浅谈普契尼歌剧作品风格与特点

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艺术教育

100浅谈普契尼歌剧作品风格与特点

□ 金 虹

内容摘要:关 键 词:普契尼在歌剧中运用了多种不同的音乐技巧,使音乐承载着戏剧,并在音乐中展示音乐性格,推动剧情发展,将音乐与戏

剧完美地结合起来,将普通人的爱与恨、欢乐与悲伤用他独特的歌剧才能展现出来。他的作品主要表现社会底层人物的情感和命运,旋律优美流畅,舞台效果突出,戏剧冲突强烈,对人物内心刻画真实而细腻。

歌剧 普契尼 风格 特点

歌剧是西欧音乐文化的重要组成部分。在意大利歌剧中,普契尼是最具戏剧性而又充满激情的作曲家。普契尼的一生,跨越了一个几乎令人难以置信的巨大变化的时代,然而他丝毫不为外部的世界所左右,专心致志于自己的艺术,并和艺术融为一体。他的音乐不仅是他的祖国历史文明的一部分,也是人类历史文明的一部分。普契尼的作品反映了人类最淳朴、最真挚的感情。在他生前和死后,无数听众都从他的作品中找到了自己的真切体验。

贾科莫・普契尼于1858年12月22日出生于意大利卢卡地方的一个音乐世家,是意大利古典歌剧大师的最后一位代表。他是威尔第音乐风格的继承和发扬光大者,拥有极为出色的剧场本能与极为可观的旋律天赋,甚至超过了威尔第。他有很多优秀的作品,比如,根据法国小说亨利・缪尔杰的《穷艺术家的生活情景》编就的一部效果极好的歌剧脚本——《艺术家的生涯》。这部歌剧新颖、富有魅力表情,使整个欧洲认为意大利歌剧界升起了一颗新的明星,威尔第有了继承人。这部歌剧经受了时间和反复演出的考验,至今仍然百看不厌,成为观众最喜爱的普契尼歌剧。在这之后是歌剧杰作《托斯卡》,于1900年在罗马首次演出。这是一部情节剧,普契尼的音乐使得离奇的情节变为可信,同时他抓住脚本中的一切抒情因素来发挥他更为成熟的作曲才能。在《托斯卡》中,普契尼的音乐语言有了充分扩展。随着剧情的展开,普契尼对半音和声和全音阶和声的适度使用极大地增加了剧场的效果。《托斯卡》虽然也受到现实主义的影响,但普契尼却能以自己独特的戏剧风格,用美妙流畅的旋律,为阴暗的悲剧主题装点上必要的色彩,所以它是一部很有特征的歌剧。

在他自己的歌剧中,普契尼特别偏爱《蝴蝶夫人》,也许是因为这部歌剧最初遭到敌视,几乎濒于夭折。他为了使这部作品突显异国情调的气氛,很注意使用日本

旋律和五声音阶,他深信这部歌剧会取得成功。可是1904年2月《蝴蝶夫人》在米兰首次演出时,观众大喝倒彩、嘘声不绝,歌剧简直演不下去。原因是米兰的观众不喜欢这部歌剧的题材,另外,他们嫌第二幕太长,还可能是有人组织起来反对这部歌剧。但普契尼并不气馁,三个月后,修改过的《蝴蝶夫人》在意大利的布雷西亚演出,获得成功。从此这部歌剧大受欢迎,至今仍为世界各国经常上演的歌剧之一。

普契尼的最后一部歌剧是根据意大利作曲家卡洛・戈齐(1720—1806年)的同名童话剧改编而成的《图兰朵》(Turandot,三幕歌剧)。其中描写了美丽的中国公主图兰朵选婿的故事。作曲家在这部歌剧里主要着眼于使用东方的旋律与和声,所以就用人为的方法或通过采用民族调式的方法,明显地打乱了大、小调体系,因此它的调性与和声功能不是十分明确。此剧的曲终二重唱没有写完,普契尼便因病于1924年11月29日逝世于布鲁塞尔。后来由普契尼的朋友和学生,意大利作曲家阿尔法诺续完,于1926年4月25日由托斯卡尼尼指挥,成功首演于米兰的斯卡拉剧院。

普契尼的歌剧创作,是从真实主义起步的。作为意大利真实主义歌剧的主要代表人物,他写作的12部歌剧(7部以女主人公名字命名)的题材,内容方面皆与真实主义歌剧相通,大多取材于现实生活,热心于描写贫困的人物,追求紧张的戏剧情节与效果。普契尼继承了意大利歌剧的现实主义传统,借鉴和发展了威尔第的晚期和民族乐派的艺术成就,锲而不舍地追求艺术手法的革新。普契尼的歌剧创作多以抒情室内风格见长,不刻意追求对外在事件的舞台效果的描述,而着力于主人公复杂心理的刻画,因而他所独具的敏锐的戏剧感染力得以迅速直接地传达。他的音乐,旋律优美(常为伤感的优美)、流畅、生动、感人,注意同戏剧的结合和贯穿发展。尤其擅长对那些温柔妩媚、一往情深,柔软、凄楚的女性人物,如咪咪、巧巧桑、

托斯卡等形象进行塑造,并注重对她们性格心理和生活感受进行表现,显露出他强烈而自发的旋律天才和高度的抒情天赋。在他的歌剧中,咏叹调与宣叙调已不再截然分开,而是使表现力很强的咏叹调更富于戏剧性,宣叙调也不只是为了叙述情节的语言音调的朗读,也能具有优美的音乐律动。对宣叙调的重现演绎,使得意大利的“美声”传统得以进一步发展。他的和声使用微妙得体,乐队的写作技巧高超,十分注重对环境和心理背景的描绘和烘托,这也有助于塑造那些活生生的人物形象。

普契尼常被当作是保守的作曲家,即使他的和声和旋律在当时算不上新潮,他还是将一种新颖的戏剧冲动力和浓烈的激情带到了歌剧中。歌剧已经成为一种全球性现象,为不同肤色和不同文化背景的人民所喜闻乐见。这种兴旺景象,使我们有必要进一步了解歌剧。只有真正懂得了歌剧,才能尽兴地加以欣赏。在普契尼的一生,音乐从始至终贯穿在他的生命里。对音乐的热情,对事业的执著,都出现在他的每一部作品当中,所以他的每一部作品都给观众留下了深刻的印象。普契尼歌曲中每段旋律都留下了他对音乐的灵感,他用音乐净化了人们的心灵,他的音乐始终充满着难忘的旋律和沸腾的激情。

[注:本文立项编号:省艺科立字(2008)

47号]

参考文献:

[1]张承谟.西欧十大名歌剧欣赏[M].上海文艺出版社,1985.

[2]亚历山大・沃.歌剧:一种心的聆听方法[M].中国人民大学出版社,2005.

[3]周世斌.音乐欣赏[M].西南师范大学出版社,2002.[4]管谨义.欧洲著名音乐家评传[M].北岳文艺出版社,2007.

[5]张弦,徐国弼,申文凯,徐华英等.西洋歌剧名作解说.人民音乐出版社,2005.

作者单位:黑龙江大学艺术学院

(责任编辑:轩蕾)

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