中小学美术课程素材优秀的作品
初中美术作文素材之艺术作品大全
初中美术作文素材之艺术作品大全
1. 绘画作品
- 《星空之旅》：以夜空中的闪烁星辰为主题，展现宇宙的壮丽与神秘。
- 《彩虹桥上的童年》：描绘了一幅温馨的画面，小孩们在彩虹桥上嬉戏玩耍的场景。
- 《静谧的森林》：通过绘画表现出森林中的宁静与美丽。
2. 雕塑作品
- 《自由之翼》：雕塑了一对展翅欲飞的鸟，象征着自由和梦想。
- 《和谐之舞》：雕塑了一对优美舞姿的人物，传递出和谐与美好的信息。
- 《生命的力量》：表现出一棵蓬勃向上的大树，表达了生命的坚韧和力量。
3. 素描作品
- 《古老城市的风景》：以一座古老城市的街道和建筑为题材，展现了历史与文化的魅力。
- 《自然的永恒》：描绘了大自然中山水的美丽，表现了自然
界的宁静与恒久。
- 《人物肖像》：以具有独特特点的人物为模特进行素描，展
现了人物的内在和外在特质。
4. 摄影作品
- 《夕阳下的海岸线》：捕捉到夕阳下海岸线上的壮丽景色，
呈现出宁静与壮美的感觉。
- 《微笑的孩子》：记录了一位快乐微笑的孩子的瞬间，传递
出童真和幸福的情感。
- 《自然之美》：拍摄了大自然中的奇妙景色，展示了自然界
的独特美景。
以上是初中美术作文素材之艺术作品的大全，希望能为写作提
供一些灵感和素材。
请根据自己的需要选择合适的作品进行描述和
发挥。
初中美术教学的素材选取
初中美术教学的素材选取第一篇范文：初中学生学习方法技巧学好重要性美术教学的素材选取是美术教学的重要组成部分，它直接影响着学生的学习兴趣和美术技能的提升。
好的素材能够激发学生的创造力和想象力，帮助他们更好地理解和掌握美术知识。
因此，学生要重视美术教学的素材选取，把它作为学习美术的重要环节。
主要学习内容在初中美术教学中，学生需要学习各种美术技能和知识，如绘画技巧、色彩理论、构图原则、雕塑技法等。
而这些学习和实践都需要素材的支持。
素材选取主要包括以下几个方面：1.绘画材料：如铅笔、橡皮、墨水、画纸等。
2.色彩材料：如水彩、油画、蜡笔等。
3.雕塑材料：如泥、木、石等。
4.参考资料：如美术书籍、图片、视频等。
学习注意事项1.素材的选择要适合自己的学习需求，不同的素材适用于不同的绘画和雕塑技法。
2.要注意素材的质量和品牌，质量好的素材能够提高学习效果。
3.素材的保存和使用要妥善，避免损坏和浪费。
主要学习方法和技巧1.观察和分析：在选取素材时，学生应该观察和分析自己的学习需求，选择适合自己的素材。
例如，如果学习水彩画，应该选择适合水彩画的画纸和颜料。
2.实践和体验：学生应该通过实践和体验来了解素材的特性和使用方法。
例如，通过实际的绘画和雕塑练习，了解不同材料的绘画效果和雕塑手感。
3.参考和借鉴：学生可以通过参考和借鉴他人的作品和经验来提高自己的素材选取能力。
例如，观看美术作品和教学视频，了解专业画家和艺术家是如何选择和使用素材的。
中考备考技巧1.熟悉考试要求：学生应该熟悉中考美术考试的要求和评分标准，了解素材选取在考试中的重要性。
2.强化练习：学生应该加强对素材选取的练习，通过实际的绘画和雕塑练习，提高自己的素材选取能力。
3.模拟考试：学生可以通过模拟考试的方式来检验自己的素材选取能力，找出不足并加以改进。
提升学习效果的策略1.制定学习计划：学生应该制定学习计划，合理安排学习时间，确保有足够的时间进行素材选取的学习和实践。
小学美术《奇思妙想》pptPPT
优秀作品赏析
选择标准
根据评价标准，挑选出具有代表 性的优秀作品，进行深入分析和
讲解。
作品特点
分析优秀作品的特点和优势，让学 生了解什么样的作品才能称之为优 秀的美术作品。
启与借鉴
引导学生从优秀作品中汲取灵感和 经验，为自己的创作提供借鉴和参 考。
PART 05
课程总结与展望
REPORTING
WENKU DESIGN
PART 05
课程总结与展望
REPORTING
WENKU DESIGN
本节课的收获
创意启发
通过《奇思妙想》课程，学生们学会了 从不同角度思考问题，激发了他们的创
意和想象力。
团队合作
学生们在小组活动中学会了合作与分 工，提高了他们的团队合作意识和协
作能力。
实践能力
学生们在课程中动手制作了自己的创 意作品，提高了他们的动手能力和实 践能力。
技术性
评价作品在绘画技巧、色 彩搭配、构图布局等方面 的表现，是否符合美术的 基本规范。
表达力
评价作品是否能够清晰地 表达出作者的意图和情感， 是否具有感染力和共鸣力。
作品评价标准
创意性
评价作品是否具有独特的 创意和想象力，是否能够 打破传统思维束缚，展现 个性。
技术性
评价作品在绘画技巧、色 彩搭配、构图布局等方面 的表现，是否符合美术的 基本规范。
PART 04
学生作品展示与评价
REPORTING
WENKU DESIGN
PART 04
学生作品展示与评价
REPORTING
WENKU DESIGN
学生作品展示
展示学生作品
通过课堂展示、学校画展等形式 ，让学生有机会展示自己的美术 作品，增强自信心和创造力。
小学六年级美术名画欣赏《藕》
六年级美术名师课程 比较欣赏
《藕》清代 罗聘（花果图册） 《莲藕图》清代 罗聘 （立轴）
六年级美术名师课程 比较欣赏
王雪涛(1903－1982《菱藕图》 清初 八大山人《清藕》
吴昌硕 (1844－1927）《佳偶好合》
六年级美术名师课程
比较欣赏
清
初
石 涛
诗书
《 枇
画印
杷 清
藕
》
齐白石 (1864－1957)《怜香惜玉》
六年级美术名师课程
பைடு நூலகம்
诗书 画印
看这几位大师所画的莲藕图，每一幅味道都不 一样，各有特色，他们所用笔墨，清而不枯、浓 淡有致、简洁自然、构图各不相同；诗书画印样 样精通。他们的画都流露出的是平平淡淡的生活 气息和文人画气息。
六年级美术名师课程 《藕》清代 罗聘（花果图册）
中国画题材: 人物、山水、界画、花卉、 瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等。
六年级美术名师课程
书法写诗题字
加盖篆刻印章
诗书 画印
《藕》清代 罗聘（花果图册）
构图：三角形构图稳定 用笔：线条流畅 用墨：墨色浓淡分明
用色：颜色层次分明
六年级美术名师课程
知识窗
文人画： 中国古代画家一般分为三类，院体画
六年级美术名师课程
名画欣赏─ 《藕》
六年级美术名师课程 北京故宫博物院
六年级美术名师课程
北京故宫博物院
展
六年级美术名师课程 《藕》清代 罗聘（花果图册）
六年级美术名师课程
罗聘（1733－1799）清 代画家，“扬州八怪”之一， 字遯夫，号两峰，又号衣云、 金牛山人、师莲老人等。
六年级美术上册《画一幅色彩和谐的画》优秀教学案例
（三）小组合作
小组合作学习有助于培养学生的团队协作能力和沟通能力。在本章节教学中，可以采取以下小组合作策略：
1.将学生分成若干小组，每组共同探讨、研究色彩和谐的相关问题。
2.鼓励小组成员相互学习、相互帮助，共同完成创作任务。
3.组织小组间的交流、分享，让学生在互动中取长补短，共同提高。
四、教学内容与过程
（一）导入新课
1.教师通过展示一幅色彩和谐的画作，引导学生观察并提问：“你们觉得这幅画美在哪里？它是如何运用色彩的？”让学生自由发表观点，教师总结并引出本节课的主题——《画一幅色彩和谐的画》。
2.简要介绍色彩和谐的概念，使学生初步了解本节课的学习内容。
（二）讲授新知
1.讲解色彩的基本原理，如色相、明度、纯度等，并通过实例分析，让学生了解这些原理在绘画中的应用。
（五）作业小结
1.布置作业：要求学生运用本节课所学的色彩搭配方法和技巧，独立创作一幅色彩和谐的画作。
2.提醒学生在创作过程中注意观察、思考，充分发挥自己的想象力和创造力。
3.告知学生下节课将进行作品展示和评价，鼓励他们认真完成作业，展示自己的学习成果。
五、案例亮点
1.创设情境，激发兴趣
在本案例中，教师精心创设了充满艺术氛围的教学情境，通过展示色彩和谐的画作、讲述相关故事等方式，引发学生的好奇心和兴趣。这种情境创设使得学生在轻松愉快的氛围中主动投入学习，提高了他们对美术学习的热情。
六年级美术上册《画一幅色彩和谐的画》优秀教学案例
一、案例背景
在我国小学美术教育中，六年级的学生已经具备了一定的绘画基础和审美能力。在此基础上，《画一幅色彩和谐的画》这节课旨在引导学生探索色彩的魅力，培养他们运用色彩表达情感和创造和谐画面的能力。本案例以六年级美术上册教材为依据，结合学生生活实际，通过实践、探究、合作等方式，让学生在创作中感受色彩和谐之美，提高他们的美术素养和审美情趣。在教学过程中，注重激发学生的兴趣，引导他们观察、思考、实践，以实现课程标准中关于培养学生美术创新能力的目标。同时，关注学生个体差异，鼓励他们发挥个性，创作出独具特色的色彩和谐画作。
(完整word版)2009年江苏省中小学美术教学设计竞赛获奖作品相同图
2009年江苏省中小学美术教学设计竞赛获奖作品《相同图样排排队》(小学组)相同图样排排队苏少版义务教育课程标准实验教科书《美术》第3册第4课教材分析学习内容特征分析本课学习内容为苏少版义务教育课程标准实验教科书美术第3册第4课《相同图样排排队》，教材内容要求学生了解、表现二方连续纹样。
根据美术课程标准理念，小学美术课程既具有深厚的艺术审美性，又具有极为突出的艺术技能性，因此，本课学习内容应兼顾以上方面，具体如下：一、从视觉领域出发，引导学生感受自然美、艺术美，培养他们“看”的能力，超越视觉的恒常惯性，把平常浅意识的“看”提升到以审美为目的的“赏”，进一步渗入到内在知觉的“感”，从中梳理、发现“美”的规律；同时，在艺术审美的时空间，用理性的思维领悟艺术源于自然景观的启示、源于人类生活的感受，并了解“二方连续纹样”最早的表现形式及其形成原因。
二、掌握知识和获得实际技巧是美术教学中极为重要的两部分，从学习结果来看，后者所占的比重更为大些。
本课另一重要学习内容，就是要投入到“二方连续纹样” 形式美的探究、分析与表现中，通过“合作学习”、“探讨分析”、“概念明晰”、“理性梳理”等教学环节，给学生营造一个广阔的思考空间和无限的想象空间，让他们结合已有的知识经验与当前的学习内容，对二方连续纹样进行总体意匠，使学生既能明晰二方连续纹样的概念与形式美法则，又能在艺术与科学完美结合的佳境中设计绘制二方连续纹样。
学习者特征分析本课学习者处于小学二年级，这一阶段的学生既具备幼儿的童趣，又兼顾少儿的幻想，这使其拥有自由的想象空间，对知识的汲取已不仅仅满足于事物的表象，透过表象揭示的事物本质更能打动他们的心灵。
然而对于隐藏在事物表象下的本质规律的认识与理解还处在一个萌芽阶段，针对他们的知识结构和年龄阶段特征来说，单一地进行“二方连续”纹样的名词解释并不能让学生真正感受其独特的美，他们更需要通过感性的例子去体会，在由浅入深的感受中逐渐加深感受、提升认知。
四年级美术上册《最受尊敬的人》优秀教学案例
3.引导学生认识到最受尊敬的人不仅因为他们为社会做出的贡献，更因为他们具有值得我们学习的品质。
（五）作业小结
1.布置课后作业：请学生以“我最尊敬的人”为主题，独立完成一幅绘画作品，要求运用本节课所学的技巧和知识。
三、教学策略
（一）情景创设Байду номын сангаас
在本章节的教学中，我将采用生动、真实的情景创设，让学生在具体的情境中感受“最受尊敬的人”的形象。通过多媒体展示、故事讲述、角色扮演等方式，将学生带入一个充满敬意和感激的氛围中。例如，可以邀请学生扮演医生、教师、环卫工人等角色，通过表演的形式展示这些职业的辛勤付出和伟大贡献，让学生在身临其境中体会到尊敬的情感。
本案例选取四年级美术上册《最受尊敬的人》为主题，旨在让学生通过观察、思考、描绘自己心目中最受尊敬的人，培养他们关注社会、关爱他人、尊重劳动的良好品质。课程内容紧密联系生活实际，以身边的人和事为素材，引导学生从生活中发现美、创造美，进而提升他们的审美能力和人文素养。
在教学过程中，教师将采用启发式、讨论式等方法，激发学生的主体意识，让他们在轻松愉快的氛围中，用自己的画笔表达对最受尊敬的人的敬意。通过本节课的学习，学生不仅能够提高绘画技巧，更能深刻体会到尊敬他人的重要性，使美术课堂成为德育教育的有效阵地。
此外，我还将结合课堂教学实际情况，给予学生全面、客观、激励性的评价，关注他们的成长过程，鼓励他们在美术创作的道路上不断探索、进步。
四、教学内容与过程
（一）导入新课
在导入新课的环节，我将利用多媒体展示一组社会各界最受尊敬的人的照片，如科学家、教师、医生、消防员等。通过观察这些照片，引导学生思考：“这些人为什么受到我们的尊敬？他们有哪些共同的特点？”以此激发学生对本节课主题的兴趣，为接下来的教学内容做好铺垫。
风景画、人物画、静物画——中学美术教师教学计划的多元素材
风景画、人物画、静物画——中学美术教师教学计划的多元素材在中学美术教育中，风景画、人物画、静物画是必不可少的素材，三者在不同的环境中有不同的表现形式和情感意义，教师应该如何规划多元素材料的教学计划呢？一、风景画在自然环境中，风景画是最容易给人以情感启迪的。
自然风光经过艺术家的眼睛和手笔，变成了富有想象力和扩展性的作品。
山水画是一类表现自然美的风景画，以山、水、云、树等自然元素为主要表现对象，重视气韵隽永及构图布局。
教师在教学中，可以引导学生在室外进行写生，感受自然环境的美丽，获取真实而深刻的感受，再通过教师示范、指导和讲解、作品欣赏等方法，辅以学习基本造型画法、色彩表现和构图设计的知识，最终呈现出优美的山水画作品。
二、人物画人物画是一种表现个体形象、个性和气质的艺术形式。
在不同的历史和文化背景下，人物画呈现出不同的表现形式和情感意义。
古代中国的人物画和西方的肖像画都是代表性的创作形式。
教师应该引导学生在欣赏优秀人物画的同时，了解不同的文化背景和意义内涵，获取知识、发挥想象力，同时切实提高写实技巧、绘画造型能力等基本技能。
教师可以通过模特写生、人物角色扮演、肖像速写等方式引领学生学会如何快速、准确、深刻地表现出一个人物的形象和内涵，并且在不断的练习和反思中提高自己的表现水平。
三、静物画静物画是将日常生活中的物品纳入艺术创作的对象。
教师可以选取生活中常见的物品，如水果、花卉、器皿、书籍等作为静物画创作素材，引导学生将日常生活中的物品化为艺术表现的对象。
静物画对学生的观察力和绘画技巧提出了更高的要求，需要学生善于观察色彩、形状、质感和空间关系等方面，钻研色彩学和绘画技法。
同时，在绘画过程中，教师可以引导学生充分发挥自己的想象力，如何在一定的规则和要求下进行艺术创作，如何在细节处展现个人风格和创新思维。
总之，风景画、人物画和静物画作为美术教育中重要的元素材料，充分调动了学生的感知能力、思维能力、创造能力和审美能力，有助于学生的艺术创作和审美能力的培养。
中小学美术课件ppt
教学评价
通过素描作品展示和教师点评 ，指导学生改进素描技巧和提
高艺术鉴赏力。
案例三：创意美术课件《我的梦想家园》
教学目标
激发学生的创意和想象 力，培养学生对家园的
热爱和责任感。
教学内容
介绍不同风格的家园设 计，通过绘画自己梦想 中的家园来发挥创意。
教学方法
采用开放式讨论和自由 创作，鼓励学生发挥个
Authorware制作工具
总结词
专业性强，功能丰富，适合制作复杂课件。
详细描述
Authorware是由Macromedia公司开发的 一款多媒体制作软件，它使用流程图式的编 程方式，使得课件制作更加直观和高效。 Authorware支持多种媒体格式的导入和编 辑，同时提供了丰富的交互和动画效果，可 以制作出功能强大的课件。Authorware还 支持发布为可执行文件，方便用户在没有安 装Authorware的计算机上运行课件。
特点
美术课件具有形象性、互动性、多样 性、个性化等特征，能够激发学生的 学习兴趣和创造力，培养学生的审美 素养和艺术鉴赏能力。
美术课件的重要性
丰富教学手段
美术课件能够提供多样化的教学手段 ，如图片、音频、视频等，使教学更 加生动有趣，提高学生的学习兴趣和课件能够提供丰富的创作素材和 工具，激发学生的创造力和想象力， 培养学生的艺术素养和审美能力。
式，方便用户在不同平台上使用和分享课件。
CHAPTER 05
中小学美术课件应用场景
课堂教学应用
辅助教师讲解
美术课件可以展示图片、视频和动画，帮助学生更直观地理解美 术知识和技巧。
激发学生学习兴趣
生动的课件内容能够吸引学生的注意力，提高他们的学习兴趣和积 极性。
美术教学中有哪些优秀的案例
美术教学中有哪些优秀的案例在美术教学的领域中，存在着众多令人瞩目的优秀案例，它们为学生的艺术成长和创造力的激发提供了有力的支持。
以下将为您详细介绍几个具有代表性的案例。
案例一：以生活为灵感的绘画创作在一所小学的美术课堂上，老师布置了一个特别的作业——让学生们观察自己身边的生活场景，并将其用绘画的形式表现出来。
有一位学生选择了描绘每天上学路上经过的一个小花园。
他仔细观察了花园中不同花朵的形状、颜色和姿态，以及周围的树木、草地和小径。
在绘画过程中，他不仅运用了所学的色彩知识，还通过自己的想象添加了一些飞舞的蝴蝶和忙碌的蜜蜂，使画面更加生动有趣。
这位老师在教学过程中，并没有过多地干涉学生的创作思路，而是给予他们充分的自由和鼓励，引导他们从生活中发现美、感受美，并通过画笔表达出来。
最终，学生们的作品展示在学校的走廊上，引起了全校师生的关注和赞赏。
这种以生活为素材的教学方式，不仅让学生们提高了绘画技巧，更培养了他们对生活的观察力和热爱之情。
案例二：手工与创意结合的艺术实践在一所中学的美术课上，老师组织了一次手工与创意结合的艺术实践活动。
学生们被分成小组，每个小组需要利用废旧物品制作一件具有艺术感的装饰品。
其中一个小组收集了废弃的易拉罐、旧布料和树枝，经过巧妙的设计和加工，制作出了一个独具特色的壁挂式装饰品。
他们将易拉罐剪成各种形状，用旧布料进行包裹和装饰，再将树枝拼接成框架，将装饰好的易拉罐固定在上面。
通过这次活动，学生们不仅学会了如何将废旧物品变废为宝，还在团队合作中培养了沟通能力和协作精神。
老师在活动中注重引导学生发挥创意，鼓励他们尝试不同的材料和方法，培养了学生的创新思维和实践能力。
案例三：传统文化与美术的融合在一所高中的美术课程中，老师开展了一个关于传统文化与美术融合的教学项目。
学生们深入研究了中国传统的剪纸艺术，并尝试将其与现代设计理念相结合。
有的学生以传统的吉祥图案为基础，进行了创新的变形和组合，创作出了具有现代感的剪纸作品；有的学生则将剪纸元素运用到服装设计中，制作出了别具一格的服装效果图。
初中美术教学的素材选取
初中美术教学的素材选取在当今社会，美术教育已经成为中学教育中不可或缺的一部分。
美术教育不仅可以培养学生的审美情趣，提高他们的审美素养，还可以锻炼他们的动手能力，培养他们的创新意识。
因此，在初中美术教学中，素材的选取显得尤为重要。
一、素材选取的原则1.符合学生年龄特点和认知水平在选择美术教学素材时，教师应充分考虑学生的年龄特点和认知水平。
初中生的思维方式、审美观念和兴趣爱好都具有一定的特点，因此在选择素材时，教师应尽量选择符合学生认知水平的素材，以激发他们的学习兴趣。
2.具有教育性和艺术性美术教学素材应具有教育性和艺术性，既能引导学生学习美术知识，又能提升他们的审美素养。
教师在选择素材时，应注重素材的思想内涵和艺术价值，以达到美术教育的目的。
3.具有多样性和代表性在选择美术教学素材时，教师应注重素材的多样性和代表性。
素材的多样性可以满足不同学生的需求，使课堂更加丰富有趣；素材的代表性可以让学生了解不同美术流派、艺术家和作品，提高他们的美术素养。
4.注重本土文化和民族特色在选择美术教学素材时，教师应注重本土文化和民族特色的体现。
通过介绍本民族的美术作品和艺术家，让学生了解和传承本土文化，增强他们的民族自豪感。
二、素材选取的类别1.绘画作品绘画作品是美术教学中最常用的素材，包括油画、水彩画、素描等。
教师可以选择不同风格、流派和主题的绘画作品，以丰富学生的视觉体验。
2.雕塑作品雕塑作品具有三维空间的特性，可以让学生更好地理解空间感和立体感。
教师可以选择不同材质、风格和主题的雕塑作品，以拓宽学生的艺术视野。
3.设计作品设计作品包括平面设计、产品设计、环境艺术设计等。
教师可以选择具有创意和实用性的设计作品，让学生了解设计原理和技巧，培养他们的创新意识和实践能力。
4.摄影作品摄影作品具有强烈的现实感和时代感，可以让学生了解社会生活和自然景观。
教师可以选择具有艺术性和技术性的摄影作品，以提高学生的审美水平和摄影技巧。
人教版三年级美术：音乐与绘画——名家作品欣赏-素材
你知道这些作品都有用了下列造型语言：
点线 面
你能感觉到点、线、面传达给你的音乐信息吗？线厚重、低沉点 Nhomakorabea柔和
面
跳跃
同一种造型要素也有不同的感受。以线条为例：
平稳、舒缓、柔和 急促的张力
紧张不安
生机勃勃
平静
•不习惯读书进修的人，常会自满于现状，觉得再没有什么事情需要学习，于是他们不进则退。经验丰富的人读书用两只眼睛，一只眼睛看到纸面上的话，另 一眼睛看到纸的背面。2022年4月3日星期日2022/4/32022/4/32022/4/3 •书籍是屹立在时间的汪洋大海中的灯塔。2022年4月2022/4/32022/4/32022/4/34/3/2022 •正确的略读可使人用很少的时间接触大量的文献，并挑选出有意义的部分。2022/4/32022/4/3April 3, 2022 •书籍是屹立在时间的汪洋大海中的灯塔。
谢谢观赏
You made my day!
我们，还在路上……
音乐与绘画
——名家作品欣赏
《伴奏的中心》
1、作品色调明朗,华美 2、画面主体图形与周围 的小图 形的形状、大 小、色彩、位置的变化有 节奏感，苑如一首乐曲。
《尺幅内的波动感》 1、作品背景色彩朦胧、神秘，有肌理效果
2、画中的线条长短、曲直错落有致，点线面 结合，产生节奏，韵律的美感，同时还有一种 稚拙的趣味和幽默感
赣美版 美术 五年级上册 第15课 重复的美 课件(共22张ppt+内嵌视频,内嵌视频素材)
小学美术
《重复的美》
“开火车”
请用开火车的方式,依次快 速说出重复的现象，迟疑3 秒则接受小惩罚（学小动 物叫声或者动作）。
PART 01
寻找美
寻找美
苏州园林
北京故宫
寻找美
寻找美
寻找美
生活中有很多重复构成，这些重复现
象，装饰点缀着我们的生活，让我们的生
活呈现出不一样的
。
PART 02
探索美
探索美
是否所有重复的事物都是美的？
探索美
什 么 是 重 复 ？
探索美
画面是如何排列的？
大小的重复
色彩的重复
方向的重复
探索美
重复设计大闯关:请你用重复现象（大小、 颜色、方向）来排一排？
PART 03
设计美
设计美 欣赏同龄学生设计作品
设计美
设计美
创作大比拼：请你运用重复规律，为你喜 爱的物体进行包装袋设计。
自评： 各组派代表：说说你的作
品创意设计内容？
互评： 你最想为谁的作品点个赞
呢？为什么？
教师评：点评优点、提出改进意见。
师生共同选出“最佳创意奖”。
拓展升华
看了视频你有总何感触？结
整齐划一的表演，产生了无数个重 复的形，带给人们强烈的震撼。这 个表演让我们见识了中华文化的悠 远浩大，领略了五千年民族的历史 厚度，感受到深厚的人文积淀焕发 的艺术光彩。
具体要求：
➢ 画面具有重复规律（大小/颜色/方向）； ➢ 造型美观、设计新颖； ➢ 注意纪律；
展示评价
师生评价表：
课堂创作
1 作品构图能力 2 创意表现能力 3 造型创造能力 4 色彩认知能力
2024版(新)中小学美术《透视》教学课件
细节刻画
注重静物的细节刻画，利用透视原理表现静物 的质感和纹理。
人物画透视注意事项
1 人体透视
掌握人体透视原理，注意人物各部分的比例和位置关系。
2 服饰透视
根据服饰的材质和款式，运用透视原理表现服饰的质感和 形态。
3 场ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ透视
结合场景透视原理，将人物与场景融为一体，表现空间感。
欣赏透视感表现突出的作品，感受透视在画面中所起的重要作用。
立体感表现强烈的作品剖析
剖析立体感表现强烈的作品，学习如何通过色彩与光影的变化表现物体的立体感和质感。
04
透视在绘画创作中应用
风景画透视处理技巧
消失点定位
确定画面中的消失点位置，使画 面具有空间感。
色彩与明暗透视
通过色彩与明暗的变化，表现画 面的空间感和立体感。
透视在镜头运动中的运用 通过透视镜头的运用，可以模拟出各种复杂的镜头运动效 果，使动画更加逼真、流畅。
跨学科融合创新思考
透视与数学学科的融合
透视原理与数学学科有着密切的联系，可以运用数学知识来解析透视现象，为艺术创作提供更精确的理论支 持。
透视与物理学科的融合
透视原理也涉及到光学、力学等物理知识，可以运用物理知识来探究透视现象的成因和规律。
1 2
色彩冷暖对空间感的影响 暖色调具有前进、凸出的视觉效果，冷色调则具 有后退、凹进的视觉效果。
色彩明暗对立体感的影响 明亮的色彩显得凸出，暗淡的色彩显得凹进。
3
色彩纯度对空间层次的影响 高纯度色彩具有前进感，低纯度色彩具有后退感。
光影变化与立体感表现
光源方向与阴影形成
01
光源方向决定阴影的位置和形状，进而影响物体的立体感和空
小学美术鉴赏资料
《艰苦岁月》，潘鹤， 现代，雕塑。 小红军信赖而亲密地 依偎在老红军的身边， 入神地倾听着悦耳的 笛声，老红军那饱经 风霜、充满皱纹的面 容，一身破旧的军装， 一双粗大的手臂，虽 然消瘦却显得十分有 力，塑造出艰苦环境 中真切生动、富有性 格特征的红军战士形 象。
•
《夏邦蒂埃夫人和孩 子们》，雷诺阿（法 国），1878，油画。 画中的母亲坐在沙发 上，身穿黑色长裙， 显得端庄典雅，非常 华贵，她正亲切地望 着自己的两个孩子， 听他们交谈，两个身 穿蓝白相间连衣裙的 小女孩也显得十分乖 巧、懂事，整个画面 温馨、悠闲。
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《爵士》，马蒂斯（法 国），1946，剪贴画。 这幅作品中的白色马车 在玫瑰红和黑色的衬托 下非常醒目，马昂首挺 胸的姿态令人联想到缓 慢悠扬的爵士乐，这匹 马似乎奔跑在柔和舒缓 的音乐里，自由、轻松， 周围跳动的图案像是树 林中飘落的叶子，又像 是马车疾驰而过的扬尘 飞花，增添了画面的动 感，烘托了愉悦、欢快 的氛围。
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《太阳神鸟》，商末 周初，四川省成都市 金沙遗址，金箔饰。 整个金箔饰呈一圆环 形状，上有复杂的镂 空图案，分内外两层： 内层为周围等距分布 的12条旋转的齿状光 芒；外层由四只相同 的逆时针方向飞翔的 神鸟组成。飞翔的神 鸟和齿状旋转芒纹作 为太阳神崇拜的象征 意义和神话色彩。
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《太阳》，西汉， 湖南省长沙市马王 堆汉墓，帛画。 马王堆帛画创作时 间为汉文帝时期， 是迄今为止发现的 汉代最早的独幅绘 画作品，本土所绘 的是一轮太阳，太 阳中有一直乌鸦， 古代人们把“金乌” 作为太阳的别名。
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埃菲尔铁塔 建筑 1889 法国 埃菲尔铁塔矗立在法国巴黎的战 神广场，是世界著名建筑，也是 法国文化象征之一，巴黎城市地 标之一，也是巴黎最高建筑物， 高300米，天线高24米，总高324 米，于1889年建成，得名于设计 它的著名建筑师、结构工程师古 斯塔夫· 埃菲尔。 铁塔设计新颖 独特，是世界建筑史上的技术杰 作，是法国巴黎的重要景点和突 出标志。 1889年5月15日，为给世界博览 会开幕典礼剪彩，铁塔的设计师 古斯塔夫· 埃菲尔亲手将法国国 旗升上铁塔的300米高空，由此， 人们为了纪念他对法国和巴黎的 这一贡献，特别还在塔下为他塑 造了一座半身铜像。
三年级美术上册《形形色色的人》优秀教学案例
教学反思与评价是提高教学质量的关键。在本章节的教学中，我将鼓励学生进行自我反思，总结自己在绘画过程中的优点和不足。此外，组织学生进行互评，让他们学会尊重他人的观点，学会欣赏和借鉴他人的优点。同时，我会及时给予学生反馈，肯定他们的进步，指出需要改进的地方，并针对性地给予指导。
Hale Waihona Puke 四、教学内容与过程4.反思与评价提高教学质量
本案例重视教学反思与评价，鼓励学生进行自我反思，总结绘画过程中的优点和不足。同时，组织学生进行互评，学会尊重他人观点，提高审美鉴赏能力。教师及时给予反馈，针对性地指导学生，提高教学质量。
5.融合多元文化，培养人文素养
本案例将我国丰富的民族人物融入教学，让学生在绘画过程中了解和尊重多元文化。这不仅拓宽了学生的视野，也培养了他们具有包容心和人文素养的品质，使学生在美术创作中传承和发扬民族文化。
（二）问题导向
在教学过程中，我将注重问题导向，引导学生主动思考、积极探索。针对课程内容，设计一系列具有启发性和挑战性的问题，如：“怎样运用线条和色彩表现人物的特征？”“如何抓住人物的动作和表情传达情感？”等。通过问题的提出和探讨，激发学生的求知欲，培养他们独立思考和解决问题的能力。
（三）小组合作
小组合作是本章节教学的重要环节。我将根据学生的特点和能力，合理分组，确保每个小组的实力均衡。在小组活动中，学生们需要共同观察、分析、创作和评价人物作品。这样的合作模式有助于培养学生的团队精神和沟通协作能力，同时也让他们在互相学习中取长补短，共同提高。
三、教学策略
（一）情景创设
在本章节的教学中，我将充分利用多媒体资源，如图片、视频和音乐等，为学生创设一个充满生活气息和艺术氛围的教学情境。通过展示各民族的人物形象、服饰特点和习俗文化，让学生仿佛身临其境，激发他们对绘画对象的兴趣和表现欲望。同时，我还将设计富有创意的互动环节，如角色扮演、故事讲述等，让学生在轻松愉快的氛围中感受美术创作的乐趣。
小学一年级美术教学的素材选择
小学一年级美术教学的素材选择
小学一年级美术教学的素材选择
在小学一年级的美术教学中，选择合适的素材至关重要。
每位小朋友都是一块未被雕琢的玉石，需要通过精心挑选的素材来激发他们的创造力和艺术潜能。
作为教育者，我们需要以他们的视角来思考，选择那些能够引发兴趣并且易于理解的素材。
首先，考虑到一年级学生的年龄特点，素材应该具有直观性和简单性。
可以选择一些生活中常见的物品，如水果、动物或者季节景物，这些能够与他们日常生活经验相关联的素材，能够更好地吸引他们的注意力和情感投入。
其次，素材的选择应该考虑到其教育价值和启发性。
例如，可以选取一些能够展现基本形状和色彩运用的作品，这样不仅可以帮助学生学习认知基础知识，还能够培养他们的观察力和表达能力。
比如，通过让学生观察水果的形状和颜色，引导他们用简单的线条和色块进行表达。
再者，素材的选择也应该考虑到其与跨学科内容的关联性。
美术教学可以与其他学科有机结合，例如与自然科学、语言艺术等课程相呼应，通过绘画动植物、描绘节日场景等方式，不仅能
够拓展学生的知识面，还能够增强他们的综合能力和创造性思维。
最后，素材的多样性也是教学设计的重要考量因素。
应该选择不同风格和类型的作品，以及不同的艺术媒材和工具，让学生在实践中体验到不同的艺术表达方式，从而激发他们的探索精神和审美情趣。
综上所述，小学一年级美术教学的素材选择是一项需要细心策划的工作。
只有通过深入理解学生的认知发展阶段和兴趣特点，结合教育原则和教学实践经验，才能为他们提供一个充满乐趣和启发的学习环境，让每一位小朋友都能在美术学习中找到属于自己的表达方式，从而开启艺术探索的旅程。
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(1)教学重点。学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
对中小学新课标的建议
1.新课标的重新理解
中小学美术教师的素质决定了我国美术教育的质量。教师要从之前片面强调基础知识的讲解者和基础技能的传授者这一传统角色,转变成培养学生综合能力的引导者,指导者和建构者。
注重每个学生在原有基础上的发展,对学生做适时的肯定和指点,尊重学生的感受和体验,逐渐培养呵护学生学习美术的兴趣。这样的老师既是学生的朋友,又是指导者。美术课程具有人文性质,具有不可替代的作用。
(3)学生自主。教师要给学生提供必要的时间,空间和相应的条件,让学生全员参与、全程参与、全方位参与。比如上《艺术就在我身边》一课时,教师应首先就引导学生自己去找寻生活中的艺术,然后让他们自己去分析这些艺术给他们生活带来什么,而不是直接把结论给他们。这样让他们自己去发现问题,分析问题,
(2)教学方式。教师不能以传统的眼光看待作品,更不能以画面干净、比例适当、涂色均匀为标准,而忽视儿童的想象力、创造力及表现力,影响学生个性与能力的培养。利用多样化的活动,促进自主学习?。新教材为我们提供了实施、落实新的学习方法的蓝本。
在活动中学习和利用已有的学习经验,自主地查阅资料,充分交流自己的发现和认识,增强体验,并在这个基础上进行创造性的艺术活动。这种学习方式,不仅激发了学生的主动探索精神,培养了他们独立思考与创造性解决问题的能力,而且为他们个性的充分发展创设了宽松的环境和氛围。
教育不仅仅只是为了知识的传播与技能的培养，美术教育还要要重视，更要科学的安排，科学的组织，要实现陶冶孩子心灵，丰富人生的பைடு நூலகம்的。下面是
小编整理的中小学美术课程素材优秀的作品和中小学美术创作及新课标的建议。
中小学美术课程素材优秀的作品
中小学美术创作
建立自信心、独立性。洛温菲尔德认为“孩子们如果根据自己的水平表达思想和观点，他就会因自己的方式、自己独立的思考而变的更自信。独立的思考将帮助孩子们自己处理生活中可能出现的各种问题，不论感情上的还是理智上的。孩子的表达也是感情的流露。美术创作通过对美的理解曾经被认为是培养良好道德、美好感情的途径。如今美术创作又增添了20世纪中期完美人格及健康理智的新内涵。