中国古代文学史-宋元南戏
宋元南戏(西元十二世纪~ 十四世纪)：是北宋至元末明初流行于中国
宋元南戲（西元十二世紀 ~ 十四世紀）：是北宋至元末明初流行於中國南方的戲曲，由中國南方的民間小戲發展而來，是第一種成熟的戲曲形式。
（ 1 ）體制：有完整且獨立的長篇演出，劇本長度及套曲運用較自由。
由「副末」登場，拉開演出序幕，並以線性結構開展劇情。
（ 2 ）音樂：南戲所演唱的曲調稱為南曲，音樂風格多流麗婉轉。
在流傳及發展過程中，受到各地方言影響，而產生所謂「四大聲腔」：「弋陽腔」（發源於江西弋陽）、「海鹽腔」（發源於浙江海鹽）、「餘姚」（發源於浙江餘姚）」、「崑山腔」（發源於江蘇崑山）等四種較具代表性，其中又以「弋陽腔」、「崑山腔」最為重要。
另外，閩南等地則有泉腔、潮腔等腔調。
演唱的曲調以當時民間流行的詞曲曲調為主，多為同一個曲調反覆運用。
調式為五聲音階：宮、商、角、徵、羽，伴奏樂器有鼓、笙、簫。
「歌唱」是戲曲舞台表演中最重要的表現形式，演員藉歌唱敘事抒情、表達心情、開展劇情、渲染氣氛。
各種腳色皆可歌唱，歌唱主要形式是獨唱。
生旦多選用通行曲調，淨末丑則採用民歌俚曲。
（ 3 ）劇本：文辭俚俗、格式自由，演出方式變化便捷，富有民間性。
在人物語言方面，生旦扮演的主角採用文言官話，淨末丑等次要角色則使用俗語白話。
主題多為文人負心，如《張協狀元》（現存最早的劇本）；人生與家庭的悲歡離合，如《荊釵記》、《白兔記》、《拜月亭記》、《琵琶記》。
（ 4 ）腳色：分為七種；生、旦、淨、末、丑、外、貼；其中生、旦扮演男女主角，淨、末、丑主要是插科打諢、製造笑料，外腳是生腳的擴大，貼腳是旦腳的擴大。
（ 5 ）表演：表現手法具虛擬性，在觀眾面前直接承認自己的表演就是在做戲，並因此而形成一種喜劇手段。
唱、白、科綜合運用，以表現劇情、塑造人物，例如生旦扮演的主角通常以正劇手段表現，風格偏向莊重典雅，淨末丑等次要角色則以喜劇手段表現，風格多為詼諧滑稽。
表演具有時空隨意自由性，以歌唱、念白和走過場來表現戲劇時空的轉移，這是南戲表演的重要特色，由此確立了中國戲曲表演「時空自由」的美學原則。
宋元四大南戏名词解释
宋元四大南戏名词解释嘿，朋友们！今天咱来聊聊宋元四大南戏。
这四大南戏啊，就像是戏曲世界里四颗璀璨的星星，照亮了那个时代的舞台。
《荆钗记》就像是一碗暖暖的汤，充满了人间的真情。
它讲的是一对有情人历经磨难，最终团圆的故事。
你说这爱情啊，咋就这么难呢？就像咱生活中追求梦想一样，总是会遇到各种阻碍。
但人家就是不放弃，那股子执着劲儿，真让人佩服！这故事里的人物啊，一个个都鲜活的很，仿佛就生活在咱身边似的。
再说说《白兔记》，哎呀呀，那真叫一个精彩！就好像是一部充满惊险刺激的冒险片。
一个孩子从小历经坎坷，最后竟然能找到自己的身世，这情节，多带劲啊！这其中的曲折，可比咱平日里遇到的那些事儿复杂多了。
《拜月亭》呢，就像是一首优美的散文诗。
浪漫的爱情在战乱的背景下展开，那感觉，真的是又凄美又动人。
想象一下，在战火纷飞中，两个人的爱情却越发坚定，是不是特别让人感动？这可不就是告诉我们，真爱是能经受住考验的嘛！还有《杀狗记》，看似普通，实则蕴含着深深的道理。
它就像一面镜子，照出了家庭关系中的那些事儿。
一家人之间的相处，可不就是要互相理解、互相包容嘛。
就跟咱自己家一样，有时候会有矛盾，但只要心在一起，啥难关都能过去。
宋元四大南戏啊，那可真是戏曲史上的宝贝！它们不仅仅是几个故事，更是那个时代人们生活、情感的写照。
它们让我们看到了古人的喜怒哀乐，看到了他们对爱情、亲情、友情的追求和坚守。
这些故事流传至今，不就是因为它们有着永恒的魅力吗？它们就像陈酿的美酒，越品越香，越品越有味道。
咱现在再回头看看这些南戏，是不是觉得特别有意思？它们虽然诞生在那么久远的时代，可里面的情感、道理，到现在也一点儿都不过时啊！咱能从中学到好多东西呢，比如要珍惜感情，要勇敢面对困难，要懂得家人的重要性。
所以说啊，这宋元四大南戏，真的是值得咱好好去欣赏、去品味的宝贝！别小看了它们，它们可有着大能量呢！。
中国古代文学史元明清超全名词解释(考试必考)
杂剧：中国戏曲艺术发展到成熟阶段的最早的戏曲种类。
以其发展衍变地域和时期的不同，又可分为宋杂剧、金院本和元杂剧。
元杂剧一般采取一本四折形式，有宾白、唱词、科介三部分组成。
角色分旦、末、净、杂四类。
南戏：中国北宋末至元末明初，即12～14世纪200年间在中国南方最早兴起的戏曲剧种，我国戏剧的最早成熟形式之一。
南戏有多种异名，南方称之为戏文，又有温州杂剧﹑永嘉杂剧﹑鹘伶声嗽﹑南曲戏文等名称，明清间亦称为传奇。
南戏在体制上较元杂剧自由。
四大南戏：元末明初出现的著名南戏《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭记》和《杀狗记》，被称为“四大传奇”，简称荆、刘、拜、杀。
四大声腔：中国戏曲四大声腔的概念随历史发展有所变化，如明初时指昆山腔、弋阳腔、海盐腔、余姚腔。
地方戏兴起后的中国戏曲四大声腔系统。
花雅之争：花雅之争是清代中叶以来戏曲花部和雅部之间的竞争。
一般认为，雅部就是昆腔。
花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二黄调，统谓之乱弹。
所谓雅，就是正的意思，即奉昆曲为雅乐正声；所谓花，就是杂的意思，言其声腔花杂不纯，多为野调俗曲。
故花部诸腔戏，又有“乱弹”的称谓，曾长期受到上层社会、士大夫的歧视而登不了“大雅之堂”。
雅部与花部的划分，对戏曲声腔有明显的褒贬评价，是古代封建正统的“雅”、“俗”观念对戏曲认识上的具体表现，所以戏曲史中把此时期“花部”诸腔和昆曲争夺剧坛地位的历史称为“花雅之争”。
楔子：元杂剧四折以外所增加的独立段落。
篇幅短小。
一般放在剧首，有时也用在两折之间，衔接剧情，类似现代戏曲中的过场戏。
散曲：剧曲相对而言，与科白情节无关，可以独立存在的文体。
其特性有三点：一是他在语言方面，即需要注意一定格律，又吸收了口语自由灵活的特点，因此往往会呈现口语化以及曲体某一部分音节散漫化的状态。
二是在艺术表现方面，他比近体诗和词更多的采用“赋”的方式，加以铺陈叙述。
三是散曲的押韵比较灵活，可以平仄通压，句中还可以衬字。
第五章 宋元南戏
六、《琵琶记》的影响 • 《琵琶记》《牡丹亭》《桃花扇》《长生 殿》。 • 《缀白裘》入选二十六出。 • 《南词叙录》：“用清丽之词，一洗作者 之陋，于是村坊小伎，进与古法部相参， 卓乎不可及已。” • 仿效的典范。双线结构的固定范式；曲律 的广为流传；表演艺术的垂范作用。 • 版本：清陆贻典钞校本《新刊元本蔡伯喈 琵琶记》。 • 赵景深。 • 钱南扬《元本琵琶记校注》。
二、南戏的曲折发展： 1.产生时间：早于元杂剧。 • 民间歌舞小戏 , “村坊小曲为之”。 • 祝允明《猥谈》：“南戏出于宣和之后，南渡 之际，谓之温州杂剧。予见旧牒，其时有赵闳 夫榜禁，颇述名目，如《赵贞女蔡二郎》等， 亦不甚多。” • 徐渭《南词叙录》：“南戏始于宋光宗朝，永 嘉人所作《赵贞女》、《王魁》二种实首 之。……或云：宣和间已滥觞，其盛行则自南 渡。号永嘉杂剧，又曰鹘伶声嗽。” • 元刘埙《水云村稿》卷四《词人吴用章传》说： “至咸淳，永嘉戏曲出，泼少年化之，而后淫 哇盛，正音歇。”
三、主题： 1、封建说教。 2、反映现实。 3、封建说教和反映现实。 四、《琵琶记》人物： 1、赵五娘： • 《勉事姑嫜》《糟糠自厌》 《祝发买葬》。 • 坚忍不拔、尽责善良、勤劳朴实、处处为他人 着想。 2、蔡伯喈： • 软弱屈从，三不从而又不得不从。知识分子的 两面性。
五、《琵琶记》的艺术成就： 1、戏剧结构。 • 两条线索交叉对比发展：蔡伯喈和赵五娘。 • 蔡伯喈内心矛盾的对比。 2、人物心理描写细致。 • 《糟糠自厌》。 3、融本色派与文采派于一炉 （ 1 ）配合两条线索，运用不同风格的语言。 • 王国维：“自铸伟词，曲兼南北之胜。”
2.产生地点：温州。 • “九山书会”、“永嘉书会”等专业写 剧团体。 • 才人编写《张协状元》 • 史九敬先《董秀英花月东墙记》 • 温州经济、交通的发展。 • 《赵贞• 分场制，一场称一出。 • 家门大意（副末开场）， • 每场都有下场诗。 2、科介：简称为介。 3、音乐特点： ①可换韵、转韵。 ② “南北合套”的特殊的套曲形式。 ③任何角色都可演唱，还可对唱、合唱。 ④音乐以五声音阶为主。
中国古代文学：第三讲 宋元南戏选讲
二郎》。
• 高明主张戏曲必须有关风化、合乎教化
的功用，把当时士大夫所不屑的南戏看
作可以“载道”的工具，意在抬高南戏
的地位和价值。同时，高明能正视社会
生活的真实，在肯定孝子贤妻的同时，
揭示封建伦理本身存在的矛盾，展示由 于封建伦理而产生的社会悲剧，而给予 观众强烈的震撼。
• 《琵琶记》的戏剧冲突，是围绕着“三 不从”而展开的。 • “三不从”：辞试不从，辞官不从，辞
婚不从。
• 伦理纲常本身的悖谬；情感与理智，个
人ห้องสมุดไป่ตู้愿与门第、伦理的冲突。
• 人物形象：蔡伯喈与中国知识分子的软 弱性格；赵五娘与礼教制度下的女性生 活。 • 戏剧结构：双线结构。 • 语言： • 流传与影响：
三、四大南戏及其他
• • • • • 柯丹丘《荆钗记》 永嘉书会才人《白兔记》 施惠《拜月亭记》 徐������《杀狗记》 无名氏《破窑记》、《金印记》、《赵 氏孤儿记》、《牧羊记》、《东窗记》 等。
• 南宋戏文，《赵贞女蔡二郎》、《王魁
》、《乐昌分镜》、《陈巡检梅岭失妻
》、《王焕》、《张协状元》等。除《
张协状元》外，均无传本。 • 从现存曲目看，表现爱情婚姻和家庭纠 纷的题材，占最大的部分，而表现金戈 铁马的英雄题材则极为罕见。
二、《琵琶记》的悲剧意蕴 和艺术成就
• 代表南戏艺术最高成就的剧目是元末高明 所作的《琵琶记》。 • 《琵琶记》的前身是宋代戏文《赵贞女蔡
中国古代文学二（创意中文类）
第二学期·宋元明清部分
授课老师：饶道庆
2016-2017学年第二学期
2017.2-2017.7
第三讲 宋元南戏选讲
一、南戏的形成与发展
• 戏文，是在东南沿海地区发育成熟起来 的。它最早出现于浙江温州（旧名永嘉 ），称为“温州杂剧”、“永嘉戏曲” ，亦称南词。后人为有别于北曲杂剧， 简称之为南戏。
第六节 元代南戏
• 说明：历史上王十朋确有其人，南宋名臣，官至 龙图阁学士。剧中情节与他的生平大不相同，疑 为同名。
• 《白兔记》作者不详。故事源于宋代《新编五代 史平话》和金代《刘知远诸宫调》。写五代时后 汉的开国皇帝刘知远的故事，主要表现一个家庭 悲欢离合中的正邪善恶。 • 作品着力塑造了李三娘形象。在逆境中，她受尽 磨难，吃尽苦头，但却从未向邪恶低头，表现出 坚贞不移、忍辱负重、矢志不二的坚强性格。她 的苦难命运，反映了封建社会广大妇女的悲惨命 运，揭示了封建宗法制度的罪恶。 • 《白兔记》的结构布局合理，脉络分明；语言质 朴无华，富有民间文学色彩。但作品流露出宿命 论思想和封建道德思想等封建糟粕。
• 祝允明
苏州石刻像
• 今人搜集的宋元南戏剧目238种，但传存全本的 只有十几种。早期的南戏作品有《赵贞女》和 《王魁》两种，徐渭称之为“戏文之首”，但均 已失传。现存最早的南戏剧本有《永乐大典戏文 三种》（《张协状元》《宦门子弟错立身》《小 孙屠》。真正代表南戏水平的是《琵琶记》和 “四大传奇”《荆钗记》《刘知远》（《白兔 记》）《拜月亭》《杀狗记》。 • 南戏的特点：1、篇幅较长，以“场”（出）为 基本单位。2、副末开场，题目正名在剧前。3、 以南曲为主，间用北曲。4、每一出中曲牌不限 一个宫调，唱词也不限通押一韵。5、唱法随意， 对唱，独唱，合唱，轻唱均可。6、角色有生、 旦、净、末、丑、外贴等。
第六节 元代南戏
• 一、南戏的源流和特点 • 南戏，即南曲戏文，是用南曲演唱的一种戏曲形 式。据明代祝允明（1460—1527）《猥谈》和徐渭 （1521—1593） 《南词叙录》记载，它大约产生于 北宋徽宗宣和年间到高宗南渡(1119—1127)之际， 盛行于南宋。因为它起源于浙江温州地区，所以 又叫“温州杂剧”或“永嘉杂剧”。最初只是简 单的民间歌舞小戏，在此基础上不断吸收宋杂剧 和其它民间伎艺的成份，使自己逐渐丰富发展起 来。 • 四个阶段：北宋末年，只是民间歌舞小戏、无宫 调、少节奏，顺口可歌。南宋期间：进入临安及 其它大都市，发展成为大戏，有《张协状元》等。 元初至中期，南戏与杂剧交互产生影响，有《宦 门子第错主身》《小孙屠》等。元末明初，南戏
中国古代文学史-宋元南戏
• 《小孙屠》，古杭才人编，也是根据同名杂剧改编而 成。有残缺。这是部公案戏，写开封孙必达，其父早 亡 ，终日行乐，赎出官妓李琼梅，结为夫妇。其弟孙
• 杂剧的基本体制是四折一楔子，篇幅比较紧 凑，情节比较集中，南戏不叫"折"而叫 “出”，每戏没有固定的出数，长短自由。 如《张协状元》分五十三出。《琵琶记》分 四十二出。
• 杂剧一般由一人(正末或正旦)独唱到底，南戏 各种角色都可以唱，可以对唱，合唱、接唱 等。
• 杂剧每折限用一个宫调，一韵到底，南戏一 出之中不限于同一宫调，可以换韵。
徐渭(1521—1593)
《赵贞女与蔡二郎》
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祝允明(1460—1527)
二、《赵贞女》、《王魁》——“戏文之 首”
1、《赵贞女》：马踹赵五娘，雷轰蔡伯喈。
早期南戏《张协状元》、《宦门子弟错立 身》、《小孙屠》被收入《永乐大典》里，得以 保存，人们统称为《永乐大典戏文三种》。
四大南戏——《荆》、《刘》、《拜》、《杀》
《永乐大典戏文三种》
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第六编辽金元文学第五章宋元南戏和话本一、单项选择题1.《永乐大典戏文三种》里收录的《张协状元》是（）A.早期南戏剧本B.元人所作传奇C.“四大传奇”之一D.元人所作杂剧【解析】(P164)：A《永乐大典戏文三种》里收录的《张协状元》是早期南戏剧本。
2.曾被称为“南戏之祖”的剧作是（）A.《窦娥冤》B.《西厢记》C.《琵琶记》D.《破窑记》【解析】（165）：C本题考查高明《琵琶记》的相关知识。
高明的剧作《琵琶记》在艺术上取得的成就,不仅影响了当时的剧坛,而且为明清传奇树立了楷模,所以过去称《琵琶记》是“南戏之祖”。
3.菜根道人是指（ )A.高明B.卢挚C.秦简夫D.宫天挺【解析】（P165）：A 菜根道人是指高明。
4.下列作品属于元代讲史话本的是（）A.《武王伐纣书》B.《碾玉观音》C.《错斩崔宁》D.《简贴和尚》【解析】（P169)：A 本题考查元代讲史话本的代表作品。
B、C、D三项中作品为宋元话本小说。
二、多项选择题1.宋元话本小说按其内容可分为（）A.烟粉类B.灵怪类C.山水类D.传奇类E.公案类【解析】(P168)：ABDE本题考查宋元话本小说的分类。
宋元话本小说按其内容可分为烟粉类、灵怪类、传奇类、公案类四类。
这些题材内容具有浓郁的世俗生活气息。
2.下列作品属于《全相平话五种》的是( )A.《大宋宣和遗事》B.《三国志平话》C.《秦并六国平话》D.《前汉书平话续集》E.《乐毅图齐七国春秋后集》【解析】(P168)：BCDE 本题考查《全相平话五种》。
《三国志平话》《武王伐纣书》《乐毅图齐七国春秋后集》《秦并六国平话》《前汉书平话续集》,今人合称《全相平话五种》。
三、简答题1.试述《琵琶记》的思想内涵和艺术特色。
【解析】(P156-57)思想内涵:此剧宣扬了忠孝伦理观念;同时也真实地反映了元末那个时代黑暗的现实天灾人祸,民不聊生,人民生活的极端痛苦,达官贵人的不关心民生疾苦、专横跋扈,官吏的贪污等,具有深刻的认识意义和批判精神。
(PPT)(正稿)第五篇宋元南戏
• 3.一出歌颂理想婚姻的戏
• 钱玉莲形象——否定孙汝权代表以金钱为基础的买卖婚姻 • 王十朋形象——否定万俟丞相代表以权势为基础的贵族婚姻 • 歌颂了王、钱富贵不移、生死不渝的爱情，抨击了为富不仁、
为官不正的社会丑恶和嫌贫爱富的势利行为
• 4.艺术上：
• 1)以荆钗为线索来结构关目，巧妙曲折；
• 2)语言质朴俚俗。
• ——曲词一层深似一• 语言与环境、性格、身份相协调。
四）《琵琶记》的地位和影响
• “南戏中兴之祖”——青木正儿《中国近世戏曲史》 • 元代剧坛之殿军，明清传奇的开山之祖
• 具有世界影响的古典戏曲之一： • １９世纪，先后译成英文、法文、德文和拉丁文； • ２０世纪３０年代，进入百老汇演出
报得李洪一冤仇不回 ” • 创作意图： • “贫者休要轻相弃，否极终有泰
时，留与人间作话题”
• 主要表现一个家庭悲欢离合中的正邪善恶
• 李三娘：坚贞不移、忍辱负重、矢志不二
•
富家小姐，嫁穷汉，被迫与夫分离
•
实际沦为家奴： “日间挑水三百担，夜间挨
磨到天明”
•
十六年如一日等丈夫归来
•
• 艺术上：
• 《白兔记》的结构布局合理，脉络分明；
有贞有烈赵五娘 • 客观效果：忠孝不能两全
悲剧命运 “可惜二亲饥饿寒死，博换得孩
儿名利归 ”
三）艺术成就：
• （一）人物塑造取得较大成功。
• 蔡伯喈：中国知识分子的典型
• 优柔寡断、委曲求全——知识分子的软弱性格
• 三辞三不从：辞试不从、辞官不从、
•
辞婚不从
• 赵五娘：中国劳动妇女的典型 • 善良朴素，刻苦耐劳——古代妇女的优秀品德 • “糟糠自厌” “祝发买葬”
4宋元南戏
三、四大南戏 1、荆钗记 、 A、据近人考证 ， 系出才人之手 ， 各本所署柯丹邱 、 李景云 、 温泉子均非原 、 据近人考证，系出才人之手，各本所署柯丹邱、李景云、 著者。 近人蒋瑞藻《小说考证》指钱玉莲是名妓，与十朋相爱，十朋中魁后， 著者。 近人蒋瑞藻《小说考证》指钱玉莲是名妓，与十朋相爱，十朋中魁后， 负义无情，钱投江而死。 宋史》有王十朋弹劾史浩事， 负义无情，钱投江而死。《宋史》有王十朋弹劾史浩事，本剧极可能引申敷衍 而成，剧中人物真假参半。 而成，剧中人物真假参半。 B 、原本已失传，明有多种版本，都经人改动。通行有《六十种曲》本，四十 原本已失传，明有多种版本，都经人改动。通行有《六十种曲》 八出； 古本戏曲丛刊》 八出；《古本戏曲丛刊》初集影印明嘉靖姑苏叶氏刻本和万历后期屠赤水评本 两种。 两种。 C、剧谱贫士王十朋以荆钗为聘 ， 与温州贡元钱流行之女玉莲婚配 ， 十朋考中 、 剧谱贫士王十朋以荆钗为聘，与温州贡元钱流行之女玉莲婚配， 状元后，万俟丞相欲招为婿，十朋拒绝，万俟怒而将他改授边远的潮阳。 状元后，万俟丞相欲招为婿，十朋拒绝，万俟怒而将他改授边远的潮阳。十朋 的学友孙汝权谋娶玉莲，设法灌醉送信的承局，窜改十朋家书为招赘丞相府， 的学友孙汝权谋娶玉莲，设法灌醉送信的承局，窜改十朋家书为招赘丞相府， 让妻子改嫁孙郎妇。钱母逼女改嫁，玉莲投江自尽，却为福建钱安抚搭救， 让妻子改嫁孙郎妇。钱母逼女改嫁，玉莲投江自尽，却为福建钱安抚搭救，认 作义女。王母抵京，十朋方知家书被改，妻子已死。五年后， 作义女。王母抵京，十朋方知家书被改，妻子已死。五年后，十朋任吉安太守 在道观追荐亡妻，与玉莲相逢。 在道观追荐亡妻，与玉莲相逢。 D、《 荆钗记 》 自问世以后 ， 一直盛演不衰 。 当代昆剧舞台尚演 《 见娘 》 、 、 荆钗记》自问世以后，一直盛演不衰。 当代昆剧舞台尚演《见娘》 梅岭》 上路》 男舟》 女舟》等折。 《梅岭》、《上路》、《男舟》、《女舟》等折。
第五讲 宋元南戏
㈠南戏的概念
南戏原来只称戏文，后来因为它最先在浙
江温州一带流传，为区别于北方流行的杂 剧，所以称南戏文、南曲戏文，简称南戏， 也称“永嘉杂剧”或“温州杂剧”。它主 要以南曲为声腔演唱，由南方语言和南方 歌曲所组成的戏曲样式。
南戏的形成 ：早于北杂剧
南戏出于宣和（1119——1125）之后，南 渡（1127）之际，谓之温州杂剧。予见旧 牒，其时有赵闳夫（宋光宗赵惇（dūn）同 宗堂兄弟）榜禁，颇述名目，如《赵贞女
进士，做了十来年的元朝官吏。由 于他为官清廉，不畏权势，经常与 上司意见不和，故常常辞官隐退， 任职时间都不长。
作者介绍：辞官与作曲
他写《次韵酬高应文》，回顾十余年仕
宦生活，感慨万千： 曾向天涯钓六鳌，引帆风紧隔银涛。江 山有恨英雄老，天地无情雨露高。七国 游淡厌犀首，十年奔走叹狐毛。争如蓑 笠秋江上，自脍鲈鱼买浊醪。 后专心致志从事他酝酿已久的《琵琶记》 创作。还作有南戏《闵子骞单衣记》。
南戏滥觞于北宋宣和年间 （1119—1125），到南宋 光宗年间1190—1195）， 已经流传到都城临安（杭 州），盛行于浙江、福建一 带。
南戏形成地区
南戏最早形成于浙江温州，因此又称 “温州杂剧”、“永嘉杂剧”。刘念 兹先生的《南戏新证》认为南戏不仅 仅是在温州形成的，杭州、泉州和潮 州也是发祥地，暂备一说。
《琵琶记》的悲剧意蕴
一 作者：
高明（1307？-1359年），字则诚，号菜根
道人，浙江瑞安人。元末至正五年（1345） 进士 他的创作，除《琵琶记》外，还有南戏《闵 子骞单衣记》，已佚；诗文集《柔克斋集》， 也大多散佚，经近人搜辑，仅存五十余篇。
作者介绍:学习与做官
宋元南戏名词解释
宋元南戏名词解释一、南戏的发展历程南戏是中国传统戏曲中的一种，起源于宋代，发展于元代，繁荣于明清时期。
南戏最早起源于南方的民间歌舞，逐渐发展成为一种具有戏剧性质的表演形式。
在宋代，南戏被称为“南曲”、“南戏”或“梨园戏”,到了元代，南戏开始成为一种独立的戏曲形式，也成为了中国戏曲史上最重要的一种戏曲形式之一。
二、南戏的艺术特点南戏的艺术特点主要表现在音乐、剧本、表演和舞台美术等方面。
1.音乐南戏的音乐以曲牌为主要表现形式，曲牌是一种传统的音乐形式，由一些固定的旋律和词牌组成。
南戏的曲牌音乐具有浓厚的地方特色，旋律优美、婉转动听，常常运用说唱的方式，加强了音乐的叙事功能。
2.剧本南戏的剧本以传奇小说和民间故事为主要题材，强调情节和人物形象的刻画。
南戏的剧本结构一般分为“开端”、“发展”、“高潮”和“结局”四个部分，其中“开端”和“结局”常常采用说唱的形式。
3.表演南戏的表演形式以唱、做、念、打为主要手段，表演风格注重情感表达和动作刻画。
南戏的表演特点主要有“角色行当”、“武打”、“绝活”等。
4.舞台美术南戏的舞台美术主要包括布景、道具、服装等方面，其特点是简练、实用、富有象征性。
南戏的舞台布景常常以屏风、桌椅等简单的道具为主，道具的运用也有一定的象征意义。
三、南戏的代表作品南戏的代表作品主要有《西厢记》、《牡丹亭》、《长生殿》等。
《西厢记》是南戏中最具代表性的作品之一，讲述了张生和崔莺莺的爱情故事，情节曲折、人物形象刻画深刻，被誉为中国古代戏剧史上的瑰宝。
《牡丹亭》是明代南戏的代表作之一，由汤显祖所作，讲述了杜丽娘和柳梦梅的爱情故事，剧中描绘了丰富的社会生活，展现了深刻的人性思考。
《长生殿》是清代南戏的代表作之一，由洪升所作，讲述了唐明皇和杨贵妃的爱情故事，剧中描绘了皇宫的兴盛和衰败，展现了浓重的历史感慨。
以上是对宋元南戏名词解释的详细介绍，希望读者能够更好地理解和欣赏南戏，感受其中所蕴含的深厚的历史文化底蕴。
宋元南戏
宋元南戏【宋元南戏】南戏，又有戏文、南曲戏文、温州杂剧、永嘉杂剧等名称。
南戏大约产生于南北之际，据祝允明《猥谈》云：“南戏出于宣和之后，南渡之际，谓之温州杂剧。
予见旧牒，其时有赵闳夫榜禁，颇述名目，如《赵贞女蔡二郎》等亦不甚多。
”祝允明似看到过赵闳禁南戏的旧牒，故其说较为可信。
而据《宋史·宗室世系表》载，赵闳夫是宋太祖赵匡胤的兄弟赵廷美的八世孙，与宋光宗赵chen是弟兄，故赵闳夫榜禁南戏的时间确在宋光宗朝。
这说明，南戏在宋光宗朝就已经流传到杭州了，并遭到了统治者的榜禁。
但南戏的产生必在赵闳夫榜禁以前，它从诞生地温州一带流传到杭州所需的时间，肯定不上止一两年。
因此，它的产生必在北宋末年和南宋初年。
南戏产生于浙江的温州以及福建的泉州、福州一带，这些地区地处东南沿海，在宋代都是工商业发达、城市经济繁荣的地区，如《梦粱录》载：“若商贾，止到台、温、泉、福买卖。
”而且这些地区的民间表演技艺十分兴盛，如温州自隋唐以来就以“尚歌舞”著称（《瓯海轶闻》）。
在民间娱神祭祀的风俗十分流行，唐代诗人顾况《永嘉》诗云：“ 东瓯传旧俗，风日江边好。
何处乐神声？夷歌出烟岛。
”宋代叶适《永嘉端午行》诗也云：“岩腾波沸相随流，回庙长歌谢神助。
”又如南宋陈淳在《上傅寺丞论淫戏书》中记载了福建漳州一带民间伎艺的流行情况，谓每“当秋收之后，优人互凑诸乡保作淫戏，号乞冬。
群不逞少年，遂结集浮浪无赖数十辈，共相倡率，号日戏头，逐家裒物，豢优人作戏，或弄傀儡。
筑棚于民居丛萃之地，四通八达之郊，以广会观者。
至市廛近地四门之外，亦争为之不顾忌”（明何乔远《闽书》引）。
城市经济的繁荣和民间表演技艺的兴盛，便为南戏的产生创造了良好的条件。
南戏的剧本一般都为长篇，一场戏为一出，早期的南戏虽有段落可分，但不注明出数，往往牵连而下。
一本戏长的可达五十多出，短的则为二、三十出。
如在《永乐大典戏文三种》中，《张协状元》有五十三出，《宦门子弟错立身》最短，只有十四出。
宋元南戏
宋元南戏南戏，又有戏文、南曲戏文、温州杂剧、永嘉杂剧等名称。
南戏大约产生于南北之际，据祝允明《猥谈》云：“南戏出于宣和之后，南渡之际，谓之温州杂剧。
予见旧牒，其时有赵闳夫榜禁，颇述名目，如《赵贞女蔡二郎》等亦不甚多。
”祝允明似看到过赵闳禁南戏的旧牒，故其说较为可信。
而据《宋史·宗室世系表》载，赵闳夫是宋太祖赵匡胤的兄弟赵廷美的八世孙，与宋光宗赵chen是弟兄，故赵闳夫榜禁南戏的时间确在宋光宗朝。
这说明，南戏在宋光宗朝就已经流传到杭州了，并遭到了统治者的榜禁。
但南戏的产生必在赵闳夫榜禁以前，它从诞生地温州一带流传到杭州所需的时间，肯定不上止一两年。
因此，它的产生必在北宋末年和南宋初年。
南戏产生于浙江的温州以及福建的泉州、福州一带，这些地区地处东南沿海，在宋代都是工商业发达、城市经济繁荣的地区，如《梦粱录》载：“若商贾，止到台、温、泉、福买卖。
”而且这些地区的民间表演技艺十分兴盛，如温州自隋唐以来就以“尚歌舞”著称（《瓯海轶闻》）。
在民间娱神祭祀的风俗十分流行，唐代诗人顾况《永嘉》诗云：“ 东瓯传旧俗，风日江边好。
何处乐神声？夷歌出烟岛。
”宋代叶适《永嘉端午行》诗也云：“岩腾波沸相随流，回庙长歌谢神助。
”又如南宋陈淳在《上傅寺丞论淫戏书》中记载了福建漳州一带民间伎艺的流行情况，谓每“当秋收之后，优人互凑诸乡保作淫戏，号乞冬。
群不逞少年，遂结集浮浪无赖数十辈，共相倡率，号日戏头，逐家裒物，豢优人作戏，或弄傀儡。
筑棚于民居丛萃之地，四通八达之郊，以广会观者。
至市廛近地四门之外，亦争为之不顾忌”（明何乔远《闽书》引）。
城市经济的繁荣和民间表演技艺的兴盛，便为南戏的产生创造了良好的条件。
南戏的剧本一般都为长篇，一场戏为一出，早期的南戏虽有段落可分，但不注明出数，往往牵连而下。
一本戏长的可达五十多出，短的则为二、三十出。
如在《永乐大典戏文三种》中，《张协状元》有五十三出，《宦门子弟错立身》最短，只有十四出。
元代文学第四讲 元代南戏
弱性格和复杂心理。也是有情有欲的普通 人。 赵五娘： 善良朴实、坚忍耐劳，有着传统孝贤美德的 女子。也有道德楷模内心的无奈与隐痛。 【孝顺歌】呕得我肝肠痛 【前腔】糠和米，本是两倚依
【孝顺歌】呕得我肝 肠痛，珠泪垂，喉 咙尚兀自牢嗄（shà） 住。糠！遭砻被舂 杵，筛你簸扬你， 吃尽控持。悄似奴 家身狼狈，千辛万 苦皆经历。苦人吃 着苦味，两苦相逢， 可知道欲吞不去。
喈琵琶记》、明嘉靖间刻《新刊巾箱蔡伯喈琵琶 记》、明嘉靖间刻《风月锦囊》摘汇本《蔡伯喈》 等； 昆山腔演唱本系统，晚明流行，改编较大
钱南扬《元本琵琶记校注》（上海：上海古籍出版社， 1980）。
二、《琵琶记》 （二）题材来源：改编自宋南戏《赵贞女蔡二郎》
陆游《小舟游近村舍舟步归》：
“斜阳古柳赵家庄，负鼓盲翁正作场。 死后是非谁管得，满村听说蔡中郎。”
1、把负心汉蔡伯喈改造成忠孝双全的正面人物。
பைடு நூலகம்戏剧冲突
辞试不从 辞官不从 辞婚不从
揭示了“忠”与 “孝”两大基本伦 理观念的冲突
“秋灯明翠幕，夜案览芸编，今来古往，
其间故事几多般。少甚佳人才子，也有神仙
幽怪，琐碎不堪观。正是不关风化体，纵好
也徒然。 论传奇，乐人易，动人难，知音君
子，这般另眼儿看。休论插科打诨，也不寻
蔡高中进士——赵典卖首饰 蔡洞房花烛——赵糟糠自咽 蔡中秋赏月——赵葬亲寻夫
同生活场景中的两种心境：蔡伯喈苦闷沉重与相 府小姐闲适幸福。
“琴诉河池” “赏月”
3、语言： 赵五娘一线：语言本色 蔡伯喈一线：辞藻华丽
【南乡子】翠竹影摇金，水殿帘栊映碧阴。 人静昼长无个事，沉吟，碧酒金樽懒去 斟。幽恨苦相寻，离别经年没信音。寒 暑相催人易老，关心，却把闲愁付玉琴。
古代文学
一、南戏的形成与发展1.南戏是南曲戏文的简称，它是宋元时期用南曲演唱的一种戏曲形式，为区别于北方盛行的杂剧而称之为南戏。
因其产生于浙江温州一带，又称温州杂剧或永嘉杂剧。
南戏大约产生于北宋末南宋初。
明代祝允明《猥谈》中说：“南戏出于宣和之后，南渡之际，谓之温州杂剧……”；徐渭《南词叙录》：“南戏始于宋光宗朝，永嘉人所作《赵贞女》、《王魁》二种……”。
2.南戏兴盛的原因①经济发达，人口集中，生活富庶。
温州地处沿海，隋唐以来文化即较为发达，南宋则成为重要的对外贸易的港口。
②南方（温州）文人能歌善舞，并且组成各种书会，对南戏的产生和发展有重要影响。
③南戏多反映下层人民的现实生活，南曲轻柔缠绵，为广大的南方群众所喜爱。
④杂剧衰微，“北曲不谐南耳”，南戏兴起。
3.南戏的特点①结构视剧情而定长短，便于自由地表现复杂、完整的故事情节，篇幅较则杂剧长。
②在正戏前，由副末报告剧情概况，即“开场” 。
从第二出起才是正戏。
③南戏有对唱、轮唱等形式。
唱法灵活多变，有利于表现不同角色的思想情感和独特的人物性格，且有利于调节演员的劳逸。
④南戏用南方的语言、曲调，用韵自由。
⑤南曲流利婉转，适于表达轻柔缠绵、脂粉气浓重的故事情节；北曲则慷慨高亢，音节紧凑，富于威武豪放的气概。
⑥南戏的伴奏以管乐为主，杂剧则以弦乐为主。
第八章元代散曲散曲是元代兴起的一种新诗体。
和诗词一样，可以写景、抒情，同时也是元杂剧的重要组成部分。
一、散曲的兴起和体制风格1.散曲是由词发展而来的。
在宋金时期各种民间曲调的基础上形成的一种新诗体，是配乐歌唱的曲子。
每个曲子都属于一定的宫调，有曲牌名，有一定的格律要求。
吴梅：“一代之文，每与一代之乐相表里”。
（《中国戏曲概论》）。
元曲的勃兴与音乐的发展演变密切相关。
我国，秦汉以前主要是雅乐，魏以后有清商乐，唐宋时则为燕乐。
燕乐虽受西北少数民族音乐的影响，可以用来唱词，但随着宋金之际，北方少数民族如契丹、女真、蒙古相继进入中原，他们带来的由胡曲番乐与北方民间曲调相融合而成的新乐（曲）与汉人的词已难相配。
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• 《宦门子弟错立身》，古杭才人编。
该剧讲述的是河南同知完颜永康之子完
• 《隋书·地理志》记载当时豫章、永嘉、建安、 遂安等包括现在江西、浙东、闽北等许多地 方的风俗说：“衣冠之人多有数妇，暴面市 廛，竞分铢以给其夫。及举孝廉，更娶富者。 前妻虽有积年之勤，子女盈室，犹见放逐， 以避后人。”
•
教材：戏文，是在东南沿海地区发
育成熟起来的。它最早出现于浙江温州
（旧名永嘉），称为“温州杂剧”、“永
• 南戏题材上偏重于爱情故事和家庭纠纷，以 生旦团圆终场，很少演唱历史英雄、金戈铁 马的故事，题材不如杂剧广泛。
• 四、南戏作品
现存宋元南戏剧目共二百多种，除大约六种 出于宋代，其余均出于元代。到元末，《琵琶记》 等剧本出现，标志着南戏达到了成熟的阶段，并 且为明清传奇的兴起奠定了基础。
宋元南戏由于长期流行于民间，不受文人士 大夫重视，有剧本流传的仅十九种，不足存目的 十分之一，有残文佚曲流传的为一百三十种左右。
嘉戏曲”，亦称南词。后人为有别于北曲
杂剧，简称之为南戏。
徐朔方：说到戏曲，同我的家乡浙江
省东阳县特别有关。我在后来写的论文中
提出一个新的论点：南戏不产生于温州， 而是兴起于东南各省(包括温州在内)的民间。 请参看拙作《从早期传本论证南戏的创作
和成书》以及它的续篇《南戏的艺术特征 和它的流行地区》。
三、南戏与杂剧在体制上的差异
早期南戏《张协状元》、《宦门子弟错立 身》、《小孙屠》被收入《永乐大典》里，得以 保存，人们统称为《永乐大典戏文三种》。
四大南戏——《荆》、《刘》、《拜》、《杀》
《永乐大典戏文三种》
• 《张协状元》 南宋时温州九山书会才人编撰。 载于明《永乐大典》第13991卷，今存全本。写 书生张协赴考遇盗，得贫女相救，后结为夫妇。 张协中状元后，虽拒绝枢密使王德用的招赘，但 贫女寻夫至京，嫌她“貌陋身卑，家贫世薄”， 不肯相认，竟于赴任路上剑劈贫女。后贫女为王 德用收为义女，终于重圆。此剧与久已流传的 《赵贞女蔡二郎》、《王魁负桂英》等作品一样 ，
徐渭(1521—1593)
《赵贞女与蔡二郎》
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祝允明(1460之 首”
1、《赵贞女》：马踹赵五娘，雷轰蔡伯喈。
乞丐寻夫
五娘至府
• 《赵贞女》写蔡伯喈上京应举，贪恋富贵 功名，长期不归，赵五娘独立支持门户， 在蔡家父母死后到京师寻访伯喈，伯喈不 认，最后以马踩赵五娘，雷轰蔡伯喈结束。 它通过蔡伯喈的背亲弃妇，反映了封建文 人一旦飞黄腾达就要弃妻再娶的现实，从 而深刻揭露了封建统治阶级的罪恶。
2、《王魁》：宋张邦基《侍儿小名录拾遗》， 王魁，敫jiǎo桂英。
• 杂剧的题目正名在剧本的末尾，南戏的题目在 剧本前面。南戏在正戏之前，一般先由副末开 场，报告演唱宗旨和全剧大意，从第二出之后， 生旦等重要角色才相继出场，展开情节，杂剧 没有开场。
• 杂剧的音乐用北曲，音调高亢，伴奏以弦乐为 主，南戏的曲调用南曲，轻柔婉转，以管乐伴 奏。在音韵上、杂剧用中原音韵。没有入声， 南戏则分平上去入四声。
宋元南戏
一、南戏产生的时间：
南戏，戏文，南曲戏文的简称。
徐渭《南词叙录》： 南戏始于宋光宗朝（1190—1194），
永嘉人所作《赵贞女》、《王魁》二种实首 之。故刘后村有“死后是非谁管得，满村听 唱蔡中郎” 之句。（实为陆游《小舟游近 村，舍舟步归》中的句子）或云宣和间 （1119—1125）已滥觞，其盛行则自南渡 （1127）。号曰永嘉杂剧，又曰鹘伶声嗽。 其曲则宋人词而益以里巷歌谣，不叶宫调， 故士夫罕有留意者。……永嘉杂剧兴，则又 即村坊小曲而为之。本无宫调，亦罕节奏， 徒取其畸农、市女顺口可歌而已。
• 杂剧的基本体制是四折一楔子，篇幅比较紧 凑，情节比较集中，南戏不叫"折"而叫 “出”，每戏没有固定的出数，长短自由。 如《张协状元》分五十三出。《琵琶记》分 四十二出。
• 杂剧一般由一人(正末或正旦)独唱到底，南戏 各种角色都可以唱，可以对唱，合唱、接唱 等。
• 杂剧每折限用一个宫调，一韵到底，南戏一 出之中不限于同一宫调，可以换韵。
颜寿马因沉迷戏剧艺术，与山东东平府散 乐年轻女演员王金榜发生的一段刻骨铭心 的恋爱故事。
才情过人的完颜寿马，在和王金榜的相 恋中，摆脱了人生迷惘，借助戏剧寻找到 了生命的价值。他不顾双方家族门第的巨 大反差，冲破了父亲的阻挠，一路艰辛， 跋山涉水，只身追寻王金榜的家庭戏班， 从河南一直赶到山东。
• 当他以叫化子的形象与王金榜再度相遇后，他以 领异标新的艺术思想和超乎寻常的艺术造诣，经 过王金榜父亲的严格考试和艰苦卓绝的实习过程， 终于由一个宦门之后蜕变为出色的表演艺术家。
《 王 魁 》 绣 像 两 幅
• 元·叶子奇《草木子》：“俳优戏文，始于《王 魁》，永嘉人作之。 ”
• 钱南扬《宋元戏文辑佚》中辑录的十八支曲文， 其情节大致如下：王魁赴考下第，于北市深巷遇 桂英，桂英曰：“君但为学，四时所须，吾为办 之”。次年，有诏求贤，将行，同赴海神庙，相 约永不负心。王魁考取状元，授徐州佥判，桂英 遣仆寄书，魁大怒，叱书不受。桂英得知魁负心 后万分悲愤，“魁负我如此，当以死报之”。乃 挥刀刎。鬼魂亲至生所，痛责王魁“轻恩薄义， 负誓渝盟”。魁乞求，桂英曰：“得君之命即止， 不知其他”。后魁竟死。
• 思念儿子的完颜永康在廉政访察的路上与儿 子儿媳不期而遇，在观看他们的表演时，不仅被 二人出色的艺术创造所打动，而且从中获取了反 腐败的灵感和动力，经过一番历练，最终接纳了 眼前的事实，阖家团圆。讴歌了一曲女真族皇亲 与汉族艺人和亲的民族团结之歌。