交响音乐作品欣赏讲座.doc
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第一部分
课程主要内容简述与概赏第一讲交响乐及其相关概念 1.交响乐交响乐一词有狭义与广义之分。广义上指交响音乐,是交响音乐的简称;狭义上指交响曲。 2. 交响音乐交响音乐(Symphonic music)是19世纪以后才
经常使用的音乐专用词,主要是指由一定规模的管弦乐队演奏的较为大型的音乐
体裁,如序曲、交响诗、协奏曲、组曲、交响曲等。 3. 交响曲交响曲Symphony 是一种音乐体裁,以结构宏大、内容深刻且充满戏剧性、管弦乐写作手法复杂、
音色对比鲜明为主要特色,一般分为四个乐章。第二讲概赏交响音乐的主要音
乐体裁 1 、序曲(1)概念序曲一般为单乐章,用奏鸣曲
式写成。分为两种类型:①歌剧、舞剧、各种戏剧或电影音乐等开始前,由管弦乐队演奏的序奏音乐,大多为各剧种的有机组成部分,具有暗示剧情的作用。②为音乐会演奏而创作的序曲,带有标题,标题的作用是明确作品
所表达的内容。( 2)欣赏《费加罗的婚礼》序曲〈奥地利〉莫扎特(1756-1791)第二讲概赏交响音乐的主要音乐体裁 2 、交响诗( 1)概念交响诗是依据文学、绘画、历史故事和 1 民间传说等,写成
的大型管弦乐曲。带有标题,结构较为自由,单乐章,常常体现出一种哲学思想,或表现出一种诗的意境,具有描写性和抒情性。(2)欣赏交响诗《沃尔塔瓦河》〈捷克〉斯美塔那( 1824-1884)第二讲概赏交响音乐的主要音乐体裁 3 、组曲( 1)概念组曲有两种类型:⑴古典组曲。⑵新型组曲。
( 2)欣赏《胡桃夹子》组曲〈俄国〉柴科夫斯基( 1840-1893) 4 、协奏曲(1)概念近代概念中的协奏曲,是指由独奏乐器和管弦乐队协同演出、竞相演奏的技术艰深的大型
乐曲。通常分为三个乐章。(2)欣赏《 e 小调小提琴协奏曲》第一乐章〈德国〉门德尔松(1809-1847 ) 5 、交响曲( 1)概念(前面已叙述)(2)欣赏《e 小调第九交响曲(新世界)》第四乐章〈捷克〉德沃夏克(1841-1904)思考题 1.对下列名词加以释解。交响音乐交响曲交响乐 2.对交响音乐的主要音乐体裁加
以释解。序曲交响诗组曲协奏曲交响曲 3.谈谈对交响音乐主要音
乐体裁概赏后的感受。第二部分欧洲音乐流派与管弦乐队介绍第一讲欧洲音乐发展史及各音乐流派简介 1. 以欧洲交响音乐著名作品作为本课主要内容
其原由交响音乐源于欧洲,约追溯到17 世纪。在欧洲音乐发展的历史
长河中,交响音乐作为一种高深复杂的音乐表现形式,以及高水准的艺术创作,
经典名作浩如烟海,无论在当时还是现今都为世人称道,其作曲技法及音乐理论已形成一整套完备的体系,音乐创作大师更为众人所仰慕。第一讲欧洲音乐发展史及各音乐流派简介 2.欧洲音乐发展史及各音乐流派简介⑴古希腊时期的音乐欧洲音乐最初的发展可追溯到古代希腊。古希腊音乐的特点是:单声部,具有即兴创作和即兴演奏的性质。音乐、舞蹈与诗
歌联系紧密,三位一体。⑵中世纪的音乐中世纪的音乐,约从公元 5 世纪开始到 14 世纪末截止。这时,专业音乐是在教会里发展的。在教会中
产生了复调音乐,记谱法和唱名法。管风琴是教会里唯一可以使用的乐器。
在教会之外,世俗音乐也有一定的发展。从 11 世纪到 14 世纪在法国出现了游吟
歌手,在德国出现了恋诗歌手。世俗音乐是单声部的,多有乐器伴奏。第一讲欧洲音乐发展史及各音乐流派简介⑶文艺复兴时期的音乐从15 世纪开始到 16 世纪末被称为文艺复兴时期的音乐。这一时期在教会音乐中发展的主要是复调声乐曲。在教会之外的世俗音乐,发展的是多声部歌曲。⑷巴洛克时期的音乐约从 1600 年开始到 1750 年截止的音乐,被称为巴洛克时期的音乐。巴洛克音乐总的特点是:庄重、富有动力、意态冷静,所表现的情感是普通性的喜、怒、哀、怨,不是作曲家个人情感的表达。以复调音乐为主体,用奔腾不息、此起彼伏的多声部旋律线条,统一的乐器色彩与持续
稳定的力度等,使感情单一而持重,同时具有动力感和紧迫感。另外,这种动力
感还借助了调性的转换和乐章间力度与速度的变化等音乐表现手法。第一讲欧洲音乐发展史及各音乐流派简介⑸古典主义时期的音乐古典主义音乐约从 1750 年开始到 1820 年结束。最明显的标志是主调音乐风格获得了
统治地位,器乐音乐居于要位。音乐中讲究形式上的严谨、均衡和完美,强调逻辑性和客观性,着重于抽象的观念。音乐高雅、和谐、优美,激动而不过分激烈,音乐语言通俗、含义深刻,音乐结构清晰,以主调音乐为主体,善于运用戏剧性的对比、冲突和发展来增强音乐的表现力。具有一定的审美意义和
教育意义,对欧洲音乐的发展产生了重要而深远的影响。第一讲欧洲音乐
发展史及各音乐流派简介⑹浪漫主义时期的音乐浪漫主义音乐约从
1820 年前后开始到 1920 年左右截止。浪漫主义音乐强调感情至上,是作曲家自
我情感的宣泄,表现出强烈的个性。多从诗歌、戏剧、 童话 和民间故事中获取灵感,乐曲大都立有标题,具有很强的描绘性、抒情
性和民族特色,并且常常带有自传性,往往多愁善感或具有暴风雨般的热情,或
是关于人及命运的深刻思考,等等。乐曲的结构和速度较为自由,节奏多变,旋律悠
长更富有歌唱性。转调频繁,大量使用变化音,以增加音乐的不协和性。大
量使用表情术语,以提示音乐中各种复杂的情感变化。乐队规模更为庞大,配器手法也更为丰富多彩。第一讲欧洲音乐发展史及各音乐流派简介⑺印象主义音乐19世纪末叶,受印象画派和象征主义诗歌的影响,
产生了印象主义音乐。这一乐派的创始人和最具有代表性的人物是法国作曲家德
彪西。印象乐派喜欢用暗示和隐喻的手法,表现对事物的瞬间印象和
感受,反映微妙和难以捉摸的外向世界。⑻现代主义音乐从 20 世纪初开始至今被称为现代主义时期,这一时期的音乐,各种流派纷呈,
各音乐流派的兴起与衰落周期比前几个世纪要快捷得多,同时在一位作曲家身上
常常兼有几种不同的音乐风格。第一讲欧洲音乐发展史及各音乐流派简介
浪漫主义音乐一般分为早期、中期和后期三个阶段。早期浪漫主义音乐
19世纪上半叶出现了以韦伯、舒伯特、门德尔松、舒曼、柏辽兹和肖邦及帕格
尼尼等为代表的早期浪漫乐派。中期浪漫主义音乐19 世纪中叶
是浪漫主义音乐发展的兴盛期,出现了以李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯、约翰??
施特劳斯、古诺、比才、罗西尼、威尔第等为代表的中期浪漫乐派。后期浪漫
主义音乐从 19 世纪下半叶以后,音乐中形成两个分支:一个是
晚期浪漫乐派,另一个是民族乐派。第一讲欧洲音乐发展史及各音乐流派
简介晚期浪漫乐派晚期浪漫乐派的创作重点是在交响音乐和歌剧两个
领域。这个时期的交响音乐作品结构庞大,管弦乐写法新颖、复杂,以
马勒、布鲁克纳和理查 ??施特劳斯的作品为代表。在歌剧上发展的是真
实主义歌剧。以马斯卡尼、莱翁卡洛瓦和普契尼为代表。这一流派在音乐中,广
泛采用口语化的宣叙调和咏叹调,旋律优美入情,音调与民间音乐联系密切,强