《二维设计基础》教学大纲
二维艺术设计与应用基础 教学大纲
一、概述二维艺术设计是艺术设计领域中的重要分支，不仅在艺术创作中起着重要作用，还广泛应用于广告、包装、平面设计等各个领域。
了解二维艺术设计的基础知识和技能对于学习艺术设计的学生来说非常重要。
本文将对二维艺术设计与应用的基础教学大纲进行详细阐述。
二、课程目标1. 理论知识：学生应当理解二维艺术设计的基本理论知识，包括构图原理、色彩搭配、线条运用等。
2. 技能培养：学生应当掌握使用Photoshop、Illustrator等专业软件进行二维设计创作的基本技能。
3. 应用能力：学生应当能够将所学知识和技能应用于实际项目中，如海报设计、名片制作等。
三、课程内容1. 二维艺术设计基础知识a. 构图原理：构图是二维艺术设计的重要基础，学生应当了解构图的基本原则和技巧。
b. 色彩理论：色彩在二维设计中起着至关重要的作用，学生需要深入了解色彩的搭配和运用。
c. 线条运用：线条可以赋予作品不同的情绪和表现力，学生需要掌握线条的运用技巧。
2. 专业软件应用a. Photoshop基础：介绍Photoshop的基本操作和功能，培养学生对于图像处理的能力。
b. Illustrator基础：介绍Illustrator的基本操作和功能，培养学生对于矢量图形设计的能力。
3. 项目实践a. 海报设计：学生需要根据所学知识和技能，设计一个主题明确、美观大方的海报作品。
b. 名片制作：学生需要利用专业软件制作一款个性化的名片设计。
四、教学方法1. 理论讲解：通过课堂讲解和多媒体教学，向学生传授二维艺术设计的理论知识。
2. 实例分析：通过分析经典的二维设计作品，帮助学生理解理论知识的应用。
3. 实践操作：安排专业软件操作课，让学生动手操作，提高他们的技能水平。
4. 项目指导：针对项目实践，老师需要给予学生指导和建议，帮助他们完成作品。
五、教学评估1. 理论考核：设立理论知识的考试，测试学生对于二维设计理论的掌握程度。
2. 技能测试：要求学生完成一定的设计作品，测试他们在专业软件操作上的能力。
设计基础教学大纲(精选5篇)
设计基础教学大纲(精选5篇)设计基础教学大纲篇1活动目标：1、为孩子提供解决问题的机会，鼓励孩子尝试运用多种方法去解决问题。
2、引导幼儿用完整的语言讲述自己的办法，发展幼儿的口语表达能力。
3、引导幼儿细心观察画面，找出相关问题，培养幼儿的观察力。
活动重点：鼓励孩子尝试运用多种方法去解决问题。
活动难点：幼儿能用完整的话讲述自己解决问题的方法。
活动准备：1、燕子、猴子、小马、小狗、小猫、大象、小羊、老虎等动物头饰。
2、森林挂图、大树、房子、梯子、板凳等教具。
活动过程：1、课题导入：小朋友们今天老师给你们带来了一些动物头饰，你们想知道它们是谁吗?引起幼儿学习兴趣。
2、教师介绍动物头饰：引导幼儿逐一认识燕子、猴子、小马、小狗、小猫、大象、小羊、老虎等动物头饰，提问：(1)这些头饰漂亮吗?(2)你们想戴上扮演这些小动物吗?老师也想扮演其中的一个小动物，这些小动物中谁最厉害?(老虎)老师扮演老虎吧，你们喜欢哪个小动物?自己选一个。
3、和幼儿一块讨论这些动物的本领：老虎有兽中之王的美称，可见它非常厉害，你们都有哪些本领?引导幼儿用完整的语言说出我是……(小猴会爬树，比老虎厉害;小鸟会飞，小猫会跑，大象比老虎强壮等)你们的本领都很大，今天我是邀请你们到我家做客的，你们愿意吗?我们应该怎样去?(做火车、飞机、汽车等)4、以游戏的形式，到达大森林：放音乐(开火车)同时出示森林图，教师带领幼儿一起开火车到达目的地，老虎开火车，提醒动物们在过山洞时湾下腰，过高山是把手举起来。
提问：来到大森林你们有什么感觉?(环境优美，空气新鲜)小朋友觉得累了吗?前面有棵树我产到大树底下休息一下吧。
5、提出问题，如何送小鸟回家：出示大树及小鸟图，提问：你们听到了什么声音?谁在叫?发生了什么事?(从树上掉下一只小鸟)找一下鸟妈妈去哪里了?鸟妈妈没在家我们应该怎样帮助小鸟?6、引导幼儿运用多种方法去解决问题：提问：你们有什么办法把小鸟送回家?如下以下办法：1、小猴会爬树，把小鸟送回家。
二维数字动画设计 教学大纲
二维数字动画设计一、课程说明课程编号：190507Z10课程名称（中/英文）：二维数字动画设计/ 2d digital animation design课程类别：必修学时/学分：48/3先修课程：动画概论与原理、视听语言与剧本创作课程以及计算机辅助设计课程，具备有了一定的专业动画设计理论基础。
适用专业：数字媒体专业教材、教学参考书：1、《动画运动规律》，丛红艳，武汉理工大学出版社；2、《二维动画设计制作教程》，任世焦，清华大学出版社。
二、课程设置的目的意义通过该课程的学习，使学生对动画的整体概念有一定的认识，了解动画的制作流程，了解二维动画的艺术特点、掌握二动画的原理相关的制作方法和技巧，以及熟练数字动画的制作软件。
掌握运动规律，动画原理及动画影片构成的思路分析，将所学动画基础知识熟练应用到作品中并能够独立进行二维动画的设计与制作。
三、课程的基本要求通过本课程的学习，要求达到以下效果和要求：1、知识要求：了解动画的基本概念和应用，掌握数字动画的基础知识和二维动画的分类；了解动画的源流及制作流程，了解自然常见的运动规律，具备分析并表现其动作规律的能力，掌握动画设计的基本指导原则和方法；了解数字二维动画的制作原理和制作过程；熟练使用动画的制作软件进行二维动画设计和制作。
2、能力要求：要求达到以下能力：设计制作、调研能力；收集整理相关资料能力；概念与设计手法转化能力；动画设计表达能力；能熟练利用FLASH提供的强大的功能制作出二维动画的能力。
3、素质要求：要求获得和深化以下素质：能够将艺术与科技进行较好融合；厚重的人文艺术和良好的美学品味；极佳的团队合作与交流意识。
注：实践包括实验、上机等五、实践教学内容和基本要求该课程总课时为48，期间安排三个课内实践环节，共10个课时。
第一个实践环节为讲完视频特效章节（第三章）后，4个课时，要求结合以上各知识点设计制作简单二维动画设计，室外调研并设计，设计草图形成设计稿（1）；第二个实践环节为讲完第八章后的设计实践，4个课时，要求结合以上各知识点，上机操作，要求形成设计稿（2）；第三个实践环节为课内实训练习，安排一次课堂上机小专题动手训练，2个课时，要求提交纸质图纸和上机成果。
《二维动画设计与制作》教学大纲
《二维动画设计与制作》教学大纲一、课程的性质与任务1.课程的性质《二维动画设计与制作》是计算机动漫与游戏制作专业核心专业技能课，培养具有较高职业道德和素养的，了解国内外主要动画技术和产品，掌握当前先进和实用的Flash动画制作技术，能够胜任二维动画方向各个岗位能力要求的高素质技能型人才。
课程的内容以案例《苹苹果果》为载体，主要讲授角色设计、场景设计、动画实现、AS脚本、镜头组接等知识。
2.课程的任务：《二维动画设计与制作》是计算机动画制作专业核心专业技能课，是动画片创作阶段的重要技术，通过基于工作过程的课程学习内容的优化整合，使学生掌握FLASHCS5的操作方法和动画制作技巧，培养学生应用软件进行造型制作、场景制作、动画实现、镜头和声音合成、动画测试发布的能力以及团队合作精神和岗位适应能力，最终达到二维动画方向各个岗位能力要求具备较强的职业素养和发展潜力。
3.前导课程：《平面设计》、《素描速写》。
4.后续课程：《AE影视后期合成与特效制作》、《三维动画》。
二、课程培养目标1.知识要求：了解动画运动规律，角色设计方法、色彩搭配知识;掌握场景设计方法，能够运用其他平面软件进行场景的创作;掌握逐帧动画、传统补间动画、补间动画、遮罩动画、引导动画、交互动画制作方法;掌握二维合成、特效、高级运动控制、影视动画合成方法等。
2.能力要求：培养良好的造型创意设计能力，flash实操能力;良好的艺术基础，空间透视基础，场景设计能力，工具使用能力;熟悉动画运动规律，二维动画设计与制作实操能力;镜头组接能力及后期合成能力。
3.素质要求：培养学生具有自我发展，终生学习的观念和能力。
具有良好的职业道德。
健康的心理素质和良好的身体素质。
团队协作能力和计划组织协调能力。
口头和书面表达能力、人际沟通能力。
三、教学内容及学时安排本课程以动画系列剧《苹苹果果》第四集为主线进行内容的组织。
模块一动画造型制作模块二动画场景制作模块三动作的设计与实现模块四后期合成四、教学基本要求本课程的教学要求通过《苹苹果果》项目的实际设计，了解动画运动规律，掌握角色设计方法、色彩搭配知识;掌握场景设计方法，能够运用其他平面软件进行场景的创作;熟练掌握Flash逐帧动画、传统补间动画、补间动画、遮罩动画、引导动画、交互动画制作方法;掌握二维合成、特效、高级运动控制、影视动画合成方法等。
高校美术二维设计基础课程教学方法创新研究
也会 越来越 高。 为 了进 一步提高 二维设 计基础 的教 学质量， 教 师必须要对 二维设
计基础课程进行 重新定位 ， 在 了解其模 式
特征 的基础 上 ， 结合美 术教 学的 目标 ， 对 课程教 学方法进行 不断创新 ， 以此培养现
代 艺术 设计 人 才 ， 促 进 高校 的 可持 续发
［ ２ ］ 王磊． 谈 二维设 计基础课 堂教 学模 式的 构建． 美术大观， ２ ０ ０ ９ （ ５ ） ． ［ ３ ］ 高彬 ． 论二维设 计基础教育 中的创新 性
同时 ， 从先 进 的成果 中汲取 营养 ， 重视教
学之 间的延展 性和 知识之 间 的相 互支 撑 关 系， 从而形成 一种 动态的知识结构。
学方 法进 行 创 新 ， 但 最终 效 果 不尽 如入 意。究其原 因， 主要是 因为部分教 师在对 教 学方法进行创新 的时候 ， 仅仅对名称做 了创新 ， 本 质上 并无 区别 ， 从 而 导致 学 生
结 语
随着 我国新课 程改革的不断深入 ， 高
校对 二维设 计基础课 程 的教学质 量要求
识
根据 我 国社 会 市场对 综合 型人 才 的
由此可见 ， 在 二维设 计基础课程 的教 学过程 中， 教 师一方面要让 学生 明确 自己 的学 习 目的， 构建合 理 的学 ＞ － － ｊ 体系， 寻求
础知识的理解和掌握上 ， 要让学 生通过 物 质 因素与条件 ， 将 对基础知识 的理解 转化 为艺术设计形象 ， 运用 自己掌握 的知识进
的教 学现状来 看 ， 其仍 然受到 以往观念 的
影响， 无 法做 到理 论 与 实 际相结 合 。 因
的， 虽然能够在 一定 程度 上满足高校的教 学要求 ， 但 存在 一定 的 片面性。 因此 ， 将
Animate二维动画设计与应用教学大纲教案
《Animate二维动画设计与应用》教学大纲教案课程介绍：本课程是一门实践性和概念性都很强的面向实际应用的课程。
Animate CC 2019是由Adobe公司开发的网页动画制作软件。
Adobe公司在Animate这一软件的版本上不断升级，是为了使广大从事网页动画工作的用户拥有性能更完善的得力工具，同时也是为了使刚刚步入设计领域的初学者能够拥有更加优秀的学习软件。
本书内容先以相关知识讲解动画制作和设计的基础知识，使学生了解动画制作和设计的相关概念、要素、分类和设计原则等内容。
再以项目任务式案例为主线，通过任务引入引导学生进入任务学习的内容；通过设计理念确认设计的构思过程和主导思想；通过任务知识的解析使学生能够深入学习软件功能；通过任务实施操作可以快速熟悉图像的设计制作过程；通过扩展案例和项目演练可以拓展学生的实际应用能力，增强学生的软件使用技巧。
最后一章精心安排了商业设计的5个精彩实例，可以帮助学生快速掌握商业案例的设计理念和制作方法，顺利达到实战水平。
培训目标：➢发现动漫中的美——动漫制作基础➢熟悉设计工具——软件制作基础➢制作生动图画——插画设计➢制作品牌形象——标志设计➢制作网络广告——广告设计➢制作新媒体动图——社交媒体动图设计➢制作节目包装——节目片头设计➢制作精美网页——网页应用➢制作宣传广告——动态海报设计➢掌握商业应用——综合设计实训学习时间：60学时。
培训内容：项目1、发现动漫中的美——动漫制作基础1、了解动漫制作的相关应用。
2、明确动漫制作的工作流程。
项目2、熟悉设计工具——软件制作基础1、熟悉Animate的操作界面。
2、掌握设置文件的基本方法。
项目3、制作生动图画——插画设计随着信息化时代的到来，插画设计作为视觉信息传达的重要手段之一，已经广泛应用到现代艺术设计领域。
由于电脑软件技术的发展，插画的设计更加趋于多样化，并随着现代艺术思潮的发展而不断创新。
本章以多个主题插画为例，讲解插画的多种绘制方法和制作技巧。
二维设计基础教学大纲
二维设计基础教学大纲
导言：
二维设计是视觉传达领域的核心内容之一，对于学习二维设计的学生而言，掌握基础知识和技能是至关重要的。
本教学大纲旨在为学生提供一个全面的二维设计教学框架，帮助他们建立坚实的基础，并为进一步深入学习和创作奠定基础。
一、教学目标
1. 了解二维设计的定义及其在视觉传达中的重要性；
2. 掌握基本的二维设计原则；
3. 熟悉使用相关二维设计工具；
4. 能够运用二维设计原则和工具进行创作和解决实际问题。
二、教学内容
1. 二维设计概述
a. 二维设计的定义和分类；
b. 二维设计在视觉传达中的作用和应用。
2. 基本的二维设计原则
a. 平衡：对称、不对称和放射性平衡；
b. 重复：形状、颜色和纹理的重复；
c. 对比：大小、颜色、形状等之间的对比；
d. 节奏：间隔、重复、变化和强调；
e. 重点：引导视线的重要元素。
3. 色彩理论
a. 色彩基本概念：色相、明度和饱和度；
b. 色轮和色彩关系；
c. 色彩的情感和象征意义；
d. 色彩的运用原则和技巧。
4. 字体和排版
a. 字体的分类和特点；
b. 字体的可读性和美观性；。
《机械设计基础》课程教学大纲
《机械设计基础》课程教学大纲一、教学内容本节课的教学内容来自于《机械设计基础》教材的第五章，主要讲述了机械传动的基本原理和常见传动机构。
具体内容包括齿轮传动、蜗轮传动、链传动和皮带传动等。
二、教学目标1. 使学生掌握机械传动的基本原理和常见传动机构；2. 培养学生分析问题和解决问题的能力；3. 培养学生的动手能力和团队协作精神。
三、教学难点与重点重点：齿轮传动、蜗轮传动、链传动和皮带传动的基本原理和结构特点；难点：齿轮传动的啮合原理和传动比的计算。
四、教具与学具准备教具：多媒体教学设备、齿轮模型、蜗轮模型、链条和皮带等；学具：笔记本、尺子、计算器等。
五、教学过程1. 实践情景引入：通过展示汽车的传动系统，让学生了解机械传动在实际中的应用；2. 理论知识讲解：介绍齿轮传动、蜗轮传动、链传动和皮带传动的基本原理和结构特点；3. 例题讲解：分析齿轮传动的啮合原理和传动比的计算方法；4. 随堂练习：让学生自行计算一组齿轮传动的传动比；5. 动手实践：让学生分组进行齿轮模型的组装和传动比的实验；7. 课堂作业：布置一道齿轮传动和一道蜗轮传动的计算题目；8. 课后拓展延伸：让学生思考机械传动在现代工业中的应用和发展趋势。
六、板书设计齿轮传动：基本原理：齿轮的啮合传递动力和运动；结构特点：齿轮的形状和啮合方式；传动比：齿轮的齿数比。
蜗轮传动：基本原理：蜗轮的蜗杆啮合传递动力和运动；结构特点：蜗轮的形状和蜗杆的形状；传动比：蜗轮的齿数比。
链传动：基本原理：链条的传递动力和运动；结构特点：链条的方式和链条的强度；传动比：链轮的齿数比。
皮带传动：基本原理：皮带的摩擦传递动力和运动；结构特点：皮带的材质和皮带的宽度；传动比：主动轮和从动轮的齿数比。
七、作业设计1. 题目一：计算一组齿轮传动的传动比。
答案：传动比 = 从动轮齿数 / 主动轮齿数；2. 题目二：计算一组蜗轮传动的传动比。
答案：传动比 = 从动轮齿数 / 主动轮齿数；3. 题目三：计算一组链传动的传动比。
《设计基础》课程教学大纲
《设计基础》课程教学大纲一、课程信息
二、课程目标
通过本课程的学习与训练，学生应具备以下几方面的目标:
1.学会观察与发现事物的特征与内在逻辑关系。
2.科学运用构成要素中点、线、面，尝试对日常事物进行图像化抽象概括。
3.掌握构成的拼贴方法并灵活应用与相关图形表现。
4.掌握构成的空间表达方式，培养学生多维度的空间意识思维与想象力。
5.掌握视觉叙事的实现方法，尝试发现与编导图形的剧情关系
6.掌握图形表现手法的多样性，并通过这些形式的训练应用于环境设计相关设计门类，并加以整合应用。
7.语言阐述自己设计及设计特点。
课程目标对毕业要求的支撑关系表
注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，L
代表课程目标对毕业要求的低支撑。
三、教学内容与预期学习成效
四、成绩评定及考核方式
五、课程建议教材及主要参考资料
1.建议教材
邬烈炎.设计基础.南京师范大学出版社，2012年5月第1版。
2.主要参考书
1.纳吉.运动中的视觉.中信出版社，2016年版
2.王令中.视觉艺术心理.人民美术出版社，2006年版。
3.黄厚石.设计原理.东南大学出版社，2009年版。
《设计基础》教学大纲
设计基础DesignFundamenta1一、课程基本信息学时：64学分：4考核方式：考查中文简介：《设计基础》课程是视觉传达设计专业的专业必修课。
作为刚高考完的一年级新生，如何跳出原有的学习模式，提高自己的独立思维能力，带着概念、寻找方法、解决问题、实现突破”的原则，培养起设计人员应有的基本素养。
要求练习手绘的能力，将思维非常流畅的表达出来。
掌握图形造型的基本原理，字体设计的基本方法、了解色彩在视觉设计中的使用原则，认识图形造型的体系，图形造型的思维方法、表现方法。
同时学会图形创意的思维方法，大胆发展设计创意的思维方法，对概念、文字意义进行生动而诗意的表达。
二、教学目的与要求教学目的：目的在于通过写生、变形、再创作、培养学生认识和创造美的能力，提高学生的创造性思维能力，摆脱习惯的思维方式，从新的角度去观察、认识、理解、表达事物。
了解和运用设计的形式美法则，为之后的专业课程打下良好的创意基础。
教学要求：在教师引导下，运用想象与联想、逆向思维法、放射性思维法等设计方法，充分调动学生主观能动性，学生通过分阶段的小课题完成设计基础的基本创作。
三、教学方法与手段1、采用多媒体的课堂教学手段，理论讲授与课程专题实验训练相结合的方式，传授设计基础的思维方法，要求学生基本认识与了解。
2、收集案例进行分析，了解设计在不同载体上的创意，有利于理解和打开思路。
3、引导课堂讨论，在理论讲授和课题研究过程中，启发和引导学生展开讨论分析,以提高学生发现问题和提出问题的能力。
4、进行个别辅导，对不同类型的学生进行因材施教，以提高学生的兴趣和主观能动，充分发挥学生的创造力和个人特点，形成创作差异。
5、结合课程实验训练，认真分析课题目标，有规划地完成设计方案，解决共性问题，提高学生的设计能力与动手能力。
四、教学内容及目标五、推荐教材和教学参考资源1林家阳.图形创意.中国：黑龙江美术出版社，2001年.2 .王弘力.黑白画理.中国：辽宁美术出版社，1996年第七次印刷.3 .袁由敏.图形设计.中国：浙江人民美术出版社，2006年4 .［美］朱迪恩•怀尔德、理查德•怀尔德.视觉语汇解读.中国：上海画报出版社,2003年5、韩丛耀，图像------ 种符号学的再发现著，南京：南京大学出版社，2008年06月6、（英）科罗，视读符号学，沈阳：辽宁科学技术出版社，2010年10月7、（英）保罗•科布利，（英）莉莎•詹茨，视觉符号，安徽:安徽文艺出版社,2007年02月。
2024版《机械设计基础》课程教学大纲
辅导学生进行方案设计
针对学生的设计方案，提供具体的指导和建议，帮助 学生完善和优化设计方案。
解答学生在设计过程中遇 到的问题
针对学生在设计过程中遇到的各种问题，及时 给予解答和指导，确保设计过程顺利进行。
课程设计成果展示与评价
组织学生进行成果展示 安排适当的时间和地点，组织学生进行课程设计成果展示， 以便互相学习和交流。
根据机械零件的特殊要求，选 择非金属材料，如塑料、橡胶、
陶瓷等。
复合材料
根据机械零件的综合性能要求， 选择复合材料，如金属基复合
材料、树脂基复合材料等。
材料选择原则
满足使用性能要求、工艺性能 良好、经济性合理和环境友好。
03 机械零件设计基础
轴承与轴的设计
轴承类型与选择
了解各种轴承类型、特点及应用 场景，掌握轴承选择方法。
制定评价标准 根据课程设计的要求和目标，制定合理的评价标准，对学 生的课程设计成果进行客观、公正的评价。
进行课程设计答辩 组织学生进行课程设计答辩，就设计思路、设计过程、设 计成果等方面进行阐述和答辩，以便进一步检验学生的设 计能力和水平。
课程设计总结与反思
指导学生进行总结
引导学生对课程设计过程进行总结，包括设计思路、设计方法、设计步骤等方面的总结， 以便在今后的设计中加以借鉴和应用。
学生未来学习方向建议
深入学习机械设计理论 建议学生继续深入学习机械设计相关的 理论知识，掌握更加扎实的设计基础。
关注机械设计前沿技术 建议学生关注机械设计领域的最新技 术和发展趋势，保持与时俱进的学习
态度。
拓展现代设计方法
鼓励学生积极学习计算机辅助设计、 优化设计等现代设计方法，提高设计 能力和水平。
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中国美术学院·专业基础教学部/设计分部二维设计基础（含电脑基础）――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――专业：设计基础年级：一年级（上学期）课时：80学时课程设计：王雪青――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――关键词：工具/手段形态/色彩感觉/逻辑一．课程的意义与目的：什么是二维设计基础？1．二维的定义——“维度”的基本概念：一维只有长度，是呈一种相对的线形状况；二维则有长度与宽度，呈一种相对的面形状况；三维有长度、宽度与高度，呈一种体积或空间的状况。
“二维设计基础”课程重点学习在二维的范围——即在“平面”范围内，为今后的设计铺垫的，涉及到形态的创造方法与规律、色彩的基本知识与实践以及与之相关的图形生成与构成关系等基础知识。
2．二维设计基础的基本要素——形、色、质形——形态、形状；色——色彩；质——质地、肌理，这是在二维形态中构成图形的基本要素。
3．课程的教学目的与要求：二维造型是设计基础教育中的重要知识点。
二维设计基础课的目的：●培养学生对图形要素——形、色、质敏锐的观察、感受与理解的能力；●在这一基础上，力求通过对相对形态的“点、线、面”的从宏观到微观的宽泛、灵活的了解与体会，研究它们在面积、空间、肌理、色彩、节奏与韵律等不同方面的组织关系，进行一系列深入浅出的图形创造与组合练习；●通过这些练习，使学生能够了解各种不同的工具与表现手段，加强对图形的表现能力；●力图在实际的过程中，既能保持良好、敏锐的个人感受，又能很好地研究逻辑、掌握方法，从感性与理性两个方面去灵活有效地把握，以达到所谓“理想形态”的造型关系——一种从审美的认识上的满意组合形式与效果。
●在了解与掌握图形创造规律的同时，研究如何赋予图形以生命与寓意的可能性。
二、教学内容与学时安排：1．二维设计基础概论2．二维设计电脑基础3. 形态的创造与构成4. 色彩的感知与构成5．图文编排设计实验---------------------------------------------------------------------1．二维设计基础概论——大课（4课时）2．二维设计电脑基础：（16课时）讲授CorelDRAW、Photoshop 两个软件的基本操作与应用要领，并在完成作业的过程中不断实践、完善。
*具体安排与要求另附。
3. 形态的创造与构成：（20课时）a.教学要求：在这一阶段的学习中，要求学生在教学进程中学会宽泛地认识与理解形态的各要素特征与特点，掌握图形创造的基本规律；学习形态各要素之间的组织规律、形式法则，提高对形态的审美能力。
通过一系列的实践课程练习，学会使用不同的表现工具与手法：-传统的常规工具，含自己创造的工具，充分拓展工具与表现的可能性；-对电子计算机、数码相机等现代化工具的了解与使用。
总之，学会“不择手段”、不拘形式地去作二维形态的表现。
b. 教学内容：⏹工具的认识、开发与体验；⏹形态的基本要素：点的构成线的构成面的构成点、线、面的构成；⏹质地与肌理；⏹图底与构图；⏹各元素的综合组织关系——骨格与形式法则：重复、渐变、特异、聚散……作业安排与要求：⏹点、线、面、肌理的练习（多种工具的表现）每个练习不少于4张（8 X 8 cm）,裱在A4的纸上。
点、线的练习要求有“手绘”与“电脑”两类不同的作业练习。
在以上练习的基础上，要求使用数码相机去发现“生活中的点、线、面”，完成相应的作业。
（数量由教师自行掌握）训练目的：对不同工具的了解，对表现手法的开发；对点、线、面、肌理的宽泛理解与表现；对审美水平的提高。
⏹图底或骨格练习（CorelDRAW 练习，在电脑课程中进行）训练目的：对CorelDRAW 软件的初步掌握，对图、底、画面空间的认识，形式语言与综合表现力的培养。
4. 色彩的感知与构成（20课时）a. 教学要求：在这一阶段的学习中,要求学生了解色彩的基础理论并直接地对色彩进行遭遇、接触与感受；了解如色相、艳度（纯度）、明度等色彩的基本要素和它们之间的内在联系，以及它们在形态、面积、韵律与情感等诸方面的相辅相成的关系，初步掌握它们之间的组织规律、形式法则，提高对色彩的感受与审美能力。
要点：遭遇与接触色彩是为了了解与认识色彩，而了解与认识色彩是为了真正合理地使用色彩。
为了避免盲目进行色彩练习，知其然而不知其所以然的现象与弊病，在教学过程中，可以尽量结合设计应用的案例讲解色彩的基本知识。
b.教学内容：⏹色彩的三大要素——明度、色相、艳度（纯度）⏹色彩的调配（视具体情况而定）⏹色彩的明度、色相、艳度对比⏹色调、色谱、色彩氛围练习（结合学习色面积的概念）作业安排与要求：⏹色彩的调配（三原色+黑、白）单色的明度推移、双色混合……⏹明度对比练习⏹色相对比练习⏹艳度对比练习⏹色彩的调性练习——色谱的提取与应用（色面积的概念）或：色彩的点线面练习1．色彩的调配作业数量、尺寸由教师根据具体情况灵活掌握。
2．明度、色相、纯度对比练习各4张（8x8cm 或 8x12cm）,裱在A4的纸上。
色彩的调性练习, 作业整体尺寸为A4,附色谱。
训练目的：感受色彩、增强调色能力；了解色彩的属性以及明度、色相、纯度等对比关系；培养对色调的提取、组织与应用能力的培养。
5．图文编排设计实验（20课时）教学要求：以“文本”的形式对二维设计基础课程进行总结。
可以由学生根据自己的感受、体会对表现的主题作出选择：- 课程过程与成果的呈现与总结；- 点、线、面的故事，形、色、质的故事；- 其他……练习要点：⏹图的选择⏹文字的选择⏹图、文的构成——简单的排版练习作业安排与要求：图、文并茂，以图的叙述为主，有个性的文本。
不少于10页，文本尺寸不大于A4。
训练目的：对所学知识的综合应用能力的训练。
注:各任课教师可在围绕对各个知识点学习的前提下，根据需要对练习的具体内容做出选择，但应该在课程安排上体现出由浅入深、循序渐进的合理性并完成课程要求的各知识点。
中国美术学院·专业基础教学部/设计分部三维设计基础――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――专业：设计基础年级：一年级（下学期）课时：80学时课程设计：王雪青――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――关键词：体积空间形态材质感觉/逻辑什么是三维设计基础？1．三维的定义——“维度”的基本概念：一维只有长度，是呈一种相对的线形状况；二维则有长度与宽度，呈一种相对的面形状况；三维有长度、宽度与高度，呈一种体积或空间的状况。
“三维设计基础”课程重点学习在三维的范围内——立体形态中，为今后的设计铺垫的，涉及到点、线、面、形体、结构、材料等诸方面的基础知识，学习与研究它们之间的组织关系、形态创造的形式法则。
三维造型是设计基础教育中的重要知识点。
一．课程的意义与目的：●通过学习与训练，了解在三维造型中的体积、空间、形态、结构、材料等各自不同的特征；●学习与研究它们之间的组织关系、形态创造的形式法则，即了解三维造型的基本原理。
掌握基本的表现方法与技能；●通过系统的练习，掌握对三维造型基本的判断能力。
对人和物的关系进行学习研究，包括人和形的关系，人和材料的关系。
●力图在实际的过程中，既能保持良好、敏锐的个人感受，又能很好地研究逻辑、掌握方法，从感性与理性两个方面去灵活有效地把握。
在了解与掌握对三维造型规律的同时，研究如何赋予造型以生命与寓意的可能性。
二、教学要求：1、本课程给学生在基础阶段提供与三维设计有关的理论、知识谱系框架的建构及造型能力，为研究和设计过程提供基本的方法线索，为将来的专业提供最基本的经验。
2、观念的综合表达——以综合的手段作为媒介，传递信息和表达观念。
要求学生学习有关形态构成，观察与记录，形式组织的规律及表达，理论谱系的基础，信息搜集和归纳整理方法等课程。
三、教学方法：1、教学手段：课堂知识讲授/资料调查分析/经典作品评析/实地参观体验/课题作业制作/口头表述讲评。
2、设备的要求：使用多媒体教室及实验室和模型制作工具。
四、教学内容与学时安排：1、三维设计基础概论（4课时）2、三维设计谱系的建构（8课时）3、体积与空间的建构（20课时）4、材质的解构与表现（24课时）5、三维综合设计实验（24课时）五、课程知识点：对三维造型中形态要素的认识：·点的形式语言·线的形式语言·面的形式语言·体的形式语言·几何形有机形不规则形对三维形态的造型方法的学习：·“点”状形态的造型方法·“线”状形态的造型方法·“面”状形态的造型方法·“体”状形态的造型方法·“综合”形态的造型方法·体积：在造型学上，体积被理解为是一种由长度、宽度和高度构成的三度空间。
因为占有实质的空间，所以从任何角度都可以被视觉、触觉所感知。
主要特性在于它的量度表现（也就是其所具有的体积、重量和内容量的共同关系），正量感是实体的表现，而负量感则是虚体的表现。
·结构:结构是指物体各部分的组合与构造。
自然界任何物体都具有特定的结构特征，都具有内部结构和外部形体，内部结构决定外部形体，两者紧密相关。
研究与了解造型基本元素之间的连接方式以及它们通往体积与空间形态的组织建构关系。
·空间：空间是物质存在的一种客观形式，由长度、宽度、高度表现出来。
是由实体形和实体形所限定形成的内部空间和外部空间。
研究与了解空间的分类、空间的组织规律、内部空间和外部造型的关系。
·材料: 影响造型形态的视觉、触觉效果遭遇材质，感受材质，组织材质。
对材料语言的认识、对材料表现手法的开发。
训练对材料的物理属性文化属性心理属性等的敏感把握。
力求在通过对某一种材料的深入的个性化研究与开发，去认识材料的特征与可塑性。
在对同一材料不同的组织关系的训练中，获取这种材料多种形式的表现力的开发，扩展对材质的运用与把握能力，进行多元的创造性的开发。
六、课题：作为对前面所学知识的总结，要求学生根据自身的学习和生活体验，从物和物的关系或人和物的关系方面进行思考与探索，对课题做出自身的反应。
在理性分析与“感觉”的提示下，确定自己的认识和研究方向，并收集整理相关的资料，结合材料的特性，完成表达其观点态度的创作。
依据规则进行理性的评价、判断，鼓励在规则允许的范围内尽力寻求答案的多样性与独特性。
避免过分依赖偶发性的灵感或对于形式的偏好。
在指导过程中以符合逻辑的分析或设问代替简单的、经验的评判，学生在设计中以理性分析作为主要判断工具而不必被动地以教师的取向为依据。