浅谈二胡演奏在中小学音乐课堂中的应用

浅谈二胡演奏在中小学音乐课堂中的应用

摘要：二胡是我国历史悠久、流行普遍，最具有民族特色的拉线乐器之一，它最早的表现形式是以民间艺人的流浪工具出现的，经过几百年的发展历程，二胡成为了最具民族音乐文化象征意义的乐器。新中国成立之后，二胡的演奏和创作都有了实质性的飞跃，它不仅成为了我国民族音乐生活中不可或缺的重要民族乐器，而且正渐渐走向世界，同时也受到了国际音乐界越来越高的重视。二胡在民族管弦乐队中的地位也渐渐提高，相当于西洋交响乐团中的小提琴。因此，二胡也被称为中国民族乐器中的“王子”。

二胡演奏艺术经过了一千多年坎坷不平的发展历程，现在的二胡是经历了几代二胡艺术家敏锐的现代意识所形成的。有了人的现代，也就有了现代意识、现代精神的表演形式。随着社会的快速发展，音乐事业也在不断进步，音乐学习逐渐走进了广大人民群众和众多中小学生的日常生活中，乐器二胡也是其中之一。二胡演奏作为一门独立的音乐表演艺术，深受广大人民群众的喜爱。因为二胡它的音色柔美，歌唱性强，极具人声特点，技法丰富，表现力宽阔，具有很独特的艺术魅力。而我个人觉得二胡教学也是调动学生对音乐爱好的一种手段。

关键词：二胡的发展中小学音乐课堂思考与作用

正文：二胡发展至今已经成为了我们中华民族乐器中的乐器之王，虽然它不像其他乐器那样学起来轻松快捷，但是仍深受广大中小学生的热爱，几百年来之所以能够一直传承下去，是因为二胡它的音色柔美，

歌唱性强，极具人声特点。所以二胡演奏它可以将很多情感表现的淋漓尽致。

二胡属于一种民间乐器，最早是流传于民间的一种流浪工具，二胡在当时代表的是一种悲情的情感，所以就形成了现代二胡阴郁低沉的音色特征，初听者会感觉二胡生涩难以接近，但是二胡他的表现力极强，可以将人的情感抒发的淋漓尽致。

其实我国的民族乐器主流就是民间音乐，顾名思义其实就是平民音乐，也可以理解为贫民音乐、悲情音乐。正因为这样，二胡才可以在我国民族乐器中占据很重要的位置。现在随着我国经济实力的不断增强、科技的不断进步，人们的自信力也逐步增强，也会越来越认可二胡在中华文明之中的地位，并且将它发扬光大。随着时代的发展，现代二胡一定会出现更多的时代精品。

音乐教育是一门独立的艺术学科，没有艺术的教育是不完整的教育，所谓“音乐文化”教育就是通过对音乐的学习，提高人的文化素质，培养音乐的感受力和审美情趣，更有利于发展人们创造音乐的能力。为了更有效地让学生们在学习音乐的过程中感受音乐，因此，中小学的音乐必须富有美感、趣味性，要在丰富多彩的音乐实践过程中进行音乐的审美教育、思想品德的感染和熏陶，不能把音乐教学变成一种枯燥的教学过程，不能把它当作一种“技术教育”与“知识教育”。好的艺术表现力与鉴赏力不是与生俱来的，而是靠后天的努力和培养实现的，所以教育是非常重要的，在众多的音乐教学方式中，器乐教学法占据了极其重要的地位。具了解，美国的小学生乐器（包

括各种简易乐器）的比例几乎为100%，德国中小学均有45%，而日本则从幼儿园到中学都组织学习。我国《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》第四部分实施建议中指出：器乐演奏对于激发学生对学习音乐的兴趣、提高对音乐的理解、表达和创造能力有着重要的作用，器乐教学应于歌唱、鉴赏、创造等教学内容密切结合。为此，器乐教学的重要性是学生为所学音乐知识的重要实践。在器乐教学的过程中，器乐为我们的音乐教学提供了独特而富有趣味的音乐教育价值，同学们充满着喜悦的心情。在这样的环境下，同学们能将老师指导下的知识逐渐变为自己的东西，才能更好的去接受和吸收。

目前我国对中小学音乐课的要求越来越高，也越来越重视，不仅仅是一些声乐教学，更多的是引入了一些器乐教学。而我个人觉得二胡演奏教学也是调动学生对音乐爱好的一种手段。

二胡演奏是一种再现音乐的重要方式，也是对音乐的二度创造，它不仅可以培养学生对音乐的自我表现力，促进学生对学习、生活的创造力，还能更好的激发学生思维的多向性，使学生的眼、耳、口、手、足得到协调发展，提高学生的识谱、试奏和视唱能力。根据相关的调查显示：6-7岁儿童的音高口唱能力已经较为准确，到了8-9岁，旋律和节奏的记忆力已经有了明显的改善和提高，并且能够认知双声部旋律。所以二胡教学无一不与学生的听音、视唱、演奏想象挂钩，也充分发挥了大脑的交替与协调作用，使学生无论在学习还是生活中都能以思维多向性来协调运作，使之成为优质的综合型人才。下面我来谈谈自己对二胡演奏进中小学音乐课堂的几点思考。

一：要明确学习二胡的目标

二胡教学的目标不是培养优秀的演奏家，而是通过对二胡的学习能更好的理解音乐，提高音乐领悟力和审美力，教师是学习二胡的导师，不应该是逼迫学生重复机械操作的监工。二胡教学一定要注意以科学的方法教会学生掌握二胡的演奏技巧，二胡教学要求学生学会拉弦方法，能灵活运用不同的指法，演奏不同的旋律，理解音乐，准确地表达歌曲的情绪。课堂教学中，二胡作为学具来辅助学习，通过这一学习，能够帮助学生准确地掌握重难点，如：旋律中的切分节奏、附点节奏、三连音等。可以先用二胡拉奏，学生对音准、节奏、音高都熟练掌握后，就能更快地学会歌曲，理解歌曲，也可以借助一些二胡演奏作品，加深音乐记忆，使同学们理解作品的不同风格、情绪、深入理解音乐内涵，使学生更准确地掌握音准，体会和声效果，提高学习效率，拓宽学生的音乐视野，提高学生对音乐的理解力和想象力，达到审美教育的目的。

二：引导学生对二胡产生兴趣

如果想让学生主动学习，就必须能够让他对学习产生兴趣，在以往的音乐教学中，学生以唱歌学习为主，对演奏乐器表现并不强烈，除了一些客观条件的限制，更多的是缺乏对这些演奏乐器的了解和认识。在音乐教学课堂上以器乐教学为基本，在有趣的演奏过程中，让同学们感受二胡带来的课堂氛围，激发学生对优美声音的感受以及对音乐学习的兴趣。

随着部分同学唱歌的生理条件受到限制，单一的唱歌教学模式已

经不能满足他们的需要，增加二胡教学可以起到积极引导，扬长避短的作用，二胡演奏教学具有鲜明的艺术性、情感性和技巧性。这些特性是诱导学生对二胡的兴趣，在课余时间通过多媒体手段欣赏多种形式的二胡曲，能够使学生更深刻地体会到二胡曲的艺术魅力，学生学习二胡的兴趣就会得到提高，兴趣是学习的动力，有了兴趣才能保证学习的顺利进行。

三：建立学生对学习二胡的信心

由于学习二胡的过程比较枯燥，所以需要老师的正确地、科学地引导，老师要做到在学习的过程中保持学生的学习兴趣，激发学生内在的情感和动机，引导学生克服困难，不断提高学生的演奏水平。在这一过程中，老师应该多做示范，每次练习要求要明确，解决主要问题。首先主要要求二胡运弓时手型准确。第二步主要要求运弓拉奏时气息均匀，手指触弦要稳，要扎实。第三步主要要求运弓拉奏时声音要干净、连贯、均匀。在这一教学过程中，老师与学生都不应操之过急，学生要把老师所教内容自己领悟，变为自己的东西。老师对学生的要求不能太高，这样会使学生产生畏惧情绪，对于初学者来说，老师要注意选择简单、生动的乐曲，不能太过于乏味，让学生在演奏过程中感受学习二胡的兴趣，并且能够为自己的演奏产生自豪感，增强学习的信心，保持浓厚的兴趣，只有在不断的练习中解决问题，才能使学生对二胡演奏保持学习的兴趣。当然，也会有个别对学习有困难的学生要耐心教导，多鼓励，先挑选一些简单的曲目让他们慢慢练习，然后在帮助他们去克服困难，是所有同学都能够一起学习，共同进步。