合唱指挥考试大纲

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合唱与指挥期末试题及答案

合唱与指挥期末试题及答案

合唱与指挥期末试题及答案一、简答题(每题10分,共40分)1.请简要说明合唱指挥的职责和作用。

合唱指挥是指挥合唱团的音乐家,他们负责指导合唱团的排练和演出。

合唱指挥的职责包括但不限于以下几点:- 确定演出曲目:根据演出需求和合唱团的实际情况,选择合适的曲目进行演出。

- 指导声乐技巧:通过指挥手势和声音示范,指导合唱团成员正确使用呼吸、发声、咬字等声乐技巧。

- 协调并调整合唱团的音色和音量:确保各声部之间和谐平衡,使合唱团的声音具有统一的风格和表现力。

- 解读音乐作品:理解作曲家的意图,通过合适的指挥手势和表情传达给合唱团成员,使演出更加准确和生动。

- 确保节奏和准确性:控制演出的节奏和速度,准确指示合唱团成员演唱的时机和方式。

合唱指挥的作用是为了达到音乐作品的最佳演绎效果,使合唱团成员在指挥的指导下,协调演唱,统一风格,表现出音乐作品的内在情感,给观众带来良好的听觉体验。

2.请简要说明合唱团中不同声部的特点和分工。

合唱团通常由四个声部组成:女高音、女中音、男高音和男低音。

不同声部有各自的特点和分工:- 女高音:女高音是合唱团中音域最高的声部,音色明亮而富有穿透力。

她们常负责唱高音的旋律,给整个合唱团增添明亮的音色。

- 女中音:女中音是女声部中音域较低的声部,音色温暖而饱满。

她们常负责衬托旋律,增添和声的层次感。

- 男高音:男高音是男声部中音域较高的声部,音色明亮而富有张力。

男高音通常负责演唱高音的旋律部分,为合唱团提供高亢的音色。

- 男低音:男低音是男声部中音域最低的声部,音色低沉而有力。

他们常负责唱低音的旋律和和声部分,为合唱团提供稳定的音基。

不同声部在演唱时要通过合适的音色和力度相互配合,形成整体的和声效果,使合唱团的声音更加饱满和谐。

3.合唱指挥在演出中如何与合唱团成员进行有效的沟通和指导?合唱指挥与合唱团成员之间的有效沟通和指导是演出成功的重要环节。

以下是几个有效的方法:- 语言沟通:合唱指挥通过清晰、简洁和直接的语言与合唱团成员交流。

《合唱与指挥》课程教学技术大纲

《合唱与指挥》课程教学技术大纲

《合唱与指挥》课程教学技术大纲1. 引言本教学大纲旨在为《合唱与指挥》课程提供一个详细的教学指导,帮助教师更好地组织和实施课程内容,确保学生能够系统地研究和掌握合唱与指挥的基本技能。

2. 课程目标通过本课程的研究,学生将能够:- 理解合唱与指挥的基本概念和原则。

- 掌握合唱与指挥的基本技巧。

- 能够独立指挥合唱团进行歌曲表演。

3. 课程内容3.1 合唱基础知识- 合唱的定义与历史- 合唱的种类与组织形式- 合唱的声部与声部配置- 合唱的音域与音色3.2 指挥基础知识- 指挥的定义与作用- 指挥的手势与动作- 指挥的节奏与速度- 指挥的情感与表现3.3 合唱与指挥技巧- 呼吸控制与发声技巧- 音准与节奏的掌握- 合唱与指挥的协调- 歌曲表演与情感表达3.4 合唱排练与指挥实践- 合唱排练的组织与方法- 合唱歌曲的选择与处理- 指挥的实际操作与演练- 合唱表演的舞台表现与音响效果4. 教学方法- 讲授:讲解合唱与指挥的基本概念、原理和技巧。

- 示范:教师或学生进行合唱与指挥的实际操作,展示技巧和效果。

- 练:学生分组进行合唱排练和指挥实践,教师进行指导和评价。

- 讨论:学生就合唱与指挥相关问题进行讨论,分享经验和心得。

5. 评价方法- 平时成绩:学生的出勤、课堂表现、练参与度等。

- 合唱表演:学生指挥的合唱团在课堂上的表演质量。

- 指挥报告:学生针对指定歌曲撰写的指挥报告。

- 期末考试:学生合唱与指挥的综合能力测试。

6. 教学资源- 教材:推荐使用的教材和参考书目。

- 音响设备:音响、耳机、麦克风等。

- 视频资料:合唱与指挥相关的教学视频。

- 网络资源:在线教学平台、合唱与指挥相关网站等。

7. 课程安排- 课时:共计XX课时,每课时XX分钟。

- 课程进度:按照教学大纲进行,根据实际情况调整。

8. 参考教材- 《合唱与指挥教程》- 《合唱指挥艺术》- 《合唱与指挥基础》9. 教学建议- 注重理论与实践相结合,鼓励学生积极参与合唱与指挥实践。

《合唱理论与指挥实践》思政课程大纲

《合唱理论与指挥实践》思政课程大纲

《合唱理论与指挥实践》思政课程大纲一、课程概述1.1 课程目的《合唱理论与指挥实践》思政课程旨在通过深入浅出的方式,使学生了解和掌握合唱艺术的基本理论,以及合唱指挥的基本技巧与实践方法。

通过本课程的学习,使学生对合唱艺术有更深刻的理解,提升学生的审美素养,同时强化学生的团队协作能力和组织纪律性。

1.2 课程内容课程内容主要包括合唱理论基础、合唱作品的分析与解读、合唱指挥技巧、合唱排练实践等。

二、课程详细安排2.1 合唱理论基础- 合唱的定义与分类- 合唱的声部组成与声音特点- 合唱的音域与音色- 和声基础知识2.2 合唱作品的分析与解读- 合唱作品的结构与形式- 合唱作品的风格与特点- 合唱作品的演唱技巧与表达2.3 合唱指挥技巧- 指挥的手势与动作- 指挥的节奏与速度- 指挥的力度与表情- 指挥的排兵布阵与调度2.4 合唱排练实践- 合唱排练的基本流程与方法- 合唱团员的分工与合作- 合唱作品的演练与优化- 合唱演出的准备与呈现三、课程要求与评价3.1 课程要求- 学生应按时参加课程,积极参与课堂讨论与实践。

- 学生应完成规定的合唱作品分析与解读作业。

- 学生应参与合唱排练与演出,提升合唱实践能力。

3.2 课程评价- 平时成绩(30%):包括课堂表现、作业完成情况等。

- 合唱排练与演出(40%):包括合唱团员的分工与合作、合唱作品的演练与优化等。

- 期末考试(30%):包括合唱理论基础知识、合唱指挥技巧等。

以上是《合唱理论与指挥实践》思政课程大纲的详细内容,期待通过本课程的学习,学生能够对合唱艺术有更深刻的理解,提升审美素养,同时培养团队协作能力和组织纪律性。

《童声合唱的训练和指挥》授课提纲

《童声合唱的训练和指挥》授课提纲

《童声合唱的训练和指挥》授课提纲合唱指挥的主要工作职责一、选择合唱歌曲二、对歌曲实行分析和艺术处理三、对合唱团的声音实行训练四、用准确的指挥手势演绎作品五、组织排练和演出第一部分童声合唱团的组建和训练一、选择合唱歌曲(选材)1、思想性2、艺术性3、对比性4、广泛性5、水准合适二、对歌曲实行分析和艺术处理(二度创作)(一)分析歌曲1、认真读谱,熟悉歌曲2、诵读歌词3、分析歌曲:体裁风格、调式特点、曲式结构、和声布局以及合唱写作手法。

4、找出歌曲的重点、难点,制定解决的方法。

(二)对歌曲实行艺术处理1、确定演唱的速度2、确定基本的唱法3、安排力度的变化、声部层次的主次4、把握总体的情绪和风格(三)合唱作品处理的常用手法对比和统一,是一切艺术作品应遵循的基本法则,也是人们艺术审美的心理需求。

统一是为了获得圆满的整体效果,而对比是为了求得变化和发展。

常用的对比手法有:1、唱法的对比:连音与顿音、刚毅与柔和2、音色的对比:明与暗、厚与薄3、力度的对比:强与弱、渐强与渐弱、强后即弱(fp、mfp)、4、速度的对比:快与慢、渐快与渐慢、突快与突慢5、风格的对比:外国与中国、宗教与世俗、民歌与创作歌曲以上两项工作,是排练前的准备工作,就是“备课”,也叫“案头工作”。

指挥只有认真备课,才能在训练中做到目的明确,胸中有数。

三、童声合唱声音的训练(一)童声的特点什么叫童声:未变声以前的儿童嗓音称为~。

童声根据年龄和音色特点可分为:1、童声前期(稚声期): 6~8岁2、童声成熟期(童声期):9~12岁,是童声音色的黄金期。

3、童声后期(变声期):12~15岁,是童声艺术的高峰期,表现力强。

但需懂得变声期童声的特点和训练方法(轻声、音域、时间)。

(二)童声合唱的形式1、按音色分:男童合唱、女童合唱、男女童合唱2、按声部分:二部、三部、四部(一般来说,声部越多,训练难度越大)。

(三)童声合唱团的组建1、规模小型:20人以内,中型:40人以内大型;40人以上2、各声部人数比例二声部:高、低声部人数比例为8:7(以40人为例:21:19)三声部:高、中、低声部人数比例为5:3:4(以40人为例:17:10:13)四声部:高1、高2、低1、低2人数比例为6:5:5:4(12:9:9:10)基本原则:高声部略多于低声部;外声部略多于内声部;女生略多于男生。

教师招聘考试音乐备考之《合唱与合唱指挥》:合唱指挥知识(一)

教师招聘考试音乐备考之《合唱与合唱指挥》:合唱指挥知识(一)

教师招聘考试音乐备考之《合唱与合唱指挥》:合唱指挥知识(一)
第一节指挥的职责和任务
一、指挥的职责
指挥不仅是合唱团的组织者、领导者,而且是艺术的指导者。

同时要不断学习,掌握纯熟的指挥技术,用科学的方法和手段将作品的思想性与艺术性体现在舞台上。

二、指挥的任务
指挥的任务有以下几点:
1.组织团队。

2.组织训练;
3.组织排练;
4.组织活动与演出;
5.组织学习。

第二节指挥的要求和条件
一、指挥的要求
指挥的要求,简单地讲,可用“省”“准”“美”三个字概括。

“省”是指指挥动作要节省,根据作品内容的需要,设计指挥动作,动作大小要适度,既不能过分夸张,又不能无表现力,要注意速度、力度的对比,注意作品的语气。

“准”是指指挥的预示动作,即各种起拍、收拍的打法,要求干净、准确。

“美”是指指挥在表演艺术上要美观大方。

因为指挥不同于导演,导演是导完戏即可下台看戏。

指挥既承担着导演的任务,又扮演着演员的角色,所以他的一切形体与指挥动作都要注意美观。

但是必须说明,姿势美与不美,关键在于内在与外在的统一,一切从音乐所要表达的内在感情出发,掌握好准确的指挥图式。

二、指挥应具备的条件
指挥应该具备两个条件,一是乐感特别是节奏感,二是耳朵听音的敏感。

音乐的发展变化、音乐的曲式结构、调性布局、音响层次对比及作品的风格,演唱、演奏的合作等方面的问题,都要通过听觉去发现和改进。

所以,平时要多欣赏比自己指挥水平高的优秀作品,提高听辩水平,增强指挥的全面修养。

《合唱与指挥》课程考核方法大纲

《合唱与指挥》课程考核方法大纲

《合唱与指挥》课程考核方法大纲
为了全面评估学生在《合唱与指挥》课程中的研究成果,考核方法将包括以下几个方面:
一、平时成绩(30%)
1.1 出勤与纪律(10%)
- 学生需按时参加课程,不得无故缺课。

- 遵守课堂纪律,积极参与课堂讨论与实践活动。

1.2 课堂表现(10%)
- 学生在课堂上的演唱、指挥表现及练态度。

- 参与合唱团排练及演出的表现。

1.3 作业完成情况(10%)
- 按时完成并提交合唱指挥练报告、乐谱分析等作业。

二、中期考核(30%)
2.1 合唱指挥作品展示(15%)
- 学生需选择一首合唱作品,进行指挥展示。

- 评估标准包括指挥准确性、节奏感、表达能力等。

2.2 乐理知识测试(15%)
- 测试内容包括音阶、和弦、节奏等基本乐理知识。

- 采用笔试形式进行,占总成绩的15%。

三、期末考核(40%)
3.1 合唱团音乐会参与度(20%)
- 学生需参与合唱团音乐会,并在其中担任指挥或团员。

- 评估其在音乐会中的表现,包括演唱、指挥技巧及团队协作能力。

3.2 期末指挥作品展示(20%)
- 学生需选择一首更具难度的合唱作品进行指挥展示。

- 评估标准包括指挥准确性、节奏感、表达能力等。

成绩评定标准
- 各项成绩满分均为100分。

- 各项成绩按比例计算后相加,得出最终成绩。

附录
- 相关参考资料、书籍及听力材料,供学生自行拓展研究。

以上为《合唱与指挥》课程考核方法大纲,希望能对学生们的研究提供明确的方向和目标。

合唱指挥考试试题

合唱指挥考试试题

合唱指挥考试试题一、选择题(每题 3 分,共 30 分)1、合唱指挥在指挥时,双手的分工通常是()A 左手主要控制节奏,右手主要控制旋律B 右手主要控制节奏,左手主要控制旋律C 双手共同控制节奏和旋律,没有明显分工D 以上说法都不正确2、以下哪种指挥图示适合于四拍子的歌曲?()A 三角形B 圆形C 正方形D 长方形3、在合唱指挥中,预示拍的作用是()A 提醒合唱队员即将开始演唱B 确定演唱的速度和力度C 控制演唱的节奏和旋律D 以上都是4、指挥在处理渐强的力度变化时,手势通常是()A 双手逐渐向外扩张B 双手逐渐向上抬起C 双手逐渐向内收缩D 双手逐渐向下压低5、合唱中常见的声部有()A 高声部、中声部、低声部B 男声部、女声部C 童声部、成人声部D 以上都是6、以下哪个不是合唱指挥应具备的素质?()A 良好的节奏感B 出色的歌唱能力C 敏锐的听力D 较强的组织能力7、指挥在合唱中起到的核心作用是()A 控制节奏和速度B 协调各声部的演唱C 激发合唱队员的情感D 以上都是8、对于一首速度较快的歌曲,指挥的手势应该()A 幅度大、动作快B 幅度小、动作慢C 幅度适中、动作匀速D 以上都不对9、合唱作品中,和声的处理主要由()来掌控。

A 合唱队员B 钢琴伴奏C 指挥D 作曲家10、在指挥过程中,眼神的交流主要用于()A 提示合唱队员注意B 表达情感和意图C 监督合唱队员的表现D 以上都是二、填空题(每题 3 分,共 30 分)1、合唱指挥的基本姿势要求身体,双脚,头部。

2、常见的指挥拍子有二拍子、三拍子、四拍子、拍子和拍子。

3、指挥的起拍动作包括、和三个部分。

4、合唱的声音要求、、。

5、指挥在处理音乐的强弱变化时,要通过和来体现。

6、合唱的协调包括协调、协调和协调。

7、指挥在结束歌曲时,常用的收拍动作有收拍、收拍和收拍。

8、合唱作品的风格可以分为、、等。

9、指挥在排练前需要对合唱作品进行、和。

10、合唱的队形排列常见的有形、形和形。

《合唱与指挥》课程理论教学大纲

《合唱与指挥》课程理论教学大纲

《合唱与指挥》课程理论教学大纲一、课程概述1.1 课程简介《合唱与指挥》课程旨在为学生提供关于合唱和指挥的全面理论知识和实践技能。

通过本课程的学习,学生将掌握合唱的基本原理、指挥技巧以及合唱与指挥的历史发展。

1.2 课程目标- 理解合唱的基本原理和技巧。

- 掌握指挥的基本手法和表达方式。

- 了解合唱与指挥的历史发展及其在音乐教育中的重要性。

二、教学内容2.1 合唱理论- 合唱的定义与分类- 合唱的声部设置与声部特点- 合唱的音色、音域与音准- 合唱的呼吸与发声技巧2.2 指挥技巧- 指挥的基本姿势与手势- 拍子的掌握与拍号- 速度、力度与节奏的控制- 表达与沟通技巧2.3 合唱与指挥的历史- 西方合唱与指挥的发展- 中国合唱与指挥的发展- 合唱与指挥在音乐教育中的作用三、教学方法- 讲授:讲解基本概念、原理和技巧。

- 示范:通过实际操作展示指挥和合唱的技巧。

- 练习:学生实际操作,教师指导。

- 分析:通过分析经典合唱作品,理解指挥与合唱的关系。

四、评价方式- 平时成绩:包括课堂表现、作业和练习。

- 合唱与指挥实践:学生参与合唱与指挥的实际操作。

- 期末考试:包括理论知识测试和指挥合唱表演。

五、教材与参考书目- 《合唱与指挥基础教程》- 《合唱指挥艺术》- 《合唱与指挥的历史与发展》六、课程安排第1-4周:合唱理论第5-8周:指挥技巧第9-12周:合唱与指挥的历史第13-16周:实践与分析七、教学资源- 音响设备:用于播放合唱与指挥的录音和视频。

- 投影仪:用于展示合唱与指挥的图片和文字。

- 合唱与指挥教材和参考书目。

八、课程要求- 学生应按时上课,积极参与讨论和实践。

- 学生需完成作业和练习,并进行合唱与指挥的实际操作。

- 学生应主动查阅相关教材和参考书目,加深对课程内容的理解。

以上是《合唱与指挥》课程理论教学大纲,希望能为您提供帮助。

如有任何疑问,请随时提问。

《合唱与指挥》课程实践教学大纲

《合唱与指挥》课程实践教学大纲

《合唱与指挥》课程实践教学大纲一、课程简介《合唱与指挥》课程旨在培养学生对合唱艺术的热爱,提高学生的音乐素养和指挥技巧,使学生能够熟练地指挥合唱团进行演唱。

通过本课程的学习,学生将掌握合唱的基本知识、指挥的基本技巧,以及合唱作品的分析与演绎。

二、教学目标1. 理解合唱艺术的基本原理和演唱技巧。

2. 掌握指挥的基本手法和指挥技巧。

3. 学会分析合唱作品,提高合唱作品的演绎能力。

4. 培养团队协作精神和合唱团组织管理能力。

三、教学内容1. 合唱部分1.1 合唱的基本概念1.2 合唱的声部划分与声音融合1.3 合唱的演唱技巧与呼吸控制1.4 合唱作品的风格与演绎2. 指挥部分2.1 指挥的基本手法与指挥动作2.2 节拍与节奏的掌握2.3 作品的分析与指挥技巧2.4 指挥与合唱团的沟通与合作3. 合唱作品实践3.1 作品的选曲与分析3.2 作品的排练与指导3.3 作品的演出与评价四、教学方法1. 讲授:讲解合唱与指挥的基本原理和技巧。

2. 示范:教师或学生进行指挥与演唱示范。

3. 实践:学生分组进行指挥与合唱练习。

4. 点评:教师对学生的练习进行点评与指导。

五、课程安排1. 合唱与指挥的基本概念(2课时)2. 合唱的声部划分与声音融合(3课时)3. 合唱的演唱技巧与呼吸控制(4课时)4. 指挥的基本手法与指挥动作(4课时)5. 节拍与节奏的掌握(3课时)6. 作品的分析与指挥技巧(4课时)7. 指挥与合唱团的沟通与合作(3课时)8. 合唱作品实践(包括选曲、排练、演出等,共计10课时)六、考核方式1. 平时练习:50%2. 合唱与指挥演示:30%3. 期末考试:20%七、教学资源1. 教材:推荐《合唱与指挥》等相关教材。

2. 音响设备:教学过程中需要音响设备进行示范和练习。

3. 合唱团:课程实践需要一个合唱团进行教学和实践。

八、教学建议1. 建议学生在课余时间多听多看合唱与指挥相关的音乐会、视频等,提高对合唱艺术的感受力。

《合唱与指挥》教学大纲

《合唱与指挥》教学大纲

《合唱与指挥》教学大纲合唱与指挥是音乐教育中非常重要的一部分。

合唱是多人合唱演唱的形式,通过合唱,可以培养学生的音乐感知能力、合作精神和艺术表达能力。

指挥则是合唱团队中的核心,负责指导和统领合唱团队的演唱。

一、合唱教学的目标合唱教学的目标是培养学生的音乐素养和艺术修养,提高他们的音乐表达能力和合作精神。

通过合唱,学生可以感受到音乐的美妙,学会合唱的技巧和方法,培养他们的听觉和音乐感知能力。

二、合唱教学的内容1. 音乐基础知识的学习:学生需要学习音乐的基本概念、音乐符号、音高、节奏等基础知识,为后续的合唱学习打下基础。

2. 合唱技巧的训练:学生需要学习合唱的基本技巧,如呼吸控制、发声技巧、音准等。

通过反复练习和指导,提高学生的合唱水平。

3. 合唱曲目的学习:学生需要学习不同类型的合唱曲目,包括民歌、经典曲目、流行歌曲等。

通过学习不同曲目,拓宽学生的音乐视野,培养他们的艺术鉴赏能力。

4. 合唱团队的合作训练:学生需要学会与他人合作,通过合唱团队的训练,培养他们的团队合作精神和集体荣誉感。

三、指挥教学的目标指挥教学的目标是培养学生的指挥技巧和音乐表达能力,使他们成为合格的指挥者。

通过指挥,学生可以学会如何掌握合唱团队的节奏、音准和表达,提高他们的音乐领导能力。

四、指挥教学的内容1. 指挥基本姿势和动作的学习:学生需要学习正确的指挥姿势和动作,包括手势的准确性、指挥的力度和速度等。

通过练习和指导,提高学生的指挥技巧。

2. 合唱团队的指挥训练:学生需要学会如何指挥合唱团队,掌握合唱的节奏、音准和表达。

通过实践和反馈,提高学生的指挥水平。

3. 音乐分析和解读的学习:学生需要学习如何分析和解读音乐作品,了解作品的结构、情感和表达方式。

通过音乐分析,提高学生的音乐理解能力和表达能力。

4. 指挥技巧的综合训练:学生需要通过综合训练,提高他们的指挥技巧和音乐表达能力。

通过实践和反思,不断改进和提高自己的指挥水平。

五、合唱与指挥教学的评价与考核合唱与指挥教学的评价与考核应该综合考虑学生的音乐表现、合作精神和指挥技巧等方面。

考试科目代码:[897] 研究生合唱指挥考试大纲

考试科目代码:[897] 研究生合唱指挥考试大纲

湖南师范大学硕士研究生入学考试自命题考试大纲考试科目代码:[897] 考试科目名称:合唱指挥专业理论一、考试形式与试卷结构1)试卷成绩及考试时间:本试卷满分为150分,考试时间为180分钟。

2)答题方式:答题方式为闭卷、笔试。

3)试卷内容结构音乐分析约60分合唱理论约90分4)题型结构(一)音乐分析1、曲式图示,35分2、分析报告,25分(二)合唱理论1:填空题,约15分2:判断题,约10分3:绘图题,约10分4:论述题,约20分5:谱例分析题,约共35分二、考试内容与考试要求考试内容:(一)音乐分析考试目标:考察学生对于音乐发展逻辑的把握能力。

其中包括:音乐陈述结构特点、曲式结构特点、调性布局特点等。

在此基础上,能够用简明的曲式图示说明音乐的逻辑运动过程,并用文字就音乐本体的发展特点进行简要说明。

考试内容:1.陈述结构类型:乐汇、乐句、乐段、乐段的扩展、群结构、自由结构2. 曲式结构类型:单一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复合再现三部曲式、变奏曲式、回旋曲式、奏鸣曲式、回旋奏鸣曲式等。

(二)合唱理论1、合唱的常识(1)中西方合唱发展简介合唱的诞生及发展,中西方合唱音乐的发展过程及每个时期合唱作品的特点。

(2)合唱的形式合唱的声部构成、类别、人员配置以及合唱队型的组合。

(3)合唱队的组织选拔合唱队员的标准、方法及管理团队的成立。

2、合唱的声音训练(1)合唱的呼吸训练正确呼吸的要求及常用的合唱呼吸种类。

(2)合唱的发声训练硬起声和软起声的发声方法和要求。

(3)合唱的共鸣训练口腔共鸣、胸腔共鸣和头腔共鸣的原理及训练方法和要求。

(4)合唱的节奏训练多声部节奏训练的方法和要求。

(5)综合性练习练习弱声唱法、连音、跳音、加强音、和弦、音色模仿及巩固上部共鸣并对单声部和多声部的练声曲进行了解和熟悉。

3、合唱的音响(1)合唱作品的均衡合唱时的协调时各声部在演唱过程中,在音量、音色、音准三种因素上互相取得应有的平衡关系时所应产生的音响效果。

音乐重点大纲合唱指挥

音乐重点大纲合唱指挥

音乐重点大纲合唱指挥在音乐教育中,合唱指挥是一门关键的学科。

通过合唱指挥的学习和实践,学生可以培养出对音乐的理解和欣赏能力,同时也加强了集体合作和团队精神。

本文将就音乐指挥的重点大纲进行探讨,为学习者提供一些指导和参考。

一、音乐理论基础知识合唱指挥作为音乐的一种表现形式,其背后需要扎实的理论基础支撑。

学习者首先需要掌握音乐的基本元素,包括音高、音符长度、节拍、音程等等。

此外,对于调式、和声、节奏的理解也是必不可少的。

良好的音乐理论基础可以帮助指挥者准确地传达音乐的要求,使演唱更加准确和优美。

二、乐理知识的掌握除了音乐理论基础,学习者还需要熟悉各种乐器的特点和演奏方法。

不同乐器在合唱中扮演不同的角色,了解各种乐器的特色,指挥者可以更好地通过合理配器来达到和声的效果,并正确引导合唱团队在演唱中与乐器协调合作。

三、合唱指挥技术的培养合唱指挥技术是合唱指挥者不可或缺的重要素养。

学习者需要具备明确的指挥动作和灵活的指挥技巧,以确保指挥的准确性和有效性。

此外,学习者还需要学会运用声音的领导力,通过自己的演唱示范来激发合唱团队的潜力和热情。

四、音乐分析和解读能力在指挥合唱时,学习者需要对音乐作品进行分析和解读,从而准确理解作品的风格、表达和情感内涵。

音乐分析和解读对于指挥者来说是一种必备的技能,它不仅可以帮助指挥者更好地进行音乐演绎,还可以在排练和演唱中提供指导和反馈。

五、声乐培训合唱指挥者在教导合唱团队时,需要具备良好的声乐训练能力。

学习者需要学会如何正确地唱歌,并通过自己的声乐示范来引导合唱团队。

良好的声乐训练不仅可以提升合唱团队的整体演唱水平,也能够提高指挥者的声乐指导能力。

六、合唱指挥实践和团队管理合唱指挥实践的重要性不言而喻。

学习者需要积极参与各种合唱表演和演出,并通过实践不断提高自己的指挥水平。

同时,在合唱团队的管理方面,指挥者需要具备一定的团队管理和沟通能力,以有效地激励和协调团队成员,使合唱团队保持良好的状态。

《合唱与指挥》课程教学大纲

《合唱与指挥》课程教学大纲

《合唱与指挥》课程教学大纲《合唱与指挥》课程教学大纲一、课程概述《合唱与指挥》课程是一门致力于培养学生合唱指挥能力和技巧的实践课程。

通过教授学生合唱的基本原理、指挥技术、以及如何解读音乐作品,使学生能够组织和指导一个合唱团,并能够准确表达音乐作品的艺术内涵。

二、课程目标1、使学生掌握合唱的基本原理、技巧和编曲方法。

2、学生能够理解和解读音乐作品,分析作品的结构、旋律和情感。

3、学生能够掌握基本的指挥技术,能够以准确、有效的动作引导合唱团演绎音乐作品。

4、培养学生的团队协作能力和领导力,使其能够在合唱团中发挥积极的作用。

三、课程内容1、合唱的基本原理和技巧:包括合唱的音色、协调、节奏、表现等方面的内容。

2、音乐作品分析:学生将学习如何分析音乐作品,包括作品的时代背景、作者意图、结构、旋律和情感等方面。

3、指挥技术:学生将学习基本的指挥技术,包括节奏、力度、表情和动作等。

4、合唱排练实践:学生将参与合唱排练,实践指挥技术和解读音乐作品的能力。

5、团队协作和领导力培养:学生将学习如何在团队中协作,发挥领导力,组织和指导一个合唱团。

四、教学方法1、理论讲解:教师讲解合唱的基本原理和指挥技术,让学生理解和掌握基础理论。

2、实践操作:学生通过实践指挥和参与合唱排练,亲身体验和掌握所学知识。

3、案例分析:通过分析经典合唱作品,让学生学习如何解读音乐作品。

4、课堂讨论:学生通过课堂讨论,交流观点和经验,加深对课程内容的理解。

五、评估方式1、平时作业:学生需要完成平时的指挥作业和音乐作品分析作业,以评估学生的学习进度。

2、期中考试:学生需要在期中进行合唱编曲和指挥的考试,以评估学生的应用能力。

3、期末考试:学生需要在期末进行合唱编曲和指挥的考试,以及音乐作品的分析和解读,以全面评估学生的理论和实践能力。

六、教学材料教学材料主要包括教材、参考书籍、音响资料等。

教材应涵盖合唱的基本原理、指挥技术和音乐作品分析等方面的内容。

文化馆合唱指挥面试内容

文化馆合唱指挥面试内容

文化馆合唱指挥面试内容面试过程中,节拍很重要,不要太华丽或者多么优美,但一定要跟上节拍,前期这点需要多练练。

之后,可以使自己的手势逐步规划和优美。

在理论知识上你也要多看看,万一老师问到你,这都是决定分数的关键,还有面试的时候,着正装。

一、指挥的姿势指挥者的身体站立应正直。

双腿分开与肩平行,重心稳固。

在指挥过程中,脚可以前跨或后退,动作时,身体必须保持平衡。

指挥的视线要以合唱队为主,一般指挥哪一个声部则身体、面部及视线都朝向该声部。

手是合唱指挥表达意图的最重要的工具。

在找正确姿势时,先双手下垂,由下往上自然抬起时肘部到腰际上面一点。

大臂往前稍送,手掌四指并拢,拇指分开,手心向下或朝向合唱队,手掌自然弯曲,但不可太过,右手可略高于左手。

指挥姿势应自然,放松而具有一定的紧张度。

一切拘谨的、不自然的动作以及过于夸张的、做作的动作都应避免。

二、合唱总谱的读法1、读总谱的方法当指挥拿到一首新的合唱谱,首先要把各声部的主调唱会,再熟悉总谱的音域和它的曲式结构,然后再分析它是属于哪一类体裁。

找出它的高潮,最后根据作品的意图,做出排练计划,确定用哪种表现手法。

指挥的读谱方法与合唱队员有所不同。

队员只唱自己声部的单旋律;指挥却不然,不但要唱会四个声部的旋律,而且还要学会读纵的和复调式歌曲的交错进行。

2、读总谱与指挥动作的结合常常在一些复调歌曲中,指挥感到两手不够用,有时指挥得不清楚,主要原因是读总谱的方法问题。

在读复调歌曲的总谱时,只注意它的旋律部分是不全面的,如果在读谱过程中不与指挥动作结合起来,就会造成声部与声部之间的模糊线条,所以必须找出各声部交错进行的重要部分,结合交错的读谱方法来指点清楚。

《指挥与合唱:一门思政教育课程》大纲

《指挥与合唱:一门思政教育课程》大纲

《指挥与合唱:一门思政教育课程》大纲指挥与合唱:一门思政教育课程大纲课程简介本课程旨在通过指挥与合唱艺术的研究和实践,培养学生的思政教育意识和能力。

通过研究指挥技巧和合唱表演,学生将深入理解社会主义核心价值观,提高艺术鉴赏能力,并培养团队合作和领导能力。

课程目标1. 培养学生对社会主义核心价值观的理解和认同;2. 提高学生的艺术表演能力和音乐鉴赏水平;3. 培养学生的团队合作和领导能力;4. 培养学生的审美情趣和艺术修养。

课程内容1. 指挥基础知识和技巧的研究:- 指挥的基本姿势和手势;- 节拍的掌握和变化;- 音乐动态和表情的传达;- 合唱指挥的特殊要求等。

2. 合唱表演的研究和实践:- 合唱团队的组建和管理;- 合唱曲目的选择和排练;- 合唱技巧和和声训练;- 合唱演出的准备和呈现。

3. 社会主义核心价值观的研究和理解:- 社会主义核心价值观的内涵和意义;- 社会主义核心价值观在艺术中的表达;- 通过音乐艺术感受社会主义核心价值观;- 培养学生的社会责任感和公民意识。

课程评估和考核1. 平时表现:包括课堂参与、作业完成情况等。

2. 考试:包括理论知识考核和实际操作考核。

3. 演出评估:对学生合唱演出的评估和反馈。

参考教材1. 《指挥艺术教程》2. 《合唱指挥与训练》3. 《音乐与社会主义核心价值观》注意事项1. 本课程要求学生积极参与合唱团队活动,完成指挥和合唱演出任务。

2. 学生需具备一定的音乐基础和艺术修养,课程将有一定难度。

3. 课程评估将根据学生的参与度、专注度和表现等综合评估。

以上大纲仅供参考,具体的教学内容和安排可根据实际情况进行调整和修改。

合唱与指挥教学大纲

合唱与指挥教学大纲

合唱与指挥教学大纲《合唱与指挥训练与作品鉴赏》课程教学大纲一、课程基本信息1、课程代码:演唱与统一指挥训练与作品品酒2、课程名称:合唱与指挥训练与作品鉴赏3、学时/学分:32/24、开课学期:1学期5、开学单位:6、授课对象:全院学生7、教材、教学参考书:⑴、教材:无指定⑵、教学参考书目《合唱与指挥》高师《合唱与指挥》教材编写组人民音乐出版社2021年《大合唱:百首中外经典合唱歌曲》程郁华,吴刚,汪继红南海出版社2021年《大学合唱训练与合唱指挥》崔春荣中国电力出版社2021年《演唱与统一指挥》阎宝林上海音乐出版社2021年《中国当代合唱作品精选》葛顺中、徐武冠上海音乐出版社2021年二、课程的性质和任务本课程为本学院的公共选修课。

合唱作为一种演唱形式是由群众歌唱逐渐发展而形成的,其特点是演唱中各个声部担负着不完全相同的任务,这就决定了合唱艺术的性质是众多合唱队员相互配合,相互协作的一种集体表演形式,与其它声乐形式相比它具有更高更强的表现力和可塑性,因此合唱艺术在大学校园里逐渐成为了一门最活跃、最具广泛群众基础的音乐艺术实践课。

本课程主要就是为了积极主动协调我校各项艺术活动的积极开展,存有目的的挑选适宜大学生献唱的身心健康、积极向上的中外名曲,通过教学课堂教学和训练、培育学生较好的音乐素质和歌唱能力,教会学生用恰当的歌唱状态回去消除不当的献唱习惯,用轻松悦耳的歌声回去替代缺乏美感的声音。

本课程将可以以演唱歌曲轻松的艺术形象去病毒感染和教育学生,通过教学和艺术实训练、培育学生较好的音乐素质和歌唱能力以及舞台演出技能,并使学生掌控基本的演唱中声部的相互平衡的歌唱方法,并学会分析声乐作品、掌控基本的统一指挥手势。

并在今后的演唱歌咏活动中有所充分发挥、有所创造,并使他们音乐科学知识、音乐审美能力、文化素质和综合素质获得全面提高。

从而使学生音乐知识、音乐审美能力、文化素质和综合素质得到全面提高。

并在今后的校园文化和歌咏活动中有所发挥、有所创造。

音乐指挥家考试大纲

音乐指挥家考试大纲

音乐指挥家考试大纲导言:音乐指挥家是音乐界中的重要职位,他们负责指导乐团、合唱团或交响乐团的演奏。

担任音乐指挥家需要具备扎实的音乐技能、卓越的音乐理解力以及良好的沟通和领导能力。

为了选拔和培养具有潜力的音乐指挥家,许多国家和地区都会制定音乐指挥家考试大纲。

本文将就音乐指挥家考试大纲的主要内容进行探讨。

一、考试目的与范围音乐指挥家考试旨在评估考生的音乐素养、指挥技巧以及领导和表达能力。

考试内容主要涵盖音乐理论与分析、音乐技巧与表达、听力训练和批判性思维等方面。

考试形式常见的有理论考试、视唱练耳、指挥实践等。

二、音乐理论与分析音乐理论是音乐指挥家必备的基础知识。

考生需要掌握音乐的基本元素、调式与和声、节奏、谱记法等方面的知识,并能运用所学知识对乐曲进行分析。

此外,理解音乐史和风格也是重要的考察内容。

考生需要对不同音乐时期的代表作品、作曲家以及音乐风格进行了解和分析。

三、音乐技巧与表达音乐技巧与表达是音乐指挥家展现才能和魅力的重要环节。

考生需要通过钢琴演奏、合唱指导、乐器演奏等形式展示自己的音乐技巧。

在技巧展示的同时,考生需要注意如何通过音乐表达情感、控制演奏团队的演奏效果以及灵活运用指挥手势来传达自己的音乐理解。

四、听力训练音乐指挥家需要具备敏锐的听音能力,以便在实际指挥中精准地把握音乐的节奏、音色和动态。

考生会接受各种形式的听力训练,包括听辨旋律和和声、感知乐曲整体结构等。

同时,对于考生来说,培养良好的节奏感和准确的音高听辨能力也是至关重要的。

五、批判性思维音乐指挥家需要具备独立思考和判断的能力。

考生在考试中会面临音乐作品的分析和评价题目,需要通过批判性思维对乐曲进行分析和评价。

考官希望考生能够通过自己对音乐的理解和分析,发表独立的见解和观点,并能用合理的论述支持自己的观点。

六、培养素质与实践经验除了理论知识和技术技能外,音乐指挥家还需要具备良好的沟通、领导和团队合作能力。

考生在日常学习和实践中应该有多次的指挥演练,并积极参与合唱团、乐团以及音乐活动,培养自己的音乐素质和指挥经验。

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音乐表演专业(本科)《合唱指挥》考试大纲--------------------------------------------------------------------------------附参考答案。

理论问答题部分:一、什么是合唱?合唱的协调必须具备哪些因素?标准答案:合唱是包含着同声的、混声的齐唱、轮唱、领唱、对唱、重唱以及多声部的、和声的、支声的、复调的、有伴奏的或无伴奏的一种集体歌唱艺术。

合唱的协调必须具备音量、音色和音准三种因素。

二、合唱组织的种类有几种?标准答案:合唱组织是以人声的分类为依据。

按照不同的人声,合唱可分为两大类型:1、同声合唱。

2、混声合唱。

三、指挥动作的基本原则是什么?标准答案:指挥动作的基本原则是“省”、“准”、“美”。

省是指挥动作要节省,根据作品的需要,设计指挥动作,动作大小要适度,既不能过分的夸张,又不能无表现力,要注意速度、力度的对比,注意作品的语气。

“准”是指指挥的预示动作,即各种起拍、收拍的打法。

要求干净、准确。

“美”是指指挥在表演艺术上要美观大方。

要做到内在与外在的统一。

一切从音乐所表达的内在感情出发,掌握准确的图式、设计好每个动作。

四、指挥应该具备哪些条件?标准答案:1、有较强的组织能力、领导能力及高尚的人格。

2、有很强的读谱能力。

对一个指挥来讲,这是最起码的基本功。

3、掌握科学的声乐知识,具有较强的范唱能力,还要掌握声与字结合的训练方法。

4、有敏锐的听觉能力。

5、有很强的表达能力(包括语言和动作的表达能力)。

6、有很强的音乐记忆力和较高的鉴赏能力。

7、有很强的节奏感和熟练的指挥技巧。

8、对合唱队员要有耐心和锲而不舍的精神和丰富的合唱训练手段对合唱队员进行训练。

五、指挥肩负着什么样的工作任务和作用?标准答案:指挥对合唱歌曲要进行分析、理解;对歌曲的演唱作出周密的设计、处理;指导合唱队进行训练;演出时指挥歌队演唱。

一个合唱队水平的高低,指挥起着重要的、决定性的作用。

诚然,在一个好的指挥手下不一定就会拥有一个好的合唱队(因为这涉及到诸多客观上的不利因素)。

但在一个不称职的指挥手下必定出不了一个好的合唱队。

反之,一个好的、训练有素的合唱队,它必定拥有一个好的、有经验的指挥。

六、什么叫拍点与反射动作?标准答案:一个最基本的指挥动作(一拍)是一个自上往下,再由下往上的过程。

当手臂从上往下挥动时,动作线与一假定的平面相接触,这个接触点就称为“拍点”,它是每一拍的真正开始点(发音点),一般情况下,拍点应用手心(稍稍靠近手腕)的部位“打”出来。

如果用前臂(或肘部)来打拍点,活动幅度大,笨重不灵活,容易造成拍点上不清晰。

指挥时如果手是放松的,那么挥拍打下去而产生拍点后,就会有自然得到一个富于弹性的“反射动作”。

七、指挥单拍子指挥图式的三种动作型态。

标准答案:1、二拍子直线型曲线型混合型2、三拍子直线型曲线型混合型八、指挥的双手如何应用?标准答案:双手的应用,对于指挥工作来说,是至关重要的,它不仅仅是为了合唱的整齐划一,而且更重要的是为了运用双手的动作语言,来准确地表达作品的思想感情,更深刻地揭示音乐形象。

右手的应用:双手指挥时,右手一般起主导作用,它偏重掌握节拍和节奏的变化。

同时运用不同的线条和动作的大小,来把握作品的总的轮廓,亦可暗示某声部的出没、呼吸等等。

左手的应用:左手除了与右手密切配合外,一般偏重掌握情绪的发展和起伏。

如:强、弱、渐强、渐弱等等,所以左手并非单纯地与右手配合,其动作与表现力是多变的,丰富的。

九、什么是复合拍的指挥法?标准答案:凡拍数为三拍的倍数的都是复合拍。

速度较快的歌曲,一般可以采用复合拍指挥法。

即:三拍子的合三为一。

六拍子的合六为二。

九拍子的合九为三。

十二拍子的合十二为四等。

用复合拍指挥法指挥下列拍子的图式:(任选一种)十、根据其不同的组合形式,打出下列混合拍子的指挥图式。

1、五拍子。

3+2 2+3标准答案:2、七拍子。

2+2+3 3+2+2 2+3+2标准答案:十一、根据其不同的组合形式,打出下列交叉拍子的指挥图式。

1、二拍子对三拍子的指挥法。

标准答案:2、三拍子对二拍子的指挥法。

标准答案:3、三拍子对四拍子的指挥法。

标准答案:4、四拍子对三拍子的指挥法。

标准答案:十二、起唱指挥法要掌握好哪些环节?标准答案:起唱指挥法要掌握好预备姿势、预备拍与起拍等三个环节。

预备姿势就是起唱前的预备姿势,双手放在胸前,动作大小由作品的幅度而定,时间要恰当,不宜太长也不能过短。

预备拍就是在预备姿势之后,起唱前的一拍或前半拍上。

起拍就是起唱时的那一拍或那半拍上。

十三、预备拍要做到哪几个提示?标准答案:预备拍要做到四个提示:速度提示、力度提示、呼吸提示、情感提示。

十四、预备拍分哪两种类型?标准答案:预备拍分为整拍与后半拍两种类型。

整拍的预备拍在起唱的前一拍上。

后半拍的预备在起唱的前半拍上。

十五、结束的指挥动作有几个?标准答案:结束的指挥动作有两个。

1、预示动作。

2、收束动作。

预示动作在收束拍之前,以收拍的前一拍或前半拍作收束动作,动作路线要放大。

与收束动作成反向,在预示动作时,指挥者还要同时以自已的面部表情提示歌队作何种性质、何种速度、何种力度的收束。

收束动作与结束的预示动作形成反向往下收。

十六、什么是快收法的结束指挥法?如何应用?标准答案:当歌曲的速度较快,结束音时值较短的终止时,要利用快收法的结束指挥法。

就是在结束的预示动作之后。

收拍动作就收在这个短时值的结束音之上。

十七、什么是慢收法的结束指挥法?如何应用?标准答案:歌曲的速度不快,结尾一音时值是较长(一般是二拍以上)的时值的终止时,要采用慢收法的结束指挥法。

即结束的收束动作在结尾这个音的时值唱够之后的一拍上。

十八、对休止符有几种指挥法?标准答案:对休止符一般有三种指挥法。

即照基本击拍法的指挥法,带起性质的指挥法,带收性质的指挥法。

当遇到休止符时要根据作品的需要和不同要求针对性选择其指挥法。

十九、词意中断处的延长音如何指挥?标准答案:延长音记号在词意中断处时,手的动作应击向下一拍动作的起点。

这时做一个放大的动作后结束,延长音,前音(即延长音)的结束动作即是后音起拍前的预备动作。

(即后音的预备拍)二十、非词意中断处的延长音如何指挥?标准答案:如果延长音记号之处歌词词意并未中断,就没有必要明显地做出延长音的结束动作,但仍须用面部表情向歌队示意,并必须注意到在不影响字句连贯的情况下,使指挥动作逐渐向下一拍指挥动作方向推进;或者在延长音处手作保持动作(即手动作停住不动)延长多久就保持多久,延长音结束后动作逐渐推向下一拍。

二十一、延长音后,并非全曲的终止如何指挥?标准答案:延长音结束后,若非全曲的终止,这时,左手动作在延长音结束时向下收束,右手动作应随即向上,这样,在指挥动作上不会出现冷场,更重要的是,同时向歌队提示准备唱下一句或下一段的起拍。

二十二、长时值音,长时值结束音,曲尾的延长音如何指挥?标准答案:长时值音,长时值结束音,曲尾的延长音,除了应按基本击拍法指挥外,更多的时候不需要按击拍图式不停地打拍子,而是采取保持动作表示。

保持动作是指手停在击拍点上(实际上是停在反弹动作之后,停顿的位置在击拍点的稍上方),这时手部肌肉稍现紧张,感觉到长时值音,长时值结束音,曲尾的延长音是在手里提着似的。

在该音符的最后一拍时,指挥路线按结束指挥法进行放大,指挥动作突然放松,按击拍图式的方向,做好结束前的预备提示,进入结束拍。

指挥动作收在胸前至眉下,以示全面终了再无动作。

二十三、对延长的休止符如何指挥?标准答案:在歌曲中常会出现休止符上的、音符之间的、小节线上的延长记号。

这都是因为作品内容和感情的需要,可作自由休止的处理。

指挥动作是采取快收法在此延长记号之前的音码上收束。

然后手停在原位静止不动,直到延长的休止符休止时值足够后,下一音或下一小节开始前,再提起双手,打出预备拍(吸气拍)继续往下指挥。

二十四、什么样的情况采用合拍指挥法?如何指挥?标准答案:当歌曲速度相当快,若按拍号图式指挥,就会使指挥动作过于频繁、忙乱,甚至无法顾及歌曲的表现而影响歌队的情绪。

这时可以使用合拍的指挥法,将两个拍子或三个拍子合起来用一个指挥挥拍动作指挥。

合拍指挥时,起拍的预示动作是以一个合拍时值作为起拍的单位。

二十五、什么样的情况采用分拍指挥法?如何指挥?标准答案:一般歌曲的速度相当慢,或歌曲由渐慢至最慢的地方,按通常的指挥法挥拍指挥不易控制,会出现挥拍时动作停滞的空隙而影响歌队的演唱。

这时可以使用分拍指挥法。

也可在某些需要着重强调的节奏处采用分拍指挥法。

分拍指挥法,就是将一拍分两个挥拍动作来指挥,而且在后半拍上增加一个提示节奏的附带动作。

从实际效果看,分拍指挥大都起到加强节奏的作用。

运用分拍指挥时,各主拍动作要突出,副拍的动作只能依附于主拍,分拍的指挥动作要小,要运用手腕动作。

主拍按原挥拍图式进行,副拍则随从主拍,指挥的基本图式不变。

二十六、什么样的情况采用细分拍指挥法?如何指挥?标准答案:当某一拍的演唱须引起合唱队的特别注意时,或在一些速度不快的歌曲中标有保持音记号的地方,均可用细分拍指挥。

细分拍与分拍的指挥动作相似,在后半拍也多一动作,但细分拍的动作并不象分拍动作那样要求很小,也不是用来指挥慢速歌曲。

细分拍的前半拍动作有明显的停顿,后半拍的动作感觉是由前半拍带出来,而不是重新又击的。

二十七、如何指挥重音?标准答案:重音指挥法与延长音指挥法,同是放大这一拍的指挥路线,但指挥重音时,由于无延长时值的需要,所以,动作比较快速而有力,而且要在击重音之前就把指挥路线放宽。

二十八、如何指挥附点音符?标准答案:附点音符是在原有音符的时值上增加二分之一的音符时值。

指挥时不仅要用Sta Ccato的击拍方式来指挥,而且在附点前的这个音上动作要果断有力。

在附点上要有小小有的停顿,附点后面的音要采用比正常击拍更迅速的反弹动作,清楚在预示附点后的音符。

一般有较快和较慢的两种附点音符。

二十九、如何指挥切分音?标准答案:切分音是由于音符时值形成的节奏改变了节拍重音位置形成的。

无论是抒情性质的音乐或是激情性质的音乐,切分音都应根据音乐正常的强弱来作为基础。

在把节拍表示清楚、准确的前提下,指挥动作需要强调每一拍的重音拍点。

尤其是第二拍,击拍要迅速而有弹性,拍点清楚,在击出切分音这个音后马上用一个停顿的动作停至切分音时值足够后,使在切分音后的后半拍上做一个类似后半拍起唱的动作。

三十、如何指挥顿音?标准答案:顿音指挥法须以腕力用小动作并细分拍指挥,而且击拍要灵巧而且略带弹性。

三十一、快、慢、渐快、渐慢、突快、突慢的指挥法?标准答案:音乐的快、慢通过挥拍动作频率的快慢与挥拍动作幅度的大、小来表达。

要有意识地强调在每一个预备拍上逐步放慢挥拍的速度。

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