日本的传统工艺品

传统的日本木制玩具
日本的木制玩具历史悠久，尢以小木偶“KOKESHI”最广为 人知，它起源于日本北方的tohoku地区，所有的小木偶都须精选 便于雕刻与绘色的优质硬木材料，并经过多道工序才得以完成。 日本民间有专业的艺人来制作各式造型的小木偶，再配以各种颜 色和图案，深受各国民众的喜爱。KOKESHI”流传至今，已形成 了传统木偶和现代木偶两大体系，是代表日本文化的旅游纪念品 和收藏工艺品。
日本的现代漆器，表现内容丰富多彩， 表现手法也有许多创新。他们的漆器中即有 能反映精致细腻的民族特点的元素，又有能 反映时代特点的简洁、流畅、明快的与时代 合拍的元素。虽然也是运用了日本传统的莳 绘工艺，但其中融入了不少写意、抽象等非 常现代的艺术技法。即使是表现富士山这样 的传统内容，也加入了一些几何纹饰，使其 更符合现代人审美情趣。
日本的风铃品种 层出不穷，有金银铜 等金属制成的，有用 石头陶器制作的，在 靠近海边的地方还把 贝壳串起来当作风铃。 普通的风铃是铁和玻 璃的。其中最有名的 是“江户风铃”和 “南部风铃” 。
江户风铃是玻璃制
成的，因为在江户时 期大量生产而得名。 现在，日本人悬挂的 多是这种玻璃风铃。 在江户风铃内侧，大 多绘有各式各样的图 案，下面坠着短册， 短册上题有诗句。
变形，在当时来说已算的上是巧夺天工了。当然，独乐与现代陀螺在 创新和娱乐性上是无法比的，但作为一款年代久远的传统玩具来说， 独乐拥有着另一番古朴的玩味。
六. 风筝
在“80后”的记忆中，风筝曾是最向往也是最有特色的玩具之一，但随着 时代发展已经甚少看到孩子牵着风筝奔跑的情景了。
不过比起发源地中国，风筝在日本至今非常流行，不仅在技术工艺提升改 良，图案设计方面更有浓厚的民族色彩，实为新年时分与好友同乐的佳品。
出现与唐风相对应的有趣 的意匠趋向：和歌文字及 自然主义描写事物的日本 文样风格。
这种具有较高文学艺术及 哲学内涵的艺术风格再后 来逐渐成为日本漆器纹样 风格的重要特征。
传统漆器餐具
漆器首饰盒
精美漆牌
朱红盖子
精美漆柜
寄木细工
• 寄木细工（よせぎざいく）也称作木片儿拼花工艺。是日 本箱根地区（神奈川县）特产的一种传统工艺品。已有 200年的历史。
日本风铃的种类
1.岩手南部铁风铃：从平泉の藤 原三代开始生产铁器已经有约 900年的历史了，岩手南部铁风 铃以音色美妙著称。
2.江戸玻璃风风铃：手工制作的玻璃风 铃，在玻璃内部进行绘画，据说为了产 生动听的声音所以江户风铃的边缘造型 采用了锯齿形状。传统古式手工吹制的 玻璃风铃，内侧手绘图案，下坠短册， 上题诗句，音色清脆，与从其他地方进 口的风铃音色上有很大差别，明治昭和 初期东京墨田区一带非常盛行，价高难 求，在贵族间极为流行，被称为“风 琴”，成为诗人吟咏的对象。
三. 花牌
日本花牌，又叫做花札，花札起源于安土?桃山时代的一种纸牌游戏， 有点类似江戸时代上期的ウンスンカルタ(也是纸牌游戏的名字)。
一直到江戸时代中期就用现在看到的花札牌样式了。
四. 日本人偶
与普通人偶相比，日本人偶更多了一份艺术色彩。 在各类节日与场合中，我们都可以看到日本人偶的影 子。女儿节人偶，市松人偶，博多人偶，歌舞伎人偶， 筒形人偶都是其中颇具代表性的人偶系列。
七. 御手玉
以小豆，米粒装入小布袋中缝制而成的小玩具，主要玩法类似于现代 的丢抛杂技，在江户时代以及明治初期的日本民间颇为流行，直到现代为 止依然有很多日本小学生对这种简单的小玩意乐此不疲。此为值得一提的 是，这种玩具是专门为女孩子而设的哦，如果男孩子也想挑战的话，就先 得有被女孩子笑话的厚脸皮才行。。
• 寄木细工运用木材的天然色泽拼成几何图案，根据木材的 颜色来选择不同的木材，包括了樱花木、漆木、木瓜木、 日本莲香木等。
• 成品有信匣、宝石匣、杯垫、托盘等。其中最为有名的要 数密码箱。由于设有保密设置，要打开箱子，必须懂得开 启方法。
寄木细工：宝石盒
寄木细工：托盘 寄木细工：拼画
寄木细工：密码箱
KOKESHI是日本最为流行的民间传统手工艺品，起源于日 本北方的tohoku地区，生活在那里的民间手工艺者常年在山林里 寻找制作所要的优质木材。一个学派认为kokeshi娃娃源自实践煞 宗教.木制娃娃思想的精神实质控制的死者往往为名誉思念.
娃娃很简单的设计,传统 kokeshi娃娃有着共同的特点, 基本形成了一个圆圆的头和身 体圆柱形截肢..
3.爱知濑户陶瓷风铃：爱知县 以盛产陶瓷制品闻名，爱知濑 户陶瓷风铃在陶瓷表面进行绘 画，音色单纯素朴缥缈 ，适合 在日式房间或西式房间中悬挂。
4.会津喜多方风铃 ：是传统的 漆器工艺,漆绘的金粉和色粉都 是手工描绘，半透明的风铃的花 朵的图案好像浮在表面,大方漂 亮，观赏价值一流。音色沉静悠 远,让人心情宁静。
八. 玻璃弹珠
玻璃弹珠在我国很常见，不过把它用作玩具用途的人并不多。 在日本，不少孩子都有收集玻璃弹珠的习惯，然后与一众好友进行竞技游
戏。
日式人偶
日式人偶是日本独特 的民间艺术，已有几个世纪 的历史。人偶的出现最初是 用于祭祀和占卜，现已逐渐 演变为鉴赏的工艺品。作为 节日的供奉物，赠送友人的 礼物及室内装饰品，人偶同 日本人有着密切的联系，已 成为日本民族文化的一部分。
迄今为止已知的KENDAMA玩法就有1000种以上。
二、押绘羽子板（おしえはごいた）
一种短柄玩具，木板上 绘有精美的图案。押绘羽 子板在日本室町时代已有 记载，源自一种新年避除 厄运仪式，后来发展为民 间流行玩具。
它的玩法与羽毛球差不多， 区别就是球拍换成了板子（可以 理解为用乒乓球拍打羽毛球，囧） 此外，输家会被赢家用墨水在脸 上涂鸦，作为游戏惩罚追加到规 则之中。
左右。
Volks是最早推出球型关节人偶 的厂商，Dollfie是他们的注册商标。 其产品种类亦是丰富多样，SD作为 Volks的招牌更是吸引了全世界无数 的爱好者。
SD的来历也颇具浪漫色彩： Volks的著名造型师圆句昭浩给妻子 做了一只人偶作为生日礼物，结果 被Volks的老板看到了，立刻激发了 一个念头——为某个人制作特别的 人偶，并且倾注了无限感情，那人 偶也会随之越来越漂亮。于是，在
日本漆器的一个显著特征是，从远古时代至 近现代，漆制品始终与现代生活密切联系， 是一种贵族与庶民文化兼容的艺术形式。
绳文时代的日本漆器
远古时期的日本漆器与中国早期漆器一样，髹 漆的目的是为了保护木质胎谷不至腐朽变形， 进而才变为实用与美化器物的双重功用。
世町时代
室町时代一度“唐风复归” 如“根来涂” “镰仓 雕” 。
日本人偶题材广泛，由于产地不同，形成 了风格各异的派系，不同派系所反映出的面 部五官，人物身份，服装发型等都各不相同。
日本人偶小的十几厘米高，大的有一米。 制作的工艺非常复杂，一般先用土或木等材 料塑形，然后对头部精雕彩绘，最后再配以 绚烂多彩的服饰和精美的道具。
冬尽春来，每年的3月3日是日本 的女孩节（雏祭り/ひなまつり）， 这一天是女孩子最高兴的日子。在家 中摆设偶人架是女孩节的传统庆祝活 动。这天，凡是有女孩子的家庭都会 在客厅里设置一个阶梯状的偶人架 （雏坛/ひなだん），在上面摆放各 种穿着日本和服的小偶人（玩具娃娃） 和橘花或樱花的盆景，以庆祝女孩健 康成长。这些小偶人，有自己制作的， 也有买的，一般以姥姥家的人送来的 居多。日本人家只要有女孩降生，父 母、祖父母或者亲戚朋友就都会送她 一套精致漂亮的小偶人。一套偶人， 一般为15个，有皇帝和皇后，3位宫 廷贵妇人，5名乐师，2位大臣和3个 卫兵。这些小偶人姿态各异，栩栩如 生。
人偶是充分展现日本风情和精湛 技艺的工艺品。在日本，无论是政要 首脑，还是商界领袖，在向合作者表 达美好心意的时候都常常会选择人偶。
博多扇舞人偶 49cm 1978年10月，日 本众议院议长保 利茂赠予邓小平
SD人偶(Super Dollfie)
SD是日本volks
公司生产的1/3球型关 节可动人偶。一般常 见的为10岁SD，身高 为58厘米，还有60厘 米的13岁SD和43厘米 的miniSD。虽然价格 各不相同，但大都在 人民币4500-8500元
日本的传统工艺品
日本
风铃源自国古代 中国，原本是用来占 吉凶的，称作“占风 铎”，大约在平安时 代随同佛教一起传入 日本。当时，贵族社 会将风铃视作避邪物， 喜欢将其悬挂于房前 屋后，既用来测吉凶， 也用于夏日驱逐暑气。
风铃
风铃则是日本夏季的 “风景诗”，风铃清 脆的叮咚声会使人感 觉到风的吹拂，从而 产生一丝凉意，这是 通过听觉来达到避暑 效果。在银座这样的 繁华之地，也会有货 郎挑着挑子，出售各 种风铃。
设计、图案、和
其他传统模式.由于所有 的娃娃都是手画,不会两 面都一样. 这也许是最大 的kokeshi魅力.
日本传统草编玩具
日本八大传统玩具
一. 剑玉
历史和起源: Kendama是一种传统的日本游戏本身是基于法国的 游戏比尔博凯的含义杯和球” 。
比尔博凯是第一个真正的玩具狂热追捧，在18世纪初（自比尔博凯本身 可以追溯到约11世纪）
5.大分别府风铃 ：竹细工有名的大别府 风铃，用纤细柔韧的竹子编织成形，看 起来非常凉爽。风铃的一部分使用南部 铁器。竹子怕雨水，所以只能在通风良 好的室内使用。
6.冲绳玻璃风铃： 冲绳传统的琉璃球 制作工艺,熟练的专职匠人将传统美与 现代气息结合,添入冲绳照耀在阳光下 丰富耀眼的自然色彩,造就了极感性的 冲绳风铃。“风铃的响声好像能把到 冲绳砂浜的风带来”。
日本最早的漆器可追溯至绳文 时代，至今在日本发现最早的 漆器是6000年前的朱漆栉。 以江户时代的出品最为精美木 器常常被用作漆器装饰品德承 载物，日本手工艺家可以说是 精于此道。箱、盒、架、餐具 和梳子都被涂上了一层黑色或 红色的漆，最珍贵的物件上还 会镶嵌珍珠层，并用金粉和银 粉提色。在历史的长河中，最 好的画家都曾在漆器上用精美 的色彩绘制过写真作品（鸟、 花）作为装饰。漆来自漆树的 汁液，人们用颜料来对这种树 脂进行加工精炼，最后就绘制 成一种光滑闪亮的彩漆.
Japan是日本，但Japan指的是漆器可能 就较不为人所知；漆器由日本人融入日本 文化，被发扬光大，成为民族的象征。
从公元前二百多年中国的漆艺开始流传到 日本，日本组织起了漆器生产，经历了长 期发展并逐渐形成了日本独特的漆艺行业。
日本民族重视，维护漆艺的持续生存与发展， 使之不但成为日本传统艺术中最具本民族特 色的艺术种类，而且成为世界第一的漆器王 国，长期影响了世界漆文化，也影响了中国 现代漆艺。
后来Bilboquet传到了日本，在江户时代（17世纪初）是一个深受欢迎的 晚餐后的娱乐项目。
在1918年期间（大正时期）日本人又改进了Bilboquet的造型，额外增加 了杯上的设计，便是今天大家已知的kendama的造型：木尖－大皿－中皿－ 小皿－线和带洞的球。
也给Bilboquet起了个新名字“日月球”直到近代才改名为：けん玉（剑 玉）
和风漆器
ห้องสมุดไป่ตู้
什么是漆器？ 漆器是采用漆树的汁液（漆液）涂抹于器物胎体 上的日常器具及工艺品、美术品等。
色彩——大胆奢华、富丽的色彩
器用——环境公害少，防水、防虫、杀菌、防
腐漆料对酸性、盐分、潮湿的耐力强 其功能不仅能美化，更能保护器物
文化——具有象征东方文化的特色，底蕴深厚
漆器，源自中国，其后传到日本，
日本人偶多以木刻或者白瓷制成，给人一种优雅 的感觉。
一个个表情逼真、形 态各异的木制小人儿，一 定会让人联想到日本，它 们身上散发着浓郁的日本 民族气息，这就是日本独 特的传统手工艺品----人偶。
五. 独乐
这个名字听起来就给人一种孤单心酸的感觉....但所谓独乐其实指
的就是陀螺。此外，有些比较特别的独乐旋转的时更会发出音乐或
1999年2月，第一批SD诞生了。
SD倾注了造型师们的热情， 被精心打扮后送入顾客们的手
中。与芭比、珍妮那些流水线
批量生产的塑料人偶们不同， SD采用了高级实心树脂、纯手 工工艺制造。每款SD从模具中 灌注而出后，都由Volks的造型 师们亲手将其部件一一串接拼