动漫产业基地建设项目可行性研究报告

目录

前言 (3)

1.行业及市场分析 (4)

1.1世界动漫产业分析 (4)

1.1.1 卡通的出现及其早期发展 (4)

1.1.2 世界十大经典动画影片 (8)

1.1.3 2004年全球产值超5000亿美元 (10)

1.2北美动漫产业 (10)

1.2.1国际竞争中的北美动漫产业 (10)

1.2.2 北美动漫市场新变化 (12)

1.3日本动漫产业 (14)

1.3.1 日本动画获胜分析 (14)

1.3.2 日本动漫产业拓展国际市场 (18)

1.4韩国动漫产业 (20)

1.4.1 韩国重振动漫产业的几项举措 (20)

1.4.2 韩国动漫市场分析 (24)

1.5我国动漫产业分析 (25)

1.5.1. 我国动漫产业现状分析 (25)

1.5.2 2004中国动漫产业发展概况 (32)

1.5.3 中国动漫市场分析 (35)

1.6.1 青岛动漫产业概述 (38)

1.6青岛市动漫产业分析 (38)

1.6.2 青岛动漫展解析 (38)

1.6.3 青岛发展动漫业面临机遇与挑战 (39)

2.中加动漫产业基地建设方案 (43)

2.1实施主体：青岛中加科技合作基地有限公司 (43)

2.1.1青岛中加科技合作基地简介 (43)

2.1.2中加科技合作基地功能 (44)

2.2.1 Lunny 集团简介 (44)

2.2主要合作伙伴-T HE L UNNY 集团 (44)

2.2.2 Lunny 集团的辉煌成绩 (45)

2.3中加动漫基地的建设背景 (46)

2.4中加动漫产业基地的目标 (49)

2.5青岛中加科技动漫基地功能规划 (50)

2.5.1数字动漫综合商务平台 (50)

2.4.2数字动漫教育培训中心 (53)

2.5.3数字动漫研发制作中心 (57)

2.5.4数字动漫展示体验中心 (59)

2.5.5数字动漫综合服务及高端共用設施中心 (63)

2.5.6投资规划 (67)

3.组织管理机构 (68)

4.财务分析 (70)

4.1成本核算 (71)

4.2利润测算 (71)

5结论 (72)

前言

动漫产业是以动画卡通、网络游戏、手机游戏、多媒体产品等为代表的产业，具有资金密集、科技密集、知识密集、劳动密集的特点，被誉为21世纪知识经济的核心产业、21世纪最有希望的朝阳产业。

近５年来，中国动漫产业在全球化的进程中得到长足发展，５年间，中国动漫产业平均年增长２０％以上，是同期世界动漫产业年均增长率的１０倍。中国正在成为目前世界上发展最迅速、最具潜力的动漫市场。

1.行业及市场分析

1.1 世界动漫产业分析

1.1.1 卡通的出现及其早期发展

卡通，是英语〝cartoon〞的汉语音译。对于这个词的词源，有两种不同说法：其一是说它来自法语中的〝carton〞（图画）；其二是说它源自意大利语中的〝cartone〞（纸板）。

从卡通的词源上，我们就能够确切的获知，卡通作为一种艺术形式最早起源于欧洲。而在近代欧洲，有两个促使卡通出现的重要历史条件：首先，资本主义萌芽的发展，壮大了市民阶层的力量，导致社会结构的重大变化。其次，自文艺复兴运动以来，自由开放的艺术理念开始为社会所接受。这两个条件的相互作用，使得传统绘画走下了中世纪的神坛，日益接近平民的审美趋向，给以简御繁的卡通画提供了产生的社会基础。同时，作为市民阶层表达自身要求的手段，卡通画也被赋予了更为广泛的政治内涵。

在十七世纪的荷兰，画家的笔下首次出现了含卡通夸张意味的素描图轴。而以法国人奥诺雷-杜米埃（1808～1879）为代表的讽刺漫画家，更是将政治卡通发展到了艺术的高度。时至今日，政治卡通依然是西方大众文化的重要组成部分。

在卡通艺术的发展史上，英国扮演了一个相当重要的角色。众所周知，英国是最早建立现代议会民主政治的国家，同时也是最早进入

产业革命的国家之一。民主政治的确立，保证了人民言论和出版的自由，为卡通艺术的发展提供了社会基础；产业革命的兴起，引发了报刊出版业的繁荣，为卡通艺术的发展提供了物质保证。

早在17世纪末，英国的报刊上就已经出现了许多类似卡通的幽默插图，但是由于缺乏专职画家和固定的艺术风格，因此还算不上真正的卡通画。随着报刊出版业的繁荣，到了18世纪初，出现了专职卡通画家，英国卡通的风格也逐渐定型。与同时期欧洲大陆的幽默讽刺画相比，英国的卡通画较多的取材于社会风情，以幽默含蓄见长。

这一时期，比较有影响的卡通画家包括威廉姆-霍格斯（1697～1764）、詹姆斯-吉尔雷（1757～1816）和托马斯-罗兰森（1756～1827）。这其中，霍格斯的代表作有《浪子回头》和《哈洛特漫游记》等，罗兰森则主要是创作了《辛塔克斯大夫一生的旅行》。值得一提的是，霍格斯等人的作品已经不再是传统的单幅画，而是发展成为了彼此关联的系列画，具备了连环画的雏形。

1841年，著名的《笨拙》（Punch）画报在伦敦创刊。这本著名的谐趣性期刊，在卡通发展史上占据着显著的地位。事实上，正是这个刊物的供稿人、著名画家约翰-里奇和编辑马克-吕蒙首次将幽默讽刺画正式命名为〝卡通〞。同时，这本刊物也是传统的卡通画向连环画过渡的重要桥梁。在早期的《笨拙》画报上，就已经连载了许多与连环画的概念相近的作品。而约翰-里奇绘制的《布瑞克先生历险记》，更是具备了众多连环画的构成要素。

十九世纪末，彩色印刷术的出现引发了出版业的一场革命。相应

的，彩色漫画开始出现在人们的视野中。

1901年，著名出版商哈姆士-沃思，在并购了几家杂志的基础上，成立了联合出版公司（简称〝AP〞），先后出版了《小精灵》、《水泡》、《微笑》、《彩虹》、《老虎提姆》周刊和《丛林狂欢》等漫画刊物。另一位出版商亨德森，也推出了《乐趣无穷》（1906）、《漫画天地》（1909）、《精思妙语》（1910）和《火花》（1918）等杂志。其它如〝特莱普斯和霍姆士〞公司出版的《烟火》和皮尔逊出版的《大汇刊》等，都不同程度的介入了彩色漫画的出版与发行。这一时期，英国漫画期刊一个重要的变化，就是刊物的读者定位由成年人逐渐转向儿童和青少年。而AP公司是这个趋势最大的受益者，他们成功的推出了〝老虎提姆〞的卡通形象，使其一跃成为孩子们钟爱的卡通明星。它的姊妹作《熊娃娃》也取得了不俗的销售业绩。另外，《老虎提姆》的作者之一福克斯-韦尔还创作了《小虎吉莉》和《河马小姐》等少女漫画作品。

与政治卡通和漫画相比，动画片的发展历程似乎更富有传奇色彩。如前所述，动画艺术是现代影视艺术的重要组成部分。然而，在动画和电影的〝史前阶段〞，两者却是合而为一的。直到摄影术发明之后，电影和动画才开始分道扬镳。

1895年，法国的卢米埃尔兄弟最先向公众展示了他们的〝电影机〞，并放映了《火车进站》、《海水苑》等影片。现代电影就此诞生。而第一部动画电影却是在十年后才得以问世。其中的部分原因是由于动画片高昂的制作成本。时至今日，动画片依然是需要高投入的文化