文艺复兴时期的平面设计及代表人物
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•尼古拉·詹森：法国的造币工人。用印刷设计了大量的商业标记，是世界上最早从 事商标设计的平面设计家之一。
•詹森设计商业标记特点：笔画刚劲有力，常采用简单的几何图形组成，简明扼要。他设计的字体与他设计的标志特点基本相同， 是意大利文艺复兴时期很有影响的字体之一。
•“口袋本”袖珍书籍：1501年，玛努提斯首创“口袋本”的袖珍尺寸书 籍。书中字体全部采用斜体，这是世界上第一本全部采用斜体的袖珍 书籍，开创了日后称为“口袋本”的先河。
新式排版与旧式印刷的区别：旧式方法是将插图和文字全部刻在一块木板上，用作印 刷底版。
新式排版是利用不同的版，即插图版和文字版拼合而成。 •欧洲15世纪中期的德国是最早利用这种方式出版书籍的国家。 •整个15世纪下半期—16世纪初期，金属活字加木刻插图排版成为德国印刷主流，并开始
影响欧洲其他国家。
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除了对金属活字印刷的发明，古腾堡还为印刷材料的创新作出了杰出的贡献。
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•欧洲各国家在文艺复兴时期的平面设计 意大利文艺复兴时期的平面设计
文艺复兴时期，对外贸易中心港口城市威尼斯是意大利平面设计和印刷设计的中心。
•意大利文艺复兴时期设计特点：对花卉图案装饰的喜爱。意大利各城市这一时期出版的书籍都大量采用花卉、卷草图案装饰，且 文字周围也采用这类图案环绕。
• 罗可可风格书籍版面华丽，字体也时常采用 花哨的书写体，花体字成为书籍封面和扉页 最常用的字体。设计上往往采用非对称的排 列方法，这与讲求对称、采用强烈色彩的巴 洛克风格形成鲜明对比。
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英国18世纪平面设计与印刷业的发展情况
• 英国印刷设计和平面设计的开创者：威廉·卡斯隆 • 他对风格混乱的字体进行改革，设计出“卡斯隆体”，笔画粗细既清晰又典雅，受到英国以及欧洲各国的欢迎，迄今为止
仍在平面设计中使用。
• 1786年，英国出现了以大文豪威廉·莎士比亚命名的新出版公司——“莎士比亚印刷公司”，印刷出版莎士比亚的戏剧文 本和其他文艺著作。
3、波多尼与欧洲“现代”字体体系 • 波多尼——意大利人，享有“印刷者之王”称号，他创造了“现代字体”，标志着欧洲现代平面设计的突破。
• “现代”体，不是一种字体，而是一个体系，又被称为“新罗马体”。新罗马体体系清晰典雅，比古典罗马体具有更良好 的传达功能。
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文艺复兴
是指以意大利为中心所掀起的西欧新文化思想运动， 大约自14世纪持续到16世纪，深入影响了人们生活的每一层面。
文艺复兴意味着古典艺术与文化的复活。
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2
文艺复兴时期的艺术
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文学三杰
Βιβλιοθήκη Baidu美术三杰
但丁
达芬奇
彼得拉克
拉斐尔
薄伽丘
米开朗基罗
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4
文艺复兴时期的艺术特色
文艺复兴时期的艺术家所追求的不仅仅是对古典艺术的简单重现,而是把学习古典艺术作 为一种途径,创造出一种新的文化——人文主义文化,所以这 个时期的艺术简单概括就是 创造个性鲜明,情感细腻,形象逼真的人物和社会场景,以此充分的肯定和宣扬人的价值,宣
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德国早期的书籍设计
文艺复兴时期的成就 /
(1)绘画上透视技术的发明和广泛运用。 (2)“版面设计”的出现与发展。
•透视的运用，产生了逼真的绘画效果，运用在插图上扩大了读者的视野。
•“版面设计”一词的三种定义：1、利用活版印刷的艺术和技术；2、利用活版印刷材 料的组合；3、印刷物的安排、布局和最后的视觉面貌。
扬积极的人生态度和对世俗生活的追求,以 此反对封建神学对人性的压制和禁锢.
倡人性,反禁欲 倡人权,反神权 倡理性,反蒙昧 倡统一,反割据
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文艺复兴时期的平面设计及代表人物
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约翰·古腾堡：欧洲活字印刷的创始人。
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《各行各业手册》描绘了活字印刷时的过程
古腾堡利用金属活字印刷出的第一本完整的《圣经》，文字分两栏编排， 版面工整，阅读方便。不像早先手抄本书籍那样插图和文字混合编排， 没有规范,且插图和文字分开在不同页上，使内容更加清晰明了。
印刷厂标志
1500年德国第一个出 版印刷公司的标志
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3、法国平面设计与印刷业的发展
•16世纪被称为“法兰西版面设计的黄金时期”。 •法国平面设计发展主要受到意大利威尼斯设计的影响。 •代表人物：亨利·艾斯坦纳：他是法国最早投身印刷与设计的印刷家、设计家和出版家。他热衷于所谓“大书”（字典、词
典等工具书）的出版。 •克劳德·加拉蒙：1530年建立了自己的铸字工厂，这家工厂的建立开创了印刷行业中分工的先河。
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• 法国罗可可时期书籍出版和平面设计
“罗可可”一词源于法语“贝壳工艺”，
意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。是巴洛 克风格与中国装饰趣味结合起来的，大量运用C形 和S形曲线组合成的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺 术样式。
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感谢观看
视觉传达二班
/ 张晨曦 2015.10.11
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•詹森设计商业标记特点：笔画刚劲有力，常采用简单的几何图形组成，简明扼要。他设计的字体与他设计的标志特点基本相同， 是意大利文艺复兴时期很有影响的字体之一。
•“口袋本”袖珍书籍：1501年，玛努提斯首创“口袋本”的袖珍尺寸书 籍。书中字体全部采用斜体，这是世界上第一本全部采用斜体的袖珍 书籍，开创了日后称为“口袋本”的先河。
新式排版与旧式印刷的区别：旧式方法是将插图和文字全部刻在一块木板上，用作印 刷底版。
新式排版是利用不同的版，即插图版和文字版拼合而成。 •欧洲15世纪中期的德国是最早利用这种方式出版书籍的国家。 •整个15世纪下半期—16世纪初期，金属活字加木刻插图排版成为德国印刷主流，并开始
影响欧洲其他国家。
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除了对金属活字印刷的发明，古腾堡还为印刷材料的创新作出了杰出的贡献。
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•欧洲各国家在文艺复兴时期的平面设计 意大利文艺复兴时期的平面设计
文艺复兴时期，对外贸易中心港口城市威尼斯是意大利平面设计和印刷设计的中心。
•意大利文艺复兴时期设计特点：对花卉图案装饰的喜爱。意大利各城市这一时期出版的书籍都大量采用花卉、卷草图案装饰，且 文字周围也采用这类图案环绕。
• 罗可可风格书籍版面华丽，字体也时常采用 花哨的书写体，花体字成为书籍封面和扉页 最常用的字体。设计上往往采用非对称的排 列方法，这与讲求对称、采用强烈色彩的巴 洛克风格形成鲜明对比。
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英国18世纪平面设计与印刷业的发展情况
• 英国印刷设计和平面设计的开创者：威廉·卡斯隆 • 他对风格混乱的字体进行改革，设计出“卡斯隆体”，笔画粗细既清晰又典雅，受到英国以及欧洲各国的欢迎，迄今为止
仍在平面设计中使用。
• 1786年，英国出现了以大文豪威廉·莎士比亚命名的新出版公司——“莎士比亚印刷公司”，印刷出版莎士比亚的戏剧文 本和其他文艺著作。
3、波多尼与欧洲“现代”字体体系 • 波多尼——意大利人，享有“印刷者之王”称号，他创造了“现代字体”，标志着欧洲现代平面设计的突破。
• “现代”体，不是一种字体，而是一个体系，又被称为“新罗马体”。新罗马体体系清晰典雅，比古典罗马体具有更良好 的传达功能。
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文艺复兴
是指以意大利为中心所掀起的西欧新文化思想运动， 大约自14世纪持续到16世纪，深入影响了人们生活的每一层面。
文艺复兴意味着古典艺术与文化的复活。
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文艺复兴时期的艺术
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文学三杰
Βιβλιοθήκη Baidu美术三杰
但丁
达芬奇
彼得拉克
拉斐尔
薄伽丘
米开朗基罗
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文艺复兴时期的艺术特色
文艺复兴时期的艺术家所追求的不仅仅是对古典艺术的简单重现,而是把学习古典艺术作 为一种途径,创造出一种新的文化——人文主义文化,所以这 个时期的艺术简单概括就是 创造个性鲜明,情感细腻,形象逼真的人物和社会场景,以此充分的肯定和宣扬人的价值,宣
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德国早期的书籍设计
文艺复兴时期的成就 /
(1)绘画上透视技术的发明和广泛运用。 (2)“版面设计”的出现与发展。
•透视的运用，产生了逼真的绘画效果，运用在插图上扩大了读者的视野。
•“版面设计”一词的三种定义：1、利用活版印刷的艺术和技术；2、利用活版印刷材 料的组合；3、印刷物的安排、布局和最后的视觉面貌。
扬积极的人生态度和对世俗生活的追求,以 此反对封建神学对人性的压制和禁锢.
倡人性,反禁欲 倡人权,反神权 倡理性,反蒙昧 倡统一,反割据
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文艺复兴时期的平面设计及代表人物
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约翰·古腾堡：欧洲活字印刷的创始人。
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《各行各业手册》描绘了活字印刷时的过程
古腾堡利用金属活字印刷出的第一本完整的《圣经》，文字分两栏编排， 版面工整，阅读方便。不像早先手抄本书籍那样插图和文字混合编排， 没有规范,且插图和文字分开在不同页上，使内容更加清晰明了。
印刷厂标志
1500年德国第一个出 版印刷公司的标志
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3、法国平面设计与印刷业的发展
•16世纪被称为“法兰西版面设计的黄金时期”。 •法国平面设计发展主要受到意大利威尼斯设计的影响。 •代表人物：亨利·艾斯坦纳：他是法国最早投身印刷与设计的印刷家、设计家和出版家。他热衷于所谓“大书”（字典、词
典等工具书）的出版。 •克劳德·加拉蒙：1530年建立了自己的铸字工厂，这家工厂的建立开创了印刷行业中分工的先河。
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• 法国罗可可时期书籍出版和平面设计
“罗可可”一词源于法语“贝壳工艺”，
意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。是巴洛 克风格与中国装饰趣味结合起来的，大量运用C形 和S形曲线组合成的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺 术样式。
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感谢观看
视觉传达二班
/ 张晨曦 2015.10.11
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