《这个世界的音乐》教案1
《这个世界的音乐》教案
《这个世界的音乐》教案一、教学目标1.了解世界各地音乐的特点及差异，拓宽音乐视野。
2.通过欣赏和分析不同地域的音乐作品，培养学生的音乐欣赏能力和审美情趣。
3.使学生认识到音乐是人类文化的重要组成部分，增进对多元文化的理解与尊重。
二、教学内容1.非洲音乐：鼓乐、节奏、歌声2.欧洲音乐：古典音乐、民间音乐、爵士乐3.亚洲音乐：印度音乐、中国传统音乐、日本音乐4.拉丁美洲音乐：桑巴、探戈、伦巴5.大洋洲音乐：土著音乐、现代流行音乐三、教学重点与难点1.重点：欣赏和分析世界各地的音乐特点，理解音乐与地域文化的关系。
2.难点：对不同地域音乐的深入理解和比较分析。
四、教学方法1.讲授法：讲解音乐的基本概念、特点及各地域音乐的代表作品。
2.示范法：播放音乐作品，让学生感受和体验不同地域的音乐风格。
3.互动讨论法：分组讨论，分享对音乐作品的感受和理解，增进学生之间的交流。
五、教学准备1.教材：《这个世界的音乐》教材或相关教学资源。
2.多媒体设备：电脑、投影仪、音响设备。
3.网络资源：相关音乐作品、图片、视频等。
六、教学进程1. 引言：简要介绍世界各地音乐的多样性，引发学生对音乐的好奇心和兴趣。
2. 非洲音乐：讲解鼓乐、节奏、歌声的特点，播放代表性音乐作品，让学生感受非洲音乐的热情和活力。
3. 欧洲音乐：介绍古典音乐、民间音乐、爵士乐的特点，分析代表性音乐作品，让学生了解欧洲音乐的丰富性和多样性。
4. 亚洲音乐：讲解印度音乐、中国传统音乐、日本音乐的特点，播放代表性音乐作品，让学生体验亚洲音乐的魅力。
5. 拉丁美洲音乐：介绍桑巴、探戈、伦巴的特点，播放代表性音乐作品，让学生感受拉丁美洲音乐的激情和节奏感。
6. 大洋洲音乐：讲解土著音乐、现代流行音乐的特点，播放代表性音乐作品，让学生了解大洋洲音乐的特色。
7. 总结与反思：回顾本节课所学内容，让学生分享自己的学习心得和对世界各地音乐的感悟。
七、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和互动情况，评估学生的积极参与程度。
《这个世界的音乐》教案（通用12篇）
《这个世界的音乐》教案（通用12篇）《这个世界的音乐》篇1一、教学目标：1、了解这个世界的音乐，理解声音与音乐的本质区别。
2、品味作品形象而生动的语言，掌握本文运用的说明方法。
3、培养学生热爱大自然，热爱任何形式的生命的人文精神。
二、教学重难点：重点：领会“音乐”的含义，体会生动形象的语言。
难点：解读作者的创作意图，从而引申到热爱生命，保护生命和谐的主题。
三、教学手段：多媒体辅助教学四、教学过程：（一）导入：各位同学，尘世的喧嚣，忙碌的生活往往让我们忽略了大自然中还有美妙的音乐，让我们一起进入森林音乐网，倾听来自大自然的歌声吧......屏幕显示，播放音乐（森林之歌）。
（二）引导学生走进课文，在预习的基础上，快速总体把握课文，理清文章大致思路。
明确：引出说明对象（音乐）——列举和描写动物世界的一些“音乐”——解释动物“音乐”产生的过程。
（三）提问：1、文章讲的是音乐，但似乎我们看到更多的是动物发出的声音，那么是不是说动物发出的声音就是音乐？请找出动物的声音是音乐的句子。
明确：1）白蚁高度的组织规律的敲打声，有规律、有节奏的长度不同的短句出现的敲击声就像定音鼓部的谱号。
2、蝙蝠休息时发出的一种奇异的、孤凄的、清脆如铃般的可爱声音。
3）鸟类事务性语言背后还有大量的重复出现的美妙音乐。
4）蟋蟀、蚯蚓的合奏、座头鲸充满力度和肯定的歌曲、令人飘然欲飞的合成音响等等。
由此可以归纳出这些声音的特点：1）动物的音乐是一种“奇妙的、美妙的、可爱的、让人飘然欲飞”的音乐，这说明动物声音中有情感存在。
2）动物的音乐是一种“有节奏、有规律、重复出现”的音乐，这是动物声音的外在特点。
所以，动物的音乐是一种有节奏、有规律、重复出现的表达情感的声音，而那些彼此交流信息如：警告、惊叫、求偶、宣布领地等事务性语言则不是音乐。
2、既然动物声音中有音乐存在，我们人类也有音乐存在，那么这些小到不足两毫米的甲虫，大到海洋之王的巨鲸，乃至智慧生物的人类，为什么需要音乐，他们创作音乐的原因是什么？（指名朗读课文第11段和第15段）。
这个世界的音乐高二上册语文教案
这个世界的音乐高二上册语文教案托马斯•刘易斯推许音乐，是由于音乐高于个别的生命情势，科学技术会过时，而音乐则是永久。
以下是作者整理的这个世界的音乐高二上册语文教案，欢迎大家鉴戒与参考!《这个世界的音乐》教案教学目标1、了解这个世界的音乐，知道声音与音乐的本质区分。
2、品味作品形象而生动的语言，掌控本文运用的说明方法。
3、培养学生酷爱大自然，酷爱任何情势的生命的人文精神。
教学重点：领会“音乐”的含义，知道声音与音乐的本质区分。
教学难点：解读作者的创作意图，从而引申到酷爱生命、保护生命和谐的主题。
教学方法：讨论探究法。
通过设置疑问，引导学生浏览文本，然后通过“讨论”和“辩论”等情势实现学生的自主学习，培养学生独立摸索问题能力和语言表达能力。
学法指导：课前自学和课堂讨论相结合。
教学手段：多媒体辅助教学。
课时安排：40分钟。
教学进程一、导入新课(投影，播放《百鸟朝凤》动画，学生走进教室即可遭到感染)各位同学，尘世的喧嚣、繁忙的生活让我们忽视了大自然中还有精妙的音乐。
刚才，我们凝听了一段精妙的人类仿照鸟鸣的天籁之音，请大家说说自己的内心感受。
小结：这个世界由于音乐的存在而杰出，正如著名的科普学家托马斯•刘易斯所说的“我们之所以没有灭顶于空话当中，只是由于我们还有音乐”。
可是，音乐不是人类的专利，地球上的每一种生物，都有创造音乐的天赋，可以说这个世界的音乐无处不在。
这节课我们就来学习《这个世界的音乐》。
《这个世界的音乐》原文浏览这个世界的音乐我们面临的问题之一，是随着我们拥挤地生活在一起，我们的通讯系统越来越复杂，我们彼此发出的声音变得更象嘈杂声，是偶然的或无关紧要的，我们很难从这噪声里挑选出成心义的信号来。
当然，原因之一，是我们好像不能把通讯仅限于携带信息的、切题的信号。
假设有任何新的技术来传播信息，我们好象一定会用它来进行大量的闲谈。
我们之所以没有灭顶于空话当中，只是由于我们还有音乐。
使人聊以安慰的是，听说较新的学科生物声学须得研究别的动物相互发出的声音中存在的类似问题。
这个世界的音乐(教师中心稿) 教案教学设计
这个世界的音乐(教师中心稿) 教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解世界各地的音乐特点和风格，拓宽音乐视野。
2. 培养学生对不同文化背景音乐的欣赏能力和尊重多元文化的态度。
3. 通过学习世界各地的音乐，激发学生对音乐的热爱和好奇心。
二、教学内容1. 非洲音乐：鼓乐、节奏、歌舞2. 欧洲音乐：古典音乐、民间音乐、爵士乐3. 亚洲音乐：印度音乐、中国传统音乐、日本音乐4. 拉丁美洲音乐：桑巴、探戈、雷鬼5. 北美洲音乐：摇滚、流行、说唱三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解世界各地音乐的特点和风格。
2. 教学难点：培养学生对不同文化背景音乐的欣赏能力和尊重多元文化的态度。
四、教学方法1. 讲授法：讲解世界各地音乐的历史、特点和风格。
2. 示范法：播放世界各地的音乐作品，让学生感受和欣赏。
3. 互动法：分组讨论，让学生分享对不同音乐的感受和看法。
4. 实践法：让学生参与音乐演奏和演唱，体验不同音乐的魅力。
五、教学步骤1. 导入：介绍本节课的主题，激发学生对世界各地音乐的兴趣。
2. 讲解：分别讲解非洲、欧洲、亚洲、拉丁美洲和北美洲的音乐特点和风格。
3. 欣赏：播放相关音乐作品，让学生感受和欣赏。
4. 讨论：分组讨论，让学生分享对不同音乐的感受和看法。
5. 实践：让学生参与音乐演奏和演唱，体验不同音乐的魅力。
6. 总结：回顾本节课所学内容，强调尊重多元文化的重要性。
7. 作业：布置课后作业，让学生进一步了解和欣赏世界各地的音乐。
六、教学评价1. 学生对世界各地音乐特点和风格的掌握程度。
2. 学生对不同文化背景音乐的欣赏能力和尊重多元文化的态度。
3. 学生参与音乐演奏和演唱的积极性和表现。
七、教学资源1. 教材：世界各地音乐相关教材、乐曲。
2. 音响设备：CD播放器、音响、麦克风。
3. 乐器：非洲鼓、吉他、键盘、打击乐器。
4. 多媒体教学设备：投影仪、电脑、投影屏幕。
八、教学进度安排1. 第一个星期：讲解非洲音乐，欣赏非洲鼓乐、节奏、歌舞。
《这个世界的音乐》 教案设计
《这个世界的音乐》教案设计一、教学目标1.了解世界各地音乐的种类、特点及代表作品。
2.通过欣赏和分析不同地域的音乐，提高学生的音乐欣赏能力和文化素养。
3.培养学生对世界各地音乐的兴趣和尊重，拓宽国际视野。
二、教学内容1.第一节：亚洲音乐（1）中国传统音乐：京剧、豫剧、越剧等。
（2）日本音乐：雅乐、能乐、民谣等。
（3）印度音乐：拉格、塔拉等。
2.第二节：欧洲音乐（1）古典音乐：交响乐、室内乐、独奏等。
（2）民间音乐：民谣、舞曲等。
（3）现代音乐：爵士乐、摇滚乐、电子音乐等。
3.第三节：非洲音乐（1）传统音乐：鼓乐、歌舞、吟唱等。
（2）现代音乐：灵歌、雷鬼、嘻哈等。
4.第四节：拉丁美洲音乐（1）墨西哥音乐：墨西哥民谣、拉丁摇滚等。
（2）巴西音乐：桑巴、恰恰、弗雷沃拉等。
（3）古巴音乐：颂、丹萨、莫埃斯卡等。
5.第五节：大洋洲音乐（1）澳大利亚音乐：土著音乐、民谣等。
（2）新西兰音乐：毛利音乐、民谣等。
三、教学方法1.欣赏法：通过播放各种音乐作品，使学生感受和了解不同地域的音乐特点。
2.讲解法：对音乐作品的背景、风格、演奏形式等进行详细讲解。
3.互动法：引导学生分享自己对音乐的感受，讨论不同音乐之间的异同。
四、教学评价1.课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度，对音乐作品的欣赏和讨论。
3.单元测试：在课程结束后，进行一次关于世界各地音乐知识的测试。
五、教学资源1.音乐作品：收集各种地域的音乐作品，包括录音、视频等。
2.教材：选用合适的音乐教材，为学生提供系统的学习资料。
3.网络资源：利用互联网，查找相关音乐作品的资料，丰富教学内容。
六、教学安排1.第一节：亚洲音乐（2课时）2.第二节：欧洲音乐（2课时）3.第三节：非洲音乐（2课时）4.第四节：拉丁美洲音乐（2课时）5.第五节：大洋洲音乐（2课时）6.第六节：音乐与舞蹈的融合（2课时）7.第七节：音乐与戏剧的融合（2课时）8.第八节：音乐与电影的融合（2课时）9.第九节：音乐与社会的融合（2课时）10.第十节：音乐与科技的融合（2课时）七、教学重点与难点1.教学重点：世界各地音乐的种类、特点及代表作品。
这个世界的音乐(教师中心稿) 教案教学设计
《这个世界的音乐》一、教学目标：1. 让学生了解世界各地的音乐文化，拓宽视野，增强对多元文化的认识和理解。
2. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，提高音乐素养。
3. 通过学习世界各地的音乐，培养学生的团队协作能力和跨文化交流能力。
二、教学内容：1. 亚洲音乐：印度音乐、中国传统音乐、日本音乐等。
2. 欧洲音乐：古典音乐、民间音乐、爵士乐等。
3. 非洲音乐：非洲鼓乐、部落音乐、灵歌等。
4. 美洲音乐：美国乡村音乐、摇滚乐、桑巴舞曲等。
5. 澳大利亚音乐：土著音乐、现代流行音乐等。
三、教学方法：1. 讲授法：教师讲解世界各地音乐的历史、特点、代表人物等。
2. 演示法：教师播放各种音乐作品，让学生感受和欣赏。
3. 互动教学法：学生分组，每组选择一种音乐进行学习和表演，促进学生之间的交流与合作。
4. 比较法：教师引导学生对比不同音乐之间的异同，提高学生的分析能力。
四、教学准备：1. 教材：世界各地音乐专辑、音乐鉴赏书籍等。
2. 音响设备：音响、耳机等。
3. 网络资源：音乐网站、视频网站等。
4. 教学工具：PPT、黑板、粉笔等。
五、教学评价：1. 课堂参与度：学生参与课堂讨论、提问、表演等情况。
2. 作业完成情况：学生完成音乐作品分析、听后感等作业的情况。
3. 期末考试：考查学生对世界各地音乐知识的掌握程度。
六、教学安排：1. 第1-2周：亚洲音乐，包括印度音乐、中国传统音乐、日本音乐等。
2. 第3-4周：欧洲音乐，包括古典音乐、民间音乐、爵士乐等。
3. 第5-6周：非洲音乐，包括非洲鼓乐、部落音乐、灵歌等。
4. 第7-8周：美洲音乐，包括美国乡村音乐、摇滚乐、桑巴舞曲等。
5. 第9-10周：澳大利亚音乐，包括土著音乐、现代流行音乐等。
七、教学活动：1. 第1周：介绍亚洲音乐，学生听印度音乐、中国传统音乐、日本音乐等，了解其特点。
2. 第2周：欣赏欧洲音乐，学生分组讨论古典音乐、民间音乐、爵士乐等的特点及区别。
这个世界的音乐(网友来稿) 教案教学设计
《这个世界的音乐》教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解世界各地的音乐特点，拓宽音乐视野。
2. 培养学生对不同文化背景下音乐的欣赏能力。
3. 提高学生对音乐的理解、分析和评价能力。
二、教学内容1. 世界音乐的分类及特点2. 各国音乐的代表作品及作曲家3. 音乐与文化的关系4. 音乐欣赏的方法与技巧5. 实践环节：分组讨论，选择一种世界音乐进行欣赏和分析三、教学方法1. 讲授法：讲解世界音乐的分类、特点、代表作品等基本知识。
2. 案例分析法：分析具体音乐作品，引导学生理解音乐与文化的关系。
3. 讨论法：分组讨论，让学生分享对世界音乐的欣赏心得。
4. 实践法：让学生在课堂上欣赏世界音乐，提高音乐欣赏能力。
四、教学准备1. 教材：《世界音乐鉴赏》2. 音响设备：CD播放器、音响等3. 网络资源：相关世界音乐的视频、音频资料五、教学过程1. 导入：播放一段世界音乐，引导学生关注世界各地的音乐特点。
2. 新课导入：介绍世界音乐的分类及特点，讲解各国音乐的代表作品及作曲家。
3. 案例分析：分析具体音乐作品，让学生理解音乐与文化的关系。
4. 课堂讨论：分组讨论，让学生分享对世界音乐的欣赏心得。
5. 实践环节：让学生在课堂上欣赏世界音乐，提高音乐欣赏能力。
6. 总结与反思：总结本节课的学习内容，布置课后作业。
课后作业：1. 深入了解一种世界音乐，下周分享你的学习心得。
2. 选择一首世界音乐，分析其音乐特点及与文化背景的关系。
六、教学评估1. 课堂参与度：观察学生在课堂讨论、提问和分享时的积极性。
2. 作业完成情况：评估学生对课后作业的完成质量，包括学习心得和音乐分析。
七、教学拓展1. 组织一次世界音乐鉴赏音乐会，让学生亲身体验不同国家的音乐风格。
2. 邀请音乐专家进行讲座，深入讲解世界音乐的起源和发展。
3. 开展课后音乐俱乐部，让学生在课余时间交流世界音乐欣赏心得。
八、教学反馈1. 学生反馈：收集学生对课堂教学的反馈意见，了解他们的学习需求和困惑。
这个世界的音乐教案优秀5篇
这个世界的音乐教案优秀5篇《这个世界的音乐》教案篇一江苏省金湖中学梁万年一、读准字音携带xié慰藉jiè上颚è颤动chàn骷髅kūlóu萦绕yíng缥缈piāomiǎo蟾蜍chánchú戛然jiá模型mó鱼鳍qí二、弄清词义剔除：把不合适的去掉声纳：利用超声波测距的装置征募：招收募集领地：占有的土地和弦：音乐术语，三个以上的音同时发响迄今：到现在湮没：埋没冒昧：言行不合地位、场合的要求，多用作谦辞三、语段阅读我们面临的问题之一，是随着我们拥挤地生活在一起……只是因为我们还有音乐。
1、文中的两个“之一”是否可以删除？为什么？2、既然说“我们很难从这噪声里选择出有意义的信号来”，那通讯系统还有什么用呢？3、“我们好象一定”句中的“好象”和“一定”是否矛盾？4、末句有什么作用？鸟类歌声中事务性通讯的内容已有人作了那么多的分析……我不能相信它只是在说：“画眉在这儿。
”1、“事务性通讯”和“八小时以内的事务性语言”指什么？2、我不能相信它只是在说：“画眉在这儿。
”这句的意思是指3、作者认为音乐的性质是什么？4、作者的语言有什么特点？答案：1、“之一”不能删掉。
“我们面临的问题”和通讯的内容繁复的原因都很多，作者在这个话题中都只谈了一个方面，所以用“之一”。
2、一个通讯系统内部，信号的含义还是明晰的。
而在系统外，复杂的编码信号就成其为“噪声”了。
3、用“好象”是因为假定的未来事件，不能用归纳法做出定然的结论。
但人们会利用信息传递技术来“闲聊”，这一点情理上是“一定”会发生的。
4、强调音乐的巨大作用，也为下文阐释“大自然的音乐”引出了话题。
1、指的是鸟之间用于沟通和联系、交流的声音信号。
即起着“警告、惊叫、求偶、宣布领地、征募新友、要求解散等”作用的鸣叫。
2、“我”认为它不只是进行“事务性通讯”，而且是在进行不带功利性质的“音乐演唱”。
《这个世界的音乐》 教案设计
《这个世界的音乐》教案设计第一章：认识音乐一、教学目标1.了解音乐的定义和特点，理解音乐是一种艺术形式，可以表达情感和思想。
2.掌握音乐的基本元素，如音高、音长、音色和节奏。
3.了解音乐的历史发展，包括古典音乐、民间音乐和现代音乐等。
二、教学内容1.音乐的定义和特点2.音乐的基本元素3.音乐的历史发展三、教学方法1.讲授法：讲解音乐的定义、特点和基本元素。
2.实例分析法：分析不同类型的音乐作品，如古典音乐、民间音乐和现代音乐。
四、教学步骤1.引入：播放一首音乐作品，让学生感受音乐的魅力。
2.讲解：讲解音乐的定义、特点和基本元素。
3.分析：分析不同类型的音乐作品，如古典音乐、民间音乐和现代音乐。
4.练习：让学生尝试创作一首简单的音乐作品。
五、教学评价1.课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度和表现。
2.创作练习：评估学生创作的音乐作品的质量和创意。
第二章：音乐的基本元素一、教学目标1.掌握音乐的基本元素，如音高、音长、音色和节奏。
2.了解音阶和和弦的构成，理解音乐的结构和和声。
3.学会识谱和演奏简单的音乐作品。
二、教学内容1.音高、音长、音色和节奏的定义和作用2.音阶和和弦的构成3.音乐的结构和和声4.识谱和演奏技巧三、教学方法1.讲授法：讲解音高、音长、音色和节奏的定义和作用。
2.实例分析法：分析音阶和和弦的构成，讲解音乐的结构和和声。
3.实践教学法：教授识谱和演奏技巧，让学生实际操作。
四、教学步骤1.引入：播放一首音乐作品，让学生感受音乐的基本元素。
2.讲解：讲解音高、音长、音色和节奏的定义和作用。
3.分析：分析音阶和和弦的构成，讲解音乐的结构和和声。
4.实践：教授识谱和演奏技巧，让学生实际操作。
五、教学评价1.课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度和表现。
2.演奏练习：评估学生演奏的准确性和表现力。
3.识谱能力：评估学生识谱的速度和准确性。
第三章：音乐的历史发展一、教学目标1.了解音乐的历史发展，包括古典音乐、民间音乐和现代音乐等。
这个世界的音乐(教师中心稿) 教案教学设计
《这个世界的音乐》教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解世界各地的音乐特点，拓宽音乐视野。
2. 培养学生对不同文化背景下音乐的尊重和理解。
3. 通过学习世界各地的音乐，提高学生的音乐鉴赏能力。
二、教学内容1. 非洲音乐：介绍非洲的音乐特点，如节奏强烈、声音洪亮等，并以具体曲目为例进行分析。
2. 欧洲音乐：介绍欧洲古典音乐的发展历程，以及不同流派的音乐特点，如巴洛克、古典、浪漫等。
3. 亚洲音乐：介绍亚洲各国的音乐特点，如中国的民乐、印度的拉格音乐等。
4. 拉丁美洲音乐：介绍拉丁美洲的音乐特点，如桑巴、探戈等，并以具体曲目为例进行分析。
5. 美国音乐：介绍美国音乐的发展历程，如爵士乐、摇滚乐等，并分析其音乐特点。
三、教学方法1. 讲授法：教师讲解世界各地音乐的特点和发展历程。
2. 案例分析法：教师播放具体曲目，引导学生分析其音乐特点。
3. 互动讨论法：学生分组讨论，分享对不同音乐的理解和感受。
四、教学准备1. 准备相关的音乐素材，如音频、视频等。
2. 准备多媒体教学设备，如投影仪、音响等。
3. 准备教案和教学课件。
五、教学评价1. 学生参与度：观察学生在课堂上的参与情况和积极性。
2. 学生理解度：通过课堂提问和小组讨论，了解学生对音乐知识的理解程度。
3. 学生作品：让学生完成相关的音乐鉴赏作业，如听后感、音乐分析等，以评估学生的学习效果。
六、教学安排1. 非洲音乐：2课时2. 欧洲音乐：3课时3. 亚洲音乐：2课时4. 拉丁美洲音乐：2课时5. 美国音乐：2课时七、教学过程1. 导入：教师播放一段世界各地的音乐，引导学生思考音乐的多样性和魅力。
2. 讲解：教师按照教案的内容，讲解世界各地音乐的特点和发展历程。
3. 分析：教师播放具体曲目，引导学生分析其音乐特点。
4. 讨论：学生分组讨论，分享对不同音乐的理解和感受。
5. 总结：教师对课堂内容进行总结，强调音乐的多样性和文化背景的重要性。
八、教学活动1. 欣赏非洲音乐：学生跟随教师一起欣赏非洲音乐，感受其节奏和声音的特点。
大傻教《这个世界的音乐》 教案教学设计
《这个世界的音乐》教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解和认识世界各地的音乐文化，拓宽视野。
2. 培养学生对不同文化背景下音乐的欣赏能力。
3. 通过学习，使学生认识到音乐是人类文化的重要组成部分，增进对音乐的热爱。
二、教学内容1. 世界各地的音乐特点2. 音乐与文化的关系3. 代表性音乐作品的欣赏4. 音乐在不同国家的传播与发展5. 音乐在各个时期的演变三、教学方法1. 讲授法：讲解音乐的基本概念、特点和历史文化背景。
2. 欣赏法：聆听和分析代表性音乐作品，提高学生的音乐审美能力。
3. 互动讨论法：分组讨论，分享对不同音乐文化的理解和感受。
4. 实践操作法：学习简单的乐器演奏，体验音乐创作和表演的乐趣。
四、教学准备1. 教材：《这个世界的音乐》2. 音响设备：CD播放器、音响3. 乐器：吉他、键盘、鼓等（可选）4. 投影仪和幻灯片五、教学过程1. 导入：播放一段具有代表性的世界音乐，引导学生关注和思考。
2. 讲解：介绍世界各地的音乐特点，阐述音乐与文化的关系。
3. 欣赏：分析代表性音乐作品，提高学生的音乐审美能力。
4. 互动讨论：分组讨论，分享对不同音乐文化的理解和感受。
5. 实践操作：学习简单的乐器演奏，体验音乐创作和表演的乐趣。
6. 总结：回顾本节课的学习内容，强调音乐在世界文化中的地位和价值。
7. 作业布置：要求学生课后欣赏一首自己喜欢的外国音乐作品，并简要介绍其文化背景。
六、教学评估1. 课堂参与度：观察学生在课堂讨论、实践活动中的积极性与投入程度。
2. 音乐欣赏报告：评估学生对代表性音乐作品的欣赏与分析能力。
3. 小组讨论：评估学生在小组互动中的沟通协作能力和对音乐文化的理解。
4. 乐器演奏：评估学生在实践操作中对乐器的掌握程度和音乐表现力。
七、教学拓展1. 组织音乐会：邀请不同文化背景的音乐家进行表演，让学生亲身体验不同音乐风格。
2. 参观博物馆：组织学生参观音乐博物馆，深入了解音乐历史和文化。
《这个世界的音乐》教学教案
《这个世界的音乐》教学教案一、教学目标1.了解世界各地的音乐特点，理解音乐文化的多样性。
2.通过欣赏和分析不同地域的音乐作品，提高学生的音乐欣赏能力和审美水平。
3.培养学生的团队协作能力，提升跨文化交流的意识。
二、教学内容第一节：非洲音乐1.非洲音乐的特点：节奏强烈、声音宏亮、即兴性强。
2.教学案例：分析非洲鼓乐、茅为蕙非洲作品音乐会等。
第二节：欧洲音乐1.欧洲音乐的特点：旋律优美、和声丰富、形式多样。
2.教学案例：分析交响乐、歌剧、室内乐等欧洲音乐形式。
第三节：亚洲音乐1.亚洲音乐的特点：旋律优美、节奏复杂、风格多样。
2.教学案例：分析印度的西塔琴音乐、日本的尺八音乐等。
第四节：拉丁美洲音乐1.拉丁美洲音乐的特点：节奏热情洋溢、旋律优美、风格独特。
2.教学案例：分析桑巴、探戈、雷鬼等拉丁美洲音乐形式。
第五节：北美音乐1.北美音乐的特点：风格多样、创新性强、流行度高。
2.教学案例：分析爵士乐、摇滚乐、流行乐等北美音乐形式。
三、教学方法1.采用案例分析法，通过播放音频、视频等资料，让学生直观地感受不同地域的音乐特点。
2.采用分组讨论法，引导学生分组讨论、分析音乐作品，提高学生的团队协作能力和口头表达能力。
3.采用提问法，教师引导学生积极思考，解答学生关于音乐文化的问题。
四、教学准备1.准备相关音乐作品音频、视频资料。
2.准备投影仪、音响等教学设备。
3.准备教案、PPT等教学资料。
五、教学评价1.学生课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、讨论、互动等情况，评价学生的参与度。
2.学生音乐欣赏能力：通过课堂提问、小组讨论等方式，了解学生对音乐作品的欣赏水平和理解程度。
3.学生团队协作能力：评价学生在分组讨论中的协作表现，包括沟通、协调、合作等方面。
六、教学步骤1. 导入新课：简要介绍本节课的学习内容，引发学生对世界各地音乐的好奇心。
2. 案例分析：播放非洲音乐、欧洲音乐、亚洲音乐、拉丁美洲音乐和北美音乐的音频、视频资料，让学生初步感受不同地域的音乐特点。
《这个世界的音乐》教学教案
《这个世界的音乐》教学教案一、教学目标1.了解世界各地音乐的种类、特点及代表作品。
2.培养学生对不同文化背景下音乐的欣赏能力。
3.提高学生对音乐多样性的认知，培养其包容和尊重多元文化的态度。
二、教学内容1.第一节：亚洲音乐（1）中国传统音乐：京剧、昆曲、民乐等。
（2）日本音乐：歌舞伎、能乐、流行音乐等。
（3）印度音乐：拉格、塔拉等。
2.第二节：欧洲音乐（1）古典音乐：交响乐、室内乐、歌剧等。
（2）民族音乐：交谊舞、婚礼音乐等。
（3）现代音乐：摇滚、流行、电子音乐等。
3.第三节：非洲音乐（1）传统音乐：鼓乐、歌舞、仪式音乐等。
（2）流行音乐：灵歌、雷鬼、爵士等。
4.第四节：美洲音乐（1）美国音乐：蓝调、爵士、摇滚等。
（2）拉丁音乐：桑巴、探戈、伦巴等。
5.第五节：大洋洲音乐（1）澳大利亚音乐：土著音乐、民谣等。
（2）新西兰音乐：毛利音乐、现代音乐等。
三、教学方法1.讲授法：讲解各种音乐的特点、历史背景和代表作品。
2.欣赏法：聆听、观看各种音乐作品，提高学生的音乐鉴赏能力。
3.互动法：分组讨论、分享心得，培养学生的团队协作和沟通能力。
四、教学准备1.教材：《这个世界的音乐》教材。
2.多媒体设备：电脑、投影仪、音响等。
3.网络资源：音乐播放平台、相关视频等。
五、教学评价1.课堂参与度：学生课堂发言、讨论、分享等情况。
3.期末考试：考察学生对世界各地音乐的了解和认识。
六、教学实施步骤1. 导入新课：简要介绍本节课的学习内容和目的，激发学生的学习兴趣。
2. 讲授亚洲音乐：介绍中国传统音乐、日本音乐和印度音乐的种类、特点及代表作品。
3. 欣赏亚洲音乐：播放相关音乐作品，让学生感受亚洲音乐的独特魅力。
4. 分组讨论：学生分组讨论亚洲音乐的特点和感受，分享心得。
七、教学实施步骤1. 导入新课：简要回顾上一节课的内容，引出本节课的学习内容。
2. 讲授欧洲音乐：介绍古典音乐、民族音乐和现代音乐的种类、特点及代表作品。
《这个世界的音乐》教案
《这个世界的音乐》教案一、教学目标1.了解世界各地的音乐特点，拓宽音乐视野。
2.通过欣赏和学唱不同国家的音乐作品，提高学生的音乐鉴赏能力和cross-cultural munication 能力。
3.培养学生对音乐多样性的尊重和欣赏，增强团队协作精神。
二、教学内容1.第一节：亚洲音乐a.欣赏日本民谣《樱花树下》b.学唱中国民歌《茉莉花》c.了解印度古典音乐特点2.第二节：欧洲音乐a.欣赏德国古典音乐作品b.学唱法国香颂c.了解俄罗斯民间音乐特点3.第三节：非洲音乐a.欣赏非洲鼓乐表演b.学唱非洲部落歌曲c.了解非洲音乐鼓点的节奏特点4.第四节：拉丁美洲音乐a.欣赏巴西桑巴舞曲b.学唱古巴瑞格舞曲c.了解拉丁美洲音乐的热情和活力5.第五节：美国音乐a.欣赏爵士乐表演b.学唱摇滚乐c.了解美国乡村音乐特点三、教学方法1.欣赏+学唱：通过欣赏世界各地的音乐作品，学唱经典歌曲，让学生感受不同音乐风格的魅力。
2.小组讨论：组织学生进行小组讨论，分享对各国音乐的感悟和理解，提高学生的cross-cultural munication 能力。
3.实践体验：邀请专业音乐教师进行现场教学，让学生亲身体验不同音乐风格的特点，增强实践能力。
四、教学评估1.课堂参与度：观察学生在课堂上的参与程度，包括发言、讨论、演唱等，以评估学生的积极性。
2.课堂表现：评估学生在小组讨论、实践体验等环节的表现，以评估学生的合作能力和实践能力。
3.课后作业：布置相关音乐作品欣赏和学唱的课后作业，以评估学生对课堂内容的掌握程度。
五、教学资源1.多媒体教学设备：用于播放音乐作品、视频资料等，丰富教学手段。
2.音乐教材：提供各国经典音乐作品的乐谱和歌词，方便学生学习和演唱。
3.网络资源：利用互联网查找相关音乐作品和资料，拓宽学生的音乐视野。
六、教学活动设计1. 亚洲音乐主题日：安排一次亚洲音乐主题日，邀请学生穿着亚洲传统服装，分享亚洲美食，并欣赏和学习亚洲音乐作品。
《这个世界的音乐》教案_1
《这个世界的音乐》教案一、教学目标：1、了解这个世界的音乐，理解声音与音乐的本质区别。
2、品味作品形象而生动的语言，掌握本文运用的说明方法。
3、培养学生热爱大自然，热爱任何形式的生命的人文精神。
二、教学重难点：重点：领会“音乐”的含义，体会生动形象的语言。
难点：解读作者的创作意图，从而引申到热爱生命，保护生命和谐的主题。
三、教学手段：多媒体辅助教学四、教学过程：（一）导入：各位同学，尘世的喧嚣，忙碌的生活往往让我们忽略了大自然中还有美妙的音乐，让我们一起进入森林音乐网，倾听来自大自然的歌声吧屏幕显示，播放音乐（森林之歌）。
（二）引导学生走进文，在预习的基础上，快速总体把握文，理清大致思路。
明确：引出说明对象（音乐）——列举和描写动物世界的一些“音乐”——解释动物“音乐”产生的过程。
（三）提问：1、讲的是音乐，但似乎我们看到更多的是动物发出的声音，那么是不是说动物发出的声音就是音乐？请找出动物的声音是音乐的句子。
明确：1）白蚁高度的组织规律的敲打声，有规律、有节奏的长度不同的短句出现的敲击声就像定音鼓部的谱号。
2、蝙蝠休息时发出的一种奇异的、孤凄的、清脆如铃般的可爱声音。
3）鸟类事务性语言背后还有大量的重复出现的美妙音乐。
4）蟋蟀、蚯蚓的合奏、座头鲸充满力度和肯定的歌曲、令人飘然欲飞的合成音响等等。
由此可以归纳出这些声音的特点：1）动物的音乐是一种“奇妙的、美妙的、可爱的、让人飘然欲飞”的音乐，这说明动物声音中有情感存在。
2）动物的音乐是一种“有节奏、有规律、重复出现”的音乐，这是动物声音的外在特点。
所以，动物的音乐是一种有节奏、有规律、重复出现的表达情感的声音，而那些彼此交流信息如：警告、惊叫、求偶、宣布领地等事务性语言则不是音乐。
2、既然动物声音中有音乐存在，我们人类也有音乐存在，那么这些小到不足两毫米的甲虫，大到海洋之王的巨鲸，乃至智慧生物的人类，为什么需要音乐，他们创作音乐的原因是什么？（指名朗读文第11段和第1段）。
《这个世界的音乐》教学教案
《这个世界的音乐》教学教案一、教学目标1.了解世界各地音乐的特点和风格，拓宽音乐视野。
2.通过欣赏和分析不同地域的音乐作品，提高学生的音乐鉴赏能力。
3.培养学生对世界音乐的兴趣和热爱，增强民族自豪感。
二、教学内容1.非洲音乐：鼓乐、部落音乐、灵歌等。
2.欧洲音乐：古典音乐、民间音乐、爵士乐等。
3.亚洲音乐：印度音乐、中国音乐、日本音乐等。
4.拉丁美洲音乐：桑巴、探戈、伦巴等。
5.北美音乐：摇滚乐、流行乐、乡村音乐等。
三、教学重点与难点1.重点：欣赏世界各地的音乐作品，了解其特点和风格。
2.难点：分析不同地域音乐作品的内涵和文化背景。
四、教学方法1.欣赏法：播放各种音乐作品，让学生感受和体验其风格特点。
2.讲解法：讲解音乐作品的历史背景、创作手法等。
3.讨论法：引导学生探讨不同音乐之间的异同，提高学生的思考能力。
五、教学准备1.多媒体教学设备：电脑、投影仪、音响等。
2.教学课件：世界各地音乐作品的图片、音频、视频等。
3.教材：相关音乐教材或资料。
六、教学过程1.导入：通过播放一首具有代表性的世界音乐作品，激发学生的兴趣。
2.新课内容：介绍本节课要学习的音乐作品，包括非洲、欧洲、亚洲、拉丁美洲和北美的音乐。
3.欣赏与分析：播放各种音乐作品，让学生欣赏并进行简要分析。
4.互动环节：引导学生探讨不同音乐之间的异同，提高学生的思考能力。
5.总结：对本节课的内容进行总结，强调世界各地音乐的特点和风格。
七、课后作业1.让学生选择一首自己喜欢的世界音乐作品，进行欣赏和分析。
八、教学评价1.课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、思考能力和表达能力。
2.课后作业：评估学生对课堂内容的掌握程度以及个人的感悟和认识。
九、教学反思在教学过程中，教师要关注学生的反馈，根据学生的实际情况调整教学内容和节奏。
不断丰富自己的音乐知识，提高自身的音乐鉴赏能力。
十、拓展活动组织一次世界音乐主题的音乐会，让学生展示自己喜欢的音乐作品，增进学生之间的交流和了解。
大傻教《这个世界的音乐》 教案教学设计
《这个世界的音乐》教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解和认识世界各地的音乐文化，拓宽视野。
2. 培养学生对不同音乐风格的欣赏能力和尊重多元文化的态度。
3. 通过学习世界各地的音乐，提高学生的音乐素养和审美能力。
二、教学内容1. 非洲音乐：介绍非洲的音乐特点，如节奏感强烈、声音饱满等，以及代表性的非洲音乐形式，如鼓乐、歌舞等。
2. 欧洲音乐：介绍欧洲的音乐特点，如旋律优美、和声丰富等，以及代表性的欧洲音乐形式，如古典音乐、民间音乐等。
3. 亚洲音乐：介绍亚洲的音乐特点，如音色独特、旋律丰富等，以及代表性的亚洲音乐形式，如印度音乐、中国民族音乐等。
4. 拉丁音乐：介绍拉丁音乐的特点，如节奏热情奔放、旋律优美等，以及代表性的拉丁音乐形式，如桑巴、恰恰等。
5. 美国音乐：介绍美国音乐的特点，如节奏自由、风格多样等，以及代表性的美国音乐形式，如爵士乐、摇滚乐等。
三、教学方法1. 讲授法：教师讲解世界各地音乐的特点和代表作品。
2. 示范法：教师演奏或播放代表性的音乐作品，让学生感受和体验。
3. 讨论法：学生分组讨论对不同音乐的感受和认识，分享自己的体验。
4. 实践法：学生参与音乐实践活动，如演奏、合唱等，增强对音乐的理解和体验。
四、教学资源1. 教材：选用适合的教学教材，提供丰富的音乐作品和相关信息。
2. 音响设备：音响、CD播放器、音乐软件等，用于播放和欣赏音乐。
3. 乐器：提供一定的乐器，如吉他、键盘、鼓等，供学生实践使用。
4. 网络资源：利用互联网查找和获取相关的音乐信息和作品。
五、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度和表现。
2. 音乐欣赏能力：通过讨论和实践活动，评估学生的音乐欣赏能力。
3. 音乐知识掌握：通过课堂提问和作业，检查学生对音乐知识的掌握程度。
4. 音乐实践能力：通过演奏和合唱等活动，评估学生的音乐实践能力。
六、教学活动1. 非洲音乐体验：让学生观看非洲鼓乐表演视频，感受非洲音乐的节奏感和热情。
大傻教《这个世界的音乐》 教案教学设计
一、《这个世界的音乐》第一章——音乐的起源与发展1. 教学目标了解音乐的起源和发展历程，掌握世界主要音乐流派及其特点。
2. 教学内容音乐起源的传说、古代音乐、中世纪音乐、文艺复兴音乐、古典音乐、浪漫音乐、现代音乐等。
3. 教学方法采用讲授法、比较法、案例分析法，引导学生了解音乐的发展脉络。
4. 教学步骤1) 音乐起源的传说：讲解音乐的起源，如神赐、巫术、劳动等说法。
2) 古代音乐：介绍古代埃及、希腊、印度等国的音乐发展情况。
3) 中世纪音乐：讲解基督教音乐、宫廷音乐等。
4) 文艺复兴音乐：介绍文艺复兴时期的音乐特点及代表人物。
5) 古典音乐：讲解巴洛克、古典主义、浪漫主义等音乐流派。
6) 浪漫音乐：介绍浪漫音乐的情感表达和艺术特点。
7) 现代音乐：讲解20世纪以来的音乐变革及流派，如爵士、摇滚、电子等。
5. 作业布置请学生课后查找一种现代音乐流派，了解其特点及代表人物，下节课分享。
二、《这个世界的音乐》第二章——世界民族音乐1. 教学目标了解世界各民族的音乐特点，掌握不同文化背景下的音乐形式。
2. 教学内容中国音乐、印度音乐、非洲音乐、拉美音乐、欧洲音乐等。
3. 教学方法采用讲授法、比较法、案例分析法，引导学生了解世界民族音乐的特色。
4. 教学步骤1) 中国音乐：介绍中国传统音乐、民间音乐、戏曲音乐等。
2) 印度音乐：讲解印度古典音乐的特点及乐器。
3) 非洲音乐：介绍非洲音乐的风格、节奏、乐器等。
4) 拉美音乐：讲解拉丁音乐、桑巴、探戈等音乐形式。
5) 欧洲音乐：介绍欧洲各国音乐特点及代表人物。
5. 作业布置请学生课后查找一种民族音乐，了解其特点及文化背景，下节课分享。
三、《这个世界的音乐》第三章——音乐流派与风格1. 教学目标了解不同音乐流派及其代表作品，掌握音乐风格的变迁。
2. 教学内容流行音乐、摇滚音乐、爵士音乐、电子音乐、古典音乐等。
3. 教学方法采用讲授法、比较法、案例分析法，引导学生了解音乐流派与风格。
这个世界的音乐(教师中心稿) 教案教学设计
《这个世界的音乐》教案教学设计第一章：音乐的基础知识1.1 音乐的概念与特性介绍音乐的定义，解释音乐作为一种艺术形式的特点讨论音乐与人类生活的关系1.2 音乐的元素教授音乐的四个基本元素：旋律、节奏、和声、音色通过实例分析，让学生理解这些元素在音乐作品中的作用1.3 音乐的表达方式介绍各种音乐体裁，如交响乐、室内乐、合唱、独奏等分析不同音乐体裁的特点和表现力第二章：西方音乐发展史2.1 古代与中世纪音乐介绍古代音乐的发展，包括古希腊、古罗马音乐讨论中世纪音乐的宗教背景和风格特点2.2 文艺复兴音乐教授文艺复兴时期的音乐特点，如复调音乐的兴起分析文艺复兴音乐家的代表作品和贡献2.3 巴洛克、古典、浪漫音乐介绍巴洛克音乐的和声特点和装饰音用法讨论古典音乐的形式和浪漫音乐的的情感表达2.4 现代音乐分析20世纪音乐的变革，如十二音体系、爵士乐、摇滚乐等探讨现代音乐的发展趋势和多元化特点第三章：东方音乐文化3.1 东亚音乐介绍中国传统音乐、日本音乐和韩国音乐的独特风格分析东亚音乐的共同特点，如五声音阶、竹制乐器等3.2 南亚音乐教授南亚音乐的节奏复杂性和音阶特点讨论印度古典音乐的形式和演奏方式3.3 中东音乐分析中东音乐的音色和旋律特点，如微分音、肚皮舞音乐等介绍中东音乐的乐器和音乐节奏第四章：世界民族音乐4.1 非洲音乐讨论非洲音乐的节奏特点和鼓乐文化分析非洲音乐的即兴创作和集体参与形式4.2 拉丁音乐介绍拉丁音乐的韵律和乐器特点探讨拉丁音乐在爵士乐和流行音乐中的影响4.3 欧洲民族音乐分析欧洲民族音乐的旋律和节奏特点，如苏格兰风笛、波兰舞曲等介绍欧洲民族音乐的民间传承和现代创新第五章：音乐欣赏与分析5.1 音乐欣赏的基本方法教授音乐欣赏的基本步骤，包括倾听、感受、理解和评价讨论如何培养音乐欣赏的耳朵和审美能力5.2 音乐作品的分析介绍音乐分析的基本工具，如曲式分析、和声分析等通过具体作品实例，让学生学会分析音乐的结构和风格5.3 音乐与生活讨论音乐在个人生活中的作用，如放松、激励等分析音乐在社会和文化中的角色和影响第六章：音乐与表演艺术6.1 声乐表演介绍声乐表演的基本技巧，如呼吸控制、音域扩展、咬字清晰等分析声乐在歌剧、合唱和流行音乐中的应用6.2 器乐演奏教授乐器演奏的基本技巧，如钢琴、小提琴、吉他等讨论器乐在交响乐、爵士乐和民族音乐中的表现力6.3 舞蹈与音乐分析舞蹈与音乐的相互关系，探讨音乐对舞蹈动作的启示作用介绍不同舞蹈风格与音乐类型的搭配，如芭蕾、街舞、桑巴等第七章：音乐与多媒体7.1 电影音乐讨论电影音乐的作用，如气氛营造、情感表达、剧情推进等分析著名电影音乐作曲家及其代表作7.2 电子音乐与多媒体介绍电子音乐的起源和发展，如电子合成器、loop 采样等技术探讨电子音乐在多媒体作品中的应用，如视频游戏、广告、现场表演等7.3 网络音乐与数字音乐分析网络音乐的发展趋势，如流媒体、在线音乐平台等讨论数字音乐制作的技术原理和创作方法第八章：音乐教育与演奏实践8.1 音乐教育理论介绍音乐教育的基本理念和方法，如达尔克罗兹教育法、奥尔夫教育法等讨论音乐教育在培养学生综合素质中的作用8.2 音乐教学实践分析音乐教学的不同形式，如课堂教学、集体演奏、合唱团等探讨音乐教师应具备的素养和教学技巧8.3 音乐演奏与实践教授音乐演奏的基本原则，如准确、流畅、expression 等讨论如何在实践中提高演奏水平，如参加乐团、音乐比赛等第九章：音乐产业与职业规划9.1 音乐产业概述分析音乐产业的组成部分，如唱片公司、音乐制作、演唱会策划等介绍音乐产业的发展现状和挑战9.2 音乐职业规划讨论音乐相关职业的就业前景和发展路径，如作曲家、音乐教师、音乐制作人等分析音乐从业者应具备的技能和素质9.3 音乐创业与创新介绍音乐创业的不同领域，如音乐网站、音乐应用、独立音乐人等探讨音乐创新的方向和可能性，如跨界合作、新型演出形式等第十章：音乐与心理健康10.1 音乐与情绪调节分析音乐对情绪的调节作用，如缓解压力、提高心情等讨论如何运用音乐进行情绪管理和心理健康维护10.2 音乐与认知功能介绍音乐对认知功能的促进作用，如提高注意力、增强记忆力等探讨音乐训练与大脑发展的关系10.3 音乐治疗与应用分析音乐治疗的基本原理和方法，如音乐疗法、音乐心理咨询等讨论音乐在康复、教育、社会等领域的应用前景重点解析本文教案《这个世界的音乐》涵盖了音乐的基础知识、西方音乐发展史、东方音乐文化、世界民族音乐、音乐欣赏与分析、音乐与表演艺术、音乐与多媒体、音乐教育与演奏实践、音乐产业与职业规划以及音乐与心理健康等十个章节。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《这个世界的音乐》教案【背景资料】一、《细胞生命的礼赞》译者序（李绍明）1987年冬天，在美国朋友钱杰西博士（Jessie Chambers）建议之下读了这本小书，我欣喜、激动的心里，充溢着“相见恨晚”的遗憾和毕竟相见的庆幸。
自从我带着紧迫感和工作的快意搞完译文的初稿到现在写这篇小序这一年多来，我越来越意识到，我初读此书时遗憾和庆幸交集的心情，不只是为我个人，也是为全体中国人的。
在一片四化、改革、振兴、崛起、腾飞的呼声中，在城市繁荣、经济发展、技术进步的景象中，也存在傲慢与麻木、自私和短视、难以忍受的拥挤和污染、对大自然的不负责任的破坏以及人口问题的困境。
在这样的时候，将这本振聋发聩的书，奉献给迷惘、失望，然而却是在思考的知识界，还是颇合时宜的。
这本书是一个医学家、生物学家关于生命、人生、社会乃至宇宙的思考。
思想博大而深邃，信息庞杂而新奇，批评文明，嘲弄愚见，开阔眼界，激发思索。
而其文笔又少见的优美、清新、幽默、含蓄，无愧当今科学散文中的大家手笔。
无怪乎自1974年出版后，立即引起美国读书界和评论界的巨大反响和热烈欢呼，获得当年美国国家图书奖，此后18年来由好几家出版社印了二十多版，至今畅行不衰！年过花甲的刘易斯•托马斯的名字因这一本小书而家喻户晓，有口皆碑，以至于在他接连抛出后两本书时，书商都不用再作广告，只喊声“《细胞生命的礼赞》一书作者刘易斯•托马斯的新著”就够了。
刘易斯•托马斯博士（Lewis Thomas）1913年生于美国纽约，就读于普林斯顿大学和哈佛医学院，历任明尼苏达大学儿科研究所教授、纽约大学——贝尔维尤医疗中心病理学系和内科学系主任、耶鲁医学院病理学系主任、纽约市斯隆——凯特林癌症纪念中心（研究院）院长，并荣任美国科学院院士。
这本书实际上是一些论文的结集。
它的出版过程也许可以告诉我们，这么一本极其有趣的书，为什么其内容显得这么庞杂，其结构又显得这么松散而似乎让人不得要领。
刘易斯•托马斯在他的第三本书，即他于1983年出版的《最年轻的科学》（The Youngest Science）一书牛高兴地讲到他写作和出版《细胞》一书的有趣经过。
1970年，在，一次关于炎症现象的讨论会上，主办者要德高望重的托马斯来一番开场白，给会议定个基调。
不知道与会者要提出什么观点，他只好随意独抒己见。
他讲得又轻松又偏颇，为的是让会议不像平常这类讨论会一样沉闷。
讲话的部分内容大约就是本书中《细菌》一篇。
没想到主办人将他率意为之的讲话录音整理，分发给与会者，并送了一份给《新英格兰医学杂志》。
杂志的编辑原是托马斯高一年级的校友。
他尽管不尽同意托马斯的观点，却喜爱那篇讲话的格调，于是就约托马斯写一组风格类似的专栏文章，每月一篇，内容自便，编辑不改一字。
托马斯起初抱着听命于老大哥的心情连写了六篇，便央求罢手。
但此时读者和评论家已经不允许杂志和托马斯停止他们的专栏了。
于是，托马斯欣然命笔。
后来有一家出版社答应将这些篇什不修不补，原样付梓，托马斯欣然应允。
于是，以排在前头的一篇为名的这本书于1974年问世了。
刘易斯•托马斯对整个生物学界都作了广泛的涉猎和关注。
在书的副标题里，他戏称自己是个“生物学观察员”（a biologywatcher）。
他以超人的学识和洞察力，把握了所有生命形式共同的存在特点，批判地超越了19世纪以来一直统治生物学界、并给了整个思想界和人类社会以深刻影响的达尔文的进化论。
他指出进化论过分强调种的独特性、过分强调生存竞争等缺陷，强调物种间互相依存的共生关系，认为任何生物都是由复杂程度不同的较低级生物共同组成的生态系统，并以生态系统的整体论为我们指示了理解物种多样性的新的途径。
《作为生物的社会》和《社会谈》诸篇是关于群居性昆虫的有趣研究和独特的理解。
他一反生物学家把人跟群居性动物截然分开的成见，难以置辩地指出了人和群居性动物的共同性。
《对于外激素的恐惧》《这个世界的音乐》《说味》《鲸鱼座》《信息》《计算机》《语汇种种》《活的语言》诸篇，则强调了生物间信息交流的重要性，从另一方面指出了人和其他生物本质上的同一性。
作者的目的不只是为我们展示一个由声音、气味、外激素、计算机、人类语言等组成的生机勃勃、趣味横生的信息世界，不只是为我们提供生物交流技术方面的有趣知识。
很明显，刘易斯•托马斯是在自己最拿手的领域中，批判和嘲讽着人类的傲慢或人类沙文主义。
人，这种生物圈的后来者，在其科学和技术发展的过程中，抛弃了对神的信仰，嘲弄了原始的神话，却编造了并坚持着自己的信仰和神话。
人相信自己是万物的灵长和主宰，相信自己有高于其他一切存在物的品质和权利，相信自己是、或应该无所不知、无所不能；在杜撰的人与外部环境的对立中，人能控制一切，战胜一切；人能控制疾病，干预死亡，人能制天、制身、制心，人能预言未来。
刘易斯•托马斯从独特的角度，带根本性地批判了这种人类自大或人类沙文主义。
疾病是生命存在的正常形式；许多疾病是人的反应造成的；有些疾病，特别是大病，是一种偶然的、不可知的自然力量。
人要消灭疾病、消除死亡，是徒劳的，也是反自然的。
人其实并不是独立的、自足的实体。
人是由具有独立的生命、独自复制繁衍的细胞和细胞器组成的复杂的生态系统。
而宏观地看，人又是社会、城市这些巨大生物的细胞，是无名的组成部分。
因而，人的自尊自大是没有根据的，也是不必要的。
人与其他生物的同一性比其特殊性更为重要。
人类沙文主义还有其不容异己的另一方面。
自负的背后隐藏着恐外。
《可用作倒数计时的一些想法》一篇嘲讽了那种恐惧外星生命的怪想。
《曼哈顿的安泰》以蚁群之死，发出了警世的呼吁：离开大地，生命是不会长久的！《自然的人》一篇，则集中论述了人的自然观，论述了人与自然的关系。
对于我们这些相信过“世间一切事物中人是第一个可宝贵的”，相信过“土地供我们生息、山林给我们以矿藏、江河给我们舟楫之利”，信奉过“与天奋斗、与地奋斗”的人们来说，对于我们这些至今还在“发展”和“工业化”的旗帜下自私地、不负责任地践踏、掠夺、污染大自然的人们来说，对于我们这些至今还以“经济损失多少万元”为主要理由批评环境污染的人们来说，托马斯的呼声，有甚于振聋发聩者。
为了理清部分篇章之间的关系，也许我已经过分强调了托马斯《细胞》一书的批判锋芒。
实际上，《细胞》一书是相当建设性的和积极的。
他以轻松有趣的方式提出了一连串激动人心的想法。
他把许多事物看作整体的、有生命的活的系统。
群居性昆虫群是一个生命，鱼群、鸟群是一个生命，社会、城市是一个有机物，科研机构是活的生物，人类语言是活的生物，地球是生物、是发育中的胚胎、甚至是一个单细胞。
从表面上看似游戏的文字里，我们领略到不可企及的哲人的达观。
对于科研、科研机构、社会、地球这些活物，最好不要去作人为的干预，人的干预是徒劳而且有害的。
人能做到的最好的事情，就是站远一点，别碰它们，让它们自然地发展。
就连预言发展也是不可能的和可笑的。
整本书都是对于生命的赞歌，赞颂地球生命的坚韧，赞颂万物的生机，庆幸人的存在的幸运，感谢人体自我平衡、自我调节的功能。
甚至在讲到病和死的时候，托马斯博士也能以他独特的学识和魅力，把阳光洒满这些阴暗的领域。
基于这样的理解，我把这本书的名字，也就是具有提纲挈领作用的第一篇的题目，译作《细胞生命的礼赞》。
最后，还是应该谈谈音乐，特别是谈谈巴赫的音乐。
刘易斯•托马斯在书中好几处以极推崇的激情提到巴赫，不能不让人认为，这决不会仅仅出于他对音乐的爱好。
托马斯的思想有着巴赫般的复杂性。
在托马斯的头脑里，混响着自然、社会和艺术的全管弦交响乐。
他兴趣的广泛，学识的渊博，胸怀的博大，比之音乐，那只能是巴赫的协奏曲。
不止于此。
托马斯推崇音乐，还因为音乐高于个别的生命形式，因为音乐为所有生命形式所共有；音乐高于任何科学技术，因为科学技术会过时，而音乐则是永久的；音乐之用于人类表现自己，高于语言或任何其他符号，因为后者往往太清晰、太拘泥于某一特殊的信息、太有局限性。
托马斯是把语言当作音符使用来写这本书的。
我在翻译这本书时常常感到困难的是，托马斯常用一些有歧义的词，这些意义像丰富的和弦，很难用单音部的音符记录下来。
他的行文也往往若行若止，曲折逶迤，令人回味无穷。
特别是29篇文章的安排，品味之下，真像要用语言文字来重现巴赫的赋格曲了。
一篇篇读下去，我们似乎可以“听”到那陆续进入的主题、对位、呈示和插入，“听”到那复调的各个不同的声部。
托马斯以这本小书完成了蕴义无穷的完美乐章。
当年他没有答应改写和插入一些关联篇章，想来决不只是因为公务繁忙吧。
（摘自《细胞生命的礼赞》，湖南科学技术出版社1992年版）二、音乐的妙处有人发现，音乐能够影响人们的感觉、思维、行为。
最近的科学研究也证明了这一点，即当音乐的声波传入人们的耳朵，耳鼓振动产生机械能，机械能随之转化为电能，电能在极短的时间内抵达人们的大脑，刺激各神经系统，影响人们的心理和生理。
由于不同的音乐产生的声波不同，各类神经系统受到的刺激也就不同，所以人们听音乐时，就会产生各种各样的感受。
音乐产生的声波是非常和谐、有规律的，正确地选择音乐来聆听，一般都会产生积极的效果。
在加利福尼亚大学进行的一项试验发现，在对该校的大学生进行空间推理测试前，先让他们听莫扎特的D大调钢琴协奏曲，结果发现其智商平均提高了9分。
这意味着，听好的音乐可以使人的“大脑软件”升级，重新编排人的思维方式，提高人的智力和体力。
影响人类精神状态的脑电波有4类：A波、B波、C波和D波。
A波有助于人安静，精力集中；B波可促使人对外界事物迅速做出反应以尽快解决问题；C波有助于人减少紧张，提高创造力；D波可帮助人有个良好的睡眠。
音乐通过刺激这4类脑电波，进而影响人的精神状态。
例如，一首快节奏的进行曲能让人们周身运动起来。
像这种充满活力的音乐还能产生B类脑电波，从而提高人们的反应速度和办事效率。
相反，一首舒缓的钢琴曲，能帮助人们放松，同时还能使人们处于良好的思维状态，有助于人们集中精力，更积极地思考。
另外，如果音乐节奏再放慢，产生D波，就能使人们进入梦乡。
可以看出，聆听音乐会使听者的心理和神经系统发生微妙的变化，聆听舒缓的音乐可以调整其神经系统，以达到身心平和。
音乐家发现，在各类音乐中，古典音乐在音质、音色、音品、节奏、韵律上是最出色的，就是在历史上曾风靡一时的摇滚乐、流行乐、爵士乐在调节脑波和美学价值方面也不能与之媲美。
聆听古典音乐最有益于人们的健康。
心理学家和音乐疗法专家常常运用音乐对人们的心理疾病进行治疗，使忧伤、郁闷的人变得快乐；使焦躁不安的人变得镇静；使对人生厌倦、没有动力的人变得活跃起来。
这种方法已被证明比其他改变情绪的技巧有效得多。
（游瑞云《家庭生活指南》）【示范教案】这个世界的音乐教学目标一、知识教育目标1．掌握科普说明文的特点：科学性和文学性有机结合。