创新是引领发展的第一动力

学案

点翠工艺制作

点翠制作技艺十分复杂，需要先用金、银、铜或鎏金的金属做成不同工艺图案的底托，接着用金丝沿着图案花形的边缘焊接成槽，之后将翠鸟的羽毛巧妙地粘贴在金银制成的金属底托上，要求贴得平整均匀不露底子，方算制成点翠首饰。还点翠头饰轻巧美观，做工精细，翠羽根据部位和工艺的不同，可以呈现出蕉月、湖色、深藏青等不同色彩，再加上鸟羽的自然纹理和对光的折射，生动活泼，其色泽百年不变。

“谁家窈窕住园楼，五马千金照陌头。罗裙玉佩当轩出，点翠施红竞春日”，早在唐代，诗人李峤就已经在诗句中咏娥点翠之美。点翠工艺其高超的技艺水平和不朽的艺术价值，充分体现了我国古代工匠的卓越才能和和艺术创造力。

点翠的发展历程

羽毛点缀工艺，最早见于汉朝，而在明清则广为流行，不断发展并提高。自古帝后的服装配饰、凤冠等，就采用翠鸟鸟羽作为装饰，经历漫长岁月仍是光泽如新，鲜艳闪亮。清末民初是点翠流行的巅峰时期，民间妇女无不以拥有点翠为荣，“压鬓钗横翠凤头”成为一时盛景。也是在此时，绝美的点翠饰品经由在华外商之手走出国门，惊艳了整个世界。

点翠所用的羽毛来自于翠鸟，为保证色泽统一，多半采用雄鸟的羽毛，而一只翠鸟可用的羽毛少之又少。人们为了得到这种美丽的羽毛，广泛地捕捉翠鸟。而翠鸟天生胆小，在羽翼被拔走之后没多久就会死去。以现存于中国国家博物馆的明孝端皇后的凤冠为例，通体装饰点翠如意云片，需要捕杀10万只翠鸟才得以完成的。

正是因为人们对点翠的痴迷，许多美丽的翠鸟因此被疯狂捕获，导致翠鸟一度濒临灭绝。随着传统封建制度土崩瓦解，传统生活方式与社会结构巨变，传统服饰发生了重大改变。点翠首饰及工艺品需求锐减，成为点翠这一手工行业走向没落的开始。1933年中国最后的一家点翠工场终于关闭，点翠从此退出了历史舞台。翠鸟也作为濒危动物被保护起来。

点翠与戏曲的融合

点翠京剧发源于1790年徽班进京为乾隆皇帝祝寿，其发展和兴盛与清朝宫廷密不可分，因此京剧人物中的穿戴规则也受到清代的审美影响，在贵族妇女的戏曲扮相上大量使用点翠，以彰显人物身份的尊贵。比如《二进宫》中的李艳妃、《宇宙锋》里赵高的女儿赵艳容等。

同一个戏曲人物，也会根据剧情和人物身份的变化来改变头面，最典型的例子是王宝钏，《彩楼配》彩球招赘时，她是戴着点翠凤冠的丞相之女；《武家坡》寒窑相会时，她是戴银泡穿青素褶子的贫家妇人；到了《大登殿》当上皇后，她才重新戴上了点翠凤冠。

烧蓝工艺

烧蓝可以分为银胎和铜胎。银质烧蓝又叫银胎珐琅，是用银作胎，再用银花丝在胎体上掐出花纹，再用珐琅颜料填在花纹之中，然后用500-600度的低温多次烧制，直至将纹样内填到与掐丝纹相平。就有了烧蓝工艺品上绚丽的色彩。尤以蓝色釉料与银色相配最美而得名。银胎珐琅的制作，是集冶金、铸造、绘画、焙烧、錾刻、锤揲等多种工艺为一体的复合性工艺，缺一不可。

问题2：点翠被取代的历史演变给了我们什么哲学启示？

畅想：随着社会和科技的发展，头饰还会怎么变呢？