静物素描教学计划
《素描静物教案》
《素描静物教案》word版一、教学目标：1. 让学生掌握素描静物的基础知识，包括透视、比例、构图等。
2. 培养学生的观察能力和表现能力，使他们在绘画过程中能够准确把握物体的形态、结构和质感。
3. 提高学生对素描工具和材料的使用技巧，熟练掌握铅笔、炭笔等绘画工具。
4. 培养学生的人文素养，使他们能够欣赏和评价素描作品，激发他们对绘画艺术的热爱。
二、教学内容：1. 素描静物的基础知识：透视、比例、构图、线条等。
2. 素描静物的技巧训练：铅笔、炭笔的使用，明暗处理，质感表现等。
3. 素描静物的练习：分别进行单个物体、组合物体的素描练习。
4. 欣赏和评价素描作品：分析名家的素描作品，提高学生的审美能力。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：素描静物的基础知识，素描技巧的运用，素描练习的完成。
2. 教学难点：透视的正确把握，比例的准确，质感的表现，绘画工具的使用。
四、教学准备：1. 教师准备：教案、PPT、素描教材、绘画工具和材料。
2. 学生准备：笔记本、铅笔、炭笔、画纸、橡皮等。
五、教学过程：1. 导入新课：通过展示名家的素描作品，引起学生对素描静物的兴趣。
2. 讲解与示范：教师讲解素描静物的基础知识，进行现场示范。
3. 学生练习：学生在教师的指导下，进行单个物体和组合物体的素描练习。
4. 点评与指导：教师对学生的作品进行点评，针对问题进行指导。
5. 课堂小结：总结本节课的学习内容，布置课后作业。
6. 课后作业：学生完成素描静物的练习，加强巩固所学知识。
六、教学评估：1. 观察学生的素描练习过程，评估他们对素描基础知识的理解和运用。
2. 定期检查学生的作业，评价他们的进步和问题所在。
3. 通过学生的反馈和互动，了解他们对素描静物学习的兴趣和困难。
4. 组织小型素描展览或比赛，鼓励学生展示自己的作品，提高他们的自信心和积极性。
七、教学延伸：1. 邀请专业的素描艺术家或设计师进行讲座，让学生接触到更专业的知识和技术。
静物综合素描教案模板范文
一、教学目标1. 知识与技能目标：- 理解静物素描的基本概念、技巧和表现手法。
- 掌握静物素描的观察方法、构图原则和表现技法。
- 学习不同材质静物的表现技巧，如质感、透明度等。
2. 过程与方法目标：- 通过观察、分析和实践，提高学生的观察能力和表现力。
- 通过互动讨论和示范教学，培养学生的创新思维和审美能力。
3. 情感态度与价值观目标：- 培养学生对美术学习的兴趣和热情。
- 增强学生的耐心和毅力，培养认真细致的学习态度。
二、教学内容1. 静物素描概述：- 静物素描的定义、分类和特点。
- 静物素描在美术教育中的地位和作用。
2. 静物素描的基本技巧：- 观察方法：整体观察、局部观察、多角度观察。
- 构图原则：平衡、对称、节奏、对比。
- 表现技法：线条、明暗、质感、空间感。
3. 不同材质静物的表现：- 金属、玻璃、布料、纸张等材质的质感表现。
- 透明度、反光、折射等效果的描绘。
4. 静物素描的实践练习：- 单个静物的素描练习。
- 组合静物的素描练习。
三、教学重点与难点1. 教学重点：- 观察方法的应用。
- 构图原则的掌握。
- 不同材质静物的质感表现。
2. 教学难点：- 空间感的塑造。
- 不同材质和透明度的表现。
四、教学过程1. 导入：- 通过展示优秀的静物素描作品，激发学生的学习兴趣。
- 简要介绍静物素描的基本概念和特点。
2. 讲授新课：- 详细讲解静物素描的基本技巧和表现手法。
- 结合实例，分析不同材质静物的表现方法。
3. 示范教学：- 教师现场示范静物素描的观察、构图和表现过程。
- 学生跟随教师进行实践练习。
4. 实践练习：- 学生分组进行静物素描的实践练习。
- 教师巡回指导，解答学生疑问。
5. 作品展示与评价：- 学生展示自己的作品，互相交流学习心得。
- 教师对学生的作品进行评价，提出改进意见。
五、教学评价1. 过程性评价：- 观察学生在课堂上的学习态度、实践操作能力和作品完成情况。
2. 终结性评价：- 评价学生作品的艺术性、技巧性和创新性。
静物素描教师工作计划
静物素描教师工作计划
1. 课程目标设定：
- 明确课程的教学目标，包括学生应掌握的素描基础技能、观察能力以及创造力。
2. 学生需求分析：
- 了解学生的基础水平和兴趣点，以便制定个性化的教学计划。
3. 教学内容规划：
- 制定详细的课程大纲，包括静物素描的基础知识、技巧训练、构图方法等。
4. 教学方法与手段：
- 采用示范教学、小组讨论、个别指导等多种教学方法，提高学生的参与度和学习效果。
5. 教学材料准备：
- 准备必要的教学材料，如素描纸、铅笔、橡皮等，并确保教室环境适合素描创作。
6. 技能分级教学：
- 根据学生的不同水平，进行分级教学，确保每个学生都能在自己的节奏下进步。
7. 作业与评估：
- 设计定期的作业和评估体系，及时反馈学生的学习情况，鼓励他们不断进步。
8. 课堂管理策略：
- 制定有效的课堂管理策略，确保课堂秩序，创造良好的学习氛围。
9. 学生作品集建设：
- 鼓励学生建立个人作品集，记录学习过程和成果，增强学习成就感。
10. 家长沟通与反馈：
- 定期与家长沟通，分享学生的学习进展和需要改进的地方，形
成家校合作的良好局面。
11. 持续专业发展：
- 作为教师，不断更新自己的专业知识和教学方法，参加相关培
训和研讨会。
12. 课程反馈与改进：
- 课程结束后收集学生的反馈，评估教学效果，不断调整和优化
教学计划。
通过这些步骤，可以确保静物素描课程既有系统性也有灵活性，满足
不同学生的需求，同时促进教师自身的专业成长。
静物素描教学计划
静物素描教学计划篇一：静物素描教学计划《素描》教案教师金明峰第一部分：石膏几何体、静物素描教案课程名称：石膏几何体、静物素描教学目的：通过本科教学使学生懂得写实素描：静物、石膏几何体写生的意义。
掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。
为上好其他绘画专业课奠定造型基础。
教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。
教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理。
教学方法：讲授法、示范法、参观法、图片展示法，谈话法。
教材：《素描》参考书目：《素描石膏几何体》i《素描静物》张路光著河教学工具准备：1教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。
2学具---素描纸、中华绘图铅笔、hb、b、2b、4b、削笔刀、橡皮。
学时：6╳10课时分配：一理论部分6课时。
1概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。
2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。
3景物、石膏几何形体写生基本透视原理。
4景物、石膏几何形体写生的光影规律。
5写生中的角度选择及构图。
6写实素描的观察方法与表现。
7素描造型的基本要素。
8长短期素描作业的表现方法。
二实践部分54课时作业1：立方体、白衬布要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。
简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
作业2：立方体，陶罐，浅灰色衬布写生。
要求：线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业3：深灰色衬布，圆锥体，瓷灌，立方体。
（要求同上）作业4：球体景物，十字交叉体，金属器、黑色衬布。
要求：全因素描，画出物体的质感量感。
作业5：学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。
评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。
明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。
写实素描-----静物、石膏体几何写生课一概述（一）素描的基本概念：在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。
静物素描教学计划范文
静物素描教学计划范文静物素描教学计划范文日子如同白驹过隙，我们的教学工作又将抒写新的篇章，现在就让我们好好地规划一下吧。
但是教学计划要写什么内容才能让人眼前一亮呢？以下是小编精心整理的静物素描教学计划范文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
静物素描教学计划1一、教学目的1、培养学生健康的审美观，提高学生的艺术修养和鉴赏能力，使学生掌握素描的基础知识、基础理论和基本技能，训练学生正确的观察方法和丰富的绘画表达语言，达到准确、生动、深刻地表现对象。
2、在教学中锻炼学生对事物的观察能力，表现能力，及对素描、对速写、以及对西方绘画科学的认识。
二、在教学中拟采取的措施1、为了改变素描教学的枯燥，我们计划在教学中采用多元化教学的方式，让学生在练好扎实基本功的同时又体验到素描的乐趣。
在整个学期的教学中，将不定期的外出写生，调节学生的情绪，训练学生捕捉生活动态的能力和细致的观察能力。
外出写生的内容主要有人物速写与景物速写。
这样，学生在学习中通过静物、人物、景物的相互转化和渗透，既能够体验到素描的乐趣，又能够使这三方面相互影响，从而在绘画的道路上得到快速的提高。
2、在室内进行静物写生的同时，穿插使用不同的工具材料进行绘画表现。
比如炭笔，彩色粉笔，钢笔，中性笔，炭精条等；同时尝试不同的纸张带给我们的乐趣，比如卡纸，牛皮纸等都可以作为绘画的材料来进行尝试。
这样，我们的教学就会丰富多彩，学生的兴趣也会得到很大的提高。
3、在整个素描教学的过程中，穿插尝试其他的画种。
比如，刮画的尝试，手工的尝试等。
这样，就会很好的调节学生的情绪，使学生始终保持学习的兴趣与热情。
三、教学进度1、认识素描、了解素描的含义以及素描的重要性；了解素描的用具以及使用方法。
2、单个几何体写生，如球体、正方体、圆锥体、棱锥体、圆柱体等，初步学习素描造型的观察方法、构图知识、简单的透视知识，简单的明暗关系。
3、两个或两个以上几何形体写生练习；深入学习透视平行和成角度透视知识、构图知识等，经过本期的学习，学生作品基本达到：构图适当，比例形体基本准确，结构完整有简单的黑白灰关系。
素描静物教学设计方案
一、教学目标1. 知识与技能目标：- 学生能够掌握素描静物的基本构图原则和透视规律。
- 学生能够运用线条、明暗等基本绘画语言，描绘出静物的立体感和空间感。
- 学生能够通过观察和比较，提高对物体形态、质感、色彩等特征的敏感度。
2. 过程与方法目标：- 通过观察、分析、比较、实践等方法，培养学生的观察能力和审美能力。
- 通过小组讨论和教师指导，提高学生的沟通协作能力和自主学习能力。
3. 情感态度与价值观目标：- 培养学生对美术学习的兴趣和热爱，增强艺术素养。
- 培养学生细致、耐心、专注的学习态度，以及面对困难不放弃的精神。
二、教学内容1. 素描静物的基本概念和分类。
2. 素描静物的构图原则和透视规律。
3. 素描静物的线条运用和明暗处理。
4. 不同质感的物体表现技巧。
5. 素描静物的创作实践。
三、教学过程1. 导入新课- 通过展示优秀的素描静物作品，激发学生的学习兴趣。
- 简要介绍素描静物在美术学习中的地位和作用。
2. 理论讲解- 讲解素描静物的基本概念、构图原则、透视规律等理论知识。
- 结合实际案例，分析线条、明暗、质感等绘画语言在素描静物中的应用。
3. 实践操作- 学生根据教师提供的静物进行素描练习。
- 教师巡回指导，针对学生的问题进行个别辅导。
4. 小组讨论- 学生分组讨论，交流各自在绘画过程中的心得体会。
- 鼓励学生提出问题，共同探讨解决方法。
5. 作品展示与评价- 学生展示自己的作品，进行自我评价。
- 教师和学生共同评价作品，指出优点和不足。
- 邀请家长参与评价，增进家校联系。
6. 总结与拓展- 总结本节课的学习内容，强调重点和难点。
- 布置课后作业，鼓励学生课后进行自主练习。
四、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的学习态度、参与程度和合作精神。
2. 绘画作品：评价学生的构图、线条、明暗、质感等绘画技巧。
3. 学习成果：关注学生在学习过程中的进步和成长。
五、教学资源1. 教学课件：包括理论知识讲解、案例分析和示范作品。
素描静物教学进度与计划
素描静物教学进度与计划在进行素描静物教学时，教学进度与计划是非常重要的，它能够帮助教师合理安排教学内容，提高教学效果。
下面是一份素描静物教学的进度与计划，详细介绍了每个阶段的教学内容和学习目标。
一、熟悉素描基础知识（1个学时）1.介绍素描的起源及其在绘画中的重要性；2.介绍素描的分类和基本特征；3.介绍素描所需要的基本工具和材料；4.示范如何正确使用铅笔进行画线、疏密和明暗处理。
学习目标：通过此阶段的学习，学生应该了解素描的意义和分类，掌握使用铅笔进行基本画线和明暗处理的技巧。
二、学习静物构图（2个学时）1.介绍静物构图的概念和原则；2.分析和讲解经典静物画作的构图方法；3.示范如何选择和布置静物，以及如何利用构图原则进行创作；4.指导学生进行静物构图练习，提供实践机会。
学习目标：通过此阶段的学习，学生应该了解静物构图的基本原则和方法，能够运用到实际的绘画创作中。
三、掌握基本素描技巧（4个学时）1.示范如何进行线条的描绘，探讨不同线条类型的表现效果；2.引导学生尝试使用不同线条表现静物的外形和质感；3.示范如何进行阴影的描绘，探讨不同明暗处理方法；4.引导学生使用明暗对比描绘静物的光影效果。
学习目标：通过此阶段的学习，学生应该能够运用不同类型的线条和明暗处理方法，准确地描绘静物的外观和质感。
四、学习素描材料的运用（2个学时）1.介绍不同类型的素描材料，如铅笔、炭笔、蜡笔等；2.示范使用不同材料进行绘画，探索它们的特点和表现效果；3.引导学生选择适合自己风格的素描材料，并进行绘画实践。
学习目标：通过此阶段的学习，学生应该了解不同素描材料的特点和应用范围，能够灵活选择并运用适合自己风格的素描材料。
五、综合实践与创作（5个学时）1.引导学生进行综合素描实践，选择主题进行创作；2.提供个别指导和评价，鼓励学生发挥自己的想象力和创造力；3.展示学生的素描作品，并组织评选和分享。
学习目标：通过此阶段的学习，学生应该能够运用所学的素描知识和技巧，独立进行创作，并展示出自己的艺术才华。
素描静物教学计划
素描静物教学计划3篇静物设置：画静物素描，首先要考虑到静物设置。
静物的内容广泛，大凡日用器皿、水果、蔬菜、花卉、工艺品、工具、家庭用具、动物标本等，都可以作为静物的内容，初学者应遵循由简到繁、先易到难的原则。
开头阶段应选则构造简洁、颜色单一的物品，渐渐过度到描绘构造简单、颜色丰富、不同质感的物品。
下面结合“圆球和方凳”素描，对静物素描的步骤表达如下：静物素描写生前的分析与思索：这组静物取形体规章的石膏圆球和构造简单的方木凳为根本主体，构成虽简洁，但在素描写生时，对形体构造的要求却是非常严格的。
石膏圆球，只有一条边线轮廓，更多的通过色阶的过渡来表现形体，方木凳可以当作一个能看到后侧两个面的立方体，立方体更多是通过角与边轮廓线的连接表现形体。
将各具不同造型的圆形、方形组合在一起以增加比照因素。
静物中还摆放一条毛巾，至上而下，起到构图的平衡和色调上的完整作用。
作画步骤一：首先考虑构图，目的不仅是能够把物体都装进画面，更重要的是求得构图合理与完整。
这组静物的布局是呈上下构造关系，因此适合用竖构图。
其中圆球上方的空白不宜留得过多，否则会使构图显得下坠、木方凳脚下应留有足够的余地，否则会使构图产生被截掉一节不完整的感觉。
起轮廓宜用直线、长线、这样可以跨越一些小细节，能够从大的方面去概括形体。
即使是画圆球，也要先用直线画成一个正方形平面，然后一步一步地切割正方形的四个角，使之最终形成一个规章的圆形。
正确的表现透视，此画的视平线高于木方凳上端的平面，确立木方凳上端的平面画多少，应当与确定木方凳四条腿画多长、联系起来考虑。
初学画者的位置不要距离静物太近、以免物体的透视变形过大，而难以把握。
作画步骤二：要抓紧校正物体形象的精确性和落实物体之间明暗调子的区分，初步形成整幅画面色调关系的整体布局。
详细有以下内容：在圆球外轮廓内界定出球体的明暗交界限。
在木方凳每根木条的榫接关系调整好后，将主要的明暗关系区分出来、特殊是前边两条腿与后面两条腿的深浅差异，同时依据木方凳的固有色比拟深的状况，还要罩上一曾灰色，让它与白色的圆球和布区分开。
素描教案模板(单个静物)
素描教案模板（单个静物）一、教学目标：1. 让学生了解并掌握单个静物素描的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的观察能力、空间表现能力和审美能力。
3. 提高学生对素描工具和材料的使用熟练度。
二、教学内容：1. 单个静物素描的基本概念和原理。
2. 静物构图、比例、透视和光影的处理方法。
3. 不同质感的表现技巧。
4. 素描工具和材料的使用方法。
三、教学准备：1. 素描纸、画笔、橡皮、炭笔等素描工具和材料。
2. 选取几个不同质感的静物作为教学实例。
3. 投影仪或白板等展示设备。
四、教学过程：1. 导入：通过展示一些优秀的单个静物素描作品，引发学生对素描的兴趣和好奇心。
2. 讲解：讲解单个静物素描的基本概念、原理和技巧，包括构图、比例、透视、光影等。
3. 示范：教师现场演示如何绘制一个单个静物，展示不同质感的表现方法。
4. 练习：学生按照教师的要求，自行绘制单个静物，教师巡回指导。
5. 反馈：学生展示自己的作品，教师进行点评和指导。
五、教学评价：1. 学生作品的完成度、准确度和表现力。
2. 学生对素描基本技巧和表现方法的掌握程度。
3. 学生对素描的兴趣和积极性。
六、教学扩展：1. 介绍静物素描在艺术史上的地位和影响力。
2. 分析并欣赏一些国内外著名素描艺术家的静物作品。
3. 引导学生探索静物素描在现代艺术中的应用和创新发展。
七、教学实践：1. 组织学生进行小组合作，共同完成一个复杂的静物素描作品。
2. 鼓励学生利用摄影、速写等方法，收集静物素材，培养观察和记录能力。
3. 安排课外作业，要求学生在家中练习绘制单个静物，下次上课时进行展示和点评。
八、教学反思：1. 总结本节课的教学内容、教学方法和教学效果。
2. 分析学生的学习情况，了解学生的优点和不足，为下一步教学提供参考。
3. 思考如何改进教学方法，提高教学质量和学生的学习兴趣。
九、教学评估：1. 通过学生的作品评估他们对单个静物素描的掌握程度。
2. 通过学生的课堂表现和作业完成情况，评估他们的学习态度和积极性。
静物素描教师工作计划
静物素描教师工作计划一、工作目标在新的学年，我将以更高的标准要求自己，努力提高教学质量，培养学生的综合素养和实践能力，使他们健康成长。
二、学生素质目标1. 提高学生的学业水平：通过各种教学手段和方法，培养学生的独立思考能力和解决问题的能力，提高他们的阅读、写作和表达能力。
2. 培养学生的品德素养：通过学习，使学生树立正确的人生观、价值观和道德观，培养他们的爱心、责任心和合作精神。
3. 提高学生的实践能力：通过多种实践活动，培养学生的动手能力和实际操作技能，使他们在学习中得到锻炼和提高。
4. 培养学生的综合素质：通过各种教学活动，培养学生的艺术鉴赏能力、体育锻炼能力、实践动手能力等。
三、教学工作计划1. 制定教学计划：根据学生的特点和学习情况，制定合理的教学计划，确保教学目标的实现。
2. 开展教学活动：组织丰富多彩的教学活动，激发学生的学习兴趣，提高他们的学习效果。
3. 进行课堂教学：认真备课，利用多种教学手段，做好课堂教学工作，促进学生的学习。
4. 进行课外辅导：指导学生进行课外学习，解答学生的疑问，加强与家长的沟通，提高学生的学习能力。
5. 进行学情分析：定期分析学生的学情，采取有效措施促进学生学习，提高教学质量。
四、教研工作计划1. 参与教研活动：积极参加学校和年级的教研活动，学习和借鉴他人的教学经验，提高自己的教学水平。
2. 参与课题研究：选择符合自己教学需求的课题，进行相关研究，并在教学中进行实践，提高教学效果。
3. 观摩名师课：定期参观名师课堂，借鉴他人的教学方法和技巧，提高自己的教学水平。
4. 个人教研计划：结合自己的教学实际，制定个人教研计划，定期总结教学经验，提高教学质量。
五、教育教学工作计划1. 进行学生考试评价：严格按照考试要求，进行学生成绩评价，及时反馈学生学习情况，提高学生的学习兴趣和积极性。
2. 开展校本课程建设：结合新课程标准，对校本课程进行调整和改进，提高教学质量。
《素描静物教案》word版
《素描静物教案》word版一、教学目标1. 让学生了解并掌握素描静物的基础知识，包括透视、构图、比例、线条等。
2. 培养学生对静物素描的兴趣和审美能力。
3. 提高学生观察能力、动手能力和创新意识。
二、教学内容1. 素描静物的基础知识a. 透视原理b. 构图原则c. 比例关系d. 线条运用2. 静物素描的技巧与方法a. 观察与表达b. 光影处理c. 质感表现d. 细节描绘3. 不同类型的静物素描a. 生活用品b. 食物c. 植物d. 动物三、教学重点与难点1. 教学重点：素描静物的基础知识与技巧，不同类型静物的表现方法。
2. 教学难点：透视原理在实际操作中的应用，光影处理的技巧，质感的表现。
四、教学方法1. 讲授法：讲解素描静物的基础知识、技巧与方法。
2. 示范法：教师现场演示，学生跟随操作。
3. 练习法：学生动手实践，教师个别指导。
4. 讨论法：学生之间交流心得，分享作品。
五、教学步骤1. 导入：展示优秀静物素描作品，引导学生欣赏并讨论，激发兴趣。
2. 讲解：讲解素描静物的基础知识，包括透视、构图、比例、线条等。
3. 示范：教师现场演示静物素描的过程，讲解技巧与方法。
4. 练习：学生动手实践，绘制简单静物素描。
5. 点评：教师点评学生作品，指出优点与不足，给予改进建议。
6. 总结：本节课所学内容，强调重点与难点。
7. 作业布置：要求学生课后练习，绘制不同类型的静物素描。
六、教学评价1. 学生作品：通过作品评价学生的绘画技巧、构图能力、光影处理和质感表现。
2. 学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况，提问和讨论的活跃度。
3. 学生反馈：收集学生的意见和建议，了解他们对素描静物学习的兴趣和困难。
七、教学资源1. 教材：提供专业的素描静物教材，包括理论知识、实例分析和练习题目。
2. 绘画工具：为学生准备素描纸、铅笔、橡皮、画笔等基本绘画工具。
3. 参考资料：收集各种静物素描作品，包括照片、图片和画作，用于教学演示和student 参考。
素描教案 静物素描教案(优秀5篇)
素描教案静物素描教案(优秀5篇)素描教案静物素描教案篇一一、教学目的介绍素描的基本概念，了解素描这个重要画种的发展。
掌握素描的材料和功用。
理解素描在艺术和社会领域中的地位与意义等等。
使学生透彻的理解本门课程的具体含义，为接下来的素描静物实践训练作理论指导。
二、教学重点与难点1、介绍素描的含义。
2、掌握素描的材料和功用。
3、理解素描在艺术和社会领域中的地位与意义。
三、教学方法讲授、画稿示范、巡回辅导、作品赏析。
四、教学内容与过程（一）何谓素描： 1.素描(drawing)、速写(sketch)、素描(dessein)。
2.由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做素描。
素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。
(艺术家杂志，论素描--萧如松)3.素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。
(艺术视觉百科全书)4.轮廓和线条是素描的一般称谓。
素描具备了自然律动感，观者从欣赏过程中可感受这一点。
不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。
5.素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。
(大不列颠百科全书)6.在西洋美术辞典(雄狮图书公司出版)这本书中，与素描相关的解释，只有速写一项，文中认为作品或作品部份的粗略草图，是艺术家针对光影、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨；它是全幅画的初步构图或其中之一。
一幅出自风景画家的速写素描通常是一幅小而快的记录，用来表现风景的光线效果，同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。
（二）素描的地位：1.素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。
2.素描是其它艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对平面设计，也是画草图的必要基础。
素描教案静物素描教案
素描教案静物素描教案一、教学内容本节课选自《素描基础教程》第四章“静物素描”，具体内容包括静物素描的概念、意义、构图原则、光影处理以及质感表现。
重点讲解如何通过观察和分析，运用线条和明暗关系，表现出静物的立体感和质感。
二、教学目标1. 让学生了解并掌握静物素描的基本概念和构图原则。
2. 培养学生观察、分析和表现物体立体感、质感的能力。
3. 提高学生对素描工具和材料的运用技巧，培养学生的审美素养。
三、教学难点与重点1. 教学难点：静物的立体感和质感的表现。
2. 教学重点：构图原则、光影处理和线条运用。
四、教具与学具准备1. 教具：素描纸、铅笔、炭笔、橡皮、画架、画板、静物台、静物等。
2. 学具：素描纸、铅笔、炭笔、橡皮、画架、画板。
五、教学过程1. 导入（5分钟）：通过展示一组静物素描作品，引导学生关注静物的立体感和质感，激发学生的学习兴趣。
2. 理论讲解（15分钟）：（1）介绍静物素描的概念、意义和构图原则。
（2）讲解光影处理和质感表现的方法。
3. 实践示范（10分钟）：（1）现场摆放静物，演示构图过程。
（2）分步骤示范光影处理和质感表现。
4. 学生练习（45分钟）：（1）学生根据示范，自行摆放静物，进行构图练习。
（2）在教师指导下，运用线条和明暗关系表现静物的立体感和质感。
5. 课堂互动（15分钟）：（1）学生互相展示作品，交流心得。
（2）教师点评学生作品，指出优点和不足，给予改进建议。
（1）回顾本节课所学内容，强调重点和难点。
（2）布置课后作业，引导学生课后继续练习。
六、板书设计1. 静物素描的概念、意义、构图原则。
2. 光影处理和质感表现方法。
3. 课后作业及要求。
七、作业设计1. 作业题目：以静物为题材，完成一幅具有立体感和质感的素描作品。
2. 答案：学生作品。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：引导学生关注生活中的静物，尝试运用所学知识进行创作，提高审美素养。
重点和难点解析1. 教学难点：静物的立体感和质感的表现。
素描精品教案 静物素描精品教案
素描精品教案静物素描精品教案一、教学内容本节课选自《素描基础教程》第四章“静物素描”，详细内容包括静物素描的基本概念、构图原则、光影处理以及质感表现等。
二、教学目标1. 让学生掌握静物素描的基本技巧，能独立完成一幅静物素描作品。
2. 培养学生的观察能力和审美能力，提高对物体形态、质感和空间感的把握。
3. 引导学生通过静物素描，培养耐心、细致、严谨的学习态度。
三、教学难点与重点1. 教学难点：静物素描中的光影处理和质感表现。
2. 教学重点：构图原则、线条运用和空间感的把握。
四、教具与学具准备1. 教具：静物模型、画架、画纸、画笔、橡皮、美工刀等。
2. 学具：学生自备画纸、画笔、橡皮等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一组静物素描作品，引导学生关注静物的美感和素描技巧。
2. 理论讲解：a. 静物素描的基本概念、构图原则。
b. 光影处理和质感表现的方法。
3. 实践操作：a. 教师示范：现场完成一幅静物素描作品，边示范边讲解。
b. 学生练习：学生根据所学知识，独立完成一幅静物素描作品。
c. 教师巡回指导：针对学生在练习过程中遇到的问题，进行个别指导。
4. 作品展示与评价：a. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
b. 教师对学生的作品进行评价，指出优点和不足，提出改进建议。
六、板书设计1. 静物素描基本概念、构图原则。
2. 光影处理、质感表现方法。
3. 学生作品评价标准。
七、作业设计1. 作业题目：以生活中的静物为题材，完成一幅静物素描作品。
2. 答案：无标准答案，要求构图合理、线条流畅、光影处理得当、质感表现真实。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生的掌握情况，教学过程中的优点和不足，如何改进教学方法。
2. 拓展延伸：a. 引导学生关注生活中的静物，提高观察能力和审美能力。
b. 鼓励学生尝试不同材质的静物素描，丰富表现手法。
c. 组织学生参观美术展览，拓宽艺术视野。
重点和难点解析1. 光影处理和质感表现2. 构图原则3. 教学过程中的个别指导一、光影处理和质感表现1. 光影规律：向学生讲解光影的基本规律，如光线从何而来、如何产生阴影、反光等。
静物素描教学计划
静物素描教学计划引言静物素描是绘画基础中重要的一环，它不仅能帮助学生培养观察力和绘画技巧，还能提高审美能力和创造力。
本教学计划旨在为学生提供系统性的静物素描课程，帮助他们掌握基本的素描技巧和艺术表现能力。
教学目标- 培养学生对物体的观察能力，提高细节把握能力。
- 掌握素描的基本技法，如线条的运用、阴影的处理等。
- 培养学生的艺术表现能力，提升创造力和审美能力。
教学内容1. 线条的运用- 熟悉不同线条的表现效果，如直线、曲线、粗细变化等。
- 研究线条的运用技巧，如轻重有致、柔和刚劲等。
- 练描绘静物的线条，包括外形轮廓线和细节线条。
2. 阴影的处理- 研究阴影的形成原理和表现方法。
- 掌握不同光源下的阴影处理技巧。
- 进行静物素描练，注重阴影的表现和层次感。
3. 素描构图- 研究素描构图的基本原则，如平衡、对比、重点等。
- 掌握构图的技巧，如平面构图、透视构图等。
- 进行静物素描练，注重构图的合理性和美感。
4. 色彩运用（可选）- 研究素描中的简单色彩运用技巧。
- 探索色彩在静物表现中的作用。
- 进行简单的素描色彩实践。
教学方法- 讲授结合实践：通过教师讲解和示范，引导学生进行实践操作。
- 个性辅导：针对学生的不同水平和需求，进行个别辅导和指导。
- 作品展示和评析：对学生的作品进行展示和评析，帮助他们发现不足和提升空间。
教学评估与反馈- 通过日常练和作品评析，对学生进行教学评估。
- 提供个性化的反馈和指导，帮助学生改进和提高素描技巧。
教学资源- 模特静物：提供丰富多样的静物模特，如水果、花朵、器皿等。
- 素描工具：铅笔、素描纸、橡皮擦等。
- 教学参考资料：静物素描的教学书籍、艺术作品等。
结束语本教学计划将帮助学生全面掌握静物素描的基本技法和艺术表现能力，培养他们对物体的观察和感知能力，激发他们的创造力和想象力。
希望学生通过学习静物素描，能够享受艺术创作的乐趣，展现自己的艺术潜能。
《静物素描教案》
《静物素描教案》word版一、教学目标：1. 让学生了解静物素描的基本概念和技巧。
2. 培养学生对静物素描的兴趣和审美能力。
3. 提高学生对绘画工具和材料的运用能力。
二、教学内容：1. 静物素描的基本概念：静物素描是指以静止不动的物体为描绘对象的一种素描形式。
2. 静物素描的技巧：线条、阴影、质感、空间感等。
3. 绘画工具和材料的运用：铅笔、橡皮、画纸、画板等。
三、教学重点：1. 静物素描的基本概念和技巧。
2. 绘画工具和材料的运用。
四、教学难点：1. 静物素描的技巧运用。
2. 绘画工具和材料的选择和使用。
五、教学准备：1. 准备一些静物，如水果、瓶子、碗等。
2. 准备铅笔、橡皮、画纸、画板等绘画工具和材料。
3. 准备投影仪或白板，用于展示示例。
六、教学过程：1. 导入：展示一些静物素描的作品，引导学生对静物素描产生兴趣。
2. 基本概念讲解：讲解静物素描的定义和特点，让学生了解静物素描的基本概念。
3. 技巧讲解：讲解静物素描的线条、阴影、质感、空间感等技巧，并展示示例。
4. 实践操作：学生分组进行静物素描实践，教师巡回指导。
5. 作品展示：学生展示自己的作品，互相评价和交流。
七、教学方法：1. 讲授法：讲解静物素描的基本概念和技巧。
2. 示范法：展示示例，引导学生进行实践操作。
3. 互动法：学生分组进行实践操作，教师巡回指导，与学生进行互动交流。
八、教学评价：1. 学生作品评价：评价学生的作品，关注其线条、阴影、质感、空间感等方面的表现。
2. 学生自我评价：学生对自己的作品进行自我评价，反思自己的学习过程。
3. 学生互评：学生之间互相评价对方的作品，促进交流和学习。
九、教学拓展：1. 组织学生进行静物素描的比赛，激发学生的学习兴趣和竞争意识。
2. 引导学生进行静物素描的创作，培养学生的创新能力和审美意识。
3. 邀请专业的静物素描艺术家进行讲座和示范，拓宽学生的视野和学习资源。
十、教学反思：在教学过程中，要关注学生的学习情况，及时调整教学内容和教学方法，以满足学生的学习需求。
静物素描教案（最终五篇）
静物素描教案（最终五篇）第一篇：静物素描教案【教学内容】《静物素描写生》【授课年级】初三年级【课时安排】1课时【教材分析】本课属于静物素描组合训练这一阶段，主要向学生讲解明暗造型的写生方法与步骤，教师理论讲解与示范为主，课后让学生进行长期训练。
【教学目标】１．知识与技能目标：让学生了解静物写生的步骤和方法，分清楚每一步骤的关键点和方法的运用，了解从形体特征到明暗色调，从体积塑造到色感、质感、量感的表现等。
２．过程与方法目标：通过教师讲解、示范为主，让学生掌握知识点，通过递进互动式的探究学习与实践，来培养学生的绘画能力与创造精神。
３．情感态度与价值观目标：培养学生认真的学习精神及严谨的绘画风格。
【教学重点】重点在于各环节的讲解示范、结合方法、习惯的指导。
【教学难点】难点在于怎样结合学生的实际，将各知识点让学生充分运用。
【教法学法】讲解示范训练评讲【教具准备】１．多媒体课件２．绘画作品。
３．画具等。
【教学过程】一、导入：静物写生是素描训练的深化，能进一步提高同学的素描基础，静物素描是素描的重要组成部分。
二、讲授新课：静物素描写生的方法与步骤：1、打轮廓观察：整体观察，多角度观察，唤起“新鲜感”。
构图：确定角度作小构图，调整对象的大小，不宜过大和过小，突出主体，主次有序，注意变化和统一。
落幅：在作好前两步骤后开始落笔，将小构图放大到大画面中，开始作画。
注意：打轮廓要抓大形、抓整体。
将复杂的静物形体概括成单纯的几何形体，整体观察，比较大小、位置等。
2、画大色调在准确的把握物体的形状、比例、结构，打好轮廓后，即可将包括衬布在内的所有物体，按黑、白、灰的大关系“排队”，画出大体的明暗色调，使画面有相应的空间和色调气氛。
为塑造做准备。
注意“大体”a、明暗色调要整体、概括；b、注重黑、白、灰的大关系大层次；c、不要深入、不要过细、不要画局部。
3、深入刻画所谓“深入”，就要抛弃表面的东西，抓住物象的本质，即明暗色调与结构、形体的联系，从物体的形体结构出发去认识明暗色调的变化，通过对形体明暗色调的描绘去刻画、充实和塑造形体。
素描教案静物素描教案(优秀)
素描教案静物素描教案(优秀)教案名称：静物素描教案一、教学内容人教版美术教材五年级上册第9课《静物素描》。
本课主要让学生学会用线条和阴影来表现静物的立体感，培养学生的观察能力和绘画能力。
二、教学目标1. 让学生了解静物素描的基本技巧，学会用线条和阴影表现静物的立体感。
2. 培养学生的观察能力和绘画能力，提高审美素养。
3. 培养学生合作学习、积极参与的精神。
三、教学难点与重点重点：掌握静物素描的基本技巧，能够独立完成一幅静物素描作品。
难点：如何处理静物之间的前后关系，以及阴影的层次感。
四、教具与学具准备教具：多媒体课件、素描纸、画笔、颜料、投影仪。
学具：素描纸、画笔、颜料、橡皮、直尺。
五、教学过程1. 导入：教师展示一组静物素描作品，引导学生欣赏并讨论，激发学生的学习兴趣。
2. 新课讲解：教师通过多媒体课件，讲解静物素描的基本技巧，如线条运用、阴影处理等。
3. 示范：教师现场绘制一幅静物素描，讲解绘画步骤和注意事项。
4. 练习：学生根据教师提供的静物图片，独立进行素描练习。
5. 展示与评价：学生展示自己的作品，教师和学生共同评价，给出改进意见。
六、板书设计板书内容：1. 静物素描基本技巧线条运用阴影处理2. 绘画步骤观察构图勾勒线条添加阴影调整细节3. 注意事项静物前后关系阴影层次感七、作业设计作业题目：请绘制一幅静物素描作品，要求表现静物的立体感。
答案：学生作业答案因个体差异而异，教师需根据学生的实际情况给予评价和指导。
八、课后反思及拓展延伸教师在课后要对本节课的教学进行反思，分析学生的学习情况，为下一节课的教学做好准备。
同时，可以引导学生进行拓展学习，如欣赏更多优秀的静物素描作品，提高学生的审美素养。
重点和难点解析一、教学内容重点和难点解析：本节课的教学内容主要涉及静物素描的基本技巧，包括线条运用和阴影处理。
线条运用要求学生能够准确把握物体的轮廓线条，用不同的线条表现物体的质感和立体感；阴影处理则要求学生掌握光影关系，通过合理的阴影分布表现物体的立体感和空间关系。
《静物素描》美术教案
《静物素描》美术教案一、教学目标1.了解静物素描的基本概念和技巧；2.能够进行简单的静物素描练习；3.培养学生观察能力和绘画表现力；4.激发学生艺术创造力。
二、教学重点1.静物素描的基本概念和技巧；2.培养学生观察能力。
三、教学难点1.学生的绘画表现力培养；2.学生对静物素描的理解和表现。
四、教学准备1.教师准备：教案、黑板、粉笔、素描铅笔、白纸；2.学生准备：铅笔和素描纸。
五、教学过程1.导入（10分钟）教师给学生介绍静物素描的概念和相关知识，引起学生的兴趣和好奇心，为后续学习做好准备。
2.观察静物（10分钟）教师将一些静物摆放在教室中心位置，让学生围绕静物观察，并提醒学生观察静物的形状、质地、光影等特征。
3.示范教学（20分钟）教师向学生展示一些静物素描作品，解释其中的技巧和方法，并对学生进行详细讲解。
4.练习（30分钟）学生根据教师示范和解释，用铅笔进行简单的静物素描练习，让学生逐步掌握观察和绘画的技巧。
5.作品展示和评价（20分钟）学生完成练习后，将自己的作品展示给全班同学并进行评价，鼓励学生积极表达自己的想法和感受。
六、课堂小结教师总结全堂课的重点和难点，向学生强调练习的重要性，鼓励学生在课后继续练习并提高绘画技巧。
七、教学反思通过本节课的教学，学生对静物素描的概念和技巧有了一定的了解和掌握，但学生的绘画表现力还需要进一步培养。
在后续教学中应多给学生提供练习的机会，激发学生的艺术创造力。
同时，对于学生的绘画作品应进行更加细致的评价和指导，帮助学生发现和解决问题，提高绘画水平。
素描静物计划方案
素描静物计划方案1. 引言素描是绘画的基本技法之一，通过描绘静物的形态和灰阶变化来表达艺术家的观察和创造力。
素描静物绘画是许多绘画爱好者入门的首选，既可以加深对物体的观察和理解，又能够培养绘画技巧和审美能力。
本文档将提供一种针对素描静物的计划方案，以帮助初学者系统地学习和练习素描技巧。
2. 目标通过本素描静物计划方案，学习者将达到以下目标：•熟悉素描用具的选择和使用；•掌握基本素描技法，如线条、阴影和灰度表现等；•培养对光影和质感的观察和理解能力；•提升对形态、比例和结构的把握能力；•培养审美和创造力，表达个人的艺术感受。
3. 计划方案3.1 素描用具准备在开始素描练习之前，需要准备一些基本的素描用具，包括：•铅笔：HB、2B和4B等不同硬度的铅芯，用于绘制不同的线条和阴影；•素描本：选择适合素描的纸质素描本，大小适中，方便携带和保存作品；•橡皮擦：可擦除错误线条和调整阴影效果的橡皮擦，建议选择软橡皮擦；•削笔器：用于削尖铅笔，保证线条清晰和精确。
3.2 基础素描练习3.2.1 线条练习线条是素描的基础，通过掌握不同类型的线条，可以表现出物体的轮廓和质感。
练习者可以选择一些简单的物体，如水杯、苹果等进行线条练习。
练习时，可以尝试使用不同硬度的铅芯，绘制出不同厚度和深浅的线条，以观察其在表现物体形态上的差异。
3.2.2 基本几何形状练习基本几何形状是素描的基础，在学习绘制实物之前，有必要先熟悉这些基本形状的绘制方法。
练习者可以绘制圆、方、椭圆等基本几何形状，并尽量观察和描绘其立体感和阴影变化，以加深对形态和结构的理解。
3.2.3 灰度表现练习灰度表现是素描中非常重要的技法之一，通过掌握不同灰度值的表现方法，可以使画面更加丰富和立体。
练习者可以选择一些具有明暗区域的静物，如水果、饮品等，并尝试用不同硬度的铅芯进行阴影处理，逐渐掌握灰度的过渡和层次感。
3.3 素描静物创作在掌握了基础素描技法之后，可以进行一些具体的素描静物创作。
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《素描》教案教师金明峰第一部分：石膏几何体、静物素描教案课程名称：石膏几何体、静物素描教学目的：通过本科教学使学生懂得写实素描：静物、石膏几何体写生的意义。
掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。
为上好其他绘画专业课奠定造型基础。
教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。
教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理。
教学方法：讲授法、示范法、参观法、图片展示法，谈话法。
教材：《素描》参考书目：《素描石膏几何体》i《素描静物》张路光著河教学工具准备：1 教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。
2 学具---素描纸、中华绘图铅笔、hb、b、2b、4b、削笔刀、橡皮。
学时：6╳10课时分配：一理论部分6课时。
1.概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。
2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。
3 景物、石膏几何形体写生基本透视原理。
4景物、石膏几何形体写生的光影规律。
5写生中的角度选择及构图。
6写实素描的观察方法与表现。
7素描造型的基本要素。
8长短期素描作业的表现方法。
二实践部分54课时作业1：立方体、白衬布要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。
简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。
作业2：立方体，陶罐，浅灰色衬布写生。
要求：线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。
作业3：深灰色衬布，圆锥体，瓷灌，立方体。
（要求同上）作业4：球体景物，十字交叉体，金属器、黑色衬布。
要求：全因素描，画出物体的质感量感。
作业5：学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。
评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。
明暗素描关系正确，有空间感，立体感，能体现出物体的质感量感。
写实素描-----静物、石膏体几何写生课一概述（一）素描的基本概念：在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。
基本分为线素描和光影素描，线造型素描是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。
线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。
（二）素描的基本分类和学习的意义1.从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。
一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。
意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。
2素描是绘画艺术造型语言的基础，除了色彩方面的内容外，素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素。
因而，对造型的基础训练来讲，素描可提供认识论和方法论的研究内容。
素描是绘画领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。
写实素描帮助我们解决造型艺术中诸多最为基本的问题，告诉我们如何画出你所看到的东西。
也可告诉我们如何去表现自己想要表现的感人的画面。
（二）素描的工具材料铅笔：-芯为石墨和胶泥混合制成，软硬以字母h、b来区分，h硬，b软。
易着色又易擦易改，柔和细润，刻画出深浅和不同层次的丰富调子，易掌握，由于前的黑度有限，和白对比较弱，画面有时缺乏力度。
炭笔：芯为碳粉与粘合剂制成，分为软、硬、中性三种，炭笔质地较铅笔松脆，颜色深重，画出的效果强烈，表现力丰富，着色强难擦改。
炭精笔：碳粉、胶、动物的混合物，分黑、棕两色，他比炭笔更为松软，色浓重细润，用笔可粗可细，表现力强，但着色强难擦改。
木炭条：细木枝密封燃烧碳化而成，质地松脆，色调柔润丰富，但附着力差，已掉色，难深入刻画。
钢笔：水之色，表现有局限性，深浅色调由不同疏密的线条排绘而成，组织线很讲究。
橡皮擦：涂改、擦浅、柔滑色调。
纸笔：用毛边纸、宣纸卷裹而成，将其前端削尖如笔状，用以擦、揉色调，也可借助粘着的颜色，划出细腻丰富的色调效果。
纸：专用素描纸，也可根据个人爱好来选择不同薄厚、不同粗细面的纸。
二静物、石膏几何形体写生的目的和意义我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。
三基本透视原理透视现象是我们学习写实素描必须搞明白的内容，基本上可分为：1 平行透视，2成角透视，3倾斜透视，4圆透视，5投影透视，6倒影透视（这里利用板书、画透视图来说明基本原理，更详细的内容应在透视学理论课上解决）。
四写生中的光影、黑、白、灰色调规律及画面中的表现没有光，事物无法呈现视觉形象，有光就有影，光和影构成的明暗关系成为色调深浅变化的依据，光影素描本源于西方的写实绘画，她把物象各个转折面以不同角度接受光源，形成了深浅不同的色阶，分为：亮色调---直接受光部分；灰色调---侧面受光部分，较弱的亮部，明暗交界线，受光与背光的交界地带；反光物体的背光部分接受邻近物体的反射形成，投影物体遮挡光线的部分称为“五调”。
中国传统绘画理论中也有“石分三面”之说，阴、阳、背向，归纳出物象空篇二：素描教学计划及课程安排文档■素描教学计划及课程安排第一期造型基础规范化训练/小升初/中考/高考/成人（两个月/共 16次/2小时）目标：系统掌握学院派造型基础知识，纠正错误观念与不良作画习惯，补充遗漏知识，为下一步深入训练打下坚实的基础。
主要学习内容：透视、解剖、空间表达、体积塑造、明暗、构图、素描表现技法、质感练习。
1.线条训练线条是素描绘画的根本。
通过不同线型的训练，掌握不同线型语言带来的体会，同时平稳的心态更是画好素描的前提。
2.体积感训练讲解概括之后的素描精要，目的在于提高基础的造型能力。
训练概括的能力。
3.单体透视一方面需要了解基础的透视知识，另一方面更重要的在于学习“视觉透视”。
4空间一点斜透视既简单又活泼，是我们常用的一种透视方法。
5单体训练－－简单针对素描绘画中会出现的各种主体的基础训练。
6单体训练－－复杂针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。
7单体组合训练－－简单将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握物体之间的空间关系，虚实关系。
8单体组合训练－－复杂将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。
9完整空间训练整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。
第二期综合能力深入训练/小升初/中考/高考/成人（两个月/共 16次/2小时）目标：在规范系统的掌握造型基础上，对学生综合绘画能力进行深度和广度深入训练。
这一阶段的学习要使学生无论在绘画能力还是审美能力方面都有质的飞跃。
从而树立学生自信心。
主要学习内容：石膏像写生、静物写生、细节刻画、质感练习，场景速写和慢写，黑白构成、现代绘画赏析、风景写生、大师作品赏析。
1空间二点透视（成角透视）生动活泼。
但必须控制好视点的高度。
4.材质训练有针对性的对素描绘画中会出现的各种材质进行系统归类，使学生心中形成形象丰富的材质资料库，如石材、木材、金属、玻璃、布艺、植物等等材质的具体表现。
3单体训练－－复杂针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。
4单体组合训练－－复杂将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。
5完整空间训练整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。
第三期升学应试强化训练/中考/高考（两个月/共 16次/2小时）目标：在提高综合能力的同时，也认清了自己的兴趣和特长。
在老师的帮助下确定专业方向，教师按不同专业分科教学，学生侧重研究本专业学科。
这一阶段将学完所有考试科目，要使大部分学生达到全国重点院校/北京重点美术特长高等中学的专业录取标准。
腾飞艺术坊美术培训素描教学计划静物一：简单几何形体训练（方体、圆球、柱体）目的：透视原理的认识与应用二：组合几何形体训练目的：明暗五调子的应用，对分面、结构交界线、明暗交界线的理解。
三：静物素描训练1，构图训练，如何构图、饱满，构图要见空间目的：了解构图规律，认识美的构图法则2，造型训练目的：锻炼观察与分析能力，提高对形的把握能力3，结构训练结构认识与表现：边缘线、转折线、结构线、辅助线、明暗交界线、投影等等目的：运用结构、空间朝向来表现体积，避免依赖明暗、停留表面认识。
4，明暗素描训练（明暗、光影、质感）目的：对光影的捕捉、材质的表现、光感、质感的表现，黑白灰的对比，整体气氛的塑造与统一。
5，默写与半默写训练目的：训练考生的对物体的想象与记忆能力，通过默写来提高的写生能力，在默写考试中能自由应对。
四：考试针对训练历届考题训练、偏门考题训练、考题预测训练。
（强对比、强光影、强结构、强造型、强构图）石膏五：五官局部训练，眼、鼻、嘴、耳的立体框架目的：理解局部的结构构造与表现六：头骨结构训练（额节结、眉弓、颧骨、鼻骨、下颌骨）目的：理解头部的空间构造、，记住五大支点的结构特征七：头部肌肉解剖知识讲解与训练（颞肌、眼轮匝肌、鼻肌、口轮匝肌、咬肌等，）目的：了解肌肉的走向、位置、体积的厚薄，八：头、颈、肩的结构以及透视关系。
（胸锁乳突肌、提肌、肩胛骨肌、斜方肌，）九：石膏胸像训练目的：形的把握、体块的转折、空间的朝向、结构肌肉的理解表现。
对空间、光影、质感的理解和表现。
步骤：1、构图训练，2、定形方法训练，3、分面训练，4、结构素描训练，5、光影素描训练，6、全面明暗素描训练。
十：真人头像训练1、构图训练（头部、脖子、肩膀三大关系）2、人像结构框架训练，目的：对头部的构造空间骨架的理解3、真人五官结构或明暗局部训练，目的：进一步深入理解局部构造、并能够表现4、头发的表现训练目的：头发与头骨的关系，头发的概括与表现5、脖子的结构理解与表现目的：脖子的透视关系、衣领与脖子肩膀的关系和表现。
6、全面头像素描训练（造型、特征、结构、整体感的综合训练。
）7、半身带手训练8、全身素描训练9：默写训练（半默写与全默写）目的：训练考生的对物体的想象与记忆能力，通过默写来提高的写生能力，在默写考试中能自由应对。
10：模拟针对训练（写生与默写）历届考题训练、考题预测训练。
（每个课题的详细知识要点、及时间安排请看教师备课表■创意画教学计划及课程安排第一期创意画基础训练/小升初（两个月/共 16次/2小时）目标：涂鸦训练、想象思维锻炼、几何创意理性创想思维开发、培养学生动手能力，激发创造潜能，通过创意画将其纵向贯穿，让学生在互动中创新横向思维，提高绘画水平及审美水平。
主要学习内容：涂鸦训练、锻炼设计和动手diy思维、几何创意、通过绘制自己喜爱的卡通形象，以此激发孩子对绘画的兴趣，同时培养造型和创作的能力。