外国美术史教案

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《西方美术史》教案

《西方美术史》教案.doc第一章：古希腊美术1.1 概述：介绍古希腊美术的发展历程和特点。

1.2 重点内容：1.2.1 古希腊雕塑：介绍古希腊雕塑的代表作品，如《掷铁饼者》、《米罗的维纳斯》等。

1.2.2 古希腊绘画：介绍古希腊绘画的代表作品，如《阿尔克米亚的壁画》等。

1.3 教学活动：1.3.1 展示古希腊雕塑和绘画作品，引导学生欣赏和分析。

1.3.3 学生进行实践创作，尝试模仿古希腊美术的风格。

第二章：罗马美术2.1 概述：介绍罗马美术的发展历程和特点。

2.2 重点内容：2.2.1 罗马建筑：介绍罗马建筑的代表作品，如古罗马竞技场、万神殿等。

2.2.2 罗马雕塑：介绍罗马雕塑的代表作品，如《奥古斯都像》等。

2.3 教学活动：2.3.1 展示罗马建筑和雕塑作品，引导学生欣赏和分析。

2.3.3 学生进行实践创作，尝试模仿罗马美术的风格。

第三章：中世纪美术3.1 概述：介绍中世纪美术的发展历程和特点。

3.2 重点内容：3.2.1 哥特式建筑：介绍哥特式建筑的代表作品，如巴黎圣母院、科隆大教堂等。

3.2.2 中世纪绘画：介绍中世纪绘画的代表作品，如《哀悼基督》等。

3.3 教学活动：3.3.1 展示哥特式建筑和中世纪绘画作品，引导学生欣赏和分析。

3.3.3 学生进行实践创作，尝试模仿中世纪美术的风格。

第四章：文艺复兴美术4.1 概述：介绍文艺复兴美术的发展历程和特点。

4.2 重点内容：4.2.1 文艺复兴绘画：介绍文艺复兴绘画的代表作品，如达芬奇的《蒙娜丽莎》、米开朗基罗的《创世纪》等。

4.2.2 文艺复兴雕塑：介绍文艺复兴雕塑的代表作品，如米开朗基罗的《大卫》等。

4.3 教学活动：4.3.1 展示文艺复兴绘画和雕塑作品，引导学生欣赏和分析。

4.3.3 学生进行实践创作，尝试模仿文艺复兴美术的风格。

第五章：巴洛克美术5.1 概述：介绍巴洛克美术的发展历程和特点。

5.2 重点内容：5.2.1 巴洛克绘画：介绍巴洛克绘画的代表作品，如卡拉瓦乔的《圣马太的召唤》等。

高一第10节外国美术史教案

第10课人类生活的真实再现——外国古代绘画撷英一、教学目标通过本课的教学，使学生对外国古代绘画的主要类别、发展概况、突出成就，以及不同民族绘画的主要特点有基本的了解，并领会各民族绘画形式的差异及其与审美观念的联系；能够比较、分析外国古代绘画重要作品的风格、特点及时代特征，认识到外国古代绘画的丰富多彩是世界文化多样性的生动体现。

最终达到使学生开阔艺术视野，增长见识，陶冶情操、提高艺术素养和审美感知能力的目标。

二、教学重点本课教学的重点：通过对不同民族、不同时期、不同风格的绘画作品的分析、比较，使学生加深对外国古代绘画的了解，认识外国绘画的丰富性与多样性。

三、教学难点本课教学难点：领会古代不同民族绘画形式上的差异及其与现实生活、宗教、审美观念的联系。

四、教学思路（一）、简要介绍了人类最早的绘画——欧洲旧石器时代晚期的洞窟壁画，图示西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画《野牛》，使学生对人类早期绘画的基本面貌有所了解。

（二）、对古埃及壁画的基本特征、独特的人物造型样式作简要介绍，图示《三个乐女》及《宴乐图》，并指出古代两河、爱琴海等地区的绘画与古埃及壁画的联系。

图示《朝贡者》一画，使学生对此有所认识。

（三）、在本课所占比重最大。

重点介绍了以下三方面内容：1.意大利文艺复兴盛期绘画；2.17世纪荷兰绘画；3.17、18世纪西班牙绘画；4.19世纪法国绘画。

3.1、首先概述了古希腊、古罗马、中世纪绘画的特征，以便通过比较加深对文艺复兴绘画的认识。

意大利文艺复兴绘画列举了波提切利、达·芬奇、拉斐尔的作品，着重分析了《草地上的圣母》。

3.2、突出荷兰画派在风俗画、风景、静物画方面的成就，列举了维米尔的《倒牛奶的女仆》，使学生领会荷兰风俗画与静物画的特点，并图示风景画《埃克河边的磨坊》及伦勃朗、鲁本斯、哈尔斯的肖像画，引起学生对这几位大师艺术的关注。

3.3、重点论述了西班牙绘画大师委拉斯凯兹和哥雅的艺术，分析了《纺织女》、《1808年5月3日的枪杀》两幅画的艺术特色，并辅以委拉斯凯兹的《大宫女》和哥雅的《自画像》、《着衣的玛哈》，使学生能加深对两位画家绘画艺术的认识。

外国美术史教学教案

外国美术史教学教案第一章：古埃及美术1.1 教学目标了解古埃及美术的历史背景和发展特点掌握古埃及绘画、雕塑和建筑的基本风格认识古埃及著名美术作品及其艺术价值1.2 教学内容古埃及美术的历史背景和发展阶段古埃及绘画的特点和技法古埃及雕塑的风格和题材古埃及建筑的结构和装饰1.3 教学方法图片展示：展示古埃及美术作品图片，引导学生观察和分析讲解示范：讲解古埃及美术的特点和技法，示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论：分组讨论古埃及美术作品的欣赏和评价，促进学生思考和交流1.4 教学评估课堂问答：提问学生关于古埃及美术的特点和作品知识，检查理解程度作品展示：让学生完成一幅古埃及风格的作品，评价其技巧和创意水平第二章：古希腊美术2.1 教学目标了解古希腊美术的历史背景和发展特点掌握古希腊绘画、雕塑和建筑的基本风格认识古希腊著名美术作品及其艺术价值2.2 教学内容古希腊美术的历史背景和发展阶段古希腊绘画的特点和技法古希腊雕塑的风格和题材古希腊建筑的结构和装饰2.3 教学方法图片展示：展示古希腊美术作品图片，引导学生观察和分析讲解示范：讲解古希腊美术的特点和技法，示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论：分组讨论古希腊美术作品的欣赏和评价，促进学生思考和交流2.4 教学评估课堂问答：提问学生关于古希腊美术的特点和作品知识，检查理解程度作品展示：让学生完成一幅古希腊风格的作品，评价其技巧和创意水平第三章：文艺复兴时期美术3.1 教学目标了解文艺复兴时期美术的历史背景和发展特点掌握文艺复兴时期绘画、雕塑和建筑的基本风格认识文艺复兴时期著名美术作品及其艺术价值3.2 教学内容文艺复兴时期美术的历史背景和发展阶段文艺复兴时期绘画的特点和技法文艺复兴时期雕塑的风格和题材文艺复兴时期建筑的结构和装饰3.3 教学方法图片展示：展示文艺复兴时期美术作品图片，引导学生观察和分析讲解示范：讲解文艺复兴时期美术的特点和技法，示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论：分组讨论文艺复兴时期美术作品的欣赏和评价，促进学生思考和交流3.4 教学评估课堂问答：提问学生关于文艺复兴时期美术的特点和作品知识，检查理解程度作品展示：让学生完成一幅文艺复兴时期风格的作品，评价其技巧和创意水平第四章：印象派美术4.1 教学目标了解印象派美术的历史背景和发展特点掌握印象派绘画的基本风格和技法认识印象派著名美术作品及其艺术价值4.2 教学内容印象派美术的历史背景和发展阶段印象派绘画的特点和技法印象派著名美术家的作品和风格4.3 教学方法图片展示：展示印象派美术作品图片，引导学生观察和分析讲解示范：讲解印象派美术的特点和技法，示范绘画的基本技巧小组讨论：分组讨论印象派美术作品的欣赏和评价，促进学生思考和交流4.4 教学评估课堂问答：提问学生关于印象派美术的特点和作品知识，检查理解程度作品展示：让学生完成一幅印象派风格的作品，评价其技巧和创意水平第五章：现代美术5.1 教学目标了解现代美术的历史背景和发展特点掌握现代美术绘画、雕塑和建筑的基本风格认识现代美术著名美术作品及其艺术价值5.2 教学内容现代美术的历史背景和发展阶段现代美术绘画的特点和技法现代美术雕塑的风格和题材现代美术建筑的结构和装饰5.3 教学方法图片展示：展示现代美术作品图片，引导学生观察和分析讲解示范：讲解现代美术的特点和技法，示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论：分组讨论现代美术作品的欣赏和评价，促进学生思考和交流5.4 教学评估课堂问答：提问学生关于现代美术的特点和作品知识，检查理解程度第六章：抽象表现主义6.1 教学目标理解抽象表现主义美术的历史背景和艺术特点掌握抽象表现主义绘画和雕塑的基本技法认识抽象表现主义著名美术作品及其艺术价值6.2 教学内容抽象表现主义美术的历史背景和发展阶段抽象表现主义绘画的特点和技法抽象表现主义雕塑的风格和题材代表画家和作品介绍6.3 教学方法图片展示：展示抽象表现主义美术作品图片，引导学生观察和分析讲解示范：讲解抽象表现主义美术的特点和技法，示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论：分组讨论抽象表现主义美术作品的欣赏和评价，促进学生思考和交流6.4 教学评估课堂问答：提问学生关于抽象表现主义美术的特点和作品知识，检查理解程度作品展示：让学生完成一幅抽象表现主义风格的作品，评价其技巧和创意水平第七章：pop艺术7.1 教学目标理解pop艺术的历史背景和艺术特点掌握pop艺术绘画和雕塑的基本技法认识pop艺术著名美术作品及其艺术价值7.2 教学内容Pop艺术的历史背景和发展阶段Pop艺术绘画的特点和技法Pop艺术雕塑的风格和题材代表画家和作品介绍7.3 教学方法图片展示：展示Pop艺术美术作品图片，引导学生观察和分析讲解示范：讲解Pop艺术美术的特点和技法，示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论：分组讨论Pop艺术美术作品的欣赏和评价，促进学生思考和交流7.4 教学评估课堂问答：提问学生关于Pop艺术美术的特点和作品知识，检查理解程度作品展示：让学生完成一幅Pop艺术风格的作品，评价其技巧和创意水平第八章：后现代主义8.1 教学目标理解后现代主义美术的历史背景和艺术特点掌握后现代主义绘画和雕塑的基本技法认识后现代主义著名美术作品及其艺术价值8.2 教学内容后现代主义美术的历史背景和发展阶段后现代主义绘画的特点和技法后现代主义雕塑的风格和题材代表画家和作品介绍8.3 教学方法图片展示：展示后现代主义美术作品图片，引导学生观察和分析讲解示范：讲解后现代主义美术的特点和技法，示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论：分组讨论后现代主义美术作品的欣赏和评价，促进学生思考和交流8.4 教学评估课堂问答：提问学生关于后现代主义美术的特点和作品知识，检查理解程度作品展示：让学生完成一幅后现代主义风格的作品，评价其技巧和创意水平第九章：当代艺术9.1 教学目标理解当代艺术的历史背景和艺术特点掌握当代艺术绘画和雕塑的基本技法认识当代艺术著名美术作品及其艺术价值9.2 教学内容当代艺术的历史背景和发展阶段当代艺术绘画的特点和技法当代艺术雕塑的风格和题材代表画家和作品介绍9.3 教学方法图片展示：展示当代艺术美术作品图片，引导学生观察和分析讲解示范：讲解当代艺术美术的特点和技法，示范绘画和雕塑的基本技巧小组讨论：分组讨论当代艺术美术作品的欣赏和评价，促进学生思考和交流9.4 教学评估课堂问答：提问学生关于当代艺术美术的特点和作品知识，检查理解程度作品展示：让学生完成一幅当代艺术风格的作品，评价其技巧和创意水平第十章：总结与展望10.1 教学目标总结学习外国美术史的主要内容和收获展望未来外国美术史的学习方向和目标激发学生对外国美术的兴趣和热情10.2 教学内容回顾和总结学习外国美术史的主要内容讨论外国美术史的学习方法和研究途径展望未来外国美术史的学习趋势和挑战10.3 教学方法小组讨论：分组讨论学习外国美术史的总结和展望，促进学生思考和交流讲座报告：邀请专家或教师进行讲座或报告，分享外国美术史的学习和研究经验学生展示：让学生展示自己的学习成果和创作作品，激发对外国美术的兴趣和热情10.4 教学评估学生重点解析本文档为“外国美术史教学教案”，共包含十个章节。

外国美术史教案

第三章欧洲文艺复兴时期美术第一节意大利文艺复兴时期美术美术系严仕云一、课程名称外国美术简史第三章欧洲文艺复兴时期美术第一节意大利文艺复兴时期美术二、教学目的了解欧洲意大利文艺复兴形成的原因、发展历程和对后世的影响以及历史、社会、政治经济与科技的发展等诸因素对文艺复兴形成的作用。

三、教学要求要求学生掌握和理解意大利文艺复兴时期美术的发展概况以及绘画的表现形式和风格的演变过程。

四、教学重点和难点1、意大利文艺复兴时期的总的艺术特征。

2、了解现实主义表现方法的确立。

3、画家及其艺术风格。

五、学时分配2学时六、教学方法讲授法七、教学手段多媒体课件八、教学过程文艺复兴是指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期。

正是在这个时期欧洲的各大国家日益强大宗教思想和行为都发生了变化。

“文艺复兴”的原意就是“在古典规范的影响下艺术和文学的复兴”。

其变化的思想基础就是关怀人尊重人以人为本位的世界观。

这个世界观是在14世纪通过一系列科学家、思想家和文学家重新对古代文化的发掘而得以建立的。

当时的人们从古文献中发现了对自然和人体价值的重视使他们对人和自然做出了新的评价。

实际上文艺复兴作为欧洲历史上的一个伟大转折点其含义还要宽广得多。

在经历了封建教会势力的一千年统治后人们开始挣脱精神上的奴役被禁锢多年的古典文化又引起人们的重视并成为驱散中世纪的黑暗建立新型的资产阶级文化的重要武器。

资本主义生产方式的出现不仅动摇了中世纪的社会基础也确立了个人的价值肯定了现实生活的积极意义促进了世俗文化的发展并在这个基础上形成了与宗教神权文化相对立的思想体系——人文主义。

人文主义肯定人是生活的创造者和主人他们要求文学艺术表现人的思想和感情科学为人生谋福利教育发展人的个性即要求把思想、感情、智慧都从神学的束缚中解放出来。

因此人文主义的学者和艺术家提倡人性以反对神性提倡人权以反对神权提倡个性自由以反对人身依附。

文艺复兴时期的美术就是在这个基础上发展起来的。

外国美术史(艺术设计)教案

外国美术史(艺术设计)教案第一章：概述1.1 课程介绍介绍外国美术史课程的目标、内容和要求。

解释艺术设计在外国美术史中的重要性和地位。

1.2 美术史的发展脉络概述外国美术史的发展脉络，包括古代文明、中世纪、文艺复兴、现代和当代等时期。

强调不期的艺术特点和代表作品。

1.3 艺术设计的基本概念解释艺术设计的定义和内涵。

强调艺术设计的重要性和在现实生活中的应用。

第二章：古代文明的艺术设计2.1 古代埃及艺术设计介绍古代埃及艺术设计的特点和代表作品。

探讨古埃及艺术设计与宗教、社会生活的关系。

2.2 希腊艺术设计介绍希腊艺术设计的特点和代表作品。

分析希腊艺术设计与哲学、政治和文化的关系。

2.3 罗马艺术设计介绍罗马艺术设计的特点和代表作品。

探讨罗马艺术设计与政治、军事和宗教的关系。

第三章：中世纪的艺术设计3.1 拜占庭艺术设计介绍拜占庭艺术设计的特点和代表作品。

分析拜占庭艺术设计与宗教、政治和社会的关系。

3.2 罗马式艺术设计介绍罗马式艺术设计的特点和代表作品。

探讨罗马式艺术设计与宗教、社会和文化的关系。

3.3 哥特式艺术设计介绍哥特式艺术设计的特点和代表作品。

分析哥特式艺术设计与宗教、社会和文化的关系。

第四章：文艺复兴的艺术设计4.1 意大利文艺复兴艺术设计介绍意大利文艺复兴艺术设计的特点和代表作品。

探讨意大利文艺复兴艺术设计与人文主义、科学和宗教的关系。

4.2 北方文艺复兴艺术设计介绍北方文艺复兴艺术设计的特点和代表作品。

分析北方文艺复兴艺术设计与宗教、社会和文化的关系。

4.3 文艺复兴艺术设计的传承与影响探讨文艺复兴艺术设计对后世艺术设计的影响和传承。

强调文艺复兴艺术设计在艺术史上的重要地位。

第五章：现代和当代艺术设计5.1 现代艺术设计的起源和发展介绍现代艺术设计的起源和发展背景。

强调现代艺术设计的重要代表作品和设计师。

5.2 当代艺术设计的多元化趋势探讨当代艺术设计的多元化趋势和特点。

分析当代艺术设计与科技、社会和文化的关系。

大学外国美术史教案

课时：2课时年级：大学一年级教学目标：1. 知识目标：了解外国美术史的基本发展脉络，掌握不同历史时期的美术风格和代表作品。

2. 能力目标：培养学生独立思考、分析问题的能力，提高艺术鉴赏水平。

3. 情感目标：激发学生对美术的兴趣，培养学生对美的感知和审美能力。

教学重点：1. 外国美术史的基本发展脉络。

2. 不同历史时期的美术风格和代表作品。

教学难点：1. 不同历史时期美术风格的差异和特点。

2. 代表作品的鉴赏和分析。

教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍外国美术史的重要性，激发学生的学习兴趣。

2. 提问：你们知道哪些著名的外国美术作品？二、讲解1. 古代美术（公元前3000年-公元5世纪）- 介绍古埃及、古希腊、古罗马的美术特点。

- 分析代表作品，如《狮身人面像》、《雅典卫城》、《米洛斯的阿芙洛狄忒》等。

2. 中世纪美术（公元5世纪-公元15世纪）- 介绍拜占庭美术、哥特美术、文艺复兴美术的特点。

- 分析代表作品，如《圣索菲亚大教堂》、《巴黎圣母院》、《达芬奇的《蒙娜丽莎》》等。

三、课堂练习1. 学生分组讨论，分析不同历史时期美术风格的差异和特点。

2. 每组推荐一名代表，分享讨论成果。

四、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调外国美术史的发展脉络。

2. 布置课后作业，要求学生查阅资料，了解其他历史时期的美术风格和代表作品。

第二课时一、复习1. 教师提问，检查学生对上一节课内容的掌握情况。

2. 学生分享课后作业成果。

二、讲解1. 巴洛克美术（17世纪）- 介绍巴洛克美术的特点，如强调动感、对比、戏剧性等。

- 分析代表作品，如《圣马太的诱惑》、《睡美人》等。

2. 浪漫主义美术（19世纪）- 介绍浪漫主义美术的特点，如强调情感、个性、自由等。

- 分析代表作品，如《自由引导人民》、《蒙娜丽莎的微笑》等。

三、课堂练习1. 学生分组讨论，分析巴洛克美术和浪漫主义美术的差异和特点。

2. 每组推荐一名代表，分享讨论成果。

(完整版)外国美术史教学教案

外国美术史教案教案正文第一章人类童年时代的艺术——原始及古代艺术第2-3周教学时数：4教学目标：通过课堂讲授和观摩影像资料，让学生了解和认识人类史前美术。

教学内容：原始美术教学重点：⏹史前壁画的几个理论问题:⏹成因和动机——投射理论⏹留存问题⏹文化期的判断问题阅读文献：《艺术的起源》（德）格罗赛著蔡慕晖译商务印书馆 1984年第二版《艺术前的艺术—史前艺术研究》邓福星著山东文艺出版社 1986年版《从动物快赶到人的美感》刘晓纯著山东文艺出版社 1986年版《欧洲文化的起源》（苏）兹拉特科夫斯卡娅著陈筠译三联书店1984年版《希腊的神话与传说》(德)斯威布著楚图南译人民文学出版社1958年版《希腊罗马美术》 (苏)科尔宾斯基等著严摩罕译人民美术出版社1983年版授课过程：第一、二节1、人类最初的艺术活动产生的时间、旧石器时代美术类别及代表作。

①人类最初的艺术活动产生于旧石器时代晚期，距今约3.5万年至1万多年之间。

目前发现的旧石器时代晚期的外国美术作品大致分为两种类型：洞穴艺术和小型雕塑。

②洞穴艺术包括壁画，如如法国的手印画、拉斯科洞、西班牙阿尔塔米拉洞《野牛》等洞穴壁画；浮雕，如法国“持角的维纳斯”等。

〔法国〕约公元前20000年出现的是------洞穴壁画。

①威冷道夫的维纳斯②拉斯科野牛③母神雕像③小型雕塑艺术有奥地利《维纶道夫的维纳斯》、法国《莱斯普克的维纳斯》等。

2.中石器时代的美术遗迹：主要遗迹有北欧和西班牙拉文特地区的岩画，代表作分别为《五个弓手》等。

课后思考;1、对旧石器艺术地认识和评价2、对裸体雕塑的认识和理解第三、四节3.新石器时代的巨石建筑和陶器成就：①巨石建筑：门希尔式、多尔门式、克雷姆列克式英国斯通亨治巨石圈；②陶器：造型优美，纹样众多，抽象化的几何纹样占主导地位。

纹饰活泼、富于变化，同时又不失内在的统一性，与淘气形制也配合得十分默契。

4、影像资料以及史前图像赏析作业：1）史前人类为什么要在洞穴的很深处制作壁画？而且互相重叠？秘密施行巫术（狩猎－魔法理论）。

外国美术史教学教案

外国美术史教学教案第一章：古埃及美术1.1 教学目标1.了解古埃及美术的基本特点及其历史背景；2.掌握古埃及美术的代表作品及艺术风格；3.培养对古埃及美术的欣赏和分析能力。

1.2 教学内容1.2.1 古埃及美术的历史背景1.2.2 古埃及美术的基本特点1.2.3 古埃及美术的代表作品1.3 教学过程1.导入：通过图片或实物展示古埃及美术作品，引发学生兴趣；2.讲解：详细讲解古埃及美术的历史背景、基本特点及代表作品；3.讨论：分组讨论古埃及美术作品的特点及艺术价值；4.作业：要求学生选择一幅古埃及美术作品进行分析，写出分析报告。

1.4 教学评价1.学生对古埃及美术的基本特点及其历史背景的了解程度；2.学生对古埃及美术代表作品的欣赏和分析能力。

第二章：古希腊美术2.1 教学目标2.了解古希腊美术的基本特点及其历史背景；3.掌握古希腊美术的代表作品及艺术风格；4.培养对古希腊美术的欣赏和分析能力。

2.2 教学内容2.2.1 古希腊美术的历史背景2.2.2 古希腊美术的基本特点2.2.3 古希腊美术的代表作品2.3 教学过程2.导入：通过图片或实物展示古希腊美术作品，引发学生兴趣；3.讲解：详细讲解古希腊美术的历史背景、基本特点及代表作品；4.讨论：分组讨论古希腊美术作品的特点及艺术价值；5.作业：要求学生选择一幅古希腊美术作品进行分析，写出分析报告。

2.4 教学评价1.学生对古希腊美术的基本特点及其历史背景的了解程度；2.学生对古希腊美术代表作品的欣赏和分析能力。

第三章：中世纪美术3.1 教学目标3.了解中世纪美术的基本特点及其历史背景；4.掌握中世纪美术的代表作品及艺术风格；5.培养对中世纪美术的欣赏和分析能力。

3.2 教学内容3.2.1 中世纪美术的历史背景3.2.2 中世纪美术的基本特点3.2.3 中世纪美术的代表作品3.导入：通过图片或实物展示中世纪美术作品，引发学生兴趣；4.讲解：详细讲解中世纪美术的历史背景、基本特点及代表作品；5.讨论：分组讨论中世纪美术作品的特点及艺术价值；6.作业：要求学生选择一幅中世纪美术作品进行分析，写出分析报告。

外国美术史教学教案

①人类最初的艺术活动产生于旧石器时代晚期，距今约3.5万年至1万多年之间。

目前发现的旧石器时代晚期的外国美术作品大致分为两种类型：洞穴艺术和小型雕塑。

②洞穴艺术包括壁画，如如法国的手印画、拉斯科洞、西班牙阿尔塔米拉洞《野牛》等洞穴壁画；浮雕，如法国“持角的维纳斯”等。

〔法国〕约公元前20000年出现的是------洞穴壁画。

①威冷道夫的维纳斯②拉斯科野牛③母神雕像③小型雕塑艺术有奥地利《维纶道夫的维纳斯》、法国《莱斯普克的维纳斯》等。

2.中石器时代的美术遗迹：主要遗迹有北欧和西班牙拉文特地区的岩画，代表作分别为《五个弓手》等。

纹饰活泼、富于变化，同时又不失内在的统一性，与淘气形制也配合得十分默契。

4、影像资料以及史前图像赏析作业：1）史前人类为什么要在洞穴的很深处制作壁画？而且互相重叠？秘密施行巫术（狩猎－魔法理论）。

西方美术发展教案模板范文

教学目标：1. 让学生了解西方美术的发展历程，掌握各个时期美术的主要特点。

2. 培养学生欣赏和鉴赏美术作品的能力，提高审美素养。

3. 培养学生的创新思维和自主学习能力。

教学对象：高中美术班教学时间：2课时教学资源：1. 西方美术发展史相关图片、视频资料2. 教师自制课件3. 学生自备笔记本、画纸、彩笔等绘画工具教学过程：一、导入1. 利用多媒体展示一幅西方美术作品，引导学生观察并提问：“这幅画属于哪个时期的美术作品？你能感受到哪些特点？”2. 引出课题：“今天我们将一起走进西方美术的历程，感受美术的魅力。

”二、讲授新课1. 西方美术发展历程概述- 古代美术：从古希腊、古罗马时期开始，介绍古希腊雕塑、古罗马建筑的特点。

- 中世纪美术：介绍拜占庭艺术、哥特式艺术、文艺复兴时期的美术特点。

- 近现代美术：介绍巴洛克、洛可可、新古典主义、浪漫主义、写实主义、印象主义等艺术流派的特点。

2. 举例讲解各个时期的美术作品- 古代美术：展示古希腊雕塑《维纳斯》和古罗马建筑《科洛塞姆》。

- 中世纪美术：展示拜占庭艺术《圣索菲亚大教堂》和哥特式建筑《巴黎圣母院》。

- 近现代美术：展示巴洛克艺术《圣彼得大教堂》和浪漫主义绘画《自由引导人民》。

3. 分析各个时期美术作品的艺术特点- 古代美术：注重写实、强调比例、追求和谐。

- 中世纪美术：宗教色彩浓厚、注重装饰、具有神秘感。

- 近现代美术：注重表现个性、追求创新、风格多样。

三、课堂讨论1. 学生分组讨论：根据所学知识，分析自己最喜欢的美术作品及其艺术特点。

2. 分组汇报：每组推荐一幅作品，阐述其艺术价值。

四、实践环节1. 学生自选一幅西方美术作品，尝试用绘画、写作等形式表达自己的感受。

2. 教师巡回指导，点评学生的作品。

五、总结与作业1. 总结本节课所学内容，强调西方美术发展史的重要性。

2. 布置作业：阅读一本关于西方美术发展史的书籍，撰写一篇读书笔记。

教学反思：1. 教师在授课过程中，注重引导学生观察、思考，提高学生的审美素养。

外国美术史(艺术设计)教案

外国美术史(艺术设计)教案一、教学目标1. 知识与技能：使学生了解外国美术史的基本知识，掌握各个时期的主要艺术流派、代表人物及其作品，提高学生的艺术鉴赏能力。

2. 过程与方法：通过讲解、分析、讨论等教学方法，引导学生了解外国美术史的发展脉络，培养学生的审美观念和艺术创新能力。

3. 情感、态度和价值观：培养学生对外国美术史的学习兴趣，提高学生的人文素养，引导学生尊重和欣赏不同文化背景下的艺术成果。

二、教学内容1. 古代埃及美术：古埃及壁画、雕塑、建筑等艺术形式的特点及其影响。

2. 古希腊美术：古希腊雕塑、绘画、建筑等艺术形式的特点及其影响。

3. 古罗马美术：古罗马壁画、雕塑、建筑等艺术形式的特点及其影响。

4. 中世纪欧洲美术：基督教艺术、拜占庭艺术、罗马式艺术等艺术形式的特点及其影响。

5. 文艺复兴时期美术：意大利文艺复兴、北方文艺复兴等艺术流派的特点及其影响。

三、教学重点与难点1. 教学重点：各个时期外国美术史的主要艺术流派、代表人物及其作品。

2. 教学难点：各个时期外国美术史的艺术特点、历史背景和文化内涵。

四、教学方法1. 讲解法：教师对外国美术史的发展脉络、主要艺术流派、代表人物及其作品进行讲解。

2. 分析法：教师对具体作品进行深入分析，引导学生了解艺术形式的特点。

3. 讨论法：教师组织学生就某一时期或艺术流派进行讨论，提高学生的参与度和思考能力。

五、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、提问回答等情况，了解学生的学习状态。

2. 作业完成情况：检查学生课后作业的完成质量，评估学生对课堂所学知识的掌握程度。

4. 期末考试：设置期末考试，全面测试学生对外国美术史知识的掌握程度。

六、教学步骤1. 导入新课：教师通过展示一幅具有代表性的外国美术作品，引导学生思考：这幅作品属于哪个时期、哪个流派？它的艺术特点是什么？2. 讲解与展示：教师针对本节课的主题，讲解相关的历史背景、艺术流派、代表人物及其作品，展示相关图片或视频资料，帮助学生直观地了解外国美术史的发展脉络。

《西方美术史》教案

《西方美术史》教案.doc第一章：古希腊美术1.1 概述古希腊美术的特点及其影响1.2 介绍古希腊雕塑艺术，如：《掷铁饼者》、《米罗的维纳斯》等1.3 探讨古希腊建筑艺术，如：帕特农神庙、宙斯神庙等1.4 分析古希腊绘画艺术，如：壁画、镶嵌画等第二章：古罗马美术2.1 阐述古罗马美术的发展历程及其与古希腊美术的关系2.2 介绍古罗马雕塑艺术，如：奥古斯都雕像、特拉扬浮雕等2.3 分析古罗马建筑艺术，如：竞技场、万神殿等2.4 探讨古罗马绘画艺术，如：壁画、天顶画等第三章：中世纪美术3.1 概述中世纪美术的特点及其影响3.2 介绍中世纪雕塑艺术，如：罗曼式教堂雕塑、哥特式教堂雕塑等3.3 探讨中世纪建筑艺术，如：罗曼式教堂、哥特式教堂等3.4 分析中世纪绘画艺术，如：镶嵌画、宗教画等第四章：文艺复兴时期美术4.1 阐述文艺复兴时期美术的背景及其意义4.2 介绍文艺复兴时期雕塑艺术，如：米开朗基罗的《大卫》、贝尼尼的《圣彼得大教堂》等4.3 分析文艺复兴时期绘画艺术，如：达芬奇的《蒙娜丽莎》、拉斐尔的《雅典学院》等4.4 探讨文艺复兴时期建筑艺术，如：布鲁内莱斯基的圣玛利亚德尔花圣殿等第五章：巴洛克时期美术5.1 阐述巴洛克时期美术的特点及其影响5.2 介绍巴洛克时期雕塑艺术，如：贝尼尼的《圣彼得大教堂》等5.3 分析巴洛克时期绘画艺术，如：卡拉瓦乔的《圣马太的召唤》、鲁本斯的《亨利四世在伊夫里战役中的胜利》等5.4 探讨巴洛克时期建筑艺术，如：伯尼尼的圣彼得大教堂、莱昂纳多·鲍罗尼尼的巴黎圣母院等第六章：浪漫主义时期美术6.1 阐述浪漫主义时期美术的背景及其意义6.2 介绍浪漫主义时期雕塑艺术，如：罗丹的《思想者》、雕塑家弗雷德里克·巴托尔迪的《自由女神像》等6.3 分析浪漫主义时期绘画艺术，如：德拉克罗瓦的《自由引导人民》、特纳的《雨、蒸汽和速度》等6.4 探讨浪漫主义时期建筑艺术，如：建筑风格上的个性化和浪漫主义元素的应用等第七章：印象派时期美术7.1 阐述印象派时期美术的特点及其影响7.2 介绍印象派时期雕塑艺术，如：罗丹的《青铜时代》、莫里斯·加热利的《舞蹈》等7.3 分析印象派时期绘画艺术，如：莫奈的《睡莲》、雷诺阿的《船上的午餐》等7.4 探讨印象派时期建筑艺术，如：新艺术运动的兴起和建筑风格的变化等第八章：现代主义时期美术8.1 阐述现代主义时期美术的背景及其意义8.2 介绍现代主义时期雕塑艺术，如：毕加索的《格尔尼卡》、杜尚的《泉》等8.3 分析现代主义时期绘画艺术，如：毕加索的《亚威农少女》、高更的《大溪地的女人》等8.4 探讨现代主义时期建筑艺术，如：勒·柯布西耶的现代建筑理念、弗兰克·劳埃德·赖特的有机建筑等第九章：抽象表现主义时期美术9.1 阐述抽象表现主义时期美术的特点及其影响9.2 介绍抽象表现主义时期绘画艺术，如：杰克逊·波洛克的《1号1948》等9.3 分析抽象表现主义时期雕塑艺术，如：亚历山大·卡尔德的动态雕塑等9.4 探讨抽象表现主义时期建筑艺术，如：建筑与艺术的融合，以及室内设计的变化等第十章：当代美术10.1 阐述当代美术的特点及其影响10.2 介绍当代美术中的多种流派，如：后现代主义、极简主义、观念艺术等10.3 分析当代美术中的跨领域合作，如：艺术家与设计师、科学家等的合作10.4 探讨当代美术的发展趋势，如：数字艺术、虚拟现实艺术等的新形式重点和难点解析一、古希腊美术：理解古希腊美术的特点及其对后世艺术的影响是重点。

西方美术史上著名作品赏析教案

教案标题：西方美术史上著名作品赏析一、教学目标：1. 通过学习西方美术史上著名作品的赏析，了解并掌握西方艺术发展的历程和特点，增长艺术鉴赏力和审美能力。

2. 培养学生的美术表达和创作能力，提高学生的艺术素养和审美能力，提升其人文修养。

二、教学内容：1. 古典主义时期（公元5世纪-公元18世纪）（1）希腊罗马时期的古典主义艺术——《拉奥孔与狮子》（2）文艺复兴时期的古典主义艺术——《大卫像》2. 文艺复兴时期（15世纪至17世纪）（1）文艺复兴时期的宗教艺术——《的晚餐》（2）文艺复兴时期的肖像艺术——《蒙娜丽莎》3. 巴洛克时期（17世纪-18世纪）（1）巴洛克时期的宗教艺术——《圣伯多禄的磔刑》（2）巴洛克时期的肖像艺术——《自画像》4. 浪漫主义时期（19世纪上半叶）（1）浪漫主义时期的情感艺术——《自由领导人民》（2）浪漫主义时期的艺术思潮——《印象·日出》5. 现代主义时期（19世纪末至20世纪中期）（1）现代主义时期的抽象艺术——《Loading Bell》（2）现代主义时期的表现主义艺术——《尖峰时》三、教学重点：1. 掌握古典主义、文艺复兴、巴洛克、浪漫主义、现代主义等不同时期的艺术风格和表现方法。

2. 了解西方艺术的历史和文化背景，掌握西方艺术史的基本知识，以及作品的创作背景和艺术特点。

四、教学方法：1. 示范性讲解法：用图片向学生展示每幅作品的主题、绘画技法和艺术特点，简要分析每幅作品的创作背景和历史文化背景。

2. 分组研究法：把学生分成小组，让他们通过自己的查阅和分析，研究每个艺术时期的艺术风格和特点，向全班汇报。

3. 实践性学习法：让学生进行手工制作和模仿，把某幅名画重新绘制出来，体验到艺术家的创作过程和技能。

五、教学评价：1. 课堂表现：学生的积极参与和讲解表现，以及对各时期名称、艺术流派、艺术家和作品的记忆和理解程度。

2. 作品演示：学生用自己手工制作和模仿的作品演示的表现，以及对原作的理解和学习效果。

外国美术史教案

第五章19世纪欧洲及美国美术教学内容：19世纪欧洲及美国美术教学要求：使学生了解19世纪欧洲及美国美术基本知识。

教学重点：几种风格画派与美国美术教学班级：教学方式：多媒体演示授课过程：1：新古典主义美术：>>法国新古典主义风格：新古典主义美术以古希腊罗马为艺术的范本，主张以古罗马神话和英雄故事为题材，强调市民英雄主义。

艺术表现方面强调理性、秩序，忽视感情、个性的表达；；重视素描而忽视色彩的表现，讲究艺术形式的严谨完美，体现一种庄严典雅的风格。

法国新古典主义美术的代表人物有大卫、安格尔等。

>>大卫与热拉尔的绘画：大卫是新古典主义画派的奠基人和杰出代表，主张艺术为政治服务。

《荷拉斯兄弟的誓言》使他一举成名，著名作品还有《马拉之死》《拿破仑加冕大典》等。

热拉尔是大卫的学生，19世纪初成为与老师大卫齐名的新古典主义画家。

代表作品有《雷卡米埃夫人》等>>安格尔与普吕东的绘画：安格尔是新古典主义最后一位大师，大卫的弟子，安格尔强调素描关系和形体结构，线条工整，色彩柔和，构图严谨，他认为最美的线是曲线，最完美的形是圆形。

他的艺术成就集中体现在肖像画和女性人体画方面，代表作《贝尔坦像》《泉》《大宫女》《土耳其浴女》等。

普吕东：大卫同时期新古典画家，受文艺复兴大师影响，追随柯罗乔风格，善逆光、侧光作画。

创造一种朦胧的意境，画风优雅、柔和、抒情。

著名代表作《约瑟芬皇后》2：浪漫主义美术：>>法国浪漫主义风格：法国浪漫主义美术是在反对官方学院派和古典主义的斗争中成长壮大的。

其特征是：ａ、重感情的传达和个性的描写；ｂ、注重色彩的对比；ｃ、主张创作自由、个性解放；强调热情奔放的性情抒发；ｄ、善用象征、寓意、夸张、对比等手法；ｅ、常取材于特殊事件、生活悲剧、奇特的任务和文学作品中的故事情节等。

代表作品有席里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦的《自由领导人民》。

>>席里柯的绘画：浪漫主义画派奠基人，代表性杰作：《梅杜萨之筏》突破了古典传统的束缚，为浪漫主义美术的发展开辟了道路。

外国美术史(艺术设计)教案

一、外国美术史(艺术设计)教案二、教学目标：1. 了解外国美术史的基本概念和发展脉络。

2. 掌握不同历史时期的代表性艺术流派和艺术家。

3. 培养学生的审美能力和艺术鉴赏水平。

三、教学内容：1. 古代埃及艺术：金字塔、木乃伊、神庙壁画等。

2. 古希腊艺术：雕塑、建筑、绘画等。

3. 古罗马艺术：雕塑、建筑、壁画等。

4. 中世纪欧洲艺术：基督教艺术、拜占庭艺术等。

5. 文艺复兴时期艺术：意大利文艺复兴、北方文艺复兴等。

四、教学方法：1. 讲授法：讲解外国美术史的基本概念、发展脉络和代表性艺术流派。

2. 展示法：展示相关艺术作品，帮助学生更好地理解和欣赏。

3. 讨论法：组织学生进行小组讨论，分享对艺术作品的看法和感受。

五、教学评价：2. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况和思考能力。

3. 期末考试：设置选择题和问答题，测试学生对外国美术史知识的掌握程度。

教案示例：一、古代埃及艺术1. 基本概念：介绍古代埃及艺术的特点、历史背景和文化内涵。

2. 代表性作品：金字塔、木乃伊、神庙壁画等。

二、古希腊艺术1. 基本概念：介绍古希腊艺术的特点、历史背景和文化内涵。

2. 代表性作品：雕塑、建筑、绘画等。

三、古罗马艺术1. 基本概念：介绍古罗马艺术的特点、历史背景和文化内涵。

2. 代表性作品：雕塑、建筑、壁画等。

四、中世纪欧洲艺术1. 基本概念：介绍中世纪欧洲艺术的特点、历史背景和文化内涵。

2. 代表性作品：基督教艺术、拜占庭艺术等。

五、文艺复兴时期艺术1. 基本概念：介绍文艺复兴时期艺术的特点、历史背景和文化内涵。

2. 代表性作品：意大利文艺复兴、北方文艺复兴等。

六、外国美术史(艺术设计)教案六、17世纪至18世纪欧洲艺术1. 基本概念：介绍巴洛克艺术、洛可可艺术的特点、历史背景和文化内涵。

2. 代表性作品：巴洛克时期的雕塑、绘画、建筑；洛可可时期的绘画、装饰艺术等。

七、19世纪欧洲艺术1. 基本概念：介绍浪漫主义、现实主义、印象派的特点、历史背景和文化内涵。

教案：外国美术史知识

外国美术史知识外国美术史知识（一）第一章史前美术及古代美术[教学目的]通过本章的学习, 了解人类最初的艺术活动产生的时间、旧石器时代美术类别。

掌握洞穴壁画的涵义、功能和内在意义。

了解中石器时代的美术。

了解新石器时代的巨石建筑和陶器成就。

掌握埃及古王国时期的美术类别及特点。

掌握埃及新王国时期美术的新格调。

了解埃及艺术的著名艺术遗迹。

着重掌握古代希腊艺术的美学特征、古代希腊艺术的分期及各期的代表性艺术作品。

了解埃特鲁里亚美术的特点；掌握罗马帝国时期在建筑上的辉煌成就。

了解古罗马的主要美术遗迹。

了解非洲美术的主要特色。

了解美洲美术的基本情况。

掌握宗教在印度美术中的影响，并了解印度古代佛教艺术、印度教艺术的主要遗迹。

了解东南亚和日本佛教艺术的主要遗迹。

掌握日本绘画的代表人物及代表作品。

了解中国文化对日本文化的影响及日本艺术的特点。

掌握伊斯兰建筑艺术的主要特点。

了解伊斯兰艺术的主要遗迹。

[教学内容]一、旧石器时代美术1. 洞穴壁画: 拉斯科洞和阿尔塔米拉洞；2. 小型雕塑艺术:《维林多夫的维纳斯》；3. 中石器时代的美术。

二、新石器时代美术1. 巨石建筑：英国斯通亨治巨石圈；2. 陶器三、古代两河流域美术1. 苏美尔美术：①苏美尔塔庙遗址；②祭祀者群像；③金牛头竖琴。

2. 阿卡德美术：①阿卡德国王青铜头像；②纳拉姆幸王记功碑。

3. 新苏美尔和古巴比伦王国的美术：①古地亚人的头像；②汉穆拉比法典碑。

4. 亚述美术：①萨尔贡二世王宫；②萨尔贡二世王宫守护神；③猎狮图；④垂死的母狮子。

5. 新巴比伦美术：①“空中花园”；②巴别塔；③伊什塔尔门。

6. 波斯美术：①大流石接见厅；②波斯波利斯王宫平台浮雕带。

四、古代埃及美术1. 早期王朝美术：纳美尔王石板；* 2. 古王国时期美术①金字塔：马斯塔巴、乔赛尔王梯形金字塔、吉萨大金字塔；②狮身人面像；③雕塑：正面律及海夫拉坐像；村长像、书记员；④墓室浮雕和壁画：梅杜姆的野鹅。

外国美术史教案

外国美术史教案教学内容：外国美术史教学目标：1.了解西方艺术史的发展和演变，掌握其艺术流派特点和代表作品。

2.培养学生的艺术鉴赏能力和美学素养，让学生对美术历史和文化有更深刻的认识。

3.通过教学案例的引导，启发学生发掘自身的创造力和表现力，激发学生对艺术的兴趣和热情。

教学重点：1.总结西方艺术史中各个时期和流派的特点及其代表作品。

2.分析西方艺术史对于整个世界文化、艺术、美学发展的重要性。

教学难点：1.如何让学生融入不同的艺术氛围，并从中感受到不同的文化内涵。

2.如何培养学生的艺术审美能力，使其能够较为准确地理解和评价艺术作品。

教学方法与手段：1.讲解法2.示范法3.鉴赏法4.探究法教学过程：第一课：西方古代艺术本课重点介绍古代希腊罗马时期的艺术特点和代表性作品。

讲授范围主要涉及雕塑、建筑和绘画等方面。

1.导入：（1）引导学生进入艺术世界，介绍《名画欣赏》等相关艺术文献。

（2）让学生了解希腊罗马艺术对于日后的艺术发展所起的重要作用。

（3）激发学生的好奇心和探究欲望。

2.讲述希腊罗马时期的雕塑艺术（1）介绍希腊雕塑的艺术表现力、构造方式和题材限制。

（2）讲述罗马雕塑对于希腊雕塑的继承和发展。

（3）让学生了解代表作品《维纳斯之母》等。

3.讲述希腊罗马时期的建筑艺术（1）介绍古代希腊和罗马建筑的特点。

（2）让学生了解代表作品：希腊神殿和罗马斗兽场等。

4.讲述希腊罗马时期的绘画艺术（1）介绍希腊和罗马人物画的特点和表现形式。

（2）让学生了解代表作品：《雅典娜女神像》等。

5.加强学习实践，让学生制作希腊罗马雕塑和建筑作品。

第二课：文艺复兴时期的艺术本课重点介绍文艺复兴时期的艺术特点和代表性作品。

讲授范围主要涉及绘画和雕塑等方面。

1.导入：（1）介绍文艺复兴艺术对于欧洲文化和艺术的重大贡献。

（2）让学生了解文艺复兴时期的历史背景和社会文化特点。

（3）引导学生一起感受文艺复兴时期的艺术氛围。

2.讲述文艺复兴时期的雕塑艺术（1）介绍文艺复兴时期雕塑艺术的变化和发展。

外国美术史课程设计

外国美术史课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能了解并描述外国美术史上的重要时期及其代表作品，如文艺复兴、巴洛克、印象派等。

2. 学生能够认识和解读不同美术流派的艺术特点、风格演变及其背后的历史背景。

3. 学生掌握至少五位著名外国美术家的生平及其代表作品。

技能目标：1. 学生能够运用美术术语分析、评价艺术作品，锻炼审美和批评能力。

2. 学生通过课堂讨论、小组合作，提升交流表达和团队协作能力。

3. 学生学会运用多媒体资源进行艺术作品的欣赏和研究。

情感态度价值观目标：1. 学生培养对艺术的热爱和欣赏兴趣，提高审美情趣。

2. 学生树立尊重多元文化的价值观，理解并接纳不同文化背景下的艺术表达。

3. 学生通过学习外国美术史，激发创新思维，培养丰富的想象力和创造力。

分析课程性质、学生特点和教学要求：本课程为外国美术史课程，旨在帮助学生拓宽艺术视野，了解世界各地的美术发展。

针对初中年级的学生，课程内容以生动形象、富有吸引力的方式呈现，激发学生的学习兴趣。

在教学过程中，注重培养学生的批判性思维和创新能力，同时关注学生的情感态度，引导他们形成正确的价值观。

课程目标具体明确，以便学生和教师能够清晰地了解课程的预期成果，并为后续的教学设计和评估提供依据。

二、教学内容1. 文艺复兴时期的美术- 美术家：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔- 代表作品：《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《大卫》等- 艺术特点：人文主义精神、透视法、光影运用2. 巴洛克时期的美术- 美术家：卡拉瓦乔、鲁本斯、委拉斯开兹- 代表作品：《圣马太的召唤》、《阿马戎之战》、《宫娥》等- 艺术特点：戏剧性、动感性、对比强烈3. 印象派时期的美术- 美术家：莫奈、雷诺阿、德加- 代表作品：《睡莲》、《船上的午餐》、《舞蹈课》等- 艺术特点：光影变化、色彩丰富、户外写生4. 现代艺术- 美术家：毕加索、梵高、杜尚- 代表作品：《格尔尼卡》、《星夜》、《自行车》等- 艺术特点：创新观念、形式多样、突破传统教学大纲：第一周：文艺复兴时期的美术第二周：巴洛克时期的美术第三周：印象派时期的美术第四周：现代艺术教学内容安排和进度：每周分别针对一个时期的美术进行教学，每个时期的教学内容包括美术家介绍、代表作品欣赏、艺术特点分析等。