素描造型的基本要素
素描最基本的几个要素
素描：素描是造型艺术领域中的⼀门基础科学。
素描使⽤单⼀的⾊彩来描绘对象的⼀种绘画形式。
素描具有其独⽴的艺术价值。
她是通过对物象的形体结构、⽐例关系、明暗变化等造型因素的综合⼿段来表现对象的。
世界万物的形体变化，实际上都是基本形体的复化、变形和组合。
⼀简单的⽯膏⼏何形体写⽣为⽯膏半⾯像写⽣的基础，⽐较容易观察和理解其造型的基本规律——结构规律、透视规律、明暗规律及其表现规律。
素描的表现⽅法⼤体可以分两⼤类。
⼀类是根据形体的结构，⼀线为主，准确的表现出物体的内部结构和透视变化，这种⽅法叫做结构素描。
另⼀类是根据物体在光源照射下出现的明暗变化，以块⾯为主，注重表现形体的⽴体感、空间感和质感，这种⽅法叫做明暗素描。
“排线”是在钱币素描练习中，处理与表现被画物象形体结构和明暗关系的⼀种绘画⽅法。
素描步骤：⼀、定位置、量⽐例、画出辅助线
【注】●量姿要正确，测量要准确
⼆、概括画出所画对象的体⾯关系
【注】●要熟练的掌握⽤浅线、长线、直线和复线起形的⽅法
●学会⽤深线不同和宽窄不同的复线表现所画对象的素描关系
●起形和检查形体关系的⼏种⽅法:1、长宽⽐例法 2、单位长度⽐较法 3、垂直(⽔平)测量法 4、斜线平移法 5、⼏何形定位法
6、长度反证法
7、⼆分之⼀点起形法
三、涂⼤⾯，区分明暗两⼤部分
【注】●⽤概括的⽅法去涂⼤⾯
四、加强明暗交界线
【注】●应把明暗交界线的深线、宽窄和虚实变化充分表现出来
●画出与结构关系密切的灰⾯
五、在保持明暗⼤关系的基础上进⾏深⼊刻画。
构成素描的几点要素
构成素描的几点要素素描是艺术创作中最基础的表现形式之一，通过线条、阴影和形状等要素，以纸上的画面来表达人物、风景等主题。
下面我们来分析一下构成素描的几点要素。
一、线条线条是素描中最基本的要素之一。
它可以分为实线和虚线两种。
实线可以表现物体的轮廓，虚线则可以用来表示物体的轮廓之外的轮廓或内部结构。
线条的粗细、长度和方向都可以通过画笔的运用来表现。
线条可以通过勾勒物体的边缘来描绘形状，也可以用来表现物体的质感和纹理。
二、阴影阴影是素描中用来表现物体的光影效果的要素。
通过阴影的运用，可以使画面更加有立体感和逼真感。
阴影分为主要阴影和次要阴影两种。
主要阴影是指物体被光源直接遮挡而形成的黑暗部分，次要阴影则是指物体的一部分被其他物体或背景所遮挡而形成的较浅的阴影。
阴影的形状和明暗程度可以根据物体的形状、光源的方向和强度来确定。
三、形状形状是素描中用来表现物体外形的要素。
通过线条和阴影的勾勒，可以描绘出物体的形状和轮廓。
形状可以是简单的几何形状，也可以是复杂的有机形状。
在素描中，形状的大小、比例和位置都需要准确地把握，以使画面更加真实和准确。
四、比例比例是素描中非常重要的要素之一。
通过正确的比例关系，可以使画面更加真实和逼真。
比例是指物体各个部分之间的大小关系。
在绘画过程中，需要注意物体的整体比例和各个部分的比例。
可以通过测量和比较来确保比例的准确性。
五、透视透视是素描中用来表现远近和空间感的要素。
通过透视的运用，可以使画面更加立体和有深度。
透视有线性透视和大气透视两种。
线性透视是指通过线条的收敛来表现物体的远近和空间感，大气透视是指通过颜色、明暗和纹理的变化来表现物体的远近和空间感。
透视的运用需要根据画面的主题和视角来确定。
六、表达素描是一种表达形式，通过线条、阴影和形状等要素来表达画家的思想和情感。
画家可以通过线条的运用来表现物体的轻重、动态和节奏感，通过阴影的运用来表现物体的质感和纹理，通过形状的运用来表现物体的形态和特征。
美术基础知识
美术基础知识1、素描是美术中基础的造型艺术，分两大类：一类是用线条表现物体的结构叫结构素描。
一类是着重用光线明暗来表现物象叫明暗素描。
2、素描构成形体的基本要素：点、线、面、体。
3、几何体写生的基本要素：三大面、五大调子。
三大面从色调块面的转换层次上看是亮面、灰面、暗面五大调子是把物体的明暗关系归纳为五种基本调子，即亮面、灰面、暗面、明暗交界线、投影。
（出题：画一几何体能标出五大调子）， 4、透视中的名词：视平线：与画者眼睛平行的水平线心点：画者眼睛正对着视平线上的点视点：即作画者眼睛所处位置视中线：就是视点与心点相连，也就是与视平线成直角的线消失点：在透视中伸远到视平线心点两侧逐渐消失的地方。
5、我们学习两种透视规律，分别是平行透视和成角透视。
平行透视有一个消失点，叫主点，成角透视有两个消失点，叫余点。
6、我们以正六面体为例，只要六面体中一个面与画面平行时，其他面则逐渐向主点消失，这种透视现象叫平行透视，它有一个消失点，也叫一点透视，最多可以看见三个面，最少可以看见一个面。
平行透视举例：路两边的树越来越小。
7、成角透视也叫两点透视，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。
8、透视现象：近高远低、近宽远窄、近大远小。
（出题）：1、掌握两种透视的基本规律2、给出一种现象能判断是什么透视现象3、能画出各种物体的平行、成角透视图暗面 亮面明暗交界线 灰面投影 亮面 灰面暗面 明暗交界线 投影平行透视图画法：1、确定消失点；2、画出与视角平行的面；3、面上各点与消失点连线；4、线上截取透视面；5、形象地画出物体。
成交透视图画法：1、确定两个消失点；2、画出冲着你的物体上的边；3、边上两点分别与两消失点连线；4、分别截取两个透视面；5、形象地画出物体。
9、构图有三角形构图（重点）、圆形构图、S形构图等。
(出题)：1、给出一些东西可以完成特定形式的构图。
如：一个酒瓶、两个梨和一个苹果的构图。
绘画素描基本要素
绘画素描基本要素素描是造型艺术领域中的一门基础科学。
素描使用单一的色彩来描绘对象的一种绘画形式。
以下是有店铺为大家整理的绘画素描基本要素，希望能帮到你。
绘画素描基本要素：一、形体的点、线、面1.点：点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。
先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。
再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。
2.线：线由点的定向运动产生。
线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。
线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。
(1)辅助线：是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。
这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。
(2)轮廓线：轮廓线反映的是形体转折部分。
在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。
3.面：无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。
在造型过程中，面可分为两类，即直面与曲面。
(1)直面：立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶(底)三个面呈现。
(2)曲面：球体借助于光线，在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线(面)、反光面和投影组合而成。
注：任何一种复杂的形体，都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。
二、透视与空间在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的方法是透视原理的运用。
1.几何透视法几何透视法产成与数学原理，是把几何透视运用到绘画艺术表现之中，是科学与艺术相结合的技法。
它主要借助于远大近小的透视现象表现物体的立体感。
几何透视法包括三个要素：视平线，一般是指画者平视时与眼睛高度平行的假设线。
视平线决定被画物的透视斜度，被画物高于视平线时，透视线向下斜，被画物低于视平线时，透视线向上斜。
心点，是指视觉中心。
素描基础-PPT课件
（图一）
（图二）
（图三）
（图四）
（图五）
（图六）
素描的一般步骤
三、打轮廓
打轮廓要注意2点：
1. 要有透视效果：明确视平线、视点，画出对象的透视效果。 ① 视平线以上或以下。 ② 近大远小。
素描的一般步骤
2、要明确比例关系，一是被画对象内部之间的比例 关系；二是被画主要对象与周围物体之间的 关系。
点的连线形成三角形、四边形以及锥体图
素描的造型要素
三、形面与形体
体面是物体外表的面，是具有方向的形体的表面。体面之间的连接转折处呈现出结构线 或者轮廓线。由于体面的多种变化与组合，构成了复杂的形体造型。 形体是由多个体面按照一定的结构关系组合构成。比如立方体是由六个体面构成的。
体面组合构成形体图
素描的造型要素
空间具有容纳物质存在与运动的属性，也称之为三维空间，在三维空间中的物体是具有 体积的实体。一个物体可以依靠点、线、面的组合在二维空间中形成具有体积和容量的 三维空间感的错觉。
点、线、面、体的转变图
素描的造型要素
二、形与体
形就是物体的形状，形状显示物体的外部轮廓。是素描造型中的平面视觉元素。体是物 体的体积，一般是指物体所占空间的大小，体即三维空间，也叫三度空间，指由长度、 高度、深度三个因素构成的立体空间，体是素描造型中的立体视觉元素。
造型的基本要素
一、形体和形状
形体是三维空间状态下的造型基本元素，是体积单位。 形状是二维空间状态下的造型基本元素，是面积单位。
造型的基本要素
二、空间
二维空间 三维空间 多维空间
造型的基本要素
三、结构
结构是事物自身的构成性质，是物象形式的内在规定性。 就视觉观察而言，结构包括两个方面的内容：一是自然物象的内部构造；二是艺术作品自身即画 面空间的结构安排。我们称之为“形体结构”和“画面构成”。
第四章 素描的造型要素和规律讲解
图4-7 强奸 [西] 毕加索
例、透视关系，这样才能构成物体丰富的造型关系 , 如图 4-7 所示，毕加索 的《强奸》画面多用大小、形状不同的圆形，加强了体面的膨胀和体积感。 也
就是在造型上，要从对形体体面的认识出发，理解形体各体面的衔接 转折关系，把握形体主要的不同方向面的的变化和组合。 综上所述，在素描造型中要牢固树立“形体”的概念，体”认识 上，对形体及其主要体面关系的认识越准确，形体的立体感的表现就 愈充分。 二、 结构 结构一词，是借助建筑学的术语，原意是组合与连接的意思。 在素描造型中，结构则主要指物像的内部构造和组合关系。素描的形 体与结构是外观与内涵的关系。结构是形成物像外观的内在依据，只 有充分理解了结构，才能准确把握物像的外表特征。在造型艺术范畴， 结构一词有着特定的含义，对此可从以下三个方面来理解。 1. 结构是指包含于物象外在形态之中的内部构造。比如，人体和动物 的骨骼、肌肉所构成的解剖关系，即是形成人物外形特征和体面关系 的内部构造。是人物造型的基础。其他物体的内部构成框架及其构成 关系称构成结构，是物像形体的内在依据。绘画中对物体的结构关系 的
图4-9 粗茶淡饭 [西]
毕加索
这种多样化会引起形体和色彩方面的变 化，这种变化将使整个画面生动起来， 起到吸引眼球的作用。但这种多样化应 是适度的，不能超过一定的范围，否则 会适得其反。所以说构图艺术最基本的 原则就是统一之中找变化。 2. 构图的形式 根据画面中主体物的分布可分为: 三角形构图、圆形构图、十字形构图、 "S”形构图、四边形构图等。 （1）三角形构图给人以稳定、雄伟、崇 高、开阔的感觉，倒置的三角形却又是 最不稳定的；而倾斜三角形的感觉在两 者之间，有动荡之势。三角形构图的三 大类在创作中也常见运用。图4-10 盖斯 德保尔的作品《画家的母亲》外轮廓采 用的是直角三角形，由于底边是水平的， 所以整个画面看起来还是稳定的，有利 地衬托的画家要表现的主题。
素描广东模拟试题及答案
素描广东模拟试题及答案一、选择题（每题2分，共20分）1. 素描的基本要素包括线条、明暗、形体、空间和质感。
以下哪项不属于素描的基本要素？A. 线条B. 明暗C. 色彩D. 形体2. 下列哪个选项是素描中常用的表现手法？A. 点彩B. 渲染C. 渐变D. 拼贴3. 素描中的“五大调子”是指？A. 光、暗、灰、白、黑B. 红、黄、蓝、绿、紫C. 暖、冷、中、亮、暗D. 长、短、直、曲、弯4. 素描作品的构图通常遵循哪些原则？A. 平衡、对比、统一B. 复杂、多样、丰富C. 简单、重复、单调D. 随意、自由、无序5. 素描中，线条的粗细变化可以表现物体的哪些特性？A. 质地B. 重量C. 空间感D. 以上都是6. 在素描中，使用橡皮擦的目的是什么？A. 增加线条B. 减少线条C. 调整明暗D. 改变颜色7. 素描作品的背景处理通常采用哪种方法？A. 留白B. 涂黑C. 随意画D. 精细描绘8. 素描中，光影的处理对于表现物体的什么特性至关重要？A. 形状B. 质感C. 空间感D. 色彩9. 在素描中，透视法的运用可以帮助表现物体的什么？A. 立体感B. 平面感C. 抽象感D. 装饰感10. 素描练习中，观察物体时应该关注哪些方面？A. 物体的颜色B. 物体的质感C. 物体的光影变化D. 物体的轮廓线答案：1-5 C B A D D 6-10 C A C A C二、简答题（每题10分，共20分）1. 简述素描中明暗对比的重要性及其在作品中的表现方式。
答案：明暗对比在素描中至关重要，它能够增强画面的立体感和深度感。
通过明暗的对比，可以突出物体的体积和形状，使画面更加生动和真实。
在作品中，通常通过加深阴影部分和提亮高光部分来实现明暗对比，同时注意过渡区域的自然渐变，以达到和谐统一的效果。
2. 描述在素描中如何处理不同材质的物体以表现其质感。
答案：在素描中，处理不同材质的物体时，需要根据物体的特性选择合适的线条和明暗处理方式。
初中美术知识点全面归纳
初中美术知识点全面归纳
1.色彩知识
色彩的基本特征：色相、亮度、饱和度
常见的颜料：彩色铅笔、水彩颜料、油画颜料等
色彩的组合：主色、辅助色、互补色等
色彩的表达：单色调、色彩对比等
2.线条知识
线条的种类：直线、曲线、折线、闭合线等
线条的表达：粗线、细线、曲线、直线等
线条的运用：描绘物体的外形、表达形态、构图等
3.素描知识
素描的基本要素：明暗、轮廓、质感
素描的技法：铅笔描绘、擦拭法、粉笔涂抹等
素描的构图：对称、重心、角度等
4.造型知识
造型的基本形态：几何形、有机形、方向形等
造型的风格：写实、印象、抽象等
造型的表达：形象的变形、形象的拼接、形象的夸张等5.立体知识
正方体、长方体、球体、圆锥体、圆柱体等的建构方法立体的投影：俯视图、正视图、侧视图等
立体的色彩处理：明暗对比、光影表现等
6.平面构图知识
构图的要素：明暗、形状、线条等
构图的表达：点线、面的分布、景深等
构图的对称：轴对称、中心对称、对角线对称等
7.透视知识
透视的基本概念：消失点、虚化线、视线等
透视的方法：一点透视、二点透视、三点透视等
透视的应用：建筑透视、人物透视等
8.色彩配搭知识
色彩的冷暖搭配：冷色系、暖色系的运用
色彩的对比：冷暖对比、明暗对比、互补色对比等
色彩的表达：色彩的绝对性、相对性等
9.创意表达知识
创意的表达：主题表达、情感表达、观念表达等
创意的媒介：绘画、雕塑、摄影等
10.艺术史知识
古代艺术：洞窟画、壁画、彩塑等
现代艺术：印象派、立体主义、抽象表现主义等著名艺术家：达·芬奇、梵高、毕加索等。
美术基础知识
美术基础知识1、素描是美术中基础的造型艺术，分两大类：一类是用线条表现物体的结构叫结构素描。
一类是着重用光线明暗来表现物象叫明暗素描。
2、素描构成形体的基本要素：点、线、面、体。
3、几何体写生的基本要素：三大面、五大调子。
三大面从色调块面的转换层次上看是亮面、灰面、暗面五大调子是把物体的明暗关系归纳为五种基本调子，即亮面、灰面、暗面、明暗交界线、投影。
（出题：画一几何体能标出五大调子）明暗交界线亮面亮面灰面，明暗交界线暗面投影投影暗面灰面4、透视中的名词：视平线：与画者眼睛平行的水平线心点：画者眼睛正对着视平线上的点视点：即作画者眼睛所处位置视中线：就是视点与心点相连，也就是与视平线成直角的线消逝点：在透视中伸远到视平线心点两侧逐渐消逝的中央。
5、我们研究两种透视规律，划分是平行透视和成角透视。
平行透视有一个消逝点，叫主点，成角透视有两个消逝点，叫余点。
6、我们以正六面体为例，只要六面体中一个面与画面平行时，其他面则逐渐向主点消失，这种透视现象叫平行透视，它有一个消失点，也叫一点透视，最多可以看见三个面，最少可以看见一个面。
平行透视举例：路双方的树愈来愈小。
7、成角透视也叫两点透视，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消逝点。
8、透视现象：近高远低、近宽远窄、近大远小。
（出题）：1、掌握两种透视的基本规律2、给出一种征象能判别是甚么透视征象3、能画出各种物体的平行、成角透视图12平行透视图画法：1、确定消逝点；2、画出与视角平行的面；3、面上各点与消逝点连线；4、线上截取透视面；5、形象地画出物体。
成交透视图画法：1、确定两个消逝点；2、画出冲着你的物体上的边；3、边上两点划分与两消逝点连线；4、划分截取两个透视面；5、形象地画出物体。
9、构图有三角形构图（重点）、圆形构图、S形构图等。
(出题)：1、给出一些工具能够完成特定形式的构图。
如：一个酒瓶、两个梨和一个苹果的构图。
素描造型的基本要素
素描造型的基本要素1 形体：形体是客观物像存在于空间的外在形式。
任何物像都以其特定的形体存在而区别于其他物。
形体属于素描造型的基本依据和不变因素。
对形体的认识，我们也可以将其分解为外形和体积两个因素。
外形指平面的视觉外像而言；体积指空间的立体体量而言。
在素描中这二者既有各自独立的意义和价值，又是相辅相成，不可分离的一对统一体。
形是体积的外像，而体积又必须是有形来体现的。
所以，我们对形体也可以理解为有体积的形。
这就是说，我们对素描造型因素中的形体的认识，要树立起立体空间的观念。
任何复杂的形体都可以概括为几种基本的几何形体，这就是：立方体、圆球体、圆柱体、圆锥体。
在我们的日常生活中更多的是多种几何形体按不同形式组合而成的物像。
我们在观察物像时，应首先注意其整体呈现的基本形。
构成物像的基本形不同，则物像的形体特征就会不同。
基本形是物像的大关系，把握住对象的基本形，就抓住了其形体特征。
而准确地把握物像的形体特征便奠定素描造型的基础。
2 结构：素描中的形体，主要指物像的外形特征，结构则主要指物像的内部构造和组合关系。
形体与结构是外观与内涵的关系。
结构是形成物像外贸的内在依据，不了解它，就无法准确把握物像的一系列外表特征。
在素描中，结构包含两方面内容：一是解剖结构或构成结构；二是形体结构人体和动物的骨骼、肌肉所构成的解剖关系，是解剖结构。
熟悉了解解剖，是人物造型的基础。
其他物体的内部构成框架及其构成关系称构成结构，是物像形体的内在依据。
绘画中对物体的结构关系的把握，主要在于用面体现其基本形体特征，这样便于理解和把握复杂的结构关系，有利于形象体积的塑造。
对结构的这一形体化的概念，我们称为形体结构或几何结构。
立体是面的集合体，这是现代绘画表现立体和空间的基本观点。
因此，素描中对立体形象的把握通常是从分面开始的，分面是对物像形体的概括，是对结构的分析。
面的概括构成了物像的立体框架。
圆或接近圆的形体，也可以用概括的面来塑造。
造型素描期末考试题目及答案
造型素描期末考试题目及答案一、单选题（每题1分，共10分）1. 素描的基本要素包括线条、______、明暗和空间。
A. 色彩B. 形状C. 质感D. 比例答案：C2. 以下哪项不是素描的基本功能？A. 训练观察力B. 培养审美能力C. 表达情感D. 创造色彩答案：D3. 造型素描中，线条的粗细变化可以表现物体的什么？A. 形状B. 质感C. 空间感D. 色彩答案：B4. 在素描中，明暗对比的运用可以增强画面的什么效果？A. 立体感B. 平面感C. 色彩感D. 动态感答案：A5. 以下哪个不是素描中常用的透视法？A. 一点透视B. 二点透视C. 三点透视D. 四点透视答案：D6. 素描中，使用橡皮擦的主要目的是什么？A. 增加线条B. 减少线条C. 强调明暗D. 调整比例答案：B7. 素描中，如何表现物体的质感？A. 通过线条的粗细变化B. 通过明暗的对比C. 通过色彩的运用D. 通过形状的描绘答案：A8. 以下哪个是素描中常用的构图原则？A. 对称B. 平衡C. 重复D. 随机答案：B9. 在素描中，如何表现物体的立体感？A. 通过线条的粗细变化B. 通过明暗的对比C. 通过色彩的运用D. 通过形状的描绘答案：B10. 以下哪个不是素描中常用的线条类型？A. 直线B. 曲线C. 折线D. 点线答案：D二、多选题（每题2分，共10分）1. 素描中表现光影效果的方法包括：A. 明暗对比B. 线条粗细C. 色彩渐变D. 光影过渡答案：A B D2. 素描中常用的线条表现技巧有：A. 断续线B. 连续线C. 交叉线D. 点线答案：A B C3. 在素描中，哪些因素可以影响物体的立体感？A. 线条的粗细B. 明暗的对比C. 色彩的运用D. 光影的过渡答案：B D4. 素描中，构图的基本原则包括：A. 对称B. 平衡C. 重复D. 焦点答案：B D5. 素描中，以下哪些元素可以增强画面的动态感？A. 线条的流动B. 明暗的对比C. 色彩的运用D. 形状的变化答案：A D三、简答题（每题5分，共20分）1. 简述素描中透视法的基本原理及其作用。
素描的基本要素,资料
素描的基本要素：1、线2、面3、形和体4、结构5、明暗暗素描是通过光与影在物体上的变化,体现对象丰富的明暗层次。
明暗是表现物象立体感、空间感的有力阶段,对其真实地表现对象具有重要的作用。
6、空间：空间可分为：二度空间，三度空间，四度空间二度空间：也叫二维空间，即平面，可用长和宽来量度三度空间：也叫三维空间，三维空间感是一种错觉，是现实生活中的空间在绘画平面上整理，通过透视规律来表现三度空间中纵深维度上远近效果四度空间：是想象中的空间意识，是三度空间基础上加上想象的空间。
即我们看不到的另一侧面7、构图首先是“立意”，考虑画面中，主要表现什么，被画主体安排在什么地方，然后通过光线、线条、形态等造型手段，来达到突出主体的目的。
动手绘画之前首先解决横构图和竖构图的问题，这个比较简单易懂，由于我们双眼看到的自然景像是横的，所以横向构图看起来特别自然，舒服，能表达出张力、博大和宽广的感觉。
竖构图可以表现高大，垂直的感觉。
素描静物写生学习中，最广泛使用的是三角式构图，其特点是：以三个视觉中心为景物的主要位置，这种三角可以是正三角，也可以是斜三角或是倒三角，其中斜三角较为常用，给人的感觉稳定、均衡、持久但又不失灵活性。
当然还有其它方式，如X形构图（场面开阔、舒展）、对称式构图（平稳，稳定）、均衡式构图（对应而均衡）、对角线构图（运动不稳定）、S形构图（深远、流动感）、V形构图（外景中常用）等，而且构图方法不是一成不变的，在遵守基本原则和规律之后，可以不断地探索和创新，以后再结合作品给大家展示一下其它的方式效果。
然后，还要提示一点要注意，"画面中心"并不是画面的等分中心，它是以人的视觉方式确定的。
这一中心，是以黄金分割定律原理确定的位置，即以1∶0.618的比例分割画面，得出画面中的四个相交位置，这四个位置即是接近画面中心的"构图中心点"。
我们可以将写生对象的主要部分，置于其中任何一点，即可得到优美的构图形式。
第四章 素描的造型要素和规律
的诸多因素中（如形体、结构、空间、透视等），形体与结构是最本质的、 固定不变的因素。所以在基础素描训练中必须抓住物象的本质，从而可以正 确的反映客观物象和心理空间。如图4-2、图4-3所示。
图4-1
立方体
图4-2 自画像 [意]达· 芬奇
图4-3
阿波罗习作 [意]拉斐尔
一、形与体 形体是客观物像存在的外在形式，是体现物体存在于空间中的立体性质的 造型因素。 形体是素描造型的基本依据和永恒不变的因素。从造型艺术的角 度看，形体的内容可以分为“形”与“体”两层含义。形是指平面的视觉外 像；体是指空间的立体关系。在素描立体造型中二者之间关系是相辅相成的， 缺一不可。俄国美术教育家契斯恰科夫说过：“素描画的不是线，而是形， 也就是说，画的是线而看到的是两条平行线之间的所包含的体积……”。形 是体的外像，而体又是以形来体现的。所以我们要树立起立体空间的观念， 来认识素描基础造型因素中的形体。 1. 形，即物象的形状。形是绘画者对形象整体的一种知觉意识，是造型的基础。 形状是我们识别物象特征的基本依据之一。形是人们对物体整体形状的一种 感受和判断，找形的过程实际是找感觉的过程，找形通常以物体的外轮廓线 为基础，如圆球体的形状是圆形，一本书的形状是长方形；当我们进行静物 写生时，首先会建立起一个整体的印象，这种印象是在短时间内对对象做出 的整体分析，包含了对静物的外轮廓、透视、色彩等视觉因素的高度概括。 因此，形状虽然是识别物象特征的基本依据之一，但它并不能完全准确地反 映物象所占有的空间形式。所以，“形”必须和“体”联系在一起。
图4-7 强奸 [西] 毕加索
例、透视关系，这样才能构成物体丰富的造型关系 , 如图 4-7 所示，毕加索 的《强奸》画面多用大小、形状不同的圆形，加强了体面的膨胀和体积感。 也
素描基础教学 完整版
● ·文字的设计技巧● ·平面设计的几个小技巧.● ·书籍装帧中的封面设计.天堂素描基础教程--素描基础知识造型基本因素1、形体的点、线、面我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。
素描写生可从这四类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系点 点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。
先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。
再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。
线 线由点的定向运动产生。
线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。
线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。
辅助线 是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。
这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。
轮廓线 轮廓线反映的是形体转折部分。
在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。
面 无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。
在造型过程中，面可分为两类，即直面与曲面。
直面 立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶（底）三个面呈现。
曲面 球体借助于光线，在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线（面）、反光面和投影组合而成。
任何一种复杂的形体，都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。
2、比例与分割比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。
不同的比例关系形成不同的美感，观察与表现比例关系有个较好的方法，如先抓住相比关系因素的两极，再确定中间部分，依次分割下去，就可以确定出任何复杂的比例关系3、特征与基本形物体的形体特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之间得到区别。
我们要对形状进行概括与归纳，形成了一个基本形的概念，如圆形：人脸、苹果、罐子、太阳；方形：课桌、书籍、电视机、房子等，因此可以这样说，抓住了基本形就基本抓住了形体的主要特征。
素描造型的基本要素
素描造型的基本要素素描造型是绘画中最基础和最重要的技法之一，通过线条和形状的表现手法来表达人物、物体和景物的外形和结构。
下面是素描造型的基本要素：1.线条：线条是素描的基本表现手法，通过线条的粗细、长短、曲直、弯曲与否等变化，表现出物体形态和轮廓。
线条有直线、曲线、圆弧、螺旋线等。
线条的粗细和用笔的重压轻抹可以表现出物体的厚薄、质感和明暗变化。
2.形状：形状是物体表面的外形轮廓，是构成物体的边界和分界线。
通过线条的连接和衔接，将形状与形状之间的空间和比例关系表现出来，从而描绘出物体的整体结构和外貌。
3.轮廓：轮廓是物体表面的边界线条，用于划分物体的外形，也是描绘物体形态的基础。
轮廓可以是简单的直线、曲线，也可以是复杂的交叉和交错线条，通过描绘轮廓线的弯曲和变化，可以表现出物体的体积和立体感。
4.明暗：明暗是素描中最重要的表现手法之一，通过线条和阴影的明暗对比，表现出物体表面的明暗、阴影和反射光线的变化。
明暗关系可以通过观察自然界中光线的照射和物体的表面纹理、光泽度来描绘。
5.纹理：纹理是物体表面的细节和纹样，通过线条的方向、粗细、稀密和勾勒度来表现出物体的材质和纹理特征。
不同的纹理可以通过不同的线条表现出来，如平滑、粗糙、毛绒、釉面等。
6.比例：比例是素描造型中非常重要的要素，通过对物体各个部分的大小、长度和宽度的相对关系的准确把握，可以呈现出物体的真实和立体感。
掌握好比例关系，可以帮助画家准确地表达物体的形态和结构。
7.透视：透视是素描造型的高级技法，通过线性透视原理，表现出物体在空间中的远近关系，使画面具有立体感和空间感。
透视有线性透视、放射透视和空间透视等。
以上是素描造型的基本要素，它们相互交织、相互关联，共同构成了素描作品的美感和表现力。
通过不断的练习和实践，画家可以逐渐掌握这些基本要素，提高素描水平。
素描人物造型规律
素描人物造型规律主要包括以下几个方面：
1.结构特征：头部的骨骼构架是一个外圆内方的六面体，由额、
颧、上下颌、腮四个基本部分组成。
此外，头部正面的外轮廓形状呈现出“申”字形，下颌部分最宽。
2.外形特征：脸形特征是归纳出来的八种基本类型，即申、甲、
国、田、日、用、由、风形。
3.比例特征：头部正面可分为“三庭”，即发际至眉、眉至鼻底、
鼻底至下巴三者等距；脸部侧面最宽处在两个外眼角之间；
从侧面看，耳朵上缘与眉毛水平线大致平行。
4.头部正面的转折面：颧骨是头部正面和侧面的转折面，它也
是表现人物面部立体感的重要部位。
颧骨的位置和形状决定了人物脸部的宽窄和丰满度。
5.五官处理：在素描人物头部造型中，五官的刻画也是非常重
要的。
要注意突出五官的特征，尤其是眼睛和嘴巴的刻画。
眼睛要画出神采，嘴巴要根据表情来刻画其开合程度。
6.头发的表现：头发的表现要符合头部的球体特征，要注意头
发的明暗关系和层次感。
同时，要注意头发与头部转折面的关系，以及头发与面部的关系。
7.衣领的处理：衣领是素描人物头部造型中不可或缺的一部分，
要注意衣领与头部的联系，以及衣领与颈部的联系。
同时，要注意衣领的虚实关系和层次感。
总的来说，素描人物造型规律需要掌握头部的基本结构、外形特征、比例关系以及五官、头发和衣领的处理方式。
在实际操作中，要注意细节的刻画和整体感的把握，使画面更加生动逼真。
美术素描的基本要素
美术素描的基本要素美术素描是艺术创作中非常重要的一种技法，它通过线条和阴影的表现来塑造物体的形态和立体感。
作为美术基础的一部分，掌握素描的基本要素对于提高绘画技巧和表现能力至关重要。
本文将对美术素描的基本要素进行探讨。
一、线条线条是素描表现的基础，它能够准确描绘物体的轮廓和形态，是表现物体结构和立体感的重要手段。
线条的特点有粗细、长短、形状、曲直、虚实等方面。
粗细的变化可以表现物体的明暗关系和纹理特征，长短的变化可以表现物体的大小和远近关系，形状的变化可以描绘物体的外形特征，曲直的变化能够表现物体的自然弯曲或者变形情况，虚实的变化可以表达物体的透明度和质感。
二、明暗明暗是素描中非常重要的要素之一，通过对光影的处理，可以使画面更具立体感和形态感。
明暗的表现主要通过阴影和高光的对比来实现。
阴影是由于光线的遮挡而形成的暗部，高光则是被直接光照射的亮部。
通过对明暗进行巧妙的处理，可以使物体展现出更加丰富的层次和体积感。
三、透视透视是素描创作中常用的一种构图方法，它可以使画面呈现出真实的远近感。
透视分为线性透视和气体透视两种形式。
线性透视是指通过画面中的平行线向远处收敛来表现远近关系，气体透视则是通过虚实和色彩的变化来表现远近关系。
透视的正确运用可以使画面更具有空间感和深度。
四、构图构图是指在画面中安排物体和元素的位置和关系，它是素描创作中至关重要的一环。
良好的构图能够使画面有层次和动态感，给人以美的享受。
常见的构图方法包括对称构图、平衡构图、重心构图、对角线构图等。
掌握这些构图原则并进行巧妙运用，可以使素描作品更加生动有力。
五、比例与形态掌握物体正确的比例和形态是进行素描创作的基础。
通过准确的测量和对比，可以使物体在画面中呈现出真实的比例关系。
对于不同物体的形态特征，要注意细致观察和准确描绘。
形体的外形、结构和比例对于素描作品的精准度和真实性至关重要。
六、动态感动态感是指素描作品中的形态和线条呈现出的生动感和流动感。
素描的五要素
素描的五要素1、形体形体是客观物像存有于空间的外在形式。
任何物像都以其特定的形体存有而区别于其他物。
形体属于素描造型的基本依据和不变因素。
我们在观察物像时，应首先注意其整体表现的基本形。
构成物像的基本形不同，则物像的形体特征就会不同。
基本形是物像的大关系，把握住对象的基本形，就抓住了其形体特征。
而准确地把握物像的形体特征便奠定素描造型的基础。
2、结构素描中的结构，主要指物像的内部构造和组合关系。
形体与结构是外观与内涵的关系。
结构是形成物像外贸的内在依据，不了解它，就无法准确把握物像的一系列外表特征。
在素描中，结构包含两方面内容：一是解剖结构或构成结构；二是形体结构。
人体和动物的骨骼、肌肉所构成的解剖关系，是解剖结构。
熟悉了解解剖，是人物造型的基础。
其他物体的内部构成框架及其构成关系称构成结构，是物像形体的内在依据。
绘画中对物体的结构关系的把握，主要在于用面体现其基本形体特征，这样便于理解和把握复杂的结构关系，有利于形象体积的塑造。
3、比例物像的结构、形体等造型因素体现在外观形态上必然同一定的尺度相联系，不同的尺度关系则表现为一定的比例关系。
任何物像的形体都是按一定的比例关系连结起来的，比例变了，物像的形状也就边了。
在素描中对形体比例的观察不应是机械、刻板地比较，应注意立体物像在一定的角度和透视变化中的比例关系。
要致意在相互比较中抓住物像的比关系，特别是大的、整体形象的比例关系，而不应停留在局部去过度计较烦琐细节的比例。
初学绘画可借助工具测量的方法去求得基本比例的准确，随着观察水平的提升，应逐步抛弃这种方法，着重凭感觉、眼力，相互比较，训练观察水平的准确。
4、透视看到的自然界物像表现近大远小的空间现象，就是透视现象。
用科学的原理和方法把透视现象准确地表现在画面上，使其形象、位置、空间与实景感觉相同，这就是绘画透视。
在素描中，透视的使用是在画面上确定物体的深度，即物体及其各部分的形在画面中的空间位置，是绘画中表现物体的立体感和创造空间效果的基本因素。
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素描造型的基本要素
1 形体：形体是客观物像存在于空间的外在形式。
任何物像都以其特定的形体存在而区别于其他物。
形体属于素描造型的基本依据和不变因素。
对形体
的认识，我们也可以将其分解为外形和体积两个因
素。
外形指平面的视觉外像而言；体积指空间的立
体体量而言。
在素描中这二者既有各自独立的意义和价值，又是相辅相成，不可分离的一对统一体。
形是体积的外像，而体积又必须是有形来体现的。
所以，我们对形体也可以理解为有体积的形。
这就是说，我们对素描造型因素中的形体的认识，要树立起立体空间的观念。
任何复杂的形体都可以概括为几种基本的几何形体，这就是：立方体、圆球体、圆柱体、圆锥体。
在我们的日常生活中更多的是多种几何形体按不同形式组合而成的物像。
我们在观察物像时，应首先注意其整体呈现的基本形。
构成物像的基本形不同，则物像的形体特征就会不同。
基本形是物像的大关系，把握住对象的基本形，就抓住了其形体特征。
而准确地把握物像的形体特征便奠定素描造型的基础。
2 结构：素描中的形体，主要指物像的外形特征，
结构则主要指物像的内部构造和组合关系。
形体与
结构是外观与内涵的关系。
结构是形成物像外贸的
内在依据，不了解它，就无法准确把握物像的一系
列外表特征。
在素描中，结构包含两方面内容：一
是解剖结构或构成结构；二是形体结构人体和动物
的骨骼、肌肉所构成的解剖关系，是解剖结构。
熟悉了解解剖，是人物造型的基础。
其他物体的内部构成框架及其构成关系称构成结构，是物像形体的内在依据。
绘画中对物体的结构关系的把握，主要在于用面体现其基本形体特征，这样便于理解和把握复杂的结构关系，有利于形象体积的塑造。
对结构的这一形体化的概念，我们称为形体结构或几何结构。
立体是面的集合体，这是现代绘画表现立体和空间的基本观点。
因此，素描中对立体形象的把握通常是从分面开始的，分面是对物像形体的概括，是对结构的分析。
面的概括构成了物像的立体框架。
圆或接近圆的形体，也可以用概括的面来塑造。
方的面更能准确地把握圆的整体关系。
所谓造型中宁方勿圆也就是为了概括地、准确地塑造立体形象。
3 比例：物像的结构、形体等造型因素体现在外观形态上必然同一定的尺度相联系，不同的尺度关系则表现为一定的比例关系。
任何物像的形体都是按一定的比例关系连结起来的，比例变了，物像的形状也就边了。
因此基本比例的差错，必然导致对结构、形体认识和表现的错误。
在素描写生的起始阶段，比例的意义尤其重要，画面形象的准与不准往往是比例关系的正确与否所致。
素描中比例的概念还可以指各物像之间的大小比例关系；同一物体中局部与整体、局部与局部之间的比例关系；色调的明暗深浅层次的比关系等。
对形体比例的观察不应是机械、刻板地比较，应注意立体物像在一定的角度和透视变化中的比例关系。
要致意在相互比较中抓住物像的比关系，特别是大的、整体形象的比例关系，而不应停留在局部去过分计较烦琐细节的比例。
初学绘画可借助工具测量的方法去求得基本比例的准确，随着观察能力的提高，应逐步抛弃这种方法，着重凭感觉、眼力，靠比较，训练观察能力的准确。
4 透视：我们看到的自然界物像呈现近大远小的空
间现象，就是透视现象。
用科学的原理和方法把透
视现象准确地表现在画面上，使其形象、位置、空
间与实景感觉相同，这就是绘画透视。
在素描中，
透视的运用是在画面上确定物体的深度，即物体及
其各部分的形在画面中的空间位置，是绘画中表现
物体的立体感和创造空间效果的基本因素。
所以说，
透视法则是写实造型的重要依据，掌握透视基本原
则是准确观察，真实描绘物像空间关系的基础。
透视是一门较复杂的科学，这里作一些简单的介绍说明。
视点：画者眼睛的位置
视线：视点与物像之间的连线
视域：固定视点后，60度视角所看到的范围
视平线：向前平视，和视点等高的一条水平线。
视平线与图像的关系：高于视平线的看到底面，低于视平线的看到顶面，视平线处于物像中间则地面与顶面都看不见。
平行透视：形体正前面的一个平面与画面平行时所呈现的物像透视关系为平行透视。
平行透视最少只看到一个面，最多可看见三个面，与画面成直角的形体边线都消失主点
成角透视：形体的一面与地面平行，其立面与画面成一定角度，称为成角透视。
成角透视最少可看到两个面，向画面纵深延伸的边线都分别消失于左右两个余点。
5 明暗：明暗是素描的基本要素之一，是描绘物
像立体与空间效果的重要因素。
任何物体在光的
照射下都会呈现一定的明暗关系。
光源的强弱，
距离光源的远近及照射角度的不同，都会使物像
呈现不同的明暗。
光是物体明暗形成的先决条件，
也是物体明暗变化的外在因素。
物体在一定角度
的光照下，会产生受光部分和背光部分两个既相
互对比，又相互联系的明暗系统。
物体的明暗层
次可概括为三个大面、五调子，它们以一定的色
阶关系联结成一个统一的整体，这就是明暗变化的基本规律在一定的光线下，明暗变化是由形体的机构起伏、转折而产生的。
因此，明暗在任何时候都只属于特定的形体结构，回明暗的调子变化也就是在表现结构的起伏转折变化。
结构是内在的、本质的因素，明暗是外在的，表象的形式；形体结构需要通过明暗来表现，而明暗关系中又处处体现着内在的形体起伏和结构变化。
明暗除了表现形象的立体感，在画面中更是表现整体空间效果的主要因素，明暗的层次处理及虚实、强弱的对比作用，是表现前后五香空间关系和整体气氛的基本手段。