思想与内容的习惯。

2.通过讲授长镜头理论,使学生在镜头理论上更加丰富,并逐渐对电影艺术的镜头语言形成一定深度的认识。

影视动画视听语言耿明海

影视动画视听语言耿明海

2、任务(明线)
任务是知识与能力的载体,它把学生需要 学习和掌握的知识与能力进行有效的组织,任 务的设计必须以教学目标及教学内容为指导, 尽量具有典型性。体现在教材中就是课程开始 的那段要分析的影片片段。
3、相关知识(暗线)
暗线就是教学的理论目标,是学生通过完 成任务必须掌握的知识与规律。暗线是设计任 务(明线)的根本依据,任务是实现暗线的有 形载体。
理论的深度要适中。(以蒙太奇部分为例)
3、教材体系框架
认识视听元素
镜头
画面造型
场面调度
剪辑技巧
声音
认 识 视 听 元 素
焦 景 角 距 别 度 与 焦 点
镜 头场 面 调 度
轴 线
镜 蒙 头 太 轴 组 奇 线 接
对 白 与 旁 白
音 乐 与 音 效
五、编写形式
3、课程意义
目前,从文字语言文化向视听语言文化的世界 性转移已全面开始。作为交流思想和感情的通 讯技巧,视听语言有着自己的内在规律,这是 由视听媒介的本身所决定的; 视听语言课程与其他核心专业课程有紧密联系, 而且又处于一个基础性的位置上。比如《动画 分镜头创作》、《后期编辑课程》等。
三、课程目标
任务驱动教学方法:以富有趣味性,能够激 发学生学习动机与好奇心的情景为基础,与 教学内容紧密结合的任务为载体,使学习者 在完成特定任务的过程中获得知识与技能的 一种教学方法。 任务驱动教学方法体现了以任务实施为明线、 以培养学生的知识掌握与分析能力为暗线、 教师为主导、学生为主体的基本特征。
4、任务实施(明暗交汇)
任务实施部分是通过暗线中学到的知 识来分析提出的任务,最终达到明暗两条线 交汇在一起,达到理论与实践的结合。
六、传统与现代教法的差别

《影视视听语言》课程教学大纲

《影视视听语言》课程教学大纲

《影视视听语言》课程教学大纲课程编号:课程名称:影视视听语言/ Movie Language课程总学时/学分:32/2 (其中理论32学时,实验0学时)适用专业:动画专业、媒体专业一、课程简介《影视视听语言》是影视、动画专业的基础课,必修课程。

本课程通过系统阐述视听语言各要素,从镜头、构图、景别、角度、运动、轴线、场面调度、剪辑、声音等不同方面进行深入分析,使学生掌握视听语言在影视创作中的主要特点与常用表现手法,让学生树立正确的视听语言概念,拓展其艺术思维空间,为后续课程的学习打下厚实的理论基础。

二、教学目的和任务通过学习视听语言的基本原理与技术,以及其运用的一般规律与方法,培养学生影视动画创作的思维方法;创作方法;为学生掌握分镜头原理、创制动画片、进行专业的影视与动画制作作好前期的准备工作。

三、教学基本要求在课堂讲授上采用多媒体PPT等现代化教学手段,做到图文并茂,易于视听传达,便于学生理解课程内容。

在教学过程中穿插问题的提出,引发学生的思考;通过课外作业的训练以及优秀作品的讲评,加深对知识点的理解,提高学生的创意能力。

四、教学内容与学时分配第一章视听语言的形成史(2学时)知识点:了解电影发展史,理解视听语言在电影史中的逐步探索过程,理解视听语言发展历程中各个电影大师的贡献。

重点和难点:了解各电影大师对视听语言发展的贡献,了解未来电影视听语言发展过程及未来发展倾向。

第二章视听语言(2学时)2.1视听语言的概念及研究内容知识点:理解视听语言的概念,了解其研究内容难点和重点:视听语言与蒙太奇的关系,及其研究内容2.2视听语言的理论研究知识点:理解视听语言的概念;了解视听语言的研究内容及视听语言的理论(蒙太奇理论、长镜头理论、符号学理论)重点和难点:从大众传播的角度看视听语言;从文化的角度去看视听语言,掌握视听语言学习方法。

第三章视觉元素(2学时)3.1光知识点:光的功能:1、外部引导和内部引导2、人物形象的塑造3、刻画人物的心理4、情境氛围的营造5、光带来影片节奏的变化重点和难点:光的功能3.2色知识点:1、色彩冷暖的依据2、色彩的表现性:在不同社会,不同叙事语境下产生不同的含义3、电影色彩的主要功能:造型表现;参与叙事重点和难点:色彩的功能3.3人知识点:人是电影的主体;表现人的重点:脸、手和形体;电影中的群体重点和难点:人物的表现3.4景知识点:1、景的意义:故事背景(空间环境、时间环境)2、景的分类:内景和外景、人工景和自然景、再现的景和表现的景重点和难点:景的意义和分类3.5物知识点:1、物就是道具2、人类活动的对象,是人的镜子3、电影的细节4、物在电影中的运用重点和难点:物对故事情节的推动作用第四章听觉元素(2学时)4.1人声知识点:人声1、非语言人声2、语言(对白、独白、旁白)4.2音响知识点:音响的分类,音响的功能,留白4.3音乐知识点:1、分为有声源音乐和无声源音乐2、电影中音乐的功能:表达主题或哲理、诠释心理、抒发情感、渲染气氛、叙事、展示时代特征和地域特色4.4声音和声音的剪辑知识点:声画合一,声画错位,声画对位重点和难点:各声音成分的艺术运用,声音的剪辑第五章镜头的形式(4学时)5.1景别知识点:了解级别的定义及种类;理解景别的划分原则;理解个景别应用的意义重点和难点:各景别运用的意义5.2角度知识点:了解分角度拍摄的原因及意义;理解角度的种类;掌握分角度拍摄的镜头组接原则重点和难点:分角度拍摄的镜头组接原则5.3运动知识点:了解运动镜头与固定镜头的区别;理解运动镜头的种类(推、拉、摇、移、手持、升降、变焦距);理解各种运动的含义重点和难点:运动镜头的种类及含义.:拍的东西是动的;摄影机运动;剪辑运动第六章轴线(4学时)6.1轴线的基本定义及原理知识点:掌握轴线的确定,掌握常见轴线划分和处理方法(双人对话场面的轴线处理、多人对话场面的轴线处理、运动场面的轴线处理)重点和难点:几种轴线的处理的方式6.2轴线的变换与超越知识点:理解合理越轴的几种方法重点和难点:越轴的几种方法第七章剪辑(蒙太奇)(6学时)7.1剪辑概说知识点:了解剪辑的重要意义;了解剪辑的工作流程重点和难点:了解剪辑的重要意义7.2常规叙述式剪辑知识点:1、剪辑工作的实质,剪辑是一种再创作;2、剪辑工作的内容剪辑工作的基本要求:镜头的连接,镜头结构的安排和长度的调整;压缩长度;声音关系的处理3、剪辑的基本方法:连续、平行和交叉重点和难点:电影时空关系合理,剪辑点的判断,镜头组接逻辑性(内在的)清晰,运动性的流畅7.3非叙述式剪辑知识点:表现性剪辑:心理式剪辑、情绪式的剪辑重点和难点:理解并掌握非叙述剪辑方法7.4反叙事剪辑知识点:掌握反叙事剪辑定义及分类(杂耍蒙太奇、跳切、颠倒切)重点和难点:理解反叙事剪辑方式第八章后期编辑转场技巧(4学时)8.1光学转场知识点:淡入淡出,扫换、叠划、翻页、停帧、运用空镜头重点和难点:掌握Premiere软件的转场特效8.2无技巧转场知识点:相同主体转场,遮挡镜头转场,主观镜头转场,特写镜头转场,承接式转场、动势转场重点和难点:理解并掌握各种转场技巧及艺术表现特点第九章电影的时空观(2学时)9.1电影的空间知识点:理解电影的开放式空间观念,掌握形成画外空间的几种手段重点和难点:理解并掌握电影的开放式空间运用9.2 电影的时间知识点:电影的时间的压缩和延长,电影时间受人的心理影响,不是绝对的重点和难点:理解电影的时空观第十章场面调度(4学时)10.1蒙太奇理论和长镜头理论的历史渊源知识点:了解蒙太奇理论与场面调度上的关系,理解长镜头理论重点和难点:长镜头理论的理解10.2场面调度的意义和原则知识点:利用场面调度,可以在银幕上刻画人物性格,体现人物的思想感情,也可以表现人物之间的关系,渲染场面气氛,交代时间间隔和空间距离。

动画视听语言教案

动画视听语言教案

动画视听语言教案教案标题:动画视听语言教案教学目标:1. 学生能够理解和运用与动画视听相关的词汇和表达方式。

2. 学生能够通过观看和分析动画片段来提高他们的听力和口语能力。

3. 学生能够运用所学的语言知识和技巧来创作自己的动画视听作品。

教学重点:1. 动画视听词汇和表达方式的学习。

2. 动画片段的分析和讨论。

3. 动画视听作品的创作。

教学准备:1. 一段适合学生年龄和学习水平的动画片段。

2. 动画视听相关的词汇和表达方式的教学材料。

3. 学生用于创作动画视听作品的素材和工具。

教学过程:引入:1. 引入学生对动画视听的兴趣和认识,可以通过展示一段有趣的动画片段来激发学生的兴趣。

教学主体:2. 教学动画视听相关的词汇和表达方式,包括描述动画片段的动作、声音、情感等方面的词汇和表达方式。

3. 分析和讨论一段动画片段,引导学生观察和理解其中的视听元素,并进行相关的口语练习,如描述动作、模仿声音等。

4. 引导学生运用所学的语言知识和技巧,创作自己的动画视听作品。

可以让学生选择自己喜欢的动画片段,或者提供一些素材供学生选择,并指导他们如何运用语言来描述其中的视听元素。

总结:5. 总结本节课学到的动画视听词汇和表达方式,强调学生在日常生活中的应用和实践。

教学延伸:1. 鼓励学生观看更多的动画片段,并通过分析和讨论来提高他们的听力和口语能力。

2. 组织学生进行动画视听作品的展示和分享,以促进他们的创造力和合作能力。

评估方式:1. 在课堂上观察学生的参与和表现,包括对动画视听词汇和表达方式的掌握程度,以及在分析和讨论动画片段中的表现。

2. 评估学生创作的动画视听作品,包括语言表达的准确性和创造性等方面。

教学资源:1. 动画片段。

2. 动画视听相关的词汇和表达方式的教学材料。

3. 学生用于创作动画视听作品的素材和工具。

教学反思:1. 教师应根据学生的实际情况和学习进度,调整教学内容和方法,确保教学的有效性和适应性。

视听语言教案

视听语言教案
B.视听语言并不具有文字的成规,它是一种创造性的语言,它有想象的空间。
C.视听语言是一种新兴的语言。
(二)、欣赏电影大师爱森斯坦的影片《总路线》。
三、课堂总结和布置课下作业
(一)、什么是视听语言以及它们的规律,要把握它们的概念和各个知识点。
(二)、课下带着我们学习的知识欣赏宫崎骏的《幽灵公主》。
视听语言课程
教案
学院、系:环艺系
任课教师:
授课专业及班级动漫1101、1102
教材名称:影视动画视听语言
课程总学时:36学时
课程周学时:2学时
2015年2月20日
第1次课2学时授课时间__2.25__
教学主题:视听语言概论
教学要求:让学生掌握视听语言的概念,要求学生理解视听语言的基本规律及特点。通过影片欣赏了解视听语言的概念,提高学生的学习兴趣。
1.视听语言的含义。
(1)人类对世界的认识、反应和交流是在思维的指导下进行的。
(2)文字作为交流、记载的出现。
(3)绘画、音乐的出现。
(4)电影作为视听传媒的出现。
(5)电影理论的形成。
2.视听语言的基本规律
(1).视听语言的基本规律是模仿人的视听感知经验。
A.视听语言使用的机器实在记录现实,其选取的对象是现实的影像,与现实物件具有无限逼近的类似性。
重点:视听语言的含义,视听语言的基本规律。
难点:动画视听语言的特点及分类。
教学方法:讲授法
教学手段:板书、放映机
讲授要点及时间分配:
一、导入新课
二、理论知识(1.5课时)
1.视听语言的含义
2.视听语言的基本规律
(1)视听语言的基本规律是模仿人的视听感知经验。
(2)视听语言的传播是单向的。

《影视动画视听语言》教案

《影视动画视听语言》教案

《影视动画视听语言》教案一、教学目标1. 让学生了解影视动画的基本概念和视听语言要素。

2. 培养学生对影视动画作品的欣赏能力和审美观念。

3. 提高学生运用影视动画视听语言进行创作的能力。

二、教学内容1. 影视动画的基本概念:动画的定义、分类及发展历程。

2. 视听语言要素:画面、声音、剪辑、摄影、色彩、光线、构图等。

3. 影视动画作品的欣赏与分析:国内外经典动画作品欣赏与分析。

4. 影视动画创作实践:创作短片、动画剧本编写、分镜头设计等。

三、教学方法1. 讲授法:讲解影视动画基本概念和视听语言要素。

2. 演示法:播放经典动画作品,进行分析与讨论。

3. 实践法:引导学生进行影视动画创作实践。

4. 小组讨论法:分组讨论,分享创作心得和感悟。

四、教学资源1. 经典动画作品:如《狮子王》、《千与千寻》、《阿凡达》等。

2. 影视动画教材:为学生提供丰富的学习资料和参考书籍。

3. 创作软件:如Adobe After Effects、Maya、Flash等。

4. 摄影器材:如摄像机、三脚架等。

五、教学评价1. 课堂参与度:学生参与课堂讨论、提问和分享的积极性。

2. 作品完成情况:评估学生在影视动画创作实践中的表现。

3. 创作心得与感悟:学生对影视动画创作的思考和体会。

4. 期末考试:考察学生对影视动画基本概念和视听语言要素的掌握程度。

六、教学安排1. 课时:共计32课时,每课时45分钟。

2. 课程安排:第1-4课时:影视动画基本概念讲解。

第5-8课时:视听语言要素讲解。

第9-12课时:经典动画作品欣赏与分析。

第13-16课时:影视动画创作实践指导。

第17-20课时:学生创作短片,教师辅导。

第21-24课时:分组讨论,分享创作心得。

第25-28课时:作品修改和完善。

第29-32课时:期末考试和总结。

七、教学步骤1. 引入:通过播放一段经典动画片段,引发学生对影视动画的兴趣。

2. 讲解:详细讲解影视动画的基本概念和视听语言要素。

视听语言1教案(2)

视听语言1教案(2)
三、课堂总结和布置课下作业
(一)、本节课主要讲了动画电影的影像的形成,同学们要掌握各个章节的要点,特别是二维动画的重要的构成要素。
(二)、课下带着我们学习的知识欣赏宫崎骏的《龙猫》。
(2).画面设计。
画面设计即画面构成,又可称为“设计稿”,是用来表达镜头影像基本构成的设计图,是原画和背景设定的基础。其中包括规格框、背景线图、动作线图、运动轨迹、视觉效果提示。
(3).场景设计。
场景设计是以美术导演为中心,根据导演的意图绘制出作品中的空间环境。场景设计包括影片中各个主场景的色彩气氛图,若有需要,还要画出场景的平面坐标图、立体鸟瞰图、景物结构分解图等。
(7).色彩设定。
(8).色指定。
(9).色指定。
(10)上色检查。
(1
(1)绘制分镜头画面。
(2)场景设计及模型制作。
A.与二位的区别。
B.计算机多媒体技术。
(3)角色设定。
(4)制作角色的模型和动画。
(5)渲染画面。
A.灯光
B.材质
(二)、欣赏三维动画片《玩具总动员》
重点:二维动画中的影响的形成和 三维动画中的影响的形成。
难点:分镜头设计、角色设计,场景设计。
教学方法:讲授法
教学手段:板书、放映机
讲授要点及时间分配:
一、复习上节课内容并导入新课
二、理论知识(1.5课时)
1.二维动画中影响的形成。
(1).分镜头设计。(2).画面设计。(3).场景设计。(4).角色设定。
视听语言1课程
教案
学院、系:美术系
任课教师:牛洪旭
授课专业及班次:11动画1/2/3班
教材名称:影视动画视听语言
课程总学时:48
课程周学时:4

视听语言教案(精选)

视听语言教案(精选)

视听语言教案(精选)第一篇:视听语言教案(精选)视听语言元素——光线1.影视用光概述• 按光位分,可分为顺光、侧光、顶光、底光等。

• 按光质分,可分为聚光、散光、软光、硬光等。

• 按光的亮度分,可分为强光和弱光。

• 按光调分,可分为低调光与高调光。

2.顺光:也叫做“正面光”,指光线的投射方向和拍摄方向相同的光线。

,被摄体受光均匀,景物没有阴影,色彩饱和,能表现丰富的色彩效果。

3.侧光:也叫背光,光线与拍摄方向相反,能勾勒出被摄物体的亮度轮廓,又称轮廓光。

逆光下的景物层次分明,线条突出,画面生动,立体感和空间感强。

逆光最适合表现深色背景下的深色景物,常常用它来捕捉剪影。

4.顶光:来自顶部的光线,人物在这种光线下,其头顶、前额、鼻头很亮,下眼窝,两腮和鼻子下面完全处于阴影之中,造成一种反常奇特的形态。

5.直射光:是指太阳以平行光线直接投射到地面上的光。

直射光(硬光),照在被摄体上,形成明显反差,用侧光照明,并有明显的投影有利于表现对象的起伏和皱褶。

6.散射光:光线软,受光面和背光面过渡柔合,没有明显的投影。

对被摄对象的形体、轮廓、起伏表现不够明。

光线柔和,宜减弱对象粗糙不平的质感,使其柔化。

用于拍人物老的显得年青些,年轻的显得漂亮些。

7.光线语言λ光线构成了塑造银幕空间的重要手段。

λ不同照度的光线对人的生理、心理产生不同的作用。

λ由光线所形成的明暗、阴影暗示人物、事件的性质。

8.《这里的黎明静悄悄》用高调的照明表现了战前生活的宁静与美好,与此形成对比的是现实空间的还原色彩和战争空间的黑白影调。

9.《天堂电影院》一部自传体回忆影片,过去的时空在创作者心目中是一段美好的时光,为此导演采用了给人予岁月感但却温暖的金黄色的影调,而影片主人公恋爱的一段,影调在金黄色的基础又变得亮起来。

10.《教父》黑帮们出没于黑暗和幽暗的建筑中,画面常常以黑色作为背景,人物面部呈现半明半暗的状态,导演以此突出黑手党的神秘、恐怖以及地下意义。

影视动画视听语言教案设计

影视动画视听语言教案设计

实用文档河南信息统计职业学院教师授课教案2实用文档作、对白及音效方面的要求。

(三)画面分镜头台本1、认识画面分镜头台本2、画面分镜头台本的格式(1)美式:美国的动画分镜纸格式是横向的,三个画面,画面宽高比是4:3;(2)日式:日本的分镜纸格式是以竖向的为主,五或六个画面,画面宽高比是16:9;(3)中式:我国的分镜纸格式有横向的、也有竖向的。

3、画面分镜头的内容:镜号、景别、摄法、画面设计草图、内容、音乐、时间、备注等。

(四)动画分镜头创作流程(五)分镜头画面的基本造型元素1、角色(1)角色的重要性(2)角色的分类:主要角色、次要角色、群体性角色(3)角色的组合设计:通常一部动画片有多个或成组的角色形象,都具有各自的内在性格及外在形象特点,他们之间会产生各种子盾,这种种矛盾有产生、发展、冲突、化解等表现,这会使得整部动画片之情节更加富有韵律感和节奏感。

(4)角色的动作表演4实用文档6实用文档河南信息统计职业学院教师授课教案3、掌握头部结构(二)掌握分镜头画面的透视透视的基本规律是:同样大的物体,近大远小、近长远短、近宽远窄、近清晰远模糊。

1、几何透视(1)平行透视(2)成角透视8实用文档(3)倾斜透视2、空气透视(1)空气透视:物体距离越远,看上去形象越模糊(2)色彩透视:距离越远偏蓝的倾向越明显(三)掌握分镜画面的空间构图1、构图的平面空间关系平面构图的好坏决定一部动画的画面美感与表现效果,一般要求在平面构图中要能体现人物的关系、比例和光线等2、构图的立体空间关系在二维空间中是借透视原理、色彩的冷暖、画面的明暗层次等来表现表现纵深的空间感。

(四)掌握角色造型与背景设计1、角色造型●角色造型的比例:头部及全身的转面也同样分正面、侧面、正侧面、后侧面、正背面;●主要角色的表情图;●主要角色的常用动态图;●主要角色的口型图;●片中所有角色的站姿比例图;●所有角色的色彩图;、●主要角色的手姿图;●主要角色服装;主要道具设计等2、背景设计:交待故事发生的特定地点与环境、道具等,并为情节与角色表演营造出恰当的气氛。

影视动画视听语言

影视动画视听语言

《影视动画视听语言》教学计划第一周一、课程介绍:影视语言是影视专业学生的专业必修课程,其他相关学科,例如传播学、公共关系、影视动画、播音主持等专业也应该开设开课程。

影视语言即视听语言。

二、上课要求:思想要求纪律要求分组三、什么是语言?语言是人类用于交流、用于传递信息的工具和渠道。

影视语言的实质是人类“看”与“听”,即视觉和听觉的问题,所以影视语言又称为视听语言。

两首听觉语言:1、(I miss u海上钢琴师肖邦离别乡村骑士)2、(韩国hip hop \ 06世界杯主题曲)视觉语言剖析:切戈瓦拉、胜利之吻、荷赛等。

视听语言短篇剖析(吾眼)作业评比:每个小组编辑一段音乐作品,做语言分析第二周一、语言的基本结构1、语言问题主要是符号学的问题。

符号又分为:信号(自然符号、例如:冒烟代表着火;乌云代表快要下雨。

他们之间有着固定关系。

)象征符(必须是人工符号,不表示具体事物,只表示抽象概念,象征符不是生物遗传的而是要经过系统的学习,而且它是可以自由创造的。

)2、语言符号、副语言符号。

二、语言的基本功能1、叙述2、议论3、说明4、抒情5、虚构三、影视动画视听语言的分类及特点1、实验动画片。

即一种视觉风格的探索,在这类动画片中,视觉影像是最核心也是最基本的构成元素。

同时,也可以称为作者动画片,一般来讲是由个人编导、设计、制作、配音的。

是个人对现实的叙述和评价,片中一般描写普通的人和事件。

例如:《平衡》,是作者对这一现象的时空联想。

《两姐妹》则是用现代绘画的手法创造了超现实的时空观念。

《天鹅》用沙子的变化表现天鹅的动态变化过程,充分体现了作者的观点——美丽的食物不能重复。

正是这种暂时性和非现实的才是永恒的美。

当动画艺术开始进入到工业化制作时,动画的主流已经脱离了实验的性质,成为一种新型的文化产业模式——商业动画。

所以那些仍然保持自我风格、形式、技巧以及制作方式的动画家的作品就被称为“实验动画”。

这时实验动画从内涵到形式就更倾向于本体元素的极限发挥了。

《影视动画视听语言》教案

《影视动画视听语言》教案

《影视动画视听语言》教案教案:影视动画视听语言教案目标:1.了解影视动画的视听语言。

2.学习分析影视动画的视听语言。

3.提高学生对影视动画的审美能力。

教学重点:1.影视动画的视听语言的概念。

2.分析影视动画的视听语言的方法。

3.提高学生对影视动画的审美能力。

教学难点:1.分析影视动画的视听语言的方法。

2.提高学生对影视动画的审美能力。

教学准备:1.影视动画片段或电视剧片段。

教学过程:Step 1:导入(10分钟)引入影视动画的概念,向学生介绍影视动画的定义和分类,并举例说明。

让学生回答影视动画是如何通过图像、声音和语言来传达信息和情感的。

Step 2:讲解影视动画的视听语言(15分钟)解释视听语言的概念,包括图像、声音和语言三个方面。

通过讲解这些元素在影视动画中的作用和表达方法,使学生了解视听语言。

Step 3:分析影视动画的视听语言(30分钟)选择一段影视动画片段或电视剧片段,并放映给学生观看。

要求学生仔细观察、聆听和感受片段中的图像、声音和语言元素,并分析它们的具体作用和表达方式。

教师引导学生逐渐深入分析,如挖掘片段中的主题、情绪、角色性格等。

Step 4:讨论与总结(20分钟)组织学生分组讨论刚才观看的片段,并就以下问题展开讨论:1.片段中的图像、声音和语言元素具体表达了什么信息和情感?2.片段中的不同元素之间是如何配合和衔接的?3.如何改进片段中的视听语言?教师以小组为单位进行总结,让每个小组分享他们的分析结果和改进建议。

教师引导学生总结片段中的视听语言所传达的信息和情感,并对学生的分析和改进建议进行评价和点评。

Step 5:练习(15分钟)让学生根据所学的影视动画视听语言的分析方法,选取一段自己喜欢的影视动画片段并观看,然后用书面形式分析片段中的图像、声音和语言元素的作用和表达方式。

要求学生将分析结果整理成报告,并交给教师。

Step 6:展示和评价(10分钟)学生将自己的分析报告展示给全班,并给予互相评价和点评。

《视听语言》教案

《视听语言》教案

《视听语言》教案一、教学目标1. 了解视听语言的基本概念和特点2. 掌握视听语言的基本元素和表达方式3. 学会运用视听语言进行创意表达和故事叙述4. 提高对影视作品的欣赏能力和批判性思维二、教学内容1. 视听语言的基本概念和特点视觉和听觉元素的结合非语言符号的运用时间、空间和节奏的处理2. 视听语言的基本元素视觉元素:画面、色彩、构图、摄影机运动等听觉元素:音乐、音效、对白、旁白等3. 视听语言的表达方式画面构图和摄影技巧音乐和音效的运用剪辑和节奏的控制4. 创意表达和故事叙述创意构思和剧本编写角色塑造和表演场景设计和拍摄角度的选择5. 影视作品的欣赏和批判分析影视作品的艺术风格和表现手法评价影视作品的优缺点培养审美观念和批判性思维三、教学方法1. 讲授法:讲解视听语言的基本概念、元素和表达方式2. 示范法:播放经典影视作品片段,分析其视听语言的运用3. 实践法:分组进行影视创作实践,锻炼学生的视听语言运用能力4. 讨论法:组织学生对影视作品进行欣赏和批判性讨论四、教学评价1. 课堂参与度:学生参与课堂讨论和实践活动的情况2. 影视作品创作:学生分组创作的影视作品的质量和创意性3. 课后作业:学生完成的课后作业和对影视作品的欣赏感悟五、教学资源1. 教材:《视听语言》相关教材或参考书籍2. 影视作品:经典影视作品片段或整部电影3. 投影仪和播放设备:用于播放影视作品片段和整部电影4. 网络资源:在线影视平台或视频分享网站,用于获取更多的影视作品和相关信息六、教学进程第1周:视听语言的基本概念和特点讲解视听语言的定义和特点介绍视觉和听觉元素的基础知识第2周:视听语言的基本元素(视觉元素)分析画面、色彩、构图和摄影机运动等视觉元素观看经典影视作品片段,讨论其视觉元素的运用第3周:视听语言的基本元素(听觉元素)讲解音乐、音效、对白和旁白等听觉元素的作用分析影视作品中的听觉元素运用和对其效果的影响第4周:视听语言的表达方式(画面构图和摄影技巧)讲解画面构图的原则和技巧探讨摄影机的运用和拍摄角度的选择第5周:视听语言的表达方式(音乐和音效的运用)分析音乐和音效在影视作品中的作用和运用技巧观看影视作品片段,讨论其音乐和音效的配合效果第6周:视听语言的表达方式(剪辑和节奏的控制)讲解剪辑的基本原则和技术探讨剪辑对影视作品节奏和叙事的影响第7周:创意表达和故事叙述讲解创意构思和剧本编写的方法分析经典影视作品中的角色塑造和表演技巧第8周:影视作品的欣赏和批判分析影视作品的艺术风格和表现手法评价影视作品的优缺点,培养学生的审美观念和批判性思维七、教学活动1. 课堂讲解和讨论:教师讲解视听语言的基本概念、元素和表达方式,引导学生进行课堂讨论和思考。

视听语言教案分析模板范文

视听语言教案分析模板范文

一、教案名称:《视听语言》教学教案二、教学目标:1. 知识目标:了解视听语言的基本概念、研究内容、应用领域等。

2. 能力目标:掌握视听语言的分析方法,能够对影视作品进行视听语言分析。

3. 情感目标:培养学生对影视作品的审美情趣,提高审美能力。

三、教学内容:1. 视听语言的概念与特征2. 视听语言的研究内容3. 视听语言的符号编码系统4. 视听语言的分析方法5. 视听语言案例分析四、教学过程:(一)导入1. 通过播放一段具有代表性的影视作品片段,引导学生初步了解视听语言。

2. 提问:这段影视作品给你留下了什么印象?你能感受到哪些视听元素?(二)讲授新课1. 视听语言的概念与特征- 介绍视听语言的定义、起源和发展历程。

- 分析视听语言的符号编码系统,包括画面、声音、镜头、剪辑等。

- 阐述视听语言在影视作品中的作用和意义。

2. 视听语言的研究内容- 镜头叙述的规则- 声画叙述规则- 视听元素的分析3. 视听语言的分析方法- 视听元素分析- 镜头分析- 剪辑分析- 声音分析4. 视听语言案例分析- 以具体影视作品为例,分析其视听语言特点。

- 引导学生从不同角度对影视作品进行视听语言分析。

(三)课堂练习1. 分组讨论:选择一部影视作品,分析其视听语言特点。

2. 撰写视听语言分析报告。

(四)总结与反思1. 回顾本节课所学内容,总结视听语言的基本概念、研究内容、分析方法等。

2. 引导学生反思自己在视听语言分析过程中的收获和不足。

五、教学评价:1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与程度、发言积极性等。

2. 作业完成情况:检查学生视听语言分析报告的质量。

3. 考核:通过课堂提问、小组讨论等方式,评估学生对视听语言知识的掌握程度。

六、教学反思:1. 教师在教学中应注重理论与实践相结合,引导学生通过案例分析提高视听语言分析能力。

2. 注重培养学生的审美情趣,提高学生对影视作品的鉴赏能力。

3. 及时调整教学策略,关注学生的学习需求,提高教学效果。

视听语言》教案

视听语言》教案

第一讲导论教学目标:1、了解语言的定义及其分类2、了解视听语言的历史发展进程3、知道影视视听语言的产生基础4、掌握镜头的概念5、了解视听语言课程的框架体系教学过程:(一)新课导入今天我们开始学习一门新的课程,叫《视听语言》。

那么什么叫视听语言,它是一门什么样的课程呢?通过导论的学习,把大家带入《视听语言》课程的大门。

(二)新课教学第一节什么是语言一、语言的定义“语言,以语音为外壳,以词汇为建筑材料,以语法为结构规律的体系。

”语言是人类传递信息、交流思想、表达情感的工具或媒介符号。

思考:人类能在没有工具或媒介符号的情况下进行交流吗?二、语言的分类1、根据语言的外延大小分狭义语言和广义语言。

狭义的语言指口头语言和文字语言口头语言是指用口语形式表达的声音符号系统,它又称作自然语言文字语言是指用书面形式表达的文字符号系统,它又称作书面语言。

法国美学家、符号学家罗兰.巴特在《符号学美学》中指书:“无论从哪方面看,文化都是一种语言。

”广义的语言泛指可以表达意义、传达信息,又有自身规律、法则和系统的媒介符号。

如数学中有数学语言,计算机中有计算机语言,艺术中有艺术语言。

2、根据语言的存在方式分视觉语言、听觉语言和视听语言等。

视觉语言是指借助视觉媒介符号来传达信息的语言。

如人类早期交流所使用的面部表情、手势和身体动作,人类文明产生后的文字语言,艺术中的绘画语言、雕塑语言、舞蹈语言等。

听觉语言是指借助听觉媒介符号来传达信息的语言。

如人类早期交流所使发出来的声音,口头语言,艺术中的音乐语言等视听语言是指同时借助视觉和听觉媒介符号来传达信息的语言。

如人类早期交流使用简单表意的声音并辅助以简单的手势和动作就是一种原始的低级的视听语言。

艺术中的戏剧语言、影视语言以及网络则是一种高级形态的视听语言。

第二节 视听语言的历史发展进程一、 视听语言的发展流程简单表意的手势动作和声音:思想感情交流不够精确,有很大的模糊性。

口头语言:可以精确地进行思想感情的交流,但是受到时空限制。

视听语言课程教学教案(教学设计)

视听语言课程教学教案(教学设计)

视听语言课程教学教案(教学设计)第一章:视听语言概述1.1 教学目标1. 了解视听语言的基本概念及其在影视创作中的重要性。

2. 掌握视听语言的基本元素,包括画面、声音、剪辑等。

3. 理解视听语言与传统语言的区别及其表达力。

1.2 教学内容1. 视听语言的定义与特点2. 视听语言的基本元素3. 视听语言与传统语言的比较1.3 教学方法1. 讲授法:讲解视听语言的基本概念和特点。

2. 案例分析法:分析经典影视作品中的视听语言运用。

1.4 教学步骤1. 引入话题:通过一段影视作品片段,引发学生对视听语言的思考。

2. 讲解概念:详细讲解视听语言的定义、特点及其基本元素。

3. 案例分析:分析经典影视作品中的视听语言运用,引导学生理解其表达力。

4. 课堂讨论:让学生分享对视听语言的认识和感悟,互相交流。

第二章:画面语言2.1 教学目标1. 掌握画面语言的基本元素,包括画面构图、色彩、光影等。

2. 了解画面语言的表达力及其在影视创作中的应用。

2.2 教学内容1. 画面语言的基本元素2. 画面语言的表达力3. 画面语言在影视创作中的应用2.3 教学方法1. 讲授法:讲解画面语言的基本元素和表达力。

2. 案例分析法:分析经典影视作品中的画面语言运用。

2.4 教学步骤1. 回顾视听语言的基本概念,引入画面语言的话题。

2. 讲解画面语言的基本元素,包括画面构图、色彩、光影等。

3. 分析经典影视作品中的画面语言运用,引导学生理解其表达力。

4. 课堂讨论:让学生分享对画面语言的认识和感悟,互相交流。

第三章:声音语言3.1 教学目标1. 掌握声音语言的基本元素,包括音乐、对话、音效等。

2. 了解声音语言的表达力及其在影视创作中的应用。

3.2 教学内容1. 声音语言的基本元素2. 声音语言的表达力3. 声音语言在影视创作中的应用3.3 教学方法1. 讲授法:讲解声音语言的基本元素和表达力。

2. 案例分析法:分析经典影视作品中的声音语言运用。

《视听语言》教案

《视听语言》教案

第一讲导论教学目标:1、了解语言的定义及其分类2、了解视听语言的历史发展进程3、知道影视视听语言的产生基础4、掌握镜头的概念5、了解视听语言课程的框架体系教学过程:(一)新课导入今天我们开始学习一门新的课程,叫《视听语言》。

那么什么叫视听语言,它是一门什么样的课程呢?通过导论的学习,把大家带入《视听语言》课程的大门。

(二)新课教学第一节什么是语言一、语言的定义“语言,以语音为外壳,以词汇为建筑材料,以语法为结构规律的体系。

”语言是人类传递信息、交流思想、表达情感的工具或媒介符号。

思考:人类能在没有工具或媒介符号的情况下进行交流吗?二、语言的分类1、根据语言的外延大小分狭义语言和广义语言。

狭义的语言指口头语言和文字语言口头语言是指用口语形式表达的声音符号系统,它又称作自然语言文字语言是指用书面形式表达的文字符号系统,它又称作书面语言。

法国美学家、符号学家罗兰.巴特在《符号学美学》中指书:“无论从哪方面看,文化都是一种语言。

”广义的语言泛指可以表达意义、传达信息,又有自身规律、法则和系统的媒介符号。

如数学中有数学语言,计算机中有计算机语言,艺术中有艺术语言。

2、根据语言的存在方式分视觉语言、听觉语言和视听语言等。

视觉语言是指借助视觉媒介符号来传达信息的语言。

如人类早期交流所使用的面部表情、手势和身体动作,人类文明产生后的文字语言,艺术中的绘画语言、雕塑语言、舞蹈语言等。

听觉语言是指借助听觉媒介符号来传达信息的语言。

如人类早期交流所使发出来的声音,口头语言,艺术中的音乐语言等视听语言是指同时借助视觉和听觉媒介符号来传达信息的语言。

如人类早期交流使用简单表意的声音并辅助以简单的手势和动作就是一种原始的低级的视听语言。

艺术中的戏剧语言、影视语言以及网络则是一种高级形态的视听语言。

第二节视听语言的历史发展进程简单表一、视听语言的发展流程简单表意的手势动作和声音:思想感情交流不够精确,有很大的模糊性。

口头语言:可以精确地进行思想感情的交流,但是受到时空限制。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

活的本质,达到内在真实和外貌形态逼真的高度统一。
电影艺术的运动性
电影摄影机的拍摄对象是富于运动性的人和物。
电影通过摄影机的运动(推、拉、摇、移、跟、升、降等多种方式)多方面地摄取生活.从而产生多变的景别和角度、多
变的空间和层次,形成多变的审美效果。
电影通过动作塑造银幕人物形象,通过外部动作表现人物内在的复杂心理活动。
二、电影艺术的基本特征 电影艺术的综合性 电影具有空间艺术和时间艺术的特点.它吸收了文学、戏剧、音乐、绘画、雕塑、建 筑等多种艺术元素。它们相互融合,形成电影自身新的特性。 文学艺术元素 造型空间艺术元素 音乐艺术元素 戏剧艺术元素 电影艺术的视像性 电影以活动的画面形象作为基本的表现手段,主要诉诸于观众视觉的性质。具体表现在: 电影以画面来塑造形象、叙述故事、抒发感情、叙述哲理,镜头、光影、色彩直接构成形象的感性形式,成为直观因素 的组成部分,从视觉上吸引着观众的注意力,因而,镜头的画面美直接构成整部影片审美价值的重要条件。 电影表现的对象必须是可见的物质现实,它的素材必须是可以搬上银幕的人、景和物,即使是人物内在的心理活动和抽 象思绪,也是用可见的空间画面和人物的外部造型表现出来的。
电影通过蒙太奇对镜头的分切组合,形成整部影片的外部运动及其发展。
电影艺术的大众性
电影拥有广大的观众。电影作为直观的艺术,具有十分通俗的特点,不同文化水平甚至不同国籍的人都能看懂,拥有超
越国界的能力,是最大众化的艺术。从技术上看,一部电影可以印制许多拷贝,一个拷贝可供放映很多场次,一场电影
拥有不少观众。电影还可以通过电视进行转播,并通过录像带、VCD、DVD 及网络等新的媒介为人们所观赏,因此更扩大
3 课时 教学内容: 第 1 节 电影艺术的基本特征 一、电影艺术的概念 以电影技术为手段,以画面和声音为媒介,在银幕上运动的时间和空间里创造形象,再现和反映生活的一门艺术。 电影艺术最大限度地吸收了文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、戏剧等各门艺术的手段和技巧,这种吸收不是简单的拼凑 和混合,而是经过改造而兼收并蓄,从而使电影具备了一种独特的、全新的质,成为一种音响与画面相结合的视听艺术。
应用艺术系 2020-6-8
赵威
[VIP 专享]《影视动画视听语言》教案.pdf
教学理念:
《影视动画视听语言》是一门关于影视动画的课程。但它并不是一门严谨的、系统的关于电影艺术的概论,更不是一门
电影美学课程,我更愿意把它看作是一门影视动画艺术的入门课程。称它为入门,一方面是作为主讲者的我还谈不上对
影视动画艺术有很高深的研究,另一方面是作为听课者的学生也是初次接触。这门课将主要通过对影视动画的一些基本
了观众的范围。此外,影片的制作是复杂的过程,需耗费巨额资金,影片只有为最广大的群众所欢迎,才能收回成本获
得盈利。电影的商品属性也决定着电影的大众性,它要求影片表现人民群众的思想、感情、愿望和理想,适应映事物的运动和变化。科技的发展又使它能再现事物的声音和色彩,从而具有任何
艺术无法企及的真实地反映对象的能力。这种高度的逼真性手段必然要求银幕反映生活的外在真实和内在真实,它排斥
服装、化装、道具、布景、环境以及表演的虚假性,更排斥人物形象逻辑、故事内容等方面的虚假,而要求电影反映生
1
应用艺术系 2020-6-8
赵威
[VIP 专享]《影视动画视听语言》教案.pdf
电影的编剧、导演和演员等主要创作人员,必须有空间视像意识,他们的任何感受、情绪和思想都必须在大脑中形成一
幅幅具体的画面。
银幕的视觉效果主要是由可见的人物造型、环境造型和摄影造型来完成的。
电影艺术的逼真性
电影逼真地呈现拍摄对象的性质。电影是从照相术发展而来的一种艺术,足一种活动的照相,能够直接纪录现实世界的
通过欣赏影视作品,使学生对视听语言的分类、特点、发展历史及其流派形成正确的认识,进而调动学生的学习积极性。
教学重点: 电影艺术的基本特征 视听语言与造型语言的异同 视听语言的特点 视听语言的发展历史及其流派 教学难点: 视听语言与其它语言的异同 视听语言的特点 教学方法: 运用讲授结合多媒体的教学方法 教学课时:
艺术问题的介绍,结合对具体作品的分析评价,来达到提高学生的影视动画艺术欣赏水平的目的。希望能在这方面给大
家一些印象,一些启发,使有兴趣者可以在此基础上进一步去发展自己和提高自己。
第一章 视听语言概论
教学目的:
通过讲授视听语言的定义,使学生对视听语言的存在及概念形成正确的认识。
通过欣赏影视作品,使学生正确掌握视听语言的特征,逐渐对电影艺术形成一定的感性认识。
1) B2Ak+22+12=+15+c51mc+=5m=2c111++m+12+21+++2=12=2+1+2+1+2+2+22+32k+1+2
88.8918÷.12990.÷1=4214÷3922=.0034=1÷15251371=8.535.78208÷.0232173c0*0÷1=m920.30392.2c=1÷203m=2÷1202.52=3535=42314)c*5232m40341*.31252=3.*1.153.5*03134.2*920522..104455=+21*3*50202.2.0285.4850.13*50+5c8*125*12m0.2+050.+0*014.852*0051000+0+/038.T+0÷+=55*+1011+010+91÷0145405*00010200+5+0+080+40*04+***115.103910*-%*C%6(+÷*M==5M÷5)0*3*0(31÷3110**5*+*÷414.m2371e=%7)8n08%.=s8.5=77.93cc60.mc*m4*m13,101w9.9o.k24mc-.cem5nm2csp2665m*9..03-4.50c60*5.pc3m85,9cm0.5g.i50mr0l-.p.s85p/6c50bc.0om7m.yp.cs6pc5m+;c0m..m7.ckm; 1+1k+12+1+k2234=1c+m1++4+4+2
相关文档
最新文档