【精选】中小学音乐课作为一门必修课程

音乐课作为一门必修课程，在我国已有近百年的历史。但中小学音乐教学的研究起步
程改革的深化，尤其是在应试教育向素质教育转轨的背景下，学校艺术教育
当前艺术教育已成为学校素质教育的重要手段之一。音
课堂教学是艺术教育的主渠道。如何大面积提高音乐 课堂教学的质量与效率，促进学生
音乐教师来说，是难得机遇下的挑战。显然， 过去单因子的
如何把握整体的质量与效益，需从音乐教学的结构入手，从
模式上进行研究，即根据素质教育的目标，在现代音乐教学理论的指导下，研究音乐
音乐教学策略与教学评价等。
一、回顾与分析
1.我国中小学音乐课大半个世纪以来几乎就是“唱歌课”。50年代前后的教学模式基本上
传统的民间艺人“梨园式”的教唱——教师唱一句，学生跟一句，唱会即为
乐教学的影响，其模式为：基本训练（发声训练、视唱
——歌唱（范唱、识谱、教唱、歌唱处理）。
2.
音乐课受其他文化课的影响，强调文化知识的传授，学习前苏联教育家
洛夫的教学模式引入音乐课，其模式为：组织教学，复习检查，讲授新

3.十一届三中全会以后，音乐教育开始出现了生机，音乐教学改革逐趋活跃。如：为了
歌，开展了童声训练的研究；为改革枯燥的乐理知识教学，出现游戏教
器乐教学。但是从总体上看，其指导思想与教学目
“凯洛夫 式”的。
4.随着我国改革开放的深入，国外音乐教学法开始传入我国，尤其是奥尔夫音乐教学法
法的传入，开拓了我们的思路。国外音乐教学法强调即兴创作，从观念
音乐教学改革，使音乐教 学研究上了一个台阶。
但从现代教育论上分析，一个时期内课堂音乐教学的主要模式仍属于单纯的知识与技能
论基本是赫尔巴特的教师中心论。在一部分音乐教师观念中，专业音乐
学中往往对学生进行烦琐的乐理知识教学，枯燥的
；对作品（绝大部分是歌曲）
教师说了算；在音乐教学的过程中，学生完全处于被动状态。所 以中小学
教学在一定程度上曾出现“中学不如小学”，“小学高年级不如中、低年级”，“学了九年
课，有些学生仍然是一片空白”的不正常现象。因此，从整体上研究教学模式，改革音
教学已迫在眉睫。
二、研究的思路
1.

教学模式是在一定的教育思想、教育理论指导下，根据教学目标和教学任务，对教学过
设计相对稳定而又系统、简化的教学结构。我们必须认识，中小学音乐
分，是非专业音乐教育，它的根本目的是培养全面
音乐专业人才，这一性质决定了中小 学音乐教育必须以全体学生为
音乐文化、全面提高学生素质为任务

，要彻底改变以专业音乐教育 为目的，
教师为中心，单纯知识、技能传授的教学思路。中小学音乐教育要以学生为本，以音乐教
，促进学生全面发展。2.研究、总结国内的经验及其模式。
自七八十年代以来全国各地音乐教研网络相继建立，开展了丰富多彩的教研活动，同时
音乐 教学的有志改革者，他们在中小学音乐教育的各方面进行单因子改革或
在各地的刊物上都有报导，我们要认真做好收集、

3.加强对国外音乐教学思想与模式的研究。
本世纪以来产生的音乐教育体系和流派，对世界音乐教育发生了重大的影响。瑞士的音
教育家达尔克洛 兹独创的体态律动教学，具有划时代的作用，首次确立了身体运动反应
音乐教育中的重要地位，在理论上开 拓了近现代音乐教育的研究视野，在实践上推动了
音乐教育的进步。匈牙利作曲家柯达伊创造的柯达伊 教学体系，立足于弘扬本民族
本民族音
文化的爱好者。德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系，一切从儿童出发，提倡学习“元
” 音乐，注重培养创造力，使儿童能以最自然的方式进入音乐，并从中获得个性的发展。
音乐 课程计划，强调学生主动地进行探索学习，以及螺旋型课程等，为
教育的研究发展作出了开创性的贡献。 美国的综合音乐感教育，强调音乐学习的各个
综合成为一个整体，通过表演、听赏、创作 等获得知识和技能的同时，
音乐态度和音乐素质的全面发展。
以上这些体系与流派，共同的特征是充分调动学生学习音乐的积极性，以学生为主体；
培养学生的想象力，创造力；在教学环境上都以宽松的形式，在没有课
音乐实践与活动 。我们可以将这些体系的教学模式简约为如下图式：

——模仿——即兴——创造
曼哈顿维尔课程的五个教学环节：

综合音乐感教学活动模式为：
附图{图}
三、音乐教学策略
1.德育与美育。
“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人”这是苏霍姆林斯基的名言。中小学音乐
远超出艺术的范围，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育与美育是它的灵
养完善的人格，音乐教育首先要教会学生“学会做2.

“
”至少包含三个层面：一是形式的生动；二是教学内容设计的生动；三是教学手段
只要一切从学生出发，即使是枯燥的基本训练，也能变得生动而活泼。“生
”才能引起学生们学习的兴趣， 才能激发对音乐的喜爱，才能产生大面积质量与效益。生
也是有限的，只有学生的主动参与，
需要学生的主动
同时，主动性是审美教育的主要特征之一，没有主动性就不可能产生美好体验，音乐
学必须生动与主动。
3

.传授与创造。
音乐教学过程在一定意义上讲，就是教师将人类社会长期积累起来的音乐文化知识和技
。从现代的观念来看，必须把知识、技能和发展智力统一起来，而创造
个性发展。因此，国外音乐教学体系都非常注重创
活动。而我们的音乐教 学过程中，这方面显得较为薄
音乐教学，创造性是审美教育的重要特征，创造性要贯 穿于审美

4.静态与动态。
传统的音乐课强调知识技能的传授，大都采用一般文化课的静态形式，学生正襟危坐。
本身是非语义 性的，体态律动学的诞生，使人们对音乐心理的研究开拓了新的领域，
自由联想，有助于人的创造意识和行为。静态与动
音乐课较为理想的一种策略。
5.

中小学音乐教学内容有多种，主要为声乐（歌唱）、器乐、欣赏、音乐常识与基本训练。
音乐教学，“综合”是它的主体，而且学生年龄越小、年级越低，“综合”更

四、音乐课基本教学模式研究的初步设想
1.我们对唱游课进行了初步总结：①唱游课教学打破了传统音乐学科的单一性，采取音
游戏、律动、歌 表演、集体舞、节奏乐等综合性音乐艺术手段，提倡艺术形式的多元性。
音乐艺术的兴趣为 目的，以培养他们审美情趣为核心。实施唱游教学，
音乐打好基础，一方面积淀为 具备审美情操的基石，从而成为
“动中学，玩中学，乐 中学”，一切
a注重兴趣；b人人参与；c创设情景；d加强表现；e
；f即兴创作。④通过归纳，初步形成了游戏教学模式：附图{图}这一模式从儿
音乐的兴趣，从游戏中去学习音乐，在 游戏中
音乐的殿堂，当他们在游戏中获得一定的认识后，及时加以鼓励，发展他们的
他们的想象力，培养他们的创造力，从而产生更高层次的兴趣。游戏模式既是
学的过程，这模式中各环节相互联系，相互渗透，层层紧
音乐学习 ，还可引伸到中年级。⑤唱游课教学
“音乐乐园”、“小小音乐会”等形式，对学生的表现能力、 审美情趣进行测试，
“优、良、中、差”。
2.小学的中、高年级及初中，由于学生年龄的增长、教学内容的增加，教学模式可以从
逐步过渡到游戏、活动模式→活动模式：
导入→活动→创作→表演、评议
“导入”包含复习及基本训练，如节奏游戏、听觉训练、识谱练习等。“活动”是指新授的
活动，包 括教师教的主导作用及学生学的主体地位，教学活动应随着年级的递增而更
过学生的分组学习活动，逐步扩大培养学生的自学、感
体验音乐的能力。“创作”是指在新授的教学内容 的基础上，根据教学要求去进行创作，
活动，发展学生的想象力。“创作”还应在“ 导

入”及“活动”中得到
“表演”、“评议”是指将创作进行交流汇报，并进行评议、评价。
3.由于高中的音乐课刚刚起步，还缺乏较深入的实践与思考，但基本模式的思路是要强
索、讨论、创作、评价等，以进一步发挥高中学生学习音乐的积极性，
模式还有待进一步归纳与总结。
音乐教师，有责任，有义务对有音乐特长或爱好的同学予以关爱，为他们个性彰显提供

为音乐特长生搭建舞台。学校是个五彩缤纷的教育乐园，音乐教师应该利用学校的教育
学生的兴趣欲望、教师的职业优势，开展形式各异的音乐活动。如组织乐队、合唱队、
音乐墙报，举办文艺演出，开展歌咏比赛……总之，要想尽一切办法，尽自己
去为学生音乐特长的彰显搭建平台。这不仅是学生自身发展的需要，也是学校

树立音乐特长生的自信心。人各有所长，特长是人自信的资本。在一个班级中，学生的
活动中，学生的自信与自卑感受是大不一样的。
学科知识竞赛与体育活动中，自信群体不是同一的；音乐活动与其他活动相比，
作为音乐教师应该在自己的课堂上或自己组织的活动中，为那些有音
特长或音乐兴趣的学生找回自信，提升自信。
帮助学生选择志向，定位理想。好多家长从孩子启蒙教育时就开始了音乐教育的投入，
吃这碗饭。而一些中学生在紧张的文化课学习之余，还
……情有独钟，可是不知道以后的路子该怎么走。至于，那些从初一
音乐的学生，更不知这种爱好会对他今后的发展产生怎样的影响。因而，面
受过专业训练和专门教育的音乐教师，有责任帮助学生和家长选择志

总之，音乐教师不仅仅是一个有某种艺术专长的教书匠，育人的重任系于其职业的终身。