最新高晓攀相声观后感
高晓攀 向险而攀的相声掌门人
高晓攀向险而攀的相声掌门人作者:来源:《北京广播电视报》2018年第24期19岁经历一次重大挫折2006年,在后海以北的广茗阁茶楼里,19岁的高晓攀正在后台抓耳挠腮,焦急不已,看得出他遇上难题了。
仅仅是一天之前,他还是北京青年相声剧团的班主,带着十几个演员跟广茗阁合作,联手开辟出了每周的相声晚会。
也就是在这个时候,事儿来了。
这天的演出一共排了七场节目,来的演员呢,只有三对。
其余的演员全部告病不来了。
万般无奈下,高晓攀只能安排这三对演员撑满七个节目,但结果却不遂人愿,招致一片骂声。
高晓攀一手组建的“北京青年相声剧团”,也在这骂声中解散了。
老话说“福无双至、祸不单行”,就在高晓攀演砸了的那天,因为拖欠房租,他被房东请出了家门。
这天夜里,高晓攀扶着行李,一个人在后海边的石凳上坐了一宿。
先是流泪,泪流完了就发呆。
天亮之后,高晓攀急切地回到了河北保定老家,一头扎进了母亲怀里,哭了整整两个小时。
他后来回忆说,这是他最后一次大哭,仿佛把这辈子的眼泪都流尽了。
再次返回北京的高晓攀过得更加艰难了,虽然家里资助了一点钱,但仅仅够基本的生活和房租,最让他感到绝望的是,说相声的那条路,断了。
相声说不了,但总还是要在北京生活下去的。
于是他在西单当过导购,在798给艺术家刷过油漆,那段时间里,只要有钱赚,什么脏活累活他都不在乎。
高晓攀很快发现,做婚礼主持是个不错的选择,他是相声演员有语言功底,又不怵场面,完全能胜任这项工作。
更让他心动的是这个活儿赚得多,来钱快。
但高晓攀来到北京,显然不是为了当婚礼主持的,作为一个相声演员,他做梦都期盼着自己能够重返相声舞台。
苦熬了一阵之后,一个机会来了。
当时的北京市有一个送戏下乡的“星火工程”,北京曲艺团里有一个演员临时来不了,便让他替补了上来。
对于渴望舞台的高晓攀来说,只要能登上舞台,这些都不是问题。
就这样,在北京曲艺团,高晓攀断断续续地演出了一年多的时间,虽然收入不多,但高晓攀特别喜欢这个舞台,当时他最大的心愿就是当一个专职的相声演员。
相声观后感---嘻哈快乐的人生
高晓攀相声观后感---嘻哈快乐的人生第一篇:XX年5月16日,嘻哈包袱铺成立,高晓攀和王惟是创始之人。
今年3月,王惟与30余位嘻哈包袱铺成员一起出走,成立了聚乐部,而他们也盘下了前嘻哈包袱铺的鼓楼和西直门两处剧场,另立门户再迎客,这是嘻哈包袱铺的一大挫折。
我挺喜欢高晓攀的,记得原来上班时,安贞门地铁对面就有他们的嘻哈包袱铺,虽然没有进去听过,但是作为定州老乡,我一直在关注高大掌柜。
高晓攀是80后,是相声界的生力军,嘴皮子好使,人也帅,我很喜欢他的相声。
高晓攀的相声段子带着浓厚的时代气息,非常吸引年轻人。
他的段子里面有很多网络流行语、热门话题、要闻消息,这些他都能够随手拈来,变成自己的语言,放到相声段子中去。
高晓攀获得央视相声大赛金奖的作品《救,不救?》,就是一个改编的社会热点事件,但却不用网络段子堆砌的作品。
他们用风趣的语言,到位的表演,语调时快时慢,表情丰富多变,将老人摔倒要不要进行救助的心理刻画得惟妙惟肖,这样的段子是需要自己思考,反复琢磨才能打造出来的,单凭网上的段子串联式不会有这样的效果的。
我很欣赏高晓攀这种刻苦钻研的艺术精神。
像原来姜昆说的一些相声,多是网络的一些常见段子,这样的相声就没有了包袱,说了上一句,观众就能知道你的下一句,还能引发什么笑点呢?而高晓攀有着自己的方法,“我们要创造时代的流行语,而不是拾人牙慧。
”高晓攀说,“如果你真的爱相声,你会享受创作过程中艰难的快乐,如果一个艺术作品中没有创作者的思想,没有长时间的打磨,又怎么能够称之为艺术作品?”高晓攀善于吸取精华,与时俱进,保存传统精华,融入时代气息,适合各个年龄层次观看。
这种被称为“偶像相声”的相声确实让人眼前一亮。
喜欢高晓攀,喜欢嘻哈包袱铺,希望大家继续支持这样年轻的相声演员,希望他们有更多更好的作品。
我经常在短片吧看他们的相声,经常乐得前仰后合,非常不错啊。
嘻哈包袱铺的相声,一定让你笑不停。
第二篇:奔跑的人生---阿甘正传观后感奔跑的人生------《阿甘正传》观后感2703001030 顾鸿鸣《阿甘正传》这部电影是我最喜欢的电影之一,我也看过好几次了,每次观看时都能从中体会心得东西。
2024年春晚相声观后感
2024年春晚相声观后感2024年春晚相声的独特魅力与文化韵味——一次心灵的相声盛宴随着时光的流转,每一年的春节晚会都如同一场盛大的文化盛宴,其中相声作为最具中国特色的传统艺术形式之一,始终以其独特的魅力吸引着观众的目光。
2024年的春晚,相声节目更是以其深厚的文化底蕴和新颖的表现形式,为全国观众带来了一场别开生面的视听享受。
春晚相声,不仅是娱乐,更是一种文化的传承与发扬。
在2024年的春晚舞台上,相声演员们以其深厚的功底和精湛的技艺,将传统相声的智慧与现代生活的点滴巧妙结合,使得每一句台词、每一个动作都充满了生活气息。
他们以幽默诙谐的方式,揭示了社会现象,传递了人间真情,让人们在欢笑中品味生活的酸甜苦辣,引发了深深的共鸣。
节目中,相声演员们的表演技巧令人赞叹。
他们巧妙地运用肢体语言、面部表情以及语气变化,将角色的性格特点刻画得淋漓尽致,让人仿佛置身于故事之中,感受到相声的魅力。
同时,他们对传统相声元素的创新运用,如融入现代网络用语、社会热点话题,使得相声更具时代感,既保留了传统相声的精髓,又赋予了其新的生命力。
2024年的春晚相声,也展现了中国传统文化的博大精深。
从历史典故到民间传说,从诗词歌赋到生活琐事,这些都被巧妙地融入到相声中,让观众在欢笑中学习到了丰富的历史文化知识。
这种寓教于乐的方式,不仅提升了观众的艺术享受,也增强了民族自豪感和文化自信。
此外,春晚相声还承载着社会价值的传递。
在一些节目中,相声演员们以轻松幽默的方式,对社会问题进行深入剖析,倡导正能量,呼吁社会公德,起到了良好的社会引导作用。
这种寓教于乐的表达方式,使得严肃的话题变得易于接受,让人们在笑声中思考,起到了潜移默化的影响。
总的来说,2024年春晚的相声节目,以其独特的艺术魅力和深刻的社会内涵,赢得了广大观众的喜爱。
它不仅仅是一场娱乐,更是一次文化的洗礼,一次情感的共鸣,一次思想的启迪。
在新的一年里,相声将继续以其特有的方式,陪伴我们度过欢乐的春节,同时也让我们对中国传统文化有了更深的理解和感悟。
高晓攀:到剧场去 相声前辈们也许并不需要过多担忧相声的传承问题,因为“80后”已经在行动了。
高 : 在 很 多人 在 成立 自己的 相声 现
团体 。 有 些 团 队 的 领 头 人 ,认 为 自 己必 须 先 出 名 。嘻 哈 包 袱 铺 更 强 调 团 队 ,更
邓 小平说 的 “ 解放思想 ” ,也 同样适 合 加突 出一个 团队的品牌 ,这是 我们 成功
然后聘请 相声名家 王文林 、王 碉波 、李 今 天的相声 ,我们要大胆地 去想象 ,不 的原 因。因此 ,作 为团队 的带 头人 ,我
高 晓 攀 : 剧 场 去 到
相 声 前 辈们 也 许 并 不 需 要 过 多担 忧 相 声 的传 承 问题 ,因 为 “ 0 8
后 ” 已经 在 行 动 了 。
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在
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追拆 洗一 遍新
易 : 外围已经涌现 出不少相 声团体 在 的情况下 ,怎么想起 来组建嘻哈 包袱铺? 高: 我们 嘻哈包袱铺的演员很多从正 规 的专 业 院校 毕业之后 ,不再像过去 可
更 重 要 。现 在 的 演 员 普 遍 比较 浮 躁 ,尤
3  ̄ 2 0 等 。我们会 对每 天 的演 出 、 0 U0 不 每个 节 目,做详 细的报表 。在 曲线 图里 会显 示 ,哪个 时段 是高潮 、哪个时段是
铺 的 演 出 团 队和 工 作 人 员 都 在 为 创 作 好 积 跬 步 以 至 千 里 易: 当下 专 业 团体 的相 声 演 出好 像 并
以顺 理成章地进 入专业 冈体。我们没 能
进入专 业 团体 的这些 人希望能 为 自己喜
74 l 中国经 济信息 52 1 ,0 1
欢 的相声做点事 ,于是 ,走 到 了一起 。
艺 术 与时 代 结 合 。传 统 其 实就 是 那 个 比较 接地气 。我 们与专业 团体 的生存机
观看相声表演的观后感
观看相声表演的观后感百忙之中,我得以有幸观看了一个相声表演。
我一直对这个有趣而又传统,很少有机会看到的艺术形式抱有强烈的好奇心。
看完表演后我的感受说不出来,一方面感叹相声表演形式独特而搞笑,另一方面也体会到相声表演背后传达的文化、内涵与精神。
我第一次听到相声是在电视上。
那里传来了一个欢声笑语和几位相声演员的声音,我立即停下手头的工作听了一会儿。
我没有试图理解他们在说什么,我只是开心地听他们讲笑话。
可是,在观看现场表演时,我明确地感觉到相声中丰富的文化内涵和表演技巧。
相声的表演是紧张而充满着活力的,这也许与相声演员的特性有关。
相声演员展现出强烈的感情和独特的步伐,同时也要保持着视觉化和动作上的表现力。
相声的表演形式是非常独特的,不同于讲故事和戏剧表演,相声强调的是语言的表演,以及演员的对话表现。
他们的口才和表演技巧足以让观众发笑,同时也会引起思考与共鸣。
相声表演令人沉醉,表演者往往利用尖锐而幽默的话语,反映社会各个方面的现实和问题。
在表演中,我经历了许多感受,令我深思。
对我而言,相声演出中呈现出来的是丰富而多彩的文化。
我被吸引着认真研究演员用来表达讽刺和批判的技巧和方式。
相声表演是运用思想、语言与身体的自由流动来引导观众的思考,从而传递更深刻的信息。
此外,相声表演也能追溯中国传统的历史和文化,是通过口头神话,智慧流传并为后代所珍藏。
听相声事件能够带领观众了解当时日常生活的变化、存在的问题和人们的思想。
相声表演甚至能够为观众展现出中国传统文化中深刻的内涵:风度、厚重、智慧以及深情之中。
观众可以在相声演员的表演中品尝到他们的谋略和隐晦的讽喻。
在相声表演中,演员们常常通过诙谐幽默的方式,批判现实中存在的问题与普遍的态度。
他们用一个短小的幽默句子来表达观点和批判,就如同文字似的,深藏玄机。
在这些幽默故事中,相声演员以一种轻松而严肃的方式,引导我们思考潜伏在社会现象背后的真相和意义。
总之,观看相声表演后的感受是难以言说的。
高晓攀梨之园观后感
高晓攀梨之园观后感
我在看了高晓攀的梨之园深有感触,高晓攀的作品《梨之园》讲述了国粹发展到现在的悲哀,当他提到乐亭大鼓时,我的心为之一颤,倒不是因为我是乐亭人,单单只是因为乐亭大鼓。
十几年前有一个大男孩,他从小就酷爱看书,四大名著读过,孔孟之道学过,神话故事看过,就连乐亭县志也研究过。
他读书时,旁边都会有注解,不管他的理解正确也好,错误也罢,最起码,他是真真正正的用心读书了,可以说,他绝对是一个喜欢学习的好学生。
就是这样一个大男孩,对乐亭大鼓也很喜欢,哪里有演出,他有时间就会去看。
或许是因着经济问题,又或者是因着在校学习的原因,他没有系统的学过乐亭大鼓,只是高兴了悲哀了都自己唱上两段。
充其量,也只能算一个业余中的业余爱好者。
当年,我喜欢听好听的歌曲,看漂亮的舞蹈,对乐亭大鼓,是满心的瞧不起,觉得乐亭大鼓土得掉渣,看他这么喜欢,也顺带着觉得他也很土。
而他,最开始是不喜欢我的,最起码,不喜欢喜欢刘德华的我。
我们的故事,有点偶像剧的意思,我只能说艺术来源于生活而高于生活。
明明两个相互讨厌的人,却在朦朦胧胧的青春期,走到了一起。
也曾想过与他共度一生,我想,那时候的他,应该也是这么想的吧!至少,在某一个瞬间,他应该有过这样的念头。
无奈,异地的大学生活没有产生美,产生的是矛盾猜忌与隔阂。
最终,在大二开学前那个炎热的夏天,在我俩常去的那个地方,我选
择了与他分手。
当我转身离开的时候,我能感觉到他一直看着我,当我听到他在我背后说他会等我三年的时候,眼泪止不住的流出,可是,倔强的我还是选择了继续向前走。
2024年春晚节目相声观后感800字
2024年春晚节目相声观后感800字2024年的春晚节目相声表演给观众们留下了深刻的印象。
在这一晚,随着演员们的精彩表演,观众们笑声不断,场面热闹非凡。
这不仅是一场相声表演,更是一次对社会现象和人性的深刻观察和反思。
接下来,我将从创新、表演技巧和内容三个方面对这次相声表演进行观后感的分析。
首先,这次相声表演在形式和内容上都展现出了创新。
相声表演一直是春晚节目中的一大亮点,而在2024年这次春晚节目中,相声表演呈现出了多种新形式。
不仅有传统相声的对口戏,还有极具现代感的小品相声、即兴相声等形式。
这些新颖的形式使整个相声表演更加多样化,也更贴近时下观众的口味。
在内容上,相声表演也大胆探讨了一些社会热点问题,比如现代生活中的种种困惑和挑战,以及人们的心灵困境。
这种创新不仅让观众们耳目一新,也让他们在笑声中得到了更多的启发和思考。
其次,相声表演的表演技巧也十分出色。
演员们不仅在对白中展现出了高超的口才和幽默感,更是在肢体语言和表情上下足了功夫。
他们的动作、神态和声音变化都非常到位,使整个表演更加生动和有趣。
尤其是在即兴相声中,演员们凭借着丰富的表演经验和敏锐的观察力,能够迅速捕捉到观众的情绪和反应,并随机应变,让笑点一波接一波,不断升华。
这种表演技巧的精湛程度实在让人叹为观止,也让整个相声表演更加生动和有趣味。
最后,相声表演的内容也十分丰富。
演员们不仅在表演中展现了对生活的深刻理解和对人性的观察,更是借助相声的幽默讽刺,向观众们传递了一些积极的价值观。
比如在对一些社会现象的调侃中,有对虚荣、浮躁等现象的批判,也有对勤劳、真诚等品质的歌颂。
这种积极向上的内容,不仅能够让观众们在笑声中得到放松,也能够在潜移默化中影响他们的心灵,让他们对生活、对社会有更深刻的领悟。
总的来说,2024年春晚节目中的相声表演给观众们带来了一场精彩纷呈、充满创新和思考的表演。
相声表演既是一种传统文化的传承,也是一种现代表演艺术的创新,更是观众们心灵的洗礼和升华。
写相声的观后感
写相声的观后感相声作为中国传统艺术的一种形式,秉承着夸张幽默、奇思妙想的风格,许多相声演员以其独特的表演方式和精湛的口才取得了很高的人气。
前不久,我有幸观看了一场相声演出,给我留下了深刻的观后感。
这次相声演出是由两位著名相声演员举行的,他们默契配合,精彩的表演给观众带来了无尽的欢笑。
首先是他们的造型,一个穿着古代衣物的痞子,一个戴着老花镜的书生,两个截然不同的形象,却可以在舞台上的互动中,展现出无穷的魅力。
他们的口才非常了得,轻松自如的驾驭着形形色色的人物形象,把一个个生动有趣的故事娓娓道来。
他们的語言组织能力非常强,他们塑造了很多夸张幽默的角色,每一个角色都有其鲜明的个性特色,他们之间的对话精妙有趣,让人忍俊不禁。
在他们的小品中,他们通过对话、顺口溜、戏曲、演员扮演等方式,将观众带入到一个个幽默搞笑的场景中,让人啼笑皆非。
整个演出过程中,不仅笑点频出,而且相声演员的默契配合也让我印象深刻。
他们互相对答,相互补充对方的话语,协作配合,形成了紧密的整体。
他们的声音音量和节奏掌握都非常到位,用声音演绎出不同角色的性格特点,把观众带入到他们的世界中,彷佛看到了真实的人物。
演员的表演方式也非常多样化,他们用声音、肢体语言、眼神表情等,在舞台上完美地诠释出每一个角色。
不仅如此,他们还用一些道具和服装搭配,更好地展现出每个角色的特点,让观众能够更好地理解和认同。
此次相声演出给我留下深刻的印象,不仅因为其幽默风趣的表演,更因为其对中国文化的传承和发扬。
在相声中,演员通过对中国传统文化的传承和发扬,向观众们展现了中国文化的魅力。
无论是顺口溜、故事情节,还是古代的礼仪习惯和戏曲唱腔,这些都是中国特色的文化元素,通过相声的形式呈现给观众。
在笑声之后,相声演员也用深入浅出的形式,向观众们普及中国文化知识。
通过这场相声演出,我深刻地感受到了相声的魅力,不仅是因为其幽默的表演,更因为其对中国文化的传承和发扬。
相声演员通过其独特的表演方式和口才,把中国人民的喜怒哀乐表达得淋漓尽致,让人在笑声中感受到久违的快乐。
相声表演观后感
相声表演观后感我有幸去观看了一场相声表演,给我留下了深刻的印象。
相声是中国传统的艺术形式之一,它以幽默风趣的对话方式,展现出中国人民聪明才智和幽默风格。
整个表演过程中,相声演员用干净精彩的表演方式,将普通的生活场景变得有趣有味。
观看相声表演,给人的第一感觉就是欢乐和放松。
在舞台上,相声演员们用准确的语言和形象生动的动作,展现出一种轻松的氛围。
他们的表演不仅仅是单纯的对话演出,还有很多动作和表情的辅助,让观众们不断地被逗乐。
整个表演过程中,笑声从观众席传出,让人感受到了幸福和快乐的空气。
相声表演还具有很高的艺术性。
相声演员们在台上展现出了高超的口才和表演能力。
他们能够在短短的几分钟内,通过精确的措辞和夸张的动作,表达出复杂的意思和情感。
他们的演出不仅仅是娱乐,更是对人类智慧和情感的一种表达。
相声演员的表演水平和艺术才华,令我深感佩服。
观看相声表演还能够让人收获到一些思考和启发。
相声作为一种喜剧形式,它不仅仅是单纯的逗乐,更是对社会现象和人性的一种批判和反思。
相声演员们通过幽默的对白,揭示出一些社会问题和人类的弱点。
他们以妙语连珠的方式,点出我们身边存在的问题,让人们在笑声中思考和思索。
通过这场相声表演,我深刻地感受到了相声的魅力和艺术之美。
相声表演不仅仅是一种娱乐方式,更是一种传承和弘扬中华文化的形式。
我想,只有当我们把这种古老而又富有智慧的艺术形式传承下去,才能够让更多的人了解并喜爱相声。
相声演员们通过自己的努力和才华,让观众们在笑声中感受到了快乐和幸福,这是相声表演最大的魅力所在。
总之,这场相声表演给我留下了深刻的印象。
通过观看相声表演,我领略到了相声的魅力和艺术之美,同时也收获了一些思考和启发。
相声表演是中国文化的瑰宝,希望我们能够一直保持对相声的热爱和关注,让相声这种传统艺术形式得以传承和发展。
小学生观后感日记:相声观后感
小学生观后感日记:相声观后感今天学校组织我们全班去观看了一个相声演出,我非常开心能够有这个机会,因为我之前从来没有见过相声表演。
整个演出给我留下了非常深刻的印象,让我更加喜欢这种表演艺术。
演出开始了,舞台上出现了两位相声演员,他们一个中年,一个年轻。
他们很有默契地互相搭配着对话,有时说的话我能明白,有时候也不太理解。
但是他们的表情和动作非常夸张,让我觉得非常好笑。
我一边听他们讲笑话,一边与同学们一起笑个不停。
我注意到,他们讲的笑话都有一个特点,就是很幽默,而且有时候还会暗含一些智慧。
他们常常拿生活中的小事情开玩笑,让我感受到生活的趣味。
还有一次,他们用夸张的方式模仿了老百姓的日常生活,让我觉得他们非常了解人民的生活,并且能够把生活中的琐碎事情变得有趣。
除了笑话,他们还表演了一些传统的相声剧目,其中让我印象最深刻的是他们表演的《两个好人》,这个剧目讲述了两个好人如何战胜了一个恶人的故事。
他们通过夸张的动作和丰富的表情,将这个故事演绎得十分生动。
这个相声演出给我留下了深刻的印象,让我对相声有了更深入的了解。
相声不仅仅是一种让人开心放松的娱乐,还是一门非常有技巧要求的艺术。
相声演员需要有非常高超的口技和表演能力,才能够把笑话说得生动有趣。
而且他们还需要对生活有很深的理解,才能够将生活中的细节变成笑点。
观看这次相声演出,让我对相声有了更深入的了解和喜爱。
我想以后我还会继续关注相声表演,如果有机会的话,我也希望能够去学习一些相声的技巧,尝试自己表演一番。
相声是一门非常有趣的表演艺术,我相信通过学习,我一定能够变得更加自信和幽默。
2024年春晚节目相声观后感800字
2024年春晚节目相声观后感800字全文共5篇示例,供读者参考年春晚节目相声观后感字篇1今年除夕之夜,妈妈同意我熬夜看完春节联欢晚会,我太开心了。
刚吃完团年饭,我们就打开电视机,围坐在电视机旁,等着春晚的开幕。
晚上八点整,《年春节联欢晚会》在欢快的乐曲声中拉开了序幕,一群身穿华丽舞蹈服的演员载歌载舞地上了台。
舞台上五光十色的彩灯、射灯、霓虹灯变化多端、交相辉映、光彩夺目。
台下宾客满座,笑声、掌声、喝彩声响成了一片,整个会场成了欢腾的海洋。
我一边看一边为爸爸妈妈介绍:“这里有许多灯光、背景和图案在现场是看不到的,是直播时通过技术手段加上去的。
”爸爸妈妈惊奇地问:“真的吗?你怎么知道的?我们都不知道呢!”我得意地说:“是我下午看电视里介绍的,这次的春晚有好多这样的特效呢。
”只见晚会上精彩的歌舞、小品、相声、杂技、魔术一个接着一个,个个扣人心弦,震撼全场。
我和爸爸妈妈兴致勃勃、喜笑颜开地看完了春晚,直到《难忘今宵》的旋律响起,我还在沉浸在精彩的节目中。
这是我第一次整场看完的春晚,它带给我那么多的欢乐,它将永远留在我的记忆里。
年春晚节目相声观后感字篇22月1日,央视壬寅虎年春节联欢晚会于零时过后,在一曲《难忘今宵》的动人旋律中圆满落下帷幕。
今年恰逢春晚40周年,在主创团队、演职人员的共同努力下,呈现了一台既有时代意义更有历史意义的虎年春晚!在今年的春晚中,歌舞类、语言类、戏曲类节目将科技感、生态感融会贯通在其中。
绿水青山、生态盎然的观念更是以当下与历史的交汇作为载体,展现出独特的中国传统美学意蕴。
虎年春晚首次运用度穹顶空间的led屏幕使观众席和主舞台融为一体,构成一个延展性、空间感极强的立体演播室。
运用xr、ar、全息影像、8k裸眼等技术为节目提供无限可能。
在舞蹈节目《星星梦》中,度的环幕幻化为浪漫星空,呈现出孩子们天真、烂漫的憧憬;音乐短剧《万象回春》取材于去年云南野生亚洲象“北移南归”的故事,用唱跳结合戏剧的模式表达人与自然和谐共处的关系……不同的节目形式和载体,呈现出来的是生生不息的中国气象,中华民族的壮丽之美。
高晓攀新书《别怂》浅谈郭德纲,历史会记住他
高晓攀新书《别怂》浅谈郭德纲,历史会记住他
生活百般滋味,人生需要笑对;你若需人安慰,我来陪你入睡!我是小屁孩!
今日偶然看到嘻哈包袱铺的高晓攀新书中有些许关于郭老师的文字,当然小编只是转载来给大家看看。
记得高晓攀前期也在德云社待过一段时间,同时也处于相声界,所以也会更受关注!
不知各位看过之后感受如何,小编劝诫各位自己喜欢就好,对于那些流言蜚语,我们无需关注也改变不了什么,喜欢相声就听就好了!
最后希望相声能永远流传下去,没有更多的是是非非!。
《欢乐喜剧人》观后感(大全5篇)
《欢乐喜剧人》观后感(大全5篇)第一篇:《欢乐喜剧人》观后感《欢乐喜剧人》观后感幽默对男人来说相当于女人身上的香味儿,它是男人大脑里散发出的费洛蒙。
你看,女孩子一般都会说:我喜欢幽默风趣的男人。
从《欢乐喜剧人》的第一期看到总决赛,基本上每期都有一两个节目能把我笑成一条直不起来的蚯蚓,原谅我这一生不羁放纵笑点低。
即便如此,总决赛楞是没找到几个笑点,感觉每个团队都在端出一碗又一碗的情怀,让观众干了。
选手们基本上都是喜剧界一线的腕儿,有唱二人转的赵家班,有说相声的德云社弃徒,有演小品的贾玲,有演话剧的开心麻花。
演艺界跟学术界一样,也有一个鄙视链,就像理科生瞧不起工科生,工科生瞧不起文科生,文科生瞧不起艺术生,演话剧的看不上演电视剧的,演小品的看不上说相声的。
就喜剧形式来说,我最喜欢相声。
原因有二,一个打磨得好的相声段子,语言上反复听仍觉得有趣,甚至每隔一段时间重听,还都能发现新的有趣之处;可以解放双眼,单纯的靠耳朵就能把快乐传递给大脑,非常的轻松和健康。
可惜的是,《欢乐喜剧人》里的那些相声都是神马玩意儿:先从相声出身的贾玲谈起。
贾玲最大的名气是冯巩的徒弟。
在以前中央电视台相声大赛上,似乎沾了评委冯巩老师的光,混过三等奖。
那时候贾玲还没那么胖,长得也不错。
张寿臣说过,女的不要说相声,不美;李金斗也说过,女的不要说相声,会很短寿。
女人长得好看了,做逗哏去自嘲,氛围总是怪怪的,做捧哏被讥讽,女权主义的观众不买账,女人长得难看了,更能触发女权者的脆弱神经。
钱钟书有句名言:夸一个女人有才就像夸一朵玫瑰称起来有白菜的重量一样。
我觉得幽默也一样,陈佩斯曾说喜剧离不开性,不论何种尺度的荤段子由女人说出来或者当面说女人都会使笑果大打折扣。
贾玲大概也知道自己说不好相声,体型肥起来后改演小品,走的是扮丑路线。
其实大可不必的,她不知道相声有一个路数叫文哏,可以不用扮丑也能说得好。
关于这点,我觉得比较成功的有一个女说相声的,就是复旦大学的于丹教授(非北师大讲论语的那个于丹)。
高晓攀梨之园观后感
高晓攀梨之园观后感对于这个小品,我很熟悉,因为看了很多遍,也非常喜欢。
后来也开始看,当听到他开始解读了几句之后,我才发现原来我解读出来的都是些浅层面的,后来又在网上找到了一篇解读,感觉自己的水平还是需要努力的。
下面对细节进行解读,毕竟看过其他人写的,请忽略那些借用的部分。
一、关于调表出现之前:作为敬老院为了让老人忽略时间存在的方式。
在小品中,“院长”这一角色一直在强调这件事的重要性。
老人将调表看作一种对技艺的学习,同时提醒他,不要将这件事忘记。
二、出现前后的心理变化1.在一开始,一直是忍耐,对于老人逼迫他学习这些东西,他的态度一直是应付,这也体现在了一开始衣服上写着的一个“忍”字,而且他在每一个房间内,都是希望能够尽快离开。
2.在多次忍耐后,到达了一个崩溃的点,于是迫切的想离开。
3.可再后来,他又是被迫留下的,实际表达的一种无奈。
在此之中能发现,他走的时候,院长喊了一声“慢走”,其实并不是喊给他听的,而是为了让三位老人听见,可以拖住他。
4.紧接着,在一番展示后,主人公便被震撼到了,于是和三位老人产生了共鸣,体会到了这些传统艺术的内涵也在老人的一番话后明白了这些东西已经很危险了。
这引出了那句话,这样的情感也过渡了那句话。
5.最后,主持人问道“你每天都这样调表,合适吗?”他作了一个反问,并用实际行动回答了“合适”,而在这里,调表的意义也不仅如此,而是有了决心,将那些传统的艺术传承下去。
三、关于主人公高晓攀1.关于他的身份。
先前强调过他是一个义工,说明这一切都是在做义务劳动,也就是没有报偿的,体现了他是愿意为老人付出的。
2.为什么要强调是敬老院。
所有的甘愿付出,都来源于那对老人的尊敬。
在义务工作中,反复遭遇难题后,仍然坚持着,这也正是一种“敬老”的体现,涉及到人格塑造方面,这不仅仅塑造了一个不被人理解的义工,也塑造了一种敬老的精神,而支持他坚持下这个艰难的工作的,也正是这种精神。
3.为什么在全剧中衣服上一直要带有一个“忍”字?因为它本身只是一名义工,他的工作本身就没有报偿,但再加上又碰上了三位“奇葩”的老人,加大了他的工作难度,可他并没有义务去进行这些方面的学习,而在故事开头中,他也说明了,他这样做,只是为了哄那几位老人睡觉,所以他只能靠忍着,虽然是一种对老人和传统艺术的不尊敬,当做一名义工,在他的有限能力范围之内,这体现了一种对工作的负责。
观看相声表演的观后感
观看相声表演的观后感前阵子,我去看了一场相声表演,那可真是一次让人笑到肚子疼,又满心欢喜的独特体验。
表演的场地不算特别大,但布置得挺有味道。
从门口进去,就能看到舞台上那简单却醒目的背景,大红的幕布,还有两边立着的老式灯笼,透着一股浓浓的传统味儿。
观众席上坐得满满当当的,大家脸上都带着期待的神情,我好不容易找到了自己的座位坐下,心里头那股兴奋劲儿就甭提了。
相声演员一登场,还没开口呢,光是那身行头和精气神儿,就把大家的目光给吸引住了。
这俩演员,一个高高瘦瘦,一个矮矮胖胖,站在一起就有了一种莫名的喜感。
他们开场先是互相调侃了一番,那对话就跟平常咱跟朋友聊天似的,自然又亲切。
高个儿的说:“哟,今儿这台下人可真不少,我这心里头啊,直打鼓。
”矮个儿的接话道:“你打啥鼓啊?有我在,你怕啥!”就这么简简单单两句话,台下的观众都“扑哧”笑开了。
然后他们就正式开始表演了。
有一段说的是矮个儿演员去菜市场买菜的事儿,那描述得叫一个详细,简直就像把菜市场直接搬到了舞台上。
他说:“我一进菜市场,好家伙,那叫一个热闹!左边是卖鱼的,那鱼活蹦乱跳的,溅了我一身水。
我刚想抱怨两句,卖鱼的大姐扯着嗓子就喊:‘新鲜的鱼嘞,刚捞上来的!’我瞅了瞅,还真是新鲜,那鱼眼睛亮得跟灯泡似的。
”说到这儿,他还特意瞪大眼睛模仿了一下鱼的样子,把大家逗得前仰后合。
“我接着往前走,右边是卖菜的。
那绿油油的青菜,看着就喜人。
我问老板:‘这青菜咋卖的?’老板头也不抬:‘两块五一斤!’我一听,觉着有点贵,就想讲讲价。
还没等我开口呢,老板抬头看了我一眼,说:‘大兄弟,不能再便宜了,我这早上五点就起来上菜,不容易啊!’我一听,得,这老板够实诚,那就称两斤吧。
”他边说边比划出称菜的动作,脸上的表情丰富极了,仿佛真的在跟那卖菜老板讨价还价。
“买完青菜,我又去买肉。
卖肉的那摊子上,挂着一块块红白相间的肉。
我指着一块五花肉说:‘老板,给我来这块。
’老板麻溜地一刀切下来,往秤上一放:‘三斤高高的。
看相声观后感
看相声观后感作为中国传统文化的代表之一,相声一直以来都深受人们喜爱。
近日,我有幸观看了一场精彩的相声演出,深感相声的独特魅力。
在这篇观后感中,我将分享我对相声表演的感受和思考。
相声的魅力相声作为中国传统艺术形式之一,经历了数百年的发展,凝聚了无数艺术家的智慧和努力。
相声的魅力在于其幽默风趣、夸张表演和巧妙的语言搭配。
相声表演往往充满了即兴创作和丰富的幽默元素,能够轻松地引发观众的笑声。
观看相声表演期间,我发现相声演员们都具备极高的口才和表演能力。
他们能够用简单的语言和姿态,创造出丰富多样的角色形象,让人仿佛看到了一个个生动的人物。
通过表演技巧的运用,相声演员能够生动地描绘出各种情景和场景,让观众倍感亲切和欢乐。
相声的艺术魅力相声作为一门艺术形式,不仅仅是为了让观众开怀大笑,更是通过幽默的方式传递更深层次的观念和思考。
相声作品中常常融入了对社会现象和人情世态的嘲讽和讽刺,通过幽默的方式引起人们的思考。
相声表演不仅仅是为了逗乐观众,更是通过幽默的手法传达对社会问题的关切和审视。
在这场相声演出中,相声演员通过一系列的段子和故事,娓娓道来了生活中的奇闻趣事,通过夸张的表演和夸张的语言,逐渐勾勒出了现实社会中的一些问题和困惑。
他们以幽默的方式对社会现象进行了刻画和揭示,引起了我深入的思考。
情感传递相声作为一种表演艺术,不仅仅是在传递观点和思考,还能够通过情感的表达与观众建立起更深层次的情感联系。
在这次演出中,相声演员们通过细腻的演技和情感表达,打动了观众的心。
通过相声表演,我深切感受到了相声演员的情感投入和职业精神。
他们在舞台上尽情展现自己的才华,不仅仅是为了讨观众喜欢,更是为了能够将自己的情感与观众的情感相融合,在笑声之后让观众留下更深刻的回忆。
我被相声演员们所展示出的专业精神和对艺术的热爱深深地感动了。
对相声的思考通过观看这场相声表演,我对相声的认识有了更深的理解。
相声不仅仅是一种传统艺术,更是一种艺术形式,通过巧妙的语言搭配和表演手法,传递了丰富多样的情感和思考。
观看相声表演的观后感
观看相声表演的观后感前几天,朋友拉着我去看了一场相声表演。
说实话,一开始我并没有抱太大的期望,毕竟在这之前,我对相声的了解仅限于电视上偶尔看到的片段。
当我们走进那个小小的相声园子,里面已经坐了不少人。
灯光不算特别明亮,但是那种昏黄的色调反倒给人一种亲切和温暖的感觉。
桌椅摆放得也不怎么整齐,可就是这种随意,让人一下子放松了下来。
表演开始了,最先登场的两位相声演员一胖一瘦,往台上那么一站,还没开口就把大家逗乐了。
胖的那位穿着一件宽松的大褂,肚子圆滚滚的,好像藏了个小西瓜在里面;瘦的那位则是一身紧身的长衫,显得格外精神。
他们一开口,那带着浓浓地方口音的话语就像一股清泉,流淌在整个园子。
说的是一段关于邻里之间鸡毛蒜皮小事的段子,什么张家的狗跑李家去了,王家的媳妇和赵家的婆婆拌嘴啦。
原本都是些琐碎得不能再琐碎的事情,可经他们这么一说,那真是妙趣横生。
胖演员一会儿模仿张家大爷扯着嗓子喊狗的样子,“花花,花花,你快回来哟!”那声音又粗又亮,震得我耳朵都嗡嗡响;一会儿又学李家大妈叉着腰骂街的神态,“谁让你们家狗来我家乱撒尿的,有没有点公德心呐!”那表情,那动作,夸张得让人忍不住捧腹大笑。
瘦演员也不示弱,他一会儿扮演和事佬,在两家之间跑来跑去,累得气喘吁吁,“别吵啦,别吵啦,大家都是邻居,以和为贵嘛!”一会儿又变成调皮的小孩,在一旁煽风点火,“打起来,打起来!”把大家逗得前仰后合。
我笑得眼泪都快出来了,一边擦着眼泪,一边不停地拍着大腿。
我发现周围的观众也都跟我一样,完全沉浸在了他们的表演中。
有个大爷笑得假牙都差点掉出来,赶紧用手捂住嘴;旁边的大妈笑得直不起腰,靠在老伴儿的肩膀上;还有个小朋友,笑得在椅子上滚来滚去,被他妈妈一把拉了回来。
在表演的过程中,两位演员还时不时地和观众互动。
胖演员指着一个小伙子问:“兄弟,要是你遇到这事儿,你咋办?”小伙子愣了一下,然后大声说:“我,我肯定把狗给炖了!”大家一听,又是一阵哄堂大笑。
观看相声表演的观后感
观看相声表演的观后感前些日子,我去看了一场相声表演,那可真是让我乐翻了天!表演的场地不大不小,布置得挺有味道。
灯光一打,舞台就像是有了魔力一般,吸引着所有人的目光。
我早早地就坐在了座位上,满心期待着这场欢乐的盛宴开场。
终于,演员们登场了!一亮相,那精气神儿,就透着一股子专业和自信。
他们穿着传统的长衫,脸上的笑容亲切又俏皮,仿佛在跟台下的每一位观众说:“准备好,咱们一起乐呵乐呵!”这对相声演员,一个胖点儿,一个瘦点儿,站在一起那就是一对活宝。
胖的那位,脸上的表情丰富得像个表情包,每一个褶子都藏着笑料;瘦的那位,眼睛贼溜溜地转,透着一股机灵劲儿。
他们表演的第一个段子,讲的是邻里之间的那些趣事。
那细节描述得,就好像这事儿就发生在咱们身边似的。
说有一天,胖演员扮演的大哥在楼道里碰上了瘦演员扮演的小弟,小弟正拎着一兜子水果。
大哥就好奇地问:“哟,这水果哪儿来的?”小弟一脸神秘地说:“大哥,这您就别管了,反正不是偷的!”大哥一听不乐意了:“啥叫不是偷的?你不说清楚,我还以为你干了啥坏事呢!”就这么你来我往的,把邻里之间那种既关心又爱打听的劲儿展现得淋漓尽致。
他们的语言也特别有趣,时不时蹦出几句方言,那味道一下子就出来了。
比如胖演员学着老北京的腔调说:“嘿,您猜怎么着,这事儿啊,它就透着那么一股子邪性!”一下子就让全场观众都笑开了花。
还有一段,是关于减肥的。
瘦演员说自己要减肥,胖演员就调侃他:“就您这小身板还减肥?风一吹您都得找根柱子抱着,不然就得飘走喽!”然后开始描述瘦演员的减肥计划,什么一天只吃一个苹果,结果晚上饿得满屋子找吃的,把厨房翻了个底朝天,最后抱着一包泡面狼吞虎咽。
这场景被他们描述得太生动了,我感觉自己都能看到那个饿疯了的样子。
在表演过程中,他们的动作也特别夸张。
有一个情节是胖演员模仿一个老太太跳广场舞,那扭动的腰肢,挥舞的手臂,再加上脸上陶醉的表情,简直绝了!全场观众都笑得前仰后合,我更是笑得眼泪都出来了。
相声我的变变变观后感
相声我的变变变观后感相声是一种充满幽默和智慧的传统艺术形式,它以语言为媒介,通过讲述故事、模仿声音、夸张表情等手段,让观众在欢笑中得到启示和反思。
而《变变变》则是相声中的一种经典表演形式,它通过不同的角色切换和语言变化,展现出演员的才华和技巧。
在观看了一场相声《我的变变变》后,我深深感受到了相声的魅力和深度,这篇文章就是对这场演出的观后感和思考。
首先,我要说的是相声的幽默感和智慧。
相声的幽默感并不仅仅是简单的笑话和搞笑,它更多的是通过语言和表情的巧妙运用,让观众在欢笑中产生共鸣和思考。
比如,在《我的变变变》中,演员通过不同的方言和语言变化,让观众感受到了不同地区和文化的差异,同时也反映出了中国的多元性和包容性。
而在表演中,演员还通过夸张的动作和表情,让观众更加深入地理解了角色的性格和行为。
这些都是相声幽默感的体现,它不仅仅是让观众开心,更是让观众在欢笑中得到启示和反思。
其次,我要说的是相声的传承和创新。
相声作为一种传统艺术形式,它在传承中不断地创新和发展。
比如,在《我的变变变》中,演员们通过不同的角色切换和语言变化,展现出了自己的才华和技巧,同时也让观众感受到了相声的多样性和变化性。
这种创新不仅仅是为了迎合观众的口味,更是为了让相声这种传统艺术形式在现代社会中得到更好的传承和发展。
相声的传承和创新是相辅相成的,只有在传承的基础上不断地创新,才能让相声这种传统艺术形式在现代社会中得到更好的发展和传承。
最后,我要说的是相声的社会意义和价值。
相声作为一种传统艺术形式,它不仅仅是为了娱乐观众,更是为了传承和弘扬中华文化。
相声中蕴含着深厚的文化内涵和智慧,它可以让观众更加深入地了解中国文化和传统。
同时,相声也可以通过讲述社会生活中的故事和人物,反映社会现实,引起观众的思考和反思。
相声的社会意义和价值不仅仅是在娱乐方面,更是在文化传承和社会反思方面。
综上所述,相声是一种充满幽默和智慧的传统艺术形式,它在传承中不断地创新和发展,同时也具有深刻的社会意义和价值。
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高晓攀相声观后感第一篇:高晓攀相声观后感---嘻哈快乐的人生高晓攀相声观后感---嘻哈快乐的人生2020年5月16日,嘻哈包袱铺成立,高晓攀和王惟是创始之人。
今年3月,王惟与30余位嘻哈包袱铺成员一起出走,成立了聚乐部,而他们也盘下了前嘻哈包袱铺的鼓楼和西直门两处剧场,另立门户再迎客,这是嘻哈包袱铺的一大挫折。
我挺喜欢高晓攀的,记得原来上班时,安贞门地铁对面就有他们的嘻哈包袱铺,虽然没有进去听过,但是作为定州老乡,我一直在关注高大掌柜。
高晓攀是80后,是相声界的生力军,嘴皮子好使,人也帅,我很喜欢他的相声。
高晓攀的相声段子带着浓厚的时代气息,非常吸引年轻人。
他的段子里面有很多网络流行语、热门话题、要闻消息,这些他都能够随手拈来,变成自己的语言,放到相声段子中去。
高晓攀获得央视相声大赛金奖的作品《救,不救?》,就是一个改编的社会热点事件,但却不用网络段子堆砌的作品。
他们用风趣的语言,到位的表演,语调时快时慢,表情丰富多变,将老人摔倒要不要进行救助的心理刻画得惟妙惟肖,这样的段子是需要自己思考,反复琢磨才能打造出来的,单凭网上的段子串联式不会有这样的效果的。
我很欣赏高晓攀这种刻苦钻研的艺术精神。
像原来姜昆说的一些相声,多是网络的一些常见段子,这样的相声就没有了包袱,说了上一句,观众就能知道你的下一句,还能引发什么笑点呢?而高晓攀有着自己的方法,“我们要创造时代的流行语,而不是拾人牙慧。
”高晓攀说,“如果你真的爱相声,你会享受创作过程中艰难的快乐,如果一个艺术作品中没有创作者的思想,没有长时间的打磨,又怎么能够称之为艺术作品?” 高晓攀善于吸取精华,与时俱进,保存传统精华,融入时代气息,适合各个年龄层次观看。
这种被称为“偶像相声”的相声确实让人眼前一亮。
喜欢高晓攀,喜欢嘻哈包袱铺,希望大家继续支持这样年轻的相声演员,希望他们有更多更好的作品。
我经常在短片吧看他们的相声,经常乐得前仰后合,非常不错啊。
嘻哈包袱铺的相声,一定让你笑不停。
第二篇:奔跑的人生---阿甘正传观后感奔跑的人生------《阿甘正传》观后感2703001030 顾鸿鸣《阿甘正传》这部电影是我最喜欢的电影之一,我也看过好几次了,每次观看时都能从中体会心得东西。
阿甘,一个智商低于正常水平的人,经过曲折波澜的一生却赢得比其他人更大的成就。
影片通过对他“奔跑”的一生,阐述了一个坚强不屈充满爱的心。
表面上看上天对他是不公平的,他却对生活充满了爱,充满希望,他不停跑。
他被同学追打,不得不跑,先是被逼,后来节奏感渐强,急促,紧迫,人在极限的时候,外界的平衡便被打破了,也可以说是他终于挣脱了内心的绳索,甩开了脚箍,他开始了人生中的第一次奔跑,自此以后他奔跑着进入了高中,奔跑着升入了大学,并成了橄榄球的明星,收到肯尼迪总统的接见;奔跑着去参加了战争,用自己奔跑的速度救起了自己的战友;他奔跑着去追求自己的爱情,并得到了珍妮的以身相许;他奔跑着环游了美国,后面跟着一群追逐的人。
有一天他说:“我想家了。
”然后转回头,朝家的方向奔跑。
生活就是这么简单,只要你朝着一个目标奔跑的时候,你的目标就变得很短,虽然阿甘不理解自己生活的目的,但是他懂得,只要你不停的朝着一个方向走,上帝会给你所要的答案。
电影《阿甘正传》用一条明线贯穿,他的人生经历。
一条暗线则是历史。
在历史的前提下,发生了多少匪夷所思的事情:阿甘的童年,是带着伤痛的,他周围的一切都像他的腿一样被禁锢了起来。
童年的伙伴,珍妮,生活在单亲家庭,经常受到父亲的暴力和猥亵。
母亲为了他的学业不得不出卖自己的肉体,同学欺负弱小低能的他,一切的一切让他变得自闭,忧郁,对周围的一切极力抵制,联想到历史的现实,六七十年代,资本主义的复兴,经济危机,政治动荡不安,各种思潮迭起,恐怖,暗杀,种族主义,社会处于黑暗的隧道,这个时期的青年人正处在一种信仰危机状态中,他们迷茫、颓废、消极、放纵、对前途未卜的恐惧,他们想要发泄,想要释放,想找到人生的突破口,于是摇滚乐应运而生,那种强烈的节奏感,那种疯狂的摇摆,使他们暂时忘记了战争的创伤,忘记了社会的恐怖,忘记了社会的动荡。
也从中凸显阿甘的单纯和勇敢,坚持自己的原则。
阿甘的一生是美国历史上最多灾多难的一段,尼克松水门事件、肯尼迪遇刺、福特总统几次遇刺、反越战争、种族主义运动等。
他只是一个小人物,却见证了历史的发展,轰轰烈烈也罢,声明显赫也罢,终究会被历史所淹没,只有生活是最真实的。
阿甘,一个普通人的眼光去看,原来总统也不过如此,大红大紫也不过会流水落花春去也,天生人间。
阿甘,一点不夸张地说,他其实是世界上最聪明的人,因为他一直在做他自己,用他认为最好的方式去做。
他懂得尊重所有人,尊重他们的语言、行动、思想,他忍让、听从、真诚、守信用,他从不为自己辩解什么、不过问自己认为不该知道的事,他懂得珍惜一切美好的东西、努力回报每一个有恩于他的人,坚信他所爱的人的话,并且勇敢地坚持,哪怕遇到嘲笑或挫折……这一切的一切只因为,他重感情。
就像阿甘说的“ momma al sorry”。
这样的“对不起”不仅充斥着整个影片,也充斥着我们的现实生活:君不见那些无力担当的人,以这轻松的三个字推诿了承担义务和兑现责任的一切可能。
影片中重复过很多次“)一成不变的答案,要具体问题具体分析。
把没有争议的历史发展过程记录下来;把有争议的历史发展过程留给后人,这便是明智的选择。
这样说来,无名选择了放弃乃是英雄的壮举。
《英雄》这部影片,除了具有宏大的场面和震撼力极强的音响效果外,众多名演员的加盟也为该影片增添了市场的卖点。
然而这些在我看来,还只是一些肤浅的表面现象,它的内在价值便是编导通过该片向人们推销一种理念、一种人生、一种哲理、一种现实。
我不知道这些名演员在选择加入这部大片时有何感想。
但是,从陈道明那入木三分的洞察力中我仿佛看到了他在宣泄自己的真实情感。
从无名的“十步一杀”中我仿佛感受到取得成功的巨大诱惑力。
然而,就在那短短的一瞬间,飞跃出现了,质变产生了,正义与邪恶之间竟然出现了换位。
拼搏多年的无名将那心中的希望化为泡影,将眼看就要到手的胜利拱手让给了别人,最终以“放弃”结束了英雄的壮举。
我真不知道编导在把什么理念灌输给人们,是现实主义还是理想主义,谁是真正的英雄呢?是秦始皇还是无名刺客?坚持不懈、努力拼搏是一种英雄本色,相反的做法,放弃即将到手的成功难道也是英雄的壮举?当《英雄》的编导将辩证思维逻辑展现给人们时,他一改传统的写实主义风格。
无名英雄,任人评说。
世上总会有两种不同的见解存在:其一,这是无名之辈;其二,这是英雄壮举。
人们总是将二者割裂开来。
然而,影片的编导则一改传统的思维方式,将无名之辈与英雄壮举联系起来,对立的两极在影片中统一起来,这或许就是编导展示给人们的真理。
我来自贫困家庭中,在幼小的心灵中就萌生了探寻社会不平等的根源。
从小萌生的这个念头使我踏上了一条不归的路。
当我探寻了几十年之后,社会不平等不但没有丝毫的改变,反而比小时更加严重了。
历史的发展多么具有讽刺意义啊!从小立志为共产主义奋斗终生,要实现人人平等、世界大同的目标。
奋斗了几十年下来,比从前更不平等了。
追寻到的理论竟如此不适应现实。
作为无名之人,不放弃就意味着死亡。
为了生存,为了把我们失去的财富再夺回来,只有放弃,才是英雄本色的体现。
当我决定走上无名之路的时候,我要告诉那些贫困的人们一条真理:贫穷是社会造成的,穷人的父母是没有过错的。
人类灾难产生的根源就在于社会的不平等。
记住它吧!那些可怜的穷人。
它们既是最普通的大实话,又是我几十年来在理论上进行探索得到的真理。
我的一生就是在贫困中生活的,要学会给自己补偿。
哥德巴赫猜想即“1+1”是我的圆满之作;政治经济学社会主义部分即“x+y”则为后来的拼搏者奠定了基础。
放弃年青时的追求,采取更加适应市场经济的务实策略,走无名之路,把更多一点精神财富留给人间,这样做同样保持了自己的信仰,保持了追求。
为我曾经生活的世界留下更多一点东西吧,这就是我选择放弃的唯一理由。
从此之后我将适应市场经济的发展,不再做一个孤独的探索者。
《英雄》撞击了我的心灵,它折射出我的人生之路,为我今后的发展道路指明了前进的方向。
为此,我要感谢《英雄》的编导,将丰富的哲理通过形象思维的方式传播到普通百姓之中。
尽管辩证逻辑在中国的市场目前还很小,但是,“凡是现实的,就是合理的;凡是合理的,必将成为现实的。
”任何新生事物都是从小到大发展的,星星之火,可以燎原。
作为人类精神财富的瑰宝,必将在21世纪的中国大地开花、结果。
当我选择了无名之路以后,做一个理论家的梦想便从此消失了,取而代之的是中国大地上增添了一名捍卫毛泽东理论的战士。
务实的战略使我选择了当一名毛泽东的红卫兵,因为那是我年青时的形象。
不能忘啊不能忘,“818”——毛泽东在天安门城楼上挥动绿军帽的形象,他在召唤着我,向我发出战斗的号令。
红卫兵——那是文化大革命中出现的新生事物,它具有顽强的生命力。
我自己就是红卫兵队伍中的一名战士,应该为捍卫毛泽东的理论奉献自己的一生。
改革开放以来,从没有花钱看过电影。
50元一张的票价,总要与它的价值相符才行。
《英雄》,这是无悔的选择。
无名之路,这是英雄的壮举。
它改变了我人生的轨迹。
无论别人怎样看待这部影片,对于我个人来说,这部影片是真正的物有所值。
不贵!它调整了我今后的人生道路和拼搏努力的方向。
谢谢《英雄》。
《英雄》常在人间。
第五篇:相声《元旦快乐》活动组文件元旦快乐甲:你好,节日快乐!乙:恩?节日?什么节日?你生日呀?恭喜恭喜呀!红包拿来!甲:什么乱七八糟的呀!人家生日早过了!乙:噢,原来不是你的生日呀!那今天是什么日子呀?甲:不会吧,你连今天是什么日子都不知道呀?乙:我为什么要知道?今天很重要吗?甲:当然!是我们大家的节日呀。
乙:噢,我知道了,是国庆节!甲:啊,还没到十月一日呢?乙:那就是妇女节!让我们一起祝愿天下所有的妈妈们节日快乐(唱:妈妈呀妈妈,亲爱的??)甲:等等等等,又错了!乙:那是不是劳动节呀?甲:(大笑)5.1的7天长假是不上把你给睡傻了?(摸对方额头)乙:去去去,你才傻了呢!不就是儿童节吗?甲:啊!你耍我呀?!!!乙:不耍你,同学们怎么会笑呀?甲:啊!我成小丑了?乙:瞧瞧你那身材,不是小丑,难道是大象呀?甲:好了好了,大过节的,我也不和你一般见识了!让我们一起来祝愿所有的同学们节日快乐吧!乙:好是好,但没空!甲:啊!你都忙什么呀?乙:白天学校搞活动,少了我怎么行呀?甲:那晚上呢?乙:你猜我干啥?甲:难得一个假日,肯定看电视呗!乙:俗!你那档次也太低了点!甲:啊,你档次高,你高到哪了?乙:客气客气,我也只是高到里罢了。
甲:啊!你是明星呀!失敬失敬!乙:没什么的拉,也只是偶尔演个节目什么的,难得在荧屏上露个脸罢了!其实,你也可以的!甲:我?我行吗?乙:当然行了!让广大的少年朋友们一起来看看:瞧这小脑袋,比聪明的一休还机灵,瞧这张小嘴,比花仙子还漂亮,瞧这对小眼睛比蜡笔小新的还??甲:求求你,别说了,再说,我都快成日本人拉!乙:反正是超级小美女一个!甲:别逗了我得先问问你。