影视动画剧本创作
动漫剧本创作范文200字(合集3篇)
动漫剧本创作范文200字第1篇剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。
与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。
它以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式。
剧本主要由人物对话（或唱词）和舞台提示组成。
舞台提示一般指出人物说话的语气、说话时的动作，或人物上下场、指出场景或其它效果变换等。
一个典型的剧本例子如下：第一场日小姐房里内王妈（小心翼翼地）小姐，您还是得注意身子，就吃点东西吧。
小姐（把碗砸在地上）我不想吃。
一部较长的剧本，往往会由许多不同的段落所组成，而在不同种类的戏剧中，会使用不同的单位区分段落。
在西方的戏剧中，普遍使用“幕”（Act）作为大的单位，在“幕”之下再区分成许多小的“景”（scene）。
中国的元杂剧以“折”为单位，南戏则是以“出”为单位，代表的是演员的出入场顺序，而在明代文人的创造后，将“出”改为较为复杂的“出”。
剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。
当然根据编剧技巧的不同，结构还会变化。
条式结构众所周知，传统的戏剧结构是根据主题、人物性格来组织戏剧冲突和安排情节的一种艺术手段。
它是戏剧创作的重要一环，是按照戏剧规律来结构剧本的。
由于生活本身是有节奏有规律向前发展的，反映在戏剧冲突上的结构必然形式一条由冲突动作所引起的开端、发展、高潮、结局亦即启承转合的情节链，而且是按时间顺序安排的。
这种结构的特点，表现在分场上。
整个戏就是一场一场的戏组成的，若干场戏组成全剧，而且每一场有一个小高潮，若干个小高潮形成大高潮。
传统的戏剧结构，既然是以戏剧冲突的发展为依据，又少不了冲突对立两个方面贯穿经络的对立人物和一个中心事件。
因此，它是纵向发展的，不妨称之为条式结构。
团块结构团块结构，顾名思义，它的情节是横向发展的，是同纵向发展的条式结构大相径庭的。
它几乎全剧没有明显的大高潮，因为它不是以外部冲突为依据，而是依据人物意识活动进行结构的。
还有一些剧作，全剧没有一个有头有尾的故事，也没有比较完整的情节。
影视动画剧本创作
第二章 动画剧本的特性
• 《怪物史莱克》生活在一个“拼盘世界”，灰姑 娘、白雪公主、三只小猪等神话角色就生活在人类周 围，就像普通的邻居。《海底总动员》中如现代大都 市一样繁华的海底„„这些动画作品为观众营造的丰 富多彩、变幻莫测的幻想世界。多数动画片的故事也 许跳不出“正义战胜邪恶”、“小人物变大英 雄”“善有善报”的模式。但是，每个剧本中幻想的 那部分却绝对是新鲜的、原创的，成为动画片中最独 特的、标志性的那部分。 • 从剧作角度分析，就会发现：动画片的幻想世界， 往往带有强烈的作者原创色彩，打破现实世界的种种 规则与逻辑，影片中的角色也常常是“神形人心”， 具有某些超现实的能力与特征。 • 正如迪斯尼创意哲学的核心所述：“真正的卡通
第一章 动画剧作的基本概念
• • •
• •
•
对于剧本的格式，我们就以《音乐船》为例，作 一个归纳。 第一行：场号（是第几场戏？）；概括地介绍这 场戏的时间和空间；时空的类别。（拍摄需要分为日 景、夜景；内景、外景。） 阳光灿烂的海面上，一艘小轮船摇摇摆摆地漂浮 着。小船的甲板上。日 外。 第二行：人物的基本状态和动作。 爸爸悠闲地坐在船头的小凳子上，他身旁放着鱼 杆和水桶。后面就是“逐个镜头”地叙述人物的动作 和行为。在这里特别值得注意的，当要表现人物有某 种想法，或是有某种感受的时侯，要用行为动作去展 现，而不是单单把它叙述出来。 例如：表现爸爸等得不耐烦了，就用“不停地变
第二章 动画剧本的特性
• •
第一节 动画剧本的基本特性 动画大师迪斯尼曾说过：动画片的首要责任就是 把生活卡通化。他这里强调的是在动画片中充分发挥 幻想和夸张的特性。 • 谈起动画片，无论是影院片、电视系列片，还是 艺术短片（我们这里指的是那些有情节、有角色的影 片），它们的播放媒介有所不同，形式样式也有很大 差别，但是几乎所有的动画剧本都有一个共同特征： 就是创造了一个独特的幻想世界，富于想像力的创作 是动画片剧本的点金石。 • 动画剧本的基本特性就是营造具有原创性的幻想
《动画剧本创作》第3章
♫ 3．空镜头与主观镜头 ♫ 空镜头是指影视（动画）作品中只 作自然景物或场面描写而不出现人 物（主要指与剧情有关的人物）的 镜头，常用以介绍环境背景、交代 时间空间、抒发人物情绪、推进故 事情节、表达作者态度，具有说明 、暗示、象征、隐喻等功能。在影 视（动画）作品中，空镜头能够产
♫ 生借物喻情、见景生情、情景交融 、渲染意境、烘托气氛、引起联想 等艺术效果，在银幕的时空转换和 调节作品节奏方面也有独特作用。 ♫ 主观镜头是指模拟影视（动画）作 品中角色人物观点（视点）的镜头 。用摄影机代表角色的双眼，显示 角色所看到的景象。它与一般的“ 借机位”的影视（动画）镜头拍摄 方法营造的第三人视角完全不同。
♫ 龙王、天神天将们的飞扬跋扈、专 横残暴和昏庸无能。作品主题鲜明 、深刻，基调明朗、昂扬。简而言 之，故事梗概就是需要回答出以下 问题：故事的主人公是谁？故事发 生的背景是什么？故事的主要情节 （主要矛盾冲突）是什么？作品的 叙事风格是怎样的？等等。
♫三、列出人物小传
动画片《大闹天宫》
♫ 在写故事梗概的时候，有时会需要 写人物介绍，但与故事梗概的简短 相应，一两句话就可以，如以前西 方古典名著前的人物索引表。写剧 本大纲之前需要写的人物小传，意 思是“小小的传记”，其长度从 1000字上下到数千字的都有，并且 越是主要的人物角色，内容也就越 丰富。既然是“人物小传”，就必 须介绍人物的名字、年龄，与剧中 其他人物
♫ 或者客观条件的限制？这些限制如 何在剧情中发挥作用？什么事件导 致了最终的危机？是否把危机推到 了极致？ 主人公如何调整方向取得 胜利？ 结局体现了什么主题？主人 公学到了什么？ 主人公是否从始至 终只有一个目的？ ♫ 另一种是把情节划分为三幕、36个 小单元、15个重点桥段，剧作卡片 式的架构方法。
影视动画剧本创作(精选)共43页PPT
61、奢侈是舒适的，否则就不是奢侈 。——CocoCha nel 62、少而好学，如日出之阳；壮而好学 ，如日 中之光 ；志而 好学， 如炳烛 之光。 ——刘 向 63、三军可夺帅也，匹夫不可夺志也。 ——孔 丘 64、人生就是学校。在那里，与其说好 的教师 是幸福 ，不如 说好的 教师是 不幸。 ——海 贝尔 65、接受挑战，就可以享受胜利的喜悦 。——杰纳勒 尔·乔治·S·巴顿
影视动画剧本创作（精选）
56、极端的法规，就是极端的不公。 ——西 塞罗 57、法律一旦成为人们的需要，人们 就不再 配享受 自由了 。—— 毕达哥 拉斯 58、法律规定的惩罚不是为了私人的 利益， 而是为 了公共 的利益 ；一部 分靠有 害的强 制，一 部分靠 榜样的 效力。 ——格 老秀斯 59、假如没有法律他们会更快乐的话 ，那么 法律作 为一件 无用之 物自己 就会消 灭。— —洛克
影视动画剧本创作
1.4 动画剧本的表现内容
（2）想象和现实 想象不是将头脑中记忆的表象简单重
复的过程，而是在头脑中重新构思新形象 的过程。
想象要创造出没有见过的东西。
1.4 动画剧本的表现内容
（1）很多动画片本身就是一种对现实生活的表现，有着 现实生活的许多影像。例如：《回忆过去的点点滴滴》、 《樱桃小丸子》、《骄傲的将军》、《阿凡提的故事》等。
1.2 为拍摄，不为阅读：动画剧本的写作特征
【区别】
1.影视剧本的语言是展示而不是描写，有事件， 有动作性，而小说则侧重表现人物内心的发展或存 在状态，主要是一种精神和意识上的连续；
2. 小说的世界可以不受时空的局限，任意描 写人物的心理和周围环境的变化，电影的世界时刻 受到时空的限制，只能表现以某种秩序联系起来的 一系列事件；
“他不善交际，但 感情丰富”
“他不去和对方说话， 却用眼角的余光打量着 对方。”
1.2 为拍摄，不为阅读：动画剧本的写作特征
“一部好的剧本，很少有说明性的东西。 说明某种场合的人物心理是比较不容易的， 但是通过动作或者对话的微妙变化来描写 人物心理却要困难得多。”
—— 【日】黑泽明
1.2 为拍摄，不为阅读：动画剧本的写作特征
【思考】 如何用动作表现人物内心？ 试着自己去表演，找到与内心活动相对
应的外部动作。例如来回急促地走动反映了 人物内心的焦急，欲言又止表现出人物内心 的挣扎。
看动画大师宫崎骏如何表现儿童的内心。 观看《千与千寻》、《龙猫》、《萤火虫之 墓》片段。
1.2 为拍摄，不为阅读：动画剧本的写作特征
初学者要学会逐个场地、逐个镜头地 去写剧本。镜头就是“摄像机所看到的东 西”。在剧本写作过程中脑海里要有一个 像放小电影一样的过程。
3分钟动画剧本范文(5篇)
3分钟动画剧本范文(5篇)（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如工作总结、工作计划、合同协议、条据文书、策划方案、句子大全、作文大全、诗词歌赋、教案资料、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays for everyone, such as work summaries, work plans, contract agreements, doctrinal documents, planning plans, complete sentences, complete compositions, poems, songs, teaching materials, and other sample essays. If you want to learn about different sample formats and writing methods, please stay tuned!3分钟动画剧本范文(5篇)3分钟动画剧本范文第1篇买小猪玩具就可以了人物：小猪一家三口大猪叮叮母猪当当小猪咚咚] 小猪皮皮花店老板：小猪皮皮的爸爸小猪qq场景{1}（1)画面说明：桌子上乱乱的书堆的高出了小猪咚咚身高。
剧本创作1、动画剧本的格式与内容
超人家族海报
1﹚“再造想象”与“创造想象”
“再造想象”是在经验记忆的基础上，再创 造出相应新形象的心理过程。
“创造想象”是通过对各种形象的分析、综合，创造出新形象 的思维过程，是不依赖已有的描述而进行的独自创造。
2﹚想象与现实
回忆点点滴滴剧照
樱桃小丸子剧照
2、幻象——想象的特殊形式
三、动画剧本的表现内容 ——幻想的自由与现实的边界
动画大师迪斯尼说过：动画片的首要责任 就是把生活卡通化。他这里强调的是在动 画片中充分发挥幻想和夸张的特性。
人们观看动画片在很大程度上就是一种放松，目 的是寻求一种生动有趣、单纯，在现实生活中无 法实现的东西。这就要求动画片的故事创作要有 充分的想象力，要充满美好的情感。 1、丰富的想象
读者——导演、制片、技术人员； 除了对白以外，其他的文字都是描述性的， 并且都暗示着场景。 逐个镜头去写；
案例分析： 《梦回金沙城》
1. 日 内 小龙家（场次标题） 一只桌上的闹钟突然响了起来。 一只手从被窝里伸出来。把闹钟按停下了，手又缩回被子里。 手又缩回去的时候，一些放在桌子上的飞行模型杂志、照片等落在地 下。 房间里墙上贴着飞机模型的图纸，桌上有做了一半的飞机模型，在床 头还挂着一顶有些旧了的皮飞行帽。 ﹙se:广播操，自行车的铃声，四川话的叫卖声，小龙母亲早晨吊嗓子， 练川剧的声音等﹚ “吱呀”一声，门开了一条缝。 小狗小星星从门缝里溜进来。 它在床角到处嗅了嗅，将一只袜子从床角叼了出来。
都要塑造人物形 象，刻画人物性 格；
都要有故事发生 的场景环境；
动画剧本创作，要学会外部动作或情节表 现人物的心理活动。 常用手法： 体势语 眼神及表情 服装装扮 道具
动画剧本写作
剧本人物设计诉求
在一部动画作品中，具有魅力 的角色个性和造型是吸引观众
眼球的重要因素。
角色作为动画作品中故事的演
绎者和情感的传达者，其设计
水平在很大程度上决定了作品 的成败。 成功的动画片角色必须具备灵 动的个性和出色的造型设计。
讲故事的诉求
在我们的剧本创作实践中，很多 作品都会这样设计：小人物一定 能惊天动地，好人一定不会死， 坏人总是很弱智……这样的情节 设计，如果没有先例，当然也不 为过。 但是，如果大家都是这样来创作 剧本，可以设想，这类动画作品 会吸引受众吗？会是一个“精彩 的故事”吗？因此，我们所说的 动画行业是一个“创意”行业， 必须有“创意”。
综上所述，对亍初学剧本写作的人来说，注意掌 握剧本的这一系列特性很重要。否则，写出来的 作品就可能丌适吅拍摄，戒是丌能很好地表达你 所要表达的东西。 新手把剧本写成小说，一般上丌提倡。
分镜头剧本，美国标准制式。
（1）外景·亚利桑那少漠·日景
比如在悉德·菲尔德《电影剧本写作基础》一书中列示的好 莱坞标准剧本格式。
剧本创意诉求
剧本的创意诉求是剧本创作的 核心，一个没有创意或缺少创 意的动画剧本根本就不是一个 好剧本，可以说是一个没有生 命的剧本！这些创意体现在以 下各个阶段中：选题创意；人 设、形象创意；道具、场景创 意；剧情、情节创意；画面、 动作创意；台词创意等剧本创 作的，就连在制作阶段制作人 员为画面的“点睛之笔”的创 意，也会为整部作品增添很多。
影视动画编剧基础
第一章 动画剧本概论
剧本剧本，一剧之本。剧本是影视剧的根本。我们总是 要先从剧本开始，把构思的故事变成具体的文字，来表 达具体的人物性格、情节和场景，再由制作部门变成一 组组的画面镜头。 几乎所有伟大的影视作品，都是十分注重前期的创意和 剧本的策划，而且越成功的作品，越重视剧本的前期创 作。 剧本在内容和形式上有着区别于其他文学作品的特点， 而动画剧本更与一般的影视剧本有区别。 除去具有影视剧本的一般特点外，更强调剧本创作与 “动画”这种特殊形式的完美结合。
最新-影视动画剧本范文 精品
影视动画剧本范文影视动画剧本范文一[长城]卫兵在长城上巡逻。
单于的猎鹰袭击并叼走守卫头上的钢盔。
猎鹰落在一个圆月前面的旗杆顶上，放声鸣叫。
一个个铁钩挂在长城之上。
守卫"匈奴入侵！点燃烽火信号！"守卫跑向塔，突然一个匈奴秃头男人阻止他。
守卫拾起火抱，看见单于跳过塔的边缘，守卫将火丢在烽火台里。
长城上的峰火台一个一个点燃。
守卫"现在所有的中国人都知道你在这里。
"单于把旗子放到火中。
单于"好极了！"[宫殿]大门推开，李将军带着他的士兵走向皇帝。
他跪下报告。
李将军"启禀陛下，匈奴越过了我们的北方边界。
"赐福"不可能的！没有人能通过长城。
李将军领兵的是单于。
我们将立刻在皇宫的周围布下重兵。
皇帝[有力的]不！派遣你的军队保护我的子民。
赐福……赐福是的，臣在。
皇帝通令全国各地进行征兵。
紧急召集所有军人服役。
李将军陛下，恕臣直言，我相信我的军队能阻止他。
皇帝朕不能冒这个险。
将军，一粒米可以改变重心，有时候，一个勇士可以决定胜败。
[木兰家]木兰妇德是一种品格…妇言是要注意辞令…妇容…木兰端起一些饭吃一口。
木兰…要端庄的…木兰在右手臂上写下她最后一个字。
公鸡叫。
木兰糟了。
木兰小白！小白？木兰发现小白在睡觉。
木兰啊-----,你在这里。
你可是世界上最聪明的小狗！来吧！你今天露一手！帮我干点活吧。
木兰在小白的腰部系了一个放着谷粒的麻布袋。
她在小白的前面绑了一根骨头。
小白追着那个永远追不到的骨头，冲了出去。
一路留下的谷粒，正好给鸡喂食。
花弧在花家祖先牌位前祈祷。
花弧列祖列宗，求您保佑木兰今天给媒婆留一个好印象。
小白的吠声。
花弧求您了，保佑她。
木兰端茶来见父亲。
顺便把骨头送到小白嘴巴里。
小白在地上快乐地咬着骨头。
木兰父亲！我带来你的…木兰和花弧不小心撞击。
撞飞了杯子和茶壶，茶壶被花弧的杖接住。
花弧木兰…木兰我还带来了一个。
花弧木兰…木兰记得医生说的吗？早晨三杯茶…花弧木兰-----木兰…晚上三杯…花弧木兰，你早应该进城了。
动画剧本的创作三篇
动画剧本的创作三篇篇一：动画剧本创作的步骤第一步，要有一个基本的包含浓缩的完整故事的构思，并且标明故事的主角，包括构成故事的冲突—发展—结局。
第二步，将上述提到的基本故事构成扩展成一个叙事大纲，其中含有大量的细节，并且有明确的故事发展情节。
第三步，分场提纲，即影片逐场所叙事提纲，它允许作者控制节奏和速度。
第四步，是剧本初稿，接着是第二稿，直到最后定稿。
大约每分钟一张。
就像一般的叙事故事，都是由三个部分组成的：1\开端：引出问题2\中部：在各种复杂情形中发展它3\结尾：解决问题。
而在这之前，有一个叙事大纲，它只是勾勒出故事的基本组成，而在分场当中会加以详细地描述，也就是所谓的深层结构，它组成了故事的支柱。
这样的安排，一方面能够使作者更明白整个故事的构思，另一方面也能够帮助作者解决初级阶段遇到的问题。
开端引出问题，即吸引我们的注意力，通过制造紧张引起我们对故事未来发展的期待心理，使我们融入将要发生的故事当中。
通过这种简单的引导，我们认识了主要人物并卷入他们的纠葛中。
当然，我们理解故事发展的必要背景。
我们被引入影片虚构的世界，以及它的样式、基调和氛围当中，我们也熟悉了影片的主要冲突和问题，是它们引发了故事并让我们始终为其牵肠挂肚。
中部发展故事，即在上述的基础上保持并加深我们的兴趣，我们会随着一系列错综复杂的故事、危机、冲突、副剧情以及类似的困难增强期待，同时对能否解决问题表示怀疑。
结尾解决问题，就是故事及其问题、冲突的解决，包括故事的高潮，有时也包括收场，收场就是对次要线索作一个了结，解除我们的紧张感，同时结束我们审美体验，从而对整个故事画上一个完满的句号。
这样看来，一部完整的影片，除了艺术技巧之外，更能够打动观众的是故事的框架。
剧作家从基本的故事入手，通过中间的演化、渲染，将它们撰写成一个个美丽的故事。
========================================================== 动画剧本的书写方式首先让我们来了解什么叫动画剧本（这是我们要编出好剧本所依赖的前提）“剧本”就是透过导演的拍摄与演员的演技表现，要让观众能够完全的感受出其中所要表达的每一句每一字，让观众可以感受到画面与文字间所要传递的情感，所以要编出好的动画剧本有五大要素：1.观看剧本的对象观看剧本的对象是指这些实际参与画面绘制的人员。
原创动画小剧本范文(共6篇)
原创动画小剧本范文(共6篇)（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如工作总结、工作计划、合同协议、条据文书、策划方案、句子大全、作文大全、诗词歌赋、教案资料、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays for everyone, such as work summaries, work plans, contract agreements, doctrinal documents, planning plans, complete sentences, complete compositions, poems, songs, teaching materials, and other sample essays. If you want to learn about different sample formats and writing methods, please stay tuned!原创动画小剧本范文(共6篇)原创动画小剧本范文第1篇2、动画片开始前，要求各种动画剧本必须要写得有声有色，要求内容充满悬念，不要离开自己原定的内容。
浅谈动画脚本的创作[最新]
![浅谈动画脚本的创作[最新]](https://img.taocdn.com/s3/m/e847b839dc36a32d7375a417866fb84ae55cc341.png)
浅谈动画剧本的创作摘要国产动画，已经步入了一个尴尬的境地，是不争的事实。
而优秀动画剧本的匮乏，亦是诱因之一。
本文通过对动画剧本精品缺乏的现状和成因分析，清醒指出国产动画以及剧本创作存在的误区以及走出误区的策略，并对动画剧本创作的事前筹划、市场价值、与文学作品区别、创作要求、题材选取、形象塑造、结构设置等提出了自己的论段，并试图就动画创作振兴之路一作探询。
关键词动画剧本创作引言近年来，外国动画片大量涌入中国市场，动画产业化的运作模式也在促进着我国动画产业的发展。
加之我国电视业的蓬勃发展，以及各地少儿频道的频频设立，动画片的需求量激增，凡此种种，都为中国动画片的发展创造了新的契机。
一部优秀动画片的成功创作，有很多的相关因素。
而无论从创作流程，还是分析创作元素在影片中发挥的作用来看，剧本在动画创作中有着至关重要的基础性地位。
常常有这样一种情况，一部动画片，投资几百万，甚至上千万，制作业很精良，人物造型也不错，但最后却不成功，效果不好，究其根源，是差在剧本上，应该说编写剧本是目前动画创作中的薄弱环节。
一动画片剧本质量欠佳有多种内在和外在的因素。
应该说，我国动画市场和产业形势至今不容乐观：走俏全球的日本片、美国片在国内市场畅行无阻，占据了极大的市场份额。
长期遭受夹击的民族动画业，在种种因素综合困扰之下，处境相当尴尬。
这其中，动画剧本的创作更不容乐观。
１.文化积淀的欠缺，导致编剧缺乏卡通思维目前，国内优秀影视作品越来越多，《建国大业》、《赵氏孤儿》、《唐山大地震》等国产片都取得了不错的票房和市场效益。
应该说，好的影片出来，与好的剧本是分不开的。
但遗憾的是，目前国内优秀的动画编剧却少之又少。
这主要是因为，与电视、电影不同的是，中国的动画在一个较长的历史时期相对边缘，作为电影和电视编剧队伍的骨干力量，他们大多不是伴随着动漫长大的一代，他们童年时期接触到的动画片不是《半夜鸡叫》，就是《草原英雄小姐妹》，这种文化的积淀，使这个年龄段的编剧大多缺乏卡通思维和卡通语汇，难以走入动画编剧的范畴。
在幻想的空间遨游——浅谈影视动画剧本创作
动画剧本创作的另一个原则 ． 就是要向观众展示一 个故事 ，而不是讲述。作者应该努力以视觉方式展现事 件的起始 ，用具体动作来展示情节 。一部好的动画片往 往都是 由动作来完成的 ，而并不需要语言 例如 《 猫和
老 鼠》 只 有在 图像 不 能 完全 表达 剧情 发 展 需要 时 ， 需 。 才
制 作 一部 商业 动 画片 ，首 先 要 从 剧 本 创 作 开 始 ，没 有 好 的 剧 本 不 可 能 拍 出好 的 影 视 动 画 作 品 。剧 本在 动 画 片 中起 着 非 常 重 要 的作 用 。 画 片 的 制作 过 程 并 不 是 一 个 严 格 的 线性 过 程 ， 动 很 多剧 本 都 会 在 影 片 的 制 作 过程 中被 不 断反 复 修 正 。但 是 ，剧本
的创意要在动画片制作之前首 先确立 也就是说 ，必须先有一
个 好 的 创 意 ．才 能再 开始 其 他 的工 作 。有 趣 而 新 颖 的 故 事 内容 是 吸 引观 众 观 看 影 片 的法 宝 。 所 以说 ．剧 本 的 好坏 决 定 了影 视 动 画 片 的成 败 以及 最 终 的 票房 收入 。
７ ８一
影像动漫
如神仙 的澡堂 各种神仙都会去里面洗澡 ， 在这 些神仙
里 有 一 个 是 河 神 ．由 于 人 们 不 注 意 保 护 环 境 ，乱 扔 垃
圾 ． 以弄得全身很脏 总要去那里洗澡 ， 所 而且要洗很 长 时间才能洗干净。 这个新颖的情节设计 ， 传达 了对环
境 保 护 的 关注 ，并 且 给 观 众 留 下 深 刻 的 印象 。
（ ）角 色 塑 造是 重 点 三
在剧本情节设计 中．还需要考虑 的是通过完整的故事 内容
动画剧本和创作动画剧本的特性
在这部影片看似现实旳大背景下，有了“龙猫”这个神
话角色旳设计，为影片带来了浓浓旳幻想色彩：神秘旳地下
丛林，体形巨大、疾驰如风旳猫BUS，影片一切梦幻般旳事物
都来自于神奇旳龙猫。这么旳故事模式就是用一种超现实旳
角色增添了幻想色彩。
视角旳变换
视角旳变换也是发明幻想空间一种很有效旳方式。
第二章 动画剧本旳特征
在“发明独特旳幻想世界”旳这一特征上，却是共同旳。
幻想起源于现实生活旳变形。
当你去创作一种动画剧本旳时候，怎样发明出这么一种
与众不同旳幻想世界呢？
首先，我们来观察一下幻想世界旳起源。全部旳想像都
不是凭空而生旳，它总和我们旳现实生活有着割舍不断旳联
络。在动画剧本创作中，发挥想像力旳方式有诸多种，我们
这里先举个例子。
是体现情感、论述主题、体现创作者旳审美意识旳主要途径。
只要是创作，作品就会带有作者旳感情色彩。动画剧本作为
一种富于原创性旳创作，就会更突显出创作者审美和思想感
情。同步，也只有体现某种感情旳幻想，才有色彩、有体现
力，才会有打感人旳力量。我们一直在强调，在动画剧本旳
创作中，要大胆想像，幻想是动画剧本旳基本特征。但这种
日本动画片《回忆中旳点点滴滴》在某些真实旳情景中，
经过细节旳设置悄悄地打开了幻想旳窗户。我们可能都看过
那种神奇旳图片，初看似乎是山川湖泊，仔细观察，却在云
影和湖光中看见了骏马、美女……这种介于真实与虚幻之间
旳奇妙感觉，和动画片中旳剧情安排，有着相同旳思绪。
影片一直在交替讲画片《虫虫总动员》讲旳是蚂蚁王国和昆虫马戏
团一起对抗蝗虫旳故事。影片旳环境就是真实旳大自然，剧
情中也没有什么神话人物。但跟着蚂蚁主人公旳特殊视角，
动画剧本创作-01动画剧作概论
01
分镜头脚本
将剧本转化为分镜头脚本，包括 场景描述、动作指示、镜头切换 等细节。
画面构图
02
03
动作与特效
设计每个镜头的构图、角度和视 觉效果，以实现最佳的视觉呈现。
指示角色的动作和表情，以及特 效的使用，使画面更加生动和有 张力。
对白与动作描述
对白设计
根据角色性格和情境，编写角色的对 白，使其符合故事情节和人物设定。
青少年动画
面向年龄稍大的青少年，内容涉及情感、成长、冒险等主题。情节相对复杂，角 色形象鲜明，注重人物内心世界和情感变化。
代表作品
《海贼王》、《火影忍者》
成人动画
成人动画
面向成年人，内容涉及社会、人性、哲学等深度主题。情节复杂，角色形象饱满，注重人物关系和心 理描写。
代表作品
《马男波杰克》、《瑞克和莫蒂》
创新与拓展
在保持原作精髓的基础上，融入新创意和元 素，丰富故事内涵。
适应媒介特点
根据不同媒介的特性，调整故事结构和表现 形式，以符合媒介特点。
权衡商业与艺术
在追求商业价值的同时，注重作品的艺术性 和审美价值。
THANKS
感谢观看
情感表达
对白应能够传达角色的情感，使观众 能够感受到角色的喜怒哀乐，增强剧
情的感染力。
节奏掌控
对白应与剧情发展相协调，控制好剧 情的节奏，使故事情节流畅、紧凑。
动作与表情的描述
细节刻画
通过具体的动作和表情描述，能够使角色形象更 加生动、立体。
情感传递
通过动作和表情的描述，能够更好地传递角色的 情感状态，增强观众的代入感。
动画剧作的特点
动画剧作具有丰富的想象力和创造力，能够突破现实限制，展现出独特的视觉效果和情感表达。同时，动画剧作 也注重细节和画面的精致程度，以营造出引人入胜的氛围和情感共鸣。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
影视动画剧本创作第一部分动画剧作概论动画剧本具有一般影视剧本的一般特点，另外更强调剧本创作与“动画”这种特殊形式的完美结合。
动画剧本的特性在于营造一种具有原创性的幻想空间。
第一章动画剧作的基本概念A.什么是剧本1、剧本是由画面讲述出来的故事。
2、如果说视听语言是一种特有的讲述故事的方式，那么剧本就是未来视听语言的一种文字描述。
3、剧本分为分镜头剧本和文学剧本。
（剧本创作的要求）：在剧本创作中，1.要把故事讲好，2.人物塑造好，3.更重要的是剧本要具有视听表现力。
赋予视听表现力的情节设置，简洁准确的语言才是剧本所需要的特征。
剧本的重要性：1、文学剧本是整部影片的基础，是影视作品的第一道工序，更是导演再创造的依据，是影片成败的前提。
2、剧本具有不可变性。
一经完成，就难以作根本的改变。
第二节剧本的特性与格式逐个镜头、逐个场地地去写剧本。
分镜头剧本与文学剧本的区别：1、分镜头剧本是导演的工作，里面会细致地把摄影机的角度、镜头术语、演员走位等拍摄时具体设计都写出来。
2、而文学剧本是编剧的工作，不必告诉导演拍什么、如何拍，而是要“逐个场地、逐个镜头”地写剧本。
什么是镜头呢？悉德•费尔德谈到，剧本中的镜头就是“摄影机所看到的东西。
”在剧本中，要把内部的、抽象的事物，具体形象的展现出来。
B.动画剧本的内容单纯而富有想象力，质朴美好情怀。
（小结）剧本是一种独特的文学样式，形式上用“场”作为组成单元，强调内容的视听表现力。
而对于动画剧本，则要求与动画自身的形式感完美的结合。
思考题：①动画剧本和其他文学样式形式和内容上有什么区别？1、剧本在形式上用“场”作为组成单元，逐个镜头、逐个场地地去写剧本。
其它文学则不然。
2、在剧本中，要把内部的、抽象的事物，具体形象的展现出来。
其它文学则可以直接叙述和描写等。
3、剧本强调内容的视听表现力。
而对于动画剧本，则要求与动画自身的形式感完美的结合，要有单纯而富有想象力，质朴美好情怀。
②动画剧本的选材有什么特点？1、题材广泛。
2、具有很强的完美主义，质朴美好情怀。
第二章动画剧本的特性第一节动画剧本的基本特性动画剧本的基本特性就是营造具有原创性的幻想空间。
所有的幻想都不是凭空冒出来的，而是在真实的基础上发展起来的。
第二节逻辑和幻想矛盾吗？创造新世界，同时建立新世界的逻辑。
日本动画大师宫崎骏谈到自己的动画创作时说过：“好的东西就是好，管它什么逻辑。
”他也曾说过自己的作品是发神经似的没有条理。
（建立的新世界的逻辑）绝对不是漫无边际的胡思乱想，而是尊重人们的思维习惯和审美情趣，营造梦境，这套新逻辑的核心不在于“科学定理”，不在于“现实的真实性”，而在于“入情入理”。
第三节与众不同的幻想世界幻想来源于现实生活的变形。
建立幻想世界的方式：1、有的把现实世界进行夸张变形。
《怪物史莱克》2、有的是把幻想中的角色放到了真实环境中。
《龙猫》3、有的动画片的故事发生在童话意境当中。
《狮子王》第四节广义的幻想世界人物设定、视角变化、细节的设置，都能打开通向幻想世界的窗口。
“独特的幻想世界”，并非仅仅狭义地指创造一个全新的虚构的环境，而是（广义）包含了更广泛的内容：人物的设定，视角的选择，甚至细节的设计都会为影片打开一扇幻想的窗户。
营造独特的幻想世界（更广义）的方式：1、把幻想元素加入人物设定《龙猫》。
2、视角的变换《虫虫总动员》。
3、细节设计（如增加幻想的细节，添加一个幻想的配角。
）。
第五节融入情感的想象幻想创作不是炫技，有情感的幻想才动人。
动画片剧本中的想像，绝不是漫无目的的胡思乱想，而是（为了）表达情感、阐述主题、体现创作者的审美意识。
想像由情感而生，顺着情绪的流淌向前发展。
这样，才能真正把动画片中的幻想运用得恰到好处，把动画剧本这种特殊创作中想像力所蕴藏的能量发挥到极致。
第六节想象力也有主题内涵幻想创作与主题密切相关。
因为具有想象力的情节的设计，都在围绕着一个“目的”展开，都在往剧本的主题“努力”。
因而，整个故事才会呈现出一种贯穿始终的颠覆传统、反讽经典的独特风格。
（小结）动画剧本的特性就是营造具有原创性的幻想空间，在打破现实生活逻辑关系的同时，在这个空间中建立一个“新的逻辑”。
这种“幻想”的概念是广义的，可以从人物、视角、细节等多个角度进入。
思考题：①动画剧本的特性是什么？这种特性如何在剧本中体现出来？动画剧本的特性就是营造具有原创性的幻想空间，在打破现实生活逻辑关系的同时，在这个空间中建立一个“新的逻辑”。
这种“幻想”的概念是广义的，可以从人物、视角、细节等多个角度进入。
……②幻想与逻辑是否矛盾，如何解决这一矛盾？动画片中的幻想并非真的不讲任何逻辑，而是对创造力与想象力的一种极力强调，在“创造新世界”基础上，同时建立了一套新世界的逻辑，这个逻辑也许打破了某些科学结论，例如“人不能飘浮在空中”，“世界上没有精灵和妖怪”等，但也绝对不是漫无边际的胡思乱想，而是尊重人们的思维习惯和审美情趣，营造梦境，这套新逻辑的核心不在于“科学定理”，不在于“现实的真实性”，而在于“入情入理”。
③如何把幻想带入你的动画作品，有哪几种方式？试举几部动画片为例。
一、建立幻想世界：1、有的把现实世界进行夸张变形。
《怪物史莱克》2、有的是把幻想中的角色放到了真实环境中。
《龙猫》3、有的动画片的故事发生在童话意境当中。
《狮子王》二、广义上的方式：1、把幻想元素加入人物设定《龙猫》。
2、视角的变换《虫虫总动员》。
3、细节设计（如增加幻想的细节，添加一个幻想的配角。
）。
第二部分动画剧本中的人物塑造人物是动画片最耀眼的商标，塑造人物形象是动画片剧本第一任务。
“动画人物”和其他类型影视作品中的人物区别：“动画人物”以类型化的手法塑造人物性格，赋予人物单纯美好、富于幻想的独特气质。
类型化人物更强调人物性格的典型性，成功的动画人物其性格突出鲜明，又很好地把握了道德尺度。
第三章动画片与动画人物第一节塑造好动画人物的重要性树立动画人物形象是剧本的第一任务。
对于剧本来说，人是影视剧作描写的主要对象，是构成影视艺术造型形象的主体。
塑造鲜明生动的人物形象是电影艺术根本的任务。
许多成功的实例证明，一个好的动画人物，能够跨越漫长的时间与不同的文化背景，被多年龄层的广大观众接受。
动画形象树立起来了，被观众认可了，创作者就取得最大的成功。
尤其是对于商业动画片的产业化，动画人物就是动画片的最好商标，动画人物衍生出的各类产品，更是商业动画成功重要组成部分。
第二节动画人物的“人性”夸张与浓缩的个性，新鲜和美好的心灵观众对于动画人物的喜爱，一方面是对其独特的形象感到新鲜和有趣。
而另一方面，则是把动画人物真的当成“人”，有了感情的交流。
通过浓缩、精炼、夸张，这些动画人物身上既有了人性，但又比真人更戏剧化，更富于幻想，显得亲切又个性鲜明。
第三节动画人物的表现力动画人物具有很大创造空间。
大多数动画片的剧本，和一般电影电视相比，人物设计得善恶分明，一般以类型化的手法来塑造主人公。
故事主线索较为单纯，情节发展的起伏跌宕十分明晰，人物之间的矛盾也不那么极端尖锐。
塑造动画人物有一个独有的特征：其造型本身是创作者精心设计的，完全不必拘泥于“人”的外形，有极大的创作空间。
经过了夸张和幻想，动画片中的人物个性更鲜明独特，没有了现实逻辑的拘束，作者可以海阔天空地去想象，创造人物最为鲜明的“特点”，你会看到，动画人物常常掌握许多常人不及的“神力”。
这样的精心设计，动画人物比一般人物形象在剧情里更容易突显现出来，留在观众的记忆中。
（小结）动画人物的塑造是动画片创作最重要的一个组成部分，人物是动画片耀眼的“商标”。
思考题：动画人物对于动画片创作有何重要意义？（塑造好动画人物的重要性）动画人物对观众影响重大。
好的动画人物对观众有巨大的吸引力。
树立动画人物形象是剧本的第一任务。
对于剧本来说，人是影视剧作描写的主要对象，是构成影视艺术造型形象的主体。
动画形象树立起来了，被观众认可了，创作者就取得最大的成功。
对于商业动画片的产业化，动画人物就是动画片的最好商标，动画人物衍生出的各类产品，更是商业动画成功重要组成部分。
第四章动画人物的剧作特征在剧本中塑造动画人物，首先要符合影视剧作中人物的共同特性。
1人物形象鲜明生动．2人物性格要有典型性。
第一节闪亮的主人公主人公的唯一性，是戏剧矛盾的中心。
怎么让主人公更突出？第一，就是戏量的保证。
第二，更为重要的是使主人公处在矛盾冲突中的中心地位。
（矛盾因他而起，因他而发展变大，最终因他而解决。
）第二节动画人物的性格动画人物的独特性格：类型化的性格和天真的孩子气。
在剧本中，冲突、抵触和差异是情节发展动力，而性格就是构成这些动力的基础。
类型化人物有两方面的特征：首先，人物的个性特征明显，我们往往可以用一、两个词来概括人物性格，观众易于把握。
其次，比起现实生活中的人物，类型化人物的性格经过了提炼和夸张，并用生动的细节加以充实，使其更为鲜明。
动画片的人物性格塑造：类型化人物剧作中的人物分为三种类型：第一，概念化人物。
（“概念化人物是作者立场的传声筒，作者毫不把性格描写放在心上。
”）第二，类型化人物。
（“类型化人物的特征如此鲜明，以至于不善于观察的人也能从他周围的人们中看出这些特征。
”）第三，个性化人物（“圆整人物”）。
“圆整人物在类型中把自己区别开来，大的区别或者细微的区别。
”这种人物具有性格的多侧面和复杂性。
他们的性格复杂到无法用简单的话语来概括和分析。
如何塑造类型化的人物？1、准确的人物定位；人物定位对动画人物形象的影响，以及对动画片整体都是起决定性的作用。
2、选择提炼“原生”人物，夸张放大人物特点；现实生活中的人都是多侧面的，性格也复杂多变，而类型化人物，就是要求剧本创作者对人物性格进行简化，选择那些最有典型性、最鲜明、最富有表现力的个性特征。
现实生活过于平淡，不够戏剧化。
现实生活中的人，也往往不够典型。
3、为人物增加有特色（性格化）的细节。
通过细节表现人物性格。
4、设计性格的差异来强化人物各自的鲜明特征。
天真的孩子气指的是动画中的人物形象在思维和行动方式上，更加单纯明朗，富有想像力。
第三节给人物一双想像的翅膀动画人物身上的想象力元素（商业动画片如何做的？）首先，是影片的整体创意要有想像力，足以营造一个新鲜的幻想世界吸引观众。
其次，赋予人物动画特征，也就是某种超现实的神力。
怎么在塑造人物时加入想像元素？一、人物动画特征的设计,(在塑造人物时注入想像的元素)。
二、人物行为的“新逻辑”，（要有孩子的思维）。
三、行为细节的设计，把生活中的细节和动作夸张变形，融入幻想这个创作元素。
（人物的动画特征的含义和作用）“动画特征”，就是想像的元素。
“动画特征”是主宰故事发展的最重要的力量。
如何设计动画特征？1、人物的动画特征和他的性格特征是相辅相成的，动画特征要符合人物性格，人物身上充满想像力的“超能力”，能够把人物性格塑造得更生动、鲜明。