和弦知识详解(关于和弦组成、编配、即兴
和弦知识点总结
和弦知识点总结在音乐理论中，和弦是由多个音符组成的音乐元素，是构成音乐和声的基本组成部分。
和弦在音乐中扮演着非常重要的角色，它们可以创造出丰富多彩的和声，使音乐更加丰满和有层次感。
本文将介绍和弦的基本概念、种类、构成、使用和常见的和弦进行分析。
一、和弦的基本概念和弦是由两个或以上的音符组成的音乐元素。
在西方音乐中，常见的和弦包括三音和弦、四音和弦和七音和弦。
三音和弦由根音、第三音和第五音组成，如C大三和弦由C、E、G组成。
四音和弦在基础上再添加一个第七音，如C大七和弦由C、E、G、B组成。
七音和弦在基础上再添加一个第七音和一个第九音，如C大九和弦由C、E、G、B、D组成。
这些和弦的构成不仅决定了和弦的音色，还影响了和弦的功能和用法。
二、和弦的种类在西方音乐中，常见的和弦种类包括大调和弦、小调和弦、属调和弦和半减七和弦。
大调和弦由大三和弦、大七和弦、增四和弦和减五和弦构成。
小调和弦由小三和弦、小七和弦、减三和弦和增五和弦构成。
属调和弦由属七和弦、小三和弦、小七和弦和减五和弦构成。
半减七和弦由小三和弦、小七和弦和减五和弦构成。
这些和弦的种类决定了它们在音乐中的用法和功能。
三、和弦的构成和弦的构成是由音程组成的。
音程是两个音高之间的距离，通常用严格的数字关系来表示。
音程可以分为主音程和复合音程。
主音程包括纯一度、小三度、大三度、纯四度、增四度、纯五度、小六度、大六度、小七度和大七度。
复合音程是主音程的八度复制，可以分为大二度、小二度、增八度和减八度。
和弦的构成是由这些音程按照特定的规则组合而成的，不同的音程组合会产生不同的和弦。
四、和弦的用法和弦在音乐中有很多不同的用法，包括伴奏、和声、赋格、转位和共振等方面。
在伴奏中，和弦可以通过琶音、滚动和弦、把法和分解和弦等方式来进行演奏，产生出丰富多彩的伴奏效果。
在和声中，和弦会与旋律同时进行，产生出不同的和声效果。
在赋格中，和弦会与主题进行对位，产生出复杂的赋格效果。
钢琴即兴伴奏和弦解释
钢琴即兴伴奏和弦解释本文介绍钢琴即兴伴奏和弦的理论基础和应用技巧。
下面是本店铺为大家精心编写的3篇《钢琴即兴伴奏和弦解释》，供大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
《钢琴即兴伴奏和弦解释》篇1钢琴即兴伴奏是指在钢琴上临时根据歌曲旋律或歌词进行创作的伴奏。
和弦是钢琴即兴伴奏的基础，因此，了解和弦的构成和应用技巧是进行即兴伴奏的关键。
下面将详细介绍钢琴即兴伴奏和弦的理论和应用。
一、和弦的基本构成和弦是由三个或三个以上不同的音符组成，它们被演奏在一起产生和声效果。
在钢琴上，和弦通常由左手演奏，用三个或三个以上的手指同时按下不同的琴键。
和弦的构成基于音阶和音程的关系，通常是由一个根音和其它音符组成，这些音符与根音之间有一定的音程关系。
例如，一个 C 大调的和弦由 C、E、G 三个音符组成，它们之间的音程关系是 3、5、8。
二、和弦的应用技巧1. 和弦的转换在即兴伴奏中，和弦的转换是非常重要的技巧。
转换和弦时，要注意和弦之间的音程关系和旋律的和谐程度。
通常，和弦之间的转换应该是平稳的，不要让听众感觉到突兀的变化。
2. 和弦的进行和弦的进行是指在伴奏中，和弦的音符按照一定的顺序进行。
通常，和弦的进行应该是流畅的，并与旋律相互协调。
在伴奏中，可以采用简单的和弦进行，如 I-IV-V 或 I-VI-IV-V 等。
3. 和弦的变奏和弦的变奏是指在伴奏中，通过改变和弦的音符或节奏，创造出不同的和声效果。
和弦的变奏可以让伴奏更加丰富多彩，与旋律更加和谐。
4. 和弦的简化在即兴伴奏中，有时候需要简化和弦，以减少伴奏的复杂度。
简化和弦的方法可以是省略和弦中的一些音符，或者用更简单的和弦代替复杂的和弦。
三、即兴伴奏的实践技巧1. 熟悉键盘在进行即兴伴奏前，需要熟悉钢琴键盘上的各个琴键位置，以便能够快速找到所需的和弦。
2. 观察旋律在进行即兴伴奏时，需要仔细观察旋律的音符和节奏，并根据旋律的和谐程度选择合适的和弦。
3. 实践经验即兴伴奏需要大量的实践经验，只有不断地练习，才能提高自己的即兴伴奏能力。
乐理知识之和弦编配知识大全
乐理知识之和弦编配知识大全导言和弦编配是音乐中至关重要的一部分，它涉及到和声的组合、声部的运动以及音乐的整体结构。
无论是作曲、编曲还是演奏，对和弦编配知识的掌握都是必不可少的。
本文将全面介绍和弦编配的相关知识，包括基本概念、常见和弦进行以及编配技巧等内容。
基本概念1. 和弦和弦是由两个或多个音同时发出的音群，它是音乐中重要的基本元素之一。
常见的和弦类型包括三和弦、四和弦、七和弦等。
在和弦编配中，掌握各种类型的和弦构成和音色特点非常重要。
2. 和弦进行和弦进行指的是和弦之间的音程关系和转换方式。
常见的和弦进行包括主导关系、属和关系、平行和弦进行等。
了解和弦进行的规律有助于编配出和谐流畅的音乐。
3. 音部运动音部运动是指不同声部之间音高的变化方式。
常见的音部运动包括平行运动、相反运动、直接运动等。
合理的音部运动可以增强和声的丰富性和变化性。
常见和弦进行1. 主导关系主导关系是和弦进行中常见的一种关系，指的是一个和弦进而导向另一个和弦。
例如，C大调中的主和弦G7可以进而导向C大调的主和弦C。
主导关系具有一定的稳定性和层次感。
2. 属和关系属和关系是指和弦进行中一个和弦的音域与下一个和弦的基音形成属和关系。
例如，C大调中的属和弦G可以与C大调的主和弦C形成属和关系。
属和关系常用于增强和弦进行的紧张感。
3. 平行和弦进行平行和弦进行是指和弦进行中两个或多个和弦保持相同的音程关系。
例如，C 大调中的平行和弦进行可以是C-E-G到D-F-A，保持了原始和弦的音程关系。
平行和弦进行能够增强音乐的连贯性和统一感。
编配技巧在进行和弦编配时，有一些编配技巧可以帮助我们实现所期望的音乐效果。
1. 避免临近重音在进行和弦编配时应尽量避免在连续的音符中使用重复的音或相近的音。
这样可以增加音乐的变化性和丰富性。
2. 注意声部运动声部运动是和声中非常重要的一部分，要保持声部间的平衡和独立性。
合理的声部运动能够增加和声的层次感和流畅性。
吉他新手必备!和弦与指法技巧一网打尽
吉他新手必备！和弦与指法技巧一网打尽对于刚刚踏入吉他世界的新手们来说，和弦与指法技巧无疑是构建音乐大厦的基石。
掌握了它们，您就能开启弹奏美妙旋律的大门。
接下来，让我们一同深入探索，将这些关键知识一网打尽！一、和弦基础知识和弦是由三个或更多个音符同时发声所构成的和声组合。
在吉他上，常见的和弦类型有三和弦、七和弦等。
1、三和弦三和弦是最基本的和弦类型，包括大三和弦、小三和弦和增三和弦、减三和弦。
大三和弦：由根音、大三度音和纯五度音构成，例如 C 和弦，其组成音为 C、E、G。
小三和弦：根音、小三度音和纯五度音组成，如 Am 和弦，由 A、C、E 构成。
2、七和弦七和弦在三和弦的基础上增加了七度音，常见的有属七和弦、小七和弦等。
属七和弦：以大三和弦为基础，加上小七度音，比如 G7 和弦，组成音是 G、B、D、F。
小七和弦：由小三和弦加上小七度音，像 Dm7 和弦，由 D、F、A、C 组成。
了解这些和弦的构成原理，有助于我们更好地理解和记忆它们在指板上的位置。
二、常用和弦及其指法1、 C 和弦指法：用食指按 2 弦 1 品，中指按 4 弦 2 品，无名指按 5 弦 3 品。
这是一个非常基础且常用的和弦，在许多歌曲中都能见到它的身影。
2、 G 和弦指法：食指按 5 弦 2 品，中指按 6 弦 3 品，无名指按 1 弦 3 品。
G和弦的声音明亮有力，常与 C 和弦配合使用。
3、 D 和弦指法：食指按 3 弦 2 品，中指按 1 弦 2 品，无名指按 2 弦 3 品。
D和弦在很多流行歌曲中都有重要地位。
4、 Am 和弦指法：食指按 2 弦 1 品，中指按 4 弦 2 品，无名指按 3 弦 2 品。
这是一个小调和弦，给人一种柔和、抒情的感觉。
5、 Em 和弦指法：中指按 5 弦 2 品，无名指按 4 弦 2 品。
Em 和弦相对简单，常用于过渡和丰富和声。
三、指法技巧1、按弦的正确姿势手指要尽量垂直于指板按弦，这样可以减少杂音，并且能够更轻松地按紧琴弦。
吉他和弦编配必备的和弦知识
吉他和弦编配必备的和弦知识作者：刘军，中国著名吉他教育品牌“吉他”创始人，今年5月份将于张家港举办第四届全国吉他师资培训。
第一章和弦新论传统和声学把所有的和弦都归为三度关系来解释，并且力求和声进行的完美和规范。
但是现代流行音乐特别是爵士音乐的和声已经高度复杂化和自由化，三度叠置虽然仍是和弦构成的基本原则，但已不是重要的解释手段。
这年头可以这样说：把几个音合在一起发音就构成和弦。
和声的进行是否规范属于次要问题，平行五，八度的错误基本上不予考虑。
唯一的准则是：听起来是否舒服，到位。
爵士音乐中复杂的加音和弦几乎使你分不清和弦的功能性，布鲁斯和弦同名大小调搅和在一起，莫名其妙的模进进行很难用经典的和声理论来解释。
我们现在就进入现代和弦的奇妙世界。
第二章和弦标记本教程采用字母和弦标记法来表示和弦。
这是流行音乐中通用的标记法，把它和级数标记法结合使用会感到很方便，能使你很透彻地领悟到不同调的和弦的相互微妙的关系，好象你的脑子里就有一张和弦表。
下面我们就来熟悉这个标记法。
和弦的构成！献给初学者和进阶的吉他手们!吉他上的和弦有九千多个，我们怎么记亿这么多的和弦呢？先来看看C系列的和弦。
和弦名称组成音记法C大三和弦 1 3 5 CC小三和弦 1 b3 5 CmC增和弦 1 3 #5 CaugC减和弦 1 b3 b5 CdimC挂四和弦 1 5 4 Csus4C六和弦 1 3 5 6 C6C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6C大小七和弦 1 3 5 b7 C7C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7C九和弦 1 3 5 b7 2 C9C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5C小七减五和弦 1 b3 b5 b7 Cm7-5C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7这20种是现代音乐中比较常用的和弦。
关于和弦的基础知识
关于和弦的基础知识和弦的基础学问一、什么是和弦根据肯定度数关系排列起来的一组音，称为和弦。
和弦中的各音之间是一般三度关系，但也有不按三度关系的。
不同的和弦具有不同的颜色属性，可以到达不同的声音效果，这使得和弦的配置成为音乐理论中非常重要的一项内容。
和弦一般是三和弦，其从低到高三个音分别称为根音、三音、五音。
假如是七和弦的话，就多了个七音。
和弦的不同功能属性是由组成和弦的各音之音的关系确定的二、和弦的分类及功能(一)按音程分1、三和弦：由三个音组成，各音之间是三度关系。
又可分为大三和弦，其第一、三音之间是大三度，三、五音之间是小三度，如C和弦1、3、5;小三和弦，三个音之间均为小三度，如Am：6、1、3。
2、七和弦：由四个音组成，各音之间也是三度关系。
如C7：1、3、5、7。
还可细分为大七和弦、小七和弦等，不再详述。
3、九和弦：在七和弦基础上再叠加一个三度音。
用得不多，不再详述。
(二)按功能分这种分法直接关系到歌曲编配，故加以具体说明(为便于说明，均以大家接触最多的C调为例);1、主和弦三和弦的一种，只有过是依其功能命名。
是在和弦体系中起主导作用的和弦。
它是和曲子的主干音(参见：主干音)紧密相关的，确定整个曲子的基调。
如以C大调为例，其主和弦即C和弦：1、3、5;而A小调的主和弦为Am和弦：6、1、3.2、属和弦三和弦的一种，从其功能来看，对主和弦起附属作用，故名属和弦。
其根音是主和弦根音的上行纯四度(四度音中只有一个半音程，这样的音程称为纯四度，因其音响效果是最和谐的，如1到4，在其1、2、3、4四度音程中，只有3、4间是半音)。
如C调而言，主音是1，其上行纯四度是5,即G，则属和弦为G和弦：5、7、2。
属和弦有倾向主和弦的特性，这在和弦配置中非常有用，在下面的配置方法中会进一步讲解。
3、属七和弦在属和弦的顶部再叠加一个小三度音即成属七和弦。
G7和弦：5、7、2、4。
属七和弦比属和弦具更加剧烈的倾向主和弦的特性.4、下属和弦也是三和弦的一种。
和弦的构成与应用
和弦的构成与应用和弦是音乐中的重要概念，它由多个音符组合而成，通过不同的排列方式，可以构成各种和声结构和情感表达。
本文将探讨和弦的构成原理、常见的和弦类型以及其在音乐创作和演奏中的应用。
一、和弦的构成原理和弦由根音、第三音和第五音组成，即基本三度音程。
根音为和弦的基础音，第三音和第五音相对于根音分别为三度和五度音程。
根据基本三度音程的不同排列方式，可形成不同的和弦类型。
1. 大三和弦大三和弦由根音、大三度和纯五度构成。
例如，在C调中，C大三和弦由C、E和G构成。
大三和弦呈现出明亮、稳定的感觉，常被用于表达喜悦和稳定的情感。
2. 小三和弦小三和弦由根音、小三度和纯五度构成。
例如，在C调中，C小三和弦由C、Eb和G构成。
小三和弦较大三和弦更具悲伤和忧郁的特点，常被用于表达悲剧性情感。
3. 属七和弦属七和弦由根音、大三度、纯五度和小七度构成。
例如，在C调中，C属七和弦由C、E、G和Bb构成。
属七和弦常被用于引出下一个和弦，增加音乐张力和进展感。
二、常见的和弦类型除了大三和弦、小三和弦和属七和弦，还有许多其他类型的和弦常被应用于音乐中，如增强和弦、减弱和弦、大六和弦、小六和弦等。
不同的和弦类型在音乐创作和演奏中具有不同的用途和效果。
1. 增强和弦增强和弦由根音、大三度和增四度构成。
例如，在C调中，C增强和弦由C、E和G#构成。
增强和弦具有明亮而紧张的特点，常被用于增强音乐的悬疑和紧张感。
2. 减弱和弦减弱和弦由根音、小三度和减五度构成。
例如，在C调中，C减弱和弦由C、Eb和Gb构成。
减弱和弦常被用于产生转调效果或创造复杂的和声变化。
3. 大六和弦大六和弦由根音、大三度、纯五度和大六度构成。
例如，在C调中，C大六和弦由C、E、G和A构成。
大六和弦具有明亮、轻快的特点，常被用于表达欢乐和轻松的情感。
4. 小六和弦小六和弦由根音、小三度、纯五度和小六度构成。
例如，在C调中，C小六和弦由C、Eb、G和Ab构成。
和弦基础知识
和弦基础知识
和弦是基于三个或更多个音程组成的一组音符。
它们不仅可以产生美
妙而丰富的声音，还可以构成演奏曲子的基础：
1、和弦的三种形式：
（1）和声和弦：由完整的三个音程构成的和弦，像C大三和弦的C-E-G就是和声和弦。
（2）次和声和弦：这种和弦添加了另一个更高的调式音程，一般分为
三种：小三和弦、大三和弦和弦和弦。
（3）和弦变化：由一组和弦或几组和弦组成的短篇奏鸣曲，比较抒情，例如C大调小多和弦、C大调七和弦和D小调自由和弦。
2、和弦的种类：
（1）主和弦：它出现在乐曲的开始，可以被称为主要的背景和弦，例
如C大调的C-E-G和弦。
（2）辅助和弦：它会出现在音乐的某些重要的部分，使曲子更有趣和
丰富，包括Chord II（有时被称为细节和弦）和其他的辅助和弦。
（3）特殊和弦：由一组与主要和弦有别的音程组成的特殊和弦，它会
给乐曲带来不同的情感，例如由C-E-F-G构成的浪漫和弦。
3、和弦的功能：
（1）表示力：和弦不仅仅可以表达情感，还可以表达声调，它可以表
达任何一种情感，这裸实地发挥着它的功能。
（2）型号：休止符、短码、节奏、转调，和弦可以用来表达曲调的不
同情绪，通过不同的和弦组合可以构建不同的形式，增强曲子的升落。
（3）连接：它能够将solo和组合段之间的转换更加流畅，把乐曲音乐
更加连贯，以完成乐章中如演奏抒情曲这样紧张变换的乐曲。
总结：和弦既可以丰富演奏的声音，也可以构成乐曲的基础，它有三
种形式：和声和弦、次和声和弦和和弦变化，分为主和弦、辅助和弦
和特殊和弦，有助于表达情感、型号及连接，使乐曲更有趣、更完整。
和弦的知识点及总结
和弦的知识点及总结一、和弦的种类1. 主和弦主和弦是指在一首曲子中占据主导地位的和弦，是整个曲子的基调所对应的和弦。
在一首曲子中，主和弦往往会出现多次，并且会成为整个曲子中最为显著的和弦之一。
2. 属七和弦属七和弦是由根音、大三度、纯五度和小七度构成的和弦，属于常用的和弦之一。
在流行音乐和爵士乐中，属七和弦的应用非常广泛，给人一种明亮、跃动的感觉。
3. 半减七和弦半减七和弦是由根音、小三度、纯五度和小七度构成的和弦。
在和声进行中，半减七和弦往往会和其他和弦组合在一起，产生出神秘、悲伤的音乐效果。
4. 增强七和弦增强七和弦是由根音、大三度、增四度和小七度构成的和弦，给人一种紧张、不稳定的感觉。
在音乐中，增强七和弦往往会出现在转调或者情绪高潮的部分，增强音乐的张力。
5. 维护和弦维和弦是由根音、大三度和纯五度构成的和弦，是和声进行中最为基础的和弦之一。
在绝大多数的音乐中，都会出现维护和弦的身影，是构建和声的基础。
二、和弦的构成和弦由根音、三度音和五度音组成，根据根音和三度音之间的距离分为大三度和小三度，而根音和五度音之间的距离始终为纯五度。
在和弦的构成中，三度音的性质决定了和弦的种类，包括大三度和小三度，而五度音则决定了和弦的性质和音色。
在和弦的构成中，根音决定了和弦的基调，三度音和五度音决定了和弦的品质和声音的清晰度。
不同的根音、三度音和五度音的组合会产生出不同的和弦，给人不同的音乐效果。
三、和弦的转位和弦的转位是指在和弦的构成中，将根音、三度音和五度音的位置进行重新排列，从而产生出不同的和弦形式。
常见的和弦转位包括根音转位、三度音转位和五度音转位。
根音转位是指将和弦中的根音提到上一个八度或者下一个八度，从而改变了和弦的音色和音调。
在音乐中，根音转位往往会产生出更为明亮或者沉稳的音色，给人一种不同的感觉。
三度音转位是指将和弦中的三度音提到上一个八度或者下一个八度，从而改变了和弦的性质和音色。
在音乐中，三度音转位往往会产生出更为紧张或者柔和的音色，给人一种不同的情绪感受。
和弦知识点总结大全
和弦知识点总结大全和弦是音乐中非常重要的概念，它是由两个或更多个音符组成的音群。
和弦在音乐中扮演了非常重要的角色，不仅可以为音乐增添丰富的层次和色彩，还可以用来创造和谐美妙的音乐旋律。
在音乐学习的过程中，学习和了解和弦的知识是至关重要的，因为和弦是音乐和声学学习的核心内容之一。
本文将对和弦的相关知识点进行总结，介绍和弦的基本概念、种类、构成、使用方法等内容，希望能够对你有所帮助。
一、基本概念1. 什么是和弦？和弦是由两个或更多个音符组成的音群。
通常包括根音、三度音、五度音、七度音等组成。
和弦的产生是通过将不同音符按照一定的规律叠加在一起形成的。
和弦是音乐中的基本元素之一，是创作音乐、伴奏和即兴演奏等必不可少的要素。
2. 和弦的作用和弦在音乐中有很多重要的作用，其中最主要的就是为音乐创作提供和谐的基础。
通过和弦的运用，音乐可以呈现出不同的旋律、节奏和情绪，增强音乐的表现力和感染力。
在伴奏中，和弦也是非常重要的，它可以为主旋律提供丰富的和声支持，丰富音乐的层次和色彩。
3. 和弦的表示方法和弦通常使用符号或者数字来表示，其中符号表示法是用字符来表示音符之间的组合关系，比如C大调和弦就是用C、E、G三个音符组成。
数字表示法则是用数字来表示和弦的组成和构造，比如1、3、5分别表示根音、三度音、五度音。
吉他谱中的和弦图是最常见的和弦表示方法之一，通过图形来表示音符的指法方式。
以上就是和弦的基本概念，下面将进一步介绍和弦的种类和构成。
二、和弦的种类和构成1. 主和弦和次要和弦主和弦和次要和弦是最基本的和弦类型之一。
主和弦通常由根音、三度音、五度音构成，次要和弦通常由根音、小三度音、五度音构成。
在C大调中，C大调和弦就是主和弦，由C、E、G三个音符构成，而F大调和弦就是次要和弦，由F、A、C三个音符构成。
2. 小和弦和大和弦小和弦和大和弦是指和弦的品质，小和弦是由根音、小三度音、五度音构成，大和弦是由根音、大三度音、五度音构成。
基础和弦知识点归纳总结
基础和弦知识点归纳总结和弦是音乐中的基本构成元素之一，是由不同的音符组合而成的音乐结构。
和弦通常由三个或更多个音符构成，其中一个音符是主音，其他音符是主音的第三和第五，构成了一个完整的和声。
一、基本知识点1. 和弦的构成和弦由主音、第三、第五三个音符组成，主音是和弦的基础音，第三与主音的音程是大三度或小三度，第五与主音的音程是纯五度或减五度。
和弦的类型根据不同的音程结构而分为大三和弦、小三和弦和属七和弦等。
2. 和弦的记号和弦的记号通常使用字母表示主音，通过符号和数字来表示和弦的其他音符。
例如，C大调和弦可以用C表示主音、E表示第三、G表示第五，如果要表示和弦的类型，可以加上大写字母M表示大三和弦，m表示小三和弦，7表示属七和弦等。
3. 和弦的排列和弦的排列方式有不同的形式，例如标准排列方式是按照音符在琴颈上的位置来组合和弦，其他的排列方式还有倒序排列、分解排列等。
4. 和弦的演奏和弦可以通过弹奏吉他、键盘或其他乐器来演奏。
在吉他上，和弦是通过按压琴弦并用拨片弹奏来发出声音的。
二、几种基本和弦的知识点1. 大三和弦（Major Chord）大三和弦由主音、大三、纯五构成，记号为大写字母M。
例如，C大调和弦由C、E、G构成。
2. 小三和弦（Minor Chord）小三和弦由主音、小三、纯五构成，记号为小写字母m。
例如，C小调和弦由C、Eb、G构成。
3. 属七和弦（Dominant Seventh Chord）属七和弦由主音、大三、纯五、小七构成，记号为7。
例如，C属七和弦由C、E、G、Bb构成。
4. 半减七和弦（Half Diminished Seventh Chord）半减七和弦由主音、小三、减五、小七构成，记号为ø7。
例如，C半减七和弦由C、Eb、Gb、Bb构成。
5. 减七和弦（Diminished Seventh Chord）减七和弦由主音、小三、减五、减七构成，记号为°7。
和弦理论乐理知识点总结
和弦理论乐理知识点总结一、和弦的基本概念1.和弦的定义和弦是由两个或两个以上音符同时响起而形成的音群。
在西方音乐中，和弦通常是由根音、三度音和五度音构成的三音和弦（三和弦）。
根据不同的音程组合，和弦可以分为大三和弦、小三和弦、增四和弦、减五和弦、属七和弦等不同类型。
2.和弦的分类按照构成音程的不同，和弦可以分为纯和弦和复合和弦。
纯和弦是由主音、大三度和纯五度构成的和弦，包括大三和弦和小三和弦。
而复合和弦则是在纯和弦的基础上通过增四、减五、增六、减七等音程进行扩展，形成了大七、小七、属七、减七、增七和弦等丰富多彩的和弦类型。
3.和弦的符号表示在音乐理论中，和弦通常是通过符号来表示的。
常见的和弦符号包括大三和弦（大写字母表示）、小三和弦（小写字母表示）、属七和弦（7表示）、减七和弦（°表示）等。
通过这些符号，我们可以清晰地了解和弦的构成和类型。
二、和弦结构的分析1.根音和弦的根音是构成和弦的基础音，它决定了和弦的音程关系和音色特点。
根音通常是和弦的第一音，它决定了和弦的调性和基本音程结构。
2.三度音和弦的三度音是由根音向上数两个大三度（四个小音程）形成的。
它决定了和弦的性质，是和弦是否为大三和弦还是小三和弦的重要标志。
3.五度音和弦的五度音是由根音向上数三个大三度（七个小音程）形成的。
它决定了和弦的完整性和稳定性，也是和弦中最有重要的音符之一。
4.七度音在复合和弦中，还存在着七度音。
它是由根音向上数四个大三度（十个小音程）形成的。
七度音决定了和弦的扩展性和丰富性，也是演奏和弦时的重要变音。
5.和弦的倒数和弦的倒数是指将和弦中的根音提升一个八度，成为和弦中最高音的方法。
倒数变化不会改变和弦的音程关系和性质，但可以使得和弦的音色更加清晰和明亮。
三、和弦的功能及进行1.和弦的功能和弦在音乐中具有不同的功能，包括主和弦、主导和弦、次级和弦和转位和弦等。
主和弦是音乐中非常基础的和弦，它具有确定性和稳定性的作用，经常出现在音乐中的重要位置。
和弦相关乐理知识点总结
和弦相关乐理知识点总结和弦是音乐中非常重要的概念，它是由多个音符组成的音群，是音乐中和声的根本。
在和弦的应用中，既有各种和声技巧，如音响、分音、隔音、转调等，也有和声音组的处理技巧，如声部配比、分层组合、对位处理等。
在和声的过程中，和弦的构建与运用是十分重要的，接下来将从和弦的构成、命名和分类、和声进行分析。
一、和弦的构成和弦是音乐上一个非常基本的概念，它由多个音符组成，通常由根音、三音、五音和七音构成。
和弦通常按照和声理论中的绝对音程进行组合。
和弦的构成包括根音、第三音、第五音，有时还包括第七音。
最基本的和弦构成是由三个不同的音组成的三和弦，也就是根音（第一音）、第三音及第五音。
三和弦可以包括不同的变形，如大三和弦、小三和弦、减小三和弦和减减小三和弦。
此外还有其他的和弦构成形式，如四和弦、七和弦、九和弦等。
二、和弦的命名和分类和弦的命名是根据构成和弦的音符而定的。
比如，一个由C、E、G三个音构成的和弦称为C大三和弦，一个由C、E♭、G三个音构成的和弦称为C小三和弦，一个由C、E♭、G♭、B♭四个音构成的和弦称为C减小七和弦，一个由C、E、G、B四个音构成的和弦称为C大七和弦。
在命名时要根据音符的具体位置进行判定，确定和弦的种类。
和弦可以按照音程、构成音关系、音程的相对位置、中音与其他声部的音程关系等分类。
而和弦的种类很多，根据构成和弦的音符不同，可以得到不同的类别。
和弦的种类、分类和名称对于理解和学习和声理论有着非常重要的作用。
三、和声进行分析和声进行分析是音乐教育及学习中的一个重要部分，它对于理解和掌握和声理论有着非常重要的作用。
和声进行分析主要包括和弦的起源，和弦的变化，和弦的曲目分析等内容。
它有助于深入理解音乐的构成和演奏。
和弦的组合和处理技巧是和声进行分析的重要内容，它涉及到对和弦的组合与处理技巧的掌握。
准确地掌握和弦的组合与处理技巧，可以帮助音乐家更好地表达音乐的情感，更好的去传递音乐的内涵。
和弦知识点乐理知识总结
和弦知识点乐理知识总结一、和弦的定义和弦，顾名思义，是由多个音符同时发声组成的音响结构。
简单来说，和弦就是将两个或以上的音符同时按照固定的比例组合而成的音响效果。
而这些音符按照一定的音程排列，形成了和谐的音响关系，所以和弦在音乐中具有非常重要的地位。
和弦可以分为和声和弦和爵士和弦两种，它们在构成、用法和性质上有一些不同，但总的来说，和弦指的都是由多个音符组合而成的音响效果。
二、和弦的构成和弦的构成主要由根音、三音、五音和七音组成。
其中，根音是和弦的基础音，确定了和弦的音名和调性；三音和五音分别是以根音为基准的三度和五度音程，是构成和弦内部音程的基础，它们决定了和弦的品质和性质；而七音则是七度音程，用于丰富和弦的层次和音韵。
三、和弦的分类根据构成要素的不同，和弦可以分为大和弦、小和弦、属和弦、减和弦、增和弦等多种类型。
其中，大和弦由根音、大三度和纯五度构成，音色明亮、稳定；小和弦由根音、小三度和减五度构成，音色较稳定，具有一定的不稳定性；属和弦由根音、大三度和减五度构成，音色更加不稳定，常用于引入下一个和弦；减和弦由根音、小三度和减五度构成，音色不稳定，具有强烈的不稳定感；而增和弦则由根音、大三度和增五度构成，音色明亮、具有一定的张力。
四、和弦的变化和弦的变化主要包括升降音、加弦、减弦、换位和替换，这些变化都是为了丰富和弦的音响效果，使得音乐更加丰富多彩。
其中，升降音指的是将和弦中的某个音调升高或降低半音，以增加音乐的变化性；加弦和减弦则是在和弦中增加或减少某个音符，使得和弦的音响效果更加饱满；换位和替换则是将和弦中的音符进行重新排列，使得和弦的音响关系更加和谐。
五、和弦的运用和弦是音乐中的基本元素之一，它广泛应用于各种类型的音乐作品中。
在古典音乐中，和弦常常被用于表达音乐的和谐与美妙，承担着承上启下的重要角色；而在流行音乐中，和弦则被运用得更加灵活多变，以丰富音乐的层次和音色，使得音乐更加动听。
钢琴和弦入门知识点总结
钢琴和弦入门知识点总结钢琴和弦是钢琴演奏中非常重要的一部分，它们让音乐更加丰富和和谐。
学习钢琴和弦不仅可以帮助我们弹奏更多的曲目，还可以提高我们对和声的理解和把握。
本文将总结钢琴和弦入门的知识点，包括基本和弦的构成、常用和弦形式、和弦的转位和左手伴奏等内容。
一、基本和弦的构成1. 和弦的定义和弦是由三个或更多音符组成的结构。
在钢琴和弦中，基本和弦通常由三个音符组成，分别是根音、第三音和第五音。
以C大三和弦为例，它由C、E、G三个音符组成。
2. 和弦的构成基本和弦的构成包括根音、第三音和第五音。
以C大三和弦为例，根音是C，第三音是E，第五音是G。
3. 和弦的种类常见的和弦种类包括大三和弦、小三和弦、属七和弦、小七和弦、大七和弦等。
它们的构成和形式不同，用于演奏中的效果也各有不同。
二、常用和弦形式1. 大三和弦大三和弦由根音、大三度和完全五度组成，例如C大三和弦由C、E、G三个音符组成。
2. 小三和弦小三和弦由根音、小三度和完全五度组成，例如C小三和弦由C、D#、G三个音符组成。
3. 属七和弦属七和弦由根音、大三度、完全五度和小七度组成，例如C属七和弦由C、E、G、Bb四个音符组成。
4. 小七和弦小七和弦由根音、小三度、完全五度和小七度组成，例如C小七和弦由C、D#、G、A#四个音符组成。
5. 大七和弦大七和弦由根音、大三度、完全五度和大七度组成，例如C大七和弦由C、E、G、B四个音符组成。
三、和弦的转位和弦的转位是指将和弦中的根音移到其他音位，以改变和声结构和音程形式。
在钢琴演奏中，和弦的转位可以使音乐更加流畅和优美。
1. 根音位于顶部的和弦当和弦中的根音位于顶部时，这种和弦称为根音位于顶部的和弦。
它的声音比较清晰，常用于钢琴伴奏和演奏中。
2. 反位和弦反位和弦是指将和弦中的根音移到上一个音位，例如C大三和弦的反位是E、G、C。
反位和弦的音色柔和，可以用于演奏和弦进行等。
3. 第一转位和弦第一转位和弦是指将和弦中的根音移到第二个音位，例如C大三和弦的第一转位是E、G、C。
(完整版)《实用钢琴即兴伴奏教程》第二章
第一节 和弦的基础知识 一、正三和弦与副三和弦
在大小调体系中，建立在音阶I级（主音）、IV级（下属音）、V级 （属音）上的自然三和弦称为正三和弦，建立在其他级数上的自然三和 弦称为副三和弦。 自然大调音阶中的正副三和弦如下：
第一节 和弦的基础知识 一、正三和弦与副三和弦
自然小调音阶中的正副三和弦如下：
小花猫和小耗子（大调）
小花猫和小耗子（小调）
第三节 强强联合编配法（一）——“老大在前”
六、四音组
四音组是指以“1、2、3、4”四音一组作为旋法基础的旋律行进特征。
可爱的莱隆
注意：此曲结束音为 “3”，分析歌曲主体旋律 的旋法特征，采用了自然大 调属性的“四音组”手法， 因此和弦配置主要采用大调 正三和弦①、④、⑤编配， 但结尾配置⑤—①属于不完 全正格终止（V—I的不完 满终止式）的处理方式。
实用钢琴即兴伴奏教程
第二章 强强联合编配法 ——实用的和弦编配方法
为歌曲编配和弦是钢琴弹唱的首要步骤。在以往学习时，非常重视
和声横向连接的逻辑性和功能性，编配时常常着重强调和声学的一些规
定与禁忌。例如，和弦连接必须遵循“稳定—不稳定—很不稳定—稳定”
（Ⅰ— Ⅳ—Ⅴ（7）—Ⅰ）进行；不可出现V—Ⅳ逆功能进行；结尾必须
第一节 和弦的基础知识 一、正三和弦与副三和弦
自然大调音阶上的正三和弦（①、④、⑤）都为大三和弦， 它们与自然大调音阶一致，都有着明亮、阳刚的情感色彩；自然 小调的正三和弦（⑥m、②m、③m）都为小三和弦，与自然小调 音阶一致，都有着暗淡、柔和的情感色彩。由于这种情感色彩的 一致性和稳定性，在进行钢琴弹唱时，应首先选用正三和弦为相 应调性歌曲配置和弦。
第三节 强强联合编配法（一）——“老大在前”
和弦知识详解(关于和弦组成、编配、即兴
和弦知识详解（关于和弦组成、编配、即兴）和弦的构成！吉他上的和弦有九千多个，我们怎么记亿这么多的和弦呢？先来看看C系列的和弦。
和弦名称组成音记法C大三和弦 1 3 5 CC小三和弦 1 b3 5 CmC增和弦 1 3 #5 CaugC减和弦 1 b3 b5 CdimC挂四和弦 1 5 4 Csus4C六和弦 1 3 5 6 C6C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6C大小七和弦 1 3 5 b7 C7C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7C九和弦 1 3 5 b7 2 C9C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5C小七减五和弦 1 b3 b5 b7 Cm7-5C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7这20种是现代音乐中比较常用的和弦。
记忆这些和弦是有方法的。
先来看看英文单词的意思。
Min是小的意思，Augmented是增加的意思。
diminished是减的意思。
Suspend是挂的意思。
major 是大调的意思。
我们先来把和弦分为两类，1 3 5类和1 b3 5类。
1 3 5 是C，1 b3 5是Cm。
六和弦在上面加上六度音。
C6就是 1 3 5 6，Cm6就是1 b3 5 6。
七和弦在上面加上七度音。
C7就是1 3 5 b7，Cm7就是1 b3 5 b7。
而Cmaj7就是第七度音不要降，组成大二度音1 3 5 7。
九和弦在上面加上七度和九度音。
C9就是1 3 5 b7 2。
Cm9就是1 b3 5 b7 2。
而Cmaj9就是1 3 5 7 2。
同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。
《实用钢琴即兴伴奏教程》 第二章
第三节 强强联合编配法（一）——“老大在前”
编配后的和弦如下：
洋娃娃和小熊跳舞
注意：若要兼顾和声 序进的原则，乐句结 尾常用终止式V7—I 的进行，因此歌曲结 尾也可配⑤7—①。 同时可将⑤7作为歌 曲配置的备选和弦， “4 4 4 2|”这一小 节通过提取强音，对 照和弦配置⑤7。
第三节 强强联合编配法（一）——“老大在前”
第三节 强强联合编配法（一）——“老大在前”
滑梯
注意：24 拍子中“X1 X2 X3 X4 X5 X6 X7 X8|”这种类型的小节，音位的 强弱排序为：X1（强拍强位）＞X5（弱拍强位）＞X3（强拍弱位）＞ X7（弱拍弱位）＞X2＞X6＞X4＞X8。
第四节 强强联合编配法（二）——“江山易主” 一、“江山易主”的一般情况
第三节 强强联合编配法（一）——“老大在前”
布娃娃弹琴
第三节 强强联合编配法（一）——“老大在前”
四、6 拍子歌曲的和弦编配
8
我是这样唱
注意：使用强强联合法为68 拍子歌曲进行和弦编配时，
一般编配频率为一小节两
个，每小节可以拆分为前
后各三拍，再按步骤进行 配置。 6拍子中类似于
8
“68 X1 X2 X3 X4 X5 X6 |” 节奏形态时，拍位音的强 弱排序分为两组，即X1＞ X2＞X3和X4＞X5＞X6。
第三节 强强联合编配法（一）——“老大在前”
草原上的家
第三节 强强联合编配法（一）——“老大在前”
五、民族歌曲的调性确立与和弦选配
“阳性调”：主要指宫调式与徵调式，它们与自然大调的调性较为一致， 大体上表现出明亮、阳刚的调性色彩，因此选配和弦时可以以大调序列 正三和弦①、④、⑤为基础和弦。
即兴伴奏和铉整理
序号和弦标记和弦名称和弦内音和弦公式1 C 大三和弦 135 大三度+小三度2 Cm 小三和弦 1b35 小三度+大三度3 C-5 大三减五和弦 13b5 大三度+增二度4 C+5,C+,Cang 增和弦 13#5 大三度+大三度5 Cdim,C-,C° 减和弦 1b3b56 小三度+小三度+小三度6 Csus4,Csus 挂四和弦 145 纯四度+大二度7 C6 大六和弦 1356 大三和弦+大二度8 Cm6 小六和弦 1b356 小三和弦+大二度9 C7 七和弦 135b7 大三和弦+小三度10 Cmaj7,CM7 大七和弦 1357 大三和弦+大三度11 Cm7 小七和弦 1b35b7 小三和弦+小三度12 Cm#7 小升七和弦 1b357 小三和弦+大二度13 C7+5,C7#5 七增五和弦 13#5b7 增和弦+大二度14 C7-5,C7b5 七减五和弦 13b5b7 大三减五和弦+大三度15 Cm7-5 ,Cm7b5 小七减五和弦 1b3b5b7 减三和弦+大三度16 C7sus4 七挂四和弦 135b74 七和弦+纯四度17 C7/6 七六和弦 135b76 七和弦+大六度18 Cm79 大七九和弦 13572 大七和弦+小三度19 Cmaj9,CM9 大九和弦 13572 大七和弦+小三度20 C9 九和弦 135b72 七和弦+大三度21 C9+5 九增五和弦 13#5b72 七增五和弦+大三度22 C9-5 九减五和弦 13b5b72 七减五和弦+大三度23 Cm9 小九和弦 1b35b72 小七和弦+大三度24 C7+9 七增九和弦 135b7#2 七和弦+纯四度25 Cm9#7 小九增七和弦 1b3572 小升七和弦+小三度26 C7b9 七减九和弦 135b7b2 七和弦+小三度27 C7-9+5 七减九增五和弦 13#5b7b2 七增五和弦+小三度28 C7-9-5 七减九减五和弦 13b5b7b2 七减五和弦+小三度29 C69 六九和弦 13562 大六和弦+纯四度30 Cm69 小六九和弦 1b3562 小六和弦+纯四度31 C11 十一和弦 135b724 九和弦+小三度32 Cm11 小十一和弦 1b35b724 小九和弦+小三度33 C11+ 九增十一和弦 135b72#4 九和弦+大三度34 C13 十三和弦 135b7246 十一和弦+大三度35 C13-9 十三减九和弦 135b7b246 七减九和弦+大三度+大三度36 C13-9-5 十三减九五和弦 13b5b7b246 七减五和弦+小三度+大三度+大三度乐曲和声的运用本节的目的，不是在于说明或讨论关于和声细微的技术要点与进行法则，而是要解释和声与音乐其他表现方式的关系，例如织体（Texture）和结构（Design）等，此外还有一些和声上的问题。
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和弦知识详解（关于和弦组成、编配、即兴）和弦的构成！吉他上的和弦有九千多个，我们怎么记亿这么多的和弦呢？先来看看C系列的和弦。
和弦名称组成音记法C大三和弦135CC小三和弦1b35CmC增和弦13#5CaugC减和弦1b3b5CdimC挂四和弦154Csus4C六和弦1356C6C小六和弦1b356Cm6C大小七和弦135b7C7C小七和弦1b35b7Cm7C大七和弦1357Cmaj7C九和弦135b72C9C小九和弦1b35b72Cm9C七减五和弦13b5b7C7-5C小七减五和弦1b3b5b7Cm7-5C大九和弦13572Cmaj9C十一和弦135b724C11C小十一和弦1b35b724Cm11C十三和弦135b7246C13C七挂四和弦15b74C7sus4C减七和弦1b3b5bb7Cdim7这20种是现代音乐中比较常用的和弦。
记忆这些和弦是有方法的。
先来看看英文单词的意思。
Min是小的意思，Augmented是增加的意思。
diminished是减的意思。
Suspend是挂的意思。
major是大调的意思。
我们先来把和弦分为两类，135类和1b35类。
135是C，1b35是Cm。
六和弦在上面加上六度音。
C6就是1356，Cm6就是1b356。
七和弦在上面加上七度音。
C7就是135b7，Cm7就是1b35b7。
而Cmaj7就是第七度音不要降，组成大二度音1 357。
九和弦在上面加上七度和九度音。
C9就是135b72。
Cm9就是1b35b72。
而Cmaj9就是13572。
同理我们也可以推出C11就是135b724。
Cm11就是1b35b724。
C13就是135b7246。
什么是增和弦呢？就是两个大二度的和弦，Caug的音就是13#5。
减和弦就是两个小二度的和弦，Cdim就是1b3b5。
什么是挂四和弦，挂四和弦就是挂留四度音，135变成了145。
Csus4就是145。
C7-5就是在C7的基础上降低5度音，音的组成就是13b5b7。
最后是C减七和弦，Cdim7就是在Cdim的基础上在减去七度音，音为1b3b5bb7。
这样我们就可以将20个和弦记住。
这是C系列的和弦，其它象B系列，我们只要用首调唱名的方法。
B为135，这样就可以推出其它和弦。
如何记忆和弦在吉他上的把位，这说几点必须记忆的内容，更好的方法在高级教程中在论述。
我们必须记忆的常用和弦：第一把位的大三和弦，C、D、E、F、G、A及它们的七和弦。
第一把位的Cmaj7、Damj7、Emaj7、Fmaj7、Gmaj7、Amaj7和弦。
第一把位的C9、D9、E9、F9、G9、A9和弦。
第一把位的C6、D6、E6、F6、G6、A6和弦。
第一把位的Am9、Dm9、Em9和弦。
第一把位的Am6、Dm6、Em6和弦。
第一把位的Csus4、Dsus4、Esus4、Gsus4、Asus4及挂四七和弦。
第一把位的Ddim7、Eaug和弦。
为歌曲编配和弦！一、定调。
1、首先你必须确定这首歌是什么调的，从总体上说它是大调还是小调，主歌到附歌之间有无转调，这样在一首歌大体听下来的时候基本上有个定位。
2、准确定调时每个人都有自己的不同方式，如耳朵好的可以听主音（即一首歌里最稳定的音，绝大多数歌都是从主音开始，最后再回到主音）甚至直接听主和弦。
3、如果耳力不是很好，笨办法就是套用指型，你把一首歌的主旋律弹出来，然后看它用到的是五种基本指型的那一种，再根据你扒出来的把位，就可以推算出调式来。
4、有两点需要注意：许多电吉他用的是降半音调弦，而另一些歌曲在录音时磁带最后播放出来的音会比当时的现场音高半个音，这样要根据自己判断加以修正。
二、初步编配（均以C调为例）。
初步编配时应该已经初步定出了这首歌的节拍，大概的把这首歌分成各个小节。
然后基本遵循以下几个原则去编配。
1、本小节出现频率多的音，如本小节1、3、5较多，就可以配C和弦。
2、时值较长的音，比如在4/4拍的歌里，有一小节只有5和6两个音，但5占了三拍，而6只有一拍，考虑配G或G7和弦。
3、优先考虑在重拍的音。
比如4/4的歌里，有一小节4和6在一、三拍，5和2在二、四拍，优先考虑配F和弦。
以上是一些基本原则，重要的是根据不同情况灵活变通。
三、修改。
理论上一首歌只要有主和弦、下属和弦、属和弦三个就可以编完了，那我们要那么多和弦干什么呢？同一个小节里或许有十个或更多的和弦可以配，如何去选择呢？这就要看个人的喜好和道行了，一首歌十个人或许配出来十个样，而且都还有道理。
不过大体上还有以下几点可供参考：1、听。
努力听看哪个和弦更接近原版。
2、避免重复，上一小节用过Dm了，这一小节用D7或F试试。
3、前后连接的顺畅。
理论上除下属和弦和属和弦之间外，其他二度连接是不和谐的（如C和Dm之间），因避免使用，不过也不能一概而论。
4、一些自然的“解决”，如G或G7走向C肯定比Em走向C更舒服，特别是在附歌转向主歌的时候。
5、连接技巧。
比如一些连续的解决A7-D7-G7-C。
6、节奏型的变化和和弦外音的运用。
7、挂留和弦和离调和弦的运用。
即兴伴奏！现在我把我的即兴伴奏的的一点体会与你们分享，仅代表个人意见！按每一个小节说：旋律以1为主，可用1级和弦，6级或4级；以2为主，多数用5级和弦，或是2级和弦；以3为主，可用1级，3级或6级；以4为主，可用4级或2级；以5为主，可用5级，1级或3级；以6为主，可用6级，4级或2级；以7为主，用5级的7和弦效果较好！如果这样弹腻了，可以试一试，用含有部分相同组成音的和弦来代替原来的和弦，或者是用原来和弦的7级或9级和弦来弹，效果都不错，大三和弦都可以用9和弦来替代！可是，7和弦就不是了，听起来有一些不和谐，但你完全可以让人认为你现在在弹爵士风格！和弦级数! 我现在就给你们讲一讲!以C调为例:一级和弦是1,3,5,C和弦!二级是2,4,6,Dm和弦!三级是3,5,7,Em和弦!四级是4,6,1,F和弦!五级是5,7,2,G和弦!六级是6,1,3,Am和弦!七级是7,2,4,B-和弦!(一般不用!多用属七和弦代替,也就是五级的七和弦,在C调里就是G7和弦!)然后,再回到一级和弦! 这些,你们应该能看懂了吧?那好!我们继续!现在说D调! 以D调为例:一级和弦是1,3,5,D和弦!二级是2,4,6,Em和弦!三级是3,5,7,#Fm和弦!四级是4,6,1,G和弦!五级是5,7,2,A和弦!六级是6,1,3,Bm和弦!七级是7,2,4,#C-和弦!(一般不用!多用属七和弦代替,也就是五级的七和弦,在D调里就是A7和弦!)然后,再回到一级和弦! 我们再来分析一下,D调和弦与C调和弦的差异!从C到D相差一个全音,也就是相当于从C调的1到C调的2之间的距离!所以,我们可以说,从C调和弦到D调和弦,只需要把C调的所有和弦的所有组成音加上一个全音,也就是升高大二度!就可以得到D调的和弦了!是吧?好,那么,我知道了C调的和弦进行了之后,我怎么才能把它改为D调来唱呢!其实很简单!你把C加一个全音,就是D了!C和弦就变成了D和弦!一级!你把D加一个全音,就是E了!Dm和弦就变成了Em和弦!二级!你把E加一个全音,就是#F了!Em和弦就变成了#Fm和弦!三级!你把F加一个全音,就是G了!F和弦就变成了G和弦!四级!以下,道理相同,省略! 有没有看懂?同样的道理,D到E相差一个全音,那么从D调到E调,所有D调和弦组成音,按照和弦的级数,加上一个全音即可得到E调和弦!同样,从E调到F调,只相差半音,那么就把E调和弦的组成音都加上半音就可以得到F调的和弦了!当然,要按照和弦的级数对应着加!其他调同理!我举一个具体的实例来说一下!如<<童年>>,4/4,,这首歌的伴奏和弦进行够简单的了吧?每一个小节,只用一个和弦!用G调是:G----Em----C----D----G----Em----C----D----Bm---Em----A7---D----G----C-----D----G Fine如果我改为和弦级数来记谱的话,就是:1----6----4----5----1----6----4----5----3----6----2----5----1----4----5----1Fine至于每一级和弦具体用哪一个,我以前发表的文章里面都有写过的!根据音乐的需要和自己的喜好来选择!如<<童年>>中的二级和弦用的是七和弦----A7! 用和弦级数来记谱的话,具体的方法可以是把和弦级数写到一个小圆圈儿里,而七和弦,九和弦,挂二,挂四或者七挂四和显的标记写在小圆圈儿的外面!如:@7,@9,@sus2,@sus4and@7sus4或者,可以更直接一点!如:1----6m----4----5----1----6m----4----5----3m---6m----②7----5----1----4----5----1Fine好了,现在我们来把它转调!按照和弦级数,把G调改为A,B,E,bB,#F调来看一看,当然,没有必要转那么些调,而且有一些调根本就不适合来唱的!我的目的是为了让你们明白怎么看和弦级数和怎么即兴转调!还是<<童年>>这首非常简单的歌!我们来看!按照级数!1----6----4----5----1----6----4----5----3----6----2----5----1----4----5----1FineA调为:A----#Fm----D----E----A----#Fm----D----E----#Cm--#Fm----B7----E----A-----D----E----A FineB调为:B----#Gm(=bAm)---E----#F----B----#Gm(=bAm)---E----#F----#Dm(=bEm)----#Gm(=bAm)----#C7----#F----B----E----#F----B FineE调为:E----#Cm----A----B----E----#Cm----A----B----bAm----#Cm----#F7----B----E----A----B----E FinebB调为:bB----Gm----bE----F----bB----Gm----bE----F----Dm----Gm----C7----F----bB----bE----F----bB Fine#F调为:#F----bEm----B----#C----#F----bEm----B----#C----bBm----bEm----bA7----#C----其他调同理!我不知道我有没有讲清楚!再补充几句:一级和弦多用于为1,3,5或以这几个音为主,也或者是这几个音在小节中所占的时值比较长的旋律伴奏!二级和弦多用于为2,4,6或以这几个音为主,也或者是这几个音在小节中所占的时值比较长的旋律伴奏!三级和弦多用于为3,5,7或以这几个音为主,也或者是这几个音在小节中所占的时值比较长的旋律伴奏!以下类推!最后,就可以用代理和弦来改变伴奏的色彩!来写你自己的音乐!我有时即兴编和弦,如果想把谱子记下来,我就会这样用和弦的级数来记谱!这种谱子的优点是,转调和变调比较快!变调时不需要使用变调夹!当然有更简单的记法,就是直接用小写的阿拉伯数字记录和弦级数!而至于具体用这一级的哪一个和弦,根据不同的歌曲和不同的音乐的需要而定!用大三和弦还是小三和弦,七和弦还是九和弦,挂2和弦还是挂4和弦等!看你的爱好了!也要看歌曲的表达内容的需要！和弦知识大全第一章和弦新论传统和声学把所有的和弦都归为三度关系来解释，并且力求和声进行的完美和规范。