手绘漫画教程
【美术教材】漫画人物初级教学Q版漫画人物3头身手绘教程-九尾狐银次
接着给身体套上 衣服，毛茸茸的立领 稍微挡住脸部一点， 服饰呈现出上窄下宽。
细节添加完毕就可 以进行勾线啦！
← 然后给银次
加上尾巴
→ 辫子由 粗变细
我们先给脸部和手 部画上肉色，然后给头 发上色，张开的嘴巴可 以用深浅两种红色。
用浅蓝色或者 浅灰色给领口和袖 口的毛毛画上阴影。
服饰上完颜 色之后，然后给 耳朵和尾巴上色。
他可以将自己变成 九岁大小的软萌小 孩儿模样。
同时也可以变成 白发妩媚女人。
还可以变成软绵绵 毛茸茸的小狐狸。
然而他的真身是带 着狐狸面具的样子哦， 你更喜欢哪一种呢？
我们先在画面中切 分3个对等的圆形，定 出三头身的比例，中心 辅助线不能少哦。
第一个圆形：头顶至下巴。 第二个圆形：脖子至胯部。 第三个圆形：胯部至鞋子。 首先画出整个人物的动态， 身体用简单的线条概括出来， 然后重点绘制头部。gai
接着刻画眼睛， 颜色可以用绿色色 系，由下
最后加添加脚 下的投影，九尾狐 银次就完成啦！
谢谢观赏
教学目标：
知识目标：掌握动漫人物3头身画法，运用风趣的手法，夸张的表 现人物形象。
技能目标：学生掌握基本的人物结构，以及对3头身人物画法进行 提升训练。
情感目标：培养、充分发挥少儿漫画的激趣功能。
材料：白色画纸 黑色勾线笔 马克笔 铅笔 橡皮
今天学习的人物： 九尾狐银次
《妖怪旅馆营业中》 的九尾狐银次，拥有 神奇的变幻能力。
漫画的教程
漫画的教程
漫画教程的第一步，首先要准备好画板和画笔。
可以选择适合自己的尺寸和材质的画板，并且准备一支适合画线和涂鸦的画笔。
接下来，我们先来画一个简单的人物轮廓。
画一个椭圆形作为人物的脸部，然后再在脸部下方画一个长方形作为人物的身体。
然后，画上人物的眼睛和嘴巴。
可以根据自己喜欢的风格来描绘眼睛和嘴巴的形状，可以是大大的圆眼睛或者是细长的眯眼，嘴巴可以是微笑或者是大大张开的样子。
接下来，我们开始画人物的头发。
根据人物的性别和角色的设定，可以设计不同的发型。
画出头发的形状和轮廓，然后再逐步添加细节，如刘海或者是细小的卷发。
然后，画上人物的服装。
可以选择适合角色的衣服款式和颜色。
可以使用曲线来描绘衣服的褶皱和流动感。
接下来，我们来画人物的手和脚。
画出手臂和腿部的形状，并且添加手指和脚趾的细节。
最后，涂上颜色。
可以使用彩色铅笔、水彩或者数字绘图软件进行上色。
根据角色设定和故事情节的需要来选择合适的颜色和表现技巧。
完成以上步骤后，你就成功绘制一个简单的漫画角色了！不断
练习，不断尝试新的绘画技巧和风格，相信你会越来越擅长绘制漫画。
加油！。
怎样学画漫画入门教程
怎样学画漫画入门教程学画漫画是一项有趣且富有创造力的技能，可以让你通过插图和故事表达自己。
如果你想入门学习如何画漫画，下面是一个简单的教程，帮助你开始你的学习之旅。
第一步：了解基本的素描技巧学习画漫画的第一步是掌握基本的素描技巧。
你可以开始练习画简单的几何形状，如圆圈、正方形和三角形。
然后，尝试画出基本的人物轮廓，并渐渐增加细节。
练习素描可以帮助你熟悉线条和比例。
第二步：研究不同的漫画风格学画漫画意味着你有机会探索各种不同的风格。
研究一些你喜欢的漫画作品，并尝试模仿其中的风格和技巧。
你可以寻找一些画漫画的书籍、教程或在线视频来学习更多关于不同风格的知识。
第三步：练习动作和表情漫画角色的动作和表情是表达故事情节和情感的关键。
花一些时间练习画不同的动作姿势和表情。
你可以观察现实生活中的人们或借助参考图像来练习。
理解角色的姿势和表情可以帮助你更好地传达角色的情感。
第四步：构思故事情节和角色设计一个好的漫画故事需要有引人入胜的情节和有趣的角色。
花时间构思你的故事情节并设计你的角色。
你可以画一个故事板来安排故事情节，并用不同的草图尝试不同的角色设计。
第五步：练习画背景和透视漫画背景是故事的重要组成部分。
练习画出不同的背景场景，如城市街景、室内和自然景观等等。
同时也要学习绘制透视，以便在你的漫画中创造出更多的深度和真实感。
第六步：尝试使用数字工具现代技术为我们提供了许多数字工具来创作漫画。
你可以尝试使用一些绘图软件或平板电脑来练习和制作你的漫画作品。
数字工具提供了更多的灵活性，并允许你进行修改和润饰你的作品。
最后，要记住学习画漫画需要时间和耐心。
持续不断地练习并找到自己的风格，你将逐渐提高你的技能。
尝试参加一些绘画工作坊或加入一个画漫画的社群，与其他画漫画爱好者交流和分享你的作品。
祝你好运！。
动漫手绘教程
动漫手绘教程
今天我来分享一些关于动漫手绘的教程，希望能帮到大家。
首先我们来谈谈基本的人物构图。
第一步,先确定人物的整体轮廓。
可以先用简单的几何图形，
如圆圈表示头部，圆柱形表示躯干，矩形表示手臂和腿部。
第二步,细化人物轮廓。
根据人物的性别和年龄，调整头部和
身体的比例。
一般来说，头的大小约为身体的1/7。
第三步,添加人物的面部特征。
画出眼睛、鼻子和嘴巴。
记住
不要画得太过夸张，保持简洁和可爱的风格。
第四步,绘制人物的发型。
根据角色的性格和风格来确定发型
的设计。
可以使用不同的线条和阴影来增加发型的层次感。
第五步,添加人物的服装和细节。
根据角色的背景和故事设定，选择合适的服装样式。
可以通过添加褶皱和纹理来增加服装的真实感。
第六步,润色和修饰。
使用细线条勾勒出人物的轮廓，加强细
节和线条的表现力。
可以使用不同的铅笔硬度来实现深浅的效果。
最后,给人物上色。
使用彩色铅笔、水彩或数码绘画工具，给
人物上色。
根据光照的方向和角度，添加阴影和高光，增强画面的立体感。
希望以上教程能对你的动漫手绘有所帮助。
记住，手绘需要不断的练习和探索，保持对艺术的热爱和创新。
加油！。
漫画手绘教程
漫画手绘教程(总82页) -本页仅作为预览文档封面，使用时请删除本页-转载自《插画中国》网址：目录绘画基础教程第一弹《从一张旅游地图开始》............................................ 错误!未定义书签。
绘画基础教程第二弹《走出迷宫的最好方法》............................................ 错误!未定义书签。
绘画基础教程第三弹《绘画状态和最根本的技能》.................................... 错误!未定义书签。
绘画基础教程第四弹《整体观念VS潦草素描》.......................................... 错误!未定义书签。
绘画基础教程第五弹《纯轮廓素描VS线条绘画》...................................... 错误!未定义书签。
绘画基础教程第六弹《形状语言让绘画简单》........................................... 错误!未定义书签。
绘画基础教程第七弹《透视与比例》(1) ....................................................... 错误!未定义书签。
浅谈中国画的美学理念 ................................................................................... 错误!未定义书签。
美式卡通绘画流程(Dean Yeagle) ..................................................................... 错误!未定义书签。
虫虫手绘教程之画人、临摹和水彩................................................................ 错误!未定义书签。
动漫人物手绘 教程
动漫人物手绘教程动漫人物手绘是许多爱好者喜欢的一项创作活动。
通过手绘动漫人物，可以表达自己对动漫世界的热爱，并展现自己的创意和艺术才能。
在本教程中，我将向大家介绍一些简单的步骤，来帮助你绘制出一个生动有趣的动漫人物。
第一步，我们需要准备绘画所需的工具和材料。
通常来说，绘画人物最常用的工具是铅笔、橡皮擦和绘画纸。
你可以先用铅笔勾勒出人物的轮廓，然后再逐渐加入细节。
如果你想要更加丰富和多样的效果，还可以使用彩色铅笔或美术颜料来涂色。
第二步，我们要先建立一个基本的人物框架。
你可以用简单的几何形状，如圆和长方形，来勾勒人物头部和身体的比例。
然后，根据人物的性别和年龄，确定人物的体型和身高。
例如，男性通常比女性更加粗壮，而儿童则会相对较矮小。
第三步，我们要开始画人物的特征。
首先是人物的面部特征，如眼睛、鼻子、嘴巴等。
你可以根据自己喜欢的风格和形象来设计这些特征。
例如，大眼睛通常会给人一种可爱活泼的感觉，而尖锐的眉毛则会给人一种冷酷的感觉。
第四步，我们要注意人物的服装和姿势。
服装可以帮助你表达人物的个性和身份，例如黑色的上衣可以给人一种酷的感觉，而粉色的裙子则会给人一种可爱的感觉。
关于姿势，你可以参考一些动画片或漫画里的角色，学习他们常见的动作和姿势。
同时，你也可以通过观察生活中的人物，来捕捉到更加自然和真实的姿势。
第五步，我们要添加阴影和光线效果。
这可以帮助你增强人物的立体感和质感。
你可以通过掌握光线的方向和强度，来决定人物哪些部分会被阴影遮挡，哪些部分会被光线照亮。
然后，用铅笔或彩色铅笔轻轻涂抹，以表现出阴影和光影的效果。
最后，我们要勇于尝试和反复练习。
手绘动漫人物是一项需要不断练习和积累的技能。
通过多画一些不同的人物和场景，你可以不断提高自己的绘画水平，并发现自己的创作风格。
绘制动漫人物是一项富有创意和乐趣的活动。
希望这个教程能够帮助到你，让你更好地表达自己的想法和情感，并创造出令人惊喜的作品。
记住，绘画是一个不断探索和成长的过程，保持热爱和坚持，你将会取得越来越好的成果。
一步步教你如何画漫画人物
一步步教你如何画漫画人物如何画漫画人物漫画作为一种独特的艺术形式，既能够表达作者的创作思想，又能够让读者感受到乐趣。
而漫画人物作为漫画中最重要的元素之一，它们的形象和表情往往决定着整个故事的逻辑和魅力。
那么，接下来我将一步步教你如何画漫画人物。
第一步：构图与比例在开始画漫画人物之前，我们需要先构思一个合适的构图。
构图能够帮助我们绘制出一个有趣和有吸引力的漫画角色。
一般来说，要想画出漫画人物，首先要确定他们的整体形状和比例。
可以通过简单的几何形状（如圆或长方形）来勾勒出基本轮廓，然后再根据需要添加细节。
在确定比例时，需要注意头部和身体的相对大小，手、脚和四肢的比例以及五官的位置。
第二步：基本轮廓和线条在确定好构图和比例后，我们可以用简单的线条勾勒出人物的基本轮廓。
可以用一条曲线表示人物的脊柱，然后根据需要画出头、臂、腿和身体的形状。
此时，不需要画得太细致，只要能够表达出大致的形状即可。
除了基本轮廓，我们还可以用线条来表示人物的动态和姿势。
例如，用曲线表示人物的动作线条，可以让人物看起来更加生动和活泼。
第三步：添加细节和表情当我们画好基本轮廓和线条后，就可以添加一些细节和表情来更加丰富漫画人物的形象。
细节可以包括头发、衣服、鞋子和配饰等，可以通过线条或者阴影来表现。
此外，人物的表情也是非常重要的，可以通过眼睛、眉毛、嘴巴和面部轮廓来表达不同的情绪和性格。
例如，大而圆的眼睛可以使人物看起来可爱和天真，而细长而锐利的眼睛则可以使人物看起来冷酷和坚定。
第四步：涂色和阴影当我们完成了人物的基本轮廓、线条和细节后，可以考虑给人物涂色和添加一些阴影效果。
涂色可以使人物更加栩栩如生，可以使用彩色铅笔、水彩或者数码工具来完成。
在添加阴影时，可以通过画布的自然光和局部的明暗来模拟光线的变化。
阴影可以使人物看起来更立体和有质感，增加画面的层次感。
第五步：细节和修饰在完成了人物的基本形状、细节、表情和涂色后，还可以考虑一些细节和修饰来使人物更加丰富和个性化。
手绘动漫人物教程
手绘动漫人物教程手绘动漫人物是很多人都喜欢的一种创作方式，有时候也能成为一个人发泄自己情感或表达创意的途径。
虽然看起来有些困难，但只要按照一定的步骤和技巧，就能够轻松地画出各种可爱的动漫人物。
下面就请跟随我的步骤来一起学习手绘动漫人物吧！首先，我们要确定一个基础构造。
动漫人物的身体通常是比较修长的，所以我们可以先画出一个简单的竖直线来代表脊柱。
接着，在上方画一个圆形，这将成为人物的头部。
接下来，我们可以开始勾勒人物的躯干。
由于动漫人物通常比例不准确，所以你可以随意画出一个长方形或圆形来代表身体。
然后，根据头部前方的位置，简单地画出两条直线来代表人物的手臂。
在手臂下方，你可以用两条曲线来表示人物的腿部，这将为你之后的细节绘画提供帮助。
在基础构造完成后，我们可以开始绘制面部特征。
先从头部的中心画一条横线，这将有助于确定人物的脸部比例。
然后，在这条横线上，你可以分别画出两个圆圈，这将成为眼睛。
眼睛之间的距离通常约等于一个眼睛的宽度。
接着，在眼睛的上方画出一条弯曲的线，这将成为人物的眉毛。
然后，再画出一个小的圆圈来代表人物的鼻子。
最后，在鼻子下方，稍微弯曲的线条即可成为人物的嘴巴。
现在，我们可以开始为人物添加更多的细节。
先从眼睛开始，你可以在眼睛的内部画出一个小圆圈，这将成为瞳孔。
然后，你可以在眼旁画出一些细小的弯曲线条来表示睫毛。
接着，你可以在眉毛的上方加上一些细小的线条，这将成为头发。
然后，在头和脖子之间，你可以画出一条曲线来代表耳朵。
最后，在人物的腿部画出一些简单的线条来表示裤子或裙子。
最后一步是上色。
你可以使用彩色铅笔或彩色画笔来为你的动漫人物上色。
你可以根据自己喜好选择不同的颜色和阴影效果，使你的人物更加生动和立体。
以上就是手绘动漫人物的简单教程。
虽然看起来有些复杂，但只要你按照步骤来，相信你能够画出一个令人惊艳的动漫人物。
开始动手吧！。
手绘漫画教程
手绘漫画教程
手绘漫画教程
1. 准备材料：纸张、铅笔、橡皮擦和细黑色签字笔。
2. 手势素描：首先，通过简单的几笔，勾勒出角色的姿势和动作。
这个过程不需要太过详细，只需要确定基本的姿态即可。
3. 大致描绘：根据手势素描，逐渐描绘出人物的身体轮廓。
可以利用不同的线条粗细和阴影来突出人物的体型和肌肉线条。
4. 填充细节：根据角色的特征，补充细节部分，如面部表情、发型、服装等。
可以根据需要使用不同的线条和色彩来突出细节。
5. 上色：如果想要给漫画上色，可以使用彩色铅笔或者水彩笔进行上色。
当然，也可以选择电脑上色，利用绘图软件来实现。
6. 添加背景：背景是漫画的重要组成部分，可以用简单的几笔勾勒出街道、房屋或者天空等背景元素。
7. 最后的修饰：在漫画完成之后，可以仔细检查画面的细节，进行一些修饰。
比如调整角色的比例关系、增加阴影等。
8. 漫画故事：如果想要创作漫画故事，可以先写出故事情节和对话，然后根据情节进行相应的插画。
9. 不断练习：手绘漫画需要长时间的练习和积累。
可以多观察周围的事物，并模仿大师的作品进行练习。
总之，手绘漫画需要不断的练习和创作。
希望通过这篇教程，您能够掌握一些基础的技巧，开始自己的漫画创作之旅。
加油！。
手绘漫画教程之欧阳体创编
手绘漫画工具时间：2021.02.03 创作：欧阳体在进行漫画创作之前，首先应该了解创作漫画应必备的基本工具。
由于漫画风格多种多样，绘制时所用到的工具也五花八门，我们这里所介绍的只是几种较常用的基本绘制工具。
除绘制漫画时，经常用到的铅笔、橡皮外，还需要一些专门的工具,比如稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等。
下面就详细介绍一下这些工具：铅笔：铅笔主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好，可根据个人习惯选用不同硬度的笔芯，还可以用木杆铅笔，比如“中华”牌的，一般用ＨＢ以上或硬Ｈ笔即可。
橡皮：橡皮是用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果的。
一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。
尺子：画漫画时需要的尺子大体上有三种：直尺、三角尺、云形尺。
直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，其次是三角尺，用它来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。
应注意买尺子时不要买边缘是直角的，最好是买带有斜面的。
墨汁：需要全部涂黑的地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。
涂黑的时候要从外侧开始，沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓，注意不要出界，随后把笔饱沾墨汁，将中间部分涂满。
鸭嘴笔：用鸭嘴笔来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。
在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。
画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀的直线。
麦克笔：麦克笔分油性、水性两种，常用来画大面积的黑或做特殊效果，也可用来画细线。
有时，也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图，有明显的笔触，初学者不易画好。
马克笔：是我们比较常用的上色工具，色彩分的极其细致，普通的是120色的，有油性和水性两种，油性一般用于玻璃，赛璐珞等的上色，在原稿纸上上色我们一般用的是水性笔。
比较好的马克笔还可以与气泵组合成为喷笔。
马克笔动漫手绘教程
马克笔动漫手绘教程
马克笔动漫手绘教程是一种简单又有趣的绘画方式，它可以帮助我们创造出生动有趣的卡通形象。
下面是一份马克笔动漫手绘教程，希望对大家有所帮助。
首先，准备工具。
我们需要准备一套马克笔，包括各种颜色和不同粗细的笔头。
此外，一张光滑的绘画纸和一个铅笔也是必备的工具。
然后，确定绘画主题。
你可以选择你喜欢的卡通角色或者创造自己的角色。
当然，初学者可以先选择一些简单的形状和表情进行练习，比如笑脸、动物、水果等。
接下来，用铅笔勾勒出主题的轮廓。
你可以先画出大概的形状，然后再细化细节。
记得要轻轻地用铅笔画，这样在之后上色的时候可以容易清除。
然后，使用马克笔勾勒主题的线条。
你可以在铅笔的轮廓上加粗和连接线条，使图像看起来更加鲜明和有动感。
你可以使用不同颜色和不同粗细的笔头来突出一些重要或者阴影部分。
接下来就是上色了。
你可以根据主题的需要选择适当的颜色进行上色。
要记得先从浅色开始，然后再慢慢加深颜色，这样可以使图像看起来更加立体和丰富。
最后，用马克笔修饰细节。
你可以使用白色马克笔来添加亮点或者反光效果。
此外，你还可以用马克笔加上一些图案或者背
景，使整幅画看起来更加完整和丰富。
以上就是马克笔动漫手绘教程的简单步骤。
通过这些步骤，你可以绘制出生动有趣的卡通形象，发挥你的创造力和想象力。
记得多多练习，相信你会越来越擅长马克笔动漫手绘！。
卡通漫画教程
卡通漫画教程卡通漫画教程是一种很受欢迎的绘画技巧，通过简化真实的形状和特征，并赋予角色夸张的表情和动作，给人一种幽默可爱的感觉。
下面是一个简单的卡通漫画教程，希望能帮助你入门。
首先，我们需要准备一些绘画工具，如铅笔、纸张和橡皮擦。
然后，我们开始画角色的头部。
先画一个椭圆形作为脸部的轮廓，然后再在下面画一个稍微小一点的圆形，作为脸颊的轮廓。
下面，我们画出两个大大的眼睛，可以让眼睛看起来很可爱，可以画得稍微夸张一些。
接下来，我们画出鼻子和嘴巴。
鼻子可以简化为一个小圆圈，放在脸颊的中间位置，嘴巴可以画一个弯曲的线条，形成一个笑脸的表情。
然后，我们可以画出角色的头发。
卡通角色的头发通常比较夸张，可以尝试画出一些奇怪的发型，例如长长的马尾辫或者立体的小丸子头。
通过增加一些线条和细节，可以让头发看起来更加立体和有趣。
接下来，我们开始画角色的身体。
可以画一个简单的圆圈作为身体的轮廓，然后再画出两条长方形的线条，作为手臂和腿部的轮廓。
记得给手臂和腿部添加适当的弯曲，这样角色看起来更加灵活和生动。
最后，我们来补充一些细节，例如衣服、鞋子和配饰。
可以根据自己的喜好和创意来设计角色的服装，可以选择一些明亮的颜色和有趣的图案，这样角色看起来更加鲜艳和有个性。
在画完角色后，我们可以根据需要给背景添加一些细节，并进行涂色。
可以使用彩色铅笔或者水彩笔，根据自己的喜好来为角色和背景添加适当的颜色。
这只是一个简单的卡通漫画教程，希望能帮助你入门。
通过不断的练习和尝试，你会发现自己越来越擅长画卡通角色，并能够创作出独特有趣的作品。
祝你好运！。
漫画基础教学入门教程手绘图片精品PPT课件
线条与阴影
线条练习
通过绘制不同方向、粗细和深浅的线条，训练手感，提高线条的流畅度和准 确性。
阴影与光影效果
了解阴影的形成原理，通过绘制阴影来增加画面的层次感和立体感。
人物造型与表情
人物头部与面部特征
学习绘制各种面部特征和表情，如眼睛、鼻子、嘴巴等，以及不同的头部角度和 透视。
人物身体与动作
掌握人体结构和比例，学习绘制各种动作和姿态，使人物更加生动自然。
故事情节
海贼王以冒险和战斗为主题，情节跌宕起伏，设置了许多悬念和伏笔，使得故事引人入胜 ，让读者欲罢不能。
《火影忍者》创作分析
01
忍术技能
火影忍者中的忍术技能种类繁多，各具特色，忍者们通过掌握这些技
能，展现出非凡的能力和战斗风格。
02
角色塑造
火影忍者中的角色都有各自的故事和成长经历，塑造了许多经典的形
上色
使用颜料、彩笔等工具为漫画上色，根据故事情节和角色性格特点选择合适 的颜色和色调，营造出情感氛围和角色特点。
后期调整与完善
检查错误和不足
在完成精细绘画和上色后，需要对漫画进行检查，查看是否有错误或不足之处， 如线条不流畅、颜色不协调等。
调整和完善
根据检查情况，对漫画进行必要的调整和完善，包括线条的修正、颜色的调整等 ，以达到更好的视觉效果和情感表达。
漫画的分类
根据题材、风格、受众等方面的不同，漫画可以分为多种类 型，如少年漫画、少女漫画、黑白漫画、彩色漫画等。
漫画的历史与发展
漫画的起源
漫画起源于19世纪的欧美国家，最早的漫画形式是政治讽刺画和幽默漫画。
漫画的发展
随着时代的变迁和技术的进步，漫画逐渐发展成为一种独立的艺术形式，并 形成了各种流派和风格。
【美术教材】初级漫画Q版人物教程2头身教学(暖色系女孩)
这节课我们进行2头身 造型升级训练。
首先定出人物的最高点 （帽子）和最低点（鞋子）， 然后将两点之间的距离分割 成2个同等的圆形，接着用 一个长方形确定出脚下小箱 子的位置。
第一个圆形：帽子到下巴 第二个圆形：下巴到鞋子 上面的圆形是包含着整个头部哦。 画出中心辅助线，可以帮助我们打 好造型。
勾勒轮廓线的时 候可以粗细笔结合使 用，勾完线记得把铅 笔稿擦干净哦。
上色的时候可以 先从脸部开始，选择 合适的肤色，同时把 脖子、手部以及腿部 外露的地方也涂上肉 色哦。
接着画出头 发的颜色，头饰可 以选择自己喜欢的 颜色。
依次上色。
最后再刻画一下眼睛， 适当地点缀一下背景，那 么今天学习的暖橙女孩就 完成啦！
教学目标：
知识目标：掌握动漫人物2头身画法，运用风趣的手法，夸张的表 现人物形象。
技能目标：学生掌握基本的人物结构，以及对2头身人物画法进行 提升训练。
情感目标：培养、充分发挥少儿漫画的激趣功能。
材料：白色画纸 黑色勾线笔 马克笔 铅笔 橡皮
谢谢观赏
头至，以脖子等分
先以概括的线条画出大致 的造型，然后开始添加头部的 细节，眼睛、头发、头饰、帽 子适当添加细节刻画。脸部稍 微向右方侧，注意不是纯正面 哦，眼睛和嘴巴的位置要抓好。
上半部分刻画完 毕，开始添加下半部 分的细节，注意服饰 的层次、衣服的褶皱， 用曲线表示毛茸茸的 感觉，此时线条可以 明确一些。
漫画人物手绘基础
漫画人物手绘基础改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。
本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。
一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。
面部表情首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。
本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。
在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。
请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。
同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。
弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。
另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。
所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。
看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。
人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。
他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。
眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。
这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。
眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。
这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。
这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。
^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。
在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。
双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷）这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。
高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。
为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。
漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。
手绘动漫教程
手绘动漫教程
手绘动漫是一项有趣的活动，它可以帮助我们发展创造力和艺术技巧。
下面是一个简单的手绘动漫教程：
第一步，准备工作：你需要一本空白纸和一支铅笔。
你可以选择使用铅笔来打草稿，因为它比较容易擦除。
第二步，画出人物的基本轮廓：使用铅笔轻轻地画出人物的头部和身体的基本轮廓。
你可以选择画出一个方形的头或者一个椭圆形的头，这取决于你的个人喜好。
第三步，画出面部特征：使用铅笔画出人物的眼睛、鼻子和嘴巴。
你可以尝试不同的眼睛形状和嘴型，以使人物更加个性化。
第四步，添加头发和眉毛：用铅笔慢慢地添加人物的头发和眉毛。
你可以选择画出不同的发型和眉形，以增加人物的特色。
第五步，画出服装和装饰品：用铅笔画出人物的服装和装饰品。
你可以选择不同的服装风格和配饰，以使人物更加酷炫。
第六步，用彩色铅笔上色：在完成线稿之后，你可以使用彩色铅笔给人物上色。
你可以选择使用不同的颜色来增加人物的层次感。
第七步，加上背景：最后一步是为你的人物添加一个背景。
你可以选择画出房间、街道或者自然风景等各种不同的背景，以丰富整个作品。
手绘动漫需要一定的练习和耐心，但只要你保持积极的态度并尝试不同的技巧，你就能够创造出独一无二的作品。
希望这个简单的手绘动漫教程能够帮助到你！。
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手绘漫画工具在进行漫画创作之前,首先应该了解创作漫画应必备得基本工具.由于漫画风格多种多样,绘制时所用到得工具也五花八门，我们这里所介绍得只就是几种较常用得基本绘制工具。
除绘制漫画时,经常用到得铅笔、橡皮外，还需要一些专门得工具，比如稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等.下面就详细介绍一下这些工具：铅笔：铅笔主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好,可根据个人习惯选用不同硬度得笔芯，还可以用木杆铅笔,比如“中华”牌得，一般用HＢ以上或硬H 笔即可. ﻫ橡皮：橡皮就是用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果得。
一定要使用不易使纸张起皱起毛得绘图橡皮。
ﻫ尺子:画漫画时需要得尺子大体上有三种:直尺、三角尺、云形尺.直尺用得最多，一般用于画分格框与拉直线,其次就是三角尺，用它来画平行线与直角边，云形尺用来画曲线。
应注意买尺子时不要买边缘就是直角得,最好就是买带有斜面得。
ﻫ墨汁:需要全部涂黑得地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。
涂黑得时候要从外侧开始,沿着画得轮廓线细心地勾出轮廓,注意不要出界,随后把笔饱沾墨汁,将中间部分涂满。
鸭嘴笔：用鸭嘴笔来画墨稿中得直线,画出得直线边缘整齐,而且粗细一致.在使用时,“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或就是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔得夹缝处滴入使用，通过调整笔前端得螺丝来确定所画线段得粗细.画直线时,笔杆垂直于纸面,均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀得直线。
ﻫ麦克笔：麦克笔分油性、水性两种，常用来画大面积得黑或做特殊效果,也可用来画细线。
有时,也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格得彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图,有明显得笔触，初学者不易画好。
ﻫ马克笔:就是我们比较常用得上色工具,色彩分得极其细致,普通得就是120色得,有油性与水性两种，油性一般用于玻璃，赛璐珞等得上色,在原稿纸上上色我们一般用得就是水性笔。
比较好得马克笔还可以与气泵组合成为喷笔。
马克笔有多种特性,如透明性,柔软性等等。
使用马克笔画得画会比较鲜艳有光泽,而且也比水彩、水粉方便快捷。
黑墨水:画线条时用黑墨水得效果很好,与墨汁相比干得快，而且干了以后不易被水溶化晕开.另外，也可用黑广告色来涂黑，黑广告色得好处就是不会反光，有乌黑得感觉，而且便于电脑扫描,使用时切忌调水太多或太少。
ﻫ修正白(白色)：白色就是用来修改错误与弄脏得部分得，它还可以使画面华丽，富于变化，常用得就是广告颜料得白色.使用时应注意调整好浓度,不同得浓度,将会产生不同得效果，在网点纸上画白色或就是画小白点时要蘸满比较浓得白颜色.此外,头发、目光、衣服褶皱得高光处画上淡一点得白色可以体现其质感、立体感,画面更有层次、美观，而随手画上去得飞白线条,有光照得感觉，起到“画龙点睛”得作用。
稿纸：稿纸就是用来绘制画稿得。
对纸得要求应就是不管反复画多少次，擦多少次，都不起毛，不破损，用蘸水笔画得线不会晕化,最好选用棉度高而且表面光滑得稿纸。
一般来说，专业漫画家常用得纸有漫画专用稿纸或绘图纸、水彩纸、白卡纸等。
网点纸:用来上灰色调或做其它特殊效果用.网点纸得图案很多,最常用得就是“灰网”、“渐变网”,还有一些“环境网”与“图案网”可配合使用.网点纸得种类分为纸网与胶网两种。
当您要色调统一得整片画面时,用不会变色得彩色网点就是最好得选择.当您想画出与铃木英子得插画一样具有艺术感得开朗画风,或者像赛璐璐卡通片一样干净利落得感觉时,就要用彩色网点.因为彩色网点颜色很多，因此买彩色网点就跟买网点－样,一定要先瞧颜色目录再做决定.在实际使用时，如果不事先好好经过一番设计得话,画面可能会乱成一团。
ﻫ美工刀、笔刀与压网刀：美工刀一般就是割网用得，而笔刀一般用来刮网,因此,熟练地使用笔刀,对漫画制作十分重要。
此外，由于网点纸得粘度有限，所以我们还要用到压网刀,将网点纸牢固地粘贴在稿纸上，如果没有压网刀也可以用指甲代替.毛笔：毛笔既可以上大面积得颜色,又可以蘸白颜色修补画稿。
但画白色得毛笔一定要与其她毛笔分开使用，用过得毛笔一定要洗干净。
绘图笔：绘图笔就是一种很纤细得笔,常用来画边框及粗细均匀得线条等.绘图笔得粗细从0、1mm至2mm，但常用尺寸就是0、6mm至0、8mm得绘图笔。
因为绘图笔得笔尖粗细均匀，画出得线没有笔锋，所以不宜多用。
由于绘图笔得笔尖很细,墨水干后很容易堵住笔尖，所以，不用后应及时盖上笔帽，若使用时不出墨水，可以上下轻甩,或将笔尖沾水,实在不行，可放在清水中浸泡.蘸水笔：蘸水笔就是用来上墨线得，但蘸水笔得种类较多,笔尖得粗细及形状各有不同,我们可以根据所画内容得不同选用不同粗细得蘸水笔。
G笔尖弹性很强，根据用力得大小而画出粗细不同得线条，特别就是画出得粗线条比较圆滑,最适合画轮廓线。
圆笔尖适合画很细得线条，但用力得话与G笔尖一样也能画出较粗得线条，变化自如。
整体来讲要比G笔尖细一些，所以有些人只用它画细节或背景。
ﻫ拷贝台:由于网点纸分为纸网与胶网两种,尤其就是纸网得透明度较低,所以要用拷贝台来加大网得透明度,以便割网、贴网时能够准确无误。
因为使用拷贝台得时候将多张画稿重叠在一起都可以很清楚得瞧到底层画稿上得图,所以还可以用来将草稿描绘成正稿。
透写纸：用在制图上，很薄且透明得纸.水粉:水粉又称广告色就是不透明水彩颜料。
可用于较厚得着色，大面积上色时也不会出现不均匀得现象。
虽然同属于不透明水彩颜料,但水粉一般要比丙稀便宜;但在着色、颜色得数量以及保存等方面比丙稀稍逊一筹。
应根据不同用途选择性得使用。
水彩：水彩得最大好处就是便宜，当然我说得就是国内得品牌.水彩使用得法得话一样就是非常不错得。
注意事项——要准备一支小吸管,这样，取水稀释颜料时就不会使两种色彩混淆一起，保持颜色得纯度；另外,水彩得一大好处就是可以渲染，那就要切记使用厚一点得纸张，市面上卖得原稿纸就可以了.由于水彩就是透明得颜料,也就就是说，万一出了差错就是盖不住得，所以一定要步步小心才行.通常上色由浅入深，不过由深入浅也会有不同得效果哦！粉彩：粉彩就是一种不用溶于水或就是油，直接用就可以上色,也可以削成粉状上色得棒状颜制.它不须要水彩笔也不须要调色盘。
就硬度来说，可以分为软粉彩眼硬粉彩。
硬粉彩几乎都就是做成四角棒状, 可以利用边缘画出很明显得线条。
这二种都就是水性。
还有属于油性得油性粉彩,蜡笔就就是属于这种粉彩。
画出来得感觉比一般粉彩还要有稠重感。
彩色铅笔:彩色铅笔就是一种非常容易掌握得涂色工具,画出来得效果以及长相都类似于铅笔。
颜色多种多样，就是用经过专业挑选得，具有高吸附显色性得高级微粒颜料制成。
具有透明度与色彩度，在各类型纸张上使用时都能均匀着色,流畅描绘，笔芯不易从芯槽中脱落。
彩色铅笔也分为两种,一种就是水溶性彩色铅笔，另一种就是不溶性彩色铅笔。
不溶性彩色铅笔可分为干性与油性,我们一般市面上买得大部分都就是不溶性彩色铅笔，价格便宜，就是绘画入门得最佳选择。
画出得效果较淡，简单清晰,大多可用橡皮擦去,有着半透明得特征,可通过颜色得叠加，呈现不同得画面效果，就是一种较具表现力得绘画工具；水溶性彩色铅笔就是能够同时画出像铅笔一样得线条跟水彩一样得功效得画具就就是水彩色铅笔。
使用方法相当简单，就跟普通得铅笔一样，画好后用沾水得笔在上面涂抹，颜色就会溶化.如果用笔得笔部直接沾水画,可以画出很俐落得线条。
可以在画面上自由混色,就是水彩色铅笔最大得魅力，大家可以使用瞧瞧，感觉一下在偶然状况下产生得奇异颜色。
除了用水之外，还可以用肥皂水，松香水也会产生很好得效果。
蜡笔:这就是与颜料最为接近得绘画材料。
着色效果很好。
但无法作出彩色墨水般得具有透明感得鲜艳色彩。
大面积着色时非常方便。
但使用过程中会产生粉末，所以在作品保存上必须注意采取保护措施。
彩色墨水（颜料类）:这种彩色墨水就是有别于过去得彩色墨水得颜料类彩色墨水。
因为使用了丙稀原料，感觉上与丙稀颜料较为接近.因为本身就就是溶解于水中得，使用上要方便许多.但干燥速度要比丙稀颜料快,所以使用时必须讲究速度。
彩色墨水（非耐水性)：非耐水性得彩色墨水着色效果非常鲜艳，加水溶解化开得话效果也很好，这一特点可灵活利用于背景得绘画。
但就是彩色墨水耐光性差，时间长了色彩中会出现沉淀物或者容易使作品变色。
这就是最大得不足之处。
适合用于绘画印刷原稿。
ﻫ彩色墨水（耐水性)：耐水性得彩色墨水就是透明度、着色度都极好得颜料。
印刷时也不易变色，色彩重叠时也不易渗透，所以适合在修正与覆盖时使用。
但颜色数量较少就是最大得烦恼。
压克力颜料：压克力颜料不须要加任何东西就可以使用,但也可以跟水彩一样加水使用或者就是混合一些辅助剂,就可以最油画一样涂上厚厚得一层，因为这种颜料干得很快,比油画颜料还要快.也就就是说，这种颜料可以表现出水彩跟油画得感觉，就是个相当好用得颜料。
而且，当这种颜料干掉之后不但耐水而且帖着力很强，韧性也很够。
因为有这些优点,所以压克力颜料不只可以用在纸上，还可以用在布，木板，石头,玻璃,金属等各种素材上。
丙稀颜料：丙烯颜料根据稀释程度得不同，可以画出淡如水彩、浓如油画般得效果。
干燥后耐水性较强,可大胆地做色彩重叠.很少出现色彩不均匀得现象，使用起来较为方便，但干燥较快，容易损伤画笔以及调色板等工具,因此使用后要及时清洗画具。
辅助剂：可以让颜料瞧起来更有光泽或就是减低颜料得光泽、增加稳定性，或者就是产生裂缝效果.Ｇesｓo:Gesso就就是使用压克力颜料时得打底剂。
在布，纤维板,瓦楞板，水泥上色前，要先涂一层Gｅssｏ底色。
这样颜料才不会受到素材本身颜色得影响，不但可以方便上色，而且还可以充分表现颜料颜色。
绘制工具得使用技巧ﻫ在用沾水笔、鸭嘴笔或绘图笔等有墨水得笔,与尺子组合画线时，应将尺子斜面朝下使用;如果尺类工具没有倾斜面,可将硬币等薄物粘贴在尺子得下面。
使用时，不要使笔尖所沾墨水过分得饱与，以避免尺子与笔接合处得墨水下漏而渗出线外,弄脏画稿。
ﻫ当不慎将画稿弄脏时,可用修正白进行修复。
当使用修正白时，注意要尽可能少加水,并且要等第一次所覆盖颜料完全干透后,方可再一次覆盖,并要避免修正白堆积过厚,影响画面效果。
如果用涂改得方法已经不能修复画稿时，可以剪一块比需修补画面稍大一点得纸,用胶水贴在上面，重画修补部分。
或者在画稿得下面垫张干净得稿纸,再将需要修改得部分用刀刻下，这样可得到一块与修改部分形状相同得纸片，再象做拼图游戏一样把刻下得纸片嵌到画稿上，在背后用稍大稍薄得纸贴牢，重画刻下来得部分.ﻫ“刮网"时不要用力太大，以免将网纸与桌面划破。
在需要刮出一些直线效果时，可用直尺，但要将刀锋放平，避免将尺子划坏。
用刀得时候，还可以准备一张橡胶垫垫着,或者可在拷贝台得玻璃上进行这项工作。
ﻫ在需要“贴网”、“做叠网”效果时，可使用拷贝台。