世界影视音乐赏析 (编导艺考学习资料)
合集下载
相关主题
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
挪用音乐： 古典音乐 ——《parchellbel canon in D》帕卡贝尔卡农
《Vivaldi cello concerto in b minor》 维瓦尔第协奏曲 经典老歌 ——《hippy hippy shake》 《do wah diddy diddy》
导演：郭在容 配乐：曹永旭
特复杂的节奏，音乐热情奔放，节奏鲜明，速度较快。
♪ 古典音乐——影视作品中的经典与回味
Classical music 古典音乐有广义、狭义之分。 广义是指西洋古典音乐，即从西方中世纪开始至今的、
在欧洲主流文化背景下创作的音乐，主要因其复杂多样的 创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间 音乐。
例片1：《史密斯夫妇》
《Assassin's Tango》 /John Powell
例片2：《闻香识女人》《辛德勒的名单》
《Por Una Cabeza》《一步之遥》/ 卡洛斯·加德尔作曲
需要使用图片时 覆盖此区域 右边为图片对应的注解 根据情况调节大小
Rumba 起源于非洲，后在古巴得到发展，于上世纪二、三十
♪ 音乐与画面的关系
从音乐的声音是否来源于画面当中来进行 分类，可以把影视剧的当中的音乐分为画内音 乐、画外音乐，和这两者之间的转换 这三种。
画内音乐
❖ 画内音乐
指影视剧中的音源来自屏幕的画面之中， 就是说，我们可以在屏幕上看到正在进行的音 乐的发出者（人、乐器以及能够发出 声音的装置）。
画外音乐
片尾主题曲：《shape of my heart》 斯汀演唱
需要使用图片时 覆盖此区域 右边为图片对应的注解 根据情况调节大小
导演： 吕克·贝松
配乐： 埃里克·沙拿
主演： 让·雷诺 娜塔丽·波特曼
木琴（Xylophone）
双簧管 （Oboe）
手风琴（Accordion)
风琴
信息卡片
原创音乐： 主题音乐 ——《越来越爱你 the more I love you》
爵士音乐——影视作品中的音乐灵魂
Jazz 爵士乐是19世纪末20世纪初诞生于美国新奥尔
良的一种根植于即兴表演，以切分的节奏、稳定的 节拍、独特的音色和演奏技巧为特色的音乐形式.
爵士乐队通常由鼓、低音贝司、小号、长号、萨克斯、钢琴、 吉他、小提琴等乐器组成。
爵士乐种类繁多，一般认为，布鲁斯（bluse,或 称“蓝调”）与拉格泰姆（ragtime)音乐是爵士乐最 为直接的源头。
印象主义音乐 虚无缥缈 20世纪现代音乐 五光十色
合唱
合唱 Chorus
指人声集体演唱多声部声乐作品的一种演唱形式。起源 于西方宗教（教堂）音乐。常带有指挥，可有伴奏或无伴奏。 人声作为合唱艺术的表现工具，能够最直接地表达音乐作品 中的思想情感，激发听众的情感共鸣。
例片1：《辛德勒的名单》《童声合唱》、《Immolation》/
影视音乐
2018. 08.11.
-编导自习室-
Chpter Ⅰ
影视音乐de构成元素
♪ 配乐 ♪ 歌曲
♪配 乐
主题音乐 是运用旋律(即没有歌词内容的音乐)对影
视剧的内容进行高度概括的一种音乐形式。它 往往贯穿发展在整个影视剧中。
场景音乐
场景音乐是指在某一个单一场景中使用的、只 对具体场景发挥作用，对其具体的场景进行情节 或情感上的烘托、铺垫的音乐。
歌剧《后宫诱逃》（K.384）中的咏叹调 / Wolfgang Amadeus
Mozart
歌剧《魔笛》（K.620）咏叹调 “复仇的火焰在心中燃烧” / 同上
交响乐
交响乐 Symphony
是采用大型管弦乐队来演奏单乐章或多乐章套曲体裁的 音乐。交响乐不只是特定的一种体裁的名称，而是大型管弦 乐队所演奏的这一类器乐体裁的总称，如交响曲、协奏曲、 序曲、交响诗、幻想曲、随想曲、狂想曲、进行曲等器乐作 品体裁。
背景音乐
背景音乐 是指影视剧中标识环境、场合、地域的一
种音乐，如影视画面中出现舞会、商店、婚庆 等场合时，往往会出现这些场合中经常出现的 音乐，以强调该场面或场合的真实性。
♪歌 曲
主题歌 是对电影电视剧内容的一种高度概括，其
中歌词的表达更为直接、明晰，有片头主题 歌、片尾主题歌。
需要使用图片时 覆盖此区域 右边为图片对应的注解 根据情况调节大小
《妈妈的情书 mother’s love letter》 《萤火虫之光 lighting bug》 《无能为力 we cant do anything》 《在雨中 in the rain》 《河岸 on the riverside》 场景音乐 ——《我的你，你的我 me in you you in me》(插曲） 《土风舞 folk dance》
狭义是指“古典主义音乐”，是1750－1820年这一段时 间 的欧洲主流音乐，又称“维也纳古典乐派”，海顿、莫扎特 、 贝多芬三位作曲家是维也纳古典乐派的主要代表人物。
西方古典音乐分期
古希腊、古罗马的音乐 欧洲音乐的起点 中世纪的音乐 罗马天主教在礼拜仪式活动中诵唱经
文的合唱音乐
文艺复兴时期的音乐 崇尚复兴古希腊、罗马的文艺思潮，提倡人文主义，进行宗教音乐改革
例片1：《入殓师》
《ave maria》/古诺 《okuribito theme》/久石让
例片2：《时光倒流70年》
主题音乐《帕格尼尼主题狂想曲》/
Rachmaninoff
交响乐队
“交响乐队”是一种大型的管弦乐队，大约定型于19世 纪20年代，并开始在欧洲及全世界流行。交响乐队一般分为 五个器乐组：弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐 器组。
John Williams
例片2：《放牛班的春天》《Les Choristes》、《 La Nuit》/
BrunoCoulais
歌剧
歌剧 Opera
是结合音乐、诗歌、戏剧、舞蹈和舞台美术等艺术要 素，以故事情节为基础，以歌唱形式为主题的一种大型综合 艺术形式，诞生于16世纪末意大利的佛罗伦萨。
例片1：《莫扎特传》
主题音乐：
1900主题（1900‘s Theme）
图片名称
钢琴家的传说（ The Legend Of The Pianist） 爱之曲（Playing Love）
寂静的再见（Silent Goodbye） 迷失男孩的呼唤（lost boys calling）
Chpter Ⅲ
影视音乐de表现形式
♪ 配乐 ♪ 歌曲
❖ 画外音乐
与画内音乐相对应，指音乐的音源来自 屏幕画面之外，观众在屏幕上看不到正在进 行的音乐的发出者。当今影视剧中的音乐绝 大多数都属于画外音乐。
❖ 画内音乐与画外音乐之间的转换
指将画内音乐与画外音乐将结合在一起， 相互转换，为剧情服务，达到的更强的音画艺 术效果。
♪ 音画的配置方式Hale Waihona Puke Baidu
在影视剧中，音乐与画面的配置方式主要包 括音画同步、音画对位与音画平行三种。音乐 的各种表现作用能否正常发挥，很大 程度上取决于音乐是如何与画面 配置的。
★ 全球票房近18亿、囊括英美13项电影大奖的冒险史诗三部曲。 ★ 荣获奥斯卡等8座电影音乐奖的大师霍华休尔一段深沉撞击视听情绪的冒险诗篇。 ★ 全英音乐奖特别成就奖、Billboard世纪双料得主安妮兰妮克丝（Annie Lennox）献唱 片尾主题曲《Into The West》。
需要使用图片时 覆盖此区域 右边为图片对应的注解 根据情况调节大小
❖音画平行
指画面中演绎的内容和音乐中表达的内容 各自有相对的独立性，而这呈平行的发展系。
♪ 音乐蒙太奇——音乐对画面的意义拓展
“蒙太奇”是对电影中镜头组接的一种称谓， 所谓蒙太奇手法，是电影中可以任意进行创造 的一种独特的方法，其具体含义是：当两个单 独的镜头被组接在一起的时候，就产 生了单个镜头各自所没有的意义。
1+1+1…=Ⅹ
A.他在笑 B.一把手枪指着他 C.他的脸上露出惊悚的表情
“音乐蒙太奇” 就是借用这一概念，当一组镜头用音乐来 组接时，音乐就不仅成为连接这些镜头的纽带， 同时还赋予了这组镜头以外的涵义。“音乐蒙太奇” 具有时空的随意性和情感的参与性，如在影视剧 中恰当运用，往往能起到事半功倍的效果。
Bluse 是一种抒发演唱者或演奏者个人情感的、节奏自由悠
长、即兴性较强的音乐，源于美国黑人的民间劳动音乐。
Ragtime 是一种有着复杂的切分节奏和规整的低音节拍的音
乐，最初主要是钢琴演奏，后来发展为整个爵士乐队演 奏。
例片：《海上钢琴师》
需要使用图片时 覆盖此区域 右边为图片对应的注解 根据情况调节大小
Cha cha 上世纪50年代在欧美各国风靡一时的拉丁舞蹈。伴奏乐器经
常会用到沙球响棒等拉美特有的打击乐，强调最后三个重音。 ×××××| ×××××|
Tango 起源于阿根廷的的一种双人舞。强调断奏式的演奏和强烈的
有顿挫感的音乐。伴奏乐器主要由手风琴、小提琴、钢琴、低 音提琴组成，重音在最后一拍。 ××××| ××× / | ××××| ××× / |
★ 由旅美大陆作曲家谭盾配乐 ★ 李玟以中、英文演唱主题曲 “月光爱人”(A Love Before Time)
插曲
插曲 是在电影电视剧的剧情进行当中出现的歌
曲，从整体艺术表现上看，插曲往往以点描式 的方式加强剧中情绪色彩或推动情节发展。
信息卡片
主题音乐“Yumeji’s Theme” ——日本铃木清顺导演的电影《梦二》中的电 影音乐“Yumeji’s Theme”，日本著名配乐家梅林 茂作曲。
音画同步
指音乐与画面中演绎的内容处于同一种运 动节奏中，或表现的是同一种情绪、情调。
例片1：《千与千寻》（表层音画同步） 例片2：《入殓师》（深层音画同步）
❖ 音画对位
指画面中演绎的内容与音乐所表达的情绪 之间是一种对比的关系，使音画的配置产生更 加丰富的表现层面，揭示更加深刻 的内涵。
例片1：《辛德勒的名单》
Chpter Ⅱ
影视中音乐de几种类 型
♪ 拉丁音乐 ♪ 古典音乐 ♪ 爵士音乐
♪ 拉丁音乐——影视作品中的音乐甜味剂
Latin music 拉丁音乐是拉丁美洲地区的流行音乐。其音
乐经过长期的积淀，在以欧洲文化为主体的基础 上，同时又大量的吸取了印第安文化和非洲黑人文 化的各种因素，逐渐形成了一种多姿多彩的、充满 活力和动感的拉丁音乐文化，所以说拉丁 音乐是一种多种音乐文化融合而成的多 元化的混合型音乐。
巴洛克时期的音乐 不规则的珍珠，巴赫、亨德尔
古典主义时期的音乐
这一时期的三位代表性人物：海顿，莫扎特，贝多芬的生活与创作主要都在 维也纳，因此又被称为“维也纳古典乐派”或“维也纳古典主义音乐”。
浪漫主义时期的音乐 音乐更注重表达人的精神境界与主 观感情，对自然景物的表现也愈加突出，创作上对民族和民间音乐的利用更加重 视与频繁。
年代流行于美国及欧洲的一种拉丁舞蹈。风格浪漫细腻， 速度中庸，多采用沙球、响棒、康巴鼓等拉美打击乐器加 强节奏的律动性。×××××0×0×|×××××0×0×|
例片1：《史密斯夫妇》《Mondi Bongo 》/Joe Strummer 例片2：《不能说的秘密》《与父共舞》/周杰伦
Samba 源于巴西土著居民的拉丁舞蹈，结合了非洲黑人音乐独
原创音乐“Angkor Wat Theme” ——意大利作曲家加拉索（Michael Galasso）
Nat King Cole的三首拉丁情歌 ——“Aquellos Qjos Verdes”、 “Te Quiero Dijiste” “Quizas Quizas Quizas”
背景音乐 ——戏曲片段：京剧《四郎探母》、《桑园寄子》 苏州评弹《妆台报喜》等 ——经典老歌：周璇《花样的年华》（电影《长相思》） 潘迪华《梭罗河畔》等
《Vivaldi cello concerto in b minor》 维瓦尔第协奏曲 经典老歌 ——《hippy hippy shake》 《do wah diddy diddy》
导演：郭在容 配乐：曹永旭
特复杂的节奏，音乐热情奔放，节奏鲜明，速度较快。
♪ 古典音乐——影视作品中的经典与回味
Classical music 古典音乐有广义、狭义之分。 广义是指西洋古典音乐，即从西方中世纪开始至今的、
在欧洲主流文化背景下创作的音乐，主要因其复杂多样的 创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间 音乐。
例片1：《史密斯夫妇》
《Assassin's Tango》 /John Powell
例片2：《闻香识女人》《辛德勒的名单》
《Por Una Cabeza》《一步之遥》/ 卡洛斯·加德尔作曲
需要使用图片时 覆盖此区域 右边为图片对应的注解 根据情况调节大小
Rumba 起源于非洲，后在古巴得到发展，于上世纪二、三十
♪ 音乐与画面的关系
从音乐的声音是否来源于画面当中来进行 分类，可以把影视剧的当中的音乐分为画内音 乐、画外音乐，和这两者之间的转换 这三种。
画内音乐
❖ 画内音乐
指影视剧中的音源来自屏幕的画面之中， 就是说，我们可以在屏幕上看到正在进行的音 乐的发出者（人、乐器以及能够发出 声音的装置）。
画外音乐
片尾主题曲：《shape of my heart》 斯汀演唱
需要使用图片时 覆盖此区域 右边为图片对应的注解 根据情况调节大小
导演： 吕克·贝松
配乐： 埃里克·沙拿
主演： 让·雷诺 娜塔丽·波特曼
木琴（Xylophone）
双簧管 （Oboe）
手风琴（Accordion)
风琴
信息卡片
原创音乐： 主题音乐 ——《越来越爱你 the more I love you》
爵士音乐——影视作品中的音乐灵魂
Jazz 爵士乐是19世纪末20世纪初诞生于美国新奥尔
良的一种根植于即兴表演，以切分的节奏、稳定的 节拍、独特的音色和演奏技巧为特色的音乐形式.
爵士乐队通常由鼓、低音贝司、小号、长号、萨克斯、钢琴、 吉他、小提琴等乐器组成。
爵士乐种类繁多，一般认为，布鲁斯（bluse,或 称“蓝调”）与拉格泰姆（ragtime)音乐是爵士乐最 为直接的源头。
印象主义音乐 虚无缥缈 20世纪现代音乐 五光十色
合唱
合唱 Chorus
指人声集体演唱多声部声乐作品的一种演唱形式。起源 于西方宗教（教堂）音乐。常带有指挥，可有伴奏或无伴奏。 人声作为合唱艺术的表现工具，能够最直接地表达音乐作品 中的思想情感，激发听众的情感共鸣。
例片1：《辛德勒的名单》《童声合唱》、《Immolation》/
影视音乐
2018. 08.11.
-编导自习室-
Chpter Ⅰ
影视音乐de构成元素
♪ 配乐 ♪ 歌曲
♪配 乐
主题音乐 是运用旋律(即没有歌词内容的音乐)对影
视剧的内容进行高度概括的一种音乐形式。它 往往贯穿发展在整个影视剧中。
场景音乐
场景音乐是指在某一个单一场景中使用的、只 对具体场景发挥作用，对其具体的场景进行情节 或情感上的烘托、铺垫的音乐。
歌剧《后宫诱逃》（K.384）中的咏叹调 / Wolfgang Amadeus
Mozart
歌剧《魔笛》（K.620）咏叹调 “复仇的火焰在心中燃烧” / 同上
交响乐
交响乐 Symphony
是采用大型管弦乐队来演奏单乐章或多乐章套曲体裁的 音乐。交响乐不只是特定的一种体裁的名称，而是大型管弦 乐队所演奏的这一类器乐体裁的总称，如交响曲、协奏曲、 序曲、交响诗、幻想曲、随想曲、狂想曲、进行曲等器乐作 品体裁。
背景音乐
背景音乐 是指影视剧中标识环境、场合、地域的一
种音乐，如影视画面中出现舞会、商店、婚庆 等场合时，往往会出现这些场合中经常出现的 音乐，以强调该场面或场合的真实性。
♪歌 曲
主题歌 是对电影电视剧内容的一种高度概括，其
中歌词的表达更为直接、明晰，有片头主题 歌、片尾主题歌。
需要使用图片时 覆盖此区域 右边为图片对应的注解 根据情况调节大小
《妈妈的情书 mother’s love letter》 《萤火虫之光 lighting bug》 《无能为力 we cant do anything》 《在雨中 in the rain》 《河岸 on the riverside》 场景音乐 ——《我的你，你的我 me in you you in me》(插曲） 《土风舞 folk dance》
狭义是指“古典主义音乐”，是1750－1820年这一段时 间 的欧洲主流音乐，又称“维也纳古典乐派”，海顿、莫扎特 、 贝多芬三位作曲家是维也纳古典乐派的主要代表人物。
西方古典音乐分期
古希腊、古罗马的音乐 欧洲音乐的起点 中世纪的音乐 罗马天主教在礼拜仪式活动中诵唱经
文的合唱音乐
文艺复兴时期的音乐 崇尚复兴古希腊、罗马的文艺思潮，提倡人文主义，进行宗教音乐改革
例片1：《入殓师》
《ave maria》/古诺 《okuribito theme》/久石让
例片2：《时光倒流70年》
主题音乐《帕格尼尼主题狂想曲》/
Rachmaninoff
交响乐队
“交响乐队”是一种大型的管弦乐队，大约定型于19世 纪20年代，并开始在欧洲及全世界流行。交响乐队一般分为 五个器乐组：弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐 器组。
John Williams
例片2：《放牛班的春天》《Les Choristes》、《 La Nuit》/
BrunoCoulais
歌剧
歌剧 Opera
是结合音乐、诗歌、戏剧、舞蹈和舞台美术等艺术要 素，以故事情节为基础，以歌唱形式为主题的一种大型综合 艺术形式，诞生于16世纪末意大利的佛罗伦萨。
例片1：《莫扎特传》
主题音乐：
1900主题（1900‘s Theme）
图片名称
钢琴家的传说（ The Legend Of The Pianist） 爱之曲（Playing Love）
寂静的再见（Silent Goodbye） 迷失男孩的呼唤（lost boys calling）
Chpter Ⅲ
影视音乐de表现形式
♪ 配乐 ♪ 歌曲
❖ 画外音乐
与画内音乐相对应，指音乐的音源来自 屏幕画面之外，观众在屏幕上看不到正在进 行的音乐的发出者。当今影视剧中的音乐绝 大多数都属于画外音乐。
❖ 画内音乐与画外音乐之间的转换
指将画内音乐与画外音乐将结合在一起， 相互转换，为剧情服务，达到的更强的音画艺 术效果。
♪ 音画的配置方式Hale Waihona Puke Baidu
在影视剧中，音乐与画面的配置方式主要包 括音画同步、音画对位与音画平行三种。音乐 的各种表现作用能否正常发挥，很大 程度上取决于音乐是如何与画面 配置的。
★ 全球票房近18亿、囊括英美13项电影大奖的冒险史诗三部曲。 ★ 荣获奥斯卡等8座电影音乐奖的大师霍华休尔一段深沉撞击视听情绪的冒险诗篇。 ★ 全英音乐奖特别成就奖、Billboard世纪双料得主安妮兰妮克丝（Annie Lennox）献唱 片尾主题曲《Into The West》。
需要使用图片时 覆盖此区域 右边为图片对应的注解 根据情况调节大小
❖音画平行
指画面中演绎的内容和音乐中表达的内容 各自有相对的独立性，而这呈平行的发展系。
♪ 音乐蒙太奇——音乐对画面的意义拓展
“蒙太奇”是对电影中镜头组接的一种称谓， 所谓蒙太奇手法，是电影中可以任意进行创造 的一种独特的方法，其具体含义是：当两个单 独的镜头被组接在一起的时候，就产 生了单个镜头各自所没有的意义。
1+1+1…=Ⅹ
A.他在笑 B.一把手枪指着他 C.他的脸上露出惊悚的表情
“音乐蒙太奇” 就是借用这一概念，当一组镜头用音乐来 组接时，音乐就不仅成为连接这些镜头的纽带， 同时还赋予了这组镜头以外的涵义。“音乐蒙太奇” 具有时空的随意性和情感的参与性，如在影视剧 中恰当运用，往往能起到事半功倍的效果。
Bluse 是一种抒发演唱者或演奏者个人情感的、节奏自由悠
长、即兴性较强的音乐，源于美国黑人的民间劳动音乐。
Ragtime 是一种有着复杂的切分节奏和规整的低音节拍的音
乐，最初主要是钢琴演奏，后来发展为整个爵士乐队演 奏。
例片：《海上钢琴师》
需要使用图片时 覆盖此区域 右边为图片对应的注解 根据情况调节大小
Cha cha 上世纪50年代在欧美各国风靡一时的拉丁舞蹈。伴奏乐器经
常会用到沙球响棒等拉美特有的打击乐，强调最后三个重音。 ×××××| ×××××|
Tango 起源于阿根廷的的一种双人舞。强调断奏式的演奏和强烈的
有顿挫感的音乐。伴奏乐器主要由手风琴、小提琴、钢琴、低 音提琴组成，重音在最后一拍。 ××××| ××× / | ××××| ××× / |
★ 由旅美大陆作曲家谭盾配乐 ★ 李玟以中、英文演唱主题曲 “月光爱人”(A Love Before Time)
插曲
插曲 是在电影电视剧的剧情进行当中出现的歌
曲，从整体艺术表现上看，插曲往往以点描式 的方式加强剧中情绪色彩或推动情节发展。
信息卡片
主题音乐“Yumeji’s Theme” ——日本铃木清顺导演的电影《梦二》中的电 影音乐“Yumeji’s Theme”，日本著名配乐家梅林 茂作曲。
音画同步
指音乐与画面中演绎的内容处于同一种运 动节奏中，或表现的是同一种情绪、情调。
例片1：《千与千寻》（表层音画同步） 例片2：《入殓师》（深层音画同步）
❖ 音画对位
指画面中演绎的内容与音乐所表达的情绪 之间是一种对比的关系，使音画的配置产生更 加丰富的表现层面，揭示更加深刻 的内涵。
例片1：《辛德勒的名单》
Chpter Ⅱ
影视中音乐de几种类 型
♪ 拉丁音乐 ♪ 古典音乐 ♪ 爵士音乐
♪ 拉丁音乐——影视作品中的音乐甜味剂
Latin music 拉丁音乐是拉丁美洲地区的流行音乐。其音
乐经过长期的积淀，在以欧洲文化为主体的基础 上，同时又大量的吸取了印第安文化和非洲黑人文 化的各种因素，逐渐形成了一种多姿多彩的、充满 活力和动感的拉丁音乐文化，所以说拉丁 音乐是一种多种音乐文化融合而成的多 元化的混合型音乐。
巴洛克时期的音乐 不规则的珍珠，巴赫、亨德尔
古典主义时期的音乐
这一时期的三位代表性人物：海顿，莫扎特，贝多芬的生活与创作主要都在 维也纳，因此又被称为“维也纳古典乐派”或“维也纳古典主义音乐”。
浪漫主义时期的音乐 音乐更注重表达人的精神境界与主 观感情，对自然景物的表现也愈加突出，创作上对民族和民间音乐的利用更加重 视与频繁。
年代流行于美国及欧洲的一种拉丁舞蹈。风格浪漫细腻， 速度中庸，多采用沙球、响棒、康巴鼓等拉美打击乐器加 强节奏的律动性。×××××0×0×|×××××0×0×|
例片1：《史密斯夫妇》《Mondi Bongo 》/Joe Strummer 例片2：《不能说的秘密》《与父共舞》/周杰伦
Samba 源于巴西土著居民的拉丁舞蹈，结合了非洲黑人音乐独
原创音乐“Angkor Wat Theme” ——意大利作曲家加拉索（Michael Galasso）
Nat King Cole的三首拉丁情歌 ——“Aquellos Qjos Verdes”、 “Te Quiero Dijiste” “Quizas Quizas Quizas”
背景音乐 ——戏曲片段：京剧《四郎探母》、《桑园寄子》 苏州评弹《妆台报喜》等 ——经典老歌：周璇《花样的年华》（电影《长相思》） 潘迪华《梭罗河畔》等