美术高中新人教版18.雕塑艺术教案

18.雕塑艺术

教学理念

随着新课程改革的进一步深入,美术学科越来越需要学生积极参与,主动探究,审美艺术是个性鲜明,创造性品质较高的活动,因而美术欣赏也相应地要求欣赏者的个性化创造,在生动的直觉形象中体验,感悟,共鸣,进而把握人生哲理,历史真理和宇宙奥秘.

雕塑是美术艺术内容之一,在生活中接触的也比较多,也是很重要是一门艺术.对艺术是了解不能局限在某一个范围内,时间段里,而是要向各个层面,各个时间去了解.这样能引起学生学习的积极性,也能使学生更加热爱生活.本课采用的是欣赏式教学,通过对图片的讲解和分析,培养学生的审美意识和情趣.让学生自己去发觉身边美的事物,去感知它的内涵.借用艺术的表现手法展示自己当时的情感.

本课课内讲解为一课时,结合学校研究性课程的学习,采用书本与现实生活,身边的事物相结合的方法.

教学方案

《雕塑艺术》教案

课型:欣赏课

教学对象:高中二年级

教学目标:通过教学,使学生了解雕塑艺术及其特点,提高对雕塑艺术的欣赏能力

教学重点:雕塑及其艺术特点

难点:雕塑艺术的特点

教具准备:多媒体课件,有关兵马俑的书籍和图片

教学过程:

导引:

1,两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势,在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何由此引入今天的课题.

2,问一下同学们平时见过哪些雕塑给他们留下怎么样的印象能看出是用什么材料做的吗

一,导入新课:先出示绘画,雕塑,工艺美术,建筑艺术作品的图片各一张.问美术分为哪几类再问一下同学们知道它们之间的区别吗由此引出雕塑念.

雕塑:可雕性,可塑性的材料,通过雕,塑,铸,焊等手段制作反映社会生活,表达审美理想的三维实体的造型艺术.

二,雕塑的分类:

1),按材料:石雕,木雕,竹雕,泥雕,金属雕,冰雕,石膏像等

2),按空间形制(形态):圆雕,浮雕,透雕

圆雕:不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑.如《思想者》,《菊花仙子》

浮雕:在平面上雕出凸起的厚度,根据凸起的高度可分为浅浮雕和高浮雕

透雕:在浮雕的基础上镂空背景部分,有重视一面艺术效果的单面雕,也有双面雕.如室内的屏风3),按功用和所放的位置:城市雕塑,园林雕塑,纪念性雕塑,室内雕塑等

三,雕塑艺术的特点:

1,雕塑的形体:

雕塑作为三维空间的实体,给予人的感受,首先来自它的形体.形体美是雕塑的形式美的灵魂.雕塑

的形体,不仅要比例匀称,结构严谨,更要通过形体展示形象的动势,情绪与生命力.例如,

a,罗丹的《思想者》.罗丹是法国近代最著名的雕塑家,被称为"近代雕塑之父".他是旧时期(古典主义)的最后一位雕塑家,又是新时期(现代主义)最初一位雕刻家.这尊雕塑是罗丹为《地狱之门》中央的门楣而作的.雕塑的人物形态是弯腰屈膝,右手托着下颚,嘴咬着自己的粗手,陷入苦苦的思索

之中.眉弓突起,双眼深陷隐于暗影之中,咬肌凸起,全身肌肉紧张.强化了他的苦闷,深思.

B,摩尔的《斜卧像》.这是1957——1958年为巴黎的联合国教科文组织大楼创作的雕像.这是一件

抽象化的雕塑,描绘的是一位斜卧翘首远望的女性.像这种表现性的雕像,强调主观精神,审美理想.这样的雕塑应从内在的意境去观看,不能单看外表.

C,雕塑具有体量感,它直接影响着观赏效果与主题的表达.例如,河南洛阳《卢舍那大佛》的体积之大和秦始皇陵兵马俑的数量之多,都是构成迫人气势和宏大气魄的重要因素,也是作品内容的重要

方面和表达主题的重要因素.

2,雕塑作品的象征性和寓意性

雕塑形象单纯,难于作复杂的描绘所以作者利用其形体变化,体量和外轮廓造成雕塑的节奏韵律感,赋予象征性和寓意性.如法国马约尔的《地中海》.他以丰满的女人体象征美丽富饶的地中海.马约尔是一位善于刻画女性美的艺术家,他从一个形象和姿态中显露出内心的情感,形体表达内在精神. 3,注重作品的材质和内容的关系

材质美和材质与内容的统一,便是雕塑艺术的重要特点.《鳖》是一件因材施艺,构思奇巧,造型成功的小石雕.作者琢磨得精细逼真,同时在印体石上留有粗糙的砸痕来保持石材原有的特点.这是利用材质肌理对比和加工留痕,增强表现力和审美情趣.

霍去病墓的各种动物雕刻多是利用石材的原形稍加雕凿,既使其具有生命,又保持了石质的美感. 4,雕塑作品与环境的协调统一性

雕塑作品大多是为某一特定环境制作的,使作品作用与环境,并使环境成为作品的组成部分共生出

新的景观.爱得华的《美人鱼》,是置于丹麦哥本哈根海滨公园中的巨石上.她倚坐在水边礁石上,

是礁石,海水,天光,倒影都成为作品内涵不可缺少的部分.

美国的《红色立方体》是纽约海上保险公司大厦前的雕塑.在林立的高楼大厦间,斜立的几何体和几何形楼群,形成了正与斜的对立统一关系,暗示了保险公司.强烈的红色使它成为公共环境中的点睛之作.

课题

绘画艺术的特点(1)

教学目地

通过教学,让学生了解绘画的种类,绘画艺术的特点,中西方绘画的区别,从而提高学生欣赏绘画作

品的能力.

重点

1,绘画作品的艺术特点

2,中西方绘画作品的区别

难点

中西方绘画作品的区别

教法

讲授

教学内容

【组织教学】组织纪律,稳定情绪.

【引入新课】

在通常情况下,我们一提到美术,人们往往首先想到的就是画画,这也是人们通常对美术的理解,虽

然这样的理解太狭隘,太也从一个侧面反映了绘画做为一种艺术形式在整个美术领域里所占的比重是很大的.从今天开始,大家将一起在绘画艺术的海洋里面去感受和体味它给我们带来的独特的艺

术享受.

【讲授新课】

一,什么是绘画

绘画:是运用点,线,色彩,明暗,透视,构图等艺术手段,在平面上创造图象,反映现实和表达审美感受,思想情感的艺术.

强调:在平面上创造图象,作品形态是平面的,是绘画作品区别与其它艺术门类的根本区别.如:工艺美术,虽然也有平面的作品,但它的根本目的是为了实用而不同于绘画的创作目的;摄影艺术作品虽然也是平面形态的,但它是运用机械的技术性和暗室加工完成的记实性图象,而与画家自主表达审

美感受,思想感情的绘画有着本质的区别.

二,绘画的分类:

1,按使用的工具和材料的不同分类:

中国画,油画,版画,水彩画,水粉画,素描,丙烯画,镶嵌画,磨漆画,拼贴画等.