影视艺术概论考试要点
(完整版)影视艺术概论笔记
一、1、掌握电影的叙事结构。
电影的叙事结构是电影分析的一个重要内容,一般情况下,以事件的因果关系为叙述动力来推动叙事进程的结构模式被称为因果式线性结构，通过几个相互间并无因果联系的故事片段连缀而成的结构模式被称为缀合式团块结构。
电影的叙事结构多种多样，其中有几种常见的模式可循,例如因果式线性结构、回环式套层结构、缀合式团块结构、交织式对比结构、梦幻式复调结构等。
掌握电影《城南旧事》、《公民凯恩》、《芙蓉镇》、《野草莓》、《阳光灿烂的日子》等结构模式.2、掌握影像结构的基本单位。
一个镜头的画格中所表现的人或者物,无论多少都可以分为两大类：掌握区分二者的关键，是看它们在画格中所起的作用的大小。
3、掌握电影的景别4、掌握电影镜头包含的画格，掌握电影的视听语言。
5、电影的叙事结构多种多样，其中有几种常见的模式可循,例如因果式线性结构、回环式套层结构、缀合式团块结构、交织式对比结构、梦幻式复调结构等。
电影《城南旧事》属于典型的结构,《公民凯恩》属于结构，《芙蓉镇》属于结构，《野草莓》属于结构。
6、掌握纪录片从题材上的分类。
7、掌握电影分析的常用工具二、1、九宫格构图法“九宫格”是我国书法史上临帖写仿的一种界格,又叫“九方格",即在纸上画出若干大方框，再于每个方框内分出九个小方格，以便对照法帖范字的笔画部位进行练字.将被摄主体或重要景物放在“九宫格"交叉点的位置上。
“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。
一般认为，右上方的交叉点最为理想，其次为右下方的交叉点。
但也不是一成不变的。
这种构图格式较为符合人们的视觉习惯，使主体自然成为视觉中心，具有突出主体，并使画面趋向均衡的特点.九宫格的源头可是我们中国人发明的一种构图模式，但巧的是它与黄金分割有着惊人的理论联系!大家们把画面的上下左右用黄金分割来做出4条线，我们惊奇的发现这就是我国古人所说的九宫格!人们发现在九宫格的4条线交汇的4个点是人们的视觉最敏感的地方，在国外的摄影理论里把这4个点称为“趣味中心”。
影视艺术概论考试要点
影视艺术概论考试要点李天浩一巴赞“电影新浪潮之父”——安德烈．巴赞安德烈．巴赞是法国战后现代电影理论的一代宗师。
1945年，他发表了电影现实主义理论体系的奠基性文章《摄影影象的本体论》。
50年代，他创办《电影手册》杂志、并担任主编。
但是他的《电影手册》的同事们掀起的新浪潮把他的理论实践于银幕，为电影带来真实美学的新气息。
因此，安德烈．巴赞被称为“电影新浪潮之父”、“精神之父”、“电影的亚里士多德”.代表文章包括《摄影影像的本体论》、《完整的电影神话》、《电影语言的演进》等。
二景别中所呈现出的范围大小的区别。
景别的划分，一般可分为五种，由近体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背景）、远景（被摄体所处度，交替地使用各种不同的景别，可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力，从而增强影片的艺术感染力。
三类型电影按照不同类型（或称样式）的规定要求制作出来的影片。
作为一种影片制作方式，三四十年代在好莱坞曾占踞统治地位，其他资本主义国家的商业电影也都是以类型观念作为影片制作的基础观念的。
所谓类型是指由于不同题材或技巧而形成的影片范畴、种类或形式。
好莱坞全盛时期所特有的一种电影创作方法，实际上就是一种艺术产品标准化的规范，即按照不同的类型的既定要求而创作出来的影片。
包括喜剧片、西部片、犯罪片、恐怖片、歌舞片和生活情感片等。
类型电影三个基本要素:公式化的情节(如西部片的铁骑劫美、英雄解围)、定型化的人物(如能歌善舞的贫苦人家的女孩)、图解式的造型。
四情景喜剧，电视情境喜剧是一种30分钟的系列喜剧（含广告时间），主要的特点是现场观众的设置，以播出时伴随现场观众的笑声（现场观众声音或后期配制）为主要外部特征。
五英国自由电影运动英国自由电影运动（产生于20世纪50年代末60年代初，比法国新浪潮运动晚了三年）背景：“愤怒的青年”文学运动，在文学作品中塑造“反英雄”人物，表达英国中下阶层青年的愤怒1、英国自由电影运动的创作原则从现实生活中获取素材采用实景拍摄以日常生活为背景，使用非职业演员2、英国自由电影运动的代表导演与作品托尼.理查森《愤怒的回顾》（1959年）卡雷尔.赖兹《星期六晚上和星期日早晨》1960年（此片成为自由电影运动的代言人）林赛.安德森《如此体育运动》约翰.施莱辛格《一种爱情》大卫.里恩的创作风格对英国守旧、刻板的民族心态的揭示与批判，代表作品《桂河大桥》《瑞安的女儿》等。
影视欣赏考试参考资料(重点版)
远景的含义及其艺术功效？远景：即镜头在距离被拍摄对象比较远的情况下所拍摄的广阔空间和广大人群。
其特点是画面开阔，景深悠远，一般用来交待环境，渲染气氛。
远景的艺术功效：A.描写环境。
许多根据文学名著改编的影片和人物传记，一般都要进行环境描写。
在许多影片的开头，便常用远景和大远景交待故事发生或人物生长的时代背景或自然的和社会的环境氛围。
B.营造气势和气氛。
战争片、灾难片一般会多处用到远景拍摄，用来营造不可阻挡的气势和恢弘的场面。
特写：即视距最近的景。
它是影视艺术中进行细节描写的一种重要手段，是用来突出地表现某一细节及细节动作的。
它常用来表现人物的内在情绪，给这种情绪以形象性的强浓度表现。
就像音乐中的重音一样，通过给观众以较强的刺激和震撼来留下深刻的印象。
特写作用：将主体的某一局部都充满画面，重视提示对象内在的动感和本质。
有利于刻画人的心理活动和情绪情况。
常被用来做转场组接时的过渡画面。
镜头角度：狭义地理解就是指摄影（象）机放在什么地方来拍摄的意思。
实际上，影视中的摄影（象）角度包括三个方面的因素：拍摄角度、拍摄距离和拍摄方向，这三者彼此相关。
镜头角度分类：正面拍摄、侧面拍摄、侧反拍摄、俯角拍摄、仰角拍摄和顶角拍摄等六种仰拍的定义和作用：仰拍：定义：摄影机低于被拍摄对象作用：是被拍摄的对象高大挺拔有力，表现崇高庄严伟大的气势。
仰拍空中的飞行的物体，画面重的线条不自觉的向上集中的效果，表现被摄物的运动方向和轨迹，从而使画面产生视觉上的压迫感觉，形成紧张气氛。
推镜头：指被拍摄对象处于某一固定位置，镜头由远处向拍摄对象逐渐推进的拍摄方法。
这样拍摄既可以表现出空间层次的递进变化，让观众仿佛身临其境，又可以引导观众更具体地感受到人物的情绪变化的内心活动。
突出场景内起重要作用的人和物，以及他们的情感、细节、使主体从环境中分离出来有使观众接近被摄对象进行观察的效果。
拉镜头：摄影机的运动方式与推相反，即将摄影机从近处拍摄向后拉开拍摄方法。
影视艺术概论试卷及答案
青岛胶南珠山职业学校2014-2015学年第一学期期中考试试卷考试科目：影视艺术概论一、填空（15分）1、发明了电影放映机的抓片机构，制成了既可便捷地连续拍摄，又可放映的机器。
1895年12月28日，在咖啡馆的地下室里，放映了世界上第一部电影。
2、电影的基本原理是和。
电影的胚胎孕育于其表现形式分别为和盛行于宋朝，成为时人重要的娱乐形式。
3、世界“电视之父”是美国人。
1923年，成功制造了第一台电视传真机。
1925年，英国科学家制成了世界上第一部雏形电视。
1936年11月2日，在伦敦郊外的亚历山大宫，英国广播公司以一场场面盛大的歌舞开始了电视的正式播出，这一天被公认为世界电视的诞生日。
4、1926年10月，世界第一部有声片问世,期间加入了对白的影片。
1935 年，美国马默里安制作了世界上第一部彩色片。
5、1896年8月，在上海徐园“又一村”放映的西洋影戏，是我国放映的第一部电影。
1905年，在他创办的丰泰照相馆拍摄了中国第一部电影，掀起了中国人自己摄制影片的历史。
6、在默声电影时代，美国喜剧电影史上诞生了一位杰出的喜剧大师是，将美国默片时代的表演艺术风格带到了一个新的高度。
代表作有。
二、名词解释（25分）1、视觉暂留2、左翼电影运动3、景别4、第五代导演5、声画对位三、简要回答下列问题（40分）1、查理卓别林喜剧电影的艺术特色是什么？2、影视艺术的特征？3、20世纪20年代，明星影片公司、联华影片公司的创作成就及影响？4、一代影后阮玲玉所塑造的人物形象特征及其意义？四、论述题（20分）1、简述世界电影发展史经历的几个阶段及阶段特征，各阶段的主要代表人物及代表作品？2、简述中国电影史的发展阶段及阶段特征，并举例说明。
五、开放题（10分）1、你都看了哪些影视作品？请选择一个你最喜欢的作品，阐述你之所以喜欢它的原因？并试着分析一下作品？参考答案一、（15分，每空一分）1、卢米埃尔兄弟《工厂的大门》2、光影原理视觉暂留中国皮影戏走马灯3、斯沃利金贝尔4、《爵士歌王》《浮华世界》5、任景丰《定军山》6、查理卓别林《摩登时代》或《大独裁者》或《淘金记》或《城市之光》等均可二、名词解释（25分，每题5分）1、视觉暂留：视像在眼前消失之后仍能在视网膜上保留0.1-0.4秒左右。
影视艺术概论复习整理
电影1895年12月28日法国卢米埃尔兄弟在巴黎一家咖啡馆公开售票放映电影短片的日子，使电影正式诞生的时间。
五个短片《水浇园丁》《工厂大门》《火车进站》等。
（世界电影的开始：1895年卢米埃尔兄弟放映的五个短片）中国电影的开始：1905年戏曲片《定军山》美国影片《爵士歌王》标志着电影从此由纯视觉的无声电影进化到了视听结合的有声电影时代。
升格：慢动作，也就是高速摄影、升格摄影，是指摄像机以高于每秒24格的运转频率来拍摄。
降格：快动作，也就是低速摄影、降格摄影，是指摄影机以低于每秒24格的运转速率来拍摄。
起幅：从画面静止开始落幅：到画面再度静止结束景别的定义：因摄影机和被摄对象的不同距离或用变焦镜头拍摄而成的不同范围的画面，即景别就是被摄主体（人、物、环境）在画面内呈现的范围。
景别的分类：按被摄主体在画幅中被截取部位的多少为标准分为：远全中近特 远景、大远景：又称空镜头，以物为主，通常用于片子开头和结尾全景：重点表现主体，从整体上表现，人物具体真实，用来解释人和环境的空间关系，展示世界规模和气氛。
中景：表现人物半身的形体关系，能带出环境，表现人物具体。
近景：近一步突出拍摄主体，创造交流感。
特写：视距最近的镜头。
表现人物内心世界和动机，很适合于表现叙事性的细节。
特写镜头用在戏剧高潮的顶点上，或用来表现直接引出高潮的细节，可以引起观众对这一细节的更大的注意，加强高潮的力量，突出人物性格。
镜头的运动形式：推拉摇移跟升降推镜头：视觉效果，景别以全景、中近景到近景、特写。
（是摄影机沿着光轴方向逐渐接近被摄主体的镜头运动形式。
）拉镜头：远离式拍摄，悄悄退出，画面中内容越来越多。
（是摄影机沿着光轴方向逐渐远离被摄主体的镜头运动形式。
）摇镜头：机器不变，镜头方向变化（是一种中心不变、可以全方位摇动的镜头运动形式。
）移动镜头：机器改变位置，在固定范围内以某种方式移动。
（是指摄影机在空间范围内，沿水平面、按一定轨迹、做各方向移动的镜头运动形式。
《影视艺术概论》复习大纲.doc
《影视艺术概论》考试大纲
一、考试性质
《影视艺术概论》是电影学、广播电视艺术学、广播电视（专业硕士）硕士生的入学专业考试科目之一，主要考察考生对影视基本原理、创作规律和传媒特性的理解和掌握，以及对影视作品的鉴赏和批评能力。
二、评价目标
识记和了解影视艺术的基本概念、基本原理和基本方法；理解和掌握影视视听语言的形式规范、创作规律和美学特征；能够运用相关理论知识并结合创作现状，对影视艺术的视听符号、理论思潮、发展情况等问题进行分析，具备较有深度的知识结构。
三、考试范围
1、《影视艺术概论》考试以颜纯钧著的《电影的读解(修订版)》、罗伯特·C·艾伦著的《重组话语频道》、周星主编的《影视艺术概论》、胡智锋主编的《影视文化前沿—“转型期”大众审美文化透视》（上、下）作为主要复习用书。
其他相关理论书籍亦可作为复习用书。
2、熟知影视艺术基本理论、影视艺术美学、影视艺术鉴赏与批评、影视艺术创作规律等方面的知识，对于影视艺术特性、影视艺术类型、影视艺术发展史、影视艺术的批评方法等都要理解和掌握。
关注影视艺术的创作现状和理论前沿问题，对重要的影视艺术形态、影视艺术基本原理、影视艺术现象、影视艺术名作等，要有分析评价的能力。
四、考试形式和试卷结构
考试形式为闭卷笔试，考试时间为180分钟。
试卷满分为150分，主要题型包括名词解释题、简答题、论述题。
影视艺术概论复习题及答题要点 我自己的
影视艺术概论复习题及答题要点一、名词解释（共10分）杂耍蒙太奇长镜头理论新好莱坞情景喜剧二、简要回答下列问题（共40分、选做4题）1、爱森斯坦与格里菲斯的联系与区别表现在什么地方？2、什么是电影艺术？与其它艺术的主要区别是什么？3、电视的社会功能主要表现在哪些方面？4、电视连续剧与情节系列剧在结构上有什么不同？5、为什么说卓别林是一个伟大的人道主义者？他的人道主义精神表现在什么地方？三、判断正误并说明原因（10分）电影的本质是对生活的纪录，所以蒙太奇理论是违背电影本质的。
四、论述下面的问题（任选2题共40分）1、试述建构影片的基本单位和电影故事的结构特点。
2、为什么20世纪60年代之后人们对“电影本体”的争论逐渐淡出？3、意大利新现实主义与传统现实主义的区别？参考答案要点一、杂耍蒙太奇用尺数较短的镜头作闪现式切分。
长镜头理论巴赞理论的简单称谓。
指原则上对客观现实世界的尊重，对时间空间完整性的尊重。
新好莱坞相对于经典好莱坞而言的，指60—70年代好莱坞调整策略之后出现的一批青年导演以及他们制作的面向年轻一代观众的“反传统”电影。
情景喜剧是美国电视剧中的一种主要类型，是以30分钟为一个单元的系列喜剧。
二、1、爱森斯坦与格里菲斯的联系与区别表现在什么地方？联系：共同创造和发现了蒙太奇区别：格是在实践上，爱是在理论上。
2、电影艺术与其它艺术的主要区别：电影主要表现在对语言艺术、绘画艺术、表演艺术等的综合性上。
3、电视的社会功能主要表现在四个方面：纪录实事达到与历史事件同步的功能；缩小文化差异加速全球化进程；改变人们的娱乐方式和生活习惯；对意识形态的左右功能。
4、电视连续剧和系列剧在结构上的区别：连续剧讲述一个完整的故事，结构在整体上是封闭的，但每一集是向下一集开放的。
系列剧每一集讲述一个完整的故事，集与集之间是封闭的，但整体上又是开放的，根据观众要求决定其长短。
三、判断正误错。
原因：电影对生活的纪录只是其特点之一而不是全部，它的另一个特点是具有叙事和表意功能，所以，蒙太奇理论并不违背电影的本质。
电视艺术概论复习重点
电视艺术概论复习重点1引论我们将"艺术"定义为人类通过借助特殊的物质材料与工具,运用一定的审美能力和技巧,在精神与物质材料、心灵与审美对象的相互作用下,进行的充满激情与活力的创造性劳动。
可以说它是一种精神文化的创造行为,是人的意识形态和生产形态的有机结合体。
1.1电视艺术：是以电子技术为传播手段,以声画造型为传播方式,运用艺术的审美思维把握和表现客观世界,通过造塑鲜明的屏幕形象,达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。
1.2电视节目的类别：内分法：新闻类教育类文艺类服务类外分法：综艺节目主持人节目受众参与节目平分法：一般型综合型专题型对象型1.3电视艺术分类：电视文学类电视艺术类电视戏剧类电视综艺类问题：为什么说电视艺术是电子时代的主要艺术形态由于电视具有传播手段的先进性,服务对象的群众性,以及内容形式的的多样性,使得电视成为传播国内外大事的新闻窗,传播各类文化科学的知识库,以及传播各类文艺节目的百花园。
这样,电视将人类带入了一个高度文明的新世纪——电视文化的新时代首先：电视艺术给电影艺术造成了巨大的威胁再次：电视艺术的发展几乎将戏剧艺术逼上了"绝路"最后：电视艺术给文学这一古老的文化形态带来了巨大的冲击和影响2电视艺术的审美特征2.1兼容性：诸家所长,集于一身电视艺术是兼容性极强的的艺术,它综合各家艺术之所长,集于一身,努力丰富和发展自己,创造了独特的艺术样式,使之具有多元化,多功能,多层次的审美特征。
任何艺术都不是孤立的文化形态,它的发生和发展,都是诸多艺术在综合、沉淀过程中由量变引起质变的飞跃。
因此任何新的艺术样式都流淌着古老艺术的血液,但同时又是独立的、自立门户的艺术品种。
正是在这个意义上,我们有理由认定：电视艺术是迄今为止最具多种艺术兼容美学特质的、独立的艺术新品种。
首先：电视艺术是科学与艺术的兼容其次：电视艺术是时间艺术和空间艺术的兼容再次：电视艺术史诸多艺术元素的兼容还有：电视艺术是多种艺术手段的兼容多样性：尺幅荧屏,大千世界电视艺术的多样性体现在哪些方面？首先：电视艺术题材的多样性其次：电视类别的多样性再次：电视艺术形式的多样性还有：电视艺术风格的多样性另外：电视艺术结构的多样性参与性：屏幕内外情感交融电视艺术的的参与性是由什么决定的？首先：电视的传播共性决定了电视艺术的参与性其次：特殊审美心理决定了电视艺术的参与性再次：特殊表达方式决定了电视艺术的参与性当代性：现代理念,当代意识电视艺术的当代性体现在哪些方面？首先：真正的展现中国社会现实其次：向历史、文化的深层开掘再次：揭示人们心理结构的嬗变3电视艺术的语言系统3.1语言,是人类传递信息,交流思想,表达情感的工具。
2024年影视艺术概论复习考试题(附答案)
2024年影视艺术概论复习考试题（附答案）一、单选题1.我国拍摄的第一部故事片A、《八百壮士》B、《定军山》C、《难夫难妻》D、《塞上风云》标准答案：C2.通过镜头和画面的连接、将不同形象加以并列使之产生比拟、象征、暗示等作用的蒙太奇手法是()A、对比蒙太奇B、理性蒙太奇C、心理蒙太奇D、隐喻蒙太奇标准答案：D3.最早进入电影史册的《火车到站》、《水浇园丁》等有着某些简单情节的影片是由()摄制的。
A、乔治·梅里爱B、格里菲斯C、威廉·保罗D、卢米埃尔兄弟标准答案：D4.（）是诗与画的特别组合A、电视B、MTVC、歌剧D、电影标准答案：D5.被世界上公认的早期的长镜头经典作品，是英国导演弗拉哈迪拍摄的影片A、《绳索》B、《北方的纳努克》C、《水浇园丁》D、《太空旅行记》标准答案：B6.()是衡量影视艺术作品思想性的尺度。
A、技术标准B、艺术标准C、思想标准D、社会标准标准答案：C7.下列哪一部影片不是意大利新现实主义的代表作品?A、《偷自行车的人》B、《乡音》C、《罗马11时》D、《罗马，不设防的城市》标准答案：B8.东北电影制片厂成立于A、1946年B、1956年C、1958年D、1962年标准答案：A9.下列哪一部影片是现代主义电影大师英格玛·柏格曼的代表作？A、《纸月亮》B、《第七封印》C、《刺》D、《大白鲨》标准答案：B10.下面哪一部影片是中国第五代电影导演张艺谋创作的?A、《黑炮事件》B、《乡民》C、《菊豆》D、《黄土地》标准答案：C11.电视记录片北方创作群体的美学风格是A、悲壮B、幽默C、纤柔D、阳刚豪放标准答案：D12.我国拍摄的第一部有声电影A、《歌曲红牡丹》B、《春蚕》C、《狂流》D、《马路天使》标准答案：A13.把长镜头理论提升到美学高度的电影理论家是A、普多夫金B、沃尔特C、贝拉·巴拉兹D、巴赞标准答案：D14.下列不是中国电影萌芽时期的第一代导演的是A、郑正秋B、洪深C、欧阳予倩D、沈西苓标准答案：D15.约翰·怀恩属于哪种类型的角色?A、西部牛仔B、浪子C、私家侦探D、军人标准答案：A16.1935年，美国人马摩里安导演了世界上第一部大型彩色故事片A、《浮华世界》B、《巴顿将军》C、《教父》D、《爵士歌王》标准答案：A17.被称为“国际电影节之父”的是A、柏林国际电影节B、莫斯科国际电影节C、戛纳电影节D、威尼斯电影节标准答案：D18.卓别林的第一部有声片是A、《大独裁者》B、《一个国王在纽约》C、《摩登时代》D、《凡尔杜先生》标准答案：A19.世界上还“从未有过一部影片会在技巧的革命性和内容的反动性之间存在着这样触目的矛盾。
(完整版)影视艺术概论课复习范围及答案
影视理论概论课期末考查复习范围及要点一、复习范围1、第一章：电影的观念p42、第二章：电影的三种基本形态及其划分标准p373、第三章：电影艺术概念的当代性；p69故事片的一般特征4、第六章：电影中的声音控制p157、画面录制。
5、第七章：蒙太奇思维p198、蒙太奇结构(六种)、p201蒙太奇手法(三种)。
二、复习要点1、对于基本理论，要求在理解的基础上，能够联系影视创作现状和作品进行分析和论述，阐明你的观点和见解。
2、对于电影技法方面的知识点，要能够结合具体影片的视听语言来分析说明其作用和功能。
（1）声音录制：强化、弱化、模拟、代换与译配；p158（2）镜头角度：仰角、俯角、平角；（3）景别：远景、全景、中景、近景、特写（4）光色的造型与表现功能（5）画面剪辑：p172淡出、淡入，化出、化入，切出、切入（6）声音剪辑： p175对白剪辑、画外音剪辑、音乐剪辑、音响剪辑（7）声画组合：同步组合、对位组合、对比组合(8)蒙太奇结构:场面蒙太奇、镜头对列蒙太奇、插入段落蒙太奇表意性蒙太奇、心理蒙太奇、破碎蒙太奇(9)蒙太奇手法平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇(10)运动摄影:推、拉、摇、移、跟（一）远景镜头摄影（像）机离拍摄对象比较远，画面开阔，景深悠远。
这类镜头视野宽广，主要用于展示事件发生的环境和规模，并在抒发感情、渲染气氛或气势上发挥作用。
电视因屏幕小，远景特别是大远景要少用或不用。
电影则可以运用自如，以表现其反映生活的独特能力。
（二）全景镜头表现成年人的全身或场景全貌的影视画面。
它把主体放在一定的区域范围内加以表现，是塑造环境中的人和物的主要手段，人和物可以通过环境的衬托展现自己。
它在视觉上给观众造成的印象，同在剧场里观看舞台框内的演员演出十分相似。
这种景别，可以使观众看清人物的形体动作以及人物和环境的关系。
（三）中景镜头表现成年人膝盖以上或场景局部的画面。
它把人从环境中划出来，可以使观众看清人物半身的形体动和情绪神态，有利于交代人与人、人与物之间的关系，是表演场面的常用镜头。
电视艺术概论笔记
电视艺术概论考试要点一、绪论部分艺术的三个定义：1、黑格尔说：“美是理念的感性显现。
”其定义可以置换为“艺术是理念的感性显现。
”2、苏珊·格朗说：“艺术是情感的形式。
”3、克莱尔·贝尔的“艺术是有意味的形式”与苏珊·格朗异曲同工。
比较而言，情感论更接近艺术的本质，一个艺术作品可以没有思想和哲理，但不能没有情感。
情感、理念、感性形式，构成艺术。
电视艺术的概念：电视是一种信息传播的媒介和载体，主要是传播的功能。
电视艺术，则是被电视传播的那种艺术形态。
电视艺术的定义：电视艺术，是以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。
电视的功能：电视是现代科学技术的产儿，作为一种物质手段，一般说来，它具有三大功能：一是信息传播功能，二是新闻纪实功能，三是艺术表现功能。
影视视听语言：人类崭新的语言—视觉语言—图像语言—视觉文化—影像文化。
视觉思维：镜头与画面、蒙太奇、长镜头、听觉语言、叙事。
视觉文化：文字与印刷文化、视觉文学、新的视觉的精神绣斑。
蒙太奇的定义：镜头与镜头之间的组接方式。
镜头组接分为叙事蒙太奇、表现蒙太奇、隐喻蒙太奇。
二、电视剧中国电视剧发展历程：经历了“直播电视剧”时期、“电视剧单行本”时期、“电视连续剧”的产生、多种样式电视剧并存的时期。
1、“直播电视剧”时期——电视剧观念的诞生（1958年——1966年）“直播”是指演员表演、电视传播、观众收看同时进行。
我国第一个直播“电视小戏”为《一口菜饼子》。
这类电视剧的主要特征：遵循戏剧的模式，以戏剧的美学观为其支撑点。
这时期电视剧的特征：一是它的时效性——及时地反映社会生活动态和党的方针、政策；而是它的纪实性——在真人真事的基础上，经过艺术加工创作而成。
2、“电视单本剧”时期——电视剧观念的嬗变（1978年——1982年）1978年5月22日，中央电视台播出了第一步电视单本剧——以农村生活为题材的《三家亲》。
影视艺术概论讲义 重点
影视艺术概论讲义（第一章到第五章）影视艺术概论电影艺术的产生揭开了人类文化历史新的一页。
电影引发了人类思维的一次革命——影像思维。
电影的发明意味着人类的艺术思维进入了一个新境界——影像阶段。
电影：作为艺术的理解电影是运用现代科技手段，以蒙太奇为主要表现手法，在银幕时空中塑造运动的视觉形象，以表现生活、传达思想情感。
电影是看见的世界电影是梦幻工厂电影是长以公里计的滚滚而流的视觉鸦片河电影是诗与画的特别组合第一章电影艺术特性视像性与运动性*真性与假定性综合性第一节视象性与运动性一、视像性“看见的世界”。
“肖似代码”，有意味的视觉符号，在视觉直感中获得满足。
视觉元素：色彩、光线、构图、人物等银幕造型。
色彩造型人物造型二、运动性( Moving picture)1客体运动：拍摄对象的运动2主体运动：摄影机的运动。
机位距离、角度、焦距的变化。
3主客体复合运动4蒙太奇运动：画面组接切换产生的运动三、运动性与视像性的关系空间状态与时间变化，运动中的造型和造型中的运动。
第二节*真性与假定性一、*真性——真实感、接近生活的自然形态。
直观的真实：形式与表象的真实内在本质的真实：故事的真实、情感的真实、符合生活的逻辑、艺术的逻辑。
二、假定性假定性——创造性、人为性、主观性。
非自然、非现实性形态。
“假定性是艺术家的伟大的同盟者。
”电影艺术的假定性：a 时空的假定性b 冲突的假定性c 造型构图的假定性d角色的假定性e 声音（音响）的假定性。
三、*真性与假定性的关系第三节电影艺术的综合性一、各种艺术门类手段与媒介的融合电影与文学电影与戏剧电影与绘画雕塑电影与音乐二、空间艺术与时间艺术的融合“视觉列车”。
造型与叙事艺术。
“摄影机捕捉瞬间，把瞬间从延续不断的时间过程中抽区和分离出来，强调意义，使之成为审美对象。
电影的本质特征是空间的动态化和时间的空间化。
”靠镜头画面叙事，具有画面的空间感和时间的连续性。
空间结构中的时间和时间链条中的空间。
(完整版)影视艺术概论
什么是影视艺术：以声画符号为媒介，运用一定的技巧手段，塑造出具有审美价值的艺术形象，传达出编导对社会人生的认识和思考。
影视创作不同于其它艺术创作的特点：两次视觉化。
（1）、演员、服装、道具、场景等，根据文学剧本把故事表演呈现出来，是一次视觉化过程。
(2)、根据导演的意图，摄影机对演出人物场景进行不同方式的取舍，通过推拉摇移跟等运动方式，引导观众的视线和目光，完成和实现对其的叙事与表意功能。
通过摄影机进行的第二次视觉化，是影视艺术创作区别与其它表演艺术的主要特点。
电影：作为艺术的理解，电影是运用现代科技手段，以蒙太奇为主要表现手法，在银幕时空中塑造运动的视觉形象，以表现生活、传达思想情感。
电影是看见的世界，电影是梦幻工厂，电影是长以公里计的滚滚而流的视觉鸦片河，电影是诗与画的特别组合。
电影的构成：1、画面：是最小的单位2、镜头 1）物理学概念上是摄像机的光学原件2）指拍摄时从开机到关机时段内所拍摄的片段3）（通常意义上）指剪辑时每秒钟的画面（蒙太奇）3、场景：在一个空间当中所发生的一段戏4、段落：是一个相对独立的叙事单元5、电影第一章影视艺术特性第一节视象性与运动性一、视像性1“看见的世界”。
“肖似代码”，有意味的视觉符号，在视觉直感中获得满足。
2视觉元素：色彩、光线、构图、人物等银幕造型。
色彩造型：人物造型：二、运动性( Moving picture)1客体运动：拍摄对象的运动2主体运动：摄影机的运动。
机位距离、角度、焦距的变化。
3主客体复合运动4蒙太奇运动：画面组接切换产生的运动第二章电影语言——电影语言的独特元素：镜头、画面、蒙太奇第一节镜头与画面（详细见附录2：影视艺术概论讲义专题之镜头的技巧）一、电影语言的基本要素：镜头与画面“画面是电影语言的基本元素。
”—— [法]阿尔诺·马尔丹影视语言是依托镜头、以声音和图象的综合形态进行思想情感交流的视听语言。
电影语言的基本元素是镜头。
是摄影机开始转动到停机这一过程中的一组画面。
!影视艺术概论要点总结
一、影视艺术的综合性影视艺术是建立在现代科技的基础上，分别通过展现在银幕上的画面与声音，在特定的多维空间中塑造直观视听形象的高度综合性艺术形式。
综合性是影视艺术区别于其他艺术形式的一个重要特征，其他艺术形式给人的是视觉或听觉的感受，而影视艺术兼具时间空间艺术两者之长，把时间艺术的表现性和空间艺术的造型性结合起来，既是在空间中延续的时间艺术，又是在时间中展现的空间艺术，从而成为拥有时空自由的崭新艺术。
二、影视艺术与文学的关系：1，文学为影视改编带来丰富的可能性2，文学的思潮、观念、风格、乃至技巧对影视艺术的濡染和渗透3，影视艺术具有文学性三、什么是艺术的文学性？P7四、影视画面的造型性与绘画相比，电影的造型性有共同特点：1，边框的存在，无论电视还是电影屏幕，都有个长方形的边框，影像被框在其中2，焦点透视法则的遵循。
影视创作与西方写实绘画一样，都是在二维的平面上显示三维的“逼真幻象”。
3，光影的运用。
对于影视艺术来讲，光线是创作中不可缺少的造型元素和手段。
五、影视音乐在影视作品中的作用有哪些？1，音乐能为影片创造特定的气氛基调，深化视觉效果，增强画面感染力。
2，加深人物心理的刻画。
3，对于蒙太奇镜头的连接具有连贯作用。
4，对人物和事件的主观态度起着歌颂、赞美等评论作用。
5，深化主题思想六、影视艺术的逼真性1.影视艺术的真实性分为：直觉真实、心理真实、技术真实三种2.影视艺术的技术真实分为看得见的特技和看不见的特技两种。
七、怎样理解影视艺术是艺术品也是商品？商业利润的追求，决定电影艺术的生产、发展、没有商业性，电影的艺术性就失去了发展的内在动因，。
同时，艺术性增强促进了电影业的繁荣。
电影的价值包含了精神影响和经济效益两个方面。
对生产者和发行人来说，经济效益是不可忽视的；对于观众，艺术性是第一追求。
经济效益是电影生产的动力，艺术性是电影的观众。
要想取得好的经济效益，必须以吸引观众为前提，而吸引观众的重要手段就是电影的艺术性。
影视艺术概论（整理后）
影视艺术概论（整理后）影视艺术的综合性：综合性是影视艺术区别于其他艺术门类的一个重要特性，一方面，影视艺术，是对其他艺术门类的直接综合。
影视艺术凭借现代的科技手段具有巨大的兼收并蓄的能力，既能显其形，又能展其神。
另一方面，影视艺术并不是各种艺术简单的混合、拼凑、相加，而是一种乘法的综合，是在融合各种艺术表现能力的同时，在一种新的质的基础上有机的综和。
影视艺术与文学：影视语言与文学语言有着本质不同，前者注重形象、注重造型，强调声和画的结合，擅长表达时空，而后者则注重描写、注重留给观众想像的空间，擅长刻画心理。
影视语言可以借助蒙太奇镜头组接来充分调动时间空间，而不会破坏它的真实性，其直观性和感性是文学语言的描述所望尘莫及的。
影视艺术与戏剧：电影向戏剧学习的过程可概括为三个阶段：照搬戏剧阶段—改变戏剧阶段---戏剧化电影阶段：（1）照搬戏剧阶段：故事仍遵循戏剧的三一律（时间、地点、动作的统一）尽管它使电影开始走叙事的艺术道路，但由于电影自身手法没有得到开掘和发挥，因此，很快被观众所唾弃。
（2）改编戏剧阶段：由戏剧改编而成的电影不仅是电影史上重要的一个组成部分，也是戏剧对电影的巨大贡献之一。
（3）戏剧化电影阶段：主要指20世纪30、40年代在世界给过产生的具有戏剧化情节的电影，也就是人们常说的“情节片”，戏剧化电影是电影借鉴戏剧叙事手法，并将之转化为自身美学特征的结果。
它既体现了戏剧的特性，又大大地发挥了电影本身的特点，标志着电影从对戏剧的亦步亦趋到逐渐形成一套独立的电影美学体系。
中国人的第一次拍片尝试就选择了京剧老生谭鑫培的拿手戏《定军山》，而且中国电影早期不叫电影，而被称为影戏。
影视艺术与绘画：与绘画相比，电影的造型性有着共同之处：首先边框存在。
其次，焦点透视法则的遵守。
第三，光影的运用。
影视艺术与音乐：不同之处：首先，从影视音乐的创作上，由于画面同音乐之间的相互渗透和相互补充，音乐的内容趋向于具体化、明确化。
影视艺术概论试卷及答案
影视艺术概论试卷及答案集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-青岛胶南珠山职业学校2014-2015学年第一学期期中考试试卷考试科目：影视艺术概论一、填空（15分）1、发明了电影放映机的抓片机构，制成了既可便捷地连续拍摄，又可放映的机器。
1895年12月28日，在咖啡馆的地下室里，放映了世界上第一部电影。
2、电影的基本原理是和。
电影的胚胎孕育于其表现形式分别为和盛行于宋朝，成为时人重要的娱乐形式。
3、世界“电视之父”是美国人。
1923年，成功制造了第一台电视传真机。
1925年，英国科学家制成了世界上第一部雏形电视。
1936年11月2日，在伦敦郊外的亚历山大宫，英国广播公司以一场场面盛大的歌舞开始了电视的正式播出，这一天被公认为世界电视的诞生日。
4、1926年10月，世界第一部有声片问世,期间加入了对白的影片。
1935年，美国马默里安制作了世界上第一部彩色片。
5、1896年8月，在上海徐园“又一村”放映的西洋影戏，是我国放映的第一部电影。
1905年，在他创办的丰泰照相馆拍摄了中国第一部电影，掀起了中国人自己摄制影片的历史。
6、在默声电影时代，美国喜剧电影史上诞生了一位杰出的喜剧大师是，将美国默片时代的表演艺术风格带到了一个新的高度。
代表作有。
二、名词解释（25分）1、视觉暂留2、左翼电影运动3、景别4、第五代导演5、声画对位三、简要回答下列问题（40分）1、查理卓别林喜剧电影的艺术特色是什么2、影视艺术的特征3、20世纪20年代，明星影片公司、联华影片公司的创作成就及影响4、一代影后阮玲玉所塑造的人物形象特征及其意义四、论述题（20分）1、简述世界电影发展史经历的几个阶段及阶段特征，各阶段的主要代表人物及代表作品2、简述中国电影史的发展阶段及阶段特征，并举例说明。
五、开放题（10分）1、你都看了哪些影视作品请选择一个你最喜欢的作品，阐述你之所以喜欢它的原因并试着分析一下作品参考答案一、（15分，每空一分）1、卢米埃尔兄弟《工厂的大门》2、光影原理视觉暂留中国皮影戏走马灯3、斯沃利金贝尔4、《爵士歌王》《浮华世界》5、任景丰《定军山》6、查理卓别林《摩登时代》或《大独裁者》或《淘金记》或《城市之光》等均可二、名词解释（25分，每题5分）1、视觉暂留：视像在眼前消失之后仍能在视网膜上保留0.1-0.4秒左右。
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影视艺术概论考试要点李天浩一巴赞“电影新浪潮之父”——安德烈．巴赞安德烈．巴赞是法国战后现代电影理论的一代宗师。
1945年，他发表了电影现实主义理论体系的奠基性文章《摄影影象的本体论》。
50年代，他创办《电影手册》杂志、并担任主编。
但是他的《电影手册》的同事们掀起的新浪潮把他的理论实践于银幕，为电影带来真实美学的新气息。
因此，安德烈．巴赞被称为“电影新浪潮之父”、“精神之父”、“电影的亚里士多德”.代表文章包括《摄影影像的本体论》、《完整的电影神话》、《电影语言的演进》等。
二景别景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。
景别的划分，一般可分为五种，由近至远分别为特写（人体肩部以上）、近景（人体胸部以上）、中景（人体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背景）、远景（被摄体所处环境）。
在电影中，导演和摄影师利用复杂多变的场面调度和镜头调度，交替地使用各种不同的景别，可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力，从而增强影片的艺术感染力。
三类型电影按照不同类型（或称样式）的规定要求制作出来的影片。
作为一种影片制作方式，三四十年代在好莱坞曾占踞统治地位，其他资本主义国家的商业电影也都是以类型观念作为影片制作的基础观念的。
所谓类型是指由于不同题材或技巧而形成的影片范畴、种类或形式。
好莱坞全盛时期所特有的一种电影创作方法，实际上就是一种艺术产品标准化的规范，即按照不同的类型的既定要求而创作出来的影片。
包括喜剧片、西部片、犯罪片、恐怖片、歌舞片和生活情感片等。
类型电影三个基本要素:公式化的情节(如西部片的铁骑劫美、英雄解围)、定型化的人物(如能歌善舞的贫苦人家的女孩)、图解式的造型。
四情景喜剧，电视情境喜剧是一种30分钟的系列喜剧（含广告时间），主要的特点是现场观众的设置，以播出时伴随现场观众的笑声（现场观众声音或后期配制）为主要外部特征。
五英国自由电影运动英国自由电影运动（产生于20世纪50年代末60年代初，比法国新浪潮运动晚了三年）背景：“愤怒的青年”文学运动，在文学作品中塑造“反英雄”人物，表达英国中下阶层青年的愤怒1、英国自由电影运动的创作原则从现实生活中获取素材采用实景拍摄以日常生活为背景，使用非职业演员2、英国自由电影运动的代表导演与作品托尼.理查森《愤怒的回顾》（1959年）卡雷尔.赖兹《星期六晚上和星期日早晨》1960年（此片成为自由电影运动的代言人）林赛.安德森《如此体育运动》约翰.施莱辛格《一种爱情》大卫.里恩的创作风格对英国守旧、刻板的民族心态的揭示与批判，代表作品《桂河大桥》《瑞安的女儿》等。
从不同民族文化差异中审视英国文化，代表作品《阿拉伯的劳伦斯》《印度之行》等六影视剧本涵义⏹一是指供制片人审阅的“故事梗概”⏹二是指剧作者创作的文学剧本⏹三是指导演拍摄时使用的工作台本，也就是分镜头剧本七意大利新现实主义主要特征银幕形象——“还我普通人”拍摄方法——“把摄影机扛到大街上”①真实地表现日常生活而不必去概括②反对好莱坞的明星制，反对“表演”③追求画面的逼真性和纪实性实景拍摄长镜头的运用地方方言八肥皂剧(soap opera)兴起于40年代末期分为日间肥皂剧和晚间肥皂剧，以日间肥皂剧为主，70年代开始出现晚间肥皂剧，肥皂剧采用流水线生产，以全知视角叙述，以强烈的悬念和戏剧性吸引观众。
1947年第一部电视肥皂剧《一个难忘的女人》（a woman to be remenber）影响不大。
九蒙太奇：来自法语，原义是建筑学上的“构成”、“装配”，借用到电影中变成了“组接”、“构成”之意。
主要指电影创作中把镜头组接起来进行叙事、抒情和观念表达的表意手法。
由此还延伸出其他两个含义，一是指技术性较强的剪辑手法，二是指观念性较强的蒙太奇思维。
十爱森斯坦与普多夫金的电影艺术普：强调蒙太奇不仅仅是一种技巧或手段，更是一种叙事方法或修辞手段，强调蒙太奇在连接时间和因果关系上具有的传统的叙事功能，侧重于强化观众习以为常的叙事法则。
把蒙太奇看做是从心理上来引导观众的一种方法，并以此将蒙太奇分为五种类型：对比蒙太奇、平行蒙太奇、隐喻蒙太奇、交叉蒙太奇、复现式蒙太奇。
爱：主要集中在蒙太奇思维和理性蒙太奇这两个问题上。
他认为，蒙太奇不仅仅是一种电影技术手段和叙事方法，更是一种思维方式，而理性蒙太奇的实质更在于通过不同画面的撞击产生思想。
十一长镜头：1、概念：是一个镜头内通过场面调度在画面上形成各种不同的景别和构图，因此又称为镜头内部蒙太奇。
长镜头的作用将镜头内部的各种运动方式统一起来，因此显得流畅又富于变化。
为画面造成多种角度和景别，既能表现环境突出人物，同时也能给演员的表演带来充分的自由。
有助于人物情绪的连贯，使重要的戏剧动作能完整而富有层次地表现出来。
保持了空间和时间的连贯性，使影片具有较强的时空真实感。
十二场面调度导演根据剧本提供的拍摄基础，通过对场景设置、演员表演和摄影机运动的安排或调动，拍摄出富于动感和造型效果的影像。
时间的连续和空间的相对完整是场面调度的必备的元素。
场面调度的形式：演员的调度：平面调度、纵深调度镜头的调度：镜头的运动和镜头的角度2、场面调度的三种方式：摄影机不动调度演员演员不动调度摄影机摄影机和演员同时调度十三新好莱坞好莱坞电影的再度复兴（ 1967年阿瑟.佩恩的《邦尼与克莱德》被认为是标志了新好莱坞的诞生）新好莱坞的生成背景（从20世纪40年代末开始，好莱坞的电影机制开始转型。
）1、好莱坞原有市场的瓦解2、二战后就美国意识形态的变迁3、20世纪60年代新一代金融和管理人才开始入主好莱坞管理阶层，起用了大量新一代的青年导演，这些导演的出现导致了新好莱坞的诞生。
20世纪60、70年代转型期新好莱坞电影的艺术特点1、价值观念的颠倒2、新的镜头语言：慢镜头、定格、跳接、黑白画面与彩色画面的交织等。
3、对真实的追求：实景拍摄和捕捉不完美的现实4、人物没有埋没在情节中，他们突显出来成为影片的主要表达对象。
5、在音响方面的创造5、类型和融合与新类型片的产生、传统模式新生的公路片代表作品：《邦尼和克莱德》《逍遥骑士》《完美世界》《天生杀人狂》等深切反思的越战片代表作：《现代启示录》《野战排》《全金属外壳》《早安，越南》等、触及现实的社会、家庭问题片代表作：《毕业生》《午夜牛郎》《飞越疯人院》《金色池塘》等十四电视媒体的特性1、传播对象的广泛性2、接收环境的家庭性3、传播时间的同时性十五人声1、人物对话2、内心独白：影视作品中超叙事时空的声音，通常用第一人称的方式表现。
3、旁白（或解说词）：影视作品中非许是时空的声音，这个声音的发出者一般不在画面上出现，它是画面无法表现的形象，而且只能用声音来表现。
剧中人的主观叙述作者的客观叙述。
人声传递信息表达思想刻画性格吐露感情烘托环境推进故事十六声画结合的方式：声画合一又叫声画同步，指画面中的影像和它所发出的声音同时呈现同时进行同时消失，声画统一相互吻合。
声画分立声音和画面形象不同步，各自独立、互相剥离，声音和声源不在一个画面，声音与画面不同步，声音往往以画外音形式出现，有意识地造成画面和声音的互相映照、互为主辅。
声画对位画面和声音分别表达不同的内容，各自独立发展，最终又归结到同一个含义。
十七新浪潮电影的艺术特点强调电影的纪实本性运用长镜头和景深镜头保持时空的完整性，避免蒙太奇的强制切割作者电影理论受存在主义哲学的影响，反映世界的荒诞性、非理性、当代都市人的处境、心态，带有强烈的主观性和悲观色彩。
随意性与即兴特点，非叙事结构。
跟拍、抢拍、长镜头等拍摄手法十八经典好莱坞叙事理论在20世纪30年代的好莱坞逐渐形成，其支配性的力量至今在好莱坞乃至国际商业电影领域中仍然发挥极其重要的作用，基本上有摄影、场面调度和剪辑方面的常规惯例组成，其目的在于把虚构的事件、人物和时空自然粘合在一起加以流畅地展现，并最终给与观众貌似真实之感。
它的基本特征是戏剧化的叙事结构、类型化的人物形象和自然流畅的连续剪辑。
十九格里菲斯：在世界电影发展史上有非常重要的位置，1915年的作品《一个国家的诞生》成为电影历史中的经典，在这部以美国南北战争为背景的影片中，出色地发挥了电影艺术的分镜头和剪辑的独特表现力，在长达三个小时的影片中，既有壮观的场面，又有细腻的温情，既有残酷的战争、节奏紧张的营救，又有安逸的生活、美妙情趣的抒发。
然而，因为影片令人难以接受的虚构历史，所以有人评价“从未有一部影片会在技巧的革命性和内容的反动性之间存在着这样触目的矛盾”。
这部影片的出现是好莱坞大制作的开始，标志着好莱坞电影统治世界的开端。
《党同伐异》是格里菲斯的另一部重要作品。
全片由母与法、基督受难、教堂屠杀、巴比伦的陷落四个相对独立的故事情节组成，表达了“人类的不容异己”的主题，四个故事的平行剪辑使各自有如四条小溪，起初分散流淌而最终汇聚成一股奔腾的激流，在时间、空间和情节线上的大幅度跳跃突破了戏剧美学经典的“三一律”，对好莱坞制片制度的形成产生了很大影响。
二十影视作品的基本制作流程1.构想与可行性（剧本）2.筹备（前期制片）3. 拍摄（影像与声音创作）4.后期制作（剪辑与后期处理以下个别题目需要结合例子来阐释解答（李天浩荣誉出品）二十一声音的意义分类⏹音乐：⏹(1)片头音乐⏹电影音乐通常用于作品的片头和片尾,也有的以主题歌或者插曲的形式出现。
片头音乐是指放在作品开头的音乐。
片头音乐一般有两个作用,其一是在故事开始之前把观众的情绪带人到所要讲述的故事氛围之中, (2)主题音乐⏹主题音乐是影视作品中为表达作品主题思想、概括作品基本情绪、刻画主人公性格和表现作品的总体风格而创作的音乐,是影视剧音乐的核心部分,也是作品音乐发展的基础。
主题音乐的创作要求鲜明而富有表现力,它在剧作中将多次出现,并且贯穿全片。
⏹主题歌是在影片中表明主旨的一种音乐形式,它用歌唱的方式直接点明作品主题或主人公声,主题歌往往起到概括影视剧基本内容和表达主题思想的作用,是影视剧音乐创作的中心。
⏹语言：⏹1、对白⏹在影视人声剧中,人物之间的对话是展开矛盾、推进情节和塑造人物性格的重要环节。
由于剧中角色的不同,对话的音色音质也各有不同。
观众出于生活经验的提示,对于不同的人声会产生不同的想象。
2、旁白在影视剧中旁白有两种情况,一种是主人公的述说,另一种是第三者的述说。
主人公的讲述,关键是要同主人公的音色音质和角色的外型相吻合。
3、独白⏹独白是由剧中某一个人物以画外音的形式说出内心活动,也是塑造人物、推进情节发展的重要环节。
独白的声音通常与对话的声音有着明显的区别。
同对话相比,独白的声音应该更为低沉和平缓,表现出人物内心深处的情感。
音效：⏹1、自然音效⏹影视剧中常常可以听到雷声、雨声、鸟叫声,或者机器声、钟表声、枪声等各种自然界以及生活环境中的声音,这种声音在影视剧中被称做“音响效果”。