拍摄点与画面效果

拍摄点与画面效果：

1、不同的摄距与画面效果

摄距的不同带来画面的景别变化，也就是常说的远景、全景、中景、近景和特写。

绘画理论中有“远取其势，近取其神”之说，这对摄影摄影构图也是适用的。你的画面是以势动人，还是以神感人，或是以情节取胜，在很大程度上就决定了应该采用这样的景别。各种景别的擅长功能如下：

远景的被摄景物范围广阔深远，善于表现景物的气势，主要以大自然为表现对象，强调景物的整体结构而忽略其细节表现。

全景的被摄景物范围小于远景，擅长于表现主要被摄对象的全貌及其所处的环境特点。相对来说，全景比远景有更明显的主体。

中景的被摄景物范围介于全景和近景之间，擅长于表现人与人、人与物、物与物之间的关系，以情节取胜。

近景是突出表现被摄对象的主要部分、主要面貌，擅长于对人物的神态或景物的主要面貌作细腻的刻画。

特写是对被摄人物或景物的某一局部进行更为集中突出的再现。它比近景的刻画更细腻。特写既可强化突出人物、景物的主要面貌，也可不反映被摄对象的主要面貌，仅仅摄取对象中能反映表现意图的任何一种细部。

2、不同的方向与画面效果：

“方向”指拍摄点位于被摄物体的正面、背面还是侧面。它是指相机围绕被摄物体四周的位置变化。拍摄点的变化会使主体的形象发生显著变化。对拍摄点方向的选择，可从正面、斜侧、正侧、背面这样四方面予以考虑。它们各有千秋，可以根据拍摄所需予以选择。

3、不同的高度与画面效果

“高度”指相机是高于、低于还是类同与主体的水平高度。拍摄点高度的一系列变化，可以归纳为三方面，这就是常说的“平拍”、“仰拍”、“俯拍”。

平拍有助于观众对画面产生身临其境的视觉感受；平拍还有助于主体在画面上更多地挡去背景中的人物或景物，从而使主体更突出；平拍人物或建筑还不易产生变形，使事物或人物在画面上显得亲切、自然。

仰拍有助于强调和夸张被摄对象的高度；有助于夸张跳跃动体的向上腾跃；有助于表现人物高昂向上的精神面貌，以及表现拍摄者对人物的仰慕之情。

俯拍有助于强调被摄对象众多的数量；盛大的场面；有助于交代景物、人物之间的地理位置；有助于画面产生丰富的景层和深远的空间感；也有助展现大地千姿百态的线条美……

综上所述，在决定拍摄点时，一定要从以上等多方面考虑，以改进和提高你的画面构图。

画幅与虚实：

1、画幅也是构图因素

画幅指照片的画框形式。可分为横幅、竖幅和方幅。画幅适当对画面内容的表现能起到强化作用。

横幅，尤其是宽广的横幅有助于强化景物的水平舒展与广阔，能增添画面的静谧与稳定。横幅强调的是水平因素。

竖幅，尤其是高耸的竖幅，有助于强化景物的高大与向上运动，能增添画面的活力与吸引力。竖幅强调的是垂直因素。

方幅能给人以工整、淳朴与轻松之感，但正方形画幅对画面中的水平与垂直因素不起强调作用。

在拍摄时，首先应分析主体是水平线占优势还是垂直线占优势，在根据表现意图对采用横幅还是竖幅作出抉择。

2、注意虚实结合的运用

“虚实”就是画面景物的清晰与模糊。

虚实结合的四种功效：

（1）突出主体。把主体拍清楚，把环境拍虚糊，能使画面简洁集中，主体醒目突出。

（2）表现动感。一是动体大部分部位较清晰，动感强烈的部位虚糊；二是动体本身清晰或较清晰，让动感强烈的手或脚等部位虚糊。三是动体本身均呈虚糊感，让环境相对较为清晰。

（3）加强画面空间感。使被摄物体具有三度空间，即立体感。

（4）表现意境。虚虚实实，虚实结合，有藏有露还能催人浮想联翩，有助广阔思路，引入画面意境。

虚实结合的技巧：

（1）运用景深原理，采用最小景深的选择性聚焦。

（2）利用动静原理，即快门开启瞬间，影象在胶片上动则虚，静则实。

（3）利用云雾、烟雾、尘土产生的前清后虚的效果。

（4）利用特殊效果滤镜。

色彩的对比

色彩的感染力在许多时候是利用色彩之间的对比及互相烘托来增强的。例如，利用红与青、红与蓝、黄与蓝、橙与蓝、绿与品等具有强烈对比效果的色彩组成画面，能给人以很强的色彩刺激，从而产生一种鲜明对比的感觉。

色彩的对比主要包括色相的对比、明度的对比和饱和度的对比等。