人声与伴奏合成后期处理个人摸索浅谈附图文(内容原创-非转载)--吼吼
浅谈人声的录音技术与缩混技巧
• 194•数字媒体时代,微信、抖音、快手、配音秀及各种小视频充分融入大众的生活,人们对音频作品的接触越来越广,欣赏的水平也越来越高,对声音的品质也要求越来越苛刻。
在时代飞速进步,科技不断快速发展的同时,音频技术在该领域中趋于成熟,设备不断更新换代,技术快速创新发展,其突出体现在对声音的制作与编辑等方面。
笔者在高校从事与数字音频有关的教学工作,针对高校相关专业学生如何运用录音技术与缩混技巧对音频作品进行渲染效果的提升,此项研究工作还是有很大的提升空间,实践教学中通过音频技术手段影响音频作品中人声部分的声音渲染效果的资料则相对匮乏,本文想通过对音频录制编辑技术领域的全方面的补充,将人声录制艺术与音频编辑技术相结合,让学生的音频作品有更专业的表现力和创新性。
1 人声录音技术构成人声的录制技术是数字音频制作技术中一个重要的环节,在网络普及的时代,人们对声音的要求越来越高,但声音的录制尤其是人声录制是一个复杂的过程,高质量的声音文件是需要专业的录音技术与丰富的实践经验努力工作的成果。
1.1 人声的特征人类的听觉频率范围在20Hz-20KHz ,而人声(包括语言和歌声)器频率在100Hz-8KHz 之间,语言是最普通的人声,清晰度和可懂度是录制中需要把握的重点,既要让人听得清楚又可以使人听得懂,接受基本的语言信息,切记含混不清。
歌声则是一种特殊的语言,是通过人口腔发出,歌声是有节奏和韵律的,悦耳动听和适当的空间感、声场效果会让人听起来更有韵味。
歌声在记录过程中,歌手的音色特点,情感处理,演绎特点捕捉都是录制的重要关键点。
合唱则是语言的一种共性艺术,要保证群体人声的状态和情感一致统一,避免出现参差不齐,声部不协调不均衡。
1.2 录音环境录音环境的不同对人声记录是有很大影响的,人声录制一般选择在专业录音棚进行,录音棚由于其隔音效果好,声学处理得当,可以拾取到干净清晰且高质量的人声。
录音棚分为强吸音录音棚、自然混响录音棚、多功能录音棚等形式。
基本的人声后期处理步骤
基本的人声后期处理步骤进行每一步效果处理时都要用鼠标选中要处理的小节,选中后波形背景是变成白色.(1)降噪.人声之前会有一段噪音,那就是环境噪音,选中那段环境噪音,然后在菜单栏上选择“效果”,接着选择“刷新效果列表”,出现对话框,选择“是”刷新完后,接着选择菜单栏上“效果”里的“噪音消除”选项,然后选择“降噪器”,进去后选择“噪音采样”,然后按“关闭”.再重新选择菜单栏的“效果”里的“噪音消除”的“降噪器”,最后按确定,这样录音过程中的环境噪音就消除了.这只是环境噪音的消除,人声末尾的尾音这也要消除,否则会影响整首歌曲的效果消除这个噪音有专门的插件“waves”的“Rvox”效果器,这个效果器能剪除人声末尾的尾音,建议设置不要过,否则在每句话的首尾处会有明显的突然消失声音的感觉.(2)激励人声.双击人声音轨切换到波形编辑界面,选定全部波形,然后在“效果”里选择“DerectX”里的“BBESonicmaximizer”插件,然后大家会看到三个旋钮,第一个调的是低音,第二个调的是高音,第三个调的是总输出音量.大家可以根据人声来调整高低音还要总音量,开始录进去的人声不是很有力度,这就需要加高音激励起来,这样听起来就好听些,不信大家可以试试看咯.(3)压限.安装waves 4.0后,在“DerectX”选择“wavesC4”,出现调整窗口.这时候要根据自己的声音对高低频进行调节,开始使用软件的时候也许还不知道怎么调整相关数据,大家可以这样,在调整窗口选择“load”,进去后会看到很多种效果,大家可以选择倒数第四个“pop vocal”,然后按确定.压限的作用就是人声的高频不要“噪”,低频不要“浑”。
开始不知道怎么用上面的方法,以后熟练以后要根据自己的人声调整正确数据.(4)增强人声的力度和表现力.安装“Ultrafunk fx”效果器后会有名称叫“Compressor R3”的效果器,这效果器的作用就是增强人声的力度和表现力打开后会看到上面有四个小方框,不同的数据会有不同的效果,开始不知道怎么用的时候可以把这四个数据输进去,第一个输入:-20 第二个输入:4.0第三个输入:16 第四个输入:7.0 除了顶上这四个,底下还有2个,第一个输入:40 第二个输入:200 然后按确定就可以增强人声的力度和表现力了.上面提供的只是大概的数据,具体数据还要*大家去感觉,最后确定.(5)混响.安装“Ultrafunk fx”效果器后有会叫“Reverb R3”的效果器.此工作需要很细心,不同的录音环境,不同的曲风混响效果都不一样的.这需要大家不断的积累经验,容积较大、吸声不足的房间,效果器的人工混响时间要短.男声演唱时混响时间应短些;女声演唱时混响时间可长些.专业歌手混响时间应短些,否则会破坏原有音色的特征,业余歌手可用较长的混响时间,以掩盖声音的不足之处等等……开始使用这个软件的朋友可以具体我提供的数据输进去,一共有13个小方框,第一:0.0 第二:75 第三:7.1 第四:0 第五:50 第六:100 第七:1.0 第八:500 第九:2.2第十:7.8 第十一:0.0 第十二:-14.3 第十三:-12.3 .再次声明,上面提供的不是标准数据,这只是给刚开始用此软件朋友提供的,具体的数据要*自己的耳朵去感觉.(6)均衡人声.安装“Ultrafunk fx”效果器后有会叫“Equalizer”的效果器.主要作用就是均衡人声,让高频在保持不噪的前提下调整到清晰通透;低频保证不浑浊的前提下调整到清晰、自然.同样开始使用此软件朋友可以先使用我提供的这些数据,不是标准数据,具体数据还要*大家以后自己去摸索。
歌曲的后期处理ppt课件
一、歌曲降噪
不管你录制歌曲时周围的环境多么安静,噪声是无 论怎样都会存在的,降噪就是尽量在作品中减低噪声 的影响。降噪是至关重要的一步,做得好的话有利于 下面进一步优化你的声音,如果做得不好就会导致声 音失真,彻底破坏整个效果。
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1.噪音采样
对你录制的整个声音,点击软件左下方的波形水平放大 按钮放大波形,找出一段没有人声的部分用来作为噪音采 样波形(最好是整首歌的开始或者结尾部分有 段相对较长 的空白,也就是所谓的纯噪音区)。选定之后,按住鼠标 左键拖动,直到你选的那一部分变成高亮。在高亮区域点 击右键,选择“复制为新的”,将这一段波形抽离出来。 点击“效果一噪声消除一降噪器”,准备进行噪声采样。
2、对齐声波节奏 一般把原唱歌曲放在第一轨,自己的声音文件放在第
二轨,伴奏第三轨。
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A:首先将自己的声音文件禁音(点选音轨2旁边的M按 钮,使自己的声波变成灰色),将原声歌曲与伴奏声波 (节奏)对齐(这里可以使用播放旁边的放大与缩小波 形文件视图来操作),一边拉动调节一边按播放预听, 直到感觉两条声轨播放出来的声音完全重合为止。
动态效果器的参数设置 效果器参数总调整
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以上说得比较详细,看起来很复杂,其实真正当你使用 C 4的时候,难度并不是很大。只要你有足够的耐心, 在调节的时候点击右下方的“预览”进行反复的试听, 就能得到你最为满意的声音。当然,C 4也给用户预置 了很多效果,点击“软件预置”下拉菜单,就可以选择 设定好了的压限值。建议选择其中的“Pop vocal,预 置效果,这是针对流行音乐中主唱声部进行调节的。设 定好了之后,点击“确定”就可以对声音文件进行压限 工作了。
声音显得更加清晰明亮或者更加厚重。激励的作用是产
生谐波,对声音进行修饰和美化,产生悦耳的听觉效果。
录音后期效果处理简易教程
录音后期效果处理简易教程(附图)1:首先,说说后期处理顺序,(菜鸟请注意:所有后期处理都必须进入单轨模式,否则无法使用,当然,还必须安装相应的插件,至于安装,请参看月光MM的相关教程)后期处理顺序应该是:降噪-激励-压限-EQ-混响,其中尤以压限和混响最为重要.另外,个人建议,在处理前,最好能先保存好整个工程及wav文件,也就是你的声音文件,以防误作及突然断电.那你就得再来一遍了,呵呵~..点击文件-另存为2:先说降噪,波形中的噪音分为环境噪音和电流噪音,无论多么安静的环境都会有噪音的存在,或多或少。
用电脑来录音避免不了电流噪音的出现,声卡与mic很高档的也不例外。
看图:首先,我们进入单轨模式下,先用鼠标选中一段空白部分的波形,它就是要采样的噪音标本。
点击效果菜单中的-噪音消除-降噪器,按照我标出的步骤来,先进行噪音采样,点击采样的按钮,你刚才选中的那段文件中存在的噪音就以图示的形式展现在你的眼前了,现在不用管它,因为采样的工作已经完成,关闭,不是确定,是关闭。
还要说的一点就是,如果你是在一个固定的场所,比如自己的家里,你可以把这段噪音采样保存起来,以留着后使用。
不过,我不赞成这么做,懒人才这样呢,我很勤快的说,主要是噪音每时都有可能不同,实时采样最好接着是该给整个波形降噪了,用鼠标左键在波形的开始处单击一下,再次进入降噪器,现在处理的就是整段波形文件了。
我们要做的唯一一步就是拖动滑块调整降噪级别,滑块越往右调整,噪音也就越少,声音当然也就越失真,不信你就调到100%预览试试,看看还是不是属于你的那种独有的嚎叫声。
这要视波形的噪音多寡、干净程度来定,如果你拿不准的话,那就定在60%左右好了。
这下可以点“确定”了.注意!请先预览,觉得可以再按确定!处理后的波形还不是很干净,还是有零七八落的顽固分子没有被拿下。
不要紧的,开始和结尾部分可以delete掉,用鼠标左键选中要删掉的部分,直接按键盘上的Delete键即可.但波形中间的怎么办?用静音.我画的圈圈和箭头指向部分还是有讨厌的噪音,来来来,给它静音。
【歌曲后期】人声和伴奏融合的问题
【歌曲后期】人声和伴奏融合的问题【转】歌曲做出来后很多网友发现自己的声音和伴奏好像是脱离的,不能很好融合在一起。
主要是因为以下几个原因造成的。
1.演唱没有做到与伴奏节奏完全同步,尽管有些歌手觉得自己已经很同步了,其实并没有非常准确同步歌曲做出来后一听感觉就不对了,只不过听不出到底哪里出了问题。
所以这还得从唱功多下功夫。
2.人声音量相对伴奏过大或过小。
到底怎样才合适须多听原版。
3.混响的音量和长度与伴奏不融合,通常节奏快的歌曲混响应该音量小时间短,太长则出现上一句歌词的回音还没完下一句歌词已经重叠上来的现象。
反之节奏慢的混响宜浓长一点,例如孟庭苇的《谁的眼泪在飞》就是典型例子。
如何把握——关键还是多听原版多学习、多对照。
有一点要注意的是:predelay(早反射)不能开的太大,否则会感觉在唱卡拉OK。
4.人声频率有偏重,这种情况较复杂,主要表现为:某一频段的声音特别突出,如低音过重,演唱一开声仿佛就把伴奏挤在一边了一样;中音过重鼻音浓、高音太尖锐出金属声等...让人一听就感觉不专业。
5.最后就是人声音量的起伏过大,声音忽大忽小。
用压限和包络也许能解决一些,但建议还是在演唱时控制好了来的自然。
建议:多听原版对比学习找出差异很重要。
几个重要的后期融合要素:1、歌手必须拥有够档次的录音设备,如用电容话筒录音,尽量模拟歌曲的录音环境,不要有忽大忽小的音量,那是不可能有好的融合度的。
2、但是即使嗓音和唱腔再模拟也不可能一模一样,所以录制的人声总是和伴奏中的某些频率冲突,这时就要用均衡器把冲突最大化的化解掉,办法就是衰减伴奏和人声频率最严重合的地方,可以衰减伴奏也可以衰减人声,要根据歌曲的风格、感情的起伏来进行合理的压缩处理。
3、要注意人声音量与伴奏音量之间的比例:人声过大,伴奏会被遮盖;伴奏过大,人声又被遮盖。
4、混响是最能音响后期制作融合度的一个因素:仔细听伴奏的混响是一个怎样的空间状况,然后根据判断给人声加上能够描述尽可能接近于伴奏所描述的空间状况的混响效果。
后期合成的运用范文
后期合成的运用范文后期合成是音乐制作中非常重要的一环,它是指在录制、混音和编曲等基础工作完成后,通过添加音效、修饰声音、调整音频平衡等手段来提升音乐的质量和层次感。
在现代音乐中,后期合成已经成为了不可或缺的一部分。
它不仅可以用于在音乐中添加特殊音效,还可以改善音频的质量,使其更加清晰、明亮。
下面是几个后期合成的运用例子:1.添加音效:后期合成可以用来添加各种音效,比如环境音效、动物叫声、汽车声等等。
这些音效可以为音乐增添氛围和色彩,使其更加生动。
比如在一首电子音乐中,可以通过后期合成的方式添加一些机器人的声音,以增加科技感。
2.人声处理:后期合成可以用来对人声进行处理,使其更加惊艳。
通过添加一些混响和重复效果,可以使人声更加立体、层次感更强。
此外,还可以对人声进行自动调音,以修饰音痕,使其更加完美。
3.调整声音平衡:有时候在录制音乐时,会因为一些原因导致一些音频的音量太大或太小,此时可以使用后期合成技术来调整声音平衡。
比如,当伴奏音乐和人声的音量不一致时,可以通过后期合成的方式将其调整至合适的水平。
4.修饰音频质量:有些音乐在录制时可能由于环境噪声的干扰而导致音质较差,通过后期合成技术,可以对音频质量进行修复,去除噪声。
此外,还可以采用一些音频处理技术,如均衡器、压缩器等,对音频进行修饰,使其更加清晰、明亮。
5.制造音频特效:通过后期合成技术,可以制作一些独特的音频特效,如回声、环绕声等。
这些特效可以为音乐增添动感和神秘感,使其更加吸引人。
比如在一首古典音乐中,可以使用后期合成的方式添加一些回声效果,以增加宏大的氛围。
总之,后期合成是音乐制作中非常重要的一环,它可以为音乐增添多样的音效和特效,使其更加生动、立体。
无论是修饰声音、调整音频平衡还是添加特殊音效,后期合成都有其独特的作用。
随着技术的发展和创新,后期合成的运用越来越广泛,对于音乐的创作和演绎都起到了重要的作用。
在今后的音乐制作中,后期合成将继续发挥其重要的作用,为音乐带来更多的可能性。
个人对人声混音的一些看法
第七:EQ,在贴唱混音中,EQ对人声与伴奏的融合度也是至关重要的,在每一首歌的最初设计时,伴奏就是针对歌手来设计的,每个人嗓音条件不同,有的嗓音低频饱满点,有的高频亮丽点,总之各种不同,
你需要调整的就是针对伴奏里面的频率成分仔细调节人声的频率分布,个人有这样一种感受,打开一个EQ均衡进行扫频,在参量均衡器中,频率分布从左至右低频,中频,高频;而假象把这个均衡器放置与您的脑海对各个
这两款效果器相对其他效果器来说分类更细化,处理范围更明确,不会对人声的高频部分一概而就。 提示:人声中有唇齿音是件很美好的事,不要过分消除,否则您就会感觉歌手已经老态龙钟了。
做了这么些事基本对人声处理已经够了,至于大家一概所说的,很容易把压缩说成压限,其实意义是不一样的,使用也是不一样的,压限一般用在总线Master母带处理。
第三:调整电平,匹配各轨之间的音量,使之大致协调,当然如果人声的动态本来就和伴奏很合拍,那便省去了后面的压缩处理了,不过一般歌手都很难达到这种境界,所以努力调整吧。
第四:噪音,现在音量也大致匹配了,您的录音环境是怎样的呢?环境噪音会不会很严重?(我们这里所说的环境噪音不是指比如说有小孩子的哭闹,隔壁邻居的打骂,有这样子的噪音要么先剪辑,如果和人声混在了一起,趁早扔掉吧!这里所说的环境噪音是指相对比较稳定的噪音,比如电脑机箱所发出的声音等等)。 好了,有噪音降噪,无噪音跳过,注意音量匹配,如果你的素材中噪音不是很明显,伴奏可以盖过去就无视吧。降噪应该放在所有效果处理的第一步,因为这一步决定了您的素材应该已怎样的信号输入到其他效果器里,降噪的首要位置至关重要。
而且,对效果器的选择也是有将就的,女声使用WAVES TUNE比较好,WAVES TUNE处理比较细腻,适合女声;男声使用AUTO TUNE,如果男声用WAVES TUNE人声会有些变形,造成失真。
歌曲人声后期精细效果处理的方法与要点
人声后期精细效果处理的方法与要点在人声效果的精细处理上,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音感效果最好的处理效果。
此种调音方式的不足十分明显:(1) 寻找一个理想的调音效果,需经多次猜测,所以需要较长的时间。
(2) 较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以后也不易再现。
(3) 不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都无法用于另一设备。
发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。
效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。
当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解,也不知道如何理解。
因此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。
这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整,而不会出现太大的问题。
但对于效果处理要求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以做出更为精细的效果处理。
频率均衡很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。
除了图示均衡,一般调音的均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。
为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。
多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在,而且这两项参数为不可调的固定参数。
当然这两项参数设置为可调也并非难事,但这些会增加设备的成本,并使其调整变得复杂化。
所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常只有在高档设备上才能见到。
实际上,增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡,几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。
音频后期制作流程与技巧浅议
音频后期制作流程与技巧浅议摘要:随着自媒体的迅猛发展,影视剧、短视频等视听作品在人们的生活中无处不在,高质量的视听艺术作品在丰富大众生活、传递社会价值方面起着重要的引导作用。
其中,“听”的声音元素所代表的连接感、亲密感、陪伴感,是影视剧、短视频的核心和生命力。
本文从影视剧、短视频等视听作品的音频后期制作的基本流程入手,详细介绍声音的组成、作用以及后期制作技巧,探讨音频后期制作的声音处理技巧和影响艺术质量的因素,探讨解决视听艺术中音频制作良莠不齐的问题。
关键词:影视剧;视听作品;音频制作;音响效果0引言在影视作品、短视频等视听作品产量逐年攀升的今天,电影、电视剧等影视作品在弘扬中国文化价值、营造丰富多彩的生活环境等方面承担着重要的作用。
短视频是指依托移动智能终端拍摄制作、上传平台、互动分享的视频短片。
随着短视频行业发展进入成熟期,主流媒体也依托内容优势强势入局,头部平台已经从娱乐化转为多元化的综合性平台,视频内容不再单纯局限在娱乐范畴,已不断延展至新闻、影视、美食、旅游、生活、科普以及在线教育等内容样态。
在媒体的主流价值引导下,各类短视频平台上的用户不仅实现了信息与内容的表达,更实现了情感的表达。
短视频的传播价值与社会价值更为凸显。
作为媒介传播的重要载体,无论是电影、电视剧,还是广播剧、短视频,声音都是影响整部作品质量的重要元素。
本文将从影视剧、短视频等视听节目的声音后期制作的基本流程入手,结合笔者多年创作广播音频节目的经验,介绍音频制作的组成及后期基本制作技巧,并阐述音乐音效在视听作品中的作用、声音处理技巧以及影响艺术质量的因素。
1视听节目音频的组成及后期制作基本流程声音是视听媒介的基本元素之一,使视听作品拥有了从纯视觉变为视听结合的感官体验。
声音可以促进叙事的发展,往往比画面的表现力量更强。
研究和理解影视叙事,必须理解影视的声音,因为声音是影视叙事不可离开的手段之一。
录音指导或声音设计首先要明确导演对声音的预想和要求,充分理解导演对声音有关的创作需求,充分理解所讲述故事需要的声音,了解现在的声音有什么问题,以便在接下来的声音编辑中做好所有的素材。
干音处理——干音与伴奏不和谐
干音处理——干音与伴奏不和谐调节压缩和EQ的方法主讲:小秦SAMA君小囧(378787242) 15:46:41那能不能后期稍微处理一下,使音不是太远?小秦(20133592)人声录的干声??男声女声??150hz一下lowcut掉。
然后400为为中心值,Q=1,衰2-3个db。
1.6k-2k这里提一点点。
5k提一点点。
还觉得远了。
就把人声稍微推一点点。
先不忙加周边在eq前挂个激励器。
low打到8点钟方向 hi打到9点钟方向。
400那里可能衰多了。
君小囧(378787242) 16:01:04恩,那是说这个问题和伴奏没有关系么?不需要对伴奏做分析是么?不需要具体分析么?小秦(20133592) 16:01:06你先把高频提起来再说。
如果觉得浑浊了。
再动400小秦(20133592) 16:01:25伴奏是多轨的还是贴唱??君小囧(378787242) 16:01:37贴唱小秦(20133592) 16:01:45那暂时不管伴奏。
不习惯调eq。
那就先把人声的音量提到你觉得和kick差不多的大小。
小秦(20133592) 16:02:46鼻音重了就动5-6百hz,浑浊了就动200-300hz。
小秦(20133592) 16:05:58现在人声给你是什么感受??君小囧(378787242) 16:07:10人声干,冲,感觉是贴着耳朵……但伴奏是立体的。
小秦(20133592) 16:07:49接下来。
在人声上个压缩器。
你告诉我一下人声的峰值电平是多少。
君小囧(378787242) 16:08:51-2的样子。
小秦(20133592) 16:09:05好。
开始设置压缩器。
如果还是冲,就把attack再打小一点点。
小秦(20133592) 16:15:34如果人声听上去自然就不放,如果感觉很明显的痕迹。
就放一点点attack。
小秦(20133592) 16:16:16还有一种痕迹是因为RELES引起的。
不过300ms应该还好。
录音后期处理图文详解(原创)--吼吼分解
人声后期处理图文详解吼吼原创2015.8.21为了使我写的文字部分能够通俗易懂,此人声后期处理,我配了相关插件具体做法的图例,同时我也做了实际操作截图,现以马健涛的《杀阡陌》这首歌为范例。
我所使用的硬件为:笔记本电脑一台(win7 64位系统)、万向支架一只、防喷罩一个、艾肯Utrack pro独立声卡一套、得胜PCK-550电容麦一只、森海塞尔耳塞式耳机一副。
我所使用的软件为Adobe Audition CS6 破解版本录音软件,插件WA VES系列、Ultrafunk系列、电子管模拟器、30段人声均衡等插件。
人声后期处理第一步:消噪消噪方法:选取空白音频(无人声波纹的部分音频,尽量选择稍长一点,避免将人声和开唱前的吸气声选中),因为空白音频中通常包含我们不需要的“杂音”,杂音包括空气声、电流声、室内外其他物体的碰击声,电脑散热声音等等,我选择所谓的“空白音频”实际上是不空白的,就是以此作为消噪的模板(说白了,就是让电脑消噪处理是好有个参照对象,让电脑知道什么样的声音我们不要,需要消除处理,消噪的原理即在此也。
)图1消噪前波形图图2消噪后波形图图3消噪的具体操作步骤图 4 消噪参数设置消噪以后,无人声音频波纹段无杂音波纹显示,目测证明消噪完成,但仍需耳机监听,消噪是否完美、成功以无噪音,人声原音无损伤(不失真)为原则。
人声后期处理第二步:对轨对轨(当然和第一步可以互相交换位置,也可以是第一步,看个人习惯而已,对音质没有影响。
)对轨这一步的产生,是因为基于独立声卡(当然集成声卡也有,不过据本人测试,台式机的主板集成声卡部分不需要对轨,即无延时现象。
)在工作时,硬件与软件之间存在无法消除的时间差造成,貌似这个时间差必定存在,只是大小的问题(个人理解)。
这个时间差是什么呢?它就是,当你将伴奏音轨和你录制好的人声音轨,在不进行位置调整的前提下,即默认的各自音轨位置下,进行一同播放时,你会发现,你的人声和伴奏不统一,即:人声一般略滞后于伴奏,就是说,伴奏先开始演奏了,你的人声略滞后几十至几百毫秒,这个现象就是上面说到的“时间差”。
我的后期人声处理
我的后期人声处理我在这里写的对相对录音条件较差的同胞们或许会帮助打一下首先我们要改善我们的录音环境,使其尽可能的完美。
双击屏幕右下的小喇叭图标,选择选项→属性把这些没打勾的全部都给勾上,除了前两个其他全部选择静音!然后选择录音,勾上麦克风,确定下面开始正式介绍一下后期处理1 降噪先选取音轨较为平整的部分(如果噪音大小不一,选择郊小的部分,这样不会损失原声)然后选择降噪器选择噪音采样→保存采样,保存后关闭降噪器CTRL+A全选音轨,再次打开降噪器,加载采样,然后选取刚刚保存的采样,确定降噪完成2 修补录音(精华部分)先找出降噪未干净的部分,静音掉(如图)对于不太会换气的朋友,肯定有很多唤起的部分很明显,可以找出来,静音掉然后仔细听一遍找出卡塔声和噗声选中(尽可能小的范围)后点效果→噪音清除→卡塔声/噗声清除点自动查找所有电平然后确定(由于声音不同,驱除方法也不同,但是大家可以先掌握这种普通简单的方法)然后再仔细听一遍找出声音忽然变大的部分,特别是唱高音部分好多朋友会忽然声音变大,就象小宇宙突然爆发了一样(呵呵,开个玩笑),然后选中,选择混响处理参数可以选择默认就行,这个无所谓,主要调整DRY和E.R.这两个选项,向左调节可以使声音变小,调节量需要自己来试,reverb可以拉到最左边(可以先轻微调节,然后确定再听一下这一段,如果不满意,撤消后再打开混象调节)总之就是一遍一遍的听,找出自己不满意的地方,尽量的修饰,需要注意的是,不要做太大的调节,以免在后面的处理中失真.3 EQ(也就是大家平常说的均衡器)这个图片在最后放上去,连接错无了,不好意思啊。
4 压限(可以避免干声出现忽大忽小)使用插件:DirectX->Ultafunkfx->Compressor不会用的朋友只要对应图上参数填写就可以5 动态低频处理(使声线更加浑厚,)使用插件:DirectX->WavesMaxxBass 对应参数如下图混响处理使用插件:DirectX->Ultafunkfx->Reverb 参数如图完美混响(主要弥补上一步的不足)至此,干声处理完毕加一步呵呵有朋友提到音量的问题处理完毕后可能发现干声与伴奏的的音量不一样大这个问题很好解决你可以调整干声或者伴奏的音量,双击进入单音轨编辑,选择效果→波形\振幅→音量标准化,输入百分比就行了最后和伴奏一起混缩混缩后还有一个非常重要的步骤,就是同步混响处理(使人声与伴奏的混响尽量达到一致)使用插件:DirectX->WavesRVerb参数如下图低语调型:轻声细语、感情细腻,可采取近距离拾音,话筒与口型很近,这样可增加亲切感,可拾取纤细、微弱的声调。
音乐编曲知识:编曲中的人声效果设计技巧
音乐编曲知识:编曲中的人声效果设计技巧随着时代的变迁,音乐的形式与风格也在不断地发展和创新。
在音乐中,人声扮演着非常重要的角色,因此如何设计好人声效果对整首作品的质量具有至关重要的影响。
为此,本文从以下几个方面探讨人声效果的设计技巧,旨在提供有关音乐编曲的实用知识与技能。
一、了解不同唱法首先,在设计人声效果前,要先了解不同的唱法。
不同的唱法会对声音的属性、音质、音域、音色等产生影响,因此在音乐编曲时需要按照不同的唱法进行人声效果的设计。
例如,在Pop音乐中,常用的唱法有质朴、动感、嘶哑等,需要在编曲过程中根据唱法的需求加以处理。
为达到更佳的效果,可以使用变声器进行不同唱法的模拟,或使用声音修改器调整音调、音高、音量、声音空间等特效。
二、降噪与削弱噪音在进行人声效果的设计时,常常要处理音频文件中的噪音和杂音。
为了消除不必要的噪音,可以使用去噪软件进行处理,如Adobe Audition、Audacity等音频软件。
同时,要注意在音频录制过程中的环境选择,尽量选择安静的环境并在录音前提前测试和检验设备的工作状态。
使用合适的麦克风和录音音量也是减少噪音干扰的重要因素。
另外,在声音设计过程中,可以使用音量衰减工具、混响等后期制作效果处理,达到降低杂音的效果。
三、调节音色与音质在人声效果设计过程中,音色和音质的调节是至关重要的。
不同的歌曲需要不同的音质和音色,因此要根据作品的特点和风格进行相关的处理。
例如,在古风音乐中,表现出优雅、悠扬、温柔的感觉。
此时,可以适当调节音质较柔和的音色,并添加合适的混响效果和合唱合成器效果,以增强音乐的氛围感。
四、使用合适的后效果器在对人声效果进行处理时,选择合适的后效果器也是关键之一。
后效果器是指音频数字信号处理器,可提供音量补偿、反转、混响、滤波等效果。
它可以极大地影响声音的音质和音色。
数字混响是一种非常有用的后效果器,它可以为声音添加深度和空间感。
可以使用蓝色、金色和天使等混响效果,以使声音听起来更加自然和饱满。
人声处理的四个步骤
人声处理的四个步骤简明后期人声处理的四个步骤本文参考国际在线论坛对于歌曲制作后期说起来麻烦,但总体归纳只需三大步:处理人声、调整人声和伴奏的比例、音轨缩混。
先说明第一大步里的四个步骤:1、降噪。
2、激励。
3、压限。
4、混响。
1)降噪四个步骤之中,只有这步是对声音音质起破坏作用的!只是处理的好,影响的小一些。
在你录歌之前或之后,录几秒钟的“室内环境噪声”,这一点是这一步骤成功的关键,这段噪声要保持平整不要有凸起(如图)选中后打开降噪器(效果->修复->降噪器),具体数值可参照图2,点击“获取特性” 按钮,再点击“保存”来保存。
干声录制好后,全部选中,打开降噪器,点击“加载”,打开你刚才保存过的文件,单击OK,第一步结束。
2) 激励这步是这四步中最简单的一步,也是必须用插件的一步。
打开BBE ( 效果 -> DirectX插件 -> BBE Sonic Maximizer)将1、2钮调置“12点”位置(数值为5),3钮调到“3点”位置(数值为4),正确定。
此调法适合大多数需要。
如下图3)压限打开“动态处理”(效果–> 振幅和压限 -> 动太处理),预设效果中的Compander 很适合处理人声,可以直接用。
如下图4)混响最后一步加混响,用Adobe Audition 3.0的完美混响就可以了,效果 -> 混响–> 完美混响。
使用预设效果中的“Lecture Hall”就可以了. 混响有控制人声远近的作用,一定不要加的过大!“干声” 这项就可以控制了,想再小点,就放到100%处。
怎样将干声和伴奏融合
怎样将干声和伴奏融合?我喜欢唱歌,音准还行,但从音乐爱好者的角度来说还只是新手,最近自己唱了一首歌,试图用audition把干声和网上下载的伴奏叠加起来,但最终形成的声音听上去,人声和伴奏的分离感依然很明显!这种情况下我应该怎么做?我隐约觉得大概要调整混响或者是EQ?虽然软件我会使,但不知道应该按照什么思路调,希望能得到一些指点。
因为在广播台所以录过一些节目。
Cool edit pro和Audition都用过。
关于混响一般用的不多。
简单的说说流程吧。
比如说,伴奏和人声的音量对比。
比如说,拍子踩得准不准。
甚至是你的伴奏质量和录制的质量。
这种普通的地方都调节好了。
咱们才能往深的地方说。
只不过深的地方我不会就是了。
-简单说一下我录制歌曲的小技巧。
1.首先核对采样率。
其实最开始我没有注意过这个问题。
但是有一次我录歌的时候,发现我的拍子在正确的拍子周围摇摆。
摩擦摩擦。
我确信自己不会连拍子都找不到,始终百思不得琪姐。
后来琪姐说,你看采样率。
新建的工程采样率(伴奏)44100,笔记本录制采样率(人声)48000。
虽然不知道为什么但是统一了之后这神秘的现象就消失了。
2.对于多轨的运用。
录歌最重要的就是多轨。
M S RM是静音(mute)点了这个之后,播放时此音轨被静音。
S是独奏(solo/sala)点了这个之后,只有此音轨输出声音。
R是录制(record)点了这个之后,此音轨接收麦克风的声音。
所以我们应该做的是这样。
音轨1读入伴奏。
MSR均为否。
音轨2点击R。
录音。
从头播放。
这样的话。
就能在播放伴奏的时候录音了。
话说最开始我也有过用手机放伴奏和人声一起录在一个波形里的经历啊。
真是渣渣。
对了。
记得戴耳机。
这样的话,音轨1的音乐可以从耳机里面听见。
你跟着唱歌。
可是录出来的只有你的人声。
不会在你的人声里面出现隐隐约约的伴奏。
而且那种录法有一个地方有了瑕疵就要重录。
但这样的话,完全可以把前面唱得好的人声留下,后面剪掉。
人声后期处理的步骤,声卡效果,可以参照添加插件
人声后期处理的步骤,声卡效果,可以参照添加插件/s/blog_4ddc30040102v31a.html总引:第一步降噪第二步音量的平衡第三步美化人声1、高频激励效果器2、电子管模拟器第四步重中之重 EQ均衡器第五步模拟效果的添加 1、延迟2、混响第六步母带处理第七步导出第一步降噪在录音开始前呢,我们一般情况下,在歌手进入录音室是第一遍让歌手听音乐什么都不要做,也不要唱歌,听一段伴奏在歌手听伴奏的时候,录音师要做的就是录个5~10秒的录音室环境噪音一集软件设备连接造成的噪音,以便我们降噪时作为采样。
点击保存保存采样后点击右下角确定。
之后选中所有波形打开降噪器载入保存的采样试试调节处理程度切记不要降噪太多只要不要把人声原有的东西给降就OK了第二步音量的平衡 1.压缩器compressor压限器这个就是我们所说的压缩器了,作用呢,就是均衡人声的大小,现在仔细说一下每个的作用按照图文里的标记来说滤波器:指压限过后的声音圆滑度,也就是指穿透力度,数越大,就越圆滑阀值:压限作用阀值指的是控制人声大小的数值,简单来说就是把大小不一的声音放在一个点上,比率:这个是压缩的比率,这是和前面的阀值相互作用的,就像水龙头的开关一样,一点一点的开启,如果将这个开到6:1的时候,就好像一个水库,有6米高,只存着1米的水这样是极其不协调的,但是如果小于1的时候,就变成了水位超过储存量,这样就变成了扩散器了,所以调的时候一般就大于1的数值入:输入的电平信号出:压限过后人声的大小启奏:这里是指起始缓冲,就是声音超过压限作用阀值的时候在多长的时间开始发挥压限功能释放:结束缓冲,声音低于压限作用阀值在多长的时间里取消压限功能现在我将通常用到的参数说出来:男声:阀值-23 比率6:1 ③30启奏0.1 释放70 女声:阀值-26 比率6:1 ③20启奏3.0 释放300 这个只是个参考值,所有完美的效果都是靠大家的双耳所以加油喽经过这一道的压限再听一下声音,会明显感觉到舒服了很多,像先前那样声音大小不一的感觉也好了许多, 2音量平衡的精细的加工通过调节快速编辑点处理字词间的音量平衡第三步美化人声降噪讲完,平衡讲完,接下来,对之后美化人声有一定效果的效果器说明一下,不过请大家不要误解后期能把声音做得多么好听,后期只是将人的声音适当美化而已,如果干声部分不好的话,做出来的效果完全不像自己的了,那样也就没有意思了,1。
浅析人声的录制与后期处理在录音中的作用
浅析人声的录制与后期处理在录音中的作用作者:玉素甫江·艾尼瓦尔来源:《传播力研究》2017年第04期摘要:我国电影,电视剧,歌曲对白录音和混音领域,可以说还处在比较初级的阶段。
不论是人们的认知程度还是技术和设备层面上,都和国外有着一定的差距。
通过这篇论文,向大家介绍下录音混音的流程,混音的意义和方法等,让大家对这个音乐工业里重要的一环有进一步的了解。
关键词:人声;录制;后期处理一、人声录制的定义和类别录音,即对声音的记录。
提到录音,可能大家感觉并不是很陌生。
但是真正了解或者涉及到录音这个专业领域里来,或者参与过录音过程的人就很少了。
因为专业录音器材设备的缺乏,录音棚费用的高昂等等因素,让人们很难真正去接触它了解它。
我国电影,电视剧,歌曲对白录音和混音领域,可以说还处在比较初级的阶段。
不论是人们的认知程度还是技术和设备层面上,都和国外有着一定的差距[1]。
通过这篇论文,向大家介绍下录音混音的流程,混音的意义和方法等,让大家对这个音乐工业里重要的一环有进一步的了解。
但是,唱片的质量又和这些专业的设备成正比,所以,除了音乐人、专业歌手或者录音棚工作者,大家对录音的了解也不是很多。
录音是将一片电影或者一个音乐作品的每个乐器和歌手以及伴唱的声音录制下来,成为每个独立的音轨。
这里,我们着重讲解下人声的录制。
第一种动圈式话筒。
动圈话筒内部的振膜上,有一个被悬挂于磁场中的音圈。
当声波引起振膜震动时,会带动附着在上面的音圈一起再磁场中震动,从而在音圈的导线中产生了于声音信号相对应的电信号。
第二种电容话筒。
电容话筒的内部有两块相邻的金属薄板,一块固定不动,一块随声波变化而震动——这块也就是振膜。
当给这两块极板加上恒定电压之后,振膜偶读震动便会使其与固定极板之间的距离发生变化,从而得到一个随着声压的变化而变化的电流。
第三种铝带式话筒[2]。
铝带式话筒的构造原理与动圈话筒相同,只是它的振膜由一条带状的金属薄片而不是音圈构成。
人声的处理
人声的处理人声的处理人声的处理人声的均衡处理在现代流行歌曲中,显得太重要了,是必做的。
我们大多数都不在专业录音棚中录歌做歌,也没有TC、WAVES等大牌厂家的硬件均衡器,但我们可以使用软件均衡器来处理人声。
目前使用广泛、口碑较好的软均衡器有URS EQ、Waves Q系列均衡器、TC 的参量和图形均衡器,建议用用PSP 的也不错。
我还是推荐歌友们使用WAVES 的10段均衡器,一来容易下载到,二来效果不错,用它为我们做歌足够啦。
从哪入手做均衡呢?歌手和歌手须因人而异,具体参数要多听多调节,不能一概而论。
对人声均衡调节,我只能笼统举例说明,请基地歌友参考。
对男声低频100hz以下、高频9khz以上建议切除。
因为100hz 以下太混浊,9khz以上尖锐刺耳;同理,对女声低频160hz以下,高频10khz以上切掉。
别以为这样就完了,高、低切后的声音需要再进一步进行均衡。
根据我个人的摸索,大家可以试试在500hz、1000hz、3500hz、6000hz、12000hz等频段做一些衰减和提升,力度、饱满度、穿透力等效果会立竿见影。
当然,必须边听边调节,waves的均衡器还是很灵敏的,动1db也能听出人声有了微妙的变化。
若感觉你的声音z、c、s、ch、sh等齿音很“冒”的话,建议你在2khz-16khz的频段范围内做一些适当的衰减,会有明显缓解。
当然,要获得更好的齿音消除效果还是使用专门的消齿音工具彻底些,这不在本文讨论范围内。
若感觉你的鼻音“闷闷的、哼哼的”,估计那是因为您发声方法的原因、鼻间共鸣过强,也不排除生理机制的问题。
如果鼻音明显,可以在60-120之间的频段衰减一些,有所改善。
另外,3.2khz-3.5khz之间做做提升,你会发现你的声音立马明亮、清晰很多;10khz若做一下适当提升,会使你的歌声更具清晰感和空间感。
缩混--EQ(声音的润色)中国有一句古话:“水能载舟,亦能覆舟。
”EQ的使用也是这样。
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人声与伴奏合成后期处理个人摸索浅谈(附图文)吼吼原创2015.8.21为了使我写的文字部分能够通俗易懂,此人声后期处理,我配了相关插件具体做法的图例,同时我也做了实际操作截图,现以马健涛老师的《杀阡陌》这首歌为范例。
我所使用的硬件为:笔记本电脑一台(win7 64位系统)、万向支架一只、防喷罩一个、艾肯Utrack pro独立声卡一套、得胜PCK-550电容麦一只、森海塞尔耳塞式耳机一副。
我所使用的软件为Adobe Audition CS6 破解版本录音软件,插件WA VES系列、Ultrafunk系列、电子管模拟器、30段人声均衡等插件。
人声后期处理第一步:消噪消噪方法:选取空白音频(无人声波纹的部分音频,尽量选择稍长一点,避免将人声和开唱前的吸气声选中),因为空白音频中通常包含我们不需要的“杂音”,杂音包括空气声、电流声、室内外其他物体的碰击声,电脑散热声音等等,我选择所谓的“空白音频”实际上是不空白的,就是以此作为消噪的模板(说白了,就是让电脑消噪处理是好有个参照对象,让电脑知道什么样的声音我们不要,需要消除处理,消噪的原理即在此也。
)图1消噪前波形图图2消噪后波形图图3消噪的具体操作步骤图 4 消噪参数设置消噪以后,无人声音频波纹段无杂音波纹显示,目测证明消噪完成,但仍需耳机监听,消噪是否完美、成功以无噪音,人声原音无损伤(不失真)为原则。
人声后期处理第二步:对轨对轨(当然和第一步可以互相交换位置,也可以是第一步,看个人习惯而已,对音质没有影响。
)对轨这一步的产生,是因为基于独立声卡(当然集成声卡也有,不过据本人测试,台式机的主板集成声卡部分不需要对轨,即无延时现象。
)在工作时,硬件与软件之间存在无法消除的时间差造成,貌似这个时间差必定存在,只是大小的问题(个人理解)。
这个时间差是什么呢?它就是,当你将伴奏音轨和你录制好的人声音轨,在不进行位置调整的前提下,即默认的各自音轨位置下,进行一同播放时,你会发现,你的人声和伴奏不统一,即:人声一般略滞后于伴奏,就是说,伴奏先开始演奏了,你的人声略滞后几十至几百毫秒,这个现象就是上面说到的“时间差”。
那么问题来了,如何处理这个问题呢?通俗讲,好点的、贵点的硬件设备,时间差越小,差点的硬件设备,时间差越大。
说到这里,我个人理解,这就是为什么说,在你的经济承受能力下,要购买贵点儿的硬件设备原因之一了。
那么进行这第二步对轨的之前,还要进行一步设置,依次点击菜单栏中的“编辑→首选项→音频硬件”,在弹出的首选项对话框中找到“等待时间”这个选项,此选项的下拉列表框中会有多个数值选项,每个数值就是可以理解为此独立声卡的延时数值,当然,我们选择越小越好,但某些声卡不能选择最小值或者接近最小值(前两个或者前三个值),因为当你选择了以后,你再录音后,你会发现你的声音会出现“乱码声或者直接失真”,至于为什么,我也不太了解,那么,如果这样,那么我们不选便是,我们就选择除去这几个值的最接近的(即除去后的最小值)数值就可以了。
实际上,经过实践,你就会了解到,这个数值也是下面将要提到的“时间差”。
好了,言归正传,对轨这一步,就是为了消除以上提到的这个时间差而存在的,具体做法就是,伴奏音轨不动,鼠标左键点击人声音轨横向左右移动(一般是向左移动,因为是音轨是从左往右记录的嘛)但,你很快会发现,这样移动“太粗了”不能精确的停在你所想要的位置上(即:达到人声完美的和伴奏同步演唱效果),在多轨模式下(软件左上角菜单栏下方可以找到,点击即可),那你就需要把鼠标移动到菜单栏下面,第一音轨栏上面有一个滚动条上,然后再滚动你鼠标的滚动条,你会发现所有音轨都横向被拉长或者缩短了,对了,这个操作就是将音轨“放大或缩小”功能(也可以理解为将演唱放慢了进行调节),目的是,可以对音轨里面的波纹进行各种细节微调。
那么这样一来,你不就能轻松的将音轨瞄准伴奏进行对轨了吗?这样人声和伴奏不就同步了么?不过以上方法适用于你的人声音轨不是从那一轨的最左端进行录制的,但通常情况,我们都是习惯将伴奏音轨顶住最左端,那么自然,你的人声录制时,默认位置也就是从最左端开始。
那么这样一来,不就没法进行通过以上介绍的左右移动音轨条的办法去对轨了么?不急,下面我就是要讲如何解决这个问题。
我是通过进入人声单轨模式(软件左上角菜单栏下方可以找到,点击即可,以后不再重复说明),然后将鼠标停留在波纹任意区域,滚动鼠标滚轮,你会发现波纹也被拉长或缩短,然后通过这样的方法将波纹拉长放大,然后移动最左端,找空白波纹的任意部位,截取适当(这个适当具体多少,一般就要凭经验了,根据不同的硬件设备,不同软件环境,需要截掉的空白部分长短不一)空白音频,这样,想一想,你的音频不就往前移动了么?这样不就能进行对轨了么?那么具体移动多少,那就是要,让你的声音开唱的那个字和伴奏统一起来,就可以了。
上面这句话就是对轨的方法和过程,话呢,说起来简单,但做起来比较难比较烦,但也没有捷径可走,至少目前我学到的知识和经验就是这样的。
不过,当你对轨次数多了,你就自然有经验了,因为你硬件、软件都一般不会变动,那么就是说,你每次录音产生的“时间差”即需要对轨横移动的那个“量”是不变的,所以你只要注意观察一下,就会知道,你的硬件、软件每次都会产生多大的“时间差”,那么记住这个“时间差”,以后每次都减去这个“时间差”自然你对轨就会得心应手。
不过要提醒下,影响这个时间差还有一个因素,就是,你每次录音的状态或者每次录音的人,即对象不一样,每次你由于你自己内在的原音,也会产生一定量的时间差,所以建议,每次你对轨减去固定值(即上面提到的时间差)的时候,再去听一下,确认这个时间差是否准确,不行的话,再根据你所听到反馈,进行增减那个固定数值,方法一样,不再赘述。
(PS:我的设备是艾肯utrack pro独立声卡,配合软件是AA CS6版本,它们所产生的固定时间差,据我观察在20至50毫秒左右)图5 对轨时间差人声后期处理第三步:电子管模拟器插件处理Xeniu Audio axtube 电子管模拟器插件处理在电子设备中,用电子管来代替晶体管处理音频,会使音频有种温暖醇厚的感觉,这是由于电子管特有的失真造成的。
于是,人们就在软件中模拟了电子管的这种特性,使声音有种温暖醇厚的感觉。
这就是电子管模拟器的作用。
这个插件打开后里面包含了预置很多种效果,你可以逐个对比试听,找一个你自己听起来舒服的,当然你长期做后期的话,你自然会偏爱其中一两个,到时候就不用再一个一个听了,直接使用,对于初学的人,可以采用我所选取的那个参数,作为参考,以下所有插件的使用方法同上,我在下面不再赘述。
图6电子管效果器图7电子管效果器参数人声后期处理第四步:C4 人声压限插件处理C4 人声压限插件处理C4这个插件全称waves C4,是waves系列插件里的一个,也是很常用,很有名的一个。
这个插件的作用就是将人声高中低三个频段波形控制在合理的范围内,让人产生不舒服不和谐的波形直接过滤掉。
C4处理完成后,你再通过使用撤销、前进按钮,进行对比做效果前和做完效果后的波纹变化,你会发现,波纹的总体上下宽度稍有变窄了,证明了,C4压限起作用了。
另外,记得每做一次效果后,除了用眼睛去对比波纹变化情况外,还要用耳朵去听做对比,对比做效果前试听下是什么效果,做完效果后,又是什么效果,最终以耳朵听的效果为准,来验证你做的此步后期处理是否达到了你想要的效果。
还有,对比是多方面的对比,你还可以通过将你做的人声效果音轨和伴奏音轨一同试听,看看整体效果如何;再有,拿你这个整体效果再与原唱的整体效果再进行对比一下,看看效果又如何,最终,我们非专业人士的目标,在我看来就是,你做的效果要达到和原唱效果无限接近为佳!除了以上对比法之外,在调试过程中,还要运用各种手段及方法,比如:善于运用每个音轨条上的音量变幅旋钮(即控制音量变大变小旋钮),以便随时控制(即随时进行试听)你每次处理后的音量大小是否符合整体要求。
善于运用每条音轨上的M(静音)和S(独奏)按钮,以便单独控制哪个音轨发声,方便对比效果用。
善于观察右下角“选区/示图”控制数据表,学会明白,所选音轨区域的时间开始点,结束点,以及所选区域的总时间,主要用于对轨等控制。
图8 C4效果插件具体操作步骤图9 C4效果插件参数图10 C4效果处理之后,人声波纹图人声后期处理第五步:Ultrafunk 压缩R3Ultrafunk 压缩R3 此插件也是非常有名的Ultrafunk系列当中的一个,也是我常用的、喜欢用的其中之一。
至于它的作用,就是将人声变更加明亮、清晰,打个比方,好比做菜时,放了味精一样,这是我最直观的感受。
具体设置参数,我自己本人也不去调整,一般都使用别人推荐值(别人单独调试过的,我个人使用了感觉也很好,所以就不改了,再说,就算改也要花时间再去研究各个参数,比较费劲,我懒,就不对每个插件去研究了,有兴趣的朋友可以深入了解一下)初学的人也可以参照我的截图数据进行设置。
图11 压缩效果插件具体操作步骤图12 压缩效果插件参数图13 压缩插件处理后的效果图人声后期处理第六步:KarmaFX 30段均衡插件KarmaFX 30段均衡插件此插件是需要自己手动去调整的插件,也是我最常用的插件之一,其中也有很多预置参数,首先你可以一个一个试听,然后选择匹配你歌曲的效果,当然不一定十分匹配,当你选择以后可以对其中的30个推子数值进行微调,然后,根据我的个人经验,建议你将调整好的数据在插件里另存为新的数值,建议在原名称的基础上,再后面加1、2、3等等,以示区别,保留原名称是为了让你以后看到原名称就知道这是什么效果之一。
同时,强烈建议将此调整好的效果数值用电脑截图或者手机拍照截图下来,以便日后继续使用。
因为重做系统,或重装软件会导致你辛辛苦苦做好的效果全部付之东流。
再顺便说下,学会调整EQ(即均衡)非常重要和有用,比如,EQ调整的好,可以让人声更加饱满,可以让人声与伴奏更加融合。
图14 30段均衡插件具体操作步骤图15 30段EQ均衡处理参数人声后期处理第七步:动态处理动态处理这个预置处理是AA CS6录音软件自带的效果,其主要作用就是,调整人声波形用的,就是让你的人声不至于声音忽大忽小,且是动态调整。
也就是说,让你的声音小的部分变大,大部分缩小,总体提起来,声音在一个音量级上,就是均衡人声音量的作用。
为了使这个效果更好,选好预置效果之一后,根据个人经验,推荐将“使用平滑效果曲线”的勾打上,作用顾名思义。
图16 动态处理具体操作步骤再经过以上七步调整之后,就可以增加混响、镶边、回响、延时等修饰了,因为以上六部是基础调整,必须事先完成,否则,你先做混响镶边等修饰,再回头做EQ等调整的时候会放大混响和镶边等效果,根据经验,通常这种放大以后的效果会不好,比如,混响会变闷,变的更加浑浊,浑沌不清,镶边本来是增加亮点和润色用的,经过倒序操作会导致镶边过头,出现失真等不好的效果。