浅析哥特式建筑的发展与影响

合集下载
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

浅析哥特式建筑的发展与影响

【摘要】哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国,13世纪到15世纪流行于欧洲的一种建筑风格,以其高超的技术和艺术成就,在建筑史上占有重要地位。哥特式教堂的结构体系由石头的骨架圈和飞扶壁组成,总体的风格特点是空灵纤瘦、高耸、尖峭。那空灵的意境和垂直向上的形态是基督教精神内涵的最确切的表述,而高且直、空灵、虚幻的形象,似乎直指上苍,启示人们脱离这个苦难、充满罪恶的世界,奔赴“天国乐土”。总之哥特式建筑体现了创造者无穷的想象力和创造力,对现在的艺术设计也产生了不少的启发与影响。

【关键词】哥特式教堂建筑传统文化启发与影响

哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国,13世纪到15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。自公元12世纪到公元15世纪,城市已成为各个封建王国的政治、宗教、经济和文化中心,这一时期正是哥特式艺术发展的巅峰时期。“哥特”原是指野蛮人,哥特艺术就是野蛮艺术之义,是一个贬义词,在欧洲人眼里罗马式才是正统艺术,但哥特式建筑凭借其高超的技术和艺术成就,在建筑史上占据了重要的地位。

哥特式建筑外观的基本特征是高而直,其典型构图是一对高耸的尖塔,中间夹着中厅的山墙在山墙檐头的栏杆大门洞上设置了一列布有雕像的凹形盒,把整个立面横联系起来在中央的栏杆和凹形盒之间是象征天堂的圆形玫瑰窗,与此同时建筑的立面越往上划分越为细巧,形体和装饰越见玲珑。内部空间的特点哥特式教堂的平面一般为拉丁十字形,但中厅窄而长,瘦而高,教堂内部导向天堂和祭坛的动势都很强教堂内部的结构全部裸露.近于框架式,垂直线条统率着所有部分,使空间显得极为高耸象征着对天国的憧憬。

教堂的结构体系由石头的骨架圈和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券,四边和对角线上各一道,屋面石板架在券上,形成拱顶。采用这种方式,可以在不同跨度上做出矢高相同的圈,拱顶重量轻,交线分明,减少了券脚的推力,简化了施工;飞扶壁则是由侧厅外面的柱墩发券,平衡中厅拱脚的侧推力,为了增加稳定性,常在柱墩上砌有尖塔。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁,哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一,装

饰细部如华盖,壁龛等也都用尖券做主题,建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。

第一个哥特式建筑是在法国国王的领地上诞生的,之后整个欧洲都受到“哥特化”的影响,主要见于天主教堂,也影响到世俗建筑。通常所认为的第一座真正的哥特式教堂是巴黎郊区的圣丹尼教堂。这座教堂四尖券巧妙地解决了各拱之间的拱顶结构问题,有大面积的彩色玻璃窗,为以后许多教堂所效仿。法国哥特式教堂平面虽然是拉丁十字形,但横翼突出很少,其外观上的显著特点是有许多大大小小的尖塔和尖顶,整个教堂向上的动势很强,雕刻极其丰富。兰斯主教堂、沙特尔主教堂、亚眠主教堂和博韦主教堂一起,被称为法国四大哥特式教堂。

英国的哥特式建筑出现的比法国稍晚,且不像法国教堂那样矗立于拥挤的城市中心,力求高大,控制城市,往往位于开阔的乡村环境中,作为复杂的修道院建筑群的一部分,比较低矮,与修道院一起沿水流方向伸展,装饰更自由多样。英国教堂的工期一般都很长,其间不断改建、加建,很难找到整体风格统一的。英国哥特时期的世俗建筑成就很高。在哥特式建筑流行的早期,封建主的城堡有很强的防卫性,城墙很厚,有许多塔楼和碉堡,墙内还有高高的核堡。15世纪以后,王权进一步巩固,城堡的外墙开了窗户,并更多地考虑居住的舒适性。

德国最早的哥特式教堂之一科隆主教堂于1248年兴工,由法国人设计,有法国盛期的哥特式教堂的风格。德国教堂很早就形成自己的形制和特点,它的中厅和侧厅高度相同,既无高侧窗,也无飞扶壁,完全靠侧厅外墙瘦高的窗户采光。拱顶上面再加一层整体的陡坡屋面,内部是一个多柱大厅,马尔堡的圣伊丽莎白教堂就是这种教堂的代表。德国还有一种只在教堂正面建一座很高钟塔的哥特式教堂,著名的例子是乌尔姆主教堂。它的钟塔高达161米,控制着整个建筑构图,可谓中世纪教堂建筑中的奇观。

意大利的哥特式建筑于12世纪由国外传入,主要影响于北部地区。意大利没有真正接受哥特式建筑的结构体系和造型原则,只是把它作为一种装饰风格,因此这里极难找到“纯粹”的哥特式教堂。意大利教堂并不强调高度和垂直感,正面也没有高钟塔,而是采用屏幕式的山墙构图。屋顶较平缓,窗户不大,往往尖券和半圆券并用,飞扶壁极为少见,雕刻和装饰则有明显的罗马古典风格。意大利最著名的哥特式教堂是米兰大教堂,它是欧洲中世纪最大的教堂之一。教堂

内部由四排巨柱隔开,中厅高出侧厅很少,侧高窗很小,内部比较幽暗,建筑的外部全由光彩夺目的白大理石筑成。高高的花窗、直立的扶壁以及 135座尖塔,都表现出向上的动势,塔顶上的雕像仿佛正要飞升。西边正面是意大利人字山墙,也装饰着很多哥特式尖券尖塔,但它的门窗已经带有文艺复兴晚期的风格。

在意大利,哥特从来不曾真正流行,14世纪很快被文艺复兴风格取代。随后文艺复兴席卷欧洲,只有在北欧的几个国家继续建造哥特教堂,形成独特的木制哥特建筑。在力学上,哥特建筑利用线性框架来分割体积、传导受力的特点被文艺复兴风格继承,由此诞生了佛罗伦萨和罗马的伟大穹顶,特别是拱上设穹顶的新技术;在美学上,由于晚期哥特教堂飞扶壁很多,使室内外风格差异极大;作为装饰增设的拱肋划分空间并形成一种繁缛的风格。这两点都被巴洛克建筑继承

哥特建筑重视线条的特色在后来的哥特复兴建筑得到重现,但色彩鲜艳的特点则被抛弃。我们时代的设计基本趋向就是追求现实的生活。我们已经更进一步地认识了现实生活因此我们也不再去建造教堂了。浪漫主义者的大胆豪举.对我们也没有什么意义了。我们只感到他们创造的形式空虚。我们的时代不是激情的时代,我们珍视理智和现实主义更超乎突发的热情。

我们必须满足我们时代的人们现实主义和功能主义的要求。只有这样.我们的建筑物才能体现我们时代的内在力量。如果把古罗马沉重的水道桥与现代轻巧得像蛛网般的钢架相比,或把厚重的拱顶与薄壁的钢筋混凝土结构相比.我们就能看出,我们时代的建筑在形式和表现手法上与过去的建筑有多么悬殊的区别。现代的工业化施工方法是促进了这种发展。最初的几座哥特式建筑物.在它们的罗马风式样的同类的建筑中间必定好像是一些不速之客。

我们应该学会借鉴和吸收各种传统文化.从中提炼和发展它的风采应用到现代设计中。由此可见,在艺术与科学之间的现代设计,必然在发展中不断吸收传统文化的精华.不断采用最新的科技成果,创造更新的设计文化。

相关文档
最新文档