动漫制作技术专业建设诊改报告

《flash动画制作》课程诊改报告

附件1：xxxxxxxxxxxxx学院内部质量保证体系诊断与改进工作2019-2020学年第一学期《FLASH动画制作》课程诊改报告2020年06月《FLASH动画制作》课程诊改报告一、课程本年度诊改运行基本概况（一）课程建设目标课程教学团队根据学院《xxxxxxxxxxxxx学院课程建设标准》，数字媒体专业建设方案，结合本专业人才培养方案，确定课程建设总目标，即建设成校级合格课程。

同时，教学团队对教学内容优化、教学团队建设、教学模式改革、资源建设、教材建设及实践教学条件建设等建设内容进行细化，形成2020年度课程建设具体目标：1.教师通过培训、访学等形式提高专业能力；建设一支拥有较高教学水平和职业素养，专业知识扎实，掌握一定的信息化教学手段，具备指导创新创业、技能大赛的能力，且学历、职称、年龄和专兼职比例结构较合理的师资队伍。

2.每学期组织教研活动≥5次；课程符合专业培养目标，知识结构合理，授课计划、教案等教学文件规范。

3.重视实践教学环节。

实践项目拓展至10个以上，实践学时占比达70%，运用任务驱动式教学法，调动学生的学习积极性，注重对学生知识运用能力的考察。

4.实训设备完整，使用率较高。

校内外实实习基地达2个以上，能满足教学要求。

5.完成作业批改，课余辅导答疑，学生评价结果合格。

（二）达标标准分别为：课程团队共5人，其中高级职称1人，中级职称3人。

年龄及职称结构合理；教学文件完备，本学期组织教研活动8次；校内新建成了1个多媒体实训机房，校外有1家实训基地；采用了理实一体化式、任务驱动式教学方法；布置作业次数10次，学生评教结果平均分为92。

（三）课程教学目标本课程为我院专业核心课，依据2019版专业人才培养方案, 课程团队在对企业进行充分调研的基础上，确定本课程为学生提供具备独立的广告设计、游戏界面设计等技能的支撑。

经过论证，课程团队拟定了课程标准，确定课程教学目标为：（知识目标、能力目标、素质目标）使学生具备设计领域必备的动画制作的专业知识和专业技能，能够胜任动画设计师及相关岗位工作。

动漫设计与制作专业调研报告范文

千里之行，始于足下。

动漫设计与制作专业调研报告范文动漫设计与制作专业调研报告一、引言动漫设计与制作专业是近年来兴起的一门新兴专业，随着日本和韩国动画在全球范围内的热潮，动漫产业发展迅猛。

本次调研旨在了解动漫设计与制作专业的发展状况、就业前景以及相关行业的需求情况，以便更好地指导学生选择专业方向。

二、调研方法本次调研采用问卷调查和访谈相结合的方法。

首先，我们设计了一份问卷，对已就读于相关专业的学生进行了调查。

其次，我们联系了几位从事动漫设计与制作相关工作的专业人士，进行了访谈，以获取更详细的信息。

三、调研结果1.学生调查结果根据问卷调查结果显示，大部分学生选择动漫设计与制作专业的原因是对动漫行业的兴趣和热爱。

超过八成的学生认为自己在专业知识方面得到了较好的培养，近七成的学生表示对自己的专业选择相对满意。

就业前景来看，约四成的学生认为动漫设计与制作专业的就业前景一般，超过五成的学生认为就业前景较好。

约八成的学生愿意在动漫相关行业工作，特别是在游戏设计、动画制作和漫画领域。

第1页/共3页锲而不舍，金石可镂。

2.专业人士访谈结果通过与专业人士的访谈，我们了解到动漫设计与制作专业目前在相关行业有着较高的认可度。

动漫行业的发展势头良好，市场需求不断增长，对专业人才的需求也在增加。

专业人士普遍认为，动漫设计与制作专业的就业前景非常广阔，尤其是在游戏设计、电影动画等领域。

专业人士也提到了一些该专业存在的问题，如学生的实践能力相对较弱，需要加强对实际操作的培养；专业课程设置还需要进一步与行业需求相结合，充分满足行业发展的需要。

四、分析与建议根据调研结果，我们对动漫设计与制作专业的现状进行了分析，并针对问题提出了以下建议：1.加强实践教学由于动漫设计与制作专业具有很强的实践性，为了培养学生的实际操作能力，学校需要加强实践教学的培养。

可以通过设置更多的实践课程和实践项目，提供更多的实践机会，培养学生的动手能力和解决问题的能力。

动漫设计与制作专业的课程改革与实验研究

动漫设计与制作专业的课程改革与实验研究动漫设计与制作专业是数码艺术与设计领域中的一个新兴专业，面对未来高速发展的动漫产业与数字娱乐市场，该专业的课程改革和实验研究显得尤为重要。

本文将就动漫设计与制作专业的课程改革与实验研究展开探讨。

一、动漫设计与制作专业的课程改革随着动漫产业的发展，动漫设计与制作专业的课程改革越来越受到重视。

课程改革的目的是为了适应未来的市场需求与时代发展趋势。

动漫设计与制作专业的课程改革应该在以下几个方面进行：1、课程设置根据市场需求和学生的实际情况，动漫设计与制作专业的课程设置可以分为三个阶段：基础阶段、中级阶段和高级阶段。

基础阶段主要是培养学生的基本素质，如素描、色彩、构图等。

中级阶段主要是教授专业课程，如角色设计、场景设计、动作设计等。

高级阶段则主要是培养学生的理论水平和创新能力，如故事编写、投资策划等。

2、教学方法在教学方法上，应该注重培养学生的实践能力和创新精神，采用多元化的教学方法，如案例分析、实践训练、课程设计等，丰富教学内容，满足学生的多元需求。

3、课程安排与实践课程的安排是课程改革的重点之一。

动漫设计与制作专业的课程设置应采用阶段性的课程安排，每个阶段的课程针对性不同，注重实践应用。

二、动漫设计与制作专业的实验研究为了提高动漫设计与制作专业的教学质量和创新能力，需要对该专业进行实验研究。

具体来说，实验研究可以在以下几个方面开展：1、课程设计通过课程设计，可以调研市场需求和学生需求，针对性地开展课程设计。

在课程设计中，可以创新教学内容，开设新型课程，增强学生创新能力和实践能力，实现课程的质量提升。

2、教学方法研究教学方法研究是实验研究的重点之一，通过研究不同的教学方法对学生创新能力和实践能力的影响，逐步改进教学方法和体系，提高教学质量和创新能力。

3、教学技术研究教学技术研究是实验研究中的重要方面。

通过研究新型的教学技术和软件应用，实现教学技术的创新和提高，引导学生充分发掘科技创新，使其在实际应用中能够更好地体现其创新和实践能力。

动画专业建设工作总结报告

动画专业建设工作总结报告动画专业始建于1997年，是我国最早开设的动画专业之一。

1997-2011年为专科教育，2002年开始招收本科生。

2010年，本专业被评为省级特色专业建设点。

由动画专业袁晓黎教授担任学科带头人的‚设计艺术学‛08年被遴选为江苏省重点建设学科，并于2011年转升为江苏省‚设计学‛一级重点建设学科。

动画专业依托重点建设学科的建设，紧密结合省内动画行业发展的需求、深入研究政府对文化产业的相关政策、结合自身实际，准确定位，发挥办学优势，优化专业结构与布局，推进教学改革，加强人才培养工作与社会需求的紧密联系，初步形成了有效的专业建设机制。

建设过程中注重精品课程、精品教材、实训基地建设与人才培养模式创新研究，改革人才培养方案，强化实践教学，加强教师队伍建设，立体化推进高等教育教学改革，基本形成了自己的专业特色。

现将该专业自2010年江苏省特色专业立项以来的建设情况总结如下。

概述1.专业建设方案与工作目标本专业建设方案所规划的主要目标是通过两年的建设，将动画专业建设成为具有培养创新、创业人才的教学理念及人才培养方案，以项目驱动的工作室教学模式进行专业教学，教学质量与管理得以大幅度提高，教学团队更加合理的特色鲜明的专业。

力争以优异的成绩通过江苏省特色专业建设点的验收。

2.总体完成情况如下：一、动画专业建设目标、思路与培养方案（一）动画专业建设目标与思路动画专业以培养富有创新精神与能力并具有扎实的理论基础和实践能力的高级应用型人才为目标，以服务地方经济建设和社会发展为导向，推进专业建设。

动画专业建设包括师资队伍、教学条件、培养方案、课程体系、教学管理多个方面，动画专业立足实际，充分发挥应用型高等教育的传统优势和地处南京的地缘优势，在现有学科建设的基础上，继续推进学科梯队建设，积极构建有利于人才脱颖而出的人才培养体系和知识创新体系，以优化学科结构为支撑，突出重点，体现特色，分层建设，稳步推进。

高职院校动漫设计与制作专业建设问题与思考

需求，阻碍了高职院校对动漫设计与制作专业学生的能力培养，很大程度上抑制教学水平的提升。因此，高职院校在教学过程中需要完善教学设备，在对学生理论专业知识的教学过程中，能够引导学生进行专￣－／Ｊ，１ｌ练，将自身理论知识与社会实践进行有效的结合，从而逐步提升高职动漫设计与制作专业学生的整体水平，为社会培养出大批量动漫设计人才。三、结语综上所迷，高职院校动漫设计与制作专业教学过程中由于教学模式以及教师本身专业水平等因素的限制，造成整体教学效果不佳，专业学生在动漫设计与制作水平较低，无法满
（三）完善高职院校教学设备高职院校在发展的过程中，硬件设备难以满足日常教学
制作专业，主要目的是为社会培养出应用型人才，促进专业学生良好就业。然而，高职院校在动漫设计与制作专业教学过程
中，日常教学方法与社会的人才需求严重脱节，高职院校在专业教学过程中课程设置方面存在不合理，缺乏系统性。此外，高职院校在进行教学定位的过程中过于宽泛，缺乏科学的方
中不但硬件设施不齐全，同时，软件设施在更新速度上也较慢，跟不上时代发展的步伐。
在社会发展的现阶段，动漫行业得到和社会等诸多领域的广泛关注。高职院校在对动漫设计与制作专业学生进行教学的过程中，没有结合市场发展的具体情况，造成教学与社会发展相分离，此外，教师在专业水平上总体较低，难以满足日常教学，从而造成动漫设计与制作专业的学生在专业水平上很难取得进步。因此，高职院校需要

动漫设计与制作专业调研报告范文

动漫设计与制作专业调研报告范文动漫设计专业是我系拟新开专业，拟于20xx年9月招收《动漫设计》专业高中毕业生（艺术类、普通类），学制3年。

为进一步了解动漫设计专业的教学情况，预测未来社会人才的需求变化，确定该专业的培养目标、人才规格和知识能力结构，及时优化培养方案和构建新的课程体系，我们组织了一次专业调查，希望通过调查对人才市场的需求情况有进一步的了解，并能够为下一步搞好动漫设计专业的教学工作打好基础。

计算机技术是目前发展最快的技术，而动漫设计专业是在计算机类专业中较新新的专业，在这样的背景下，我系于20xx年9月组织人员到南京、苏州、常州及深入企业进行了一次专业调查，调查组由梁明主任任组长，组员有：王冬、程华、张杰、赵军等人。

调查组采取了访谈和发放社会需求调查表两种形式，对企业、事业单位目前的动漫设计专业的人才现状和未来需求，以及企业、事业单位对动漫设计专业人才的知识和技能结构有何具体要求等一系列与专业建设有关的问题展开了调查，由于调查时间比较仓促，调查范围也有限，因此，仅根据我们的调查活动来进行专业教学改革会有所偏颇。

国家教育部、信息产业部及行业协会在专业调查方面已经做了大量的工作，我们直接借鉴现有的一些调查资料，以帮助我们完善这项工作，一、动漫设计专业建设的背景和依据及人才需求预测（一）专业建设的社会背景与人才需求预测动漫是一个综合性行业，据不完全统计，动漫行业产值已占到日本国内生产总值（GDP）的百分之一以上，韩国政府专门设置了专项基金和相关优惠政策来扶持国内动漫的发展，相比之下，我们国内动漫发展还很不完善，北京、上海、武汉、广州市场的动漫人才极度匮乏，上海动漫师平均月薪4800元，在未来两年内仅上海就需要动漫制作人员2200多人，在武汉某动漫公司主动和某动漫学校签订了3年内培养2100名动漫制作人员的协议，而在深圳一个高级动漫师年薪可以拿到100多万，人才争夺愈演愈烈，社会强烈呼唤动漫人才。

动漫专业建设面对的问题及解决方法

动漫专业建设面对的问题及解决方法作者：张一帆来源：《知识文库》2018年第15期积极做好动漫专业建设工作已经成为了当前高职院校十分重要的内容之一，鉴于此，本文着重分析了动漫专业建设所存在的问题，并针对实际的发展情况提出有效的解决对策，为日后高职院校动漫专业建设工作奠定基础与保障。

众所周知，在当前科学技术的不断发展下，动漫产业得到了快速变革，并且呈现出热火朝天的良好局面，各类院校纷纷开展了动漫专业，吸引了大批学生的积极性，虽然动漫产业的有效发展培养了大批动漫人才，但是在专业建设过程当中却存在缺陷与不足，需要加以分析与探究。

1 现阶段动漫专业建设所存在的问题1.1 动漫企业无法消化众多毕业生社会就业问题根据笔者的调查分析，我国动漫企业主要集中在北京、上海等经济发达的地区，对于二线城市或者三线城市而言，动漫企业比较少，呈现出小作坊式，本土动漫制造企业更是寥寥无几，这种发展情况下无法做好人才引进与规模扩大工作，长此久往也会导致地方动漫企业发展受到制约与缺陷，根据近几年动漫产业发展现状，可以了解到各大院校纷纷扩大动漫专业人员数量，导致诸多优秀毕业生不断流向社会，但是却无法消耗掉动漫专业众多毕业生，长此久往，越来越多的动漫毕业生未能对口就业。

1.2 专业定位存在缺陷据了解，有非常多的高职院校在发展过程中并没有严格按照实际的情况以及办学条件对人才与环境进行分析，甚至诸多院校为了追求热门而盲目开展动漫专业，这样一来都会导致定位不准确，甚至还有诸多学校领导者没有探究出动漫专业到底是艺术类还是电子类，这种发展现象下，在专业建设过程中无法按照实际的情况进行全面改善，甚至还有很多院校紧紧盯着二维动画制作以及三维动画制作，并没有从自身特色出发，认为制作动漫影片才是当前动漫专业的主要办学方向，没有对动漫的衍生产品动画程序设计等加以分析。

1.3 师资培训存在不足只有保证师资与培养方式的完善性，才能真正提高高职院校动漫专业的创新发展，然而因为受到主客观因素的影响，大多数高职院校动漫专业的师资力量比较薄弱，在人才引进方面存在缺陷，产生诸多问题，比如为了尽快建设动漫专业，在引进师资的时候只要与动漫沾点边的便引入其中，无法保证专业的针对性与全面性，另外在培训方面同样存在偏差，虽然说部分教师已经拿到了相关的证书，但是却缺乏真正的素养与学识，导致培养具有随意性，师资培训浪费现象严重。

高职动漫设计专业现状及建设发展对策研究

高职动漫设计专业现状及建设发展对策研究随着动漫产业的不断发展，动漫设计专业在高职教育中备受关注。

当前高职动漫设计专业在人才培养、教学模式、课程设置等方面还存在一些问题和不足。

有必要对高职动漫设计专业的现状进行深入研究，提出相应的建设发展对策，以推动该专业的持续健康发展。

一、现状分析1.人才培养存在短板当前，高职动漫设计专业人才培养存在一些短板。

一方面，部分学生对动漫设计专业的就业前景认识不清，仍存在就业观念偏差。

部分学校在师资力量、实训设施、校企合作等方面仍存在不足，导致学生毕业后与市场需求脱节，就业能力不足。

2.教学模式亟待创新高职动漫设计专业教学模式仍停留在传统的课堂教学模式，实训环节不足。

这种教学模式难以满足学生的实际需求和市场对人才的需求，也难以培养学生的创新意识和实践能力。

3.课程设置缺乏实效性目前，高职动漫设计专业的课程设置普遍存在问题，缺乏与实际需求贴合的专业课程。

一些学校的课程设置停留在理论层面，缺乏实践性和应用性，学生毕业后往往面临实际操作能力不足的问题。

二、发展对策1.深化与行业的合作高职动漫设计专业应加强与动漫行业的合作，将产业需求更好地融入到人才培养的全过程中。

可以通过实习实训基地建设、校企合作项目开展等形式，促进校企双方资源的对接与共享，增进学生对行业的了解和实践能力，提高毕业生的就业竞争力。

高职动漫设计专业应探索多元化的教学模式，注重理论教学与实践结合，充分挖掘学生的潜能和创造力。

可以建立校外实训基地、引进外部专业人才进行授课、开设案例分析、实践操作等教学环节，提升学生的实际动手能力和创新意识。

高职动漫设计专业应针对行业需求和学生就业情况，优化课程设置，注重实用性和应用性。

可以引入最新的动漫设计软件、行业案例和前沿技术进行教学，设置项目实践课程、实习实训课程等，加强学生的实践能力和动手能力培养。

4.提升教师队伍素质高职动漫设计专业应加强教师队伍的建设，提升教师的教学水平和专业素养。

动漫专业建设汇报xg2

动漫设计与制作专业建设情况汇报
动漫设计与制作专业将在2009年开始招生的专业，现从以下三个方面对一年来的建设情况进行汇报：
建设的指导思想建设内容建设保障措施
2/14/2020
2
一、建设指导思想
坚持以行业为背景，以职业岗位为导向，以学生职业技能和综合素质培养为核心，重构课程体系，创建特色鲜明的工学结合人才培养模式；
200G
18
三、建设保障措施
组织
制度
建设保障措施
2/14/2020
监控
指导
共建
19
成立专业建设工作小组，组织并实施专业建设方案；
成立以企业人员为主的专业建设指导委员会，在实施过程中对专业建设提供建议与意见；
加强与基地企业联系，构建校企共赢机制；
建立健全项目管理制度。
2/14/2020
20
2/14/2020
9
（3）教学团队建设
现有师资情况
2/14/2020
10
4、实训教学条件建设
动漫工作室
2/14/2020
11
实训室（一）
实训室（二）
2009
2010
2/14/2020
近期建设计划
14
14
校外实习基地室
2/14/2020
15
5、图书及多媒体资料建设
5012册
2/14/2020
高级特效制作
65.2%
课程模块设计
2/14/2020
6
二、建设的内容
3、师资力量建设
新聘1名专业带头优秀教学团队
聘任3名教授 2名企业兼职
教师
引进4名高学历毕业生
师资力量建设

高职动漫设计专业现状及建设发展对策研究

高职动漫设计专业现状及建设发展对策研究随着动漫产业的不断扩大和发展，在我们国家内，动漫设计的专业正逐渐成为人们更为关注关注的话题。

在此背景下，高职动漫设计专业即实用性强且劳需大的职业教育专业，被越来越多的学生所青睐。

然而，在当前的发展中，高职动漫设计专业依然面临多样的问题：包括师资不足、课程设置不合理、教学设备落后等等。

为了更好地跟上时代的前进步伐，有必要进行进一步分析，制定科学合理的对策，推进高职动漫设计专业的建设发展。

1、课程设置不合理在高职动漫设计专业的教育过程中，现有的课程设置存在着不合理的情况。

例如，动漫技术方面的课程设置并不完善，还需要进一步深化。

同时，美术基础方面的课程设置过于简单，难度不够，需要提高难度，增加教学内容。

2、教学设备落后在高职动漫设计专业的教学中，目前的教学设备相对来说还比较落后。

例如，多媒体教学设备、计算机软硬件等均有待更新。

这对于提高学习效果、加强学生动手能力有很大的限制作用。

3、师资力量不足在高职动漫设计专业中，师资力量也存在不足现象。

特别是在实际教学中，教师缺乏实践经验，不具备实际业界经验，往往让学生只停留在理论层面，很难真正掌握实践技能。

在高职动漫设计专业的课程设置中，有必要进行优化，赋予更多的实践操作内容。

例如，在动漫技术方面的课程中，应当加强模型制作、动画制作、特效制作等的实操环节，提高学生的动手能力。

在美术基础中，应当加强素描、色彩、构图等方面的教学，提高学生的绘画能力。

3、加强师资培训同时，高职动漫设计专业的教师也应当接受更加系统化的师资培训。

这个培训应包含实践经验的传授、业界实例的分享、学科探究的深入等多个方面。

这样，才能保证教师的专业水准足够，教学质量更高。

总的来说，高职动漫设计专业在现有的发展中，存在困境，但同时也正面临更大的机遇。

本文提出了优化课程设置、更新教学设备和加强师资培训等措施，希望能够引领高职动漫设计专业更快地实现发展，更好地服务于社会。

动漫设计与制作专业调研报告

动漫设计与制作专业调研报告1. 背景介绍动漫设计与制作是一个充满创造力和想象力的专业领域，涵盖了动画制作、角色设计、场景设计、剧本创作、声音设计等多个方面。

近年来，随着动漫产业的快速发展和国内外动漫市场的不断扩大，动漫设计与制作专业的需求量也与日俱增。

本次调研旨在了解动漫设计与制作专业的现状和未来发展趋势。

2. 调研方法本次调研使用了问卷调查和访谈相结合的方式。

问卷调查主要针对在校学生，通过询问他们对动漫设计与制作专业的了解和兴趣程度。

访谈则针对从业者，了解他们的工作经验、技能要求和职业前景。

3. 调研结果3.1 学生调研结果通过对300名在校学生的问卷调查发现，有56%的学生对动漫设计与制作专业感兴趣，认为这个专业能够发挥他们的想象力和创造力；46%的学生了解过这个专业，主要通过互联网、动漫展会和校内宣传获得信息；40%的学生表示会考虑选择这个专业就读。

3.2 从业者调研结果通过对20位从业者的访谈，我们了解到动漫设计与制作专业的技能要求和职业前景。

从业者普遍认为，在这个行业中，创造力、专业技术和团队合作是非常重要的。

他们认为学院的课程设置应更加注重培养学生的实际动手能力和团队协作精神。

此外，访谈对象还谈到了目前动漫设计与制作专业的就业形势。

由于动漫行业的发展，许多从业者反映行业内的就业机会较为稀缺，竞争压力较大。

4. 结论和建议动漫设计与制作专业作为一个充满魅力和创造力的领域，受到了越来越多学生的关注和兴趣。

然而，专业的实际需求和职业前景也存在一定的挑战。

为了使更多学生对该专业有一个更清晰的了解，学校可以通过增加与行业合作的机会、开设更多的实践课程，培养学生的实际动手能力。

同时，学校可以组织学生参观动漫公司，亲身感受行业环境。

此外，学校还可以加强与企业的合作，提供更多的实习机会，帮助学生更好地了解行业内的工作环境和技能要求。

5. 展望随着动漫产业的进一步发展，动漫设计与制作专业的需求将会持续增加。

专业剖析报告

3、发展现状
① 学生情况： ② 师资力量： ③ 经费投入与设
备场地
第一部分专业概况
招生报到表情况一统计表
年度
2005年 2006年 2007年 2008年 2009年合计
学生情况
计划招生数录取人数
50
30
50
50
50
50
90
90
90
85
350
305
第一部分专业概况
报到人数
第二部分专业建设成效与专业特色
阶段1
动画设计师
公共文化课
CG艺术创作基础 2Ｄ动画片制作 3Ｄ模型制作
思想道德修养与法律基础、形势与政策、大学生健康教育、职业道德与就业指导、体育、英语、高等数学、应用文写作基础、普通话、计算机应用基础素描、动漫造型设计、设计构成、故事板与视听语言、PS平面设计、 Illustrator、Coreldraw、网页制作、摄影
② 提升教师的职称结构：培养2-3名正教授，高级职称比例达70%以上，省级专业带头人1人，副高以上职称人数达到8名以上；
③ 改善学历结构：本科以上学历100%，45岁以下教师研究生比例达60%以上；
④ 按照动态优化的原则，拟从相关企业遴选聘任业务骨干或技术能手作为本专业的兼课教师，并建立一个近 15人左右的校外兼职教师资源库。
Thanks!
三、专业建设规划
第三部分专业建设规划
总体目标：在搞好教学的同时，积极抓好学科建设，力争通过2~3年的努力，使动漫设计与制作专业在同类学校中具有一定的地位。
1、课程建设规划 2、校内实训场地建设规划 3、校外实训基地建设规划 4、师资队伍建设规划

动漫设计与制作专业调研报告(高职)

动漫设计与制作专业调研报告一、基本情况：调研对象：及济南动漫企业调研目的：了解企业岗位需求及所需具备的知识、能力、素质要求，从而对动漫设计与制作专业人才需求、人才培养模式、课程体系设置等方面进行深入的分析和研究。

方法：走访、座谈、问卷、分析及统计二、主要内容：1．典型企业岗位设置情况分析（小四、宋体、加黑）1）大致介绍此次调研企业的数量、背景以及相关行业的基本情况。

此次调研主要有济南、及周边地区的中小动漫企业，共8家。

2）典型企业岗位设置情况分析调查企业基本情况（小五、楷体、行距最小值）典型企业岗位设置情况一览表（小五、楷体、行距最小值）2．典型企业岗位能力要求分析1）动漫设计与制作专业对应的职业岗位分析。

动漫设计与制作专业职业岗位调查结果汇总表2）动漫设计与制作专业对应的职业资格证书分析。

动漫设计与制作专业从业人员基本情况一览表（小五、楷体、行距最小值）3) 行业企业在高职层次专业人才使用中发现的问题和不足以及有关建议各企业负责人对我院的毕业生给予了高度评价，并提出了培养建议：一是在加强专业课教学的同时注重学生自学能力的培养；二是做好职业心态调查，了解学生对职业的认识，端正求职态度；三是加强学生职业素质的培养。

4)行业企业专家对高职层次专业人才的知识、能力、素质和职业资格证书要求以及对课程开设的建议1.知识方面避免杂乱，精通主要知识，并以其他知识做为基础，重在对整个课程体系的理解，并注重学生自学能力的培养。

2．能力方面要加强学生基本能力的培养，并提升学生沟通及团队协作能力。

3.对资格证书并没有过多的要求，企业主要看学生的能力，并且有的企业提供资金给学生考资格证书。

4.课程开设方面要更加体系化，并注重重点课程的实训。

5) 毕业学生对专业知识、专业技能、素质培养以及岗位从业素质要求的认识与建议毕业生建议在校开设的课程要跟紧跟影视动漫行业的发展及时更新，并加强职业素养的培养三、调研结论：1．动漫设计与制作专业培养目标与专业方向培养目标：本专业主要面向动漫及其相关企业，培养从事数字媒体处理与制作工作，具备办公自动化、图形图像处理、计算机技术、三维建模、平面设计等能力，拥护党的基本路线，德、智、体、美全面发展，能够适应产业振兴、战略性新兴产业的发展和产业结构优化升级、社会满意的高端技能型专门人才。

动漫设计与制作专业改进措施

动漫设计与制作专业改进措施一、课程体系的调整：目前在动画人才培养方面系统性、特色性不足、规模不大、针对性不强。

这就要求学校与企业要互动，要走出校门；学校、企业要与国外知名机构合作，推进动画人才的教育培养工作。

现在学生学的内容很广，看起来很全面，很适合就业，但都是蜻蜓点水，不专业，科目分散，而影响到基本功的训练，公司只好花大量的精力进行基础补救，才能够胜任动画工作；卡通人物的表演需要动画师来完成，动画师就是幕后演员，而影视演员就是幕前演员，都需要表演艺术；要成为一个真正优秀的动画人才，必须融入到项目的制作当中，通过实战进行综合能力的培养。

因此学校将扩大与动画企业的接触面，深入企业进行调研，及时了解企业对动画人才的具体需求情况，适时修订教学计划，调整教学内容，探索新的教学模式，使学校培养的动画人才走出学校便能与企业岗位无缝对接，并将深化与企业合作的内涵，引入动漫实训基地的生产实体，走产教研一体化道路。

要进行菜单式服务，企业需要什么，学校将设置什么课程。

其次建设精品教材及课程动漫专业的不断增加在教材领域存在的空白，我校可以组织一线优秀教师研究教材建设的理论，联合学校和教研部门积极研究动漫专业的培养目标、培养模式、教学内容和课程体系等，注重吸收各个学校教学改革成果，在最新的教研成果上，从而使教材更好为我校的动漫教育服务。

二、实训基地建设：将进行校内和校外结合的方法，校内实训基地的建设可以进行校企合作，从企业引进相关制作项目，利用本校的实训条件，让学生在校内进行实训，通过实训基地将学校和企业联系起来，为学生提供一个很好的生产实践的平台，也为企业提供人才培训和人才招聘的平台；校外实训基地建设主要是充分利用企业的资源，开展教学教研活动，实现动漫资源共享和效益最大化，如将学生送到企业进行顶岗实训，便可做到无缝对接。

借鉴企业培养模式对本校专业教育进行改革。

动漫设计类专业改革的调研报告

厦门市动漫设计类专业人才需求与专业改革的调研报告一.调研基本思路与方法动漫产业是厦门的新兴产业, 2005年，厦门的动漫企业不足10家，如今已经发展到现在的40多家，作为朝阳产业的动漫业，在厦门已经形成了具有较强竞争力的产业链。

这几年出现动漫行业用人紧张的问题,不仅仅是数量上的问题,在素质上的缺憾才是最令企业头痛的问题,严重制约了产业的跨越式发展.为了满足厦门几十家动漫公司和周边地区产业发展的需要,厦门这几年一直在加大动漫产业的投入,这是厦门动漫专业可持续发展的一个重要条件.为使厦门市,乃至整个闽南地区动漫设计类专业人才培养的目标和规格,体现职业教育的针对性、实践性和先进性,满足动漫产业迅猛发展的需要,根据市场对职业院校动漫设计类专业学生的职业岗位需求,来研究分析职业学校动漫设计类专业人才的培养规格、知识能力与素质结构,确定专业培养的目标、优化课程体系和教学内容.1.调研的具体方法与过程:2.厦门兴才职业技术学院艺术系教师(陈建勇、贾丽荣、赵伟、吴婷婷)共同参与调研.3.通过我校动漫设计类专业将来毕业生的就业情况开展调研.通过企业调研职业学校动漫设计类学生从事动漫相关岗位的工作情况.二.调研情况1.动漫行业发展现状与趋势(1)发展现状和发展趋势现状：厦门动漫业起步晚了. 厦门前几年没有意识到动漫产业的重要性，近年逐渐开始重视，在软件园二期中规划了动漫产业园区。

独特的区位优势和适合“创意”的环境，使厦门这两年成为台湾动漫产业抢滩大陆的“桥头堡”。

即将开幕的文博会也已经确定包含动漫在内的44个文化产业签约项目，这对两岸动漫产业的交融互动都是一个很好的承接点。

厦门动漫业凭借经济特区及海峡西岸建设优越的发展条件,动漫行业得到重视投入.改革开放、经济高速发展,新崛起的动漫为厦门这个海滨城市发展创造了良好的氛围.“厦门市对动漫产业的重视与支持、厦门软件园的规模和实力对待动漫这样的文化创意产业，非常注重公益性，舍得投入、愿意培育。

动漫专业论证报告

动漫专业论证报告1. 引言动漫作为一种特殊的艺术形式，近年来在全球范围内受到了极大的关注和热爱。

无论是日本的动漫产业如火如荼，还是全球各地的动漫迷如潮水般涌入，都足以说明动漫已经成为一种跨越文化边界的独特艺术形式。

本报告将从动漫专业的角度对动漫进行综合评析，并探讨其未来发展前景。

2. 动漫专业的定义和特点动漫专业，是指以动画制作、动漫创作和相关科学技术研究为主要内容的一个学科领域。

动漫专业注重培养学生在动画制作和创作等方面的技术和艺术能力，使其成为一名具备独立创作能力和创新思维的动漫专业人才。

动漫专业所具有的几个显著特点：2.1 艺术性与技术性的结合动漫作为一种艺术形式，不仅要具备独特的艺术风格，同时还需要运用各种技术手段将创作想法转化为具体的画面。

动漫专业培养学生同时具备艺术性和技术性的能力，使其能够在动漫创作中灵活运用各种技巧和工具。

2.2 团队合作的重要性动漫的制作过程是一个复杂的团队合作过程，包括脚本撰写、角色设计、动画制作等多个环节。

在现实的动漫制作过程中，团队成员之间的默契与合作能力至关重要。

动漫专业的培养目标就是培养学生具备良好的团队合作精神，并能协调各个环节的工作，保证整个制作流程的顺利进行。

2.3 跨学科的特点动漫创作是一门综合性极强的学科，需要结合美术、编剧、音乐等多个领域的知识和技能。

动漫专业在培养学生的同时，也要涉及到跨学科的知识教学，使学生能够全面掌握动漫创作的各个方面。

3. 动漫专业的教育与培养动漫专业的教育与培养涉及到多个层面和方面的学习内容和方法。

下面将从不同角度对动漫专业的教育与培养进行探讨。

3.1 课堂教学动漫专业的课堂教学主要包括动画制作、角色设计、故事构思等方面的理论和实践教学。

通过讲授相关的理论知识和实践技巧，培养学生的动漫创作能力。

3.2 实践训练除了课堂教学外，动漫专业还非常注重学生的实践训练。

实践训练包括实地考察、实习实训等形式，通过实践训练，学生可以更好地了解动漫行业的实际运作以及动漫创作的全过程。

动漫制作技术专业建设诊改报告

2017-2018年度动漫制作技术专业诊断报告
自我诊改工作概述自开始诊断工作以来，本专业成立由专业带头人、骨干教师、行业企业专家、德育干事等组成的专业诊改团队，对照三大诊断项目
（专业质量保证、师扔资质量保证、学生全面发展保证）、7个诊断要素，结合2017-2018年专业实际运行数据，开展专业层面的自我剖析和自我诊断，并形成专业诊断报告首先，我系专业的设置、建设与发展，办学定位决定了动漫制作技术专业建设规划。

同时，专业的设置、建设与发展，必然与区域产业定位密切相尖，区域产业定位决定了行业企业的需求，是来自区域发展层面的现实需求。

是动漫制作技术专业诊断首先尖注的重要方面。

然后，师资力量、实验实训是专业办学基础能力的体现，课程建设、教学资源能反映人才培养模式改革的创新力，社会服务、合作办学能呈现专业建设的环境与活力，过程管理、质量保障则能体现教育教学管理的实效性与针对性，培养成效要能显现人才培养目标的达成和实现情况。

这是幵展专业诊断的核心内容。

二、自我诊断与改进报告表
附件1:开展内部研讨、外出学习等多种形式的专业团队建设:。

动漫制作技术专业评估整改报告

XXXX 学院动漫制作技术专业人才培养工作评估（第二轮）整改报告二◦二零年六月目录一、专业概况 (1)（一）专业基本情况 (1)（二）师资队伍情况 (1)（三）实训条件情况 (2)（四）专业建设成效 (3)二、专业建设中存在的问题 (6)一）师资队伍结构不合理，教科研能力不足6三、整改措施与成............二）网络课程建设有待完善 (7)（一）优化师资队伍结构，提升教师的教科研能力 (7)（二）完善网络课程建设 (8)（三）以赛促学课程考核方式多元化 (8)五、发展思路 (9)一、专业概况（一）专业基本情况动漫制作技术专业是我系2006年开设的专业，该专业作为动漫设计理论与手绘和电脑设计有机结合、理论与实践于一体的学科。

办学12年来，我们始终从市场需要出发，坚持改革创新，逐渐形成了稳定的专业特色。

截止目前已经毕业学生10届共1987人。

目前在校生包括17级、18级、19级、共480人。

动漫制作技术专业在学院领导的带领下，在整个教研室所有老师与全体学生的努力下，教学成果突出，教师指导学生获奖超过42项，其中包括国际级、国家级的大奖多项。

连续两年荣获厦门国际动漫节“金海豚”奖。

全国高校数字艺术作品大赛一等奖。

全国高职院校职业技能展洽会二等奖。

连续两年荣获福建省省职业技能大赛一等奖等。

见证了动漫制作技术专业全体师生的教学成果。

动漫制作技术专业在2009年获评厦门市重点专业，2015年获评福建省省级示范专业。

2015年获得厦门市民办高校专业服务产业发展专项奖励，2015年获评福建省高等学校创新创业教育改革试点专业，2016年获评福建省现代学徒制培育项目，2017年获评福建省职业院校服务创业特色专业群建设项目。

（二）师资队伍情况1、本专业团队围绕“院校师资+企业项目讲师”混编师资团队的优化，以提升企业项目讲师团队的教学能力和院校师资科研与实践能力为中心，打造了“双组合”的双师型教学团队。

2、本专业现有专任教师13人，外聘兼职教师8名。

动漫制作技术专业质量报告

动漫制作技术专业质量报告2017-2018年度动漫制作技术专业质量报告一．年度培养目标与规格（一）培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展，践行社会主义核心价值观，具有一定的文化水平、良好的职业道德和人文素养，掌握本专业的基本知识和主要技术技能，面向影视，动画，广告传媒，游戏等行业/职业类别/技术领域，能够从事三维制作，后期包装等工作的高素质技术技能人才。

（二）培养规格1．素质能力（1）职业素质（2）掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本原理，坚持四项基本原则；（3）热爱本专业，具有良好的敬业精神和坚忍不拔的意志；（4）良好的团队意识与协作精神；（5）良好的服务意识和市场拓展精神；（6）有良好的语言沟通能力和文字组织能力。

2. 职业能力（1）具有对动漫新技术、应用新领域的独立分析与理解能力和一定的创新能力；（2）具有对各类传媒的后期制作的能力；（3）具有使用专业软件设计二维及三维动画的能力；（4）具有影视编辑的能力熟练掌握市场上流行的常用软件的应用；（5）具有多媒体交互作品及多媒体课件的设计与制作能力；（6）具有进行室内外装潢设计、制作的综合运用能力；（7）具有设计与制作动态、交互式网页的能力。

3.方法能力（1）职业生涯规划能力；（2）自主学习和自我发展能力；（3）发现、分析、解决问题的能力；（4）任务安排与运用所学知识解决现场问题能力；（5）方案设计和开拓创新能力；（6）自我评价能力。

4.社会能力（1）良好的职业道德和敬业精神；（2）人际交流能力、公共关系处理能力和团队协作精神；（3）危机管理和自我约束能力；（4）良好的集体意识和社会责任心；（5）良好的环保意识、质量意识、安全意识；（6）团队协作、组织与管理能力。

5.专业核心能力（1）具有平面广告设计的能力；（2）具有能运用相关软件制作动画、漫画、插画的能力，具备创作二维动画、三维动画的能力；（3）具有影视编辑的能力熟练掌握市场上流行的常用软件的应用；（4）具有多媒体交互作品及多媒体课件的设计与制作能力；二.培养能力1.专业基本情况与在校生规模动漫制作技术专业现有在校生150人（2015级35人，2016级45人，2017级70人）。

关于传媒专业动漫设计课程教学改革的调研报告

关于传媒专业动漫设计课程教学改革的调研报告在数字媒体技术快速进展背景下，人们对媒体内容的审美要求越来越高，动画设计和制作技术为数字媒体时代带来新的就业机遇。

动画设计和制作技术涉及的应用领域广，并且创作形式比传统媒体形式更丰富，各大高等院校传媒类的非动画专业纷纷开设动画设计与制作的课程，增加同学在数字媒体时代下的职业竞争力。

文章通过以传媒专业的动画设计与制作课程为例，探究出具有专业针对性应用的动画技术的训练模式，为同学的就业进展供应有利的条件。

随着互联网高速进展，科技创新带来新的挑战，媒体市场人口缺口巨大，但同时对计算机技能的要求越来越高，因此，高校对应用型人才的培育目标始终是高校训练的核心任务。

江西师范大学科学技术学院传媒学院重视理论培育，更是坚持对同学的专业实践力量的培育，增加传媒人才的职业核心竞争力。

通过媒体市场的分析和调查发觉，动漫专业相关技术深入到各行各业，而动漫专业人才更是供不应求。

江西师范大学科学技术学院传媒学院多次从高校学术会议沟通中吸取阅历，始终坚持对教学培育打算的创新改革，最终，在网络新媒体、广告学、传播学等传媒专业中开设了动漫设计与制作课程。

为了增加该课程的科学性和针对性，学院以16级、17级、18级等不同专业的动画设计和制作课程为争辩对象，最终依据课程反馈和课程成果为课程教学的改革供应参考。

一、传媒专业的动画设计与制作课程教学存在的问题（一）没有专业针对性的教材动画专业需要把握的学问点广泛，不仅需要了解专业计算机图像处理和动画视频的基本理论，同时需要把握大量的制作软件技能。

动画专业的同学一般需要2-3年的软件学习，需要把握平面软件Photoshop、Illustrator；视频软件Premiere、AfterEffects，以及二维动画制作软件Animate和三维软件MAYA等。

动画人才一般都是通才，具备的技能多，且市场也需要多元化的技术人才，因此，市场上相关的理论教材和软件教材大量出版，淘宝和视频平台都有大量软件课程视频。