美术(心得)之音乐在小学美术课中的应用

合集下载

5感受音乐(教案)2023-2024学年美术三年级下册

5感受音乐(教案)2023-2024学年美术三年级下册

教案:5感受音乐2023-2024学年美术三年级下册教学目标:1. 让学生了解音乐与美术之间的联系,培养学生的审美能力和艺术鉴赏力。

2. 通过欣赏音乐,激发学生的想象力和创造力,提高他们对音乐的感知和理解能力。

3. 培养学生的音乐欣赏习惯,让他们学会用音乐来表达自己的情感和思想。

教学内容:1. 音乐与美术的联系:介绍音乐与美术之间的相互影响和联系,让学生了解音乐在美术创作中的作用。

2. 音乐欣赏:选择一些适合学生的音乐作品,让学生通过欣赏来感受音乐的魅力,培养他们的音乐欣赏能力。

3. 音乐与情感表达:引导学生用音乐来表达自己的情感和思想,让他们学会用音乐来传达自己的情感。

教学重点:1. 让学生了解音乐与美术之间的联系,培养学生的审美能力和艺术鉴赏力。

2. 通过欣赏音乐,激发学生的想象力和创造力,提高他们对音乐的感知和理解能力。

教学难点:1. 如何引导学生用音乐来表达自己的情感和思想,让他们学会用音乐来传达自己的情感。

教学准备:1. 音乐作品:选择一些适合学生的音乐作品,用于音乐欣赏环节。

2. 教学课件:制作一些有关音乐与美术联系的课件,用于引导学生了解音乐在美术创作中的作用。

教学过程:一、导入1. 引入话题:介绍音乐与美术之间的联系,让学生了解音乐在美术创作中的作用。

2. 展示一些与音乐相关的美术作品,让学生通过观察来感受音乐与美术之间的联系。

二、音乐欣赏1. 播放音乐作品:选择一些适合学生的音乐作品,让学生通过欣赏来感受音乐的魅力。

2. 引导学生用语言来描述音乐的特点和情感,提高他们对音乐的感知和理解能力。

三、音乐与情感表达1. 讲解如何用音乐来表达情感:介绍一些用音乐来表达情感的方法和技巧,让学生学会用音乐来传达自己的情感。

2. 学生实践:让学生选择一首自己喜欢的音乐作品,用音乐来表达自己的情感和思想。

四、总结与反思1. 让学生回顾本节课所学的内容,总结音乐与美术之间的联系和音乐欣赏的方法。

一年级美术音乐教学总结_一年级美术教师工作总结

一年级美术音乐教学总结_一年级美术教师工作总结

一年级美术音乐教学总结_一年级美术教师工作总结一、教学内容安排合理,符合学生认知特点在一年级美术音乐教学中,我从学生的认知特点出发,结合学生的实际情况,合理安排了教学内容。

在音乐方面,我注重培养学生的音乐感知能力,通过歌曲和节奏游戏等活动,帮助学生认识音符、音高、节奏等基本要素,激发学生对音乐的兴趣。

同时也结合一年级学生的表现特点,进行声乐练习和合唱活动,使学生在活动中感受到音乐的魅力,提高他们的审美水平和音乐表现能力。

在美术方面,我注重培养学生的“观察、表现、创作”的能力,通过教学范例、教学案例等方式,引导学生学习绘画的基本技法和表现形式,让学生学会观察和表现周围的事物,并且通过创作,发挥自己的想象力和创造力。

在整个教学过程中,我还注重了艺术品鉴,引导学生鉴赏艺术作品,提升他们的艺术修养和审美水平。

二、注重培养学生的创造力和想象力在一年级美术音乐教学中,我一直强调培养学生的创造力和想象力,让他们在音乐和美术课上有更多的自由发挥空间。

在音乐方面,我鼓励学生自由演唱和即兴创作,让他们在音乐的世界中得到自由的表达。

我还鼓励学生参与音乐创作,教授一些简单的乐理知识和音乐制作技巧,让学生在音乐创作中找到乐趣,培养他们的音乐创作能力。

三、注重美术音乐教学与实际生活结合在一年级美术音乐教学中,我一直强调艺术与生活的结合,鼓励学生将所学的美术音乐知识运用到实际生活中。

在音乐方面,我会引导学生了解民族音乐和古典音乐,让他们感受不同风格的音乐对生活的影响,培养他们对音乐的欣赏能力。

我还鼓励学生利用所学的音乐知识,参与学校音乐活动和社区文艺表演,将音乐技能转化为实际表现力。

在美术方面,我注重将美术教学与实际生活结合,引导学生学会观察和表现生活中的美。

我会带领学生去校园或者社区进行写生活动,让他们用画笔记录生活中的美好。

我还引导学生将所学的美术知识运用到手工制作中,比如制作贺卡、剪纸等,让他们感受到美术在生活中的实际应用价值。

音乐在小学美术教学中的妙用

音乐在小学美术教学中的妙用

音乐在小学美术教学中的妙用在小学教育中,美术和音乐都是重要的艺术学科,它们对于培养学生的审美能力、创造力和综合素质起着至关重要的作用。

然而,在传统的教学观念中,美术和音乐往往被视为两个独立的学科,很少有教师将它们有机地结合起来。

事实上,音乐在小学美术教学中有着许多奇妙的用途,能够为学生带来更加丰富和有趣的学习体验。

一、音乐能够激发学生的创作灵感对于小学生来说,想象力和创造力是他们最为宝贵的财富。

而音乐作为一种能够直接触动心灵的艺术形式,能够有效地激发学生的想象力和创造力,为他们的美术创作提供源源不断的灵感。

当学生聆听一段优美的音乐时,他们的脑海中会浮现出各种各样的画面和情境,这些都可以成为他们美术创作的素材。

例如,在聆听欢快的《春节序曲》时,学生可能会想到热闹的春节场景,如放鞭炮、挂灯笼、舞龙舞狮等,从而创作出一幅充满节日氛围的美术作品;在聆听悠扬的《月光曲》时,学生可能会想象到宁静的月夜、闪烁的星星和波光粼粼的湖面,进而画出一幅美丽的夜景图。

二、音乐有助于营造良好的教学氛围美术教学需要一个轻松、愉快、富有创意的氛围,而音乐正好可以为课堂营造出这样的氛围。

在上课伊始,教师可以播放一段轻松欢快的音乐,让学生在优美的旋律中放松心情,更快地进入学习状态。

在学生进行美术创作时,教师也可以播放一些舒缓的音乐,帮助学生平复情绪,集中注意力,更好地发挥自己的创造力。

此外,音乐还可以增强师生之间的情感交流,让整个课堂充满温馨和和谐的气氛。

三、音乐能够提高学生的审美能力音乐和美术虽然表现形式不同,但它们在审美方面有着许多相通之处。

通过欣赏优秀的音乐作品,学生可以感受到音乐中的节奏、旋律、和声等元素所带来的美感,从而提高自己的审美感知能力。

这种审美感知能力的提升,也会在一定程度上影响学生对美术作品的欣赏和创作。

例如,学生在欣赏了贝多芬的《命运交响曲》后,能够更加深刻地理解到力量和抗争之美,当他们在创作美术作品时,也会尝试用线条和色彩来表现这种力量和抗争。

音乐教研活动小学美术(3篇)

音乐教研活动小学美术(3篇)

第1篇一、活动背景音乐与美术是小学教育中不可或缺的两个学科,它们在培养学生的审美能力、创造力、情感表达等方面具有重要作用。

为了提高小学美术教学质量,丰富教学内容,我校组织开展了音乐教研活动,旨在促进教师之间的交流与合作,共同探讨音乐与美术相结合的教学方法。

二、活动目的1. 提高教师对音乐与美术学科的认识,增强学科间的融合意识。

2. 探索音乐与美术相结合的教学模式,提高教学质量。

3. 培养学生的审美能力、创造力、情感表达等综合素质。

4. 促进教师之间的交流与合作,共同成长。

三、活动内容1. 专题讲座邀请专家进行专题讲座,内容包括:(1)音乐与美术的关系及意义(2)音乐与美术相结合的教学方法(3)音乐与美术在小学教育中的实践案例2. 课堂观摩组织教师观摩优秀音乐与美术相结合的课堂教学案例,分析教学过程,探讨教学方法。

3. 互动研讨教师分组进行互动研讨,围绕以下主题展开:(1)如何将音乐元素融入美术教学中?(2)如何通过美术活动激发学生对音乐的兴趣?(3)如何培养学生的审美能力和创造力?4. 教学设计比赛组织教师参加教学设计比赛,要求结合音乐与美术元素,设计一堂富有创意的美术课。

5. 优秀案例展示展示音乐与美术相结合的优秀教学案例,分享经验,共同提高。

四、活动安排1. 活动时间:为期一个月2. 活动地点:学校会议室、美术教室、音乐教室3. 活动对象:全体美术教师4. 活动流程:(1)专题讲座(2课时)(2)课堂观摩(2课时)(3)互动研讨(4课时)(4)教学设计比赛(4课时)(5)优秀案例展示(2课时)五、预期成果1. 提高教师对音乐与美术学科的认识,增强学科间的融合意识。

2. 探索出适合我校音乐与美术相结合的教学模式,提高教学质量。

3. 培养学生的审美能力、创造力、情感表达等综合素质。

4. 促进教师之间的交流与合作,共同成长。

六、活动总结本次音乐教研活动取得了圆满成功,达到了预期目的。

通过本次活动,教师们对音乐与美术学科有了更深入的认识,探索出了适合我校的音乐与美术相结合的教学模式,提高了教学质量。

小学音乐美术期末总结

小学音乐美术期末总结

小学音乐美术期末总结
这个学期,我参加了小学的音乐和美术课程。

在这个课程中,我学到了很多关于音乐和美
术的知识,也提高了我的艺术和创造力。

首先,让我来谈谈音乐课程。

在这个学期的音乐课上,老师带领我们学习了许多不同的音
乐概念和技能。

我们学习了音乐的基本要素,如旋律、节奏和节拍。

我们还学习了如何演
奏一些乐器,如小提琴和钢琴。

这些课程让我对音乐有了更深入的了解,并且增强了我的
音乐才能。

在美术课上,我学到了很多艺术技巧和表达方式。

我们学习了绘画、雕塑和手工艺等不同
的艺术形式。

在绘画方面,我学会了用各种颜料和工具来创作不同的画作。

在雕塑方面,
我学会了用塑料、泥土等材料来雕塑物体。

这些课程让我对艺术的创作方式有了更多的了解,并且提高了我的艺术技能。

除了学习具体的音乐和美术知识和技能外,这个学期的音乐美术课程还培养了我们的团队
合作能力和创造力。

在音乐课上,我们经常组成小组合唱和演奏。

我们一起练习和合作,
为学校的音乐会表演做准备。

这让我学会了与他人合作和互相协作的重要性。

在美术课上,我们经常有自主创作的机会。

老师鼓励我们自由发挥,大胆尝试不同的艺术表达方式。


激发了我们的创造力和想象力。

总体来说,这个学期的音乐美术课程对我来说是非常富有意义的。

通过学习音乐和美术,
我不仅仅学到了具体的知识和技能,还培养了我的团队合作能力和创造力。

我希望以后还
能继续参加音乐和美术的课程,追求自己在艺术方面的更高成就。

音乐(心得)之浅谈音乐教育与美术元素的结合

音乐(心得)之浅谈音乐教育与美术元素的结合

音乐论文之浅谈音乐教育与美术元素的结合【摘要】当今社会随着技术不断发展和进步,图像艺术在我们生活中成为必不可少的一部分。

图像充斥着我们的生活,我们都在汲取图像带给我们各种信息,现在的社会又被称为“读图时代”。

音乐课堂也受时代背景的影响下,越来越多的老师在音乐课堂中融入图像教学的内容。

而在音乐教学中融入美术教育教学则是一种创新性探索,在音乐中加入美术教育教学的意义在于使美术智能作为发展学生音乐能力的一种推动力和课程资源,学生能够通过美术的各个元素与音乐教育的结合,能使学生更加广泛、深远的认识音乐、了解艺术。

从而能够提升自身的艺术修养和深入领悟。

【关键词】关键词:音乐教育美术与音乐融合课堂教学在现代教育的新理念中,音乐教育与美术元素间的相互渗透与融合,不仅是现代美术课程改革的主要趋势之一,同时也是新的课程改革的一个有力尝试。

一幅优秀的绘画作品能给人以美的享受,从画面的色彩条结构中感受到音乐般的韵律和节奏;而一部优秀的音乐作品同时也是一幅美丽的图画,他用音符色彩,用旋律做线条,画出一幅用心灵去感受的心灵之画。

试想:当你静静地听着动听的音乐,心里是不是也想看看那唯美的画面呢?我想:如果将音乐与我们的美术课堂教学结合起来,将会有什么样的效果呢?经过课堂教学尝试,我发现:在音乐课堂教学中将美术元素与音乐教学结合起来,能活跃课堂教学气氛,更有利于促进学生形象思维、发散思维和创造思维的发展。

一、音乐课堂教学和美术元素的融合有利于我们在音乐教学过程中提高学生的艺术感悟力。

在我的音乐教学中,主要运用了绘画线条与音乐旋律相结合。

都说音乐与美术等姊妹艺术有着相通之处,音乐教学可与这些姊妹艺术相结合。

像东方艺术含蓄内敛,而西方艺术则热情奔放,这种差异存在于音乐和美术的两种形式上。

而我们将音乐与美术结合起来,来改变教师的纯粹讲授,以便更加形象、深刻地让学生体会旋律的线条。

在一年级下册中的第五课《火车开啦》一课中,在教学过程中,学生首先通过聆听来感受歌曲,但是这首歌曲每一句旋律都是级进上行紧接着是级进下行,例:11 31 55 65 43 2 1-,只通过聆听学生很难深刻感受到这个旋律的正确走向,会影响到歌曲的学唱。

音乐与美术的联系

音乐与美术的联系

美术课堂中音乐的运用美术课的教学活动就是对儿童进行感知美、认识美、了解美、鉴赏美和创造美的教育。

作为一名艺术教育工作者,我们深知美育对于提高学生的整体素质,丰富学生的思想内涵,陶冶情操,启迪心智,提高审美,促进学生的全面发展具有重要的作用。

在教育实践中,我认为各学科互相渗透是有利于美术课堂教学质量的提高的,尤其是音乐学科,作为艺术的一个门类,与美术有着密切的联系,它们就象一对孪生姊妹,相互交融,相互渗透,互相依存。

其实画画和音乐是可以结合起来的,他们都是感性的两种事物都可以给人带来快乐和满足,要说他们不同的达芬奇曾说音乐和绘画的不同就在于绘画是可以通过物质保留的而音乐却不行...... 但在我看来,两者都是需要专注的东西,绘画会更显宁静。

音乐通过音响诉诸人们的听觉的感官,而美术则通过线条和色彩诉诸人们的视觉感官。

我们常形容音乐是流动色彩而美术是凝固的旋律,音乐中的画面和绘画中的音乐感,在现实的艺术活动中我们常常能感受到。

我们在欣赏、谈论艺术作品时,也常常会形容:这首乐曲简直像一幅美丽的风景画,或者说,这幅画简直像乐曲一样优美。

这种艺术感受表明了音乐与美术之间存在某种联系。

美术色彩中红、橙、黄、绿、青、蓝、紫恰好对应音乐中的do、re、mi、fa、so、la、xi,尽管这不足以证明音乐与美术的必然联系,但我们的感觉依然在它们之间设想如:欢快与凝重、明亮与暗淡等等对应的关系。

将音乐与美术有机融合对学科发展具有重要的意义,经过实践、归纳我认为主要表现在以下几个方面:一、创设情境、激发兴趣心理学认为,兴趣是一种积极的了解、探索某事物的认识倾向和积极的活动倾向,带有强烈的情绪色彩,是认知活动的动力来源。

兴趣能使学习任务变得积极、主动,只要有了兴趣,学生就会自然而然集中精力,积极思考,从而获得良好的学习效果。

儿童都是天生的音乐家和美术家,每个儿童都喜欢在音乐中游戏、活动和学习。

活泼好动是孩子们的天性,当他们听到生动的乐曲或是看到绚丽的色彩和画面就会情不自禁地手舞足蹈,他们对音乐和美术都有一种天生的敏感,因此我认为把音乐融入到美术课堂能极大地激发学生的学习兴趣。

新课标下美术与音乐结合的重要性

新课标下美术与音乐结合的重要性

《小学美术教育改革之我见——新课标下美术与音乐结合的重要性》摘要:随着新课程改革的不断深入,美术课作为一门必修的艺术课程在淡化学科中心的同时,更关注与学科之间的联系以及学生的发展和兴趣的培养。

而与美术有着许多相似之处的姐妹艺术音乐,越来越显示出其在美术教学中的作用,文章从五个方面论证了这一观点。

音美结合不仅丰富了美术课堂,提高了教学质量,而且使美术课做到了“声中有画,画中有声”,使学生从学科学习走向了综合学习。

关键词:音乐美术兴趣情感审美能力想象力创造力联想实践美术课堂正文:随着新课程改革的不断深入,艺术教育也逐步显示出其重要性。

《艺术教育国家标准》强调:“缺乏基本的艺术知识和技能的教育决不能称为真正的教育”,“没有艺术的教育是不完整的教育”。

艺术与我们的生活息息相关,它无处不在,“深化着生活,丰富着环境,改造我们的生活经验”他包含着音乐与美术两大学科,从理论上来说它们似乎是两种不相关的艺术,前者通过音响诉诸人们的听觉的感官,后者通过线条和色彩诉诸人们的视觉感官。

但实际上他们有着许多相似之处,音乐以其明快的旋律,能够改变美术课堂教学的沉闷气氛,好的音乐又象是一幅美丽动人的画面,而美术则以其清晰的画面,使抽象的音乐语言便得更加形象,好的美术作品又宛如一支美妙的乐曲;形式上的差异非但不能掩盖它们本质的一致,反而由于它们的互补性,音画结合为学生完整地感受世界营造了一个完整的艺术氛围正如雷默所说:“每种艺术都有自己的主要素,音乐中有旋律、和声、节奏,绘画中有线条、色彩、质感,每种艺术都可以借用其他艺术的要素,再与自己的领域同化,而许多艺术又可以借用非艺术的要素,艺术地加以运用,转化成表现素材。

”著名教育家穆赛尔也认为,音乐与绘画有着天然的密切的关系。

因此,在美术教学中融入音乐会使美术课堂更具活力。

古今中外的无数事实证明,多种艺术形式的自然融合是艺术学习的最佳环境,它能使艺术学习变得更自然、更容易、更为活泼多样,‘新课程标准也明确指出综合探索学习是世界教育发展的一个新特点,也是基础课程改革需要突破的一个难点,音美结合不仅符合儿童的生理与心理实际,且具有强烈的感染力,所以音乐在美术教学中有着重要作用。

浅谈音乐在小学美术教学中的重要作用

浅谈音乐在小学美术教学中的重要作用

浅谈音乐在小学美术教学中的重要作用随着新一轮素质教育改革的展开和推进,如何让小学美术教学顺应时代发展的需要,行之有效地提高小学生的综合素质,将影响民族创新能力的发展,影响一个民族能否屹立于世界之林。

音乐本是音乐课的事,美术是美术课的事,但在新课改的浪潮下美术和音乐相结合,却能把美撒向课堂,使新课堂更加丰富多彩,为孩子的精神世界营造一片美丽的天空。

那么将音乐与美术有机结合对美术课堂有什么重要意义呢?一、音美结合唤醒学生艺术创作的激情教师担负着在教学过程中充分发挥艺术教育寓教于乐、生动形象、感化启迪的重要职责,在充满灵气的音乐声中学生能够获得美术的创作的灵感。

根据美术课类型的不同采用不同内容音乐熏陶,能激发学生的创作激情。

例如在执教美术课《大人国小人国》一课时,我首先用课件出示,各种童话故事的大人物和小人物形象。

并且在欣赏的过程中我采用了儿童歌曲《大头儿子小头爸爸》导入新课,欢快、活泼的歌声迅速调动了学生的情绪,使学生对鲜明的人物形象有了直观的认识,在创作阶段再次利用优美的歌曲熏陶,学生的创作激情得到充分的调动并积极地用彩色笔在纸上绘出较生动形象的角色,完成绘画创作。

二、音美结合激发学生的学习乐趣。

“兴趣是学习美术的基本动力”,为了刺激学生的好奇心和求知欲,在美术课堂上,老师往往会采用灵活多样的形式来激发学生的学习兴趣。

音乐如同一道甘泉,给美术课堂注入了生机。

音乐欣赏使学生心情放松,在轻松愉悦的氛围中,情感得到震撼,与艺术想象产生强烈的情感共鸣。

例如在教学的导入部分,采取创设情境的方法,运用音乐调动学生的多种感觉,视听结合,使学生对教学内容清晰明确,从而激发学习兴趣。

同时播放适宜的音乐可以使学生在轻松、愉快、活泼的氛围中掌握绘画技能,在学生作业时配合以合适的背景音乐,能使学生超常发挥创作出精美的作品。

例如执教《小鸟的家》这一课时,一上课我就请学生欣赏关于小鸟的flash歌曲,随着歌声的播放,欢快的音乐、生动的画面、视听结合,达到了较好的效果,学生们的兴趣一下子就上来了,注意力也集中了。

如何将音乐元素融入小学美术课堂

如何将音乐元素融入小学美术课堂

如何将音乐元素融入小学美术课堂【摘要】在小学美术课堂中融入音乐元素是一种创新的教学方式。

通过利用音乐元素丰富美术课堂内容,可以让学生在绘画、手工等活动中感受音乐的韵律和节奏,引导学生感受音乐与美术的互动。

探索音乐元素在美术作品中的表现方式,可以培养学生的审美情感与艺术表达能力,激发学生对综合艺术的兴趣。

这种融合不仅丰富了课堂教学内容,还促进了学生的综合艺术素养的全面发展,为学生创造了更多表现艺术的机会。

小学阶段是学生艺术兴趣和能力的关键时期,通过将音乐元素融入美术课堂,可以让学生在艺术学习中更加全面地发展。

【关键词】音乐元素, 美术课堂, 融合意义, 利用, 丰富, 引导, 互动, 探索,表现方式, 培养, 审美情感, 艺术表达能力, 激发兴趣, 结论, 教学方式, 学生发展, 艺术素养, 创造机会.1. 引言1.1 音乐元素与美术课堂的融合意义音乐元素与美术课堂的融合意义在于为学生提供了更加多样化和丰富化的艺术体验,帮助他们从不同的角度感知和理解世界。

音乐和美术作为两种不同的艺术形式,各自具有独特的表达方式和艺术语言,它们之间的结合可以促进学生跨学科的思维发展,培养他们的综合艺术素养。

在音乐元素融入美术课堂中,学生可以通过欣赏音乐作品,感受音乐的节奏、旋律和情感,从而在绘画、手工等美术活动中表现出来。

这种互动不仅可以激发学生的创造力和想象力,还可以培养他们对艺术作品的审美品味和感悟能力。

通过将音乐元素融入美术课堂,可以帮助学生更好地理解艺术的内涵和表现形式,拓展他们的艺术视野,丰富他们的审美体验。

2. 正文2.1 利用音乐元素丰富美术课堂内容教师还可以根据音乐的节奏、旋律和情感特点,设计相应的美术活动,帮助学生更好地理解和表达音乐所传达的情感。

教师可以让学生在听到柔和安静的音乐时创作柔和平静的画作,而在听到激昂奔放的音乐时则可以创作充满活力和动感的作品。

通过将音乐元素融入美术课堂内容中,可以使学生在艺术创作中更加自由地表达自己的情感和想法,从而提高他们的艺术表现能力和创造力。

小学美术_《感受音乐》教学设计学情分析教材分析课后反思

小学美术_《感受音乐》教学设计学情分析教材分析课后反思

感受音乐【课时】:1课时【学习领域】:欣赏、评述表现、造型【活动目的】:1.通过教学活动,让学生依靠音乐激发美感情绪,而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。

2.通过学习活动,在教师的引导下学生通过对音乐节奏的认识与表达。

运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。

【活动重点】:启发学生感受音乐的旋律和节奏【活动难点】:让学生听音乐并把自己的感受表达出来【活动准备】:课件:收集各种类型的音乐、如轻柔音乐、流行音乐、交响乐等。

【活动过程】:一、导入阶段:师:今天老师给同学们带来了一首歌曲,想和同学们一起分享一下。

听完了这首歌曲同学们,你们有怎样的感受呢?生:(让同学们简单地说一说对歌曲的感受和认知。

让学生说出歌曲的优美和歌曲表达的意境)(让学生对歌曲产生浓厚的兴趣。

) 师:原来歌曲可以表达不同的感受。

今天就让我们一起走进音乐的王国,去感受音乐。

(前边导入需要两分钟)二、讲授新课师:音乐王国的大门已经展现在我们面前,就让我们打开大门进去看一下吧。

师:咦!怎么打不开呢?哦!想要进去吗?只要找到两把金钥匙,才可以顺利的进入。

师:原来想要进入音乐王国还不是那么容易呢。

同学们,有没有信心跟老师一起去寻找这两把金钥匙呢。

生:有!师:看,那里来了几位音乐小精灵,她们每位都带着一些有关金钥匙的线索,让我们一起去听一听她们给我们带来哪些金钥匙的线索呢?出示牧笛歌曲让学生们欣赏。

师:同学们,你们听到这首曲子有怎样的感受呢?生:(让学生说出歌曲的意境比如:我在森林当中散步,听到了,鸟儿叽叽喳喳的歌唱声,让我的心情很愉快!)师:同学们,说的真不错。

老师想问你们如果给这段曲子加一点色彩的话,你想加怎样的色彩呢?(让同学们说出五颜六色的颜色都可以。

)师:那同学们你能说一说你为什么选择这种颜色呢?生:(让学生在结合的歌曲的意境,再说一说为什么采用这种颜色)师:同学们能根据这首歌曲的意境,能感受出这么多的颜色,同学们真棒!(这首曲子需要两分钟)师:出示歌唱祖国歌曲,听到了这首歌曲你们有怎样的感受呢?生:(让学生说出爱国点情节)师:大家知道吗?今年正好是我们伟大祖国70周岁的生日。

浅论音乐与美术课程在小学艺术课堂中的融合

浅论音乐与美术课程在小学艺术课堂中的融合

浅论音乐与美术课程在小学艺术课堂中的融合学科综合是现代新课程改革的基本理念。

随着社会多元化的发展和融合性观念的深入,艺术课程的融合也顺应着这个大趋势。

其中,音乐与美术的融合符合创新教育的理念。

学生可以在各种创意、表达、表演、交流以及多视角的链接和转换中,充分激发艺术想象力和创造潜能实现各种知识的联通、各种能力的互补,让创造能力有所提升。

一、关于艺术融合的研究现状及问题分析(一)国外研究现状1.关于学科融合的理论:《民主主义与教育》的作者美国教育家杜威指出教育工程是一个不断改组、不断改造和不断转化的过程。

《简明教育百科全书》的作者瑞典著名书刊主编胡森曾提到通常所说的课程一体化,就是试图把分割开的学习科目紧密联系在一起。

2.关于艺术融合的理论:《音乐的联系》的作者,西尔佛伯德特金提出让音乐与其他学科融合,贯穿于整个教学过程,使学生对教学内容更感兴趣;美国教育家、心理学家霍华德加德纳在《智力的结构》一书中提出多元智力不是一种能力而是一组能力,其基本结构也是多元的各种能力不是以整合的形式存在而是以相对独立的形式存在。

而现代社会是需要各种人才的时代,这就要求教育必须促进每个人各种智力的全面发展,让个性得到充分的发展和完善。

《艺术与学校》的作者,霍斯曼告诉读者,一个不需要增加学习时间、教师数量和设备,却能扩充艺术课程的方法就是使整个艺术教学课程一体化。

著名的心理学家、艺术理论家鲁道夫阿恩海姆在《艺术与视知觉》中提到异质同构说以及格式塔心理学的构建都对艺术学科的融合发挥着指导性作用。

3.关于音乐融合的具体方法研究:日本全国彩色音符协会会长田中堇子女士提出;彩色音符能使孩子们比较容易掌握五线谱的五线和四间,在视觉上七中颜色比单调的黑白符头更易于识别、记忆;铃木的才能教育思想和教学方法,艺术是按照人类自身的能力创造出来的以生命为中心去观察事物,解释艺术。

(二)国内研究现状关于音乐美术融合的观念:1.《音乐教育新概念》的作者,郭声健提出音乐教育之所以强调学科综合,是为了通过综合来更好地体现音乐教育价值的审美教育主旨,即通过综合来改变人格的片段化生成而向人格的完整化和谐发展;《美学基础》的作者许自强在审美感知和通感部分写到当一种感官受到刺激时,同时会产生两种以上感官反应的心理过程,从而形成色可听、声可见、味可摸等立体的感受效果。

2023美术教学心得体会(精选15篇)

2023美术教学心得体会(精选15篇)

2023美术教学心得体会(精选15篇)美术教学心得体会1一、首先,巧妙放置课堂教学形式,轻松教与学爱玩是孩子们的赋性,强加压力只会按捺学生的思维成长,束厄狭隘想象力、缔造力的成长,我们从低年级起头就让学生在课中做些有益提高审美、缔造美的勾当,不仅仅可以活跃课堂空气,调动进修的乐趣,还让学生在不知不觉把握常识,完成进修使命,提高思维缔造力,树立起“我能行”的自傲性格。

课业的安插要具有矫捷性,给学生以充实阐扬想象的空间。

所以课堂教学形式的放置对一节课的成功来说最主要。

二、其次,把其他学科内容带进美术教室1.把音乐融进美术课堂音乐的情感传染浸染是强烈的,能调悦耳的情感,在美术课中响应地引用音乐教育会更好地辅助教学。

在年夜学上油画专业课,我们经常边听《蓝色多瑙河》,一边赏识梵高悦耳心魄、绚烂精明的`色彩魅力,一边为画家潦倒、贫困孤寂的生平感伤不已。

2.美术教师应该多指导学生看好书,多请学生表达心中所想的工具,时间长了,学生敢说、敢想了,对画家画作的赏识也有工具可以说了。

上国画课的时辰,教师还可以放置学生上一些为古诗词配画的课,积极调动学生的思维,仿佛身临其境,带着作品意境的整体印象,再联想,在联想,由此培育想象力、立异意识。

3.与身边发生的事相连系美术来历于糊口,形象地反映糊口。

美术课不仅是教学生教材自己的内容,主要的是教会学生用审美的眼睛去看待身边事物及做人的事理,这种不雅概念已经为年夜年夜都美术教师所认可。

可以按照本处所、本校的一些非凡或主要的工作实时调整教学内容。

好比:实习黉舍进行校运会时,可以给学生安插行为会秩序封爵面设计的功课;街道办进行年夜型的“书画角逐”勾那时,让学生为黉舍设计校牌等,给学出发生一种介入的感受,有一种“当家作主”的感受。

美术教学心得体会2最近,我拜读了《小学美术新课程教学论》,本书全面系统地介绍了美术课程改革背景、学习领域与教学基本取向、学习方式的变革、教学评价的发展、教学环境资源的开发和利用以及美术新课程与教师的个人成长等。

小学美术、音乐课堂教学相互融入的思考 (3)

小学美术、音乐课堂教学相互融入的思考 (3)

小学美术、音乐课堂教学相互融入的思考在小学教育中,美术和音乐两门艺术课程在儿童综合素质培养中具有重要地位。

其中,美术课程促进儿童的审美、创造、表现和观察能力,培养他们的想象力和综合艺术素养;音乐课程则能够促进儿童的听力、音乐表现、合作和自我调节能力,提升他们的情感与意识水平。

然而,传统的小学教育中,这两个艺术课程之间通常是相互独立的,由不同的老师在不同的课堂上进行教育。

面临当今快速变革的时代,人们开始意识到教育领域的创新和发展需要不断适应和变化。

在这种情况下,美术和音乐教育也需要适应这种变化。

因此,美术和音乐课堂的融合成为了值得关注的研究方向。

本文通过分析小学美术和音乐课堂教学的现状和趋势,探讨了美术和音乐课程之间的融合方式,旨在提供关于美术和音乐融合教学方案的有益思路。

一、小学美术、音乐课堂教学现状与趋势分析在传统小学教育中,美术和音乐课程通常分别由美术老师和音乐老师在各自的课堂上进行教育。

虽然这种独立教学模式更容易管理,并且保证了课程内容的独立性和深度,但是它也会导致资源浪费、知识重复和教学内容的互不关联。

现在,随着教育模式的转变和科技的革新,越来越多的学校和老师开始探索美术和音乐课堂之间的融合,以提高学生的兴趣、潜力和竞争力。

这种趋势越来越发展。

在教育领域,美学和音乐融合的意义已经被广泛认可。

二、美术、音乐课堂教学融合的目的和优势1. 目的融合教学可以更好地使各学科之间关联,改善传统教学中各个独立学科之间的断层。

它还可以更好地提高学生跨学科思维和学科整合的能力。

2. 优势(1)提高学生的创造力和创新能力在美术、音乐课堂上,同学们常常为了配合课堂内容进行讨论和思考。

这种讨论和思考相互促进,可以激发创造力和创新精神。

对于学生而言,融合式的教育更有助于开发他们的想象力和创意能力。

这对于他们未来的职业选择和社交交往也起到了积极的促进作用。

(2)提高学生的审美趣味和音乐素养美术、音乐融合的教育模式可以让学生更深入地接触美和音乐,并创新地表达出他们自己的审美观和感受,提高他们的审美趣味和音乐素养,帮助他们更好地理解和欣赏音乐艺术, 更好的发掘自己的潜力和创造。

在小学美术中融合音乐的教学分析

在小学美术中融合音乐的教学分析

在小学美术中融合音乐的教学分析音乐和美术同为艺术类科目,教师如果能够在美术课堂中融入音乐元素,就能够使美术课堂更加生动、充实。

良好的音乐情境能引导学生形成积极向上的情感,让学生体会艺术的魅力,提高自身的创造能力。

因此,教师可以在美术课堂教学中融入音乐元素,以便陶冶学生的情操,进一步帮助学生展开美好的想象,给学生提供一个自由开展的空间,从而为美术教学增添色彩。

此外,音乐能活泼美术课堂的气氛,令课堂教学更加生动,促使学生在创作过程中充分感受艺术的魅力。

本文围绕如何将音乐元素融入美术教学这一课题展开探讨,希望为各位教师提供一些参考。

一、提高学生的美术学习兴趣通常来说,学生在兴趣的驱使下,能够极大提高学习积极性,因此教师应创设多元化的教学情境,激发学生学习美术的兴趣。

在教学中融入音乐元素,是行之有效的美术教学方法,能够使学生在聆听音乐的过程中发挥潜在的美术创造力。

教师在课堂导入环节,可以创设适宜的情境,同时播放与课堂教学主题相符合的音乐,以便提高学生学习美术的兴趣。

不仅如此,音乐本身就有让人放松的力量,学生在轻松愉快的教学气氛中,能够更加有效地掌握绘画技巧。

另外,如果教师在学生创作美术作品的时候播放舒缓优美的音乐,可以在一定程度上激发学生的灵感,提高学生的创作水平。

例如,在“纸风铃”的教学中,教师主要的教学任务是带着学生借助纸杯等工具,通过绘画、裁剪和拼接将纸杯制作成风铃。

在制作过程中,教师可以播放清脆悦耳的背景音乐,促使学生在音乐气氛的影响下产生各种奇思妙想,创作出风格迥异的作品。

再如,在带着学生一起学习“鱼儿游游”时,教师主要的教学任务是让学生通过绘画和剪纸装饰自己喜爱的鱼儿模型,此时教师可以结合课程内容,融入美妙的音乐,促使学生在绘画过程中受到音乐的熏陶,生发出愉悦的情绪,从而给鱼儿配上更好的造型。

二、促使学生产生豐富的情感在小学美术教学中,情感发挥着非常显著的作用。

教师在教学过程中融入富有情感色彩的音乐,一方面能够让学生无论在听觉方面还是视觉方面,都拥有丰富的体验;另一方面能够激发学生潜在的想象力,让学生更好地进行作品的构思。

美术课堂中音乐的运用

美术课堂中音乐的运用

美术课堂中音乐的运用摘要:美术与音乐都属于艺术,他们之间有许多可以融合的地方。

美术中不同的个体,通过变化、创造组合在一起,才会呈现出丰富多彩的画面。

音乐也是一样,音乐的音符,需要高低起伏、快慢相间的组合才会成为有旋律、节奏的音乐。

美术是无声艺术,音乐是有声艺术,在美术教学中穿插适宜的音乐,可以营造轻松、愉快、活泼的氛围,激发、促进学生想象,小学生特别喜欢美术课和音乐课,美术是视觉艺术、空间艺术,音乐是听觉艺术、时间艺术,两者都是不可触摸的、是抽象的艺术。

关键词:小学音乐美术课堂运用一、音乐在美术创作课中的“激情”作用:音乐是听觉艺术,美术是视觉艺术情感在小学美术教学中有着不可估量的作用,苏霍姆林斯基曾以生动的比喻来说明情感的作用:“感情如同肥沃的土地,知识的种子就播种在这个土壤上。

”小学美术教学大纲中明确指出:“教师在教学过程中要充分发挥艺术教育寓教于乐、生动形象、感人的优势。

”因此,在美术课堂中融入富有感情色彩的音乐,极大地丰富着学生的情感体验,让他们在视觉和听觉上得到双重的情感感受,引导他们在欣赏音乐的同时,在自己创造的作品中亲身体验与感受其形式美、内容美、创造美有时美术的创作灵感是在充满灵气的音乐声中获得的。

所以在美术课上按照不同的内容运用相应的音乐,能激发学生的创作欲。

例如教学美术课《和妈妈在一起》时,我们可以用儿童歌曲《世上只有妈妈好》导入新课,学生听了这首赞美妈妈的歌曲迅速调动学生情绪,让学生边听歌曲边感受与妈妈在一起时候动作、表情和内心感受,从而体会到小动物和妈妈在一起的动作和表情。

这样,学生在作业时就能凭着听觉、视觉上的感受去构思、去创作。

还有《画中的线条》这课,教师通过播放不同音乐的旋律让学生感受线条的变化培养他们的鉴赏能力。

音乐不能给人以视觉、不能提供直接的图景形象,只有教师通过创设图画意境,让学生从中获取画面再现,并身入其境,思想感情才受到强烈的感染,从而充分体验作者的情感、增强对作品的理解能力。

从音乐的角度探讨“通感”在美术教学中的应用

从音乐的角度探讨“通感”在美术教学中的应用
是音乐还是美术 , 音色 ” 颜色” 能给人以明朗、 “ 和“ 都 暗淡等各
( 者 单位 : 建 福 州 市格 致 中学 ) 作 福
编辑 王 树 凯
[] 2 尹少淳. 普通高中美术课程标 准( 实验) 解读. 江苏教育 出版社,0 4 2 0
种不 同的感觉 。 线条” “ 是美术上用于 塑造形象 的手段之一 . 而
音乐 中的“ 是 以时间为画笔在 不同音高位置上勾 画出来 的 线”
1 5 6
爱如舌 ,斯 充 蔓商
旋 律 线 , 现 的是 一种 抽 象 的 运 动 方 向及 运 动 状 态 。 绘 画 、 乐 体 音 用 相 似 的表 现 手 法 分 别 从 空 间 、 间 两 个 方 面 去 表 现 世 界 , 时 时 而 间和 空间又是 不可分 割的 , 的思维 不是单 一地 以时间或 空间 人 为主的, 而是 时 空 交 织 的 。 2 形式法则有“ 感” . 通
( 价结果分 为 A B C D 评 、 、 、 等级 , 中A为优 秀、 为 良、 为合格 、 为 其 B C D
不合格 ) 模块水平 测试( 、 评价结果 采用百分制 ) 模块 综合成绩 ( 、 评
价 结果采用等级制 )其 中修 习过程综合表现包括资料 的搜集 、 , 资料
筛选 、 业、 作 合作 能力 , 并采用 学生 自评 与小组评价 、 任课 教师评价 相结合 的方式 。
强化情感体验 , 然后在 丰 富内心体验基 础上展开想象 , 感受着此
时 的 色 彩 搭 配 所 呈 现 的 是 一 幅 协 调 色 的 画 面 。 色 彩 构 成 ・ 彩 《 色
心理》 一节 内容 非常抽象 , 了让 学生 了解这 一知识 , 为 在教 学 中

例谈小学美术与音乐教学的整合

例谈小学美术与音乐教学的整合

例谈小学美术与音乐教学的整合小学美术和音乐教学都是培养学生艺术素养和审美能力的重要课程,它们在学生的全面发展中起着非常重要的作用。

美术和音乐教学的整合不仅可以提高学生的创造力和综合能力,还可以丰富课堂教学内容,激发学生的学习兴趣和热情。

本文将从小学美术与音乐教学整合的意义、方法和实践等方面进行探讨。

1.促进学生全面发展2.提高学习兴趣和学习效果美术和音乐教学整合可以丰富教学内容,激发学生的学习兴趣和学习热情。

通过绘画与音乐的结合,可以让学生在欣赏和创作中获得更多的乐趣,从而更好地理解和掌握两门学科的知识和技能。

3.培养学生的综合能力美术和音乐的整合可以促进学生的综合能力的培养。

美术创作需要学生发挥自己的想象力和创造力,音乐表演需要学生的协调能力和表现能力。

将美术与音乐教学整合起来,可以更好地锻炼学生的综合能力,提高他们的创造力、表现力和协作能力。

1.以主题为纽带进行整合在教学设计上,可以以某一主题为纽带,将美术和音乐教学进行整合。

以“春天”为主题,可以让学生通过绘画和音乐的表现形式来了解春天的美丽和生机,从而培养学生的审美能力和创造能力。

2.采用跨学科的教学方式在教学实践中,可以采用跨学科的教学方式,将美术和音乐教学有机地结合起来。

可以在美术课上让学生通过绘画来表现音乐的旋律和节奏,或者在音乐课上让学生通过音乐来表现美术作品的意境和情感。

3.注重教学资源的整合在教学过程中,可以充分利用各种教学资源,将美术和音乐教学整合起来。

在美术作品的创作中可以加入音乐元素,让学生在音乐的伴奏中进行创作,或者在音乐表演中可以加入美术元素,让学生在舞台布景和服装设计中加入绘画元素。

1.组织联合教研活动学校可以组织美术和音乐教师进行联合教研活动,共同探讨如何将美术和音乐教学整合起来,分享教学经验和教学资源,促进两门学科的共同发展。

2.开展项目式教学学校可以开展以美术与音乐整合为特色的项目式教学活动。

可以组织学生参与美术作品展览和音乐表演活动,在展览和表演中展示学生的创作成果,让学生在创作和表演中感受美术与音乐的魅力。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

美术论文之音乐在小学美术课中的应用
《千变万化的帽子》是要求同学们利用各种材料和方法制作立体帽子。

按照书上所提示的帽子图形,进行剪裁,拼贴组合成各种各样的帽子形象的课。

在以往的教学中,同学们也以饱满的热情创作,制作各种帽子。

时常可从同学们脸上看到开心的笑容和一种拼摆成功的喜悦。

可一堂课上下来,意想中的课堂活跃氛围,并没有出现。

总觉得课在学生情感表层和课业形式表层进行。

未能充分调动同学们的童趣。

生动的教学场面并没有因教师的演示表述、学生制作而出现。

自从引入音乐教学法后,课上的生动多了。

气氛的烘托,声音的加入,增添了许多生机与活力。

每当同学们制作出一顶独特的帽子,就带在头上试试,在此时似乎充满了情绪。

此时请同学上讲台前来,在《小红帽》曲中模仿模特姿态,看谁模仿的惟妙惟肖。

音乐在此节课中的运用,装饰点缀了气氛、生动了形象,更把学生沉睡的童趣引发了出来。

一、教学导入中音乐的应用
在美术教学的导入中,采取创设情境的,运用音乐调动学生的多种感觉,视听结合,使学生对教学清晰明确,从而激发学习兴趣。

并创设出具体、真实的环境氛围,显现和谐、鲜明的形象,促使学生的感、知觉发展,并通过直观感受诱发他们创造性的想象,给学生以美的享受,也可以很好地激发学生的兴趣。

在本课教学中,我导入时播放歌曲《小红帽》,学生看见屏幕上一个个造型奇妙可爱的童话般的帽子动画,听到欢快悦耳的歌曲,很多学生都露出了愉快的的笑脸,很快地就进入到动画和歌曲所表现的艺术情境中了。

有的学生情不自禁的说:那是小红帽,有的说:她带的小小红帽最好看?有的说:那个小妹妹带着小花帽还在屋子跳舞呢?有的说……看见学生兴奋而投入的表情,我就轻生地跟着旋律轻唱起来,学生也就很自然地跟着学唱起来。

学生的声音逐渐由小到大,由不整齐到整齐,由轻声唱到边唱边摇头晃脑的投入的唱。

学生情绪非常高涨,被艺术的氛围所感染,艺术活动的课堂气氛非常活跃。


生感受到了帽子的形象特点,并能创造性地描绘帽子形象;还能跟唱歌曲《小红帽》,体会到欢快的节奏和旋律;体验了艺术游戏过程中的成功感和愉悦感。

二、教学过程中音乐的应用
在美术课堂中融入富有感情色彩的音乐,极大地丰富着学生的情感体验,让他们在视觉和听觉上得到双重的情感感受,引导他们在音响流动的同时,在自己创造的作品中亲身体验与感受其形式美,内容美,进而在知识的、拓宽和延伸过程中延伸情感,达到创造美。

当学生陶醉在音乐的氛围中,伴随着活跃的想象、强烈的审美情感,使学生的感知过程和体验过程紧密结合、水乳交融,加深了他们对美的形象的认识和理解,这种审美认识、审美愉悦使学生的身心获得更多的情感体验,学生精神得到充实,视野得到拓展,情感得到升华。

我在教学小学美术四年级《千变万化的帽子》一课中根据儿童歌曲《小红帽》为切入点,将美术中的绘画和音乐中的歌曲教学融入到美术课教学中,并通过可爱的动画、动听的歌曲,巧妙的对话创设了一个童话般的帽子世界情境,使学生始终在一种轻松愉快的艺术氛围中学习;始终围绕《小红帽》的歌曲来进行艺术的感受、体验和创造。

充分体现了教师较灵活而精心的教学设计和引导启发,同时又体现了学生是整个课堂教学的主体。

学生较成功地描绘出了各自想象创造的各种各样的帽子形象,并能基本跟唱《小红帽》的歌曲,学生学的主动,学生开心,学有所思,学有所得。

得到了艺术课教学的点滴经验和成果。

教学实践的最大意义就在于进行反思,只有进行认真的反思才会有教学的改进。

相关文档
最新文档