中国画兰花鉴赏

周四9、10节
中国画兰花鉴赏
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中国画兰花鉴赏
摘要：中国的兰文化自赏兰开始已有2000多年的历史，古代对兰的推崇，体现着中国传统美学特征，历代文人墨客争相吟咏赞美兰花的比比皆是，不仅指兰的优雅形态更在于它的清幽芬芳。

从中国传统美学来看，兰品被当做人品的象征，兰骨是风骨的写照，通过借助兰花来寄予感情、节操，成为中国知识分子追求崇高志向、远离污浊政事、保全自己美好品格的化身，传达着自身热爱国土、至死不渝的坚贞信念。

关键词：兰花赵孟坚郑思肖
中国画就是中国传统民族绘画的统称，也称为国画或水墨画。

它是以墨为主要颜料，以水为调和剂，以毛笔为主要工具，以宣纸和绢帛为载体的具有民族特色的特有画种。

中国画植根于华夏民族浓厚的文化沃土之中，跨跃不同时空，历经萌芽、发展、成熟、创新、再发展的诸多不同阶段，形成了融汇各民族文化素养、思维方式、审美意识和哲学观念的完整艺术体系。

一、我对国画兰花的认识
在中国传统艺术文化中，我唯独对中国画情有独钟，不仅仅是因为它描绘出来的独特事物，更重要的是它所体现出来的意境。

这种意境需要用心去体会，而一旦沉迷进去便深陷其中、无法自拔，我恰恰就是这么一个对中国画痴迷的人。

人们画兰花，一般都寄托一种幽芳高洁的情操。

如楚国诗人屈原就以“秋兰兮清清，绿叶兮紫茎，满堂兮美人”这样的诗句来咏兰。

但兰花入画则比梅花晚，大概始于唐代。

到了宋朝，画兰花的人便多了起来，据说苏轼就曾画过兰花，而且花中还夹杂有荆棘，寓意君子能容小人。

南宋初，人们常以画兰花来表示一种宋邦沦覆之后不随世浮沉的气节，当时的赵孟坚和郑思肖，被同称为墨兰大家。

元代以郑所南画兰花最为著名，寓意也最为明确。

据说他坐必向南，以示怀念先朝，耻作元朝贰臣；他画的兰花，从不画根，就像飘浮在空中的一样，人问其原因，他回答说：“国土已被番人夺去，我岂肯着地？”因此，欣赏绘画，也是必须了解历史背景的。

而清人画兰，则以“扬州八怪”之一的郑板桥最为著名的
了。

郑板桥是一个注重师法自然的人，他画过盆兰。

但尤嗜好画“乱如蓬”的山中野兰，为此，他曾自种兰花数十盆，并常在三春之后将其移植到野石山阴之处，使其于来年发箭成长，观其挺然直上之状态，闻其浓郁纯正之香味，因而得山中兰“叶暖花酣气候浓”的贞美实质。

在我国兰花作为一种象征，一种寄寓，一种精神与品格的追求一种精神与品格的追求，历来收到画家诗人的特宠历来收到画家诗人的特宠。

画家画兰，始于宋末赵孟坚、郑思肖（号所南）。

也许是兰花这种植物的生态很适合国画的工具笔和墨的发挥，很适合中国历代文人画家普遍具有的清高、飘逸、雅兴的、动态的表动态的表露，所以自宋后，画兰名家迭起辈出，相继以兰花为载体，把他们的理想、情趣、美感、个性发挥得淋漓尽致。

往往是五叶三花即形态毕现，情趣盎然。

加上艺术书法的题文题诗题句（中国古代的画家往往也是书法家、诗家、园林花卉的行家），或寄情或寓意，笔简意赅，意境邃深，辄成珍品。

历代画兰名家如林，如苏轼、赵孟坚、郑思肖、赵雍、文徵明、项元汴、周天球、石涛、郑板桥、汪士慎、吴昌硕、齐白石、潘天寿、刘福林等。

其中赵孟坚、郑思肖被后人尊称为画兰宗师，二人都善画墨兰，各有特长，后人评述，赵孟坚绘兰之姿，郑思肖传兰之质之质。

二、赵梦坚的兰花之姿
赵孟坚(1199-1264)〔南宋〕子固，号彝斋、彝斋居士，浙江海盐人，晚年隐居海盐广陈镇(广陈镇北宋时属海盐县，今属浙江平湖市，宋太祖十一世孙，赵孟頫从兄。

赵孟坚的首创墨兰（用墨写兰用）笔调劲利而舒卷，清爽而秀雅。

画上春兰两株，丛生草地，鲜花盛开，如蝶起舞，给人以清新的快感。

现存赵孟坚《墨兰图》长卷，纸本，纵34.５cm，横90.2cm，现存北京故宫博物院。

《墨缘江观》称此图：“作淡墨幽兰两本于草坡丛草之间，觉清气侵人，笔法飞舞”。

上有作者自题诗题：“六月湖衡暑气蒸，幽香一喷冰人清；曾将移入渐西种，一岁一华一两茎”。

此图绘墨兰两丛，生于草地上；兰花盛开，如彩蝶翩翩起舞；兰叶柔美舒放，清雅俊爽。

全图用笔劲利，笔意绵绵，气脉不断，是赵氏画兰的代表作。

此图花叶皆用淡墨撇出，笔法萧散闲淡，松秀明快，含蓄丰富，颇有韵致，虽水墨为之，远胜着色。

古代咏兰花诗、写兰花画最多的当推郑板桥，其兰花诗、画作品流传至今的有近百件。

郑板桥，名燮，字克柔，号板桥，又号板桥道人，江苏兴化人。

其绘画以兰蕙竹石为最工，用笔秀劲潇洒用笔秀劲潇洒，天趣横溢。

郑板桥写兰是写心中之兰，借咏兰与写兰歌唱心声，达到了人兰合一的境界。

他说：“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不变之石，千秋不变之人。

”他吟诗曰：“竹石幽兰合一家，乾坤正气此间赊；任渠霜雪连冰冻，苍翠何曾减一些。

”这些都充分体现了他忠贞不渝的高风亮节。

六十六岁时，他的二女儿出嫁，他作了一幅《兰竹石图轴》作陪嫁，并题诗赠之。

郑板桥对兰偏爱，“专画兰竹，五十余年，不画他物”。

观他的画作，的确，除偶见有数的几幅菊花外，主要是画兰竹，明清时代，出现了许多画兰的高手，郑板桥最佩服白丁、石涛两禅师币。

当时画坛评论为“白丁以少胜，以韵胜；石涛以多胜，以气胜”。

“而潇洒清劲，似又不及板桥先生也”。

“板桥兼而有之，故名盛一时”。

郑板桥画兰“以造物为师”。

故时人评他的画，“脱尽时习，秀劲绝伦”。

大约自唐宋时开始，书画家以兰花为创作题材，历代有数百上千位书画名家，留下了很多画兰的传世珍品。

作品的落款均署上“某某写”，人们欣赏这些以兰花为主题的国画时，往往着重其书法的功力，并通过写的水平欣赏他写出了兰花的多少精髓。

三、郑思肖的兰花之质
郑思肖（1241—1318），南宋。

字所南，一作字忆翁，号所南，自称三外野人，又号一是居士，福建连江人，世家三山(今福州)。

太学上舍，应博学宏词科，会元兵南下，隐吴下。

坐必南，誓不与北人交往。

郑思肖画兰完全是借物抒情言志，所画兰多疏花简叶，不求甚工，而自由挥洒，更觉天真烂漫，清气袭人，元朝初年隐居吴下以画“露根兰”（即画兰不画土）寄寓他的无土亡国之痛。

传世《墨兰图》（长卷，纸本、纵25.7cm，横42.4cm，藏日本大阪市立美术馆），用极简淡之笔墨撇出一花数叶，亦不画土，益显花的品格不凡。

笔笔中锋，线条流畅，柔中寓刚，写出了中国兰清丽、高洁、飘逸的风韵。

浓墨写叶廖廖数笔，雄健沉稳，淡墨点花，点滴如泪。

写出了他的爱国之情和兰花坚贞不屈、高昂的风骨。

画上题诗：“向来俯首问羲皇，汝是何人到此乡，未有画
前开鼻孔，满天浮动古馨香。

”落款“丙午正月十五日作此壹卷”，钤以“求则不得不求或与，老眼空阔清风今古”之章。

所撇兰叶，运笔流畅婉转，简逸之中具粗细顿挫变化之中，恰当表达了兰叶挺拔而又富韧性的刚柔相兼之质。

此幅诗画相映，具有深沉的思想感情和鲜明的时代气息，亦反映了画家耿直不阿的为人与品格。

在落款中只题丙午干支而不写元代年号（是时为元大德十年），这都表明他与元朝势不两立的坚决态度。

四、兰花的象征意义
兰花多是对美人的称谓，兰花亦是美丽的象征，若是巧用几抹颜色点缀在叶中，更是有一番风韵。

一幅好的兰花作品经高手处理后的兰叶似翩翩飘动，灵动自有清韵在，比自然中的更为美丽。

参考文献：
[1]国画兰花，九五字画网，2013-02-27
[2]兰花的象征意义，锦翰堂字画网，2012-10-18
[3]兰花鉴赏，邬秉左，上海科学技术出版社，2008-08-01
[4]中国兰花名品珍品鉴赏图典，刘清涌，福建科技出版社， 2011-04。