第4课画外之意中国传统花鸟画人物画教学设计-高中美术人教版美术鉴赏

《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》

一、导入新课：PPT展示梅兰竹菊图，花鸟画表现题材仅限于花卉和鸟吗？学生讨论教师总结。提问形式

花鸟画，并不仅仅是花与鸟，“在中国绘画门类中，花鸟画是一个较为宽泛的概念，泛指各种动植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草虫、飞禽等类。这一画科传承有序，在宋元时期达到了高峰。这节课我们共同鉴赏中国传统花鸟画。

二、拓展研究：1、PPT展示五代时期黄筌《写生珍禽图》，这幅作品中的鸟和动物昆虫，你能识别出它们的种类与名称吗？画家创作的目的是什么？从题材、布局、造型、赋彩分析作品。

带着问题我们欣赏一下，传统花鸟画在写生技巧方面达到了怎样高度？

这一作品的最大特色是强调写实，重视动物的各自形态特征和它们的质感。用细密线条和浓丽色彩，描绘大自然众多生灵，例如，乌龟壳的坚硬、蝉翼的透明等都描绘的非常细致。标志着花鸟画从早期粗拙臻于精美。

古人的写生与“写实”不同，写生要求表现花鸟的生机意趣，它与人的生活际遇、思想情感紧密相连。古代文人看到一棵草、一片落叶都可能生发出一声嗟叹与几分感怀，会写出“感时花溅泪，恨别鸟惊心”这样的诗句。这样一种感时忧世的情怀是人的精神世界里不可或缺的情感体验，也是一种鲜活存在的感觉。

2、欣赏花鸟画《墨梅图》：PPT展示（同学读作者背景）

作者简介：王冕，字元章，号煮石山农、梅花屋主等，浙江省绍兴人，元末著名以墨梅开创写意新风的画家、诗人、篆刻家。他出身贫寒，幼年替人放牛，靠自学终于满腹经纶。能诗善画，多才多艺，但屡次应试不第，又不愿巴

结权贵，后归隐山林，靠卖画为生。性格孤傲，淡泊名利，鄙视权贵。一生爱好梅花，种梅、咏梅、画梅，后被称为“画梅圣手”。

从题材、布局、造型、赋彩，四个方面进行赏析、品读。（小组讨论）

题材：为什么选择梅花？与他性格有什么联系？寄托怎样情感？

梅花自然属性“傲雪”与画家“孤独”性格特征相吻合。

布局：布局上有什么特点？与他性格有什么联系？寄托怎样情感？

画面“少、空”布局形式和梅花枝干“弯腰不低头”形态与画家“孤”的性格相吻合

造型：梅枝造型看到什么？与他性格有什么联系？寄托怎样情感？

花朵枝干的“墨色浓淡、苍劲挺拔”与画家的“傲”性格特征相吻合。

赋彩：颜色为什么用水墨表现？与他性格有什么联系？寄托怎样情感？

淡墨颜色，坚贞不屈，墨梅选择与画家“淡泊”性格特征相吻合

归纳：对异族统治的元朝及其暴政不满，不趋炎附势，不随波逐流，坚强不屈。

《墨梅图》元代王冕——小写意。全画虽然只用淡墨，却能把梅花姿态表现的十分动人。用笔挺劲有力。行枝连续如弯弓秋月，梅花简洁畅利。笔法洒脱，繁花似锦，无妩媚纤弱之态，反显清贞孤傲的气概，显示出画家不凡的创造能力。展示贞洁、坚强个性。

从这四个方面的分析，我们可以看到画家借助笔墨情趣，抒发自己的精神追求与情感表达，是“缘物寄情”也是“托物言志”。

3、对比《荷石水鸟图》《墨葡萄图》，深入感受水墨中国画“缘物寄情”

学生从题材、布局、造型、赋彩，四个方面进行赏析、品读《荷石水鸟图》。

（小组讨论）引导学生有意识体会花鸟画的“写实”与“写意”，分析花鸟画是如何“缘物寄情、托物言志”的，理解“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”，“活”“脱”与“形”“神”。

作者简介：朱耷，原名朱统托，字刃庵，号八大山人、雪个、道朗等，明末清初画家，中国画一代宗师。明宗室后裔，一生经历坎坷，19岁国破家亡，后装哑不语，满怀悲愤之情，誓不与清王朝合作顺治五年落发为僧，性格倔强，行为狂怪，常借诗文书画，发泄其内心积郁。他的花鸟画大多缘物寄情，或表现自我，或将物象人格化，以寄寓讽喻之意。

归纳：《荷石水鸟图》——大写意。花鸟以水墨写意为主，形象夸张奇特，笔墨凝炼沉毅，风格雄奇隽永。朱耷笔下的形象不像平常所见到的形态那么真实，而是在“似与不似”间，获得了本质的真似。画家用粗放，简练的笔墨，描绘出对象的形神和作者所要表达的意境，最能形容朱耷作品诗“墨点无多泪点多”，墨色苦涩、亡国之痛。

作者简介：徐渭，汉族，今浙江绍兴人。号青藤老人、青藤道士等。明代中期文学家、书画家、戏曲家、军事家。多才多艺，在诗文、戏剧、书画等各方面都独树一帜，与解缙、杨慎并称“明代三才子”。一生屡遭不幸，多次科举不第，一身才能无人识的愤懑之情。他是中国“泼墨大写意画派”创始人、“青藤画派”之鼻祖，其画能吸取前人精华而脱胎换骨，不求形似求神似，山水、人物、花鸟、竹石无所不工，以花卉最为出色，开创了一代画风，对后世画坛影响极大。

《墨葡萄图》明徐渭——大写意。看似不经意的信笔挥洒中，借散落低垂的葡萄枝藤和荒野之中成长的野葡萄无人采摘而干瘪的干瘦枯影，巧妙结合中国画独有绘画表现形式诗书画印巧妙结合构成。

三、课堂小结：中国画是中华民族数千年优秀传统文化的结晶，历史悠久，源远流长。中国传统花鸟画是中国传统绘画中重要的门类。写生与传神一直是中国画创作的理论和重要的评价标准。

四、学习评价：提出本课学习评价的参考问题，

能否通过画作的构图，笔墨特点分析画家表现了什么样的情感与精神？

能否根据他们所处的历史背景和生活经历，结合作品的题材分析，他们是如何通过自己的作品来托物言志的？

五、拓展与练习：搜集相关资料，写一篇中国传统花鸟画评论文章。