第七课 中国画的笔墨情趣

第七课中国画的笔墨情趣

一、课型：造型·表现

二、教学内容与目标：学习传统笔墨技法知识，及在造型中表现的艺术情趣，提高对民族绘画的认识并培养作画的基本功。

三、教学重点与难点：

（1）、重点：笔墨造型中的笔情墨趣笔墨造型中的笔情墨趣

（2）、难点：用笔用墨的方法和效果

四、教学方法：启示法、演示法、观察法、讲授法

五、教学准备：国画工具、示范用纸等

六、教学过程：

（一）、导入：教师在生宣纸上，用大笔以浓淡不同，相互重叠渗化的点线面笔墨，信手表现几种不同的造型。以无声的语言，加上笔随意转的举动，把学生引入微妙的遐想和情思，趁机提问，“老师用什么工具材料画出来的？你们画过这种画吗？有什么体会？”

今天这节课，我们就一起来聊一聊“中国画的笔墨情趣”这个话题

（二）、用笔用墨技法及艺术情趣

1、用笔法（结合欣赏、教师演示与学生尝试）

①笔锋运用练习：中锋、侧锋、逆锋、拖锋②笔触练习：点、线、面

2、用墨法：（结合欣赏、教师演示与练习）

①墨色：浓、淡、干、湿②墨法：笔、墨、色、水相互交融

（三）、墨法（泼墨法、破墨法、积墨法、宿墨法）

1、泼墨法：一般以大面积的浓淡墨色，采用写意手法，势如泼出，有的先以重墨落纸后，接着以水笔晕开找出形象再加点景

2、破墨法：是以不同的水量、不同墨色，分先后相叠加而产生一种新的墨色效果的表现手法

3、积墨法：主要是依据形象由浅到深层层积点，但要干后再接画第二遍，它在形象塑造方面更具特点

4、宿墨法：指砚中隔宿之墨，当宿墨开始脱胶之际，既粘而又浓黑，画时留有笔痕

墨分五彩：焦、浓、重、淡、清

“墨着缣素，笼统一片，是为死墨。浓淡分明，便是活墨，死墨无彩，活墨有光”。（四）、作业要求：

1、墨色的浓淡与水分把握的关系（随堂练习）

2、墨和色相互作用的效果（练习重点）

当堂作业的练习，要提醒学生注意水分与浓淡掌握的情况，检查试笔纸和衬纸的运用的情况。

（五）、课堂小结：本节课学习了传统笔墨技法知识，及在造型中表现的艺术情趣，重在笔法和墨法，笔法有中锋、侧锋、逆锋、拖锋；墨法有泼墨法、破墨法、积墨法、宿墨法以及墨分五彩：焦、浓、重、淡、清。这些都需要在实践中体会。

教学反思：