传统书法与现代平面设计
传统书法元素在平面设计运用中的创意与审美的开题报告
传统书法元素在平面设计运用中的创意与审美的开题报告一、选题背景随着数字化技术的推动,平面设计已经成为当下应用最广泛的设计领域之一。
在这个数字化时代,设计师需要不断创新和探索,以满足不同目的和需求的设计要求。
作为传统文化中的重要组成部分,书法具有独特的艺术价值和文化内涵。
在平面设计中,运用传统书法元素,不仅可以丰富设计语言,还可以传递丰富的文化信息,令设计更具特色和吸引力。
二、研究目的和意义通过对传统书法元素在平面设计中的运用进行探讨和分析,旨在:1.探讨传统书法元素在平面设计中的价值与运用方法,挖掘传统文化的丰富内涵,引导设计师对该文化传统的尊重和发扬。
2.为设计师提供创新思路和灵感,丰富设计语言,提高设计创意和审美水平。
3.加强文化自信,传递我国传统文化的魅力和内涵,促进中西文化的交流与融合。
三、研究内容1.书法元素在平面设计中的应用及其创意与审美价值。
2.不同书体的设计特点及其运用场景分析。
3.将传统书法元素与现代工具和技术融合,创新符合现代审美和使用要求的设计方案。
4.案例分析,总结传统书法元素在实际设计中的运用方法和效果。
四、研究方法1.文献研究法:通过查阅相关文献,了解传统书法元素的艺术特点和历史背景,以及书法元素在不同领域中的应用情况。
2.实证研究法:通过实际案例分析,探究书法元素在平面设计中的创意和审美效果。
3.访谈法:采访相关业界专家和设计师,了解他们对传统书法元素在设计中的看法和经验。
五、预期成果1.通过深入研究,总结传统书法元素在平面设计中的应用方法,并提出有针对性的设计建议。
2.设计并实现一批具有创新性和独特性的传统书法元素融合的平面设计作品。
3.提交论文,发表研究成果,展示传统文化创新与传承的成果。
六、可行性分析1.收集资料:可以通过图书馆、网络等途径收集有关书法元素在平面设计中的应用实例和理论研究文献。
2.调查访谈:可以通过调查设计师和相关专家的观点和经验,来探讨书法元素在设计中的作用和应用技巧。
书法在平面设计中的应用
在平面设计中文字是不可缺少的组成部分,而中国的文字在一开始就具有了设计的艺术美,它与平面设计有许多相通之处。
把中国书法艺术的构成之美巧妙的运用到现代设计中去则是我国的设计作品要走民族之路的创新关键。
Text is an integral part of the graphic design, and the Chinese words have the artistic beauty for design in the beginning, it has many similarities with graphic design. The beauty of composition tactfully use of Chinese calligraphy art in the modern design, which is the key of innovation for the road of national for Chinese design.1.书法与平面设计都是构成艺术1. Calligraphy and graphic design is construction art书法艺术是实用性和艺术性的统一。
书法中的点线构成是十分讲究空间与动势的,甚至在平面中它能够表现出立体感;而空间、动势和立体感在平面设计中也是十分重要的。
书法是点与线相结合的艺术,点和线是书法构成的最基础的元素;同样平面设计也是由点、线延伸到面相结合构成的艺术,点和线也同样是平面设计中的最基本构成要素。
书法艺术以长短、大小、疏密、应接、穿插等来分割空间,而在平面设计中首先也是对空间的设计,在设计中呈现出对比、均衡,节奏、韵律的和谐统一。
The calligraphy is unification of practical and artistic. Point and line in calligraphy is very exquisite for the space and movement, even it can show the stereoscopic in the plane; And the space, movement and stereoscopic is very important in graphic design. Calligraphy is the combination of art with point and line, which is the most basic elements of the calligraphy composition,likewise Graphic design is also made up of point, line to extended the field of art, pointand line, in the same way, is the most basic elements of graphic design. Calligraphy art to split the space with the length, size, spacing, connection and crosslink of words, and in graphic design the first thing is design for space, it display the unity in contrast, balance, rhythm and harmony in the design. Thus,for the construction of art, there are many similarities between the calligraphy and graphic design.2.书法在中国传统平面设计中的应用2. The use of calligraphy in Chinese traditional graphic design.从一些历史资料中可以看出,中国传统平面设计中包含了许多书法艺术元素。
书法元素在平面设计中的运用
书法元素在平面设计中的运用书法元素是平面设计中常用的设计元素之一,可以通过插图、标志、文字设计等多种形式来展现。
书法元素在平面设计中的运用,可以增加作品的文化内涵,提升作品的艺术感和设计效果。
本文将详细介绍书法元素在平面设计中的运用。
首先,书法元素可以用于文字设计中。
书法作为一门古老的文化艺术形式,具有浓厚的历史和文化底蕴。
在平面设计中,可以运用书法元素来设计具有特色的文字,使文字呈现出独特的时代感和美感。
比如,可以借鉴毛笔字的笔画特点,在文字的线条上加入毛笔的线条纹理,以增加文字的立体感和艺术感。
同时,在字的造型上,可以选择有意境的书法字体,如楷书、行书等,来凸显设计作品的文化内涵。
其次,书法元素可以用于插图设计中。
插图是平面设计中常用的图形表达方式之一,通过插图设计能够更为直观地传达信息,吸引读者的注意力。
在插图设计中,可以运用书法元素来装点插图的背景,增加插图的艺术感。
例如,在插图的背景上加入书法的笔画纹理,以及书法的特色字体,可以增加插图的立体感和视觉效果,使插图更加有吸引力。
此外,书法元素还可以用于标志设计中。
标志设计是企业或品牌形象塑造的重要方面,一个好的标志设计可以帮助企业或品牌在市场中快速被识别并传达核心价值观。
在标志设计中运用书法元素,可以赋予标志更深厚的文化内涵。
可以运用书法字体来设计标志的文字部分,使标志更具艺术感和独特性。
同时,可以在标志的图形部分加入书法元素的笔画纹理,以及书法的笔法特点,使标志更具视觉冲击力。
除了文字设计、插图设计和标志设计,书法元素还可以用于平面设计中的其他形式。
比如,在海报设计中,可以运用书法元素来增加海报的艺术感和层次感。
可以通过书法的特色字体,选择适当的文字排版方式,提升海报的整体效果。
在包装设计中,运用书法元素可以赋予包装更高的档次和文化内涵,使产品更具吸引力。
在宣传册设计中,可以利用书法元素来展现企业的历史渊源和文化底蕴,提升宣传册的品质和形象。
传统书法艺术与现代设计艺术的融合性及其发展趋势
由于传统书法艺术历史悠久 , 历经千年的发展 , 已经有了很多 约定俗成的东西 , 多被人们熟悉 的传统书写技巧 , 很 书写手法 已经 被借鉴到了现代设计艺术之中,例如书法艺术在书写时对空间的
合理 运用 、 巧妙结合“ 、 实” 虚” “ 表现 手法等 。 都被现代设计艺术进
书法艺术和现代平面设计艺术的相互结合 ,对于两者 的发展 都有着积极的作 用, 代平面设计在吸收书法艺术的精髓时 , 见 更加 具有 自身的设计特点和设计风格 , 具有明显的时代特色。 平面设计 在借鉴传统书法艺术的设计后 , 对提高我国的平面设计水平 , 增强 了平面设计内容的丰富 眭和创新I 生有着巨大的帮助 ,为我 国的平
很深的联系。 现代设计艺术在图形设计 、 建筑设计等方面对传统书
法艺术进行了借鉴。 从表现手法上来看 , 代设计艺术继承了传统 书法艺术的“ 和“ 的表现手法 ; 想上来看 , 虚” 实” 从 现代设计艺术
继承了传统书法艺术的“ 对立统一”“ 、天人合一” 等思想 。不仅 如 此, 有的现代设计艺术还吸收了传统文化 的意境, 增强了艺术感染 力; 有的设计艺术则具有传统艺术 的含蓄特点 , 增强了设计内容的 丰富性 。
平共处 、 有的相互交错藕断丝连日 也 是根据书法艺术的上述 隋 。 况, 现代的设计艺术在进行 十 时常常将 上述特点加以借鉴和利
用。
关键 词: 书法艺术; 传统 现代设计艺术 ; ; 融合 发展趋势
中图分类 号: 9 J 2 2 文 标 识码: A
文章 编 号 :6 32 1(0 20 - 2 50 17 — 112 1)70 4 - 2
强大的视觉冲击力 , 而现代设计艺术也正是借鉴了这—特点. 设计
2 传统书法艺术在现代设计艺术中的作用
中国传统文化艺术元素在现代平面设计中的运用
中国传统文化艺术元素在现代平面设计中的运用【摘要】"中国传统文化艺术元素在现代平面设计中的运用"是一个备受关注的话题。
本文将从不同角度分析传统文化在现代平面设计中的应用。
首先讨论当代平面设计中的汉字艺术,探讨汉字在设计中的独特魅力。
接着研究传统画面构图对现代设计的影响,探索传统构图在当代设计中的创新运用。
然后探讨传统色彩与纹样在现代设计中的应用,揭示传统色彩与纹样对设计的启发。
本文还将探讨传统书法在平面设计中的运用,展示书法艺术在现代设计中的不可或缺性。
我们会探讨传统节日元素在现代平面设计中的创新,探讨传统节日元素如何融入现代设计,展示传统与现代的碰撞与融合。
总结来看,中国传统文化艺术元素始终对现代平面设计产生着深远的影响,为设计带来更多可能性与创新。
【关键词】中国传统文化、艺术元素、现代平面设计、汉字艺术、传统画面构图、传统色彩、纹样、传统书法、传统节日元素、创新、影响。
1. 引言1.1 中国传统文化艺术元素在现代平面设计中的运用中国传统文化源远流长,其中蕴含了丰富的艺术元素,这些元素在现代平面设计中得到了充分的运用和发展。
传统文化艺术元素代表着中国文化的独特魅力和精髓,通过运用这些元素,设计师们在平面设计中不仅可以表达出对传统文化的尊重和传承,同时也可以创造出各具特色、富有创意的设计作品。
在当代平面设计中,汉字艺术是一种常见的传统文化艺术元素。
汉字作为中国文字的象征,具有独特的美学价值和表现力,设计师们通过将汉字艺术巧妙运用在设计中,不仅赋予作品更深层次的文化内涵,同时也增加了设计的视觉吸引力和表现力。
传统画面构图对现代平面设计也产生了深远的影响。
传统绘画中的构图方式和比例美学被广泛地运用到现代设计中,为作品带来了更加和谐和美感的视觉效果。
传统色彩与纹样在现代设计中的应用也是一大特点。
中国传统色彩如红、黄、蓝等在设计中具有独特的象征意义和文化内涵,设计师们可以通过运用这些色彩和纹样打造出富有中国传统特色的作品。
书法艺术在平面设计中的应用和意义
书法艺术在平面设计中的应用和意义书法艺术在平面设计中的应用和意义平面设计是以“视觉”作为沟通和表现的方式,透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。
下面是YJBYS店铺为大家搜索整理的关于书法艺术在平面设计中的应用和意义,欢迎参考学习,希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!古今中外成功的平面设计作品,无不体现出本民族的文化精神、审美情趣和设计理念。
为此,将中华民族的传统艺术元素融入当代平面设计是确立中国的平面设计风格和提高中国平面设计的水平与质量的必然选择。
在当代社会,在平面设计中的恰当应用书法艺术,不仅可以传承我们的文明,还可以使我们的古老文明在新的领域里进一步发展壮大。
一、平面设计现状在中国长达近一个世纪的平面设计领域里,中国的平面设计存在过多使用美术字的景象,对书法艺术却较少应用。
众所周知,书法艺术的源流和主流在中国,书法字体所展示的是给人以美感的、有生命活力的艺术形象。
这是因为书法艺术的载体,即汉字是由华夏先民按照自然万物的特点,特别是按照人和动物的形体结构和活动规律赋形的。
因此,广大国内设计师应当从书法艺术所蕴藏的中国文化的深层意义中去探寻一些设计元素和灵感。
在几千年文化环境中生长的`华夏儿女,自然对这种文化抱有深厚的情感,对这种文化的理解程度,也是外国人不能企及的,中国的设计师把握了这个先天的优势,在设计中将书法艺术运用到了极致。
二、书法艺术在平面设计中的应用书法艺术在平面设计中的应用分为直接和间接两种:直接应用是指书法艺术在报纸、书刊和产品包装等的名字和文字标题的应用。
以其清雅、苍劲、古朴、灵动的艺术特点有别于一般的印刷字。
因其形式是经过艺术处理后的,所以能使平面设计作品有艺术魅力,产生中国古典雅致的人文方面的气息。
间接应用是指书法元素在标志、海报等设计方面创新性的运用。
这些间接应用书法艺术的图形会显当如下特征: 首先是动态十足,因为书法艺术中的笔法多样。
中国书法文化元素在现代平面设计中的运用
要 : 文 着 重 探 讨 了 作 为 中 国 传 统 文 化 符 号 的 本
艺 术便 顺 理 成章 地成 为 了 中 国现代 平 面设 计 中不 可 或缺 的 重 要 元 素 。 是 弘 扬 民 族 文 化 传 统 的 需 要 , 时 也 是 确 这 同
书 法 在 现 代 平 面 设 计 中运 用 的 必 然 性 和 必 要 性 , 时 , 同 详
其 次 ,平 面设计 师 应加 强 对 民族 传统 文 化 的学 习和
了解 。 计是 一 种文 化 创造 活 动 , 要 以一 定 的文 化艺 术 设 它
修 养 为 基础 , 离 了 这个 基 础 , 如 同无 源 之 水 , 无 法 脱 就 是 设 计 出 好 的 作 品来 的 。 当 前 , 们 的 设 计 从 业 者 中 , 有 我 还 相 当 多 的 人 文 化 艺 术 素 养 不 高 ,其 平 面 设 计 作 品 仍 然 停
关 键 词 :中 国 书 法 文 化 元 素
发展
现 代 平 面设 计
运 用
已被 越来 越 多 的艺术 设 计者 所 接受 和认 可 。 总 体而 言 , 但
其 运 用 水 平 尚停 留 在 一 个 较 为 表 层 的 阶 段 ,设 计 师 对 于
中 国 书 法 艺 术 的 美 学 内 涵 发 掘 也 还 不 够 深 人 ,这 都 或 多 随 着 时 代 的 发 展 .科 学 技 术 和 社 会 生 产 力 水 平 不 断
首 先 , 面 设 计 师 应 跳 脱 出 原 有 的 思 维 惯 性 , 新 调 平 重 整 其 设 计 观 念 。 社 会 发 展 多 元 化 的 影 响 , 前 的 设 计 已 受 当 越 来 越 追 求 形 式 上 的 不 断 变 化 和 个 性 内 涵 上 的 特 立 独 行 , 多设 计 师 开 始 从 过 去 严 谨 、 板 的设 计 理 念 中 挣 许 刻 脱 出 来 . 而 从 一 些 传 统 的 、 生 的 艺 术 形 式 中 寻 找 新 转 原 的设 计 灵 感 。作 为 中 国传 统 文 化 的代 表 , 有 着 几 千 年 已 历 史 的 书 法 . 一 种 表 现 性 的 艺 术 , 重 在 书 者 的 情 感 是 它 表 达 , 中 国绘 画一 样 , 究 气 韵 生 动 , 然 于 心 , 最 与 讲 跃 是 为 注 重 艺 术 个 性 的 文 化 形 式 , 与 现 代 平 面 设 计 所 追 求 这 的 审美 观 念是 极 为 吻 合 的 。另 外 . 国 书 法那 富有 韵 律 中 感 的 线 条 、或 表 象 或 表 意 的结 构 形 式 和 深 厚 浓 郁 的 民 族 文 化 底 蕴 ,也 正 好 为 设 计 师 提 供 了 绝 佳 的 设 计 素 材 。 因 此 . 计 师如 果能 开 拓思 路 , 书法 文 化与 现 代平 面设 计 设 把 有 机 结 合 起 来 ,这 对 于 中 国 现 代 平 面 设 计 的 进 一 步 发 展
试论我国传统书法在现代艺术设计中的运用
试论我国传统书法在现代艺术设计中的运用【摘要】传统书法作为我国的传统艺术形式,在现代艺术设计中发挥着重要作用。
本文首先从背景介绍和研究目的入手,探讨了传统书法在现代艺术设计中的价值和应用实例。
然后分析了传统书法与当代艺术的结合方式以及与现代设计理念的碰撞,指出传统书法对现代艺术设计的启示。
结论部分强调了传统书法在现代艺术设计中的重要性,并展望了未来的发展前景。
传统书法不仅是一种艺术形式,更是一种文化传承和创新的载体,通过将传统书法与现代艺术设计相结合,可以为艺术界带来新的活力和灵感,推动我国传统文化的传承和创新。
【关键词】传统书法,现代艺术设计,运用,传统与现代结合,设计理念,启示,重要性,发展前景1. 引言1.1 背景介绍随着时代的发展和现代社会的变革,传统书法在当代艺术设计中的应用也逐渐受到人们的关注。
许多艺术设计师和艺术家开始尝试将传统书法元素融入到现代艺术设计中,赋予作品更深层次的文化内涵和艺术感染力。
传统书法在现代艺术设计中的运用,既延续了中国传统文化的独特魅力,又为当代艺术注入了新的活力和时代气息。
本文旨在探讨我国传统书法在现代艺术设计中的运用,通过对其在现代艺术设计中的价值、应用实例、与当代艺术的结合方式、与现代设计理念的碰撞以及对现代艺术设计的启示等方面进行分析和探讨,从而揭示传统书法在现代艺术设计中的重要性,展望其在未来艺术设计中的发展前景。
1.2 研究目的研究目的是探讨我国传统书法在现代艺术设计中的运用情况及其对现代艺术设计的重要性和影响。
通过对传统书法在艺术设计中的应用实例进行深入分析,揭示传统书法与当代艺术的结合方式,探讨传统书法与现代设计理念的碰撞,以及传统书法对现代艺术设计的启示。
通过研究,我们旨在认识传统书法在现代艺术设计中的独特价值,促进传统书法艺术在当代设计领域的传承和创新,为传统书法在未来艺术设计中的发展前景提供新的思路和方向。
通过本文的研究,希望能够引起更多人对传统书法在现代艺术设计中的重视,推动传统书法与现代艺术设计的有机结合,促进艺术文化的传承和发展。
传统书法与篆刻艺术在平面设计中的应用研究
传统书法与篆刻艺术在平面设计中的应用研究引言书法和篆刻作为中国传统艺术形式,历史悠久,文化底蕴深厚。
它们不仅是中国传统文化的重要组成部分,更是中国艺术的瑰宝。
在现代设计领域,传统书法与篆刻艺术的应用已成为设计师们追逐的新风潮。
本文旨在探讨传统书法与篆刻艺术在平面设计中的应用,并分析其在设计中的价值和意义。
传统书法作为中国独特的艺术形式,其独特的线条和韵律感在平面设计中有着独特的魅力。
设计师们可以从传统书法中汲取灵感,将其运用到平面设计中,创作出充满中国传统美感的作品。
1. 线条的变化2. 笔墨的运用传统书法的魅力不仅在于其线条的变化,还在于其独特的笔墨运用。
在平面设计中,设计师可以模仿传统书法的墨迹,运用笔墨的浓淡、墨迹溢出等特点,表现出作品的质感和艺术感。
这种笔墨的运用不仅可以使作品更具中国风格,还可以为作品增添独特的艺术价值。
3. 意境的表达传统书法在表达意境方面有着独特的优势,其篆刻的文字亦然。
设计师可以通过借鉴传统书法的意境表达手法,运用在平面设计中,通过字体、布局、色彩等方面,表达出作品所要表达的情感、主题或理念,使作品更具艺术性和表现力。
二、篆刻艺术在平面设计中的应用1. 字体设计2. 图形设计篆刻艺术的图形具有极强的简洁性和凝练性,其线条的简洁和结构的完整使之成为设计师们的设计素材。
设计师们可以从篆刻艺术的图形中获取灵感,将其运用在平面设计中,创作出独特的图形作品,为作品增添中国传统文化的魅力。
3. 装饰设计传统书法与篆刻艺术的应用不仅能赋予作品独特的中国传统文化味道,更重要的是可以丰富作品的表现形式,增强作品的文化底蕴和审美价值。
传统书法与篆刻艺术的运用可以为作品增添独特的美感和艺术性,使其在视觉上更具吸引力和感染力。
传统书法与篆刻艺术的应用还能促进传统文化艺术的传承和发展。
在当代社会,传统文化艺术正面临着深刻的变革和挑战,传统书法与篆刻艺术的融入平面设计,不仅可以为传统文化艺术注入新的生命力,还可以为其传承和发展提供新的思路和途径。
传统书法与现代平面设计的联系
调 、相 融合 。我 们 可以利 用 电脑设 计 的手 段来 对书 法字 体
法艺术 以新意 ,使设计作 品更具有震撼 力。
书 法 介 入 到 平 面 设 计 只 是 一 种 途 径 、 一 种 手 段 。 而 书 法
制约下 展开和完 成的 。脱离 了文化 内涵 ,设计就 成了无源 之 进行 适 当的 处理 ,增 强 书法字 体 的设计 感 ,赋 予传 统的 书
间 、动 势 和立 体 感 。
当程度 的发展 ,也取得 了很大 的进 步 。但 和西方发达 国家相
比 ,我们 已经远远 的落后 了,许 多人把 落后 的根源 归结为平
平 面 设 计 作 品 主 要 以 图 形 和 文 字 为 主要 元 素 ,这 时
的文 字不 仅仅 只是 传递 信息 ,还起 着美 化装 饰甚 至传 承 文
命力 。2 0 年奥运会会徽 “ 08 中国印・ 动的北京 ”之所 以受到 面 设计 作 品中 ,使 之起 到画 龙点 睛 的作用 ,就 对我 们 的设 舞
而喻 了。作为一 名中 国设计 工作者 ,假如不把 传统文化作 为 书 体有 着系 统 的 了解 和认 识 ,做 到融 会贯 通 ,灵活 运用 。
艺 审 美
传统 书法与现代平 面设 计 的联 系
曹懿 西安工业 大学艺术与传媒 学院 ,陕西 西安 7 0 3 10 2
摘要 :对 于现代设计 而言 ,继承 书法艺术 中的优 秀传统 ,吸收书法 艺术 中的文化 内涵也是 一种创新 。要发展 有 中国特 色 的现代平 面设计从 书法艺术 中吸收营养或许不失为一条行之有效的途径 。
设计灵 感的源泉 ,不立足 于本土文化 ,很难想象 能设计 出优 其 次 ,书 法 字体 的运 用 必 须 要 和 整 幅平 面设 计 作 品 相 协
谈我国书法艺术在现代平面设计中的应用
谈我国书法艺术在现代平面设计中的应用摘要:本文论述了中国传统文化的一种表现形式——书法,以及它在现代设计中的应用,并讨论了中国书法艺术对现代设计的启示。
说明现代的中国书法艺术设计要开创一条自己的路,必然是建立在中国传统基础之上的,”民族”的设计被大力提倡,更值得我们关注的是传统中的文化意识。
中国的现代艺术设计应具有民族性和本土文化的特性这是中国现代设计走向世界并且立足世界的根本。
关键词:传统文化;现代平面设计;书法艺术中图分类号:j04 文献标识码:a文章编号:1005-5312(2011)35-0041-01一、书法是中华民族特有的艺术瑰宝老舍先生说:中国画与中国字是同胞兄弟。
这里讲的“同胞兄弟”,就是说“书画同源”。
中国人讲“书画同源”,这书,我以为是包含了文章和文字在内的,所以,许多山水画都直接取材于中国的文学作品,或者间接地表达着诗辞歌赋的美妙意境。
正因为书画同源,独特的汉字便形成了世界上独一无二的书法艺术,而且一直影响着中国的其它艺术。
书法是中华民族特有的艺术瑰宝,是中华民族精神的外化;书法艺术凝聚着中华民族的哲学思想、人文精神、聪明才智、思想情感、美学追求等等,从某一方面说,热爱祖国的人,大多热爱书法,因为汉字是代表中国的徽号,有中国字的地方就有中国人。
艺术与人的品质是互为表里、密不可分的。
具备良好的书画艺术修养,是平面设计人才必须具备的良好素质之一。
平面设计是一门综合艺术,必须经过全面、系统、严格的基础训练,才能提高设计人员在设计中的认识能力、思维能力和创造能力。
通过书法课的学习,可以使设计人员运用不同的字体,在设计中创造不同的气氛,使人们对包装商品产生不同的感觉。
如古体字(包括篆、隶书体)能使人对包装商品产生一种名贵和古色古香的感觉,特别适用于古董、首饰、玉器、土特产品的包装设计;篆书则适用于贺年卡、请柬、徽章、图案等设计;正书给人一种现代、科学的感觉,适用于轻工、机电产品、食品饮料的包装设计等等。
中国书画在平面设计中的应用
中国书画应用于设计最初是在日本
• 日本是汉字文化圈中较早把书法引入到平面设计的国家, 日本的设计师对中国书法的研究和利用要早于我们,而且 做得也比较出色。他们广泛地采用书法字体进行设计,使 水墨文化在平面设计中得到了较好的体现。从日本的平面 设计中,我们能感受到汉字文化和书法 艺术对世界平面设计领域独特的影响力。 值得一提的是,日本还有为数不少的、 专门为平面设计进行书法字体设计的 创作者。
中国2010年上海世博会会徽,以中国汉字 “世”字书法创意为形,“世”字图形意 寓三人合臂相拥,状似美满幸福、相携同 乐的家庭,也可抽象为“你、我、他”广 义的人类,对美好和谐的生活追求,表达 世博会“理解、沟通、欢聚、合作的理念, 和中国2010年上海世博会以人为本的积极 追求。
中国书画在我国设计中应用(书籍)
• 中国书画的历史源远流长,历转千年而不衰, 可以说是中华民族文化宝库中一门具有独特 形式的艺术。将中国书画能动地、理智地、 巧妙地运用于现代平面设计增加设计作品 的中国传统文化内涵与民族特色。
中国书画运用于平面设计意义
• 将中国书画运用于平面设计,热爱中国书画 艺术的消耗群体就占有了市场,平面设计作 品之民族性、原创性、包容性、时代性与高 品位是我国平面设计艺术傲立于世界设计艺 术之林的前提,将中国书画艺术创造性地运 用于现代平面设计是继承民族文化传统、弘 扬民族文化精神的好途径,突出作品的民族 性和本土文化的特性。中国的现代平面设计 要 树立大传统观、大设计观等观点。
中国书画在我国设计中应用
• 除了日本行动较早,中国的台湾和香港也很抢眼,他们的 平面设计作品中,运用书法字体进行设计的作品占了很大 比例。 • 中国运用书画艺术的平面设计师主要有 靳埭强、陈幼坚、吕敬人等。
中国传统书法艺术与现代设计的融合
中国传统书法艺术与现代设计的融合随着时代的变迁和社会的快速发展,艺术形式也在不断地变革和发展。
传统艺术的保留和传承是我们文化自信的必备条件,但如何将传统艺术与现代艺术进行融合,创造出更加精彩的艺术形式,也成了我们面临的课题之一。
作为我国的传统艺术之一,书法在融合当代设计方面也发挥了重要的作用。
以前的书法被视为“字画”,注重于写意,比较剧烈的变化和情感体验,但是在现代的设计中,书法已经超越了传统的视觉表达。
现代书法已逐渐融入设计中,发挥出书法及其特有的线条延伸,调动空间,比例,手法和字形等因素,使得作品在视觉上更加丰富、鲜明、易于识别和接受。
在中国文化传统中,书法被赋予了非常重要的地位,不仅仅是因为其美学形式,更重要的是因为书法背后的文化价值。
书法是中国文化的瑰宝之一,它的笔势、字形以及文化内涵都承载着中华文化的智慧和思想。
今天,在设计领域,一些设计师通过采用传统的书法元素,传递充满中国传统文化的信息,以肯定我们民族的文化传统。
然而,书法在现代设计中并不仅仅是照搬,而是巧妙地融合传统与现代,使传统艺术焕然一新,同样也让现代设计更具有文化内涵,再次赢得了人们的青睐。
一些设计师已经成功地将书法艺术与平面设计、产品设计和空间设计进行了有机的结合,展现出一种独特的魅力和气质,并赋予了设计作品异于寻常的品位和内涵。
与此同时,书法的设计在现代设计中也有了更加广泛的应用,可以常见于服装、酒标、包装、商标等日常生活用品中。
这些设计的书法元素可以是独特的笔画线条、精准的字形、气韵徐来的文化内核等等,使得设计作品不仅具有美的形式,更具有思想、文化、传承和识别的内涵,深受人们的喜爱和欣赏。
在融合传统书法艺术和现代设计时,设计师除了充分发挥自己的创意和想象力外,还必须具备一定的书法功底,了解书法的意念和风格,这样才能够更好地融合书法艺术和现代设计,创造出更具有文化意义和创新性的设计作品。
在金融、科技、工业等领域快速发展的时代中,传统文化的保留和传承是十分必要的,而现代设计与传统书法的融合就为我们提供了一个新的思路。
书法在平面设计中的应用
05Leabharlann 书法在平面设计中 的挑战与前景挑战:如何保持传统与创新的平衡
书法作为中国传统文化的代表,具有深厚的历史底蕴和艺术价值。然而, 在现代平面设计中,如何将传统书法与现代设计理念相结合,既保持传 统韵味又体现创新精神,是一个巨大的挑战。
传统书法的表现形式和风格多样,但如何在现代设计中找到合适的运用 方式,避免与现代设计风格的冲突,需要设计师深入研究和探索。
书法字体所蕴含的意象、寓意和象征意义,能够表达特定的文化价值观和思想内 涵,有助于观众更好地理解设计主题。
增强品牌形象
在品牌形象设计中,运用书法元素可 以突显品牌的个性和特色,使品牌形 象更加鲜明、独特。
书法字体所具有的独特风格和气质, 能够与品牌的核心价值和品牌故事相 呼应,增强品牌的辨识度和记忆点。
包装设计
总结词
书法在包装设计中,能够提升产品的文化内涵和价值感,增强消费者对产品的认知和记 忆。
详细描述
在包装设计中运用书法元素,可以使产品更具个性化和差异化。例如,一些茶叶、酒类 和传统工艺品的包装上,常常会使用书法的字体和图案,以突出产品的文化特色和品质 感。同时,书法还能够通过其独特的视觉效果,吸引消费者的注意力,提高产品的知名
详细描述
通过运用书法的笔触、线条和章法,设计师可以将品牌的核心价值观和特点以视觉化的方式呈现出来 。例如,一些传统企业或文化品牌,可能选择书法字体作为标志,以展示其历史悠久和文化底蕴。
海报设计
总结词
书法在海报设计中,能够增加视觉冲击力和艺术感,吸引观众的注意力。
详细描述
海报设计中运用书法的飞白、笔锋和墨色变化,可以创造出独特的视觉效果,使海报更具艺术性和审美价值。同 时,书法还能够传递出深邃的文化内涵,使海报更具有文化底蕴。
中国传统文化元素在现代平面设计中的应用
我国传统文化元素在现代平面设计中的应用一、我国传统文化元素的定义与特点我国传统文化元素,是指源自我国几千年的历史传承,包括但不限于我国古代文学、绘画、音乐、戏剧、建筑、服饰、风俗等方方面面的文化遗产。
这些文化元素包含了丰富多彩的艺术表达形式,深刻的思想内涵,以及独特的审美观念。
其中最具代表性的有传统绘画、书法、剪纸、刺绣、古建筑、传统戏曲、民间故事等。
二、我国传统文化元素在现代平面设计中的运用1. 以传统绘画为灵感来源以我国古代绘画作品为灵感,将其中的意境、笔触、构图等元素转化为现代平面设计语言的一部分。
可以参考《清明上河图》中的人物造型和山水结合,融入到海报设计中,营造出我国古典的意境。
2. 书法艺术的运用我国书法具有独特的韵律美和视觉美,其优美的笔触、流畅的线条常常成为现代平面设计的灵感来源。
在字体设计、标志设计等方面,常常可以看到书法艺术的运用。
3. 古建筑与现代设计的结合古建筑的传统元素,如斗拱、雕梁、回廊等,在现代平面设计中可以被运用在建筑立面的装饰、标识设计等方面,为设计增添独特的我国风格。
4. 传统民间工艺的创新运用我国传统的剪纸、刺绣等民间工艺,可以被运用在包装设计、服饰设计等领域,为产品增添文化内涵和独特的魅力。
三、我国传统文化元素在现代平面设计中的意义与影响1. 传承与创新的结合将传统文化元素运用到现代平面设计中,既能传承我国传统文化,又能与时俱进,创新出符合现代审美需求的设计作品。
2. 增加设计作品的文化魅力传统文化元素的应用,为设计作品增添了独特的我国文化韵味,使作品更富有文化底蕴和内涵。
3. 唤起我国人的文化自信心通过现代设计作品中的传统文化元素,可以唤起我国人对自身传统文化的自豪感和自信心,为文化传统的发展保驾护航。
4. 增强设计作品的艺术感染力传统文化元素的应用,使设计作品更具有时代感、艺术感染力和观赏性,使人们更容易产生共鸣和情感共鸣。
四、我国传统文化元素在现代平面设计中的挑战与前景展望1. 挑战:如何在现代设计中恰到好处地运用传统文化元素,既能避免陈旧和呆板,又能赋予设计作品新颖与独特的魅力,是设计师们面临的挑战。
书法艺术在当代平面设计中的应用意义
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如 “ ”字就是侧面 “ 泳 人”形与 “ ” 水 国古典雅致 的人文 方面的气息。 形 的结 合 , “ ” 字就 是 由 侧面 跪 说 间接应 用是指 书法 元素在标 志、 姿 “ ”形 ,夸 张 的大 口、 舌头 以 人 海 报 等设 计 方面 创 新性 的运 用。 这 及表 当言语 时唾沫 四溅 的状 态组成 , 些间 接应 用 书法 艺术 的图 形 会显 当 “ 象”就 是长鼻 ,大首 , 硕腹 的象形 ; 如 下特征 : 首先是动态十足 ,因为书 民间书 法是相对于 经典书 法而言 的 ,
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把 握 了这个 先 天 的优 势 ,在 设计 中 最后 是 文化 品位 ,中国 的 书法 艺术 无 不体 现 出本 民族 的文 化精 神、 审 将 书法艺术运 用到了极 致。 从 一 开 始就 和 文化 有 着 天然 的 联 系 , 美 情趣 和 设 计理 念。 为 此 ,将 中华 二、书 法 艺 术在 平 面 设计 中的 文 人和 书 法之 间本 来就 存 在着 不 可 民族 的传统 艺术 元素 融入 当代 平 面 应 用 分割 的情缘。有不识字的 “ 画工 ”, 书法 艺 术在 平 面 设计 中的应 用 但决没有不识字的 “ 设 计是 确 立 中国 的平 面设 计 风格 和 书奴 ”。 提 高 中 国平 面 设 计 的 水 平 与 质 量 的 分 为直 接和 间 接 两种 :直接 应 用是 三、 书法 艺术 对创 意 性 字体 与 必然 选择 。在 当代社 会 ,在平 面 设 指 书法 艺 术在 报 纸、书 刊和 产 品包 汉字标志设计的启发 计 中的恰 当应用 书 法艺 术 ,不仅 可 装 等 的名 字和 文 字标题 的应 用。 以 远 古 的象 形 文 字和 民间 书法 在 其 清 雅、苍 劲 、古朴 、 灵动 的艺 术 文 字 的设 计 上有 一 定 的图形 化 。象 以传 承我 们 的 文明 ,还 可 以使 我 们 的古 老 文明 在 新的领 域 里进 一步 发 特 点 有别 于 一般 的 印刷 字。 因其 形 形文 字 是最 早产 生 的 文字 ,用 线条 式 是 经过 艺 术处 理后 的,所 以能使 或笔 画 来表 达 物体 的 外形 特 征。例 展; 大。 I 士
谈我国书法艺术在现代平面设计中的应用
谈我国书法艺术在现代平面设计中的应用【摘要】本文探讨了我国书法艺术在现代平面设计中的应用。
在我们介绍了书法艺术的历史意义以及现代平面设计的发展背景,进而探讨了书法艺术与平面设计的结合。
在我们分析了书法艺术在logo设计、海报设计、包装设计、网页设计以及字体设计中的具体应用。
结合实例,阐述了书法艺术为这些设计领域带来的独特魅力和文化底蕴。
在指出书法艺术为现代平面设计注入了独特的文化韵味,拓展了平面设计的创作领域,具有广阔的发展前景。
通过本文的探讨,读者可以更加深入了解书法艺术在现代平面设计中的重要作用,以及其在丰富和提升设计品质方面的巨大潜力。
【关键词】书法艺术、现代平面设计、应用、logo设计、海报设计、包装设计、网页设计、字体设计、文化韵味、创作领域、发展前景1. 引言1.1 书法艺术的历史意义书法艺术作为中国传统文化的重要组成部分,具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
自古以来,书法就被视为一种高雅的艺术形式,不仅在艺术领域中占据重要地位,同时也承载着一种文化传承和历史记载的重要功能。
书法艺术的历史意义主要体现在以下几个方面:书法艺术是中国文化的重要代表之一。
在古代,书法被视为一种高尚的艺术形式,被列为文人雅事之一。
通过对古代碑帖的学习和模仿,书法家们不仅在文字书写的技巧上得到提升,更重要的是增进了对传统文化的理解和认识。
书法作品以其独特的线条和妙手书写获得了人们的青睐,成为中国文化传统中一道靓丽的风景线。
书法艺术是中国传统文化的重要组成部分。
在中国传统文化中,书法被视为文化的瑰宝,不仅体现了中国人民的审美情趣和精神追求,更是中国传统文化的重要载体之一。
书法艺术通过对文字的书写和构图上的表现,展现了中国文化的独特魅力和深厚底蕴,为传统文化的传承和发展做出了重要贡献。
书法艺术在中国文化中具有重要的历史意义。
通过对书法艺术的学习和传承,不仅可以让人们了解和感受到中国传统文化的魅力,更可以促进当代文化的多样性和继承传统文化的精神。
书法艺术在平面设计中有哪些作用
书法艺术在平面设计中有哪些作用在平面设计过程中,必须整合民族传统文化,而书法是突出民族传统文化特色的重要核心环节。
下面就来看看这篇书法艺术在平面设计中有哪些作用,相信你们会喜欢的。
书法艺术在平面设计中有哪些作用(一)提高平面设计的艺术欣赏能力在书法艺术层面上,汉字既可以表达自己的意义和内涵,又能表现出特定的意义,在书法作品中凝聚了精、气、神。
书法具有强烈的象征意义。
在平面设计的过程中,加入书法可以增强文化内涵和品位,在平面设计中体现民族气息文化,发挥宣传作用,使设计取得显著效果。
目前,设计业对文化元素的追求越来越强烈,越来越重视平面设计。
在书法艺术中,字体是不同的,它们的意图也有相应的差异,因此书法艺术应该为平面设计创造新的灵感。
目前,很多设计作品使用艺术词语,规范方便,优势十分显著,但与我国传统书法相比,艺术性缺失,同时又缺乏相应的生命力。
运采取书法艺术对美术字予以取而代之,可以丰富字体造型,增强平面设计的艺术性,具有更多的美感。
(二)加强平面设计的民族特色平面设计艺术从西方向东方传播,标志着世界主流艺术的大方向。
在介绍其艺术时,应吸取精华,改进与中国不适宜之处。
在平面设计中,一味追求西方风格,将使中国设计更加被动。
虽然它似乎实现了"国际化",但不能使自己的设计在世界上占据自己的地位。
民族也是世界,为了使平面设计本土化,最终获得受众群体的广泛认同,有必要在平面设计中整合和承载民族特色,突出自身的文化和价值。
在平面设计过程中,必须整合民族传统文化,在文化艺术中,书法是突出民族传统文化特色的重要核心环节,书法艺术在平面设计中的广泛运用,可以不断增强作品的艺术性,突出民族特色。
书法艺术在字体设计中的运用摘要:书法艺术运用到字体设计之中是一种重要的设计途径和手段,假如能够运用地好,就能展示出一种独特的视觉效果,在现代化的设计之中更能够直接展现历史文化的独特魅力。
我国的书法艺术创作对于现代字体设计具有很强的导向性,书法艺术能够直接作为艺术灵感的创作,但是也是这种书法艺术家不断追寻的字体流畅,文字才能够变得更加简易。
浅谈中国书法艺术在现代平面设计中的应用
品 的保护 , 更多的在于美化 物品外表 、 便于经 销 , 装设计应 包 运而生 。在科技高速发展 的今天 ,各式各样商 品包装层 出不
穷 , 品包 装 已 是一 种 市 场竞 争 的 手段 。 准 确 传 递 商 品 信 息 、 商 设 计新 颖 别 致 的包 装 , 消 费 者被 吸 引 , 而 唤 起 他 们 的购 买 使 从 欲 望 , 能 赢 得 市场 。 装 上 视 觉 冲击 力 强 的 文 字设 计 也是 吸 最 包 引 消 费 者 注 意 的重 要 部 分 , 书 、 书 、 书 、 书 、 书 这 些 篆 隶 楷 行 草 传 统 的 书法 字 体 风 格 各 异 , 其 应 用 在 包装 设 计 上效 果 独 特 , 将
文 艺 理 论
LTER l ARY THE oRY 文 艺 研 究
浅谈 中 国 书法 艺术 在 现 代 平 面 设 计 中 的应 用
蘑 涵
( 庆 城 市 管理 职 业 学 院 文化 产 业 管 理 学 院 , 庆 4 0 5 ) 重 重 0 0 5
摘 要: 中国传 统 文 化 博 大 精 深 , 书法 这 一 最 具 代表 性 的 艺 术形 式 , 中 国传 统 文化 的 瑰 宝。 中传 统 书 而 是 将 法 艺 术与 平 面 设 计 结合 起 来 , 仅 是 设 计 者 文化 修 养 的体 现 , 不 更是 中国传 统 文 化 的 弘 扬 和 发展 。
费者 , 而且具有极高的收藏价值 。
书法 艺 术 在 包 装 设 计 中 的应 用 除 一 些 传 统 商 品 之 外 也 被 应 用 到其 它 各 种 商 品 。 在 女 性化 妆 品包 装 中 , 如 字体 设 计 多 以
平面设计中传统书法元素的审美与创意
平面设计中传统书法元素的审美与创意摘要:在世界艺术中,传统书法元素在中国的设计领域是最有特色的,传统书法元素在当代平面设计中显得弥足珍贵,有着审美价值和广阔的前景。
中国书法蕴含着中国文化的基本精神和丰富的民族文化积淀,从这个前提之下不断的发展传承。
因此,必须从学习借鉴另外国家优秀成分的过程中在书法艺术展示形式方面开展系统的分析,让中国书法艺术在平面设计艺术领域中闪烁着灿烂的光芒。
关键词:平面设计传统书法审美创意中图分类号:g4 文献标识码:a 文章编号:1673-9795(2012)10(a)-0119-02世界上唯一被人们称作艺术的文字是中国传统书法。
中国的传统书法是艺术中独特的方式。
原有书法元素从平面规划过程内得到采纳能够创造非常明显的审美价值,未来的形势非常的乐观。
在艺术设计得到普遍接受的社会,其中融入恰当的传统书法就显得很珍贵。
本文在这方面做了初步的探讨。
1 传统书法与现代平面设计1.1 传统书法的中国意味传统的书法被称为中国的国粹,而书法史将汉字当作前提的特殊资料,在此类汉字特有资料开展独特的艺术加工还有艺术设计,借助相应的处理能够营建产生个性鲜明的艺术形象。
汉字从整体而言即为书法艺术。
书法从表面而言难度不是很大,不过内涵方面特别广泛同时个性鲜明,存在明显的差异,必须对其进行细致的分析研究。
绝大部分艺术家正在试着研究和解释它。
1.2 平面设计中传统书法的运用中国悠久的传统文明中有好多的美学形式还有造型形式。
深远的中国文化培养了大量的专业涉及人员,同时传统文化给设计工作奠定了坚实的基础。
平面设计关键将色彩还有图形还有文字当成关键的构成因素。
文字从整个规划过程内除了起着传承的功能,同时具备了发展的功能。
因此,通常情况下在文字方面标准异常苛刻。
很多平面设计都采用相对标准的字体,不过和原有书法进行对比,在多元性、灵活性、艺术性方面略显不足。
平面设计中的作品是从传统书法元素中找到的养料。
我们通过拆分的方式来表达其实际艺术性,通过上述手段能够创造非常明显的视觉冲击,同时能够借助在汉字中开展相应的调整营建不同以往的形象。
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传统书法与现代平面设计吴文勇西华师范大学美术系硕士研究生传统书法与现代设计分属于两个不同的艺术范畴。
古老的书法艺术已具有几千年的悠久历史,而现代设计在中国仅有二三十年的光阴,一新一旧,它们之间是否存在着密切的联系?对于现代设计而言,继承书法艺术中的优秀传统,吸收书法艺术中的文化内涵也是一种创新。
本文试图从现代平面设计和传统书法艺术之间的联系进行分析,指出要发展有中国特色的现代平面设计从书法艺术中吸收营养或许不失为一条行之有效的途径。
一、现代平面设计在中国的现状现代平面设计自上世纪80年代传入中国以来,已有相当程度的发展,也取得了很大的进步。
但和西方发达国家相比,我们已经远远的落后了,许多人把落后的根源归结为平面设计在中国发展的历史还比较短。
的确,这是一个很重要的因素,但决不是根源之所在。
我们的许多作品基本上还是照搬西方的东西,还停留在形式或概念上,除了外表徒有几个汉字外,几乎找不到任何属于我们自己的东西。
当然,西方先进的设计理念应该很好的学习和借鉴,但学习的目的是吸收,是为我所用,而不是被外来文化所淹没。
我们在设计构思时,除了吸收国外的有益营养外,更要充分考虑对象的文化因子,意识到所设计的不只是某一对象,更是一种生活方式,一种新的文化。
在这一方面,靳埭强的成功为我们提供了一个很好的范例。
他的成功不是偶然的,他不仅仅注重民族文化底蕴的发掘和本土意识的确立,而且已经把西方先进的设计理念很好的融入到中国传统文化中,他的作品已经触接到了设计的最深处,是一种情感的交流,更是一种文化的传承。
而当我们去深入剖析我们的许多设计作品时,不难发现,我们的作品缺乏的是文化内涵,缺少的是民族特色,这也正是我国平面设计落后的根源之所在。
文化内涵是任何优秀设计作品不可或缺的最重要因素,是艺术作品的生命之所在,失去文化内涵的艺术作品就失去了生命力。
2008年奥运会会徽“中国印•舞动的北京”之所以受到大众的青睐并得到各国设计师的好评,其中的原由也就不言而喻了。
作为一名中国设计工作者,假如不把传统文化作为设计灵感的源泉,不立足于本土文化,很难想象能设计出优秀的作品。
从某种意义上来说,设计是在一定的文化参与和制约下展开和完成的。
脱离了文化内涵,设计就成了无源之水,无本之木。
靳埭强的成功得益于他对中国传统笔墨的深刻领悟和精妙把握,而“中国印”的成功又是因为它融入了中国传统的印章和书法艺术,不难看出平面设计从传统书法篆刻中吸收营养也是中国平面设计发展的一条途径。
因为书法不仅仅是一门艺术,更是中国传统文化中最精粹的组成部分,“是中国传统文化核心的核心”(熊秉明语)。
二、传统书法与中国传统文化的关系中国传统文化以儒家思想为核心,儒道释并存,并相互融合,对书法艺术有着深远的影响。
首先,儒家主张积极入世,讲求中庸之道。
表现在功能和创造的目的上,书法被作为一种助教化的工具。
表现在审美上书法则出现了崇尚整齐、浑厚、中和的风格,甚至提倡“书品即人品”。
反映在笔墨技巧上,最明显的是推崇“中锋用笔”。
颜真卿可以说是儒家精神的化身,而他的书法则是他人格的映射,是受儒家思想影响的最杰出代表。
道家思想对于艺术创作规律的探寻以及对艺术原理、美学的追求方面,甚至对艺术家本人思想的影响都要远甚于儒、释两家。
道家主张法贵天真,崇尚自然,而书法从一开始就渗透着这种思想,“书肇于自然”[1]。
“得天趣,通自然”也成了书法艺术的最高追求。
在创作方法上则表现出“意在笔先”的创作原则,汉代书法家蔡邕提出“夫书先默坐静思”[2],唐太宗云:“夫欲书之时,当收视反听,绝虑凝神。
心正气和,则契于玄妙。
”[3]另外,老庄“阴阳”思想几乎渗透到书法艺术的各个范畴,如黑白、虚实、方圆、奇正、浓淡、刚柔、巧拙等等。
也正是通过对这些辨证关系的精妙处理和把握,才出现了如此精深的艺术。
作为中国传统文化一部分的佛教文化也积极影响着书法美学思想,只是它常常和道家思想相融合共同对书法艺术的各个方面进行渗透。
禅宗讲求禅机“心悟”,而书家讲书理不可言说,“机巧必资心悟,不可以目取”[4]。
而到了宋代书坛巨匠苏东坡、黄庭坚的出现,禅宗思想对书法的影响则更甚,苏东坡提出“无意于佳”与“无法”的思想,而黄庭坚更是以禅论书,“字中有笔,如禅家句中有眼”[5]。
儒、道、释三家哲学文化对书法艺术的影响和渗透是巨大的,而它们总是有机的、和谐的结合在一起。
也正是这种巨大的影响和渗透成就了书法艺术,使它成为中国传统文化的结晶,成为中国传统文化的精髓。
三、传统书法与平面设计之间的联系“无色而具图画的灿烂,无声而有音乐的和谐”,沈尹默的这两句话道出了书法与绘画、书法与音乐的联系。
那么,书法又和平面设计有着怎样的联系呢?首先,它们都是实用性极强的艺术。
书法从一产生就和实用紧密结合在一起,即使发展到今天,它仍然没有完全脱离实用的目的;而传统的平面设计也有着类似的经历。
书法是一门点、线结合的艺术,点和线是书法形象构成的最基本的元素;而平面设计同样是由点、线乃至扩展到面相结合而构成的一门艺术,点和线同样也是平面设计构成中的最基本的语言单位。
书法艺术以对比、均衡、节奏、韵律作为它的主要形式美法则,在一幅书法作品中,书家通过点线的交错,空白的切割与构成来体现书法的形式美法则;而一幅优秀的平面设计作品也要做到对称与平衡、节奏与韵律的和谐统一。
在标志设计和广告设计中要力求做到简洁,用最少的语言表达最丰富的内涵;而最简洁的艺术莫过于书法中的草书。
另外,书法艺术在点线的构成形态中,讲究空间的构成、动势的构成,甚至在二维空间中体现出立体感;而在平面设计的构成中,也同样讲究空间、动势和立体感。
其实,中国传统的平面设计从一开始就和书法艺术紧密的结合在一起,从“清明上河图”中可以看到店铺前悬挂的“幌子”招牌,被当作广告设计的雏形;而很早就出现的“公文告示”被视作招贴设计的萌芽。
现藏北京图书馆的宋时原装《欧阳文忠公集》是用颜体楷书在封面的左上角题写书名,显得端严庄重。
这些具有朴素设计意识的“作品”主要以书法为主要手段来实现的。
而书法字体和书籍装帧设计则更有“血缘”关系,传统的印刷字体也是传统意义上设计运用的典范。
中国雕版印刷术的源流,有说受后汉《喜平石经》的启发,美籍苏格兰人Carter著《中国印刷术源流史》认为始于封泥及印章的影响。
这些同雕版印刷术的产生都可能有一定的关系。
宋代的活字印刷刻书,都是由“善书之士”誊写上版的,主要是以欧、柳、颜体书刻,而以欧体字为最好。
除了传统的平面设计主要采用书法字体外,书法作品本身也体现出了一定的设计意识。
它通过点线的构成,每一个字笔画的安排乃至整个篇章的布局来表现黑白、虚实、浓淡、奇正、疏密等各种对比关系。
我们现在看古代流传下来的书法作品,不管是“有意”而为还是“无意”而书,都表现了书家一定的设计意识。
书画作品中题跋和印章的介入无疑更加增强了作品的设计感,也更能体现书画家的设计意识。
清代画家八大山人为自己的落款题名进行过设计,他用“八大山人”四个字组成“笑之”或者“哭之”,关键在于“八”字的写法变化。
而印章在方寸之内来表现不同汉字造型的个性特征和作者的情感,本身就包含着十分浓郁的设计意识。
题跋和印章对于一幅书法作品来说,既是独立的形式,又必须和整个篇章有机的结合在一起,书画家就不得不考虑它们和整体画面的构成关系。
另外,用现代的眼光看,书法的装裱就是一种设计。
在功能上,它起到保护书法作品并延长寿命的作用;在审美上,则起到了很重要的装饰和美化作用。
其实,我们完全可以把它当作包装设计的一种形式。
而随着书画艺术的发展需要而产生发展起来了书画装潢艺术,已经成为平面设计学科中一个独特的课题。
四、平面设计对传统书法的借鉴平面设计作品主要以图形和文字为主要元素,这时的文字不仅仅只是传递信息,还起着美化装饰甚至传承文化的作用。
所以也就对作品中的文字提出了更高的要求。
而纵观我们的很多平面设计作品,则是一律的应用电脑美术字,美术字有其优越性的一面,它方便、规范;但与书法相比,则显得呆板,缺乏精神和活力,更缺少艺术性。
创新是设计的灵魂,而平面设计就要求我们必须更好地从图形元素和文字元素中去发掘、去创新。
书法是文字原创性最好的手段和途径,它的介入无疑给作品的创新提供了更为广阔的空间,篆书高雅、隶书古朴、楷书刚直、行书清趣、草书灵动,我们可以根据作品画面的需要来更好的表现作者的情感和传递作品的信息,同时也更能激发观赏者的情感,更能增强设计作品的文化内涵。
当然,完全采用书法字体而不加以任何变化已经远远不能适应时代的要求,要使书法艺术更好的具有时代气息,更好的融入到平面设计作品中,使之起到画龙点睛的作用,就对我们的设计工作者提出了更高的要求。
首先,设计者必须要对各种书体有着系统的了解和认识,做到融会贯通,灵活运用。
其次,书法字体的运用必须要和整幅平面设计作品相协调、相融合。
我们可以利用电脑设计的手段来对书法字体进行适当的处理,增强书法字体的设计感,赋予传统的书法艺术以新意,使设计作品更具有震撼力。
而作为平面设计作品的另一个组成部分的图形也同样可以从书法艺术中吸收营养。
首先,书法艺术的基本工具——笔墨纸砚,都是民族传统图形的最好选择。
我们还可以通过打散、组合的方式来扩大文字的图形意义,以使之区别于平常的汉字来增强视觉上的识别力。
甚至可以借助于书法的笔墨手段来创造出新的图形。
靳埭强正是通过这种方式把中国传统的笔墨应用到他的作品中,他的作品之所以被不同种族的人所接受,正是因为他通过笔墨的形式来表达自己的情感,来体现民族精神。
其实,这时候的笔墨已经超出了国度,成了一种世界性的语言。
传统书法在现代平面设计中有意识的应用尽管刚刚起步,却不乏一些成功的范例。
陈汉民借用了传统的回形纹和麒麟的图形为北京王府井饭店和麒麟饭店设计标志,显然受到了传统书法的影响。
上海朵云轩文房四宝的包装主要运用了书法元素中抽象线条的表现力,力求达到书法的韵味。
另外,在“古井集团”、“水井坊”以及一些品牌打造上同样更多的借助于书法的手段。
而在报刊、书籍的封面题字上,书法不仅起到了识别和审美的作用,同时还具有名人效应。
如政治领袖毛泽东在“人民日报”等名报上的题字,著名大家在旅游名胜的题字用在旅游品牌的宣传上。
书法介入到平面设计只是一种途径、一种手段。
而书法与平面设计同属于艺术,它们之间存在着许多共通之处并有着密切的联系,我们则更易于通过接受和掌握书法艺术来更好的理解我们的传统文化,并把传统文化融入到平面设计作品中去,增强作品的文化内涵,增强作品的生命力。
这也正是我们借鉴书法艺术更重要的目的。
要创造出具有中国民族特色的平面设计,就必须在继承传统、借鉴国外的过程中逐步形成。
而书法作为中国传统文化的精髓,理应受到足够的重视。
注释:[1][2] 蔡邕《九势》《历代书法论文选》[C].上海. 上海书画出版社1979.[3] 李世民《笔法决》同上[4] 虞世南《笔髓论》同上[5] 黄庭坚《论书》同上所谓艺术设计,从内涵上说就是从技术的、经济的、社会的、物质的、文化的角度出发,以功能效用与宜人性为目的,利用一定的物质材料和工艺技术,运用一定的艺术手段,按照美的规律进行构想筹划,使之转化为具有特定功能、外在形态、人机关系以及文化意味的实用品的设计,也包括审美性较为突出的观赏品的创作;从其艺术与技术相统一的发展属性看,它既包含以手工艺为媒介的传统型设计,又包含以工业化生产为基础的现代型设计。