《电视艺术哲学》复习要点
电视艺术概论复习重点精编版
电视艺术概论复习重点精编版MQS system office room 【MQS16H-TTMS2A-MQSS8Q8-MQSH16898】电视艺术概论复习重点1引论我们将“艺术”定义为人类通过借助特殊的物质材料与工具，运用一定的能力和技巧，在与材料、与对象的相互作用下，进行的充满激情与活力的创造性劳动。
可以说它是一种文化的行为，是人的意识形态和生产形态的有机结合体。
电视艺术：是以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过造塑鲜明的屏幕形象，达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。
电视节目的类别：内分法：新闻类教育类文艺类服务类外分法：综艺节目主持人节目受众参与节目平分法：一般型综合型专题型对象型电视艺术分类：电视文学类电视艺术类电视戏剧类电视综艺类问题：为什么说电视艺术是电子时代的主要艺术形态由于电视具有传播手段的先进性，服务对象的群众性，以及内容形式的的多样性，使得电视成为传播国内外大事的新闻窗，传播各类文化科学的知识库，以及传播各类文艺节目的百花园。
这样，电视将人类带入了一个高度文明的新世纪——电视文化的新时代首先：电视艺术给电影艺术造成了巨大的威胁再次：电视艺术的发展几乎将戏剧艺术逼上了“绝路”最后：电视艺术给文学这一古老的文化形态带来了巨大的冲击和影响2电视艺术的审美特征兼容性：诸家所长，集于一身电视艺术是兼容性极强的的艺术，它综合各家艺术之所长，集于一身，努力丰富和发展自己，创造了独特的艺术样式，使之具有多元化，多功能，多层次的审美特征。
任何艺术都不是孤立的文化形态，它的发生和发展，都是诸多艺术在综合、沉淀过程中由量变引起质变的飞跃。
因此任何新的艺术样式都流淌着古老艺术的血液，但同时又是独立的、自立门户的艺术品种。
正是在这个意义上，我们有理由认定：电视艺术是迄今为止最具多种艺术兼容美学特质的、独立的艺术新品种。
首先：电视艺术是科学与艺术的兼容其次：电视艺术是时间艺术和空间艺术的兼容再次：电视艺术史诸多艺术元素的兼容还有：电视艺术是多种艺术手段的兼容多样性：尺幅荧屏，大千世界电视艺术的多样性体现在哪些方面？首先：电视艺术题材的多样性其次：电视类别的多样性再次：电视艺术形式的多样性还有：电视艺术风格的多样性另外：电视艺术结构的多样性参与性：屏幕内外情感交融电视艺术的的参与性是由什么决定的？首先：电视的传播共性决定了电视艺术的参与性其次：特殊审美心理决定了电视艺术的参与性再次：特殊表达方式决定了电视艺术的参与性当代性：现代理念，当代意识电视艺术的当代性体现在哪些方面？首先：真正的展现中国社会现实其次：向历史、文化的深层开掘再次：揭示人们心理结构的嬗变3电视艺术的语言系统语言，是人类传递信息，交流思想，表达情感的工具。
电视艺术学重点整理
一、文化的概念1、广义（1）梁漱溟《东西文化及哲学》：“所谓一家文化不过是一个民族生活的种种方面。
”包括三个方面：精神生活方面；社会生活方面；物质生活方面。
（2）庞朴：文化，从最广泛的意义上说，可以包括人的一切生活方式和为满足这些方式所创造的事事物物，以及基于这些方式形成的心理和行为。
包含物的部分、心物结合的部分和心的部分。
2、狭义文化是个人的素养及其程度。
即包括人受教育的程度、知识的多少、涵养的有无等。
即，知识修养。
3、符号论的文化概念德国现代哲学家卡希尔：人的本性是文化，正是文化把人与非人区别开来，动物只有信号，没有符号。
信号只是单纯的反应，不能描写和推论。
二、文学的概念1、文学是一种文化样式；2、从社会结构看，文学是审美意识形态；3、从作家的角度看，文学是作家个体的体验的凝结，文学是作家对生活的评价和情感的流露；4、从读者的角度看，文学是作者与读者情感沟通的渠道；5、从作品的角度看，文学是语言的艺术。
语言是文学作品的直接现实，没有语言和语言的结构也就没有文学。
三、文学的文化意义1、揭示人的生存境遇和状况2、叩问人生活的意义3、沟通人与人、人与自然之间的关系4、憧憬人类的未来四、1、电影：根据“视觉暂留”原理，运用照相（以及录音）手段，把外界事物的影像（以及声音）摄录在胶片上，通过放映（以及还音），在银幕上造成活动影像（以及声音），以表现一定内容的技术。
2、电影艺术：以电影技术为手段，以画面和声音为媒介，在银幕上运动的时间和空间是创造形象，再现和反映生活的一门艺术。
3、电影学：关于电影的科学，也可以说是电影研究的同义语。
五、电影的特征1、电影既是商业又是艺术；2、电影是声画结合的艺术，电影是光与影的艺术；3、电影具有高度的综合性；4、逼真性；5、运动性；6、蒙太奇；7、技术性。
六、电视1936年11月2日，英国广播公司开始在亚力山大王宫定期播出黑白电视，被称为“世界电视诞生日”。
1958年5月1日，中国第一家电视台北京电视台（中央电视台的前身）开始试验播出黑白电视节目。
电视艺术概论复习资料
第一章绪论1电视艺术定义：电视艺术，是以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。
2电视艺术的类别：a)电视文学类——运用电视的技术和艺术手段，在屏幕上营造文学的意境，抒发深沉的思想情感，给观众以文学审美情趣的电视艺术作品。
其中包括：电视小说、电视散文、电视诗、电视报告文学等。
b)电视艺术片类——运用电视艺术特有的思维方式和审美意识，兼容其他艺术样式所构成的，着重体现屏幕艺术美的电视艺术作品。
其中包括：电视音乐艺术片、电视舞蹈艺术片、电视风光艺术片、电视风情艺术片、电视民俗艺术片、电视专题艺术片、电视文献艺术片、电视文化艺术片等。
C)电视剧艺术类——依据戏剧的构成方式，或电影的时空转换，通过电视的传播媒介，制作方式和艺术手段，独立制作的、充分电视化的屏幕艺术作品。
其中包括：电视小品、电视短剧、电视单本剧、电视连续剧、电视系列剧等。
d)电视综艺类——以文艺演出为基本构成形态，但经过电视艺术的二度创作，其总体结构、表现方式和艺术手法，均具有电视艺术独特的审美形态，具有电视艺术形式美的艺术作品。
其中包括：电视综艺晚会、电视文艺节目、电视综艺栏目等。
e)电视纪实艺术类——运用自然朴实的手法，真实地报道社会生活和人文现象，注重采访拍摄的方式，保持形声一体化的结构形态，记录具有原生态的生活内容。
也就是屏幕上的非虚构的艺术形态。
其主要表现形式有电视纪录片、电视专题片等。
3电视艺术确立的依据：理论依据：从艺术的基本特征和产生的动因出发（1）电视的创造性。
体现在电视可以表达出多样性的、有意义的作品。
电视艺术作品的存在决定了电视艺术观念和体系的存在。
作为一种精神创造活动，从艺术产生“游戏说”的观念上来讲，电视艺术作品是建立在想象力之上的。
（2）电视艺术作品的审美性。
能够使人获得充分地艺术体验。
（3）电视艺术作品的形象性。
%AD电视艺术学基础知识整理(死记硬背)
广播电视艺术基础总结知识结构图： 电视艺术的概念：电视是一门独立的艺术样式（继承与特性）第一部分：电视艺术概念 电视艺术的基本特性：电视是综合艺术 电视艺术的范围 各类型作品的概念第二部分：电视类型作品 电视剧各类型作品的特点和创作规律电视文学电视文艺视听语言规律 第三部分：电视创作规律艺术创作基本规律节目流程 第四部分：电视制作基础 技术手段广播发展史第五部分：广播电视艺术发展史 电视发展史：电视剧、电视文艺、纪录片技术发展对电视艺术创作的影响：数字电视、非线编 第六部分：电视生存环境和方式 频道专业化、制播分离、纪实频道的生存知识点分析：单本剧、系列剧、历史剧、情景喜剧、名著改编、通俗剧、革命题材电视剧、红色经典改编电视散文、电视小说 春节晚会、游戏娱乐节目（真人秀、栏目剧）、音乐电视情节与结构、情节与节奏、情节与故事、冲突与情境、内容与形式第一部分：电视艺术概念一．电视艺术定义⏹张凤铸：电视艺术是博取广纳、自成一体，具有独立品格的新兴艺术。
电视艺术是电视的派生物，主要指电视屏幕上播出的运用电视艺术手段塑造审美对象（形象）的各类文艺节目。
它一方面继承了母体的先天条件——电子技术的先进性给它带来了传播方式的广泛性、敏捷性和表现手段的丰富性。
另一方面，借鉴电影、戏剧、音乐等姐妹艺术，带来了声画的可溶性和艺术技巧的多样性。
⏹苗棣：根据艺术的常规定义，为使接受者获得审美愉悦而创作（制作）出来的东西是艺术品，这种创作本身就是艺术创作，因此电视节目中的一部分（且比重很大）是艺术作品。
电视中与审美相关的内容及其表现手段传播方式和接受方式都有自己的独特性质，完全可以被看作是一门独特的艺术。
电视艺术具有即时传真的特性，是综合艺术、大众艺术。
⏹高鑫：以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人目的屏幕艺术形态。
二．电视艺术基本特性⏹张凤铸：逼真性与假定性统一；兼容性和选择性统一；大社会与小家庭结合。
电视艺术学 复习
核心考点1.电视艺术大众品格以电视艺术为代表的影视文化是大众文化最重要的部分。
从媒介的传播机制、扩散渠道、受众范围和层次来看，传统的印刷媒介带有浓郁的精英化、个性化特色，伴随现代科技的进步而成长起来的电视媒介，天生就是大众文化传播系统中的重要力量，成为社会大众日常生活中不可缺少的一部分。
2.艺术母体论文学是电视艺术的母体（1）文学性是电视艺术的基本特征（2）文学思维方式是电视艺术的重要思维方式（3）电视艺术作品的创作手法具有文学性（4）电视艺术作品的文学性还体现在电视画面的象征性、隐喻性、夸张性、对比性等来自于文学的修辞格上，这些修辞格为电视艺术叙述故事和表现情感所用。
3.电视艺术风格及其影响因素电视艺术的风格是指由于题材、体裁和个人审美观念的不同，电视节目的内容和形式所具有的鲜明特征，是鲜明地体现在创作者一部或一系列作品中的与众不同的整体风貌之美，也是创作者独特的创作个性和审美趣味的体现。
影响因素（1）主观：与代、地域、民族、阶级等外在客观因素密切相关，更主要地、更直接地来自于创作者的主观思想和创作个性。
客观：艺术家所生活的时代、社会、地理环境、所属的民族、社会阶级或阶层等4.京派海派和西部记录片“京派”是指30年代新文学海后继续活动于北求文学独立性的文学流派种从容、宽厚的古典式审美取向乡村中国实进行描写，为现代小说较成熟的抒情体和讽刺体小说样式。
“海派”又称“海上画派”，一般指的是发生于十九世纪中叶起，一群画家活跃于上海地区，并从事绘画创作的结果与风尚西部记录片它与喜剧片相比较符号特征十分明显：那个可以看得到地平线的茫荒的原野，那个具有传奇色彩的牛仔形象和那个跃马驰骋持枪格斗的激烈场面等等。
京派作品有《鸟笼》。
海派作品有《茅岩河船夫》。
西部纪录片是《美丽中国》。
5.网络IP与当下电视剧：网络IP是网络小说、游戏动漫为题材创作改编的影视剧。
热门主要的原因是：具有一定的人气、大力宣传的优势、贴近生活、与观众产生了共鸣、产业链价值惊人。
电视艺术哲学 笔记
电视艺术哲学笔记引言：给电视一个说法1、艺术哲学的界定·德国古典哲学家谢林提出：艺术哲学——关于美和艺术·黑格尔：美的艺术的哲学叫艺术哲学，艺术的美“理念的感性显现”“绝对理念的表现”·美学之父鲍姆加滕：美学作为自由艺术的理论、低级认识论、美的思维的艺术和与理性类似的思维的艺术是感性认识的科学。
·德国心理学家费希纳提倡经验主义的“自下而上”的美学研究方法。
·法国艺术史家丹纳《艺术哲学》：力图揭示艺术创作与艺术欣赏的“确切条件和固定规律”·赫伯特·理得《反美学》：艺术并不必须是美的。
·美学：内含主要是艺术哲学，即在经验的基础上对艺术现象进行有哲学意味的思考探究和一般性的描述。
2、电视是不是艺术？艺术是什么？3、艺术常规定义的形成·亚里士多德第一个把古代的艺术分成实用的艺术与摹仿的艺术两大类。
“人对于摹仿的作品总是感到快感。
”·18世纪，“美的艺术”的概念产生，法国美学家阿贝·巴托《简化成一个单一原则的美的艺术》，原则：愉快，美的艺术分为五种主要形式：音乐、诗、绘画、雕塑、舞蹈。
·康德：把艺术分为“快感的艺术“和“美的艺术”，前者“目的是快乐，伴随着诸表象作为单纯的感觉”；后者“这快乐伴随着诸表象作为认识的样式”·叔本华：“艺术可称为人生的花朵”“艺术的唯一源泉就是对理念的认识，唯一的目标就是传达这一认识”·房龙：“所有的艺术，本质上都是个人的体验”《人类的艺术》·克莱夫·贝尔：“一件艺术品的根本性质是有意味的形式”·表现主义美学家科林伍德《艺术原理》：把技巧与再现排斥出“真正艺术的园地”·艺术的常规定义：创作那些专为供人欣赏，使人在欣赏中得到通常被称为“审美愉悦”的那样一种感受的人工制品的技艺。
·鲍列夫《美学》：“电视是能把从审美上加工过的、有关现实世界的印象传达到四面八方的一种新的艺术。
电视艺术概论考点
电视艺术概论考点：关于艺术黑格尔——美是理念的感性显现苏珊朗格——艺术是情感的形式克莱奥贝尔——艺术是有意味的形式电视艺术定义：是以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人为目的屏幕艺术形态。
蒙太奇的完整概念，应当包括以下三层含义：其一，从技术层面上讲，蒙太奇就是剪辑；其二，从艺术层面上讲，蒙太奇应当是电影的基本结构手段和叙事方式，不但镜头与镜头、段落与段落，甚至画面与声音均可构成蒙太奇组合关系；其三，从美学层面上讲，蒙太奇是影视艺术独特的思维方式，也是一种创作方法。
蒙太奇思维是影视艺术独特的思维方法。
规定情境定义：使人物产生特有动作的客观条件，是戏剧冲突爆发和发展的契机，是戏剧情节的基础。
包括：剧中人物活动的具体时空环境，事件，人物关系。
斯坦尼将之分为外部与内部情境。
内部情境是指人物的精神生活和心理状态。
层次：——规定情境（百万英镑、浮士德、无人地带、手铐、金基德电影、迷失-飞机失事）——极端规定情境（无人地带、死无葬身之地、蒙塞拉、加莱、迷失-神秘岛）——象征隐喻情境（现代启示录、犀牛、无人地带、亨利四世、迷失-迷失与重生之地）纪录片定义：格里尔逊（英语世界里首次提出）“创造性的处理现实”对现实素材创造性处理巴赞：真实、时间、永恒——木乃伊情结—透视绘画—摄影影像本体论克拉考尔：物质的现实复原塔尔科夫斯基：时间的盒子、雕刻时光现实、历史、情感、思想唯一性（《明室》）创作细节（举例）：——类型：神态、动作、物件、环境——作用：刻画人物、展示内心、揭示主题、交代环境、推动情节——表现手段：画面、解说、字幕、讲述纪实风格(举例、展开)特征：——纪录真实时空：《龙脊》的雨——纪录完整的过程：原汁原味、去除精神锈斑——纪录现在进行时、未来与未知：潜伏行动——纪录偶然因素：日本老兵、海龟——细节：神态、动作、物件、环境音乐电视音画同步⑴定义：指音乐内容与画面内容基本吻合，音乐情绪与画面情绪基本一致，音乐节奏与画面节奏基本同构的一类音画关系。
《电视艺术概论》知识点
《电视艺术概论》知识点1.运用内分法，可以将电视节目分作四大类：新闻类、文艺类、教育类、服务类。
2.电视节目的分类方法有内分法、外分法和平分法。
3.电视艺术的语言系统主要由三大类所构成，它们是画面语言、有声语言和造型语言。
4.电视艺术：以电子技术为传播手段，以声化造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕现象，达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。
5.电视语言：凡是能够表达出思想或者感情，并且使接受者获得感知信息的一切手段、方式和方法。
诸如画面、声音、造型、镜头、编辑、特技、符号、文字等等都可以构成电视艺术的语言，并且成为电视艺术语言系统中的重要语言元素。
6.画面语言：主要是指电视艺术家用以构成视觉形象的各种因素和方式，体现创作构思的各种手段和技法的总和。
其中，主要包括构图、光效、色彩影调等诸多语言表述方式。
7.构图语言：主要是由被摄对象在画面中的位置和空间以及由此构成的视觉形象所传递的思想和感情。
8.一幅屏幕画面的主要组成部分是主体、陪体、环境和空白。
9.所谓主体，是指画面中所表现的主要对象。
10.所谓陪体，是指画面中为了突出主体、说明主体，起烘托、陪衬作用的物体。
11.所谓环境，是指由对象周围的人、物和空间构成的画面。
12.光效语言：是指由光的性质、成分、角度、层次、强弱、明暗，所体现的千差万别的变化，构成了极为丰富的光效语言。
13.色彩语言：是指色彩的艺术表现和合理配置是电视构图的重要组成部分。
色彩同线条、光效、影调相互融合，构成了十分和谐的电视色彩语言。
14.影调语言：是指屏幕上的事物所呈现出的明暗层次、明暗反差和明暗对比，构成了电视艺术的影调语言。
影调语言也是构成屏幕可视画面的基本因素，是处理造型、构图以及烘托气氛、表达感情的重要语言手段。
15.有声语言：主要是指在电视屏幕上，凡是能够表情达意的一切声音形态，诸如人声、音乐、音响，总称之为有声语言。
语言表意、音乐表情、音响表真16.人声语言：是指屏幕上的人物在表达思想和感情时所发出的各种声音，诸如言语、啼笑、感喟等等。
电视艺术概论复习重点
1）电视艺术：被电视所传播的艺术形态是以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表达客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人为目的的屏幕艺术形态是电视屏幕中群众的客观存在2）电视艺术审美的特征：①逼真性和虚幻性的统一②再现与表现的统一③具象性与完整性的统一④记叙性与情感性的统一3）语言体系：主要有画面语言、有声语言以及造型语言三种语言形态构成电视艺术的语言，不是单一的语言形态，而是由诸多语言元素构成的多元化的、非常复杂的完整电视语言系统4）电视单本剧：是由一个完整的故事或情节所构成的，有情节的发生、发展、高潮、结局的完整脉络，而且是一次将戏演完的电视剧艺术样式，相当于文学作品中的“短篇小说”，戏剧作品中的“独幕剧”特点：①取材现实生活②塑造人物形象③注重屏幕造型④描绘生活场景5）电视连续剧：是分集播出的多部集电视剧，其中主要人物和情节是连贯的，每集只播出整个故事的一部分，但它也可以单独成立，只是在结尾是留下悬念，以待下集时人物和情节再继续发展特点：①开放性的艺术结构②叙事式的表现手法③悬念的设置和安排6）电视小说：是通过特殊的屏幕造型手段，将以文字为传播手段的小说，转化为具有声画艺术特质的“屏幕作品”特点：①追求文学的审美价值②文学语言的屏幕再现③环境场景的“假定性”④具有电视屏幕的具象性7）电视散文：是通过特定的屏幕声画形象，散点式地反映创作者所见、所闻、所思、所感、所忆的生活情景和刹那间的思维活动，运用独特的电子制作手段，将散漫的思维碎片组合在一起，营造散文意境，具有浓郁抒情氛围的电视文学样式特点：①立意新颖②联想丰富③文采飞扬8）电视诗：是通过特定的屏幕造型语言，集中凝练地反映社会生活，抒发创造者的主观思想感情，画面清新，诗句凝练，富于想象，强调节奏，具有诗的空灵意境和抒情朦胧美的电视文学样式特点：①诗化的镜头②驰骋的想象③多轨的组合9）电视风光艺术片：以独特的屏幕造型，精美的画面语言，艺术地展现自然景观的秀丽和壮美，为其主要内容，在自然景观的展现中，注入创作者浓重的主体意识，具有较强主观抒情色彩的电视艺术片种特点：①显现自然风貌的神韵②寄寓创作者的情思③蕴含深刻的哲理意念10）电视风情艺术片：运用电视技术和艺术手法做出，以介绍、歌颂和赞美某一地域、某一民族、某一地区独特的风土人情为其主要内容，以充满民族风味和地方色彩的音乐、歌曲、舞蹈为其主要表现形式的电视艺术片种特点：①展现地域的风情②内蕴丰富的知识③充满生活的情趣11）电视音乐艺术片：运用电视技术和艺术的手段，以音乐语言为其抒情表意的主要艺术方式，以画面语言为其烘托渲染的辅助表现形态，给观众以音乐审美愉悦的电视艺术片种特点：①以音乐艺术为母体②以画面语言为烘托③完成音画有机组合12）电视舞蹈艺术片：以舞蹈的艺术形式为主体的电视艺术片，其中的舞蹈表演，既具有独立的观赏价值，又是为表现统一的、完整的思想意念而设计的，是纳入整体艺术构思的一个重要组成部分的电视艺术片种特点：①以舞蹈艺术为形式②以时空交叉为手段③以艺术鉴赏为目的13）电视综艺晚会：以现场直播的技术手段，文艺晚会的艺术样式，通过电子技术手段的制作，对各种文艺节目进行再创作，经过节目主持人的组织和串联，将文艺与娱乐融为一体，给观众以综合审美享受的电视节目形态特点：①开掘新颖题材②独创艺术形态③追索地方特色④追求文化底蕴14）画面语言：主要是指电视艺术家用以构成视觉形象的各种因素和方式，体现创作构思的各种手段和技法的综合构图语言元素：主要是由被摄对象在画面中的位置和空间，以及由此构成的视觉形象所传递的思想和感情光效语言元素：是指由光的性质、成分、角度、层次、强弱、明暗所体现得千差万别的变化色彩语言元素：是指色彩的艺术表现和合理配置，是电视构图的重要组成部分影调语言元素：是指屏幕上的事物所呈现出的明暗层次、明暗反差和明暗对比15）思维要点①角度：艺术眼光的试金石②结构：开放型的艺术结构③表现：现实生活的艺术升华④细节：艺术的丰腴血肉⑤含蓄：艺术的崇高境界⑥节奏：艺术的和谐旋律⑦意境：鉴赏者总的艺术感受⑧哲理：思想的艺术结晶。
课程代码：01178 电视艺术概论必考知识点,精编
课程代码：01178电视艺术概论中国传媒大学李明一、绪论黑格尔说：“美是理念的感性显现”。
也可以定义为：“艺术是理念的感性显现”。
苏珊说：“艺术是情感的形式”。
电视艺术，是以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人为上的的屏幕艺术形态。
二、电视剧电视剧的发展过程经历了：“直播电视剧”时期、“电视单本剧”时期、“电视连续剧”的产生、多种样式电视剧并存的时期。
我国第一个直播“电视小戏”是《一口菜饼子》。
时效性和纪时性，构成了电视剧总体观念的基础。
电视单本剧标志着我国进入了电视文艺的新时代。
中国大陆的第一部电视连续剧是《敌营十八年》。
通俗剧是指：以反映世俗的生活、世俗的情感为主的电视剧。
通俗电视剧的特征：1、有浓厚的世俗精神和平民意识；2、强烈的戏剧性；3、情节、人物类型化、模式化；4、消费性；5、娱乐化；6、商业化；7、制作标准化；8、形式的通俗和幽默。
人是电视节目的主题。
世俗化成为电视的基本特征之一，其表现以下三个方面：1、首先表现在平民化，即专题节目主人公绝大部分都是名不见经传的平常百姓，无名小卒。
2、第二个表现是生活化、日常化。
3、恢复伟人、展示名人真实面目是世俗化的第三个表现。
情感成为电视专题节目的重要主题。
电视专题片中，情感的表达方式很多。
分为：细节、空镜头画面、特写、慢动作与定格；此外情节、镜头蒙太奇组接、音乐、解说词都是表达情感的有效手段。
（有可能是论述题，要有一些例子）作品的风格体现在内容和形式上。
我们的电视专题节目，主要是专题片和纪录片。
被称作：“时代的立体档案”、“历史的备忘录”。
文化通常包括：物质文化、制度文化、精神文化三部分。
另有将文化分为三个层次者：狭义文化（哲学、文学……）、广义文化（典章制度、生产交换……）、深义文化（民族、人类精神）思辨的表达方式：首先、创作都要以平等的身份出现；其次、必须寓恩辨、哲理于形象中，让形象，让画面说话；再次、要将哲理与情感结合起来，既有哲理在思索，又有诗情在腾跃，既有哲理的深邃，又有情感的炽热。
电视艺术概论笔记
电视艺术概论考试要点一、绪论部分艺术的三个定义：1、黑格尔说：“美是理念的感性显现。
”其定义可以置换为“艺术是理念的感性显现。
”2、苏珊·格朗说：“艺术是情感的形式。
”3、克莱尔·贝尔的“艺术是有意味的形式”与苏珊·格朗异曲同工。
比较而言，情感论更接近艺术的本质，一个艺术作品可以没有思想和哲理，但不能没有情感。
情感、理念、感性形式，构成艺术。
电视艺术的概念：电视是一种信息传播的媒介和载体，主要是传播的功能。
电视艺术，则是被电视传播的那种艺术形态。
电视艺术的定义：电视艺术，是以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。
电视的功能：电视是现代科学技术的产儿，作为一种物质手段，一般说来，它具有三大功能：一是信息传播功能，二是新闻纪实功能，三是艺术表现功能。
影视视听语言：人类崭新的语言—视觉语言—图像语言—视觉文化—影像文化。
视觉思维：镜头与画面、蒙太奇、长镜头、听觉语言、叙事。
视觉文化：文字与印刷文化、视觉文学、新的视觉的精神绣斑。
蒙太奇的定义：镜头与镜头之间的组接方式。
镜头组接分为叙事蒙太奇、表现蒙太奇、隐喻蒙太奇。
二、电视剧中国电视剧发展历程：经历了“直播电视剧”时期、“电视剧单行本”时期、“电视连续剧”的产生、多种样式电视剧并存的时期。
1、“直播电视剧”时期——电视剧观念的诞生（1958年——1966年）“直播”是指演员表演、电视传播、观众收看同时进行。
我国第一个直播“电视小戏”为《一口菜饼子》。
这类电视剧的主要特征：遵循戏剧的模式，以戏剧的美学观为其支撑点。
这时期电视剧的特征：一是它的时效性——及时地反映社会生活动态和党的方针、政策；而是它的纪实性——在真人真事的基础上，经过艺术加工创作而成。
2、“电视单本剧”时期——电视剧观念的嬗变（1978年——1982年）1978年5月22日，中央电视台播出了第一步电视单本剧——以农村生活为题材的《三家亲》。
电视艺术概论复习资料
电视艺术概论复习资料选择、论述中国电视艺术的发展概述1.初创期（1958——1965）中国电视事业正式起步北京电视台：1958年5月1日电视直播剧《一口菜饼子》（1958.6.15）直播小戏：北京电视台播出中国第一部电视剧2.停滞期（1966——1976）彩色电视制式的出现和普及（技术层面）PAL制式（我国）3.复苏期（1977-1979）出现第一支商业广告1979年1月28日，上海电视台“参桂养荣酒”4.繁荣发展期（1979年至今）设立广播电视奖项飞天奖：1981，电视剧奖金鹰奖：1983 电视剧奖项（观众）星光奖：1987 电视文艺节目奖项1983年春晚——综合性文艺晚会走向成熟电影的发展脉络无声电影电影的诞生：1895年12月28日法国卢米埃而兄弟——电影之父《工厂大门》《婴儿早餐》《水浇园丁》《火车到站》梅里爱时代：1897——1908 科幻影片《月球旅行》卓别林代表的的喜剧电影（高峰）中国无声电影《定军山》中国第一部影片1905《难夫难妻》中国第一部故事片郑正秋（第一代导演）洪深《歌女红牡丹》中国第一部有声电影有声电影的发展好莱坞“梦幻工厂”制片厂制度：A.高度精细地组织分工B.制片人制度C.明星制度独立电影：自筹资金，自由表达现代电影的发轫：《小城之春》《公民凯恩》新浪潮电影（反传统，崇尚无理性）雷乃《广岛之恋》特吕弗《四百下》与电视剧同步前进的现代电影现代科技与市场经铸就的各色大片具有“四高“特征的电影。
即高投资与高回报（票房），高科技（制作）与高娱乐（刺激）影视艺术的差异影视制作角度（重点看）电视艺术的传媒特色电视艺术的“坷垃支“现象一种艺术样式拼贴另一种样式（前苏联传播学者：特罗申）传输阶段：A.即时消费的快感B.共时消费的神秘C.日常性的大众狂欢接受阶段：A.私人交谈性质B.双向互动的参与性C.收视的选择性和随意性电视艺术的美学追求意蕴、意境、风格、格调、品味电视艺术的语言系统画面语言A.构图语言：画面语言的基础（1）主体（2）陪体（3）环境（4）空白给构图营造视觉美感B.色彩语言（增加表现力）C.光效语言：表意性光效、装饰性光效D.影调语言：画面形象构成的基础（1）影调层次的空间美（2）影调反差的质感美（3）影调对比的立体美：在电视荧幕上凡是能够表情达意的一切声音形态（人声音乐音画同步：音乐与画面紧密融合音画对位：音乐和画面的非同步关系音响、效果声：自然生响，模拟声响）造型语言：就是对生活纪实画面，给予艺术的超越和升华，并融进创作者的思想情感。
电视艺术哲学
电视艺术哲学06年广播电视艺术基础论述3X20分你如何看电视艺术的审美日常化？在电视艺术创作中能否充分显示创作者的艺术个性？通过相声等艺术形式的兴衰，谈谈传统艺术形式同电视艺术的关系。
第一章电视艺术的基本特性电视是不是艺术？➢电视，是一个物体，是大众传播的媒介，自身构不成艺术。
通过电视，不仅能传播信息，还传播了从审美上加工过的对现实世界的印象，这一部分能够给观众（审美主体）带来审美愉悦的电视节目就是艺术。
➢从电视节目系统、电视传播形态、电视传播功能、电视传播手段考察，他们之中所具备的审美思维（而不是新闻真实）、表现形态（传统形态）、艺术表现（新闻纪实、信息传播）、感情性（客观性）（与审美相关的内容），说明了电视艺术的客观存在。
（高鑫）➢举例：摄影，电影➢电视的审美内容有其独特的性质。
不仅满足了多重审美的需求，而且正改变人类的审美形式，影响现代艺术各个方面。
什么是电视艺术以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。
（高鑫）电视艺术的基本特性即时传真（高鑫传播的及时性和形象的纪实性）独特的传播手段：电子媒介➢通过电子传输技术实现的，总是在一个即时的瞬间把全部艺术信息传达给观众。
➢以即时的传真为基本特性，电视艺术得以作为独立的艺术门类存在。
➢即时传真三个基本功能：通过图象和伴音系统对外部世界进行近乎完美的再现（类似电影）、即时地传达（艺术）信息、传达复现其他门类的艺术作品与电影区别、继承广播传统➢会/室内剧。
➢同所有再现艺术一样，电视提供的是现实生活的幻想。
即时传真的审美价值再现不是简单的模仿真实，而是艺术营造一个审美的理想世界。
本身不仅能给人带来的审美愉悦（脱离原本的物质性，在无功利的审美态度中突出了对象的美；再现外部世界，实现了驻留图象，与流逝的时间抗争），而且通过对再现的观察认识对象的一般性的本质。
综合艺术（参考高鑫多维度文化身份）表现为：传达复现其他一切艺术形式/苏联AD特罗申称之“珂拉支现象”，电视节目可以弄成互不相干的内容的大杂烩/时间纬度和空间纬度莱欣：《拉奥孔》诗与画，不仅时间空间艺术的高度综合，而且~表现上的高度自由，还可以通过即时传真特性，体现电视独特美学/视觉效果和听觉效果/形式美和叙事美/多重艺术门类的综合（高鑫）传播的及时性/形象的纪实性（身临其境）/观众的参与性（三贴近）/节目的综合性第二章作为大众文化的电视艺术之前，各种传统的艺术形式都并存着高雅艺术、民间艺术、通俗艺术资本主义经济的发展改变的传统的艺术格局。
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学习必备欢迎下载《电视艺术哲学》复习要点1.电视是否是一门艺术 :1，根据艺术的常规定义，为使接受者获得审美愉悦而创作（制作）出来的东西是艺术品，这种创作本身就是艺术创作，因此，电视节目中的一部分是艺术作品。
2，电视中与审美相关的内容因其表现手段、传播方式和接受方式都有着自己独特的性质，完全可以看作是一门独特的艺术。
2.谈谈作为独立门类的电视艺术 : 1. 用来区分各个门类艺术的基础在于它们各自不同的物质存在形式和艺术表现手段。
电视艺术的独特手段、也是它赖以实现的工具——电子媒介。
2.电视在本质上总是在一个即时的瞬间把全部艺术信息传达给受众。
[ 即时的传真功能 ]3.电视即时传真的特性使电视艺术具备了三个基本功能--- 第一 , 通过声音和伴音系统实现对外部世界进行近乎完美的再现功能，这个功能与电影有极大的相似性。
第二 , 即时地传达艺术信息的功能。
第三 ,直接传达——复现其他门类的艺术作品的功能。
（后面两点，正是电视同电影以及以往的各种艺术门类相比最具有特色的地方。
）3.再现本身能够给人带来审美愉悦是因为：1.再现的艺术品是对再现对象脱离了原本的物质性，因而使观赏者可以在无功利的审美态度中去体味其中的美，或者说再现突出了对象的美。
2.观赏者可以通过对再现的观察认识对象的本质。
3.捕获瞬间即逝的世界图像并让它驻留下来的能力，是再现艺术作品让人着迷的一个原因。
4.审美经验是一种极其复杂的综合性心理活动，对于再现外部世界的造型艺术，人们的审美愉悦应当不仅仅产生于对再现幻象的特殊关照，同时也包含着对于政府时间流逝，再造一个自存的理想世界的惊喜。
4.电视艺术 , 电视美学的本质到底是什么？1.电视艺术所具有客观并且完整地再现外部客观世界的特殊能力是区别于其他传统再现艺术的基本特征之一。
2.电视即时传达信息的功能使电视艺术具有了即时传真的特征。
5.谈谈电视与即时传播 :1.电视全面继承了广播即时传达艺术信息的独特能力2.即时传真的特性使电视艺术常常带有某种“现场”的意味；3.直播孑遗在当今电视节目中顽强的表现，证明即时性的确是电视艺术的一个重要美学特征；4.通过即时传真造成的现场感，电视艺术营造了一种同以往艺术门类很不同的“现实生活的幻象”。
5. 由于电视媒介所具有的即时传真的特质，它所提供的幻象让接受这感到更近切、更真实、更像生活的原生态。
6.即时传真的特性还赋予了电视前所未有的综合能力。
6.为何电视是“综合”艺术 ?1.电视有复制其他艺术形式的能力；2.电视的即时传真特性，使得电视很容易传达各种艺术样式的相对完整的信息；3.电视艺术的综合性主要表现在 --- 第一 , 时间维度与空间维度的综合。
第二 , 视觉效果与听觉效果的综合。
第三 , 形式美与叙事美的综合。
第四 , 多重艺术门类的综合。
7. 谈谈电视中“生活原生态的真实”: 电视中“生活原生态的真实”实际仍然是一种假定的真实, 即使人们是实况转播的电视新闻，由于受到拍摄者和导播的主观因素的影响和技术设备的客观条件的限制，从屏幕上看到的情景可能与真实的情景差别很大。
8.“非艺术假定性” : “非艺术假定性”主要是指电视观众对于电视所提供的酷似生活原生态的“生活真实感”的默契与认同，其中最关键的环节，无疑正在于电视通过即时的传真所营造的现场感受。
9.世界电视剧史实 : 1928 年 9 月 11 日，世界上第一部电视剧由位于美国纽约斯克内克塔迪的通用电器公司广播电台试验播出。
而 1930年 7 月 14 日，英国广播公司BBC播出的第一部电视剧《花言巧语》在电视史上更有名。
10.“珂拉支现象” : 苏联学者 AC特罗申称电视的综合性为。
就是说，电视节目可以弄成一堆毫不相干的内容的大杂烩。
12.为何把电视艺术看作大众艺术？1. 电视作为一种现代电子传播媒介，在节目制作、传播方式、接受方式上的特点使它特别适合于成为大众文化的载体；史无前例的大规模的接受活动本身就决定了电视必须进行工业化大规模生产并竭力迎合受众的趣味；又由于其强大的影响力而不得不保持保守、谨慎。
2.电视运作机制以及电视传播和电视接受的基本特性决定了电视艺术总是不可避免地要带有浓厚的大众文化色彩。
3. 沉重的成本压力下，当今电视组织都有一个向商业化靠拢的趋势，广告因素。
正是电视艺术具有明商业化浪潮以及电视媒介自身的特性使得电视节目在制作过程中所受的种种制约，显的大众文化特征的基本原因。
13. 谈谈电视的“媚俗”倾向:总 : 媚俗 --- 媚俗就是把公认思想的愚蠢译为美丽的语言和情感，它感动我们，令我们为自己、为我们想到的和感觉到的那些东西的平庸抛洒同情之泪。
[by米兰·昆德拉] ，昆德拉同时认为，媚俗作为一种具有强大生命力的文化现象，势必最终造成一种媚俗的极权统治状态。
1. 当今，商业电视界对收视率狂热地追求，不择手段地取悦受众，必然使得创作者为取悦他人而扭曲自我，电视艺术因而可能变成媚俗的文化商品。
2.媚俗的极权统治表现为大众、商品和社会权威三位一体的沉重压力。
信奉浅俗即美、浅俗即高收视率的电视节目制作者，在热衷于解构艺术深度的时候，也就把艺术审美转化成一种纯粹的日常消费。
3.叔本华认为存在两种形式的媚美——第一 , 积极的媚美 : 能直接刺激观赏者如肉欲等生理欲望（意志的激动）的东西；第二 , 消极的媚美 : 令人厌恶作呕的东西。
14.如何克服媚俗倾向创作出有价值的艺术作品？1.体制内自行突破。
2.寻求机制本身的突破。
15.大众文化: 大众文化是在工业社会中产生、以都市大众为消费对象，通过大众传播媒介传播的无深度的、模式化的、易复制的、按照市场规律批量生产的文化产品。
电视就是当代大众文化的典型形态。
16.工业化生产给电视带来什么？1.工业化生产给电视留下了致命的印记：相对简陋粗糙、缺乏创作个性。
2. 在工业化的生产体制下，电视组织越是成熟，体制越完善，艺术个性就越难有存身之地。
我们所能看到的，顶多是被贴上标准化标签的类型性或是假个性。
17. 当今中国电视难出精品的原因:1. 资金不足；2. 制作周期紧迫；3. 当今电视集体创作的方式，使得艺术家个人创作的冲动不被重视；4.电视事业的高速发展和节目市场的工业化导致电视从业人员急剧扩张，同时人员素质下降。
5. 在现存体制不可能被冲破的情况下，对精品的追求恐怕不能仅仅依靠电视艺术家的热情与良心了。
或许，只有在退出工业化生产的行列，不受经济因素的强烈制约，实现真正的自由创作的时候，电视艺术家们才能提供更多精品。
18.造成电视产品标准化的直接原因是 : 1. 工业化生产方式； 2. 电视节目的传播方式，如规定节目的时间长度以便插播广告。
3. 对收视率的追求。
20.类型电影 : 类型电影指那此由于对广受欢迎的影片大量仿制而形成的，由相对稳定的一整套制作模式和表现程式的，可以严格分为若干品种的商业影片，人们熟悉的好莱坞“西部片” 、“歌舞片”、“浪漫喜剧片”等等就是典型的影片类型。
21.谈谈电视节目的类型化 :1.电影尚可以分为类型电影和作者电影（即艺术电影）但是电视几乎全是类型节目。
2.电视的节目类型是为了追求高收视率，在迎合观众趣味的过程中，通过大量模仿成功之作的方式逐渐形成的。
3. 电视节目类型化不但使得每一种类的节目在外部形式上整齐划一，而且在叙事套路、情节的常用问题、人物的原型化、人物关系的固定模式以及语法结构等诸多方面做出了严格规定，让大多数电视节目制作者只能按照既定的公式操作。
23.为何通过普及的方式把公众提高到精英水平的设想不现实？1.普通大众无论有了怎样的文化水平，也无论有怎样多的接触艺术的机会，却不可能像少数精英那样把大量精力投入到对艺术的钻研与鉴赏中去，因而永远也不会集体地进入一个专家层次。
2.大众有权利享受他们自己的艺术，不是由于他们最终能够被提升到少数人所希望的高雅水平，而是因为他们具有一种欣赏艺术，通过满足审美需要得到娱乐的本能。
24. 大众的通俗艺术是否必然低级？总 : 大众的通俗艺术并不意味着低级。
把通俗等同于低劣，大多出于精神贵族股指的偏见。
1.只要有天才的、真诚的艺术创作，在通俗的形式下同样可以包含高尚的旗帜和深刻的内涵，传统的通俗艺术就为我们留下了许多艺术精品。
2.不论古代还是现代，各种文化形态的艺术都是品质低劣的作品占大多数，而真正优秀的作品只是凤毛麟角。
即使是那些为少数人服务的，制作比较精致的所谓古典高雅艺术，也同样产生了大量的文化垃圾，只是多数被历史的烘炉销毁掉了。
25. 电视为人们提供的只是能够满足一般娱乐需求的“合格”产品，它存在的合理性有:1. 电视为大众枯燥乏味的日常生活提供了较为充实的娱乐，让备受压抑的生命力得以在一时的迷醉中释放，满足人们原始的酒神精神本能。
2.电视具有慰藉公众心灵和提高公众的文化素质等社会功能。
3.电视满足人类本来就有权利享受的审美需求。
26.电视艺术是否是当代艺术的主流？总 : 还不能这么说。
学习必备欢迎下载1.从量的方面来讲，电视艺术其实已经成为当代艺术的主流；2.在形式方面，电视艺术比其他艺术更多地继承了现实主义的传统。
3. 但是，电视致命的弱点就是缺乏深刻，缺乏经典。
因此电视至今还没有为自己争到一个公认的真正艺术的名分。
4. 电视艺术只有在自身体制内实现突破，才能成为真正的主流艺术。
27. 从 19世纪起，社会经济条件的巨大变化改变了传统的艺术格局，主要体现在:1. 资本主义的生产方式对于劳动者较高文化素质的要求推动了教育的普及，民众的文化水平提高，同时也有了欣赏艺术的闲暇。
2.资本主义市场经济的发展，逐步把艺术创作和艺术欣赏纳入了商品生产和消费的轨道。
3.现代大众传播媒介的出现和迅速发展。
精英们对于艺术的垄断就更难维持了。
28.当代艺术大致分为三种文化形态类型: 1. 精英艺术 2. 大众艺术 3. “主流文化艺术”29.谈谈大众艺术与艺术个性 :1.现代主义认为，艺术的目的仅仅在于表达某些深刻的思想内涵或是高贵的精神气质。
而满足人们美感需求的功能差不多全部推给了大众艺术。
2.大众艺术是工业社会所产生的大众群体的文化伴生物，是一种实实在在的“娱乐的艺术”。
3.大众艺术始终作为商品被制作出来，初衷就是追求利润，着眼点放在取悦受众上，而大规模复制所采用的工业化生产方式必然导致标准化与扼杀个性。
30.大众艺术的积极意义 :1.通过大规模复制，现代史会出现了一种精神产品极大丰富的局面；2.为促进销售，大众艺术特别重视公众的口味，因而真正成为广大群众喜闻乐见的形式。
31.意识形态和主流文化艺术 :1. 意识形态可以指某个阶段所特有的阶级信仰体系，在一个社会的诸种意识形态中，又总会有一个占统治地位的思想体系，通常就是统治阶级的思想体系，可以被称作中心意识形态。