法国新艺术代表人物
王受之《世界现代设计史》章节题库-“新艺术”运动(圣才出品)
第3章“新艺术”运动一、填空题1．影响最大的位于巴黎的“新艺术”运动设计中心有三个，即______设计事务所、______、设计事务所和______。
【答案】新艺术之家”“现代之家”六人集团2．19世纪末20世纪初，比利时最为杰出的设计家、设计理论家、建筑家是______。
【答案】亨利·凡德·威尔德3．西班牙建筑师高蒂早期重要的设计有______。
【答案】文森公寓圣家族教堂居里公园4．马金托什是英国最重要的______设计师和______设计师。
他发掘他称之为“旧的精神”而设计出具有新风格、独特的建筑、室内和产品。
【答案】建筑产品5．谢列特的作品都具有非常讨人喜欢的______和鲜明的色彩，设计是讲究流动畅快的线条和构图，其人物造型受到法国画家瓦图、佛拉哥纳特的影响。
【答案】绘画插图6．比亚兹莱是“新艺术”运动一个非常前卫、非常突出、非常激进的人物。
他受日本的风格的反动，采用______方法，大量为书籍作插图。
【答案】黑白单线描绘7．“______”运动和“______”运动都是对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动，它们都是对工业化风格的强烈反应。
【答案】“新艺术”“工艺美术”8．新艺术运动是19世纪末20世纪初在______和______产生和发展，这是一次内容很广泛的设计师的形式主义运动。
【答案】欧洲美国9．______是法国“新艺术”运动的一个中心，这个中心以家具设计与制造为主，产品广受欢迎，因此影响很大。
【答案】南斯10．在苏格兰的格拉斯哥市的青年设计家、建筑家查尔斯·马金托什与他的合伙人组成的所谓______的探索，取得国际性的公认。
【答案】格拉斯哥四人二、名词解释1．法国“新艺术”运动答：工艺美术运动在法国的继续深化和发展。
法国是新艺术运动的发源地。
“新艺术”本是巴黎一家商店的名称，由出版商萨穆尔•宾于1895年12月创立，是在仿效威廉•莫里斯的事务所基础上开设的，取名“新艺术画廊”。
法国新艺术代表人物赫克托·吉马德作品探析
法国新艺术代表人物赫克托·吉马德作品探析作者：严琛来源：《设计》2015年第23期摘要：法国是新艺术运动开始最早的国家，他对西方现代设计的历史进程有着重大的影响。
吉马德是法国新艺术运动最具代表性的设计大师，他将建筑设计，室内设计和家具设计完整整合，强调局部与整体的和谐统一，强调自然的性质，他的建筑通过吸取于自然、无限的创意和运用抽象或怪诞的新装饰手法与结构紧密融合在一起，让人们看到了超越传统的建筑风格，他在设计上的天分和造诣是后人无法企及的高度，他造就了巴黎地铁站成为后人称赞和观摩的建筑典范。
关键词：新艺术运动建筑整体性非对称总体艺术线条吉马德中图分类号：J05文献标识码：A文章编号：1003-0069（2015）12-0086-002一背景第十八世纪起，西方对自然科学的研究快速产生了大量的发明，使得建筑材料如钢铁、英泥、玻璃等能低成本的大规模生产，加上新兴起的设计学科和工程学院，为现代设计奠定了物质技术和人才基础。
但是工业革命的成果并没有对欧洲各国的设计进程起到立竿见影的鞭策作用。
从十九世纪后期到二十世纪初期，因为工艺美术运动思想形态的出现，影响了许多艺术家，设计师，他们对维多利亚风格和大工业时代极为反感。
普法战争结束后，许多新思想和打破传统的艺术表现形式也异常活跃并依次出现。
于是，从法国发端，发起了一场席卷欧洲大陆和美国影响力相当大的国际设计运动——新艺术运动。
新艺术运动开始于1880年代，在1890-1910年达到顶峰。
这一运动主张艺术家从事产品设计，以此来实现艺术与技术的结合，强调从大自然吸取设计素材，反对单纯对传统的模仿。
在具体实践中，主张以有机的、富有生命力的“长的、敏感的、弯曲的”流动线条进行设计，避免使用直线。
新艺术运动主要体现在家具、陶瓷、玻璃设计和室内设计等方面，在不同国家叉形成了不同的风格。
在法国和比利时，称为“现代风格”，在德国称为“青年风格”，在奥地利称为“分离派风格”，在意大利称为“自由风格”，在西班牙被称为“现代主义者风格”。
法国新艺术运动领军人物赫克托·吉马德作品探析
法国新艺术运动领军人物赫克托·吉马德作品探析作者：张以达吴卫来源：《设计》2017年第13期摘要：赫克托·吉马德是法国新艺术运动的领军人物，他善于应用新形式、新材料和新技术，体现了其突破传统的渴望和勇气；吉马德强调摒弃传统的建筑样式，赋予现代建筑以新的形式，提倡朴实自然的装饰风格；巴黎地铁口成为法国新艺术运动的标志，也是吉马德个人风格的集大成者：在家具设计上，吉马德欣赏可塑性的家具形象，他利用新工艺塑造了至今闻名于世的梨木咖啡茶几；吉马德是提倡“总体艺术”的先驱之一，强调作品的实用功能与美学功能的和谐统一，他的设计风格自成一派，形成了“吉马德风格”。
关键词：赫克托-吉马德；新艺术运动；总体艺术；地铁风格；可塑性中图分类号：J05 文献标识码：A文章编号：1003-0069（2017）07-0027-03背景第二次工业革命之后，欧洲大陆的政治、经济、科技等多方面迅猛发展，社会化大生产也促使市场竞争日益激烈，部分艺术家和商人面对机械化大生产带来的冰冷的工业产品形象，他们向世界呐喊：“我们的根在林木之幽、泉水之侧、苔藓之上”。
此时的欧洲迫切需要一种新的、非传统的艺术表现形式，亦或许是受到了“世纪末情结”的刺激，就是在这种背景下新艺术运动产生了。
法国是“新艺术”（Art Nouveau）运动的发源地，“新艺术”本是巴黎一家商店的名称，由出版商萨穆尔·宾（samuel Bing，1838～1905）于1895年12月创立，是在仿效威廉·莫里斯（William Morris，1834～1996）设计事务所的基础上开设的，取名“新艺术画廊”，“新艺术”运动的名称就是在此基础上而得名的。
新艺术运动前承工艺美术运动，后启装饰艺术运动和后来的现代主义思潮，是19世纪末至20世纪初一种广泛的艺术流派与实践运动，跨度长达30年之久，其范围涵盖了建筑、雕塑、家具、产品、首饰、纺织、书籍装帧、插画、招贴画等设计领域。
法国新艺术运动作品赏析
法国新艺术运动作品赏析稿（翻页1）大家好，今天我要向大家介绍的是，在新艺术运动中，几位我比较喜欢的的设计师和他们的作品。
新艺术运动发源于法国，和工艺美术运动一样，新艺术运动也具有反对矫饰风格，反对工业化的强烈特征，并且更加彻底，它完全摒弃了以往任何一种装饰动机，完全走向自然的风格。
（翻页2）纵观新艺术运动时期的设计在各国呈现的不同风貌，其中最有个性的法国建筑师赫克多·吉马德设计的巴黎地铁站入口是新艺术运动最著名的成果之一，至今还在伴随着巴黎人的日常生活。
（翻页3）这些由锻铁和玻璃组成的建筑上遍布着起伏卷曲的植物纹样，模仿植物及海贝的结构，线条舒展，典雅清丽，即使采用冰冷的铸铁为材料，整体上也显得婀娜多姿，而他在设计的机能方面寄予的更多考虑，也使得这项设计达到装饰与构造一体化的效果，新艺术运动也因此而获得了一个昵称——“地铁风格”。
（翻页4）左边这幅图是位于巴黎的保罗莫扎里旅馆里，门的装饰，于1911年建造，门转角处的处理是温和而典型的新艺术手法右边这幅图同样是保罗莫扎里旅馆室内设计，围廊上所用的铸铁材料装饰是吉玛德的一贯风格（翻页5）贝朗热小城堡入口处的设计体现他一贯的风格，借助大自然的形态，表现不对称的布局,围栏装饰细节上有机线条的表现，极富动感和节奏感，铸铁材料的使用有益于表现新艺术风格的曲线形式其实吉玛德同时也是六人集团中成绩最卓越的一个，大家可以看到，他的设计采用大量的植物缠枝花卉为动机，造型十分奇特，抽象的线条，非对称的结构，致使他的作品基本上没办法批量生产，事实上，在设计与制作的时候，他不得不自己动手处理细节装饰，因此他的家具不只是家用产品同时应该被视为雕塑似的艺术品。
（翻页6）穆卡也是新艺术运动中的平面设计大师，他出生在捷克斯洛伐克，1887年来到巴黎，开始为巴黎一些著名的杂志绘制插画，后来受到当时著名女演员伯恩哈特的委托，为其演出设计广告海报而一举成名。
（翻页7）穆卡擅长绘制杂志插图、广告招贴画和海报。
新艺术运动在法国
女神游乐厅的洛伊 Folies-Bergere la Loie Fuller
凯若琳海报（1891年） Saxoleine Poster (1891)
透明 Diaphane
Poster Advertising the Publication of "Les Miserables" 1886
谢谢观赏~
朱利斯•谢列特（Jules
Cheret）
朱利斯•谢列特的作品都讲究 流动的线条和构图，惹人喜 爱的插图的鲜明的色彩。他 创造的一种优美的女性形象 被称为谢烈特女。朱利斯•谢 列特毕生从事海报设计，被 称为“现代海报之父”。
莲花，女神游乐厅
Fleur de Lotus, Folies Bergere
新艺术运动在法国
一 法国新艺术运动
法国新艺术平面设计的开创人是朱利斯•谢 列特（Jules Cheret,1836-1933）和尤金•格 拉谢特（Eugene Grasset,1841-1917）。代 表人物有亨利•图卢兹•劳特累克（Henri Tou Lous-Lautrec,1864-1901）和阿尔芬斯•慕斯 （Alphose Mucha,1860-1939）。
朱尔斯•谢雷特改进了彩 色石印技术，并发明了三 石法。这个技术可以用红， 黄，蓝三原色的透明油墨 印刷出彩虹中的所有颜色。 当这种透明油墨相互覆盖 之时，新的颜色也将产生。
Saxoléine, Pétrole de sureté
谢列特的作品主要表现欢愉 的巴黎剧场和咖啡馆的夜生 活。他用画面展现了理想的 生活场景和完美的女人形象。 虽然这些都没有如小说般的 故事情节，但谢雷特用美女 推销产品的广告手法还是被 广泛推广。
Casino de Paris, Camille Stéfani, 1891
顶级大师：法国新艺术首席代表，埃米尔.加莱
顶级⼤师：法国新艺术⾸席代表，埃⽶尔.加莱Emile Gallé埃⽶尔·加莱（1846-1904 法国 France）“新艺术”风格流⾏于⼗九世纪末和⼆⼗世纪初，初期以⽐利时和法国为中⼼。
它的名字源于萨穆尔．宾(Samuel Bing)在巴黎开设的⼀间名为“新艺术之家”(La Maison Art Nouveau)的艺术商号。
他以此为基地资助志趣相投的艺术家从事家具与室内设计⼯作。
这些设计多采⽤植物弯曲回卷的线条，不久遂成风⽓，新艺术由此⽽得名，⼤⾃然中蜿蜒的纤柔曲线成为新艺术的⼀个主要标志。
“我们的根在林⽊之幽，泉⽔之侧，苔藓之上”— 这⼏乎成为所有新艺术家的创作宗旨。
埃⽶尔·加莱是法国新艺术的⾸席代表，以⾃然为创作主题的琉璃花瓶，清新的风格、象征主义(Symbolism)的⾊彩以及精湛的⼯艺，领导法国⼯艺美术向当时⼯业⾰命⼤量制造机械产品挑战。
在法国新艺术重镇南锡，作为领导发起者，成⽴了南锡派学会。
加莱，1846年出⽣于法国南锡（Nancy）。
1872年建⽴⾃⼰的⼯作室，开始琉璃艺术创作。
值此时期，欧洲⼯业⾰命如⽕如荼，城市中弥漫的浓烟和机器轰鸣，⼈们的恐惧和厌恶感与⽇俱增。
⼈们重新掀起对⼿制⼯艺美术的重视，⼀场新艺术运动席卷欧洲。
加莱将花卉、昆⾍以种种象征表现：蝙蝠代表⼀个在众⼈皆盲的环境中仍能找到⽅向的灵魂；蜻蜓、知了阐释了他对⽣命的短暂和美好的体会；花丛中采蜜的蜂呈现⾃然界循环；⿊蝴蝶是死亡的暗⽰，也象征新⽣命的⼈类诞⽣。
这样的思想和情感，透过琉璃花瓶，赋予观者莫⼤的感动。
1889年巴黎万国博览会，加莱参展了三百件的琉璃艺品，融合东⽅美术特征的崭新风格，在世界艺坛上⼤放异彩，成为会场注⽬焦点，并获多项⼤奖。
接着⼗年创作巅峰时期，为加莱带来巨⼤的荣誉和奖章，经营上也有声有⾊。
1900年前后，加莱的作品呈现出奇特的造型及诡异的⾊彩，对于年过五⼗⽽将⾃⼰素所坚持的唯美风格作彻底转变的艺术家⽽⾔，其灵魂挣扎⾮外⼈所能理解。
新艺术运动——法国新艺术运动领军人物赫克托·吉马德作品探析
在设 计的 世界里 诗意徜徉
一 一
凯瑞 姆・ 瑞 席作 品探析
Ｐｏ ｅ ｔ ｉ ｃ ａｌ ｌ ｙ Ｓｔ ｒ ｏｌ ｌ ｉ ｎ ｇ ｉ ｎ ｔ ｈ ｅ Ｗ ｏｒ ｌ ｄ ｏｆ Ｄｅ ｓ ｉ ｇ ｎ
～
Ａ ｎａＩ ｙｓＩ ｓ ｏｆ Ｗ ｏｒ ｋｓ ｏｆ Ｋａｒ ｉ ｍ Ｒａｓｈｉ ｄ
以 及在世 界范 围内流 行 的历史 过程 ， 并 为当代 的设 计创 新之 路 寻 找
可借鉴 的 经验 ， 是 本次 专题 的 目的与 意 义 。 新 艺术 运 动 作 为一 场承 上 启 下 的且 在建 筑和 设 计 方面 的 改 革 运 动。 研 究 这 段 历 史就 是 研 究 西方 建 筑 和 设 计 如 何从 近 现 代 过 渡 到 现代 的一 个重 要 环 节 ， 有助 于 我 们 更 深 刻 的理 解西 方 的古 典 传 统设 计 与 现代 创新 设 计 之 间 相 融合 的 历史 过 程 。 对 它的 研 究 使 我
现代 主义设 计的 奠基人 亨利・ 凡・ 德・ 威尔德
Ｈｅ ｎ ｒ ｙ ｖ ａ ｎ ｄ ｅ Ｖｅ ｌ ｄ ｅ 一一 ｔ ｈ ｅ Ｆ ｏｕ ｎ ｄ ｅｒ
ｏｆ Ｍ ｏｄｅｒ ｎｉ ｓｔ Ｄ ｅｓｉ ｇｎ
意义。 在欧洲现代设计发展的道路上， 它是一座架接古典传统设计 与 现 代 创新 设 计 的桥 梁 。 现如 今 ， 研究 新 艺术 运 动产 生 的历 史背景
新 艺 术 运 动
ＡＲ Ｔ ＮＯＵＶＥ ＡＵ・ ＭＯＤＥ Ｒ ＮＩ Ｓ Ｔ
栏目主持 ： 吴卫 （ 湖南师范大学美术学院 ）
回顾 现代 设 计 发展 历 程 ， 各种 设 计风 格 交 替 出现 ， 各 样 设计 流 派 层 出不 穷 。 发 生在 １ ９ 世纪 到２ ０ 世 纪 转折 期 的新 艺 术运 动 ， 虽 然离 我 们 远 去 已百 年 有余 ， 但 是 对现 代 设 计 的探 索 和 发 展 具 有里 程 碑
法国新艺术运动
新艺术运动在西方各国的名称
❤ 英国——“现代风格”； ❤ 法国——“新艺术风格”； ❤ 比利时——先锋派艺术； ❤ 德国——“青年风格”；
❤ 意大利——“自由风格”/“面条风格”；
❤ 奥地利——“维也纳分裂风格”； ❤ 斯堪——“工艺美术运动”； ❤ 西班牙——“现代主义”；
新艺术运动——法国
作为“新艺术”发源地的法国， 在开始之初不久就形成了两个中 心：一是首都巴黎；另一个是南 斯市。其中巴黎的设计范围包括 家具、建筑、室内、公共设施装 饰、海报及其他平面设计，而后 者则集中在家具设计上。南斯的 家具自成一派，成为设计史上非 常有影响的“南斯派”(Ecole Nancy) 。
新艺术运动是工艺美术运动在法国的继续深化和发展。他们推崇艺术与 技术紧密结合的设计，推崇精工制作的手工艺,要求设计、制作出的产品 美观实用，他们对建筑、家具、室内装潢、日用品、 日用品、服装、书籍装帧、插图、海报等进行全面 设计，力求创造一种新的时代风格。他们在形式设 计上的口号是“回归自然”，以植物、花卉和昆虫 等自然事物作为装饰图案的素材，但又不完全写实, 多以象征有机形态的抽象曲线作为装饰纹样，呈现 出曲线错综复杂、富于动感韵律、细腻而优雅的审 美情趣。
★赫克多▪吉马德（Hector guioard）
★乔治▪霍恩切尔（George hoentschel） ★鲁帕特▪卡拉宾
这六个人在设计理念比较一致，都强调自然主义，提倡回到自 然的口号。在设计风格上也非常接近。赫克多▪吉马德是六个 人中最卓越的一个。
赫克多▪吉马德
赫克多▪吉马德的作品，体现了法国新艺 术建筑的最高成就。 巴黎地下铁道系统的一系列入口 曾在法国国立装饰艺术学院、巴黎美术 学院学习。
新艺术之家有萨穆尔▪宾（Samuel Bing）、乔治▪德方列、盖拉德 等；
法国新艺术运动
10级环艺一班 周洁
指导老师：
王乐松
新艺术运动深入到了非 洲、东南亚、印度和太 平洋国家的大多数国家。 其中主要的国家有法国、 英国、美国、中国、比 利时、西班牙、奥地利 等。
新艺术运动在西方各国的名称
❤ 英国——先锋派艺术； ❤ 德国——“青年风格”；
❤ 意大利——“自由风格”/“面条风格”；
❤ 奥地利——“维也纳分裂风格”； ❤ 斯堪——“工艺美术运动”； ❤ 西班牙——“现代主义”；
新艺术运动——法国
作为“新艺术”发源地的法国， 在开始之初不久就形成了两个中 心：一是首都巴黎；另一个是南 斯市。其中巴黎的设计范围包括 家具、建筑、室内、公共设施装 饰、海报及其他平面设计，而后 者则集中在家具设计上。南斯的 家具自成一派，成为设计史上非 常有影响的“南斯派”(Ecole Nancy) 。
有创 体 等 《 斯继 力性 与 堪 快 劳舍 的的 人 称 乐 特雷 对， 物 新 王 累之 比是 ， 艺 后 克后 等他 选 术 》 招， 。对 取 图 、 贴招 人 日 形 《 的贴 物 常 作 简 平设 性 生 品 阿 块计 格 活 的 伏 亮迅 的 的 代 勒 色猛 夸题表》 发 张 材 。 和 ，展 ， ， 他 《 土， 文 令 的 红 鲁名 字 人 招 磨 斯家 与 感 贴 坊 劳辈 图 到 用 》 特出 形 亲 线 歌 累， 的 切 条 舞 克其 巧 。 来 演 设中 妙 最 勾 出 计土 安 具 勒 海 的鲁 排独物报 ， · · ·
当他的代表作巴黎地铁入口设计完成之后，“吉玛德风格”被人 们称为“地铁风格”，成为法国新艺术风格的代名词。
从穆卡的《吉斯蒙达》到法国的新艺术运动
从穆卡的《吉斯蒙达》到法国的新艺术运动卢紫薇（苏州大学艺术学院江苏·苏州215100）摘要穆卡是法国新艺术运动的重要代表，他的作品《吉斯蒙达》完美的阐释了法国新艺术运动的风格特征。
作品中柔美线条与浪漫色彩的结合，东西方文化的融合体现出的创新精神等，推动了新艺术运动时期法国平面设计的发展，引领了这一时代全新的艺术理念。
关键词《吉斯蒙达》新艺术运动海报招贴中图分类号：J05文献标识码：A海报招贴是新运动时期风格代表的先行者，法国作为新艺术运动的中心国，向世人展示了新艺术运动的独特风格和鲜明的个性色彩。
19世纪末20世纪初，艺术家穆卡为一名女星设计的海报《吉斯蒙达》以其独特的表现形式引领了法国新艺术运动招贴画的风格走向，成为了海报招贴、插画等设计领域的学习范本。
1创作背景决定作品风格法国哲学家丹纳曾说：“要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确的设想他们所处的时代的精神和风俗概况。
这是艺术品的最后解释，也是决定一切的基本原因”。
时代精神可以影响一件作品，一个艺术家，甚至一个艺术流派，而一件作品也反映了其所在时代的精神风貌，因此我们如果想要了解《吉斯蒙达》是如何体现新运动时期的作品风格的，首先需要了解它的时代特征。
1.1社会背景19世纪末期，普法战争结束，工业革命快速发展，机器生产代替手工业成为了必然趋势，人们对工业化的生产趋势心生恐惧。
受维多利亚风格的影响，大量的建筑、家具、日用品等都带有繁琐造作的装饰，人们希望能够创造出一种具有青春活力与现代感的新的艺术形式来代替这种娇柔造作的装饰之风。
此外，“工艺美术”运动在英国开展、印刷技术的完善也带动了书籍、广告、海报设计等行业的快速兴起。
这些社会因素为新艺术运动的开展提供了动机，也为穆卡的创作提供了理论基础和设计方向。
1.2文化背景19世纪，艺术文化发生了重大变革，伴随着洛可可艺术的广泛普及，古典绘画也渐渐淡出了人们的视野，艺术家们开始探索新的方法进行创作，出现了一些新的艺术流派和不同的风格特征。
法国新艺术代表人物
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路易•蒂凡尼的作品
吊灯罩 含铅玻璃
CHENLI 扶手椅橡木，丝绒 12
花瓶 玻璃
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灯 含铅玻璃，青铜 13
萨穆尔·宾的作品
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乔治·德·Feure
• 真名乔治约瑟·范·Sluyters • 1868年,9月6 - 1943年11月26日 • 是一位法国画家,戏剧性的设计师,具备工业
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世界现代设计史开端
新艺术运动
蝴蝶形的装饰品 设计：勒内·拉里克
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法国“新艺术”运动的陶瓷设计
• 法国的陶瓷设计改革最早开始于19 世纪的30 年代， 其中比较著名的有
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朱利斯·迈耶一格拉斐的作品
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六人集团
• 亚历山大·察平特 • 查尔斯·普伦密特（charles Plumet） • 托尼·塞尔莫斯汉（Tony selmersheim） • 赫克多·吉马德（Hector Guioard） • 乔治·霍恩切尔（George Hoentschel） • 鲁帕特·卡拉宾。
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新艺术运动线条的表现手法
• 曲线派：法国和比利时为代表，德国、荷兰、西班牙以及 英国的利尔兹利可以归属曲线派。主张师从自然，以模仿 自然界动植物纹样的线条进行装饰。无论是物体的形状， 还是物体的表面装饰，都以流畅、优雅、波浪起伏的线条 为主。
法国“新艺术”运动
六人之中的卡拉宾在设计上非常标 新立异，他设计的家具大部分都采 用整块木头制作，装饰的方法是把 木头雕成高浮雕或者干脆成为立体 的雕塑。他设计的桌子是裸女雕塑 为桌腿，凳子上有裸女浮雕和猫的 雕塑，这种设计已经不是产品，而 是独立的艺术品了。
亚历山大.察平特
乔治霍恩切尔
法国“新艺术运动”
• 陶瓷生产地：也有民间窑和政府窑 的区别，即与东方的民窑，官窑体 系相似。官窑主要为西维尔的官窑 和李蒙日的官窑
法国“新艺术”运动的陶瓷讲究精美、典 雅,创新的将陶瓷运用到建筑、雕塑中去;注 重装饰动机自然主义方式，吸收了东方风 格，受日本江户时期的艺术与装饰风格和 浮世绘的影响深刻。 • 虽然在19世纪中后期以后有了一些发展， 但是都没有能够打破简单手工业的限制
——南斯
主要以家具设计与制造设计，产品 广受欢迎，影响很大
法国1909年南锡世界(新艺术运动)博览会纪念章牌
代表人物
• 盖勒（Emile Galle‘， 1846—1904）法国南锡的 新艺术运动的首席代表。 以自然为创作主题的琉璃 花瓶，清新的风格、象征 主义(Symbolism)的色彩 以及精湛的工艺，领导法 国工艺美术向当时工业革 命大量制造机械产品挑战。 在法国新艺术重镇南锡， 作为领导发起者，成立了 南锡派学会。
• 萨姆尔· 宾是个德国艺术品经销商。 在巴黎的时候, 引进日本著名艺 术和艺术作品以满足西方的需要, 在十九世纪末发展了新艺术风格。 法国新艺术最重要的人物是宾， 他原是德国人，1871年末定居巴 黎。宾是一位热衷于日本艺术的 商人、出版家和设计师，东方文 化崇尚自然的思想对他产生了深 远的影响。1895年12月，他在巴 黎开设了一家名为“新艺术之家” 的艺术商号，并以此为基地资助 几位志趣相投的艺术家从事家具 与室内设计工作。这些设计多采 用植物弯曲回卷的线条，不久遂 成风气，新艺术由此而得名。
新艺术运动在法国
一 法国新艺术运动
法国新艺术平面设计的开创人是朱利斯•谢 列特（Jules Cheret,1836-1933）和尤金•格 拉谢特（Eugene Grasset,1841-1917）。代 表人物有亨利•图卢兹•劳特累克（Henri Tou Lous-Lautrec,1864-1901）和阿尔芬斯•慕斯 （Alphose Mucha,1860-1939）。
朱尔斯•谢雷特改进了彩 色石印技术，并发明了三 石法。这个技术可以用红， 黄，蓝三原色的透明油墨 印刷出彩虹中的所有颜色。 当这种透明油墨相互覆盖 之时，新的颜色也将产生。
Saxoléine, Pétrole de sureté
谢列特的作品主要表现欢愉 的巴黎剧场和咖啡馆的夜生 活。他用画面展现了理想的 生活场景和完美的女人形象。 虽然这些都没有如小说般的 故事情节，但谢雷特用美女 推销产品的广告手法还是被 广泛推广。
Casino de Paris, Camille Stéfani, 1891
Woman with fan,1896
Hippodrome de la Porte Maillot, Paris Courses
Alcazar d'Éte, Lidia, 1893
Hippodrome de la Porte Maillot, Paris CouBergere la Loie Fuller
凯若琳海报（1891年） Saxoleine Poster (1891)
透明 Diaphane
Poster Advertising the Publication of "Les Miserables" 1886
谢谢观赏~
朱利斯•谢列特（Jules
新艺术运动代表人物及作品特点
新艺术运动代表人物及作品特点新艺术运动，也被称为阿尔特劳劳、装饰艺术或芬兰的国际风格，是一种在19世纪末至20世纪初兴起于欧洲的艺术运动。
新艺术运动通过融合艺术与手工艺品的特点，追求独特、精致的设计和装饰，旨在改变人们对艺术和生活的看法。
以下是新艺术运动代表人物及其作品特点的汇总。
1. 赫尔曼·穆特修斯（Hermann Muthesius）：德国建筑师和设计师，被认为是新艺术运动在德国的先驱。
他提倡将艺术与工业设计相结合，追求与自然的和谐。
他的代表作品包括德国哥廷根大学图书馆的设计，该建筑以其流畅、优雅的曲线和拱形窗户而著名。
2. 奥本·华格纳（Aubrey Beardsley）：英国插图画家和作家，以其黑白的线条插图而闻名。
他的风格独特，细致的线条和强烈的对比使他的作品充满了神秘、诡异的气氛。
他的代表作品包括插图集《山姆森和德尔拉门先生》以及《萧伯纳的炼金术师》。
3. 艾菲尔·古斯塔夫·穆克（Alphonse Mucha）：捷克画家、插图画家和设计师，被誉为新艺术运动的象征。
他主张将艺术与手工艺品相结合，关注细节和装饰，善于运用自然的元素和女性的形象。
他的代表作品包括著名的《相泽雅哈》（Sarah Bernhardt）的海报以及《四季》系列的插图。
4. 亨利·范·德·费尔德（Henri van de Velde）：比利时设计师和建筑师，被誉为新艺术运动的先锋。
他主张通过设计来改变人们的生活，主张简洁、流畅的线条和纯粹的形式。
他的代表作品包括布鲁塞尔的图库博物馆和哥伦比亚大学的图书馆。
5. 查尔斯·伦尼·梅金特（Charles Rennie Mackintosh）：苏格兰建筑师、设计师和艺术家，以其独特的风格和对装饰的透视而闻名。
他的设计作品注重结构和功能的平衡，同时注重装饰的细节。
他的代表作品包括格拉斯哥的威利斯·泰德大楼和希尔顿的罗瑟花园。
现代设计史题库新艺术运动
新艺术运动的代表人物及成就曲线派：法国：在巴黎的有新艺术之家的萨穆尔·宾推行新艺术运动现代之家六人集团的吉马德设计了巴黎地铁入口在南斯的有南斯派的盖勒进行玻璃装饰与家具设计比利时：威尔德成立自由美学社、成立魏玛工艺美术学校成为德国工业同盟创始人之一；博唯从事室内设计与家具；霍塔设计了霍塔公馆和塔赛勒饭店。
西班牙：最具极端的人物安东尼·高蒂，作品有：文森公寓、圣家族教堂等直线派：格拉斯哥四人组：麦金托什是重要人物，作品有格拉斯哥艺术学院建筑和杨柳茶社等。
奥地利分离派：领袖瓦格纳、霍夫曼设计了斯托克列宫。
德国青年风格：德国设计之父贝伦斯设计了AEG厂房。
名词解释1、新艺术运动该运动开展时间是1895-1910年左右，对欧美产生巨大影响，它是一场运动，而不是一种风格。
该运动的本质是一种线条装饰，手法分成曲线和直线两派，曲线派以法国和比利时为代表，直线派以格拉斯哥四人与维也纳分离派为代表。
该运动主张技术与艺术的统一，代表人有：高蒂、威尔德、麦金托什等2、威尔德比利时新艺术时期最杰出的设计家，也是现代设计的重要奠基人。
他是比利时自由美学社重要的成员。
主张艺术与技术结合，反对漠视功能。
他在德国时期创立了魏玛工艺美术学校，还是工业同盟的创始人之一。
具有现代主义设计的思想，对德国设计影响深远。
3、安东尼高蒂（也叫高蒂的设计风格）西班牙的高蒂是新艺术运动中最具极端的代表人物。
他深受宗教和自然主义的影响，并经过三个阶段变化：早期为“摩尔风格”阶段，中期是新哥特新艺术风格的混合，后期结合了自然、神秘的色彩，形成自己独特的风格。
高蒂在设计史上有重要的地位，其风格被新一代设计师加以借鉴，代表作“米拉公寓”以及“圣家族教堂”等。
4、格拉斯哥四人（或马金托什）19世纪末格拉斯哥出现了以马金托什为首的四人设计团队，从事建筑和产品方的设计。
和新艺术运动曲线派的主张相反，他们主张直线和简单的几何造型，讲究黑白等中性色彩，这种设计为机械批量化生产奠定了基础。
新艺术运动代表人物及作品特点
新艺术运动代表人物及作品特点二(“新艺术运动”主要人物的设计思想与作品风格1、法国作为“新艺术”发源地的法国，在开始之初不久就形成了两个中心:一是首都巴黎;另一个是南斯市(Nancy)。
其中巴黎的设计范围包括家具、建筑、室内、公共设施装饰、海报及其他平面设计，而后者则集中在家具设计上。
1889年由桥梁工程师居斯塔夫?艾菲尔(Guistave Eiffel 1832—1923)设计的艾菲尔铁塔堪称法国“新艺术”运动的经典设计作品。
这一纪念碑性质的建筑座落于塞纳河畔，是法国政府为了显示法国革命以来的成就而建造的。
在700多个设计方案中，艾菲尔大胆采用金属构造设计的方案一举中标。
塔高328米，由4根与地面成75度角的巨大支撑足支持着高耸入云的塔体，成抛物线形跃上蓝天。
全塔共用巨型梁架1500多根、铆钉250万颗，总重量达8000吨，这一建筑象征现代科学文明和机械威力，预示着纲铁时代和新设计时代的来临。
法国“新艺术”运动时期，在巴黎和南斯，不仅出现了三个设计组织——新艺术之家、现代之家和六人集团;而且涌现了一批著名的设计家。
新艺术之家由萨穆尔宾于1895年在巴黎普罗旺斯路22号开设称为新艺术之家的工作室与设计事务所而得名:“现代之家”由朱利斯迈耶一格拉斐(Julius Meier-Graefe)于1898年在巴黎开设称为“现代之家”的设计事务所和展览中心而得名。
而“六人集团”则成立于1898年，是由六个设计家组成的松散设计团体。
在这三个组织及周围有名的设计师还有爱米勒?加雷(Emile Galle 1846—1904)、路易?马若雷尔(Louis Major Elle，1859—1926)、勒内?拉里克(Rane Laliqua 1860,1945)欧仁?格拉塞(Eugene Grasset 1841—1917)、儒勒?舍雷(Jules chéret)、土鲁斯?劳特累克(ToulouseLautrec 1864,1901)皮埃尔?波那尔(Pierre Bonnard 1867—1947)和埃克多?基马(Hector Guimard1942)。
艺术概论-第四章-新艺术(2)
圣家族教堂内外布满的钟乳石式的雕塑和装饰件，以及
上面贴有的彩色玻璃和石块，使它看上去犹如神话中的建筑。
在高迪在世时就已完成的东立面以一种充满幻想的形式而著称，也令建筑师本人
青史留名。高迪的设计中带有强烈的表现主义色彩。从中年开始，在他的设计中，糅合了哥特式风格的特征，并将新艺术运动的有机形态、曲线风格发展到极致，同时又赋予其一种神秘的、传奇的隐喻色彩，在其看似漫不经心的设计中表达出复杂的感情
他设计的家具也与他的玻璃设计作品一样，其装饰题材以异乡植物和昆虫形状为主，鲜花怒放和花叶缠绕构成了这些作品独特的表面装饰效果，具有象征主义的特征。他常使用细木镶嵌工艺进行装饰，使其设计的家具精美而雅致。他在家具方面最有名的设计是1904年设计的“睡蝶床”，蝴蝶身体和翅膀所使用的玻璃和珍珠母传达了薄皮肌肤，木头黑白交替图纹则再现了翅翼的斑纹
在功能主义风靡的时代，高迪的作品一直未受到重视，进到二次大战以后，“有机建筑”的兴起，才使得他成为这一潮流的先驱。当代著名建筑大师·柯布希埃称他为“后现代主义的先驱”，从某种角度来看，他是当之无愧的。
1）高蒂最富有创造性的设计是巴特洛公寓（the Casa Batllo）
该公寓房屋的外形象征海洋的海生 动物的细节。整个大楼一眼望去就让人感到充满了革新味。构成一二层凸窗的骨形石框、覆镶嵌及五光十色的屋顶彩砖，呈现了一种异乎寻常的连贯性，赋予大楼无限生气。公寓的窗子被设计成似乎是从墙上长出来的，造成了一种奇特的起伏效果。
(二)法国的新艺术运动
法国是学院派艺术的中心，因此，法国的建筑与设计传统上是历史主义的崇尚古典风格。但从19世纪末起，法国产生了一些杰出的新艺术作品。法国新艺术受到唯美主义与象征主义的影响，追求华丽、典雅的装饰效果。所采用的动植物纹样大都是弯曲而流畅的线条，具有鲜明的新艺术风格特色。
法国新艺术运动
法国新艺术运动法国新艺术运动（Art Nouveau），也称为“新艺术风格”或“新自然风格”，是19世纪末到20世纪初在法国兴起的一种艺术和设计风格。
该运动强调创造独特的艺术作品，将艺术与生活联系起来，追求美和实用性的结合。
本文将对法国新艺术运动的特点、重要代表人物及其对艺术和设计的影响进行探讨。
一、特点1. 自然主义与曲线造型：法国新艺术运动致力于摒弃传统的几何形状和直线，改用曲线和自然主义的造型。
艺术家们受到大自然的启发，利用动植物的形态和流线型曲线作为设计元素，创造出具有优雅和流动感的艺术作品。
2. 手工艺与艺术品整体性：法国新艺术运动反对机械生产和大规模生产，主张回归传统的手工艺和工匠艺术。
它强调设计师对每个细节的关注，追求作品整体性的呈现，使艺术品在形式和内涵上达到统一。
3. 融合不同艺术形式：法国新艺术运动赋予艺术师们更大的自由创作空间，将绘画、雕塑、摄影、家具设计、建筑等不同艺术形式进行融合。
它提倡在生活中的各个方面都能体现艺术的美感。
二、重要代表人物1. 居斯塔夫·莫罗（Gustave Moreau）：作为法国新艺术运动的先驱者之一，莫罗的画作表现了神秘主题和浪漫主义情怀。
他的作品运用了丰富的色彩和细腻的笔触，带有一种独特的梦幻氛围。
2. 莫里斯·德尤（Maurice Denis）：作为新艺术运动的理论家和画家，德尤提倡将艺术与生活相结合，追求纯粹和平衡的美。
他的作品以明快而柔和的色彩、简洁而富有象征性的形象而闻名。
3. 路易斯·孟凡（Louis Majorelle）：孟凡是一位家具设计师，他在法国新艺术运动中扮演了重要的角色。
他以曲线和植物图案装饰的家具而闻名，注重手工工艺和细节的完美。
三、对艺术和设计的影响1. 影响建筑和室内设计：法国新艺术运动对建筑和室内设计产生了深远的影响。
它强调建筑外观的装饰和细节处理，建筑师们开始运用曲线形状、瓷砖和花饰等元素来打造独特的建筑风格。
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朱利斯·迈耶一格拉斐的作品
六人集团
• 亚历山大·察平特 • 查尔斯·普伦密特（charles Plumet） • 托尼·塞尔莫斯汉（Tony selmersheim） • 赫克多·吉马德（Hector Guioard） • 乔治·霍恩切尔（George Hoentschel） • 鲁帕特·卡拉宾。
• 最原始的灵感源于大自然。在好奇心 和求 知欲的驱动下，他把自己融入大千世界， 努力发掘每一个细微之处，探索自然界中 一切能用于装饰的元素。
世界现代设计史开端
新艺术运动
蝴蝶形的装饰品 设计：勒内·拉里克
法国“新艺术”运动的陶瓷设计
• 法国的陶瓷设计改革最早开始于19 世纪的30 年代， 其中比较著名的有
• 恩内斯特·查普列特（Ernest chaplet）的作品
奥古斯特·德拉哈切（Auguste Delaherche）的作品
• 艾德蒙·拉切纳尔（Edmond Lachenal）
亚历山大·比戈特alexandre bigot和艾米尔·穆勒emile muller
• 亚历山大·比戈特alexandre bigot
• 1888年，宾出版了一份杂志《日本艺术》（Le Japon Artistique），宣传日本艺术和日本工艺美术。
• • 1895年，他开设了称为新艺术之家的工作室，并且请了
几位重要的设计家从事新艺术风格的设计，包括德方列， 盖拉德。 • • 1900年，萨穆尔·宾这个设计团队展出了他们设计的家具 作品，新艺术这个名称也被广泛的传播 。 • • 1905 年，萨穆尔宾去世，这个组织在他去世之后基本解 散
路易•蒂凡尼的作品
吊灯罩 含铅玻璃
扶手椅橡木，丝绒
花瓶 玻璃
灯 含铅玻璃，青铜
萨穆尔·宾的作品
乔治·德·Feure
• 真名乔治约瑟·范·Sluyters • 1868年,9月6 - 1943年11月26日 • 是一位法国画家,戏剧性的设计师,具备工业
艺术设计的象征主义与新艺术风格。
乔治·表人物
• 艾米尔·盖勒（Emile Galle） • 路易斯·莫卓列里（受艾米尔·盖勒影响最大的人） • 贾奎兹·格鲁伯 • 尤金·瓦林 • 艾米尔·安德列
• 勒内·拉里克
艾米尔·盖勒（Emile Galle）
• 盖勒，1846年出生于法国南锡（Nancy）。 1872年建立自己的工作室，开始琉璃艺术创作。 值此时期，欧洲工业革命如火如荼，城市中弥漫 的浓烟和机器轰鸣，人们的恐惧和厌恶感与日俱 增。人们重新掀起对手制工艺美术的重视，一场 新艺术运动席卷欧洲。
法国新艺术运动 代表人物及代表作品
新艺术运动
• 新艺术运动是19世纪末、20世纪初在欧洲和美国 产生和发展的一次影响面相当大的装饰艺术运动， 一次内容很广泛的设计上的形式主义运动，涉及 到上十个国家，从建筑、家具、产品、首饰、服 装、平面设计、书籍插图，一直到雕塑和绘画艺 术都受到影响，延续时间长达十余年。
新艺术运动
Art Nouveau（约1880年代-1910年代）
新艺术运动和工艺美术运动 的异同点
新艺术运动在各国的名称
• 英国——“现代风格”； • 法国——“新艺术风格”； • 比利时——先锋派艺术； • 德国——“青年风格”， • 意大利——“自由风格”/“面条风格”； • 奥地利——“维也纳分离风格”； • 斯堪——“工艺美术运动”； • 西班牙——“现代主义”。
地铁站 设计：赫克多·吉玛德 1900-1904年
• 鲁帕特·卡拉宾的 作品
乔治霍恩切尔的作品
南斯的“新艺术”运动
• 南希市是法国“新艺术”运动的另外一个 重要的中心。这个中心以家具设计与制造 为主，产品广受欢迎，因此影响很大。这 个中心的“新艺术”运动发展与设计师艾 米尔·盖勒（Emile Galle）的创造是分不开 的。
• 恩内斯特·查普列特（Ernest chaplet） • 奥古斯特·德拉哈切（Auguste Delaherche） • 艾德蒙·拉切纳尔（Edmond Lachenal） • 亚历山大·比戈特alexandre bigot • 艾米尔·穆勒emile muller • 20世纪主要人物： • 艾米尔·迪科，艾米尔·里诺伯
• 他在设计中广泛应用预制建筑构件，尤其关注铸铁构件，从植 物造型中获取灵感，将结构延伸成一种完美装饰，为铸铁这种 新材料赋予了全新的艺术表达。当他的代表作巴黎地铁入口设 计完成之后，“吉玛德风格” 被人们称为“地铁风格”，成为 法国新艺术风格的代名词。
• 虽然时至今日，吉玛德毫无疑问地被尊为新艺术主义在法国的 代表人物，但他身前并无多少追随者，戚戚然客死纽约。
艾米尔·盖勒的作品
• 他在家具方面最有名的设计是1904年设计 的“睡蝶床”，蝴蝶身体和翅膀所使用的 玻璃和珍珠母传达了薄皮肌肤，木头黑白 交替图纹则再现了翅翼的斑纹。
蝴蝶床 设计： 艾米尔·盖勒
• 受其影响出现了莫卓列里、瓦林、格鲁伯、 安德烈等一些设计家，以莫卓列里最为著 名。他的作品带有鲜明的南斯新艺术运动 风格。使用自然形式较为抽象是其特征， 作品比盖勒更抽象、流畅。
新艺术运动线条的表现手法
• 曲线派：法国和比利时为代表，德国、荷兰、西班牙以及 英国的利尔兹利可以归属曲线派。主张师从自然，以模仿 自然界动植物纹样的线条进行装饰。无论是物体的形状， 还是物体的表面装饰，都以流畅、优雅、波浪起伏的线条 为主。
• 直线派：英国的麦金托希与格拉斯哥派、奥地利分离派为 代表。直线风格派在建筑、室内和家具设计中创造了一种 以直线为主、白色为基调的装饰手法。形态色彩简洁。
新艺术运动在法国的表现
法国新艺术运动有两个重要的中心，一个是巴黎， 另一个是小城市南斯。南斯的家具自成体系，成 为设计史上非常有影响的“南斯派 （Ecole Nancy）巴黎则是从建筑到平面设计无所 不包。
巴黎新艺术运动
巴黎的新艺术运动有几个重要的设计中心，它们都是 以家具设计为中心的设计事务所，其中影响最大的有 三个设计组织——新艺术之家、现代之家、六人集团 而且涌现了一批著名的设计家。
• 朱利斯·迈耶一格拉斐（Julius MeierGraefe）
• 阿贝尔·兰德利 • 保罗·佛洛特（Paul Foilot） • 毛利斯·迪佛雷纳（Maurice Du Frine）
现代之家----是巴黎第二重要的设计集团，中心人物是 朱利斯•迈耶—格拉斐
朱利斯·迈耶一格拉斐 （Julius Meier-Graefe）
• 去世十余年后，他的艺术贡献终于重新为人们所正视。
赫克托•吉马德的作品
吉玛德认为对于一幢建筑来说，建筑、室内、装饰、家具等等设计应该 是一个协调统一的整体。在他的名片上印有“艺术建筑师”(Architect of Art)的字样，强调他不仅设计建筑，还负责所有一切相关细节的设计，
从楼梯、壁炉、家具到壁纸、灯具、餐具，甚至门把手。
“新艺术”运动的背景
19世纪末20世纪初，在工艺美术运动之后，一种新 的风格开始在欧洲流行，这种与人们实际生活相关的 新的艺术形式被称为“新艺术”（Art Nouveau）。 这是一种代表着时代的新风格和新形式，在形式上受 到了英国工艺美术运动的直接影响，带有欧洲中世纪 艺术和18世纪洛可可艺术的痕迹和手工艺文化的装饰 特色，它同时还带有东方艺术的审美特点以及对工业 新材料的运用，包含了当时人们对过去的怀旧和对新 世纪的向往情绪，成为了体现出时代特色的艺术形式。
新艺术之家 （La Maison Art Nouveau）
代表人物： 萨穆尔·宾(Samuel Bing) 、 乔治·德方列、 盖拉德
萨穆尔·宾(Samuel Bing)
。
• 萨穆尔·宾受到美国设计家路易•蒂凡尼的非常深刻影响。 （蒂凡尼提出要把工业生产方式与艺术表现结合起来，启 发了他的设想，即要批量生产新的、具有强烈艺术特征的 产品。
• 瓦林、格鲁伯、安德烈又是南斯工业艺术 地方联盟学校的成员。这所学校1901年有 盖勒创立后来成为新艺术运动的中心，而2 这几位设计师都对新艺术运动起到了极大 的推动作用。引领南斯设计。时至今日， 盖勒的学校依然在南斯。
路易·莫卓列里
• 路易斯·莫卓列里
• 路易·莫卓列里是南斯派的另一 位代表人物。他在设计上的成 就主要表现在家具铁器上。和艾
这六个人在设计理念上比较一致，都强调自然主 义，提倡回到自然的口号。在设计风格上也非常 接近.赫克多·吉马德是六个人中最卓越的一个！
亚历山大·察平特作品
赫克托•吉马德
• 赫克托•吉马德的作 品，体现了法国新 艺术建筑的最高成 就。
• 巴黎地下铁道系统 的一系列入口
• 曾在法国国立装饰艺术学院、巴黎美术学院学习。
• 查普列特设立了陶瓷工厂哈弗兰公司，生产釉色 鲜艳的流釉装饰陶瓷器，开创了色釉装饰阶段。 他在注重装饰动机自然主义方式的同时也吸取东 方，特别是中国瓷器的特色。德拉哈切的设计也 有类似的倾向。而艺术家和雕塑家的参与是因为 他们设计的中心在于精美，典雅，创新的陶艺品， 而不是批量的日用品
• 艾米尔·迪科设计生产的薄胎瓷器往往采用中国式 釉彩，包括粉红，浅绿，淡黄，黑白等等，无论 是色彩和器型，都和中国瓷器相似。
欧仁•盖拉德
• 著名建筑师和家具设计师。 • 出生于1862年1月31日，1933年在巴黎去
世。 • 在欧洲新艺术运动中，他是家具艺术和新
装饰艺术的领导者。 • 1900年他创作的作品在巴黎世界博览会上
大获成功，从此蜚声国际。其著作<<关于 家具>>(1906)至今仍为经典