盗梦空间的观后感5篇600字

盗梦空间的观后感1
梦境是一个至今为止都没有研究透彻的东西，因为它存在于我们的脑海当中，想要彻底了解梦境，太困难，也太危险。

而导演克里斯托弗·诺兰通过《盗梦空间》，满足了我们对梦境的一切想象。

到底是存在于现实中的梦境，还是存在于梦境中的现实。

看完盗梦空间，首先惊讶于克里斯托弗·诺兰的想象力。

6层梦境，通过潜意识造梦，一层比一层危险，每一层的时间都会在上一层的时间之上成倍叠加。

通过对潜意识的植入，让被造梦者对象产生一个不属于自己的想法。

在梦境的最深处Limbo，则是一个会使人迷失的国度。

梦境可以违背一切常理，或美，或危险，留给我们无限遐想。

电影中的Mal在最初就算知道是梦境，还是义无反顾地深陷其中，失去了孩子，失去了自己的生命，还失去了自己的信仰。

从而变成梦魇，出现在Cobb 的梦境当中。

也正是这个梦魇，对他们的任务带来了致命的危险。

这部电影最厉害的，是现实与梦境的交替，当潜入的越深，越分不清周遭的到底是真是假，面对美好的事物，则不自觉得陷入，再也不想醒来。

但是我们要切记，梦境再美，终究也不是现实。

在我们的生活中，都无比期待着一个如同梦境般，万事如意，事事顺心的世界，但这都是不存在的，没有尝过酸甜苦辣的人生，并不能称之为人生。

电影利用了想象力，为我们解答了一个难题，分清现实与梦境的关键，其实不是陀螺，而是对自己所想要实现的梦想的渴望。

盗梦空间的观后感2
必须要说的是这部片子是真正意义上的好莱坞大片，硬件方面让演技与颜值都无可挑剔的小李子演主角，还有就是影片的场景设计也是高比格，软件方面，剧情丝丝如扣，题材新颖独特，特别是结尾很是惊艳，让人有种置身梦境的感觉。

只要是人都会做梦，在梦里我们就是自己的王，掌控着自己跟他人的一切，可是有这么一帮人，他们能够进入他人的梦境，影响并改变他人的决定，他们就是小李子领衔的盗梦人，他们拿人钱财替人消灾，却从不伤人性命，因为要想进入别人梦境，他们需要跟一身犯险，跟被盗梦者变成一根绳子上的蚂蚱，所以说这个工作还有高危性。

盗梦专家除了要跟被盗梦者变成命运共同体外，还要避免入戏太深，以致自己陷入其中，从此一睡不醒，因为他人的梦里的东西，一般来说都是在现实生活里承受不了的，所以才会放在梦境里，盗梦着窃取他人的梦，等于说是把他人的痛苦也转移到自己身上，试问这种生命中不能承受之重，放到谁身上都会受不了的。

人虽然是万物的灵长，可也会受伤，身体上的用药就能治好，可心灵的怎么办?躲在梦里独自舔嗜伤口未免不是个好办法，毕竟那是自己的梦，可以在里面痛哭，大笑，生气，不用担心被他人看到，所以说梦是治愈心伤的良药，平素现实世界里没说出口的话，还有无法再见到的人，也许在梦境里会帮我们实现。

盗梦空间的观后感3
原以为，电影对观众的触动作用可以分为三个层次：第一层，触及眼球和耳膜，以完美的视觉修养和听觉体验愉悦观赏者的视听神经;第二层，触及大脑，富于逻辑的思辨剧情不断引发观众的思考;第三层，触及心灵，用深处传达的哲学理念直击观看者的内心，最终达成在精神上升华的效果。

然而在欣赏了两遍电影《盗梦空间》后，我意识到导演在试图迈向更深的一层——触摸我们的潜意识。

《盗梦空间》上映后，出现了很多有趣的现象。

一部分观众被电影紧凑复杂的叙事逻辑绕晕，热衷于在网上寻找影片背后的各种答案;另一部分观众则自信掌握了该片的全部真相，用一个又一个惊人的解读把影片推向了无限可能;而对电影主题的深度剖析，更是多到了无以复加的程度。

这部由克里斯托弗·诺兰自编自导的商业电影，展现出了其在影院之外强大的生命力，好比影片当中的意念植入理论，一个简单的想法被植入潜意识，会如同病毒一样在你的脑海中迅速扩大和传播影响。

当你为这部电影转起思想的陀螺，开始思考影片当中的逻辑是否存在问题，怀疑我们的现实世界是否真实可靠，并且沉浸在这些问题中欲罢不能，导演对你的意念植入就已经完成了。

作为拍摄悬疑片起家的导演，克里斯托弗·诺兰有着自成一派的拍摄风格。

如果把悬念电影比作猜谜，大部分导演更加侧重于谜底的巧妙与颠覆，用一个足够震撼的结局来弥补前期创意和拍摄技巧上的不足。

而诺兰则是侧重于谜面和解谜过程设计的少数派，作为好莱坞叙事流的先进典型，以其诡谲的故事剧情和精巧的镜头剪辑而著称。

经他拍摄的电影，故事通常散发着强烈
神秘气息和叙事张力，情节在层层递进的过程中被逐渐推向高潮，看得人大呼过瘾。

不管你是否接触过他的电影，都无需顾虑自己是否能看懂这部《盗梦空间》。

相比以前诺兰电影在剪辑手法上的天马行空，《盗梦空间》显得更加平易近人。

多线叙事被合理的安排在剧本所创造的梦境世界中，原本难以拼接的各个剧情碎片，因为场景间的巨大差异而变得异常清晰。

观众所要做的，就是上紧大脑的那根发条，紧紧跟随电影的节奏，接受前期细致讲述的各项设定，享受其后多重梦境交叉演绎带来的视觉快感和无穷乐趣。

盗梦空间的观后感4
在这看似循规蹈矩的故事框架中，导演诺兰在保持娱乐性的前提下，最大程度的改善了好莱坞商业电影的模式化设计思路，使之充满了逻辑的智趣，仿佛欣赏电影的过程就是参透一道数独难题。

其对梦境的设想和运用可谓前无古人，城市翻转和无重力打斗充满了想象力，而多层梦境间的相互作用带来的奇妙观感，配合着张弛有力的叙事节奏，更是将观众的情绪燃烧到了极点。

值得一提的是本片的配乐，由好莱坞著名配乐大师汉斯·季默亲自操刀，电子感强烈的宏大乐章。

其中无论是表现大场面时的厚重质感，还是展露主角情感线索时的低回温婉，抑或任务设计初期的小弦快板，直至最终如释重负时的疲倦舒缓，都贴切地仿佛是被音乐化的电影剧本一般。

不过自然，《盗梦空间》也并非是一部尽善尽美的电影。

影片提供了两条同样重要的故事线索，一条完美的任务主线和相对薄弱的情感主线，这条感情线像是前面描述的结局型电影，诺兰将《盗梦空间》中最深层的一个谜底置于其中，却将整条剧情铺陈的略显平淡，以至于包袱抖过之后，竟没能留下多少值得回味的内容，不得不说是一个遗憾。

而动作场面的略显保守则是另一处弱点，尽管这里有导演对电脑特效的反感和对喜爱电影的致敬等等诸多因素，可就像电影当中的一句台词所言，既然是做梦，就不妨做大一点。

一味追求的逻辑化，是否丧失了梦境本该具备的浪漫主义色彩，这是一个见仁见智的问题。

现在有一种极端的声音，即对《盗梦空间》的无限拔高，认为它是与《2001太空漫游》、《黑客帝国》比肩的科幻经典。

在笔者看来，这无异于是捧杀。

单就故事本身的思想性而言，《盗梦空间》中的哲学概念几乎是被《黑客帝国》包含其中的，而后者更多地承载了对人类自身存在价值和社会变革走向
的探究，其间体现出的深厚内涵甚至达到要出书探讨的地步。

不过话说回来，一部电影的伟大之处可以从多种角度体现，当好莱坞电影市场充满智慧的风潮，谁又会忘记那个最初的推动者呢?一切还是留待时间去检验吧。

盗梦空间的观后感5
首先在非洲，他在赌桌上明明输了，却到窗口用一堆chips换钱，cobb 站一边说，你还是不会拼写啊。

第一遍我没看懂，第二遍才想通，这些chips 其实是eames自己造的，cobb发现了chip上的拼写错误，才得此结论。

然后到梦里，eames在第一层，也就是绑架fischer那里，变身为他的godfather mr brownings，假装被拷打威胁，然后套fischer的话。

为此他之前还接近brownings大叔学习他的性格。

到了第二层，那老头就不是eames 了，是fischer潜意识的投影。

但在宾馆层的酒吧里，eames变身金发女郎和fischer搭讪，并把在第一层套出的数字作为电话留给他，使得fischer更相信cobb给他灌输的理论。

inception计划设计得十分精妙
第一层的绑架，目的似乎是为了那个combination，但其实是implant那个forger设计的safe的idea，safe里藏着fischer心里最隐私的部分。

这层还发现fischer受过反盗训练，所以投射出一个army保护他的潜意识不被盗取。

父亲临终的话和6位数字到手，进入下一层。

第二层cobb通过提醒fischer这是他的梦，而自己是他的投射，为了保护潜意识不被盗取，来获取他的信任，同时误导他的记忆。

fischer信了，第一层里被套出的数字528和491，投射成梦中宾馆的上下两个房间号，同时还投射出坚持他继承父业的godfather browning大叔，并在房间里发生对话，其实这是fischer一个人内心的挣扎，在cobb的挑拨下他已经开始动摇了，并因此同意cobb的提议进入browning的梦里，事实上进入的并不是大叔的梦。

第三层雪域堡垒藏有fischer隐藏内心秘密的safe，所以警戒特别森严。

safe里面是临终的父亲，说的话是eames在第一层变成browning套出的。

用combination打开保险箱，里面的风车也是在第一层偷到的fischer的皮夹子里父子合照里的。

第一层kick后fischer和eames变身的browning游到岸上，fischer说他终于明白，父亲不希望他成为和自己一样的人，这正是之前eames他们开会设计好的需要implant的小idea，inception顺利完成。