[美的,书法,标准]谈谈书法审美的标准问题

谈谈书法审美的标准问题

如何鉴赏书法作品，是有一定标准的，本文主要对这个问题展开讨论，提出了鉴赏书法作品的几条直观的标准。

书法艺术在我国传统的艺术宫殿中向来是一颗璀璨的明珠，一副书法作品的上品之作，往往令人如痴如醉，可以给人以美的享受，赏心悦目，陶醉其中；但是，如何欣赏一副书法作品，却不见得每个人都能掌握的，本文主要就如何欣赏一副书法作品提出了若干标准，以希望为广大的书法爱好者提供品鉴书法作品的工具。

一、可以从书法作品的线条方面入手，欣赏其姿态之美

书法的魅力，在于其一撇一捺、一点一横、一勾一竖都能体现出艺术的深度来，欣赏书法作品，首要的便应该是注重对书法作品线条的品鉴；书法艺术的表现形式均要借助于线条来完成，而线条美的基本要求，则是每条线条要富于变化，在书写者的轻重、缓急、强弱、顿挫、提按、正偏等书写动作中生动的体现出线条的生命力来，充分将书法作品中线条的和谐美与动态美都表现得淋漓尽致；书法线条中和谐美的体现，是整个书法作品中各个书法要素的布局要和谐统一、错落有致，中国的书法艺术是以线为生命之本的，汉字由点和线组合而成，具有高度抽象化的特质。而点是线的浓缩，线亦是点的延长，点和线是一个事物的两个方面。因而中国的书法艺术，又被称作线条的艺术。古人曾说学书贵能通变，运笔中掌握提按、顿挫、徐疾和某些过渡性技巧，使线条呈现变化的主要方法，通过按笔可以达到重若崩云，提笔又使线条轻如蝉翼、令人有种时隐时现的变化感和沉浮感，从而突出表现作品独特的美感。隶书的参差俯仰，使其姿态飘逸，轻灵飞动、工整险峻。楷书方正端庄，使其虚旷，简静，遒劲有力。行书的错落有致，使其若天马行空，雷奔云集。草书绵婉使转，使通篇郁郁苍苍，奇姿雄迈，无不体现线条的和谐美。

我们在鉴赏一副书法作品的时候，往往会用到力透纸背与入木三分这些相类似的词，这里所表现的其实就是书法作品中线条的力度，这些说法，说明书法讲究笔力、更能体现线条的力度美、瘦能挺、壮能遒、摇曳生姿、似有飞动之态，那么力感与势态造成了线条的动态美。从优秀作品中不仅看出书家笔墨技巧的娴熟，更能看到对作品的韵的把握。即使人产生抑扬顿挫，似高山流水，时而泻于千里之外，时而旋于险滩之间，起到美不胜收的艺术效果。

二、可以从书法作品形成过程中国来领略书写者的运笔节奏之美

中国传统的书法作品，讲究创作过程中的运笔技巧，掌握了运笔技巧的，往往其书写作品的时候，如行云流水，其所创作的书法作品，笔画的轻重缓急、字形的大小变化、字形的结构、广窄、开合、伸缩、倚正以及自然的牵连飞渡等等的巧妙运用，均有相当大的讲究，从而充分体现出一副书法作品的韵律之美，使整幅作品有种自然的运笔节奏感，使欣赏者从中得到美的享受，使人精神得到升华的境界。

三、可以从书法作品的整体格局上来体会其形体组合之美

以方块文字为书法书写工具的中国传统书法作品中，其对于笔画、结构、章法是相当高讲究的；笔画上，视其提按、顿挫、疾徐、粗细、浓谈、方圆等用笔自然，变化流畅；结构

上视其疏密、错落、承转、争让、欹正等照应周到、匀称生动；章法上，视其大小、高低、宽窄、黑白、虚实等协调统一、行气贯通。中国特有的方块汉字，为书法艺术创作提供了广阔的空间，写出来的字，既要符合规范法度，又要富于变化。字体有长有扁、有疏有密、有古朴有奇宕等等，字写得过于平正、则显得板滞拘瑾；结体过于险绝，又易涉怪迁俗。所以应努力做到平中寓险，险中求平、中宫收紧、左右挥洒、倚侧有正、曲中求直，才能别有情趣，这样方可称为艺术。人们追求的是真情流露、天趣盎然，符合于当今人们的审美情趣。

四、可以从书法作品的整体布局上来品味其章法气势之美

谋局布篇到位，才能有一篇好文章，书法作品的创作同样如此，好的章法布局，字与字之间，行与行之间应顾盼映带、气脉相通。一幅书法作品应前后呼应，疏密有致，一气呵成，具有艺术的整体感。其必须做到相呼相应，相承相接；虚实相生，空灵相映。由于汉字的自身特点，书法家们可凭借自己的艺术构思和笔墨技巧，创作出千姿百态的作品，来表现自己的独特风格。不同的书法作品体现出作者不同的思维形式，有的作品重虚白，气势宽舒静谧，给人以空灵游逸感，有的作品雍容大度，有大气磅薄，纵横决荡之感；有的作品苍古秀拔，奇崛危险，有种孤芳自赏感。书法艺术中注重无墨处施展才华，计白当黑，而虚实相生，皆成妙境的空间美效果，给观赏者带来了无限的想象，使人回味无穷。

五、可以充分领略一副书法作品内容的情感之美

一切情语皆景语，反之亦然；书法作品无论怎么褒扬或者贬损，其本质上依然是创作者情感的一种反应与寄托；书法家们借助抽象的点画，通过艺术加工，并熔进自己的感情，创作出具有情调的作品，从而引起欣赏者感情上的共鸣。作为书法欣赏者，面对一件书法作品，要力图窥见作者的感情因子。作为形式艺术的书法，它不仅要求洞悉作品书写技巧、风格，又要领会作品的内容，了解创作背景。

六、可以充分了解和感受创作者的心灵意境之美

意境美，是对书法作者的气势、骨力、神采、风味的高度慨括。字为心声。作者利用某种特殊的工具，通过书写用点画线条等一系列因素，将心灵中的某种情趣表达出来，这种心灵意境的情趣，往往能使书法作品取得某种神奇的效果。心灵意境美的体现，他决定了作者的文化修养和艺术个性。

对于自然生动的天趣美，能在书法艺术的点画线条、字体结构、行列安排、章法布局中程度不同地比拟吸收，也能在意趣神采、自然韵律，风姿格调、骨力、气势、气脉相通方面，心须意合，若明若暗地从书法作品中表现出来，给我们带来美的享受，成为书法艺术的佳作。对待作品如果真的有了如对待人的一种心态，那么便能敏于捕捉作品的细节与内涵，洞见作品的妙处，这才是真正的艺术欣赏。