钢琴指法基础教程

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儿童钢琴入门指法教程初学

儿童钢琴入门指法教程初学

儿童钢琴入门指法教程初学钢琴是一种非常受欢迎的乐器,对于儿童来说,学习钢琴不仅可以培养音乐素养,还有助于提高思维能力和手眼协调能力。

而钢琴的指法是学习钢琴的基础,掌握正确的指法对于初学者尤为重要。

接下来我们将为你介绍一些儿童钢琴入门指法的教程,帮助你顺利进入学习的状态。

1.手指编号和正确的坐姿在开始学习钢琴之前,首先要了解手指的编号。

我们通常将大拇指记为1号指,食指记为2号指,中指记为3号指,无名指记为4号指,小指记为5号指。

在学习钢琴时,正确的坐姿也非常重要。

坐在钢琴前面的凳子上,双脚平放在地板上,双手自然放在钢琴的键盘上方,手腕要稍微向上翘起,这样可以使得手指更加自由地移动。

2.手指的独立性训练在掌握正确的坐姿后,我们可以开始进行手指的独立性训练。

通过这个训练,可以让手指变得更加灵活,能够独立地按下钢琴键。

首先,将大拇指放在钢琴键盘上的C键上,然后用1-5号指分别按下连续的五个键(C、D、E、F、G)。

当手指按下键时,要注意手指的力度要均匀,按下时感觉到有适当的反馈。

然后逐渐加快手指的速度和力度,让手指变得更加灵活。

3.单指练习通过手指的独立性训练后,我们可以进行单指练习。

单指练习是指用单独的手指按键,以加强对每一个手指的掌握和锻炼。

例如,可以从右手的大拇指开始,按照C、D、E、F、G的顺序用大拇指按下连续的五个键。

然后用食指、中指、无名指和小指分别按下连续的五个键。

这样可以让每一个手指都有机会锻炼,提高手指的敏捷度。

4.手指的随机移动手指的随机移动练习是为了提高手指的协调性和灵活性。

在这个练习中,我们会将手指的位置随机地切换,让手指能够迅速适应不同的键位。

可以从右手的大拇指开始,按照不同的顺序用每个手指按下键盘上的C、D、E、F、G。

可以使用随机数生成器来生成不同的数字,然后根据生成的数字来决定使用哪个手指按下相应的键。

5.手指的配合训练在钢琴演奏中,不同的手指需要相互协调配合。

我们可以通过一些简单的练习来提高手指的配合能力。

钢琴基础教程(第一册)

钢琴基础教程(第一册)

二、跳音奏法
跳音的基本练习
二、跳音奏法
跳音的基本练习
二、跳音奏法
跳音的基本练习
二、跳音奏法
跳音的基本练习
二、跳音奏法
跳音的基本练习
二、跳音奏法
跳音的基本练习
二、跳音奏法
跳音的基本练习
二、跳音奏法
跳音的基本练习
二、跳音奏法
跳音的基本练习
三、 单元综合实训
这一单元实训课开始在儿歌弹唱基础上加入钢琴四手联弹训练。 四手联弹像其他任何形式的重奏一样,要求弹奏者之间相互倾 听,节奏统一,音色协调,配合有序默契。四手联弹能使学生 在钢琴学习的初级阶段,与人合作的同时听到有趣的节奏、各 音区不同音色的对比、音乐中和声的变化,从而培养学生的音 乐感觉,发展学生的音乐想象力。与此同时,它对演奏者的要 求也提高到一个新的阶段,不仅要准确地弹好一个声部,还要 对另一个声部非常熟悉,即准确弹奏旋律声部同时能清晰听到 伴奏声部,反之亦然。
三、乐曲
三、乐曲
钢琴(第一册)
Gangqin
高等教育出版社
目录
钢琴弹奏基础 第一单元 非连音奏法 第二单元 连音和跳音奏法 第三单元 C大调和a小调 第四单元 G大调和e小调 第五单元 F大调和d小调 第六单元 综合单元 第七单元 C大调和a小调的提高训练 第八单元 G大调和e小调的提高训练 第九单元 F大调和d小调的提高训练
一、单音断奏练习
单音断奏练习
非连音奏法,也称断奏(non legato),是钢琴弹奏的第一课。这种 弹奏法能使学生尽快体会和掌握手臂及手腕的放松,灵活地运用手腕, 使手指牢固地站在琴键上。 断奏训练使各个手指获得独立支撑能力, 为后面的连音奏法打好基础。
一、单音断奏练习

《钢琴基础教程》05正和弦

《钢琴基础教程》05正和弦

《钢琴基础教程》05正和弦钢琴基础教程第五节将为大家介绍正和弦。

正和弦是钢琴中最基本的和弦类型之一,也是学习和理解和弦进行的重要一步。

本节课将详细讲解正和弦的构成、指法和常见使用方法。

希望本节课的学习能够帮助大家加深对正和弦的认识和应用。

正和弦是由根音、大三度和纯五度构成的。

在C调中,C就是根音,E是大三度,G是纯五度。

因此,C大和弦就是由C、E和G构成的。

在其它调式中,构成正和弦的音也是相同的,只是音高不同。

在钢琴上演奏正和弦有多种指法可选择。

最基本的指法是用1号手指按住根音,中指按住大三度,小指按住纯五度。

指法如下:C大和弦的指法是1-3-5,也就是C-E-G。

这个指法适用于所有的正和弦。

另一种指法是用1号、2号和5号手指。

通过这种指法,可以更轻松地演奏更接近的和弦。

例如,在右手演奏G大和弦时,可以用1号手指按下G,2号手指按下B,5号手指按下D。

左手演奏时,可以将5号手指放在低音区的G上,并用1号和2号手指分别按下B和D。

这个指法在弹奏和声和弦时尤为有用。

正和弦有许多常见的使用方法,下面将介绍几种常见的和弦进行。

首先是I-IV-V进程。

在C调中,C大和弦是I级,F大和弦是IV级,G大和弦是V级。

在这个进程中,常用的和弦进行是C-F-G。

可以用这三个和弦进行弹奏很多流行曲目,例如"Let it Be"和"Twist and Shout"。

这种进程也经常用在摇滚音乐中。

另一种常见的和弦进行是I-vi-IV-V。

这个进程在许多流行歌曲中使用得非常多。

在C调中,C大和弦是I级,A小和弦是vi级,F大和弦是IV级,G大和弦是V级。

可以使用这四个和弦进行弹奏很多经典的流行歌曲,例如"A Thousand Miles"和"Breakeven"。

除了常见的和弦进行,正和弦还可以与其它和弦进行组合。

例如,可以在C调中使用C大和弦和E小和弦进行弹奏。

五指成人钢琴初级教程pdf

五指成人钢琴初级教程pdf

五指成人钢琴初级教程pdf
五指成人钢琴初级教程PDF
第一课:手位
在开始练习钢琴前,需要先正确掌握手位。

将双手相对放在键盘上,左手的大拇指放在中央C键的左边,右手的大拇指放在中央C键
的右边。

在弹奏时,手指的弯曲度应该是适中的,不要过度屈伸。

第二课:基础音阶
练习音阶是学习钢琴的必要步骤。

我们先练习C大调的音阶。


左手的大拇指放在中央C键上,右手的大拇指也放在中央C键上,在
键盘上依次弹奏Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si、Do,再将手指按相反的顺序弹奏回来。

第三课:简单旋律
练习旋律可以增强对音乐的感知力。

我们先练习一首简单的曲子《小星星》。

左手的大拇指放在低音的中央C键上,右手的大拇指放
在中央C键上,按照以下节奏弹奏:Do、Do、Sol、Sol、La、La、Sol。

第四课:手的分工
在练习乐曲时,需要让左右手分工合作。

当左手弹奏和弦时,右
手可以弹奏旋律,或者反过来。

练习过程中可以自由发挥,根据自己
的喜好进行分工。

第五课:速度和力度
练习钢琴需要注意速度和力度的把握。

速度过快或力度过大都会
影响演奏效果。

在练习时,应该缓慢、稳定地弹奏,逐渐调整到正确
的速度和力度。

通过以上五个方面的练习,初学者可以初步掌握钢琴的基本技巧。

需要不断努力和练习,才能在钢琴领域中取得更好的成绩。

钢琴基础教程1

钢琴基础教程1

钢琴基础教程1钢琴基础教程1第一章:钢琴简介1.1 什么是钢琴钢琴是一种以琴键操纵的键盘乐器,通过击键把音符转化为乐音的声响乐器。

它是一种非常受欢迎的乐器,拥有丰富的音色和音域。

1.2 钢琴的结构钢琴由键盘、音牙、框架、琴弦、音板、踏板等组成。

键盘上共有88个键,黑白相间。

按下琴键时,琴槌会敲击弦,产生声音。

1.3 钢琴的分类根据大小和用途,钢琴可以分为三种:三角钢琴、立式钢琴和半尾钢琴。

其中,三角钢琴为常见的家庭乐器,立式钢琴适用于小型演奏场所,半尾钢琴则适合大型演奏厅。

第二章:琴键与指法2.1 琴键的名称钢琴共有88个琴键,以下是琴键的名称:C、D、E、F、G、A、B2.2 指法基础琴键分为白键和黑键,白键用大拇指演奏,黑键用其他手指演奏。

通过不同的指法和手指的协调,可以演奏出丰富的音乐。

2.3 手腕与手指的力度掌握演奏钢琴需要掌握手腕和手指的力度,既要保持柔软的手腕,又要保持适度的力度,以便于击键和产生音符的谐音。

第三章:音符与节拍3.1 音符的名称和时值音符是音乐的基本单位,用来表示音符的时间长度。

以下是常见的音符名称和时值:全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符3.2 节拍和拍号节拍是音乐中的有规律的时间单位,用来划分音符的时值。

拍号是节拍的符号表示,常见的有2/4、3/4、4/4等。

3.3 节奏的练习通过练习节奏,可以提高音乐的准确度和流畅度。

可以使用节拍器或跟着音乐节奏进行敲击练习。

第四章:简单乐谱的演奏4.1 乐谱的基本元素乐谱是记录音乐的符号系统,包含五线谱和简谱两种。

其中,五线谱用来表示音符的高低,简谱用数字来表示音符。

4.2 指法和连音的练习通过练习不同指法和连音,可以演奏出更加流畅和连贯的音乐。

可以通过简单乐谱来练习不同的指法和连音技巧。

4.3 演奏简单曲目学习钢琴的过程中,可以选择一些简单的曲目进行演奏。

通过不断的练习和演奏,可以提高音乐的表达能力和技巧。

第五章:练习与进阶5.1 基本音阶和琶音的练习音阶是学习钢琴时的基本功,通过练习音阶和琶音,可以提高手指的灵活性和协调性。

《钢琴基础教程》20 小调正三和弦与大小调副三和弦

《钢琴基础教程》20 小调正三和弦与大小调副三和弦

为歌曲编配伴奏自弹自唱

一 歌曲自弹自唱操练(6首)
第一组(2首):小调歌曲
1
青春舞曲练
旋律
指法:在八度手位和五度手位之间切换。
连线设计:以断奏为主,兼用一些小连线,还可以用一些三度双音让旋律饱满一些。
终止式
三乐句,aa’b,4+6+4。完全终止、完全终止、完全终止。
4. 半分解和弦(1)
5. 半分解和弦(2)
6. 半分解和弦(3)
基本练习

二、含有终止四六和弦的小调和声进行(ⅰ-ⅳ-ⅰc-Ⅴ7(9)-ⅰ)
1. 低音和弦(1)
2. 低音和弦(2)
3. 开放琶音
4. 长琶音
基本练习

大调副三和弦
1. 低音和弦【Ⅰ-ⅲ-ⅵ-ⅱ-Ⅴ7 -Ⅰ】
2. 低音和弦【Ⅰ-ⅱb -Ⅴ7 -Ⅰ】

当有些作品的副三和弦用得很多的时候,在局部形成了自身的逻辑,这就偏离了主导调性,即大小
调交替。例如,肖邦《a小调圆舞曲》的每四小节都用同一个固定和声连接,a:ⅰ-ⅳ,C:Ⅴ7-Ⅰ。
基本练习

一、最基础的小调和声进行(ⅰ-ⅳc-ⅰ- -ⅰ)
1. 柱式和弦(1)
2. 柱式和弦(2)
3. 柱式和弦(3)
和声
F 大调:
Ⅰ-(ⅵ-Ⅴ)-(Ⅰ-ⅵ)-(ⅱ-Ⅴ)。
Ⅰ-(ⅵ-Ⅴ)-(Ⅰ-ⅵ)-(Ⅴ-Ⅰ)。
Ⅴ-Ⅰ
织体
在本阶梯基本练习第二部分的1 ~ 4中选择。
为歌曲编配伴奏自弹自唱

2
人人夸我好儿童
为歌曲编配伴奏自弹自唱

技法操练
旋律
指法:在“do - sol”“sol - re´”两个手位之间切换。

钢琴入门指法教程

钢琴入门指法教程

钢琴入门指法教程钢琴是一种非常受欢迎的乐器,很多人都希望学习弹奏钢琴。

然而,在学习钢琴的早期阶段,正确的指法是非常重要的。

下面是一个钢琴入门指法的教程,帮助你正确地学习弹奏钢琴。

1. 手指的曲线钢琴弹奏时,手指需要保持放松并稍微弯曲。

避免手指过度僵硬或过于弯曲。

这样可以帮助提高手指灵活性和指尖对键盘的控制。

2. 拇指的位置拇指是手指中最重要的一个。

当弹奏钢琴的时候,拇指应该放在钢琴键盘上方。

拇指应该保持自然并保持与其他手指的弹奏距离。

3. 手指的力量弹奏钢琴需要一定的手指力量。

然而,在弹奏时,手指不应该过度用力。

保持手指放松并轻轻触碰键盘是非常重要的。

过度用力不仅会导致手指疲劳,而且会影响弹奏的灵活性和音质。

4. 指尖控制当弹奏钢琴时,手指的指尖应该触碰键盘。

要注意的是,指尖的力度要适中,既不要太轻,也不要太重。

这样可以确保按下键盘时产生清晰而准确的音符。

5. 手指的独立性弹奏钢琴时,每个手指都有自己独立的任务。

要注意训练每个手指的独立性,使其能够自如地移动和弹奏。

可以通过练习琶音(连续按下多个键盘上的音符)和手指独立性练习来提高手指的独立性。

6. 指法的速度在学习弹奏钢琴的过程中,逐渐提高指法的速度是非常重要的。

刚开始时,可以慢慢地弹奏,确保每个音符都很准确。

随着练习的增加,逐渐增加弹奏的速度,并保持准确度。

7. 学习正确的姿势在学习弹奏钢琴时,正确的姿势非常重要。

坐直,背部挺直,手臂和手掌放松自然,并与键盘保持适当的角度。

这样可以减轻手指的负担,提高手指的灵活性和准确性。

通过学习和练习以上的钢琴入门指法,你可以打下良好的基础,使钢琴演奏更加得心应手。

记住,坚持练习是非常重要的,只有不断地练习,你才能够提高自己的弹奏技巧和水平。

祝愿你在学习钢琴的旅程中取得成功!。

钢琴初学入门指法教程

钢琴初学入门指法教程

钢琴初学入门指法教程
初学者学习钢琴时,指法是非常重要的基础。

以下是一些钢琴初学者入门指法的教程:
1. 手部姿势:首先要确保手部姿势正确。

将双手放在键盘上,手腕要放松自然,不要过度弯曲或者过分放松。

手指要稍微弯曲,但不要过度弯曲。

2. 手指独立性练习:每个手指都应该能够独立地移动和按下键盘。

你可以练习每个手指分别按下一个键,然后逐渐加快速度。

这有助于提高手指的灵活性和独立性。

3. 手指曲线:当你按下一个键时,手指应该形成一个曲线,指尖着地。

这样可以让手指更容易弹奏键盘上的键,也可以避免手指用力过程中的不适。

4. 按键力度:在弹奏钢琴时,按键力度要适中。

不要按得太轻或太重,要力求每个音符都有均匀的力度。

5. 手指跳跃:当你需要在键盘上跳跃时,要确保手部姿势仍然保持稳定。

你可以通过练习跳跃音阶或跳音符来提高手指的灵活性和准确性。

6. 指法练习:练习一些简单的指法练习可以更好地掌握钢琴技巧。

例如,你可以练习五指放在键盘上,按照指法顺序依次弹奏五个连续的音符。

然后逐渐加快速度。

7. 基本音阶练习:音阶是学习钢琴的基础。

练习各种音阶,包括大调和小调音阶,可以提高手指的灵活性和协调性。

8. 节奏练习:钢琴演奏中的节奏非常重要。

练习各种节奏模式,包括简单的四分音符和八分音符,可以帮助你提高节奏感和准确性。

记住,学习钢琴需要耐心和坚持。

通过有序的练习和指法教程,逐步提升自己的技巧和技术。

钢琴的指法入门教程

钢琴的指法入门教程

钢琴的指法入门教程钢琴指法是学习钢琴的基础,只有正确的指法才能让你的演奏达到更高水平。

以下是钢琴指法的入门教程:1. 手指基本姿势正确的手指姿势是指,手掌要放松,手指弯曲,呈现自然的弧度,并且手指尖要垂直于琴键,手指平放在琴键上。

你可以站在钢琴前,把手掌伸直,手指弯曲,然后放松在琴键上,这样就能保持正确的手指姿势。

2. 琴键的分布钢琴上有黑白相间的琴键,黑键和白键的间隔是相同的,但是黑键更高。

了解琴键的布局是钢琴指法的关键,因为它可以帮助你找到每个音符并在钢琴上移动。

3. 五指练习五指练习是基本的钢琴指法练习之一。

首先,你需要让手指轻松伸展,然后按顺序弹奏五个相邻的白键。

你可以从左到右弹奏,也可以从右到左。

当你熟练掌握了五个白键的弹奏之后,你可以尝试在同一个节拍中按顺序弹奏五个相邻的黑键和白键(称为组合练习)。

4. 手指交叉手指交叉是一种让你在钢琴上跨越多个琴键弹奏音符的技巧。

交叉练习可以加强你的手指协调,提高你在钢琴上的移动速度。

你可以从琴键的两端开始,然后移动手指,每个交叉中的手指都要尽可能平滑。

5. 音阶练习音阶是钢琴指法的基本要素,练习音阶可以让你更好地掌握钢琴。

你可以从C大调开始练习,然后逐渐扩大到更多的调式。

在练习音阶时,要确保手指的顺序是正确的,包括在每个转角处正确地交叉手指。

总结这些钢琴指法的基础练习是你在学习钢琴时不可或缺的。

它们可以帮助你建立起你的手指协调性,帮助你更好地掌握钢琴的技巧。

练习时要始终保持手指放松状态,按照正确的指法练习。

最后,要耐心地练习,不要着急,因为只有不断地练习才能达到更高水平。

作为AI,我并不能亲身教你弹钢琴,但我可以为你提供以下基础知识和指导:1. 坐姿要正确坐在钢琴椅上时,要使双脚平放,双手自然放在钢琴键盘上。

钢琴椅位置要调整到适合自己的高度,保证膝盖和钢琴之间的距离是合适的。

2. 手指的弹奏要点从手指的基本操作开始,大拇指到小指依次编码为1-5。

钢琴入门指法教程教案

钢琴入门指法教程教案

钢琴入门指法教程教案教案标题:钢琴入门指法教程教案目标:1. 介绍钢琴的基本指法,包括手指的编号、手腕的姿势等。

2. 培养学生正确的手指力度和灵活性。

3. 培养学生对音符和节奏的理解能力。

4. 培养学生的音乐表达能力和演奏技巧。

教学准备:1. 钢琴乐谱:选择一些简单的练习曲目。

2. 钢琴教材:根据学生的水平选择合适的教材。

3. 钢琴:确保每个学生都有一个可以使用的钢琴。

4. 计时器:用于控制练习时间。

教学步骤:引入:1. 向学生介绍钢琴的基本知识,包括钢琴的键盘、音域等。

2. 向学生展示正确的坐姿和手腕姿势,并解释其重要性。

3. 引导学生正确地编号手指,从大拇指开始到小指。

指法练习:1. 选择一些简单的练习曲目,如《小星星》等。

2. 向学生演示正确的指法,并解释每个指法的要点。

3. 让学生跟随演示进行练习,注意手指的力度和灵活性。

4. 引导学生逐渐增加练习的难度,例如增加音符的速度和节奏。

音符和节奏:1. 向学生介绍不同音符的名称、时值和音高。

2. 向学生演示不同节奏的弹奏方式,并让学生模仿。

3. 引导学生逐步理解和掌握不同节奏的演奏技巧。

音乐表达和演奏技巧:1. 向学生介绍音乐表达的基本要素,如音量、速度、连贯性等。

2. 引导学生在练习曲目中加入适当的音乐表达,如强弱音、延音等。

3. 鼓励学生尝试不同的演奏技巧,如琶音、颤音等。

练习和巩固:1. 设定练习时间,要求学生每天坚持练习一定时间。

2. 监督学生的练习情况,并提供反馈和指导。

3. 定期进行小型演奏会,让学生展示他们的进展和成果。

评估:1. 设计简单的测试,测试学生对指法、音符和节奏的理解和掌握程度。

2. 观察学生在练习和演奏中的表现,并提供个别指导和建议。

教学扩展:1. 鼓励学生参加钢琴比赛和音乐会,提高他们的演奏水平和自信心。

2. 推荐学生阅读有关钢琴演奏技巧和音乐理论的书籍,拓宽他们的音乐知识。

总结:通过本教案的教学,学生将能够掌握钢琴的基本指法,培养正确的手指力度和灵活性。

钢琴基础教程PPT课件完整版

钢琴基础教程PPT课件完整版

一、单音断奏练习
分手单音基础练习
一、单音断奏练习
分手单音基础练习
一、单音断奏练习
分手单音基础练习
一、单音断奏练习
分手单音基础练习
二、 双音断奏练习
双音断奏练习
钢琴音乐作品中双音奏法必不可缺, 双音奏法是和弦正确弹奏的保证。正 确的双音弹奏前提是手指关节及手掌关节的牢固支撑,手腕、手臂放松, 手部平稳, 手指主动,弹奏的手指指端须同时落入琴键底部并迅速抓住键 盘,运用手臂重量弹奏,声音整齐,音色统一) 均匀。避免手腕用力挤压或 拍打琴键。
二、 双音断奏练习
分手双音基础练习
二、 双音断奏练习
分手双音基础练习
二、 双音断奏练习
分手双音基础练习
二、 双音断奏练习
分手双音基础练习
二、 双音断奏练习
分手双音基础练习
二、 双音断奏练习
分手双音基础练习
三、 单元综合实训
教程的单元综合实训课设置了儿歌弹唱、四手联弹、名家名曲 三个实训模块。本单元实训是教程综合实训的开始,从训练学 生弹唱儿歌的方法、习惯开始,运用已学的钢琴弹奏基础从弹 唱最简易的单行谱儿歌逐步过渡到双手弹唱,一方面巩固提高 单元的学习内容,一方面开始渗透学生技能训练。
钢琴基础教程
(第1~2册完整版)钢琴弹奏基础 第一单元 非连音奏法 第二单元 连音和跳音奏法 第三单元 C大调和a小调 第四单元 G大调和e小调 第五单元 F大调和d小调 第六单元 综合单元 第七单元 C大调和a小调的提高训练 第八单元 G大调和e小调的提高训练 第九单元 F大调和d小调的提高训练
一、单音断奏练习
单音断奏练习
非连音奏法,也称断奏(non legato),是钢琴弹奏的第一课。这种 弹奏法能使学生尽快体会和掌握手臂及手腕的放松,灵活地运用手腕, 使手指牢固地站在琴键上。 断奏训练使各个手指获得独立支撑能力, 为后面的连音奏法打好基础。

《钢琴基础教程》11 bE大调和c小调

《钢琴基础教程》11 bE大调和c小调

144. 练习曲
145. 练习曲
演奏实践
146. 德国舞曲
演奏实践
147. 归来
演奏实践
148. 练习曲
演奏实践
149. 练习曲
演奏实践
150. 叙事曲
演奏实践
151. 洋娃娃的葬礼
演奏实践
152. 伦敦德里小调
谆谆琴音
音阶的指法规则
熟练掌握24个大小调的音阶是钢琴演奏的一项重要基本功。由易到难,可以分为几个阶段:一个 八度单手——一个八度双手——两个八度单手——两个八度双手——三个八度、四个八度双手。其中 两个八度的单手和双手是最重要的阶段。音阶学习首先是要了解所有大小调的音的构成,包括调号、 黑白键的组合,这里不再赘述。
用一只手连续演奏一条音阶从主音到高八度主音的八个音符,我们只有五个手指,少了三个,则必 然有三个手指需要在一个八度中用两次。通常情况下重复使用的是最强壮的1指、2指和3指,4指在一 个八度中一般只出现一次。指法规则就从这里入手。
以大调为例,先看七个白键主音的大调。右手指法,除了F大调4指在第四级音bB以外,其余六个 大调的4指都在这个大调的第七级音;左手指法,除了B大调4指在#F音(开始的4指是临时指法)以外, 其余六个大调的4指都在大调音阶的第二级音。再来看五个黑键大调。右手指法,4指全都在bB音,其 余音符顺势排列;左手指法,bG大调的4指就在第一级bG音,其余四个调的4指都在大调音阶的第四级 音,指法序列都是“3、2、1、4、3、2、1、3”。小调音阶的指法略有不同,但道理一样,这里不再赘 述。
钢琴
基础教程
灵·犀·地
2023年8月21日
单元十一 bE大调和c小调
钢琴基础教程·上
基本练习
bE大调音阶、正和弦进行

梦中的婚礼钢琴曲指法教程

梦中的婚礼钢琴曲指法教程

梦中的婚礼钢琴曲指法教程
要掌握梦中的婚礼,首先需要理解它的节奏和和弦进行,这样才能在演奏过程中保持准确的节奏和鲜明的旋律。

该曲使用的比较基础的和弦包括C大调、G大调、F大调、A小调等。

下面我们就具体来看一下该曲的指法教程。

第一段:C大调
该曲最初的部分是由简单的C大调和弦构成的。

这部分旋律非常容易记忆,可以采用“按-拍-按-拍”的方式演奏。

指法如下:
左手:5-1-5-1-5-1-5-3
右手:1-3-5-1-3-5-1-3
这部分旋律需要按照“slow-fast”的方式弹奏,即在拍子中向上移动时快速按键,向下移动时慢慢按键。

这部分旋律需要用灵活的手腕和手指按键,以保持准确的节奏和旋律。

第三段是由F大调和弦构成的,需要采用比较快的速度来弹奏。

第四段:A小调
该曲的最后一段是由A小调和弦构成的,需要使用更轻盈的手指触键。

左手:1-2-3-2-3-2-3-2-3-2-3-2
右手:1-2-3-2-3-2-3-2-3-2-3-2
总结
梦中的婚礼是一首具有浪漫情感的钢琴经典之作,同时也是一首适合钢琴初学者拿来练习的曲子。

通过上述指法教程,我们可以帮助大家更好地掌握和演奏该曲。

但需要注意的是,任何钢琴曲演奏都需要良好的技巧和技能,并需要不断地练习和完善。

初学者钢琴指法教程

初学者钢琴指法教程

以下是初学者钢琴指法的基本教程:
1. 坐姿和手腕:坐直,两只手手臂放在钢琴前边的键盘上,手腕与曲面键盘保持平行。

2. 手指的姿势:绷直手指,用手腕掌握力度,手指掌握力度的方法是:把手指放在钢琴键上,感受力量的集中,并压住琴键。

3. 手指的编排:手指按键顺序是从1到5,即大拇指为1,食指为2,中指为3,无名指为4,小指为5。

右手1到5的按键对应的是C、D、E、F、G;左手1到5的按键对应的是C、B、A、G、F。

4. 五线谱的解析:钢琴曲子一般是以五线谱为记谱方式,在五线谱上的小格子代表一个半音,一格五线谱代表一个音符。

5. 单手弹奏:对于初学者,先从单手弹奏开始,练习左右手单独的钢琴指法,掌握了单手的基础之后,可以进行双手合奏。

6. 双手合奏:练习有节奏的双声部,学习合奏技巧和左手的节奏感、变化节奏感和右手的旋律主题。

以上就是初学者钢琴指法的基本教程,希望能对您有所帮助。

钢琴入门指法简谱教程

钢琴入门指法简谱教程

钢琴的入门指法简谱教程可以从以下几个方面进行学习:
学习基本音符:了解基本的音符,如全音符、二分音符、四分音符等,以及它们的时值。

同时,掌握它们的简谱表示方法,如全音符可以表示为“0”,四分音符可以表示为“1”、“2”、“3”等。

学习基本和弦:了解钢琴常用的基本和弦,如大三和弦、小三和弦、属七和弦等,以及它们的构造和弹奏方法。

同时,掌握它们的简谱表示方法,如C大三和弦可以表示为“135”,A属七和弦可以表示为“5724”等。

学习基本弹奏技巧:掌握钢琴的基本弹奏技巧,如手指的独立性、力度控制、速度控制等。

同时,学习基本的左右手协调技巧,如右手弹奏旋律,左手弹奏伴奏等。

学习曲谱:选择一些简单的钢琴曲谱进行练习,如《小星星》、《月亮代表我的心》等。

通过练习这些曲子,逐渐掌握钢琴的基本弹奏技巧和指法。

观看教程视频:可以观看一些钢琴入门教程视频,了解更详细的指法和技巧。

同时,也可以通过视频学习其他钢琴爱好者的弹奏方法和经验。

参加钢琴课程:如果有条件,可以参加一些钢琴课程,系统地学习钢琴的弹奏技巧和指法。

通过老师的指导和反馈,不断改进自己的弹奏技巧。

总之,钢琴的入门指法简谱教程需要从基本音符、基本和弦、基本弹奏技巧、曲谱学习、观看教程视频和参加课程等方面进行学习。

只有
掌握了这些基础知识和技能,才能更好地弹奏钢琴并理解音乐。

钢琴指法基础教程

钢琴指法基础教程

目录:第一讲瞧手第二讲穿指第三讲跨指穿指跨指视频第四讲扩指第五讲缩指第六讲换指第七讲导入扩指缩指视频与弦位置指法第一讲——瞧手其实有许多人都想学钢琴/电钢琴,往往望而却步,大多认为自己手指太短(即短指)而放弃了,这就是一个重大的错误!!!其实手指短并不影响钢琴的学习,手指短的人弹钢琴的比比皆就是。

手指的基本对位我们先规定一下: 无论左手还就是右手,以下规定都适用。

大拇指叫一指,食指叫二指,中指叫三指,无名指叫四指,小拇指叫五指。

我再说明一下: 这些指法,在电子琴上有效,在钢琴、手风琴与管风琴上同样有效。

键盘乐器指法都就是完全互通,甚至可以照搬的。

一切认为“学了电子琴的指法对钢琴有害,要弹钢琴还得重新学指法”的观点,都就是形而上学的、不正确的。

以右手为例: 我所说的这些指法,无非每个老师说得大同小异,其实并不影响学习。

我们弹电子琴/钢琴。

最最基本的就是一个手指头正对着一个键盘。

五个手指就对应do、re、mi、fa、so五个音。

以下引用卢鑫老师答网友问。

问:就是否右手一指必须对应do,二指必须对应re呢?卢鑫老师答:当然不就是,手指就是可以灵活运用的,否则没法弹好琴。

但就是要有一定的基本章法。

会了这些基本章法之后,把它们组合起来就可以足够弹琴用了。

问:如果我们把一指放在fa上,二指so,三指la……卢鑫老师答: 记住要点:最基本的指法就是“一对一”!一对一就是最最基本的指法,比六种基本指法还基本。

可以在键盘的任意地方一对一。

也可以白键与黑键一对一,也可以纯黑键一对一。

这样的话,就可以弹出所有的音了。

示例图片: 1示例图片: 2第二讲穿指什么叫穿指呀?(1)穿指,或“拇指潜移”,也有人叫它“钻山洞”,就就是1指从2指或3指或4指下面穿过,去弹奏更高的音的指法。

示例图片:(2)比如说,我们在弹奏do、re、mi、fa、so、la、si、高音do的时候,如果要想连起来弹,中间不断开,就要用到本指法。

先1指弹do,然后2指弹re的同时,1指离开键盘,然后3指按mi的同时2指离开,然后:在3指按着mi的同时,1指从3指下方移动到fa的位置上,3指此时略微伸展一些,注意整个手不要过分地随着1指而扭过去,如果手太斜了,会很难瞧的,也对于演奏很不方便。

钢琴入门教程--手指活动练习

钢琴入门教程--手指活动练习

钢琴入门教程——手指操如何提高儿童的兴趣,是当今幼儿钢琴教学中的一个难题。

幼儿时期是学习钢琴的最佳年龄,但是伴随这个年龄段的教学困难是孩子尚未懂事,一切都由着兴致来。

这些苦恼长年来一直困扰着钢琴教师和家长。

如何提高幼儿学习钢琴的兴趣,培养起主观学习能动性是目前幼儿钢琴教学中迫切需要解决的问题。

为此本人经过长期思考与摸索,编出一套符合幼儿心理的方法。

这些方法结合了幼儿平时喜欢玩弄的游戏,因此符合他们的兴趣,获得了孩子们的喜爱。

通过近二十年的教学实践,证明这是个有效的方法。

今整理成文,供教师同行和家长们使用。

一、手臂放松操面对钢琴零起点的孩子,在开始正规的课程之前,我总是先让他们认识身体的哪一部分是手臂,手臂可以怎样活动,怎样才能找到手臂的重量,重量又是如何落下,于是编了以下三节手臂放松操,由易到难,由简到繁,让孩子们在游戏中轻松愉快地认识了手臂以及手臂在演奏钢琴时的规范动作。

为钢琴演奏的第一步“非连音的弹奏”学习做好了准备。

1、手臂放松的练习通过长期观察,我发现孩子们在弯腰的时候比站立时更容易找到手臂放松的感觉,于是编了以下的练习操,让他们看着自己的手臂放松的甩动,在教他们认识手臂的同时也找了手臂的重量。

“大象甩鼻子”(合手两个八拍)小朋友请站好,两腿稍微分开,距离与肩同宽。

弯腰九十度,手臂放松垂直。

手臂像大象鼻子一样,左右甩起来。

2、手臂用力的练习通过前一节“手臂放松操”的练习,有朋友们能够在弯腰的状态下顺利地找到手臂的重量。

此时马上站立起来做下面的第二节操,还象前一节那样前后甩动。

把刚才的感觉带过来,就能比较方便地找到站立状态下的手臂重量。

随着摆动幅度的加大,小朋友还能体会到重量的由小到大,由轻到重,在找到重量的同时学会如何运用,为“非连音的弹奏”打下扎实的基础。

“小猴荡秋千”(合手两个八拍)小朋友请站好,两腿稍微分分开,距离与肩宽。

两个手臂同时向前后摆动,就象小猴在荡秋千一样越摆越大,越甩越高。

钢琴入门基础指法教程

钢琴入门基础指法教程

钢琴入门基础指法教程
1. 手型:钢琴演奏中,手型是非常重要的一环,不同的键位需要不同的手型。

初学者首先需要学习的是五指分开的手型,手指自然地弯曲,保持手指的松散状态。

2. 手腕:弹钢琴时应该保持手腕 relaxed,不要让手腕僵硬,
以免对手指产生限制。

3. 手指力量:钢琴演奏的主要工作是由手指完成的,手指力量的大小决定了你能否正确演奏技巧,尤其是速度。

4. 指尖落点:准确的钢琴演奏离不开指尖的准确落点。

指尖应落在键上,而不是键周围,这样可以确保音符准确演奏。

5. 节奏和速度:钢琴演奏离不开良好的节奏和速度。

初学者应该训练自己的速度和节奏感,可以通过练习基本的音阶、琶音、三个音和弹跳等技巧来提高自己的演奏能力。

6. 手型转移:正确的手型转移是钢琴演奏中非常重要的一环。

初学者需要练习手型转移,特别是在钢琴曲的变化部分,手型转移更需要得到充分的练习。

7. 手腕的处理:钢琴演奏中,手腕的处理也非常重要。

现代
弹指法已经开始旨在作为手腕,因此更多的练习应该放在这方面。

8. 手指的弹跳:正确的弹跳可以提高你的演奏速度和技巧。

初学者应练习正确的手指弹跳,为日后的良好演奏打基础。

9. 音调练习:在钢琴演奏中,合适的音调操作非常重要,因此初学者应该跟着老师或视频中的导师,正确修缮自己的音调。

10. 音高的理解:钢琴演奏离不开音高的掌握,初学者应该尝试弹奏一些曲子,了解音高的变化对于曲子整体的影响。

锻炼自己的基本演奏技巧的同时,要了解音乐的内涵,并尝试将音乐灵感和风格融入自己的演奏技巧中。

钢琴入门基础教程:坐姿与指法

钢琴入门基础教程:坐姿与指法

钢琴⼊门之坐位距离 正确的坐姿是弹好钢琴的前提之⼀,这是源于钢琴演奏者在键盘上⾃由活动提供程度的⽅便,对琴键可以做到全⾯控制; 钢琴与坐位的距离调整⽅法 (1)钢琴与坐位之间的距离调整⽅法是上⾝坐直,将双⼿轻轻放在钢琴的琴键上,上臂与前臂形成⼀个稍⼤于90度的⾓。

坐得太近,胳膊会有“窝曲感”⽽坐得太远,会有“抻直感”,都会影响弹奏效果;坐在钢琴前,将双臂在⾃然的情况下向前伸,然后放下,如果正好落在⽩键上,这个坐位的远近就合适。

⽽肘部要⽔平或略⾼于键盘就合适。

如果肘部⾼于键⾯,胳膊就会有吊着的感觉,如果低于键⾯,就会有⼿把着钢琴的感觉。

(2)找好坐姿的中⼼点;可将双脚直对踏板,双腿如果没有任何的左右偏斜,就是坐在中⼼点了,就能很好控制钢琴的脚踏板。

钢琴⼊门之正确的坐姿标准 正确的坐姿标准有两个第⼀个是是外在⾝体的坐姿,第⼆个是⾝体内在感觉和精神状态; 关于弹奏钢琴正确的坐姿标准有: (1)双脚在踩钢琴的踏板之前需放置在地上; (2)臀部只能做琴凳的⼀半,不能坐满琴凳,不然叠影响弹琴的⾏动;臀部的坐感应当是稳定当中⼜时刻配合着其他的动作; (3)腰要挺直,颈部也要保持可以⾃由活动的感觉,切勿僵硬。

演奏者可以上⾝略向前倾,使中⼼略向前,便于⼒量的传送。

钢琴的正确坐姿标准是以⾃然端正有利于弹奏为原则。

切忌过于僵硬或松懈。

钢琴⼊门之⾃然⼿型 所谓⾃然的⼿型是⾃然垂于⾝体两侧,⼀点也不⽤⼒,针对初学者弹奏钢琴⽽⾔,正确的⼿型往往就是⾃然的⼿型,在弹奏过程当中不可能保持⼀种⼿型不变,太过强制性的⼿型,反⽽会造成⼿指的僵硬和缺乏灵活性。

⾃然⼿型练习技巧有: (1)⼿掌的关节微微拱起,不能平或下陷,当然也不能过⾼.否则都不是⾃然状态,弹奏不出集中结实和有变化的声⾳; (2)⼿指形成⼀个天然的弧线。

不能伸直,⼀仲直就需要⽤⼒,也不能太过弯曲,这样会造成僵硬或紧张。

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目录:第一讲看手第二讲穿指第三讲跨指穿指跨指视频第四讲扩指第五讲缩指第六讲换指第七讲导入扩指缩指视频和弦位置指法第一讲——看手其实有许多人都想学钢琴/电钢琴,往往望而却步,大多认为自己手指太短(即短指)而放弃了,这是一个重大的错误!!!其实手指短并不影响钢琴的学习,手指短的人弹钢琴的比比皆是。

手指的基本对位我们先规定一下:无论左手还是右手,以下规定都适用。

大拇指叫一指,食指叫二指,中指叫三指,无名指叫四指,小拇指叫五指。

我再说明一下: 这些指法,在电子琴上有效,在钢琴、手风琴和管风琴上同样有效。

键盘乐器指法都是完全互通,甚至可以照搬的。

一切认为“学了电子琴的指法对钢琴有害,要弹钢琴还得重新学指法”的观点,都是形而上学的、不正确的。

以右手为例: 我所说的这些指法,无非每个老师说得大同小异,其实并不影响学习。

我们弹电子琴/钢琴。

最最基本的是一个手指头正对着一个键盘。

五个手指就对应do、re、mi、fa、so五个音。

以下引用卢鑫老师答网友问。

问:是否右手一指必须对应do,二指必须对应re呢?卢鑫老师答:当然不是,手指是可以灵活运用的,否则没法弹好琴。

但是要有一定的基本章法。

会了这些基本章法之后,把它们组合起来就可以足够弹琴用了。

问:如果我们把一指放在fa上,二指so,三指la……卢鑫老师答:记住要点:最基本的指法是“一对一”!一对一是最最基本的指法,比六种基本指法还基本。

可以在键盘的任意地方一对一。

也可以白键和黑键一对一,也可以纯黑键一对一。

这样的话,就可以弹出所有的音了。

示例图片: 1示例图片: 2第二讲穿指什么叫穿指呀?(1)穿指,或“拇指潜移”,也有人叫它“钻山洞”,就是1指从2指或3指或4指下面穿过,去弹奏更高的音的指法。

示例图片:(2)比如说,我们在弹奏do、re、mi、fa、so、la、si、高音do的时候,如果要想连起来弹,中间不断开,就要用到本指法。

先1指弹do,然后2指弹re的同时,1指离开键盘,然后3指按mi的同时2指离开,然后:在3指按着mi的同时,1指从3指下方移动到fa的位置上,3指此时略微伸展一些,注意整个手不要过分地随着1指而扭过去,如果手太斜了,会很难看的,也对于演奏很不方便。

然后在1指弹fa,同时3指离开键盘,就完成了一次穿指,然后再一对一地弹出so、la、si和高音do。

示例图片:(3)穿指有一些规则。

a、只能用1指去穿,而且只能穿2,3,或4指,不能穿5指。

穿5指是忌讳的。

另外,1穿2和1穿3的场合比1穿4要多一些。

示例图片:b、如果2、3、4指在白键上,那么1指在穿指后不可以落到黑键上。

否则就是别马腿,大家可以试一试。

这是要说一下,1指由于其生理构造,不太适合经常上黑键。

但它在相对少数的一些场合还是需要上黑键的。

但是一定要在顺手的情况下才可以。

示例图片:如果2、3、4指在黑键上,那么1指可以穿白键,甚至可以穿黑键。

c、穿指跨度不要太大,要尽量避免穿4度以上的距离。

什么是4度?从do到fa的距离就是4度。

可以试试,如果2、3或4指在do上,然后用1指穿,穿过去后落在so 或者la上,一定会是很不愉快的。

示例图片:可以按照上面的规则去尽情地应用穿指法。

比如1指穿2指的时候不一定2指正在re上,而是可以在任何键上(只要不是琴的最右端的键就成,我是多么的严谨啊!)。

根据需要来穿就是了。

第三讲跨指有加必有减,有乘必有除。

跨指,正是穿指的逆运算。

(真受不了你!…… )(1)概念:跨指,或“跨越拇指”,就是2指或3指或4指从1指上面越过,去弹奏更低的音的指法。

我就不给图了。

喂!干什么不给图?因为和穿指的图是一样的呀!示例图片:参考第2讲,是不是一样?(2)例子:比如说,我们在从上往下弹奏la、so、fa、mi、re、do的时候,如果要想连起来弹,中间不断开,就要用到本指法。

比如我们先用3 指指弹la,然后2 指弹so 的同时,3 指离开键盘,然后1 指按fa的同时 2 指离开,然后:在 1 指按着fa 的同时,3 指从 1 指上方移动到mi 的位置上,1 指此时略微收缩一些,注意整个手不要过分地随着 3 指而扭过去,如果手太斜了,会很难看的,也对于演奏很不方便。

然后在 3 指弹mi,同时 1 指离开键盘,就完成了一次跨指,然后再一对一地弹出re 和do 。

上述例子是用 3 指跨。

我们完全可以用 2 指跨和用 4 指跨。

示例图片:(3)跨指有一些规则。

a、只能去跨用1指,跨其它指头是忌讳的,比如说4指跨5指是禁止的。

而且只能用2,3,或4指跨1指,不能用5指跨1指。

另外,2跨平台和3跨1的场合比4跨1要多一些。

b、如果1指在黑键上,那么2、3、4指在跨指后不可以落到白键上。

否则就是别马腿,大家可以试一试。

c、跨指跨度不要太大,要尽量避免跨4度以上的距离。

其它图片同二楼的第三条。

上述三条和穿指完全呼应。

下面还多一条:(4)穿指和跨指未必什么时候都是最好的指法比如说,我们弹中音的do、re、mi、so、la、so、mi、re、do(简谱为:1 2 3 5 6 5 3 2 1),有两种指法,一种是1(指)、2、3、1穿、2、1、3跨、2、1,显然不如把手张开一点然后用下述指法:1、2、3、4、5、4、3、2、1。

前者是在拧麻花,嘿嘿……当然,在很多很多的时候,穿指和跨指还是必须的。

比如说,从最左边的白键一个个地挨弹到最右边的白键,就要狂用穿指,指法为(当最左边的键是do的时候):123 穿1234 穿123 穿1234 穿123 穿1234 穿123 穿1234……12345.最右边的那个用 5 指就行了。

因为再往右没音了。

所以不必要再穿了。

反过来,就是54321 跨4321 跨321 跨4321 跨321 跨4321 跨321……好,现在我们又学会了跨指了。

第三讲毕。

第四讲扩指这很好理解吧,顾名思义,就是手张大了弹呗。

一对一的五指指法,只能够五个键。

如果我们来这么四个音:do、mi、so、si,要求同时按,呀~~,傻了眼了吧。

别急,这时候扩指就来了。

(1)概念:扩指,又叫手指的伸展,是指把手指横向张开,要触键的两个手指与它们之间的手指数的总和小于要触的两个键盘的音程数的指法。

(又是数学描述……)如:1 指对应mi ,3 指对应si ,1指到3指之间有3个手指。

而mi到si之间是5个白键。

3 < 5,也就是说手指张开了。

见图。

示例图片:(2)举例。

我想弹re、fa、la、高音re,那么,原来是1 指对re,2 指对mi,3 指对fa,4 指对so。

我用1 指弹re,然后,1 指按住键的同时,2 指连同它右边的手指一同右移。

2 指移到fa 的位置。

然后 2 指弹fa 的同时,1 指抬起。

见下面的图。

然后 3 指连同它右边的手指右移,3 指到la 的上方,然后 3 指弹下的同时 2 指弹起。

同法用 5指弹高音re。

这完成了一次扩指。

示例图片:(3)括指的适用范围:是说扩指只能是在上行的时候吗?是只能扩 1 指吗?答:上行的时候叫扩指,下行的时候呢,叫……还叫扩指!而且扩指不局限在1 指上。

见下面的图,4 指和 5 指的扩指。

示例图片:a、任何两个指头都可以扩指。

当然了,1 指和其它指头扩得最多。

4 指和3 指、4 指和 5 指用得少喽。

b、白键和黑键都可以扩。

当然了,扩的时候要保证弹奏的方便。

c、当我们知道下面该扩的时候,要提前准备,不要等弹到前一个音了再抓瞎准备后一个音。

d、如果不需要伸展很大的程度,就不要自找别扭。

比如,弹do、高音do、do的时候,明明能用 1 指、5 指、1 指,就不要用1、2、1。

e、扩指由于不需要来回地翻来翻去,所以比穿跨指方便一些。

但是!如果要连续上行或下行六个以上的音,就别再拧着宁扩不穿了。

要灵活一些。

第五讲缩指这也很好理解吧,顾名思义,就是手缩窄了弹呗。

那么大家可能问了,扩指是为了够到更远的音,而缩指的时候,有一个或一些手指悬空没有用上,不是浪费了么。

比如说,1 指弹do , 3 指弹re ,那 2 指干什么呢?喂,快告诉我们,没用的你教我们干吗呀?!!谁说没用了?说你笨你就流鼻涕,我给出道题:快速弹奏do mi re fa mi so fa la so si la do(高) si re(高) do(高),看你用什么手指,嗯,做个鬼脸给个谜底:狂用以下指法:1 3 1 3 1 3 1 3 1 3 1 3 1 3 2,就ok了,这里面用了一连串的缩指。

和其它指法配合起来用。

(1)概念:缩指,又叫手指的收缩,是指把手指横向紧缩,要触键的两个手指与它们之间的手指数的总和大于要触的两个键盘的音程数的指法。

(又是数学描述……)如:1 指对应mi ,5 指对应so,1指到5 指之间有5 个手指。

而mi到so之间是3 个白键。

5 > 3,也就是说手指收窄了。

见图。

(怪异的手形是为了让大家看清楚而夸张做出的。

)示例图片:这话怎么和上一讲那么像啊…… 当然了,因为我才懒得从头吭哧哼哧写,我只是改了上一讲的文字,能不动的就不动,格式都是照葫芦画葫芦,连瓢都不是。

(2)举例。

上面的上面那段已经举了一个例子了。

我再给一个:do、so、mi、高do四个音。

如果不加考虑,1 指弹do,5 指弹so ,3 指弹mi,到此都还是一对一,但是,想象一下,mi到高do,要用3指和5指的扩指,那是多么的痛苦,所以,5 指弹so的时候,1 指就要向右移动到mi 下面,然后 1 指弹mi,也就是用一次缩指,然后接着马上用一个幅度很小的扩指,把 5 指扩到高音do上并弹出来。

这是一个很好的例子,又练了缩指又练了扩指。

见图示例图片:(3)缩指的适用范围:和括指一样,缩指既会在上行时用上,也会在下行时用上。

上行的例子上面已经有了。

下行的时候我现在举一个例子,so、do、mi、低so,自己设计一下看看。

给一个参考:5、1、5、1。

而且缩指也不局限在 1 指上。

见下面的图,示例图片:缩指和扩指配合,可以连续地上行和下行。

就像我本讲第一个例子,如果继续往上走的话,可以到琴的最右端。

别的指法都没有那么方便。

a、任何两个不相邻的指头都可以缩指。

不过,相邻的两个手指肯定不会构成缩指。

但可以构成扩指。

看,二者并不是百分之百对应。

b、白键和黑键都可以缩。

当然了,缩的时候要保证弹奏的方便。

c、当我们知道下面该缩的时候,要提前准备,不要等弹到前一个音了再抓瞎准备后一个音。

d、如果不需要收缩很大的程度,就不要自找别扭。

比如,弹la、re、mi、do、so的时候,明明能用5、1、3、1、5,就不要用5、1、5、1、5。

当然了,此处指法不唯一。

e、缩还有一个更重要的用处,缩指是为了合理地安排手在琴上的进行,怎么讲呢,如果你要弹la、so、fa、mi、降mi、re,我们想一想。

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