当代艺术鉴赏
鉴赏现当代散文的艺术方法8篇
鉴赏现当代散文的艺术方法8篇第1篇示例：鉴赏现当代散文是一门独特而深奥的艺术，需要具备一定的审美眼光和文学素养。
现当代散文作为文学的一种体裁，在表现形式、审美情趣、社会关怀等方面都有着独特之处，因此在欣赏和评价现当代散文时，需要运用一系列艺术方法。
下面我们将结合具体实例，分享一些鉴赏现当代散文的艺术方法。
理解作者的写作背景和心境，是鉴赏现当代散文的重要方法之一。
现当代散文流派繁多，每位作家都有其独特的文学风格和生活经历。
莫言的作品常常融入了中国民间传说和历史文化，反映出对家园和故土的深情眷恋；而余华的作品则常常描写底层人民的苦难生活，表达对人性的独特关怀。
在欣赏现当代散文时，需要了解作者的生平经历、写作动机和文学取向，这样才能更深入地理解作品的内涵和意义。
把握作品的文学特点和艺术手法，也是鉴赏现当代散文的关键。
现当代散文具有较强的实时性和现实感，常常通过生动的细节描写和真实的情感表达，打动读者的心灵。
钱钟书的散文《围城》就通过对生活琐事的细腻描写和精妙比喻，展现出对传统文化和现代社会的独特思考和观察。
在鉴赏现当代散文时，需要注意作品的语言表达和情感表现，分析作者的文学手法和修辞技巧，以及作品所要传达的主题和情感。
理解作品的社会背景和时代特征，也是鉴赏现当代散文的重要环节。
现当代散文常常反映社会变革和人际关系的复杂性，表现出人类对生活、人性和社会的思考和感慨。
陈丹燕的散文《荆楚情深》就通过对湖北文化和历史的深入探讨，展现出对故乡和家园的热爱和向往。
在鉴赏现当代散文时，需要了解作品的社会背景和时代特征，分析作者对社会现实的态度和反应，揭示作品与时代的关系和主题的深层次内涵。
鉴赏现当代散文需要多方面的艺术方法和审美标准，在理解作者的写作背景和心境、把握作品的文学特点和艺术手法、理解作品的社会背景和时代特征等方面下功夫，才能够更好地领略作品的魅力和意义。
希望以上几点分享对您有所启发，帮助您更好地欣赏和体会现当代散文的艺术魅力。
西方当代艺术流派赏析
西方当代艺术流派赏析当代艺术是一种多样化的形式，其中包括不同的流派和风格，反映了当代社会和文化的多元性。
西方当代艺术流派的赏析，可以为我们提供更多的艺术欣赏经验，从而培养我们的审美品位和艺术鉴赏能力，同时也有助于我们更好地了解当代艺术的发展趋势和思潮。
1. 抽象表现主义抽象表现主义是20世纪40年代初至50年代中期在美国出现的一种新兴艺术形式，以自由、激烈的笔触和色彩运用来表达情感和思想。
艺术家们通过大胆的冲刷和淋漓的滴漏把自己的情感和思维转化为艺术作品。
代表人物包括波洛克、克林伯格等。
2. 极简主义极简主义是20世纪60年代起在美国出现的一种艺术风格，其作品以简明的结构和原材料，通过形式、构成的严谨性来表达作品的核心内容。
代表人物有丹尼斯·欧本海默、卡尔·安德烈、唐纳德·杜克等。
3. 后现代主义后现代主义是20世纪后半叶的一种流派，它以一种玩世不恭的方式来探讨现代文明的问题和主题。
它喜欢将不同的文化元素结合起来，用一种混杂的方式展现出来，以此来呈现出他们对当代文化的看法。
代表人物包括巴伦斯、库安德、纽曼等。
4. 超现实主义超现实主义出现于20世纪20年代初期，以试图呈现梦境、幻象、恐怖、错觉和疯狂的方式来表现内在的生命体验。
通过表达潜意识的形象，超现实主义旨在探讨现实中无法达到的真相。
代表人物包括达利、玛格丽特·布鲁克斯、霍夫曼等。
5. 意象派意象派是20世纪初期在欧洲出现的一种新的绘画和诗歌风格。
它强调形象的意义和象征的力量，展现对感知世界的独特理解和对内心情感的表达。
代表人物有保罗·克利、马蒂斯、安德烈·布勒东等。
以上所列的西方当代艺术流派，无一不是通过其创新性的风格、表现手法和丰富的内涵，对进一步发展当代艺术产生深刻影响。
在欣赏当代艺术时不妨从中体验其中的情感表达和文化魅力，培养自己的综合审美能力。
父亲艺术鉴赏
画中的人物形象刻画非常生动真 实，无论是面部的皱纹、皮肤的 黝黑，还是手部的细节，都展现 出了罗中立深厚的绘画技艺。这 种写实主义的画风也使得这幅画 具有了极高的真实感和代入感， 让观众仿佛置身于画中人物的生 活之中
从主题上来看，《父亲》揭示了 我国广大农民的生活状态和情感 世界，表达了作者对农民父亲的 深深敬意和怀念。这也使得这幅 画具有了深刻的社会现实意义， 反映了我国农村社会的生活状态 和农民的命运
在技巧方面，罗中立运用了丰富的油画语言来描绘父亲的形象。他巧 妙地运用颜色、笔触和光影等手法来表现人物的形态和情感。通过深 色和浅色的对比运用，突出了父亲的沧桑和疲惫；通过细腻的笔触和 光影效果，表现了父亲皮肤的质感和面部的皱纹；通过对手部细节的 描绘，展现了父亲手部的粗糙和劳累。这些技巧的应用使得这幅画具 有了极高的艺术价值和观赏价值
罗中立父亲艺术鉴赏
从艺术角度来看，《父亲》无疑是一幅非常成功的油画作品。它以其深刻的主 题、精湛的绘画技巧和极高的真实感，成为了中国当代艺术的代表作之一。它 也引领了我国80年代的油画创作潮流，对后来的艺术家们产生了深远的影响
总的来说，《父亲》是一幅非常出色的油画作品，它以一位农夫父亲的形象揭示 了我国农村社会的现实生活和农民的命运。同时，它也展现了罗中立深厚的绘画 技艺和敏锐的社会观察力，对于我国的油画创作和发展具有非常重要的意义
其次，《父亲》对中国当代艺 术产生了深远的影响。它以精 湛的绘画技巧和深刻的社会现 实意义成为了中国当代艺术的 代表作之一。它引领了80年代 的油画创作潮流，启发了许多 艺术家对于社会现实问题的思 考和关注。《父亲》也成为了 中国写实主义油画的代表作品 之一，对于后来的艺术家们产 生了深远的影响
最后，《父亲》成为了中国美 术馆的镇馆之宝之一。自1980 年以来，《父亲》一直是中国 美术馆的重要馆藏之一。它代 表了中国当代艺术的最高水平 之一，
鉴赏现当代散文的艺术方法6篇
鉴赏现当代散文的艺术方法6篇第1篇示例：鉴赏现当代散文的艺术方法了解背景和语境。
现当代散文的创作背景和语境多种多样，涵盖了社会、文化、政治、历史等方面的内容。
鉴赏现当代散文时，需要对作品所处的背景和语境有所了解，这样才能更好地理解作者的用意和表达。
一些现当代散文作品可能受到社会事件的影响，作者可能通过作品来表达对这些事件的看法和感受，了解这些背景和语境有助于读者更准确地把握作品的内涵。
关注作者的情感和态度。
现当代散文的一个重要特点是强调个人情感和态度的真实性和直接性。
在鉴赏现当代散文时，需要关注作者所表达的情感和态度，思考作者在作品中想要传达的信息和观点。
一些现当代散文作品可能表达了作者对生活、人生、情感的思考和感悟，读者需要通过作品来感受作者的情感和态度，从而更好地理解作品的意义。
审视语言和结构。
现当代散文在语言和结构上有着自己的特点，这是作者用来表达情感和思想的重要手段。
鉴赏现当代散文时，需要审视作品的语言运用和结构安排，分析作者是如何通过语言和结构来营造氛围、表达情感和传递思想的。
一些现当代散文作品可能采用了大量修辞手法和象征意象，通过对这些语言和结构的审视，读者可以更深入地理解作品的内涵和艺术手法。
进行跨文化比较和交流。
现当代散文的创作和传播已经跨越了国界和地域的限制，涌现出了大量具有跨文化特点的作品和作者。
鉴赏现当代散文时，可以进行跨文化比较和交流，通过比较不同国家和地区的现当代散文作品，了解不同文化背景下的艺术表达方式和审美取向，从而拓展自己的文学视野。
鉴赏现当代散文是一项具有挑战性和收获丰富的文学活动。
通过掌握一定的艺术方法，可以更好地理解和欣赏现当代散文作品，感受其中蕴含的情感和思想，领略其中的艺术魅力。
希望文学爱好者们能够以开放的心态走进现当代散文的世界，发现其中的美好与意义。
第2篇示例：鉴赏现当代散文的艺术方法要全面了解散文作品的背景和文学特点。
现当代散文作品往往反映着当下社会的热点问题和人们的内心体验，具有鲜明的时代特征。
现代雕塑艺术鉴赏
现代雕塑艺术鉴赏现代雕塑艺术是当今世界艺术领域中备受瞩目的重要艺术形式之一。
通过雕塑所表达的情感和思想，以及艺术家对材料和形式的创新运用，现代雕塑艺术向我们展示了无限的想象力和创造力。
本文将从不同角度来进行现代雕塑艺术的鉴赏和解读。
一、形式与材料的创新现代雕塑艺术以其独特的形式和材料的创新而脱颖而出。
与传统的雕塑艺术相比，现代雕塑艺术更加注重对形式的多样性和材料的多样性的探索和运用。
传统的雕塑多以大理石或青铜等传统的材料为主，而现代雕塑艺术则更加注重对当代材料的使用，如钢铁、塑料、玻璃等。
艺术家们通过对材料的创新运用，使得雕塑作品更具现代感和时代性。
此外，现代雕塑艺术对形式的创新也是一大特点。
艺术家们不再局限于传统的线性结构和静态表现方式，而是通过抽象、立体构成、拼贴等多种形式来表达自己的思想和情感。
这使得现代雕塑作品具有更加丰富的内涵和更加广阔的表现空间。
二、表达情感与思想现代雕塑艺术作为一种艺术形式，更重要的是通过作品传递艺术家的情感与思想。
艺术家运用雕塑形式来诠释自己对世界的观察和思考，通过作品所传递的情感和思想来引发观众共鸣。
现代雕塑艺术作品呈现的情感和思想多样化，既有关于人性、社会、环境等问题的思考，也有对美的追求和表达的情感。
通过雕塑作品，艺术家们传达出对现实世界的思索和对未来的期许，使得观众在品味雕塑作品的同时沉浸其中，思考人类与世界的关系。
三、审美体验与艺术欣赏对于现代雕塑艺术的鉴赏，观众的审美体验和欣赏能力起着至关重要的作用。
在欣赏现代雕塑作品时，观众需要摆脱传统审美观念的束缚，接受和欣赏现代艺术的表现形式和思想内涵。
观众可以通过感知材料的质感与颜色，感受作品所传递的情感与思想，从而与作品产生共鸣。
此外，观众还可以从不同角度和距离来观察作品，以便更好地感知作品的细节和整体效果。
在现代雕塑艺术的鉴赏过程中，独立思考和开放的态度也非常重要。
观众可以从多个角度来解读作品，根据自身的经历和感知进行思考与欣赏。
大学艺术教案：创作和鉴赏当代艺术作品
大学艺术教案：创作和鉴赏当代艺术作品引言当代艺术作为一种独特而多变的艺术形式，已经成为艺术教育不可或缺的一部分。
在大学艺术教育中，创作和鉴赏当代艺术作品是一个重要的课程内容。
通过这门课程，学生可以了解和探索当代艺术的发展趋势、理念和技巧，提高自己的艺术创作和鉴赏能力。
本文将详细探讨大学艺术教案中创作和鉴赏当代艺术作品的重要性、教学方法和案例分析。
创作和鉴赏当代艺术作品的重要性了解当代艺术的发展趋势和理念创作和鉴赏当代艺术作品可以帮助学生了解当代艺术的发展趋势和理念。
当代艺术是一个多元化的概念，包括绘画、雕塑、摄影、装置艺术等形式。
通过创作和鉴赏当代艺术作品，学生可以了解到当代艺术家们对于艺术的新思考和创新实践。
他们可以体验到当代艺术的多样性和包容性，拓宽自己的审美视野。
提高艺术创作和表达能力创作和鉴赏当代艺术作品可以帮助学生提高艺术创作和表达能力。
在创作当代艺术作品的过程中，学生需要打破传统的艺术观念和技法，寻求新的艺术表达方式。
同时，他们还需要表达自己对当代社会、文化和生活的思考和感受。
通过创作和鉴赏当代艺术作品，学生可以培养自己的创造力、思辨能力和表达能力。
增强审美鉴赏和批评能力创作和鉴赏当代艺术作品可以帮助学生增强审美鉴赏和批评能力。
当代艺术作为一种新的艺术形式，常常具有较高的艺术品质和复杂的内涵。
学生需要通过丰富的艺术鉴赏训练，培养自己对艺术品的敏感性和深度理解能力。
同时，他们还需要学会对艺术作品进行客观而全面的批评，提高自己的艺术评论能力。
创作和鉴赏当代艺术作品的教学方法结合理论与实践创作和鉴赏当代艺术作品的教学应该结合理论与实践。
通过艺术理论和历史的介绍，学生可以了解到当代艺术的发展背景和核心概念。
同时，他们还需要通过实践创作和鉴赏，将理论知识应用到实际情境中。
教师可以组织实践性的艺术活动，例如美术创作、画廊参观和艺术展览等，让学生亲身体验当代艺术的魅力。
合作与分享创作和鉴赏当代艺术作品的教学应该注重合作与分享。
现代设计艺术作品鉴赏
现代设计艺术作品鉴赏现代设计艺术作品是当代艺术领域中的重要组成部分，它以创新的思维、独特的表现形式和多元的艺术语言，吸引着众多观众的目光。
现代设计艺术作品不仅仅是一种艺术形式，更是一种对当代社会、文化和生活方式的反映。
一、设计艺术的定义与特点设计艺术是一种以满足人们生活需求为目的的艺术形式，它与传统艺术有着明显的差异。
传统艺术更注重表达艺术家的个人情感和审美观点，而设计艺术更注重实用性和功能性。
现代设计艺术作品借助科技的进步，以创造性的方式满足人们对功能和美的追求，使艺术与生活更加紧密地结合在一起。
现代设计艺术作品具有以下几个显著特点：1. 创新性：现代设计艺术作品注重创新，不断追求新颖的设计理念和表现形式。
艺术家通过独特的创意和独到的见解，打破传统的束缚，创造出与众不同的作品。
2. 多元性：现代设计艺术作品包含了众多不同的艺术流派和风格，如抽象主义、后现代主义、未来主义等。
这些不同的风格和流派给观众带来了丰富多彩的视觉体验。
3. 可塑性：现代设计艺术作品不仅限于平面设计，还包括立体设计、环境设计、装置艺术等多种形式。
艺术家可以根据作品的需求选择不同的媒介和材料，以达到最佳的艺术效果。
4. 互动性：现代设计艺术作品强调与观众的互动和参与。
观众不再是被动的接受者，而是可以通过参与和互动来感受艺术作品带来的乐趣和思考。
二、现代设计艺术作品的鉴赏方法1. 观察：欣赏现代设计艺术作品时，首先应仔细观察作品的形态、颜色、材质等特征。
观察作品的细节和整体效果，体会艺术家的构思和表达方式。
2. 理解：理解现代设计艺术作品需要一定的艺术素养和背景知识。
通过了解作品所属的艺术流派和艺术家的创作理念，可以更好地理解作品的内涵和意义。
3. 对比：将不同的现代设计艺术作品进行对比分析，可以发现它们之间的共同点和差异。
通过对比分析，可以更好地把握现代设计艺术的发展趋势和特点。
4. 体验：现代设计艺术作品强调观众的体验和互动，因此在鉴赏作品时，应尽可能地参与其中。
鉴赏现当代散文的艺术方法
鉴赏现当代散文的艺术方法现代散文是一种富有个性特色的文体，其鉴赏方法需要结合文学的审美理念和现代社会的文化背景，通过对作品的语言、结构、意境等方面的审美分析，去探究现代散文的艺术方法。
一、审美方法1. 语言的审美现代散文在语言运用上追求真实、朴素、生活化的特点，更注重情感的表达和内心的体验。
在审美时，需要关注作者的词汇选择、句式结构、语言风格等方面，分析作者的用词精准度、语言的音韵美、意象的新颖性等，从中感受语言的魅力和审美的享受。
2. 结构的审美现代散文的结构追求简洁、通透、自由的特点，其篇章结构多样，大胆运用碎片化的叙述方式，富有跳跃性和联想性。
在鉴赏中，可以从结构的紧凑程度、结构的变化和转折、节奏的韵律感等方面去感受作品结构的美感，体验作者的构思和安排。
3. 意境的审美现代散文以现实生活为题材，以情感体验为内核，追求真实、震撼人心的意境。
在鉴赏中，可以理解作者内心的情感，感受作品所营造的意境氛围，从中领略作品情感的深刻与内涵，体验审美的愉悦和感动。
4. 思想的审美现代散文对于现实生活和人生命运的深刻关怀和反思，追求传递思想的力量，引发读者的共鸣和共情。
在鉴赏中，可以从作品的情感表达、思想深度、精神品格等方面体味作品所包含的思想内涵，领会作品的思想和情感碰撞所带来的心灵震撼。
二、文学批评方法1. 形式主义批评形式主义批评强调对文学形式的审美分析，重视作品的语言、结构和意象等方面的艺术表现。
在鉴赏现代散文时，可以运用形式主义批评方法去分析作品的语言特色、结构形式以及意象和符号的运用，体味作品所展现出的审美意义和文学艺术价值。
2. 结构主义批评结构主义批评关注文学作品的语言结构和符号系统，强调对作品内在结构关系的分析和解读。
在鉴赏中，可以运用结构主义批评方法去解读作品的结构特点和符号的潜在含义，探索作品所呈现出的深层意义和文本之间的关联性。
3. 传统美学批评传统美学批评重视文学作品的审美标准和审美体验，注重作品的情感表达和思想内涵。
《当代艺术导论》课件
当代摄影和影像艺术在技术和主题上都有很大的创新和发展。技术方面，数字摄影和影像技术的出现使得艺术家可以更加自由地进行创作和处理；主题方面，摄影和影像作品可以记录和反映现实世界中的各种问题和现象，也可以通过影像的语言表达更深层次的意义和观念。
摄影和影像作品在传播和展示方面也有很大的优势，可以通过各种媒体平台进行传播和展示，对当代艺术的推广和发展起到积极的推动作用。
评估作品是否具有社会意义，是否能够反映社会现实和传达社会观念。
评估作品是否具有历史价值，是否能够反映特定历史时期的文化特征和艺术发展状况。
05
当代艺术的未来展望
当代社会变革引发的一系列问题，如环境保护、性别平等等，将成为艺术家们关注和表现的焦点。
社会问题反映
多元化与包容性
艺术教育与普及
随着社会观念的不断进步，艺术将更加注重多元化和包容性，鼓励不同文化背景和观点的表达。
油画创作在当代艺术中呈现出多种风格和流派，包括抽象表现主义、现实主义、超现实主义等，艺术家通过油画创作表达自己的观念和情感。
雕塑是三维空间中的艺术形式，通过塑造、刻划或构建等手段创作出具有空间感的作品。装置是一种特殊的雕塑形式，通常使用现成物品或材料进行重新组合或改造。
当代雕塑和装置艺术突破了传统的材料和形式限制，艺术家可以运用各种不同的材料和技术进行创作，如木材、石材、金属、陶瓷、塑料等，以及结合灯光、声音、影像等技术手段。
总结词
波普艺术家通过复制和重构流行文化图像，如广告、电影海报、漫画等，来反映消费主义和大众文化的现象。他们的作品通常色彩鲜艳、形象生动，具有强烈的视觉冲击力。
详细描述
VS
极简主义是一种以简单、清晰和纯粹为特点的艺术流派，强调形式和空间的简化，以及对材料和工艺的关注。
当代综合材料表现艺术作品鉴赏
当代综合材料表现艺术作品鉴赏随着社会的发展和科技的进步，当代艺术领域不断涌现出新的表现形式和媒介。
当代综合材料表现艺术便是其中之一，它以其独特的魅力吸引了众多艺术家和观众的目光。
本文将从当代综合材料表现艺术的概念与特点、鉴赏方法以及心得体会三个方面进行探讨，以期为广大艺术爱好者提供参考。
一、当代综合材料表现艺术的概念与特点1.综合材料的定义与分类综合材料指的是在创作过程中，艺术家运用两种或两种以上的物质媒介进行组合、交融，形成具有独特视觉效果的艺术品。
综合材料可以包括绘画、雕塑、装置、影像等多种艺术形式。
根据材料的性质和运用方式，综合材料表现艺术可以分为以下几类：（1）实体综合：将不同材质的实物进行组合，形成具有立体感和空间感的艺术品。
（2）媒介综合：运用多种媒介（如颜料、纤维、金属等）进行交融、叠加，创造出丰富多样的视觉效应。
（3）数字综合：利用计算机技术、数字媒体等手段，创作出具有高科技感和未来感的艺术品。
2.表现艺术的内涵与表现形式表现艺术强调艺术家对内心情感、思想观念的抒发和表达。
这种艺术形式可以运用夸张、象征、隐喻等手法，表现艺术家对生活、社会、自然的感悟。
表现形式多样，如抽象、具象、超现实等。
3.当代综合材料表现艺术的独特魅力当代综合材料表现艺术将传统与现代、物质与精神、形式与内涵相互融合，呈现出独特的魅力。
其独特之处在于：（1）跨界融合：打破传统艺术门类的界限，实现多种艺术形式的共生。
（2）创新材料：不断探索新材料的应用，丰富艺术的物质表现。
（3）强烈个性：表现艺术家的独特审美和情感表达，彰显个性风格。
二、当代综合材料表现艺术作品的鉴赏方法1.了解创作背景和艺术家简介欣赏当代综合材料表现艺术作品前，了解创作背景和艺术家简介有助于更好地把握作品内涵。
如艺术家创作时期的心理状态、社会环境、个人经历等。
2.关注作品的材料与技法当代综合材料表现艺术作品的材料和技法是表现作品主题的重要手段。
鉴赏现当代散文的艺术方法
鉴赏现当代散文的艺术方法现当代散文是文学体裁中的重要一种，具有浓厚的时代特征和丰富的精神内涵，具有很高的文学艺术价值和影响力。
对于散文的鉴赏，需要采用一些科学合理的艺术方法，以更好地体味、理解、欣赏散文作品。
首先，要全面了解作品。
阅读散文作品时，应首先了解其作者、时间背景、写作动机、思想倾向等方面的情况，并从中发掘作品的艺术特点和思想内涵。
同时，还要了解作品的形式特点、语言特点、结构特点等方面的情况，从中感受其中的文学艺术之美。
其次，要注重细节分析。
散文作品往往以细节描写为主，因此要注重对作品中所呈现的事物进行分析、解读，从中理解作品所要表达的思想和情感。
在分析细节的过程中，可以注意作者所用的修辞手法，如比喻、排比、喻体等，以及语言的韵律、节奏和气氛等方面，以更全面、深入地理解作品。
并且，要注意作品的思想内涵。
现当代散文作品往往富含着深刻的思想内涵，反映着作者的精神世界、价值观念和人生感悟，因此要注意从思想、意境、形式、结构等方面全面了解作品所蕴含的思想和情感。
在分析作品的思想内涵时，应注意把握作者的价值取向和人生态度，从中体味作品所传递的价值意义和文化内涵。
最后，要注重个人感受。
散文艺术具有很高的情感表现力和感染力，因此在鉴赏散文作品时，要注意关注个人的感受和情感反应，从中了解作品在自己心中所引起的共鸣和反响。
同时，还要注意自己的审美情趣和品味，尊重自己的主观感受，从中发掘作品的独特美感和文学价值。
总的来说，现当代散文是一种富有艺术魅力和思想内涵的文学体裁，鉴赏散文需要全面了解作品、注重细节分析、注意作品的思想内涵、注重个人感受等方面，以更全面、深入、精准的方式体味和欣赏散文作品。
艺术赏析当代艺术中的观念艺术形式
艺术赏析当代艺术中的观念艺术形式尊敬的同学们：艺术赏析是我们学习艺术的重要内容之一。
今天，我将为大家讲解当代艺术中的观念艺术形式。
观念艺术作为一种相对较新的艺术形式，强调作品的思想性和观念性，艺术家通过创作作品来传达自己的思想和观点。
下面就让我们一起来深入了解观念艺术吧。
一、什么是观念艺术？观念艺术（Conceptual Art）是当代艺术中的一种重要艺术形式，它强调作品的概念性和思想性，而非传统意义上的美学形态。
观念艺术家们认为艺术不仅仅是作品的形式表达，更重要的是通过艺术作品传递思想和观念。
观念艺术关注的是艺术与思想之间的联系，艺术作品中的概念和观念成为了最重要的要素。
观念艺术形式既可以是绘画、雕塑等传统媒介，也可以是行为艺术、装置艺术等非传统媒介的表达形式。
二、观念艺术的特点1. 强调思想性：观念艺术更注重作品中的思想和观念，而非传统艺术中的美学形式。
2. 抽象性和概念性：观念艺术常常以抽象的方式来呈现作品，让观众通过思考和解读来理解作品的含义。
3. 超越物质形态：观念艺术并不局限于传统的绘画、雕塑等物质形态，艺术家可以利用任何媒介来表达自己的观念，如行为艺术、装置艺术等。
4. 反思与批判：观念艺术作品往往具有批判现实、反思问题的作用，通过艺术的方式呈现对社会、政治、文化等议题的思考。
三、观念艺术的典型代表作品1. 马塞尔·杜尚的《倒冠》：这是一件常常被提及的观念艺术作品，艺术家马塞尔·杜尚将一个普通的酒瓶放在一个展览柜内展出，以此挑战人们对艺术作品的定义和观念。
2. 纳姆·朱尼克的行为艺术：纳姆·朱尼克是一位著名的观念艺术家，他通过行为艺术来表达自己的思想和观念。
例如，他曾经在一个画廊中坚持站立六个小时，以此来探讨时间、身体和观众的关系。
3. 多米尼克·奥伊豪斯的装置艺术：多米尼克·奥伊豪斯是一位观念艺术家兼装置艺术家，他以他的大型装置作品而闻名。
当代中国艺术家绘画赏析
■ 榕，独树成林。画作右上方有一小岛，岛上榕树根
《 一 樹 榕 蔭 一 天 堂 》
大 千 多 胜 境 ， 小 鸟 一 天 堂 ”
茎相连，枝叶交错，密密麻麻，层层叠叠，连绵不断， 宛如一片森林。在这密不透风的榕树林上，无数只小 鸟正无拘无束、无忧无虑地飞舞，有的盘旋滑翔、有 的追逐嘻戏、有的寻寻觅觅、有的叽叽喳喳、有的展 翅高飞、有的欲落枝头……我仿佛也飞入到鸟群中， 变成了一只快乐的小精灵，尽情地欢唱，尽情地飞舞， 尽情地渲泄着。一树榕荫一天堂，榕林就是小鸟的天 堂。在茂密的榕荫下，谁又能说有思维、有情感的人 就一定比小鸟幸福快乐呢？
金碧风格是大千先生年轻时所作， 十八岁时到日本学习染织工艺，吸 收了光琳派的金碧装饰性画风，又 结合了唐朝李思训父子的“金碧山 水”画法来画荷，在金笺纸上用墨 线勾勒后，填染石青、石绿、朱砂 等矿物质颜料。大千先生强调“要 想画出成绩来，首重勾勒，次重写 生，其次才能谈到写意，勾勒就是 用笔、墨线条来描画。”至于朱荷 的花瓣，打底之后以厚重的朱砂逐 次晕染，因为对比色彩的关系显得 自然华贵浓艳，由此可以窥见大千 先生的传统功力之深厚
升生自应树州旗巍土虬主甘 华活然』，沿臶然不劲要迎 和道的著如江。的断苍景祥 浓路客名小路它动发老观的 缩和观的鸟当们态展的，榕 为艺真理天年如和壮枝既树 个术实念堂钉南造大干有构 人世的的触铁澳型成，如成 的界存巨发钉的，新更盖了 人的在榕高系』像林有的艺 生主， 层缆抗猛的生树术 经体也 领停英士根生冠视 历笔是，导泊榕、须不绿野 。墨构它』战『像，息荫的 ，成们榕船，飘其伸，主 也自是树的如扬伟向也题 将己大效古广的岸沃有、 ……
张大千
张大千(1899～1983)中 国现代中国画家。名权， 后改作爰，号大千，小 名季爰。1899年5月10 日生于四川省内江县。 先世广东省番禺县人， 康熙二十二年(1683)迁 蜀，卜居内江。父张怀 忠，早年从事教育，后 从政，再改盐业。母曾 氏友贞，善绘事，姊名 琼枝，亦善画。兄弟10 人，二兄张泽，别号虎 痴，以画虎名于世。
当代艺术名家作品鉴赏
当代艺术名家作品鉴赏艺术家黄海帆黄海帆，安徽籍旅深画家，学习于中国美术学院油画系，因创作功力深厚、风格多变而蛮声海内外，作品曾入选《第一届当代艺术100人网络大展》、《中国实力艺术家大展》等中国最高级别的展览。
2010年黄海帆的综合装置作品（重塑大芬）入选深圳经济特区建立30周年重大历史题材创作。
2010年黄先生和另一位画家一起代表中国参加在德国汉堡和维也纳剧院举行的“最想要的艺术作品”展览。
2012年作品格林斯潘肖像荣获＂欧亚艺术盛典——巴黎秋季艺术沙龙中国海南展＂中获得优秀参展作品二等奖。
2012年作品被选参加北京第五届亚博会。
2013年作品被邀参加北京国际艺术博览会。
2013年11月作品被邀参加法国高卢文化节。
接受定制的美国经济学家格林斯潘，荷兰王妃，世界最大艺术品拍卖公司英国苏富比香港亚洲行政总裁程寿康先生等名人肖像都受到好评。
国内国际的媒体都成采访报道过他，如CCTV-1，南方都市报，德国汉堡，维也纳等国家电台。
他的作品也屡屡被亚洲欧洲和北美的收藏家收藏。
作品鉴赏黄海帆《空谷足音》120X90CM 布面油彩黄海帆《梦幻》179X100CM 布面油彩黄海帆《浴火》179X100CM 布面油彩黄海帆《孤行》153X99CM 布面油彩黄海帆《凌波微步》153X99CM 布面油彩黄海帆《出尘》153X99CM 布面油彩黄海帆《城市主场-青春的赌注》153X99CM 布面油彩黄海帆《走T台》75X60CM 布面油彩（已被收藏）黄海帆《根之幻想》一179X100CM 布面油彩黄海帆《根之幻想》二179X100CM 布面油彩黄海帆《根之幻想》三179X100CM 布面油彩黄海帆《格林斯潘》30X20CM 布面油彩（已被收藏）黄海帆《格林斯潘》50X40CM 布面油彩（已被收藏）黄海帆《格林斯潘》50X39CM 布面油彩（已被收藏）黄海帆《乔布斯》50X40CM 布面油彩（已被收藏）黄海帆《有云飘过》100X70CM 布面油彩黄海帆《哈欠》60X50CM 布面油彩黄海帆《晶晶》50X30CM 布面油彩黄海帆《我是谁》179X77CM 布面油彩（已被收藏）黄海帆《工作台》50X40CM 布面油彩（已被收藏）黄海帆《闲》91X61CM 布面油彩（已被收藏）黄海帆《空洞》80X60CM 布面油彩（已被收藏）黄海帆《相依相偎》50X40CM 布面油彩（已被收藏）黄海帆《解放鞋》77X64CM 布面油彩（已被收藏）黄海帆《LOVE-爱》50X40CM 布面油彩（已被收藏）黄海帆《起点-终点》125X125CM 布面油彩（未完成）艺术评论——读海帆油画有感黄海帆，职业画家，现居中国经济特区深圳，因应邀赴北京参展，想让我为他设计个名片图集便于交流。
当代艺术作品鉴赏
当代艺术作品鉴赏1. 引言当代艺术是相对于传统艺术而言的，它涵盖了从20世纪初至今的各种艺术形式和风格。
当代艺术作品具有多样性、创新性和反传统性的特点。
本文将探讨当代艺术作品的鉴赏方法和技巧。
2. 了解背景知识在进行当代艺术作品鉴赏之前，了解一些背景知识是很重要的。
这包括对当代艺术发展历程、流派和重要画家以及相关概念的了解。
2.1 当代艺术发展历程介绍20世纪以来当代艺术发展的重要事件和趋势，如抽象表现主义、波普艺术、概念艺术等。
2.2 流派与画家列举几个重要的当代艺术流派，并介绍一些著名画家或雕塑家，包括他们的创作理念和风格特点。
2.3 相关概念与理论解释一些常见的当代艺术概念和理论，如观念艺术、装置艺术、后现代主义等。
这些概念将有助于理解当代艺术作品的内涵和意义。
3. 鉴赏方法与技巧在鉴赏当代艺术作品时，应该注意以下几个方面：3.1 视觉元素分析通过分析作品的色彩运用、线条构图、形状和纹理等视觉元素，来理解艺术家的表达意图和创作手法。
3.2 主题与符号解读探究作品中所呈现的主题内容，并从中寻找可能存在的符号或隐喻。
这些符号和隐喻通常能够提供更深层次的理解。
3.3 背景与文化脉络了解作品产生时的历史背景和文化脉络，这有助于对其内涵进行更全面和深入的理解。
3.4 过程与材料研究研究艺术家在创作过程中所使用的材料和技法，了解他们对材料的运用以及创造性地改变传统工艺的方式。
3.5 对话与批评参考参考专家、评论家的观点和解读，并与他人进行对话和讨论，从不同的角度理解艺术作品。
4. 鉴赏实例介绍选取几件当代艺术作品，通过具体案例分析和解读来展示鉴赏方法和技巧的应用。
4.1 作品1：XXX（画作/雕塑等）对该作品进行视觉元素分析、主题与符号解读等内容的详细描述。
4.2 作品2：XXX（装置艺术/行为艺术等）对该作品进行背景与文化脉络研究、过程与材料研究等内容的详细描述。
4.3 作品3：XXX（摄影/视频艺术等）对该作品进行对话与批评参考的探讨，并引用一些专家意见或评论。
当代瓷板画的艺术风格与鉴赏概述
（陶瓷文化）2020年11月陶嗓Ceramics・157・当代瓷板画的艺朮风格与鉴赏概述徐珊*（南昌瓷板画研究中心南昌330038）摘要瓷版画具有较为悠久的发展历程，自唐代时期就已发现瓷版画艺术创作形式，直到清代和民国时期，瓷版画就进入到了发展鼎盛时期，继而则传承和发展至今。
现代瓷版画在风格上具有丰富性，不仅是蕴含了古典风格，也体现出了时尚化，还有古典与时尚的融合体。
艺术创造者可在艺术和工艺的层面上对瓷版画予以鉴赏，从而在保证本身艺术素养的同时，也对瓷版画及其发展有充分了解，保证对国内瓷版画文化进行了良好传承和传播。
关键词当代瓷板画艺术特色鉴赏中图分类号:J527文献标识码:B文章编号:1002—2872（2020）11—0157—021瓷板画历史演变概说在瓷板画发展的起初时期［1］，更多时候都被作为墓碑内容的主要创造形式，直到陶瓷彩绘艺术形式兴起后，才正式助力了瓷版画进入到更高层面的发展时期，其间陆续兴起了瓷砖和瓷版彩绘等，为瓷版画的持续稳定发展奠定了坚实基础。
在社会文明不断提升的现代社会环境中，还占据着非常重要的地位，其主要因素以下几点：第一瓷版画板材具有光亮、规整的特征，有利于专业艺术创作者也瓷为纸，进一步彰显出了专业人士的艺术创作特长，也切实展示了瓷版画的独特艺术美感。
第二瓷版画全面彰显了东方文化的含蓄美，也能够满足国内民众的审美观点和精神需求。
第三瓷版画作品是专业艺术创作者传承传统艺术创作经典模式、内容和文化的主要依托，并且也经过了较长时期的时间考验，由于相对于纸质画作来说，瓷板材料具有高度的稳固性，在存放中，无须考虑环境上的温度，仅是考虑到不能受到外力碰撞即可。
第四是瓷板画样式丰富，除了常见的正方形、长方形外，还有扇形、圆形、椭圆形、鸡心形、叶形等，以便家居装饰，既可独立挂于客厅、书房，又可作为家具的镶嵌装饰，或制成插屏、围屏等。
第五是瓷板画符合现代人的审美需求。
当代瓷板画多样和包容的风格，既可满足人们崇尚古典美的需要，又适合人们追求现代时尚的口味。
当代综合材料表现艺术作品鉴赏
当代综合材料表现艺术作品鉴赏摘要：一、综合材料表现艺术作品概述1.综合材料表现艺术的定义2.综合材料表现艺术的发展历程3.综合材料表现艺术的特点二、综合材料表现艺术作品的鉴赏方法1.了解艺术家的创作背景与理念2.观察材料的选择与运用3.分析作品的色彩、形状与结构4.体会作品的主题与内涵三、当代综合材料表现艺术作品鉴赏实例1.某当代艺术家作品介绍2.作品材料的选择与运用分析3.作品主题与艺术价值解读正文：一、综合材料表现艺术作品概述综合材料表现艺术是一种融合多种材料与技巧进行创作的现代艺术形式。
它不仅包括传统的绘画、雕塑等艺术类型，还涉及到装置艺术、行为艺术、观念艺术等多种表现形式。
自20 世纪初以来，综合材料表现艺术在世界范围内逐渐崛起，成为当代艺术领域中一股不可忽视的力量。
在我国，综合材料表现艺术自20 世纪80 年代开始兴起，经过30 多年的发展，已经取得了举世瞩目的成就。
这一艺术形式不仅丰富了我国的艺术创作领域，也为艺术家提供了更多的表现空间。
二、综合材料表现艺术作品的鉴赏方法要欣赏和理解综合材料表现艺术作品，首先需要了解艺术家的创作背景与理念。
艺术家的生活经历、教育背景、艺术观念等都会影响其作品的主题与风格。
了解这些信息有助于我们更好地把握作品的核心价值。
其次，观察材料的选择与运用也是鉴赏综合材料表现艺术作品的关键。
艺术家通常会根据作品的主题与表现需求，选择具有特定质感、色彩和形状的材料。
通过观察这些材料的特点，我们可以进一步领略艺术家的创意与技巧。
此外，分析作品的色彩、形状与结构也是十分重要的。
这些元素是构成作品视觉效果的基本要素，艺术家通过巧妙的组合与运用，使作品具有独特的审美价值。
最后，我们要学会体会作品的主题与内涵。
综合材料表现艺术作品往往具有丰富的象征意义和哲学思考，需要我们通过深入的解读，才能领略其独特的艺术魅力。
三、当代综合材料表现艺术作品鉴赏实例以我国当代著名艺术家李见深为例，他的作品《融》运用了玻璃、金属、布料等多种材料，通过精湛的技艺将它们巧妙地结合在一起。
当代艺术鉴赏的概念
当代艺术鉴赏的概念
当代艺术鉴赏涉及对最近几十年，特别是从20世纪50年代至今创作的艺术作品的评价和欣赏。
这包括各种媒介和形式，如绘画、雕塑、装置艺术、表演艺术、视频艺术、数字艺术等。
当代艺术的特点是多样化、跨学科和实验性的，它通常反映了当前的社会、文化、政治和技术趋势。
当代艺术鉴赏的概念围绕以下几个关键点：
1.开放性：当代艺术的解读和鉴赏不像古典艺术那样固定。
它允许甚至鼓励多样化和主观性的解释。
2.背景理解：鉴赏当代艺术往往需要了解艺术家的意图、作品的文化和历史背景以及艺术品所处的社会政治环境。
3.创新性：当代艺术家常常用新颖的方式表达思想，因此鉴赏者需要对艺术媒介和技术的发展有所认识。
4.互动性：当代艺术常常邀请观众参与和体验，这种
互动性要求鉴赏者以更主动和参与的态度来体验艺术。
5.批判性：当代艺术鉴赏不仅仅是审美的享受，它还包括对艺术作品所提出问题和挑战的批判性思考。
6.跨文化视角：全球化使得当代艺术跨越了地域和文化，鉴赏时需要考虑不同文化视角对艺术的理解和解读。
7.个人体验：当代艺术的鉴赏很大程度上是个人化的体验，每个人都可能从作品中得到不同的感受和理解。
鉴赏当代艺术并不仅仅是识别和评价艺术的美学价值，更是一种理解和参与当代文化对话的方式。
鉴赏者需要不断学习和适应新的艺术形式和表达方式。
鉴赏现当代散文的艺术方法
鉴赏现当代散文的艺术方法现当代散文是文学创作中的一种重要形式，它以其独特的魅力吸引着许多读者和写作者。
要想真正欣赏和理解现当代散文，我们需要一定的艺术方法。
下面将从文学背景、审美角度和实际操作三个方面来探讨鉴赏现当代散文的艺术方法。
我们需要了解现当代散文的文学背景。
现当代散文是从20世纪末开始兴起的一种文学形式，它受到了现代主义和后现代主义的影响，呈现出一种碎片化、多元化的特点。
在全球化和信息化的时代背景下，现当代散文作品通常反映了现实生活的复杂性和多样性，涉及到诸多社会问题和个人体验。
在鉴赏现当代散文时，我们需要关注作品的时代背景和社会环境，理解其中所反映的文化现象和心灵冲击。
只有通过对作品背后的文学语境和历史语境的了解，我们才能更深入地理解和体味现当代散文的艺术魅力。
我们需要从审美角度来鉴赏现当代散文。
现当代散文作品在形式和风格上呈现出极大的多样性，有的作品写实生动，有的作品抽象含蓄，有的作品叙事流畅，有的作品碎片化跳跃。
我们在鉴赏现当代散文时需要审慎区分其形式特点和表现风格，领会其中蕴含的美感和意蕴。
在阅读一篇现当代散文作品时，我们可以从情感共鸣、形式构造、语言美感等方面入手，体味其中的艺术魅力。
我们可以关注作品中所表达的情感是否真挚动人，结构是否巧妙精湛，用语是否清新凝练，从而逐步深入作品的内涵和外在表现形式，体会其中的美学价值。
只有通过审美体验和感悟，我们才能更好地欣赏现当代散文的文学魅力。
我们需要注重实际操作，运用多种方法来鉴赏现当代散文。
鉴赏一篇现当代散文作品不是一件容易的事情，需要我们具备一定的文学素养和审美能力。
在实际操作中，我们可以采取多种方法来进行文本分析和解读，比如可以进行语言学分析，探讨作品的词汇、句法和修辞特点；可以进行情感解读，思考作品所表达的心灵世界和情感体验；可以进行比较研究，将现当代散文作品与传统散文或外国散文进行对比，寻找异同之处。
我们还可以结合作者生平和创作背景，了解其创作动机和文学追求，从而更好地理解作品的内在含义和艺术特点。
当代艺术鉴赏考核标准
当代艺术鉴赏考核标准当代艺术鉴赏考核标准当代艺术是指在当代社会背景下创作的艺术作品，包括绘画、雕塑、摄影、装置艺术等多种形式。
当代艺术鉴赏考核标准是评判当代艺术作品的重要指标，以下是一个简要的当代艺术鉴赏考核标准：1. 创意与创新性：当代艺术作品应该具有独特的创意和创新性。
创意是指作者的独特思维和表达方式，创新性是指作品在艺术形式、材料和内容上的新颖和突破。
当代艺术作品应该引领并反映当代社会变革的动态。
2. 艺术语言与技巧：当代艺术作品应该通过艺术语言和技巧来呈现创意和创新性。
艺术语言包括色彩、线条、构图等，技巧包括绘画、雕塑、摄影等。
当代艺术作品应该运用合适的艺术语言和技巧，使观众能够准确理解作品所要表达的意义。
3. 内容与主题：当代艺术作品应该有独特的内容和主题。
内容是指作品所传递的信息和情感，主题是指作品所探讨的问题和思考的方向。
当代艺术作品应该能够引发观众的思考和共鸣，反映当代社会的现实和问题。
4. 视觉效果与审美体验：当代艺术作品应该具有良好的视觉效果和审美体验。
视觉效果是指作品的形式和美感，审美体验是指观众对作品的感受和体验。
当代艺术作品应该能够给观众带来美的享受和情感上的共鸣。
5. 文化与社会内涵：当代艺术作品应该具有丰富的文化和社会内涵。
文化内涵是指作品所蕴含的人文知识和文化背景，社会内涵是指作品对社会问题的关注和反思。
当代艺术作品应该能够反映当代社会的多样性和复杂性，传递人类普世的价值观念和情感。
综上所述，当代艺术鉴赏考核标准包括创意与创新性、艺术语言与技巧、内容与主题、视觉效果与审美体验以及文化与社会内涵。
根据这些标准，我们可以客观地评价和鉴赏当代艺术作品，提高自己的艺术鉴赏能力。
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当代艺术这个概念本来一直就是被学术界所争吵的对象。
如果以年代来指称艺术状况，那就会把凡是在今天存在的艺术都称为当代艺术；但当如果将当代艺术作为一个特指的词的时候，其语用就会受到限制。
有时，不但现代艺术在今天的延续不能称为当代艺术，而且那些后现代阶段的艺术也不能称为当代艺术；有时，当代艺术是对后现代艺术超越后的艺术。
诸如等等，这里不详述。
众所周知，中国当代艺术家们是唯西方当代艺术马首是瞻。
即使这样，也不是致命的问题所在，前卫艺术西方走在我们前面很多年，去借鉴也无可厚非。
关键是在当代中国，鉴赏者们的审美志趣呈现出铜臭现象，而艺术品则是以商业性的形式呈现在大家面前。
就是说艺术品本身不是作为一个鉴赏手段进入大众视线，而是因为商业利益被炒家抬到大家面前的，不是让你“赏”的而是让你多出钱买的，你买艺术品不是为了鉴赏而是希冀它可以升值！这时艺术品直接完全地进入了商品经济运行轨道。
至于艺术品本质的一些东西？鬼才管它。
艺术有审美作用、认识作用、教育作用，这样的老生常谈已难以表述发展中的艺术在视觉文化时代中的深刻性和独特性。
事实上，艺术的作用远不止这些，比如音乐能填补人类的心灵，舞蹈可以改变我们的形体。
“艺术的最高价值在于它为每个人的经历和认识世界所作的独特
贡献”，于是我们可以毫不夸张地说：“视觉艺术涉及了人类意识中其他任何学科都无从涉及的一个方面。
”艺术作品是人类不需要翻译的文化载体，它流通于古今中外，艺术的作用不
仅在于把难以言传的感受形象化，它还是调动我们感性、发掘潜能和会神的手段，能帮助我们发现视觉世界的含义和事物的生动以及细节的微妙，发展人的敏锐的感知能力，扩展我们的意识体，留下我们生命力的痕迹并实现自我，使人的本性和事物的本质得以显现，让人能更深刻地洞察自己和世界。
如同鲁道夫·阿恩海姆所说的：“艺术的一个主要作用就是帮助人的思维应付世界的复杂形象，从中发现自我。
艺术的独特作用和价值还在于它是人们了解世界的两种主要方式之一。
两种方式：一种是以科学、逻辑以及其他借助文字的方法为特征的推理方式，即理性认识世界的方式，这种方式提供的知识是系统的、线性的、有序的、理性的；而艺术提供了另一种认识世界的方式，它是空间并列的、同时出现的、网状的、感性的。
理性文化与感性文化如同迈动的两条腿，驮着人类文明进步
在许多人的心目中，科学与艺术是很不相干的，我们不去追究二者孰先孰后，或是否同
根同源，至少我们分类了他们。
原因很简单，科学追求的是严，艺术追求的是美，一个是理性的演绎，另一个是灵感的发挥，二者南辕北辙，似乎没有共通之点。
以上是艺术鉴赏的一般性意义，适用于任何时代，任何地点，任何人。
但当今社会复杂多变，新的艺术载体形式层出不穷，各种文化潮流相互交织，价值观取向更呈现出不断多元化的趋势。
审美观念是一个人价值观的重要表现方面，可以说，拥有正确的审美观，你的价值观就正确了一半。
社会上的艺术现象是良莠不齐的，流行的事物不一定是高雅的，热炒的事件总是有低俗的，而行为艺术更是通常沦为一些人出风头的手段。
不盲目追随潮流，克服从众心理，形成有自我特色且正确的价值观，就从艺术鉴赏课上开始吧。
冯骥才的《巴黎，艺术至上》开篇就感叹，“一走进蓬皮杜现代艺术博物馆”，发现“整个人类已经江郎才尽”。
肯定有人觉得说得夸张，杞人忧天无病呻吟，但我其实有点同感。
我是在大一时候看的杜尚访谈录，当时对当代艺术知之不深，大概是杜尚那种优雅的叛逆，一下暗和了我渴望break all the wall的冲动，那时候把此人奉为天人，进而研究过一遍
超现实、达达，到后来的偶发艺术、激浪派。
再加上铃木大拙之辈的东学西渐，对当时的艺术圈影响甚重，john cage的4…33‟…，坐在钢琴边一动不动，让观众听“环境”之声，好像还真有那么些禅宗意味，一下子就把我唬得一愣一愣的。
当然现在我回去想，还是很崇敬杜尚，是他直接把艺术打开了，引向一个unlimited的领域，以致现在好多当代艺术事件竟都进入了法学教授们争辩的范畴，当然这是后话。
我太喜欢，尊敬他，是因为他是第一人，而且有一颗够执着和平和的心。
我很同意《杜尚访谈录》作者王瑞芸的观点，她说杜尚其后，艺术家们模仿居多，但从从艺的心态上看（艺术自由带来的艺术家本身的平和气质），很少再有人能超越杜尚。
（大意）杜尚打开了门以后，到今天，人人都可以是艺术家，艺术变成了观念的表达。
变成了哲学社会学的附属品，唯独缺了美。
其实我最喜欢的画是陈可之的《历史》；《历史》是年近十八岁刚上大学二年级的陈可之创作的油画巨作，他描绘的是前国家主席刘少奇得以平反昭雪，一名少女默默认真的擦拭他的画像，准备重新悬挂的真实事件。
其画风含蓄严谨、情感真挚感人、技艺考究踏实，不以浮华夸人。
从他这幅作品中，可以看到油画艺术中趋向成熟的现实主义、古典主义和现代艺术思想的融合，体现了历史、自然和哲理于一体的丰富而深邃的艺术世界，在艺术上形成了自己独树一帜的风格。
当然，伤痕美术史那种反思历史、关注人本的独立人文精神也使这幅作品具备了永恒不变的艺术魅力。
除了树立正确的价值观，艺术鉴赏能让我们当代大学生拥有更加乐观，更加积极向上的生活态度。
这体现在生活的方方面面。
“艺术来源于生活，高于生活。
”优秀的艺术作品无一不是反映了生活现实，再经过艺术家们的合理加工，适度夸张，给人以一种宽慰和理解，如同我们找到了一位知音。
仔细回想我们平日里所钟爱的音乐，电影，或是图画，无一不是在经过我们的欣赏之后给我们心灵上的震撼和慰藉，帮我们抚平伤痛，让我们笑对生活。
而这一切，都需要我们提高艺术欣赏的能力，水平越高，你就会有更多的发现，从而更幸福地生活。
其实，学会审美更能帮我们处理好生活中的一些细节。
“世界上并不缺少美，缺少的只是发现美的眼睛。
”譬如，我相信很多大学生和我一样，觉得大学中的人际关系不好处理。
其实你缺少的可能只是一双发现美的眼睛，一个积极的审美观念。
对于你所讨厌的人，或是看不惯你的人，尝试运用积极的审美态度。
每一个人身上都有其独特的闪光点，学会了审美，学会了欣赏，发现别人的闪光点就不那么困难，人际关系定能有所改善。
用审美和欣赏的观点看待事物，生活中的细节将不再会成为你的羁绊。
这就做到了艺术教育的学以致用。
从国家教育的宏观角度来说，艺术欣赏教育是实施美育的重要途径,对于培养德,智,体，美等方面全面发展的社会主义事业的建设者和接班人,塑造当代大学生的健全人格,提高当代大学生的综合素质,具有不可替代的作用。
从个人发展的微观角度来说，艺术鉴赏教育不仅丰富了我们对于艺术和美的认识，而且提高了我们审美的档次和水平。
推而广之，它有助于我们形成正确的审美观乃至价值观，让我们拥有更加积极的生活学习态度，更好地处理细节与矛盾。
综上所述，艺术鉴赏课对我们当代大学生不可或缺。
”。