舒伯特钢琴奏鸣曲D.537(op.164)第一乐章简析

舒伯特钢琴奏鸣曲D.537(op.164)第一乐章简析【摘要】本文主要介绍了舒伯特钢琴奏鸣曲D.537（op.164）第一乐章。

【关键词】舒伯特钢琴奏鸣曲

第一乐章为不太过分的快板乐章，采用奏鸣曲式写成。八六拍的节拍特征使得这个乐章听上去犹如一股不断的音流，整个乐章有一气呵成之感。

一、呈示部

1.主部：

乐曲开门见山的直接以主部主题出现，没有任何起铺垫或者引导作用的附属结构。a小调作为乐曲主要调性在这里得到了证实。主部由两个5小节的乐句构成，且这两个乐句为同头换尾的关系。因此主部的结构是方整的，前1乐句结束在a小调的半终止上，后1乐句则结束在F大调的重属和弦上，体现出开放性的结构特征。如果进一步观察，这两个乐句都可以划分为（3+2）的结构。前3小节旋律体现出V 型的基本形态。同时由于起始音为E，而结束音为F，结束的F 比开始的E高一个小二度音程，因此前3小节总的情绪是上扬的，力度是紧张的。舒伯特在后2小节中采用了右手声部逐渐下降的分解和弦音型写作手法，用以消耗掉前3小节中头尾两音之间极为紧张的小二度音程产生的能量。如果从整个5小节乐句规模上看，这里的旋律声部体现出拱形的旋律形态。另外，前3小节所采用的柱式和弦织体与后2小节的分解和弦手法为主的织体形成了对比因素。

2.连接部

从11小节一直到27小节都是连接部分。11——13小节采用了主部的材料，但调性却转到了F大调上，并结束在属和弦上，其后的14、15小节，右手声部采用了“前紧后松”的抑扬格节奏，音乐性格与前面部分极为不同，体现出过渡部分的音乐特征。这里的调性由g小调经过f小调再回到g小调上。16小节开始作曲家使用分裂的手法，选取了主部第1小节的材料，通过重复、模进，完成了连接部余下部分的写作，其调性也回到连接部开始的F大调上。这里有个现象比较有意思：一般情况下，奏鸣曲的连接部都和副部连接的非常紧密。作曲家们大都通过侵入终止或者至少一个声部的节奏保持等手段让副部的出现更为自然。但是在这个乐章中，舒伯特将连接部结束在F大调的属七和弦上，却在其后与副部之间插入了1小节的休止。笔者认为这是他独具匠心的处理。由于这个乐章的主部和连接部性格相近，都动力十足，而副部却是以平静、舒缓的音乐情绪为主，如果从连接部直接进入副部的话，节奏会突然变缓，这样的处理在奏鸣曲写作中较为常见，效果平凡。而舒伯特安排的这1小节休止，足以让听者调整情绪，做好

对即将出现各种未知转折的准备。

3.副部

在这里，我们可以把副部看做11+15的乐段结构。和主部相似，副部的乐句前后两部分也形成一定的对比因素。第1乐句前4小节处于稳定的F大调上，而后7小节则离调到了降E大调。前4小节节奏舒缓，体现出和主部截然不同的音乐性格，而后7小节则采用了连接部第14、15小节那种抑扬格的节奏，性格上仿佛是对于主部的回归。紧接着副部将前4小节进行了变奏，对后7小节进行了扩展，最终在53小节出结束在F大调的侵入终止上。

4.结束部

结束部主要采用了副部开始4小节的材料，但是具有收束感。不过，右手声部增加了一些更为活跃的因素（如上行的三连音音型）。低声部的F同音反复明显暗示这里是处于F大调的调性之上的。从63小节开始转入a小调，为呈示部的反复做好了准备。

二、展开部

真正的展开部前面有一个9小节的引入部分，这个部分直接取材于结束部。该乐章的展开部规模并不大，主要是针对结束部材料进行了展开。调性先后经历E,D,C,F,降A,A这几个大调。展开部开始的调性E大调为乐曲主调a小调的属调，而展开部结束的调性A大调则为主调a小调的同名大调。有意思的是展开部开始与结尾的E大调到A大调之间也形成了属到主的调性关系。

三、再现部

出人意料的，乐曲主部主题竟然在d小调上再现，而不是典型的主调a小调上的再现。从某种意义上说，这不应该是真正的主部再现，而充其量仅仅可被看做是主题先现。不过由于展开部结束在A大调上，因此这里的主部主题在a小调上再现得到了属方向调的支持而在听觉上及逻辑上是能符合审美规律的。副部再现时处于A大调，虽然有向主部调性回归的倾向，但毕竟不是原调性，两者仅为同名大小调关系。这一切都说明舒伯特的这首钢琴奏鸣曲并不遁于所谓典型的奏鸣曲写作原则。第一乐章结尾处颇耐人寻味：作曲家对主部主题进行了简短的再现，并且是以主调a小调再现的。这不禁让人产生疑问，是否这里才是第1乐章真正的主部再现？这个疑问是否会促使听者产生想要继续聆听下一乐章的冲动？

四、总结

舒伯特D537第1乐章规模并不大，只有196小节。但从中我们仍能发现优美的旋律，巧妙的调性布局及不墨守成规的乐曲写作手法。或许，这就是舒伯特所追求的：自由自在的，充满激情和幻想的音乐。