第5章_雕塑艺术鉴赏
艺术欣赏-雕塑

雕塑的基本现现手段——形体
形体是雕塑的基本语言民,块面的凹凸、起伏、转换 可以创造各种各样的形状,也传过出各种各样的情绪。
雕塑的基本现现手段——量感
雕塑是以物质实体为载体,具有一定空间体量的造型艺术。雕 塑体积所唤起的体量感觉不是实际重量,而是建立健全在生活经验 基础上的体积感和重量感。 大体量的雕塑,容易造成崇高和威严感。 小体量的雕塑,容易造成优美和亲切感。
母系社会中,原始人类 对生殖的崇拜表现对女 性乳房的崇拜。制作于 新石器时代的《维伦堡 的维纳斯》雕像,她的 身体比例极为不协调, 两条腿非常弱小,而胸 部和臀部却被描绘的十 分夸张,似乎整个雕像 只是为了表现这两个硕 大无比的乳房。
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巨石阵
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巨石阵
巨石阵又称索尔兹伯里石环、环状列石、太阳神庙、史前石桌、 斯通亨治石栏、斯托肯立石圈等名巨石阵(Stonehenge),位于距 英国伦敦120多公里的一个小村庄阿姆斯伯里。占地大约11公顷,主 要是由许多整块的蓝砂岩组成,每块约重50吨。 它的主轴线、通往石柱的古道和夏至日早晨初升的太阳,在同 一条线上;另外,其中还有两块石头的连线指向冬至日落的方向。公 元前4000-公元前2000年建造。,是欧洲著名的史前时代文化神庙 遗址,位于英格兰威尔特郡索尔兹伯里平原,约建于公元前4000~ 2000年(2008年3月至4月,英国考古学家研究发现,巨石阵的准 确建造年代距今已经有4300年,即建于公元前2300年左右)。
对书俑
隋、唐、五代时期的雕塑艺术
唐陵 犀牛
特勒(勤)骠,
青骓,
什伐赤,
飒露紫,
于唐代的陶器,以黄 、褐、绿为基本釉色,后来人们习惯地把这 类陶器称为“唐三彩”。唐三彩的诞生已有 1300多年的历史了,它吸取了中国国画、 雕塑等工艺美术的特点,采用堆贴、刻画等 形式的装饰图案,线条粗犷有力。
雕塑艺术的鉴赏方法

雕塑艺术的鉴赏方法嘿,朋友们!咱今儿来聊聊雕塑艺术的鉴赏方法。
你看那雕塑啊,就像是凝固的故事。
有的呢,像个大力士,站在那儿威风凛凛;有的呢,又像个柔美的仙子,让人忍不住多看两眼。
那怎么去欣赏它们呢?先得看看整体的造型呗!这就好比你看一个人,第一眼看过去是不是身材比例得协调呀。
雕塑也一样,要是歪七扭八的,那可就不好看啦。
比如说一个人物雕塑,那胳膊腿儿的得在该在的地儿吧,不能长到脑袋上去呀,对吧?再就是细节啦!哇,这可太重要了。
就像一个人的表情,那细微的变化就能传达出好多情绪呢。
雕塑也是呀,你看那脸上的纹路,手上的青筋,是不是特别逼真?这就得考验艺术家的功力啦。
有时候一个小小的细节,就能让整个雕塑活起来。
还有材质呢!不同的材质有不同的感觉呀。
石头的可能就比较厚重,金属的可能就亮晶晶的很耀眼。
这就跟人穿不同的衣服一样,能展现出不同的气质。
咱再想想啊,一个好的雕塑放在那儿,就像是有魔力一样。
它能让你在它面前驻足好久,沉浸在它营造的氛围里。
你难道没有过这样的体验吗?看到一个特别棒的雕塑,心里就会感叹:哎呀,这咋这么厉害呢!你说雕塑艺术是不是很神奇?它能把瞬间变成永恒,把情感变成实体。
就好像时间在那一刻停止了,所有的美好都被留住了。
咱平常在公园里、广场上看到那些雕塑,可别就随便瞅两眼就走啦。
多停下来看看,想想,感受一下艺术家想要传达的东西。
说不定你就能发现一些别人没发现的美妙之处呢!而且啊,鉴赏雕塑还能锻炼咱的观察力和想象力呢。
你看着那个雕塑,想象它背后的故事,想象艺术家创作它的时候是怎么想的。
这多有意思呀!总之呢,雕塑艺术就像是一个神秘又迷人的世界,等着我们去探索。
别再把它们当成冷冰冰的石头或者金属啦,它们可是有生命的呢!让我们一起用欣赏的眼光去发现它们的美吧,相信你会有不一样的收获哦!。
现代雕塑艺术鉴赏

现代雕塑艺术鉴赏现代雕塑艺术是当今世界艺术领域中备受瞩目的重要艺术形式之一。
通过雕塑所表达的情感和思想,以及艺术家对材料和形式的创新运用,现代雕塑艺术向我们展示了无限的想象力和创造力。
本文将从不同角度来进行现代雕塑艺术的鉴赏和解读。
一、形式与材料的创新现代雕塑艺术以其独特的形式和材料的创新而脱颖而出。
与传统的雕塑艺术相比,现代雕塑艺术更加注重对形式的多样性和材料的多样性的探索和运用。
传统的雕塑多以大理石或青铜等传统的材料为主,而现代雕塑艺术则更加注重对当代材料的使用,如钢铁、塑料、玻璃等。
艺术家们通过对材料的创新运用,使得雕塑作品更具现代感和时代性。
此外,现代雕塑艺术对形式的创新也是一大特点。
艺术家们不再局限于传统的线性结构和静态表现方式,而是通过抽象、立体构成、拼贴等多种形式来表达自己的思想和情感。
这使得现代雕塑作品具有更加丰富的内涵和更加广阔的表现空间。
二、表达情感与思想现代雕塑艺术作为一种艺术形式,更重要的是通过作品传递艺术家的情感与思想。
艺术家运用雕塑形式来诠释自己对世界的观察和思考,通过作品所传递的情感和思想来引发观众共鸣。
现代雕塑艺术作品呈现的情感和思想多样化,既有关于人性、社会、环境等问题的思考,也有对美的追求和表达的情感。
通过雕塑作品,艺术家们传达出对现实世界的思索和对未来的期许,使得观众在品味雕塑作品的同时沉浸其中,思考人类与世界的关系。
三、审美体验与艺术欣赏对于现代雕塑艺术的鉴赏,观众的审美体验和欣赏能力起着至关重要的作用。
在欣赏现代雕塑作品时,观众需要摆脱传统审美观念的束缚,接受和欣赏现代艺术的表现形式和思想内涵。
观众可以通过感知材料的质感与颜色,感受作品所传递的情感与思想,从而与作品产生共鸣。
此外,观众还可以从不同角度和距离来观察作品,以便更好地感知作品的细节和整体效果。
在现代雕塑艺术的鉴赏过程中,独立思考和开放的态度也非常重要。
观众可以从多个角度来解读作品,根据自身的经历和感知进行思考与欣赏。
简述雕塑艺术的欣赏方法

简述雕塑艺术的欣赏方法1. 观察:仔细观察雕塑作品,注意其整体形状、细节和材质的特点。
详细描述:观察是欣赏雕塑作品的第一步。
可以从整体的形状开始,注意作品的高度、宽度和深度,以及其所占的空间。
然后,可以进一步观察作品的细节,注意雕塑的纹理、表面处理等方面的特点。
还需要留意作品所使用的材质,例如石膏、大理石、铜等,以及材质本身所带来的触感和质感。
2. 理解:尝试理解雕塑作品所要表达的主题、含义和情感。
详细描述:理解雕塑作品并不仅仅是了解它的外观,还包括对其背后的意义进行思考。
可以尝试思考作品的主题是什么,它想要传递给观者的是哪些思想和情感。
观察作品的造型、姿势、表情和其他视觉元素,推测艺术家可能要表达的信息和感受。
3. 对比:将雕塑与其他作品进行对比,寻找不同之处和共同之处。
详细描述:雕塑艺术并非孤立存在,可以通过与其他作品进行对比来更好地理解和欣赏。
可以比较不同雕塑作品的风格、创作手法和题材选择,发现它们的不同之处。
也可以将雕塑作品与其他艺术形式进行对比,如绘画、摄影等,寻找共同的主题和表现方式。
4. 背景了解:了解雕塑作品的历史背景和艺术家的创作背景。
详细描述:了解雕塑作品所处的历史背景和艺术家的创作背景有助于更深入地理解和欣赏作品。
可以通过研究特定时期的艺术运动、艺术家的生平和创作风格,了解作品所处的艺术流派和时代的特点。
这样可以更好地理解作品的创作意图和对当时社会文化的回应。
5. 感受:倾听内心的感受,体验雕塑作品所带来的情感和情绪。
详细描述:欣赏雕塑作品不仅是外在的观察,也包括内心的感受和体验。
可以倾听自己的内心,感受作品所带来的情感和情绪。
作品可能引发观者的愉悦、悲伤、震撼等各种情绪,每个人的感受可能有所不同,这也是欣赏艺术的魅力所在。
6. 背后故事:探索雕塑作品背后的故事和创作过程。
详细描述:每件雕塑作品背后都有一个独特的故事和创作过程。
可以通过查找相关资料了解艺术家的创作动机和灵感来源,以及作品的创作过程和历史背景。
雕塑艺术鉴赏

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审美与价值
审美与价值
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雕塑艺术鉴赏
2020-xx-xx
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1 材质与技法 2 形式与主题 3 艺术家与创作背景 4 审美与价值
雕塑艺术鉴赏
雕塑艺术是一种古老的艺术形式,
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它通过雕刻、塑造、铸造等方式创
造出具有三维形态的作品
在艺术领域中,雕塑以其独特的艺
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术语言和表现形式,成为了一种备
受瞩目的艺术形式
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下面将从以下几个方面对雕塑艺术 进行鉴赏
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雕塑艺术的审美价值也是鉴 赏中需要考虑的因素之一。 雕塑艺术的审美价值不仅在 于作品的形式和表现力,更 在于作品所传递的情感、思 想和内涵。优秀的雕塑作品 能够给人以强烈的视觉冲击 和心灵震撼,让人产生共鸣 和思考
此外,雕塑艺术的价值还体 现在其历史和文化价值方面。 许多雕塑作品都是对于历史 和文化的重要记录和呈现, 具有珍贵的历史和文化价值。 例如,古埃及的法老雕像就 是对于古代文明的重要记录 和见证
主题对于雕塑艺术来说也是非常重 要的。主题是雕塑作品的灵魂和核 心,它能够赋予作品更深层次的意 义和内涵。主题的来源可以是历史、 文化、社会事件、个人情感等多种 多样。主题的选择和表现需要考虑 到作品的形式和材质,以及艺术家 的个人情感和思想
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艺术家与创作背景
艺术家与创作背景
雕塑艺术的创作需要艺术家运用自己的才华和情感进行创作。艺术家的个性、风格、经 历等都会影响到作品的表现力和内涵。例如,文艺复兴时期的艺术家注重对于人体形态 和神情的刻画,而现代艺术家则更加注重对于材质和技法的运用
《中国美术鉴赏》课程教学大纲

《中国美术鉴赏》课程教学大纲一、课程信息
二、课程目标
通过本课程的学习,学生应具备以下几方面的目标:
1、了解中国美术发生的种类、基本概念及基本理论。
2、了解中国美术史的发展进程,掌握美术史的发展趋势。
3、了解中国各个历史时期的画家及作品、美术现象与重要流派,培养、提高分析和鉴赏能力。
4、能运用所学的中国美术史知识,总结美术创作的基本规律,启发学生的创作思维,使学生具有设计创作研究能力。
5、能运用所学的中国美术史基本理论与知识,胜任社会美术与设计领域工作。
6、了解中国优秀的艺术文化思想;具备较好的人文素养。
课程目标对毕业要求的支撑关系表
注:H代表课程目标对毕业要求的高支撑,M代表课程目标对毕业要求的中支撑,L 代表课程目标对毕业要求的低支撑。
三、教学内容与预期学习成效
四、成绩评定及考核方式
五、课程建议教材及主要参考资料
1.建议教材
《美术鉴赏》
2.主要参考书
《中国美术通史》(全8卷) 《中国美术史》。
优秀的雕塑作品鉴赏

优秀的雕塑作品鉴赏雕塑是一种艺术形式,以塑造三维实物为主要手段,能够展现艺术家的情感、思想和审美观点。
在众多的雕塑作品中,优秀的作品能够引发观者的心灵共鸣,让人们感受到艺术的魅力。
以下是几个鉴赏优秀雕塑作品的要点:一、雕塑的造型设计优秀的雕塑作品,其造型设计必须体现出艺术家的独特风格。
从雕塑的纹理、线条和形状等方面,可以看出艺术家的创作思路和审美情趣。
具有独特鲜明特征的雕塑作品能够让人们产生深刻的印象,成为艺术品市场上的最受欢迎的作品之一。
二、雕塑的材料雕塑的材料对于其造型设计也有重要的影响。
不同的材料具有不同的表现力,能够呈现出不同的艺术形式。
例如,大理石、青铜等材料常被用于制作古典风格的雕塑作品,而陶瓷、树脂等材料则能够制作出更加现代化的风格。
材料的选择需要和艺术家的创作主题和风格相匹配。
三、雕塑的叙事性优秀的雕塑作品通常能够向人们讲述一个故事,强调叙事性十分重要。
叙事性包括雕塑作品所表达的情感、思想和哲学等方面。
能够富有叙事性的雕塑作品能够更好地引导观者产生共鸣,使得观众对作品的鉴赏和思考更加深刻。
四、雕塑的意义每一个优秀的雕塑作品都有其独特的意义。
艺术家通过雕塑所表达的意义常常是体现其人文精神和创作精神的最主要方式。
优秀的雕塑作品能够给人们带来思考的启示,为人们传递积极向上的信息。
总之,优秀的雕塑作品能够引领观众进入一个独特的艺术世界。
它们的造型设计、材料、叙事性和意义等方面都需要得到审慎的鉴赏。
只有通过多角度的分析和理解,才能更好地领略雕塑艺术的魅力。
艺术品鉴赏雕塑与雕像欣赏

艺术品鉴赏雕塑与雕像欣赏艺术品是人类创造的文化瑰宝,而雕塑与雕像作为其中的重要形式之一,以其独特的表现方式和艺术魅力受到人们的广泛喜爱。
在艺术品的世界中,雕塑与雕像鉴赏成为了一门独特而又吸引人的学问。
本文将为您介绍雕塑与雕像的基本概念、欣赏要点以及鉴赏技巧,希望能够引发您对这一领域的兴趣与热爱。
一、雕塑与雕像的基本概念雕塑与雕像是通过艺术家的手艺与创造力塑造而成的立体艺术形式。
雕塑一般指的是以石材、金属、木材等硬质材料为基础进行雕刻,形成具有体积感和空间感的作品;而雕像则是以具象人物为主题,雕塑出完整立体的形象。
两者都以雕刻或者塑造的方式表现出艺术家对于主题的思考与表达。
二、雕塑与雕像的欣赏要点1. 观察:欣赏一件雕塑或者雕像,应从整体和细节两个层面进行观察。
首先要看整体的形象和结构,包括构图、比例、线条等;其次要留意雕塑作品的细节部分,如表情、姿态、手法等。
通过全面观察,可以更好地理解艺术家的创作意图。
2. 理解:在观察的基础上,要理解雕塑或雕像所要表达的主题和情感。
艺术家通过形象的表现、情感的透露以及细节的处理,传达了他们对于人生、自然、历史等各种问题的思考和感悟。
观赏者需用心去感受作品所蕴含的深意,领悟艺术家的创作理念。
3. 背景:了解雕塑或雕像的创作背景是欣赏的重要环节。
每一件作品背后都有其特定的历史、文化背景,甚至是艺术家个人经历的体现。
通过对背景的了解,我们能够更好地理解并理解作品的内涵和价值。
三、雕塑与雕像的鉴赏技巧1. 层次感:雕塑与雕像作品将三维的空间感传达给观众,而层次感是其中重要的表现手法之一。
通过雕刻的线条、曲线以及不同部分的高低差距,艺术家创造出层次分明的视觉效果,使观者感受到形式与空间之间的和谐统一。
2. 姿态表情:艺术家通常通过雕塑或雕像人物的姿态和表情传达情感和意义。
观赏者应该留意主体角色的动作、表情以及整体氛围所传递的信息。
它们常常包含着多重层面的含义,需要用心去感受并且解读。
雕塑欣赏教案(通用7篇)

雕塑欣赏教案〔通用7篇〕雕塑欣赏教案〔通用7篇〕作为一名优秀的教育工作者,通常需要用到教案来辅助教学,通过教案准备可以更好地根据详细情况对教学进程做适当的必要的调整。
优秀的教案都具备一些什么特点呢?以下是WTT的雕塑欣赏教案,欢送大家分享。
雕塑欣赏教案篇1教学目的:1、理解外国古代、近代雕塑的艺术成就。
高中美术教案:外国雕塑艺术欣赏2、培养学生对雕塑艺术的审美和欣赏才能,增长外国雕塑艺术欣赏知识,陶冶情操,培养感受、体验、鉴赏艺术美的才能和安康的审美兴趣,树立正确的外国雕塑艺术欣赏审美观念。
3、进步学生对外国雕塑艺术欣赏艺术品的语言表达力和丰富的想象力。
教学重点:1、介绍古代希腊、罗马雕塑的艺术特点和近代罗丹雕塑。
2、我们对雕塑艺术的看法。
教学难点:如何欣赏分析^p 雕塑的艺术特点。
教学过程:复习上节课内容,请c同学提问。
高中美术教案:外国雕塑艺术欣赏〔一〕、提问,引起学生的兴趣。
老师:有同学知道古代文明的发地有哪些吗?学生:答复古代文明的发地:古埃及、古印度、古代希腊、罗马、两河流域等。
老师:古文明包括的内容很多,其中就有雕塑艺术,引入课题。
〔二〕、介绍古希腊、罗马雕塑艺术。
学生: a同学介绍古代希腊雕塑艺术的特点。
多媒体:介绍希腊雕塑图片欣赏。
老师:补充介绍希腊雕塑艺术。
强调希腊神话雕塑的情节性、表现力。
2、希腊雕塑特点。
3、希腊雕塑创造了理想的典型的美的形象。
学生:b同学介绍罗马雕塑艺术的特点。
老师:补充介绍罗马雕塑艺术。
罗马雕塑的继承性。
罗马雕塑生动的个性特点。
多媒体:介绍罗马雕塑艺术图片。
小结:希腊雕塑和罗马雕塑比拟:学生:谈谈感受〔三〕、文艺复兴雕塑《大卫》欣赏。
〔四〕、介绍近代外国雕塑艺术。
1、图片欣赏:《伏尔泰坐像》、《马赛曲》2、老师:罗丹介绍多媒体:罗丹作品欣赏,重点是〈加莱义民〉学生:谈谈感受介绍布郎库西、摩尔等雕塑家作品。
学生:谈谈对西方现代抽象雕塑的认识。
〔五〕、d同学谈谈秦始皇兵马俑与希腊、罗马雕塑的不同特色。
美术:高中美术鉴赏专题:中外雕塑艺术

高中美术鉴赏专题:五、中外雕塑艺术重点难Array点了解中国古代两大类雕塑(陵墓雕塑和宗教雕塑)及其艺术特征,特别是对其中的优秀代表作品能加以分析和鉴赏。
对外国雕塑的重要作品及其特点有基本的了解,能够识别不同地域、不同风格的重要雕塑作品,加深对世界艺术多样性的理解。
知识归纳雕塑常识注:雕塑的风格可分为纪念性,标志性,装饰性,园林雕塑,街区雕塑,人物雕塑,动物雕塑等。
ks5U1。
中国古代雕塑注:①中国古代雕塑还有工艺雕塑。
如史前的陶塑、木雕、骨雕,夏商周的青铜雕塑等。
汉代的画像石、画像砖则属于雕塑中的浮雕。
如:《荆轲刺秦王》②还有一种将浮雕中的背景去掉,形成镂空的浮雕被称为镂空雕或透雕。
如战国木雕《漆屏风》。
ks5U2. 民间彩塑民间彩塑以南方的“惠山泥人”和北方的“泥人张”为代表.民间美术中的泥玩具、布玩具等也属于雕塑,如《坐虎》、《拉洋车》等。
3。
中国现代雕塑中国现代雕塑主要是在新中国成立以后取得的。
20世纪80年代“城市雕塑”成为中国现代雕塑的主流。
90年代产生了一批经典现代城市雕塑作品如:北京复兴门的《和平》,兰州的《黄河母亲》,青岛五四广场的《五月的风》重庆的《哥乐山烈士纪念碑》。
注:架上雕塑是指雕塑家个人探索性强,创作风格较明显,受公共环境因素制约较少的一类体量较小的雕塑.一般尺寸在60-250厘米之间。
4.外国古代雕塑艺术子摩5.西方现代雕塑艺术①抽象语言的概括:将抽象的因素表现在作品中。
布朗库西是一位改变西方写实主义造型传统的代表人物,作品有《波嘉尼小姐》。
②亨利摩尔的雕塑《斜卧人像》则充分运用了凸凹空间的变化。
跟踪训练一、填空题1.中国古代雕塑以( )和( )最能体现其辉煌成就。
2.埃及的()是世界的七大奇迹之一,被称为世界第八大奇迹的是( ).3.两河流域的雕塑以()的成就最为突出,浮雕()是雕刻的杰作。
4.《》是大型浮雕,是中国现代雕塑史上的里程碑,揭开了新中国雕塑的序幕。
它融入了民族风格和写实风格。
美术鉴赏——雕塑艺术..

一:陵墓雕塑作品汉代Βιβλιοθήκη 雕有什么艺术特征?雕塑艺术
昭陵六骏
昭陵六骏 昭陵六骏是指陕西唐太 宗李世民陵墓昭陵北面祭坛 东西两侧的六块骏马青石浮 雕石刻。 六骏是李世民在唐朝建 立前先后骑过的战马,分别 名为“拳毛騧”、“什伐 赤”、“白蹄乌”、“特勒 骠”、“青骓”、“飒露 紫”。
雕塑艺术
昭陵六骏
六骏的造型特点 昭陵六骏造 型优美,雕刻线 条流畅,刀工精 细、圆润,是珍 贵的古代石刻艺 术珍品。 用流畅的弧 线和犀利挺直的 线条,处理轮廓 和体面关系,使 形象曲直相辅, 刚柔相济。
雕塑艺术
霍去病墓石雕群
雕塑艺术
霍去病墓石雕群
雕塑手法的特点
利用天然岩石 的自然形态,产 生联想、某些 部位甚至不施 一锤一凿,自然 而然成为艺术 形象所要的体 面转折和质感, 极富艺术创造 力。
一:陵墓雕塑作品
雕塑艺术
霍去病墓石雕群
汉代石雕的 艺术特征 造型浑朴,厚 重,将圆雕、 浮雕、线刻融 于一体,形体 单纯,构思独 特,气魄雄伟 呈现出古朴沉 雄博大的艺术 风格。
雕塑艺术
南朝石雕
麒麟是古人通过想象创造出来的神兽。墓前放置石雕神兽,一 方面显示了帝王的特权神圣不可侵犯,另一方面是希望凭借神 兽的庇护,使墓主的灵魂与地位得以永久的安宁稳定。
雕塑艺术 佛教雕塑
四大佛教石窟
甘肃敦煌莫高窟
甘肃麦积山石窟
山西大同云冈石窟 河南省洛阳龙门石窟
雕塑艺术 佛教雕塑
中国古代雕塑的艺术特点
雕塑艺术
指不附着在任何背景上、可以从各个角度欣赏的 立体的雕塑。
雕塑艺术
是雕塑与绘画结合的产物,用压缩的办法来处理对象,靠 透视等因素来表现三维空间,并只供一面或两面观看。
艺术鉴赏引论——雕塑

艺术鉴赏引论
——雕塑
雕塑是一种将可塑、可雕或可刻的材料,制作出各种具有实在体积的形象的艺术。
它是立体造型艺术,即用三维空间的体积,表现某种形象和节律,达到交流思想感情的目的。
雕塑是伴随人类生产活动
的发展而产生的,早在原始人
类开始学会制造石器工具的活
动中就包含了最初的雕塑因
素,但是这些生产工具还不是
真正的雕塑作品。
后来,随着
人类审美意识的逐步提高,雕
塑才逐渐成为脱离实用的装饰
品,进而成为单纯的雕塑作品。
在雕塑作品中最喜欢的是
罗丹的《思想者》,雕像《思想
者》,塑造了一个强有力的劳动
男子。
这个巨人弯着腰,屈着膝,右手托着下颌,默视下面发生的悲剧。
他那深沉的目光以及拳头触及嘴唇的姿态,表现出一种极度痛苦的心情。
他渴望沉入“绝对”的冥想,努力把那强壮的身体抽缩、弯压成一团。
他的肌肉非常紧张,不但在全神贯注地思考,而且沉浸在苦恼之中。
他注视着下面所演的悲剧,他同情、爱惜人类,因而不能对那些犯罪的人下最后的判决,所以他怀着极其矛盾的心情,在那深刻的沉思中,体现了伟大诗人但丁内心的苦闷。
这种苦闷的内心情感,通过对面部表情和四肢肌肉起伏的艺术处理,生动地表现出来,例如那突出的前额和眉弓,使双目凹陷,隐没在暗影之中,曾强了苦闷沉思的表情,有如那紧紧收屈的小腿肌腱和痉挛般弯曲的脚趾,有力地传达了这种痛苦的情感。
雕塑给了我们其他艺术所不能给予的,我们要学会欣赏雕塑,欣赏它的独特之处。
雕塑艺术鉴赏

• “马踏匈奴”高190厘米, 作者用隐喻的手法,借 战马的形象来体现霍去 病的威猛和战功卓著, 充分体现出纪念性雕塑 的概括性。整个雕塑浑 然一体,四肢之间没留 空间,增强了体、量的 沉重感。
• 比如“卧虎”,在虎形上运用了寥寥几条 简单的阴刻线,就表达了它的内在精神。
• 1969年甘肃武威出土的“马踏飞燕”使全世界为之轰动。这匹奔 马三足腾空,以足落在支撑点上,雕塑家巧妙地将底座设计成一只飞 燕,象征“天马行空”的潇洒。整件作品为铸铜而成,虽只有3 4.5厘米高,但它的气势却是雷霆万钧、不可一世。
中国雕塑发展史
• 中国雕塑的序幕——原始社会的 石器和陶器(大致可以追溯至公 元前四千年以上)
• 中国原始雕塑的最初形态是陶制品 • 它与其实用价值密不可分,从工艺手段上讲,大致可以分 为以下几种: • 一是以动物外形为器皿, 如仰韶文化遗址出土的陶质鹰鼎, 高36厘米,以鹰身为鼎体、以二 足为三个支点,器形饱满,为此 类雕塑与器皿完美结合的代表作 品之一。
三国、两晋、南北朝时期
• 佛教的盛行促使佛像艺术蓬勃发展,以墓葬为目的的雕塑 也从另一条道路走向繁荣 。
• 社会的动荡不安使外来的佛教产生了广泛社会基础,。传 入我国以后,即被中国雕塑家所融汇贯通,形成独特的中 国佛像风格,使这种泊来艺术逐步具备了民族化特征。
பைடு நூலகம்
• 北魏的佛像作 在吸收外来艺 术的基础上, 结合中国传统 的雕刻技法, 体现出丰澹华 美,清新俊逸 的汉文化特色。
• 东魏和西魏的 佛像,面容亲 切蔼然,蕴含 着深切的宗教 内涵。
• 佛像艺术的第一种为石窟形式,以北方地 区为主,由丝绸之路传入内地。
• 甘肃的敦煌石窟
山西大同云岗石窟
河南洛阳龙门石窟
《大学美育基础》第5章

【美的体验】
登录中国美术馆网站“馆藏作品〞栏目〔〕,欣赏绘画精品,选择自己最喜欢的作品分享 给同学,介绍时说明所选的作品美在哪里。
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雕塑之美
2021年年初,一组关于雕塑中的薄纱艺 术的图片在微博上“火〞了起来,引起了无 数网友的赞叹,伟大的艺术家将坚硬的石头 雕琢得柔如真丝,到达了一种无与伦比的完 美的艺术境界,无论是纱的薄如蝉翼,还是 皮肤的柔软质感,都极富感染力,美得让人 忘却了呼吸。
秦汉时期、魏晋南北朝和唐宋时期是我国雕塑 艺术开展的顶峰时期。秦汉时期的雕塑以其恢宏 的气势和力量在历史上留下了浓墨重彩的一笔。 例如,被誉为世界第八奇观的秦始皇陵兵马俑, 规模空前,气势磅礴,代表着我国古代高超的雕 塑技艺水平,如图5-29所示。魏晋南北朝和唐宋 时期,因为宗教的繁荣开展,宗教雕塑得以迅速 开展,云冈石窟、龙门石窟、敦煌石窟、麦积山 石窟等在这个时期不断完善起来,这时期的佛像、 菩萨像等妙相庄严,神情恬静、慈祥和蔼,给人 以睿智、宽博、高贵的印象。
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【美的欣赏】
?茉莉花?这首中国民歌起源于南京六合民间传唱百年的?鲜花调?,由军旅作 曲家何仿采自于六合的民歌汇编整理而成。这首歌采用五声征调式〔由五个音构 成的调式〕。旋律委婉、流畅,感情细腻,结构均衡,属于单乐段分节歌。
【美的体验】
2021年的农历大年初一,在央视播出的?经典咏流传?节目中,88岁的中国 第一代钢琴家巫漪丽老师颤巍巍地走上台,弹奏了一曲经典音乐?梁祝?,行云流 水般的音乐仿佛让整个世界安静了。一个经典的爱情故事,一首经典的曲子,结 合大师的演绎,成就了一段经典传奇。
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掌握音乐语言
音乐作品表现了作者音乐 作为一种独特的艺术形式, 有着一套自己独特的艺术 表达语言,如旋律、节奏、 拍子、速度、力度、音区、 音色、和声、调式、调性 等。
美术鉴赏教学雕塑篇-学习雕塑艺术基础知识

20 世纪以后,现代艺术创作中涌现出了新的观点,认为越是具象的造型,就越限制观者的 视觉感受,甚至抑制其想象力。为了满足人们追求视觉的新鲜感、陌生化,抽象雕塑应运而生; 其追求简练、概括、变形的意象形态,塑造出意蕴深刻的抽象形体,以激发观者丰富的审美联想 ,如图 3-3 所示。
在鉴赏一件雕塑作品时,首先,要了解和欣赏雕塑的形体美,以及不同体块组 合所产生的节奏美和韵律美。其次,要懂得欣赏雕塑的“影像”效果,即雕塑形体 起伏所呈现出的总体轮廓。通过形体的“影像”,呈现出或宏伟崇高,或宁静沉重 ,或升腾飞跃的视觉和心理感受。最后,要欣赏雕塑本身所产生的体量感,进一步 感受雕塑想要表达的主题。
艺术探讨
罗丹的著名作品《加莱义民》(见图 3-5)与《维克多·雨果 像》(见图 3-6)分别由青铜和大理石制成。请欣赏这两件雕 塑的材料美,并探讨如果将两件作品的材料互换,会产生怎样 的效果。
图3-5 《加莱义民》
图3-6 《维克多·雨果像》
与材料密不可分的是肌理。肌理是物体表面的触觉或视觉特征,如光滑、粗糙、细腻、粗犷 、柔软、坚硬、轻盈、拙朴等,能够创造各种形体质感、塑造多种艺术形象。
形体是雕塑客观存在的依据。雕塑形体由块、面构成,不同块面的凹凸、起伏、转换、重叠 可以创造出多样的造型。它们犹如绘画艺术中的色彩与线条,书法艺术中的笔墨,是雕塑艺术中 不可缺少的艺术语言。
雕塑的形体语言经历了写实、变形、抽象的发展历程。20 世纪以前,雕塑形体以写实性为 主,即再现客观对象真实的形貌,如图 3-2 所示。
间;
③ 雕塑的环境空间, 即形体之外的、环绕 形体的、受形体影响 的无形空间,是雕塑 实体周围的虚空存在;
任何一座雕塑都要与周围环境发生联系。将雕塑置入某个环境空间时,它与周围的环境所形 成的整体效果是非常重要的。一座精美的雕塑,只有在合适的环境中,才能触发人们的想象,发 挥它的艺术感染力,如以华盛顿、杰斐逊、罗斯福、林肯四位美国总统的胸像为主题的《美国国 家纪念碑》(见图 3-4),位于美国南达科他州黑山地区的拉什莫尔山山峰上,与周围美丽的湖 光山色融为一体,显得雄伟壮观、气势磅礴,具有永久性的历史纪念意义和高度的艺术价值。
美术鉴赏及其意义教案

美术鉴赏及其意义第一章:美术鉴赏导论1.1 课程介绍了解美术鉴赏的基本概念和定义理解美术鉴赏的重要性和价值1.2 美术鉴赏的定义和意义探讨美术的定义和分类解释美术鉴赏的内涵和外延1.3 美术鉴赏的方法和技巧学习美术鉴赏的基本方法和技巧掌握欣赏美术作品的角度和要点第二章:绘画艺术的鉴赏2.1 西方绘画艺术鉴赏了解西方绘画的发展历程和主要流派学习欣赏西方绘画作品的方法和技巧2.2 中国绘画艺术鉴赏了解中国绘画的发展历程和主要流派学习欣赏中国绘画作品的方法和技巧2.3 绘画艺术鉴赏实例分析分析具体绘画作品的风格和特点实践绘画艺术鉴赏的方法和技巧第三章:雕塑艺术的鉴赏3.1 西方雕塑艺术鉴赏了解西方雕塑的发展历程和主要流派学习欣赏西方雕塑作品的方法和技巧3.2 中国雕塑艺术鉴赏了解中国雕塑的发展历程和主要流派学习欣赏中国雕塑作品的方法和技巧3.3 雕塑艺术鉴赏实例分析分析具体雕塑作品的风格和特点实践雕塑艺术鉴赏的方法和技巧第四章:建筑艺术的鉴赏4.1 西方建筑艺术鉴赏了解西方建筑的发展历程和主要流派学习欣赏西方建筑作品的方法和技巧4.2 中国建筑艺术鉴赏了解中国建筑的发展历程和主要流派学习欣赏中国建筑作品的方法和技巧4.3 建筑艺术鉴赏实例分析分析具体建筑作品的风格和特点实践建筑艺术鉴赏的方法和技巧第五章:摄影艺术的鉴赏5.1 摄影艺术的基本概念和定义了解摄影艺术的发展历程和主要流派学习欣赏摄影作品的方法和技巧5.2 摄影艺术的风格和特点掌握摄影艺术的不同风格和特点分析摄影作品的构图和光线运用5.3 摄影艺术鉴赏实例分析分析具体摄影作品的风格和特点实践摄影艺术鉴赏的方法和技巧第六章:现代艺术及其鉴赏6.1 现代艺术背景与流派探索现代艺术的背景和起源了解现代艺术的主要流派和代表人物6.2 现代艺术的鉴赏要点学习现代艺术的特点和风格掌握鉴赏现代艺术作品的方法和技巧6.3 现代艺术鉴赏实例分析分析具体的现代艺术作品实践现代艺术鉴赏的技巧第七章:当代艺术及其鉴赏7.1 当代艺术的发展与特点了解当代艺术的定义和发展趋势掌握当代艺术的特点和表现形式7.2 当代艺术的鉴赏方法学习当代艺术的鉴赏方法和思维方式探索当代艺术的创新和多样性7.3 当代艺术鉴赏实例分析分析具体的当代艺术作品实践当代艺术鉴赏的技巧第八章:美术鉴赏的心理与批评8.1 美术鉴赏的心理过程了解美术鉴赏的心理机制和过程探索个体在美术鉴赏中的心理反应8.2 美术批评的概念与方法学习美术批评的定义和目的掌握美术批评的方法和原则8.3 美术鉴赏与批评的综合实践分析具体的美术作品并进行批评实践美术鉴赏与批评的综合技巧第九章:美术鉴赏的教育意义9.1 美术教育与鉴赏的关系了解美术教育的重要性和目标探索美术鉴赏在教育中的作用和意义9.2 美术鉴赏教育的方法和策略学习美术鉴赏教育的方法和策略掌握如何有效地进行美术鉴赏教育9.3 美术鉴赏教育的实践案例分析具体的美术鉴赏教育实践案例实践美术鉴赏教育的技巧和方法第十章:总结与展望10.1 美术鉴赏的意义和价值总结美术鉴赏的重要性和价值思考美术鉴赏对个人和社会的影响10.2 美术鉴赏的发展趋势探索美术鉴赏的发展趋势和未来方向思考如何更好地推广和传承美术鉴赏文化10.3 教学反思与改进对整个美术鉴赏教案进行反思和评估提出改进意见和建议以提高教学效果重点解析本文教案主要围绕美术鉴赏及其意义展开,涵盖了美术鉴赏的基本概念、方法技巧、不同艺术形式和流派、以及美术鉴赏在教育中的重要性等方面。
小学美术《摩尔的雕塑》教案

-空间感的理解:通过对比摩尔作品与其他雕塑家的作品,让学生感受空间创造的不同方式,如摩尔的透空法如何让雕塑与周围环境互动;
-创作实践:学生在尝试使用摩尔的手法时,可能会遇到如何将想法具体化的难题,需要教师指导如何从草图开始,逐步构建作品;
-评价与反思:学生可能不知道如何表达对雕塑作品的感受,教师需要提供评价框架,帮助学生学会如何描述、分析和评价艺术作品,以及如何礼貌地接受和给予反馈。
四、教学流程
(一)导入新课(用时5分钟)
同学们,今天我们将要学习的是《摩尔的雕塑》这一章节。在开始之前,我想先问大家一个问题:“你们在日常生活中是否注意过雕塑作品,它们给你什么样的感觉?”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题,我希望能够引起大家的兴趣和好奇心,让我们一同探索雕塑艺术的奥秘。
5.评价与反思:展示学生作品,互相评价,总结学习收获。
二、核心素养目标
1.知识与技能:通过学习摩尔的雕塑,掌握雕塑的基本术语和概念,提高对雕塑艺术的理解和鉴赏能力;
2.过程与方法:运用摩尔雕塑的创作手法,培养动手实践能力和创新思维,提高空间想象力和造型表现力;
3.情感态度与价值观:感受摩尔雕塑的艺术魅力,激发学生对雕塑艺术的兴趣,培养审美情感,增强对艺术创作的自信心和自豪感;
在小组讨论环节,学生们围绕摩尔雕塑在实际生活中的应用展开了热烈的讨论。他们提出了很多有趣的观点和想法,让我感到很欣慰。但同时,我也发现有些学生在分享成果时表达不够清晰,这提醒我需要在日常教学中加强学生的表达和沟通能力。
1.在讲授过程中,要更加注重实例和实际操作,让学生更好地理解和掌握知识点;
2.在实践活动和小组讨论中,要加强个别辅导和引导,确保学生围绕主题进行讨论;
(二)新课讲授(用时10分钟)
艺术鉴赏雕塑

艺术鉴赏雕塑雕塑是一门古老而精妙的艺术形式,通过塑造和刻划形象来表达艺术家的思想和情感。
在艺术鉴赏中,雕塑作为一种立体艺术形式,给人以视觉和触觉上的冲击,带来独特的审美体验。
本文将从雕塑的历史背景、技艺,以及雕塑作品的鉴赏角度来探讨艺术鉴赏雕塑的意义和方法。
一、雕塑的历史背景和技艺雕塑在人类历史上有着悠久的传统,可以追溯到古埃及、古希腊等古代文明。
人们通过雕塑来纪念英雄、崇拜神灵,也用雕塑来传达故事和人物形象。
过去,雕塑多用于宗教、政治和纪念等方面,如埃及金字塔上的石质雕塑以及古希腊的大理石雕像。
在雕塑的制作过程中,艺术家需要运用各种材料和工具,如石料、木材、铜、铁等,并根据需要使用刻刀、巧妙的手法和技巧。
雕塑制作常常需要考虑到形象的比例、线条的流畅性以及雕塑的整体结构稳定性。
更为重要的是,艺术家通过精妙的手法和独特的创造力,使得雕塑作品呈现出生动、立体和具有艺术性的形象。
二、雕塑作品的鉴赏角度1.构图和形象表达在鉴赏一件雕塑作品时,首先要观察其构图是否合理、美观。
艺术家通过雕塑的姿势、动作和表情来表达作品的主题和情感。
观众可以通过欣赏雕塑的线条美、造型感、面部表情等方面来感受艺术家的创作意图。
例如,米开朗基罗的《大卫》雕塑,通过大卫挺拔的身姿和专注的目光,表达了英勇、坚定和自信的形象。
2.材料和手法运用雕塑作品的材料和手法也是鉴赏的重点之一。
不同的材料和手法能够给作品带来不同的质感和触感。
观众可以通过观察雕塑的表面细节、纹理和光线的反射来欣赏其独特之处。
例如,米开朗基罗的《圣母像》采用了大理石材料,使得作品的光泽和质感更加细腻,呈现出高雅而庄重的效果。
3.背后的故事和文化含义每件雕塑作品都有其背后的故事和文化含义,理解这些背景故事可以更好地欣赏和理解作品的意义。
观众可以通过学习相关的历史背景和艺术家的创作动机来深入理解雕塑作品。
例如,法国雕塑家罗丹的作品《思想者》,通过雕塑一个沉思的人物形象,表达了对人类思想与灵魂的探索和思考。
雕塑艺术鉴赏

雕塑艺术鉴赏
雕塑艺术作为文化艺术的一种,在古代非常受欢迎,古埃及文明便用雕刻技术
制作了众多郁美的艺术品,它们今天仍在祖传着,受到世界人民的赞赏。
在中国,唐三彩及龙凤庙龛雕塑艺术早已巩固了中华文化传承及弘扬。
如今,随着技术的飞速发展,更多的雕塑艺术品不仅仅局限于古迹展示,更被
更多的人所接受,更多高校的校园雕塑从这种接受中切身受益,使高校红色校园得到更为完善的雕塑景观。
如有的大学采用了多面螺旋楼的结构,校园环境雕塑的
配置同样也是高活泼、时尚的,这些雕塑作品把各种文化艺术、自然形象统一起来,丰富了该高校的艺术形象。
中国高校校园雕塑不仅艺术丰满,而且还表达了一种珍视历史、理解历史、保护历史的价值观,成为大学文化传承及弘扬的巨大支柱,使大学的文化做的更加的完善,学生们受益良多。
此外,高校的雕塑作品还可以唤起和激发年轻人对艺术视觉的认知,它唤醒了他们对古代精美雕塑文化的独特记忆,从而增强青年人自身文化认知水平。
总之,高校的雕塑艺术可以使高校办学环境更加美观,使学校更加充满浓浓文
化底蕴,能够促进高等教育文化的传承与发展,使年轻人自身文化认知水平更进一步提升,从而发挥出更好的文化担当。
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2)种类:根据雕塑实体能否附着于背景材料,
分为圆雕、浮雕与透雕三种类型。 圆雕是完全立体的,不附着任何背景的,可 以从任何角度观赏的雕塑。 浮雕是在平面上雕出浮凸的雕塑,从一面观 赏的雕塑。浮雕只能从一个方面上进行欣赏, 所以它可以附着在建筑平面、用具器物等背 景材料上。它依照表面凸出厚度的不同,又 分为高浮雕、浅浮雕等。 透雕多用于工艺美术品的加工。
2、形象的简括性
形象的简括性具有
两方面内容: 一是指雕塑艺术多 为单一的形象; 二是指雕塑作品本 身形象的特点。
1)雕塑艺术以单一形象的塑造为主要形式,以简
代繁,往往在单个的形象中体现厚重的思想内容。 雕塑是以简约的形式概括深刻思想内容的艺术,它 可以表现深邃的思想,而难以描述宏大的场面。
然进行着激烈的思考, 那线条简括的造型造成 的朦胧性更加强了作品 的动感,使人们似乎听 到巴尔扎克在说,“拿 破仑用剑做不到的,我 的笔要能做得到!”。
3、体会雕塑“象征、装饰”的美
纪念性雕塑往往是某一时代的标志,积淀着
民族的历史文化,大多是城市的象征与装饰, 它们立于公园、大道、广场等公共场合,起 着装点城市、装饰建筑物的作用。 雕塑的这种装饰作用有着两方面的意义,一 是雕塑本身的艺术美,二是雕塑与城市、建 筑、绿地等统一和谐的环境美。
第一节综述
• 一、雕塑艺术与雕塑语言 • 1、雕塑:“雕塑”,是“雕”与“塑”两种技法的合称。 • 1)定义:雕塑是造型艺术。传统雕塑表现为静态的、三维空间的体 积,是利用大理石、粘土、木料及各种金属等物质材料创造出的具有 某种情感意味和节奏韵律的立体艺术。 • 2)种类:圆雕、浮雕、透雕 • 3)表现方法:根据雕塑艺术作品的形象是否具体,在表现方法上又 有具象与抽象之别。 • 2、雕塑语言 • 1)体积感与空间感:一件雕塑作品,它的形体和它形体的空间变化 就构成这件艺术品独特的意味。 • 2)特别讲究影像: “影像”就是雕塑的基本轮廓所形成的影子似的 形象。 • 3)要组织突出点:雕塑靠主要的突出力点来突出中心。
• 二、雕塑的艺术特征 • 1、造型的实体性:不具备任何实用性,它的三维立体造型是纯粹意 义上的艺术造型。 • 2、形象的简括性一是指雕塑艺术多为单一的形象;二是指雕塑作品 本身形象的特点。 • 3、题材的单纯性:由于雕塑具有简约概括的特征,所以它的题材不 宜繁复,雕塑是宜于抒情而拙于叙事的艺术。 • 4、欣赏的普及性:雕塑的表现手法高度概括,所以往往成为一个国 家、一个城市、一个时代的标志。 • 三、雕塑艺术鉴赏 • 1、欣赏雕塑“立体造型”的美:不是观看它是否“像什么”,而是 体会它的体积传达出的情感意味。 • 2、感受雕塑“瞬间凝炼”的美:以凝固的瞬间形象体现人物或事件 的现实意义和感情,达到以静示动的艺术效果。 • 3、体会雕塑“象征、装饰”的美:一是雕塑本身的艺术美,二是雕 塑与城市、建筑、绿地等统一和谐的环境美。
1、造型的实体性 实与虚:雕塑艺术的三维空
间与建筑不同,建筑是中空 的,建筑中空的空间意义在 于它的实用性,即物质意义。 审美空间与实用空间:空间 对于雕塑,既可以看做是它 形体的组成部分,正像冈萨 雷斯所说“在空间作画”, 又可以看做是它的重要的艺 术语言成分。 静态造型与动态造型:雕塑 又是静态的,雕塑作品一经 问世,它的特有的形体就具 有了永恒的意义。 真实感:由于雕塑艺术以立 体形象占据着一定的空间位 置,所以雕塑给人很强的真 实感。
第二节 中国雕塑作品欣赏
第二节提要
品分类
二、中国雕塑作品欣赏
1、殷商“人面鼎” 2、战国青铜器物架
一、中国雕塑作
一)实用器皿中的雕塑 二)陵墓雕塑 1.石刻 2.陶俑 3.汉画像砖石 三)宗教雕塑 1.石窟雕塑 2.寺庙雕塑 四)民间雕塑
4、欣赏的普及性
雕塑是高雅的艺术,
也是普及的艺术。 有许多高超的雕塑 艺术品在艺术殿堂 中熠熠闪光,也有 不少世界知名的雕 塑艺术品在城市之 中或街市之上与人 们朝夕相处。 雕塑的表现手法高 度概括,所以往往 成为一个国家、一 个城市、一个时代 的标志。
自 由 女 神 像
广 州 的 “ 五 羊”
3、秦始皇陵的兵马俑 4、霍去病墓石马、石猪、石虾蟆 5、北魏云冈石窟的"大佛"和"鸠摩罗天 " 6、西魏麦积山一二三窟的童女供养人 7、龙门奉先寺卢舍那大佛 8、敦煌盛唐彩塑菩萨 9、山西晋祠侍女群塑像 10、四川大足十二圆觉洞 11、山西平遥双林寺韦驮像 12、湖北武当山环境艺术 13、云南筇竹寺罗汉 14、泥人张的批判性雕塑
2)特别讲究影像
“影像”就是雕塑的基本轮廓所形成的影子
似的形象。 雕塑的影像在作为城市象征的雕塑中表现力 特别强,雕塑在日常的环境中给人一种艺术 感觉,那是雕塑以影像传达的艺术情感。 公众场合的雕塑使人远远的就可以被它熟悉 的影像所打动,而且能一下把人抓住。
自由女神塑像
纽约的自由女神
第一节 雕塑艺术概述
第二节 中国雕塑作品欣赏
第三节 外国雕塑作品欣赏
第四节 现代雕塑艺术
第一节 雕塑艺术概述
第一节内容提要
一、雕塑艺术与雕塑语
言 1、雕塑 1)定义 2)种类 3)表现方法 2、雕塑语言 1)体积感与空间感 2)特别讲究影像 3)要组织突出点
三个工人拉一个滚子,中年工人在前,充满信心,左侧是一个老
人的脚和一只颤抖的手按在地上,在拼命拉,揭示压迫的残酷性; 右侧是青年人的背,充满力量,这样就有了总的影像,又有了突 出点。
二、雕塑的艺术特征
1、造型的实体性
雕塑是实体的立体造
型艺术,是静态的三 维空间艺术,属于纯 粹的美的艺术,不具 备任何实用性,它的 三维立体造型是纯粹 意义上的艺术造型。
罗丹的《少女》、《老妓女》
法国雕塑家马约尔《地中海》女坐像
英国雕塑家 亨利· 摩尔的作品
英国雕塑家亨利· 摩尔的作品
母与子坐像
亨利· 摩尔是把孔洞技术运用 得最成功最完美的雕塑家
2、雕塑语言
1)体积感与空间感 雕塑作为立体的三维空间艺术,物质实体性的形体
及其空间变化就成为雕塑艺术最主要的语言。 音乐家对现实中的音响非常敏感,画家对色彩高度 敏感,雕塑家对体积和空间的变化高度敏感,善于 利用和强调体积的组合变化,善于强调体积感和空 间感。 一件雕塑作品,它的形体和它形体的空间变化就构 成这件艺术品独特的意味。
古希腊时期的
人体雕塑有着 辉煌的成就, 按当时的审美 规范,它的站 立的人物雕像 大多是四个面, 构成它们形体 的空间变化。
《挣扎的奴隶》
文艺复兴时代米开
朗琪罗的雕塑《挣 扎的奴隶》却是两 个面。
《思想, 是以雕像形体较大幅度 的扭曲,从而形成其多 样的空间变化表达的。 著名的《思想者》就是 一个典范。人像因痛苦 的思索而蜷缩成球状, 浑身的每一块肌肉都绷 紧着,脚趾紧抠着脚下 的土地,雕塑家用人体 的紧张形状表现了人类 对自身生与死的严肃思 考。
黑格尔说:“艺术家不应该先把雕刻
作品完全雕好,然后再考虑把它摆在 什么地方;而是在构思时就要联系到 一定的外在世界和它的空间形式和地 方部位。”
华 沙 的 “ 美 人 鱼”
罗马的“母狼”
欣赏纪念性雕塑要有一
定的历史常识和地域文 化知识,要了解著名的 雕塑作品的影响。这些 作品大多名闻遐尔,它 们的影像具有世界的知 名度。我们欣赏这样的 雕塑作品时,可以体会 到其他艺术无法比拟的 美。
在表现方法上又有具象与抽象之别。 具象表现:从古希腊雕塑至1 9世纪的罗丹,雕塑艺 术特别是雕塑人体艺术,无不以具体的形象来表达 感情,故未脱离具象的表现手法。 抽象表现:与绘画等艺术相比,雕塑是更加注重以 形体动作来表现微妙的感情。 象征——罗丹的《老妓女》 比较抽象——法国雕塑家马约尔的《地中海》 完全抽象——英国的雕塑家亨利· 摩尔的一些作品
米开朗基罗的《大卫》像
罗丹的《思想者》、《老妓女》
巴黎凯旋门的《马赛曲》浮雕
罗丹的《三个影子》
亨利.摩尔的《家庭群像》、 《皇帝和皇后》
闻名遐迩的古希腊断臂美神雕像(《米 洛斯的阿芙罗蒂德》)
2)宜于抒情拙
于叙事:由于雕 塑作品形象简约 概括,它所传达 的思想感情也是 简洁概括的,从 这种意义上说, 雕塑正是形体化 的“诗”。
三、雕塑艺术鉴赏
1、欣赏雕塑“立体造型”的美
雕塑是三维空间艺术,它的根本特征是 “立体性”。因此,我们欣赏雕塑艺术, 不是观看它是否“像什么”,而是体会它 的体积传达出的情感意味。
首先,欣赏雕塑艺术应该从它体积的美和体积 组合所形成的节奏韵律入手
铸
剑 为 犁 雕 塑
其次,观赏雕塑的立体造型的美包括欣赏它的“影像”。一件 雕塑作品,从不同的角度可以观赏到各种不同的“剪影”效果, 是雕塑艺术的独特魅力。
3、题材的单纯性
由于雕塑具有简约概括的特征,所以它的题
材不宜繁复,而只能是单纯或单一的。 由于雕塑的题材是单纯的,造型本身是简单 的,不宜表达复杂的情节性题材,而它的审 美价值在于内在的情感蕴涵。所以,我们说, 雕塑是宜于抒情而拙于叙事的艺术。
美学理论认为,单纯是
罗丹的《思想者》
一种美的范式,单纯给 人纯净、整齐、深邃、 博大、坦荡的美感。 雕塑艺术正是以单纯为 美,除题材而外,它的 造型、色彩、质感等无 一不体现着单纯。 雕塑的单纯并不是单薄 或简单,而是蕴涵着深 厚的情感内涵,极富抒 情性。
2、感受雕塑“瞬间凝炼”的美
雕塑是一种静态的艺术,它以静止形象表达
生动的现实意义。它捕捉生活的刹那,运动 的瞬间,以凝固的瞬间形象体现人物或事件 的现实意义和感情,达到以静示动的艺术效 果。 在静态的艺术创作中,雕塑体现出它的又一 艺术特征:以简代繁。